通信(英和少东) --很久没有给你写信了,你好么?
——知道金秋是你的归期,心里有莫名的高兴。
——我该送什么当作见面礼?
——真是不可思议,我们那么熟悉,怎么可能还没有相遇。
告诉我,你最想念什么,关于家乡的事。
——我离家太久,家乡对我,比异国还要陌生。
很多看来理所当然的情感,其实并不纯粹。
比方乡愁,亲情。
虽然读过许多对它的描述,但我找不到属于它的声音,颜色和气味。
还有爱情,理所当然的爱情。
这对我是另一个讽刺。
我的感知依靠接触,好比琴弓压在弦上擦出来的声音,至少我可以听见它,感觉到它震动我的指尖和胸口。
我不迷恋虚构的世界。
——你的话让我惭愧,我是这样心甘情愿的沉迷在一个虚构的世界里,那些戏台上的忠义和情爱。
昨天看了《牡丹庭》的寻梦,还是哭了,比起现实生活,我更熟知那些戏曲故事里的人,他们的悲喜冷暖,有时候一句唱词就能让我落泪。
我但愿你,不至于觉得我可笑。
——不。
也许我回来,是为了在家乡埋一滴眼泪,好让我这一生,也有乡愁。
(英儿看林冲夜奔)是他,我发誓,在这一刻前,我从来没有想过他就是荣庆班挑梁唱夜奔的武生, 那一张安静的脸,那一双总是回避开的眼睛,即使见过他的身手,还是不能相信。
数时辰,时辰至,弃朝廷....也只有林冲。
少东回国遇见林冲(英和少东) ——我始终想知道,当你的眼睛触到林冲的那一霎那,你究竟看到了什么。
——我不是看,我是听。
我对声音极其敏感,一开始我被他唱腔惊骇。
我问:它声音从哪里来?
它离得那么远,声音却可以像一根锥子直锥进我的心里。
我不知道他在唱什么,可是我竟然听到他胸口一种郁悒和悲愤,那是千军万马化作一滴男儿泪,那是暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉。
我能懂。
空荡荡的台上,连一块简陋的布景都没有,但那是一个世界,随着他的肢体,他的眼神,我像被催眠一样,接受一切他给我的想象,山路,庙门,月冷星稀的寒夜,他存心要逃。
望家乡,去路遥,想母亲将谁靠,他哪里生死,惊芒了,怀揣着血刃刀,行一步哀嚎哭,行走羊肠曲路遥....声音,戏剧,舞蹈都在当下。
成离寇。
惶离叛,如雄鹰展翅,玲珑狡兔脱巢,毒蛇出洞,判官皆非公正,尽管蓬头垢面,此一役战得天旋地转,高俅,管教你海崩山啸......林冲对少东说:我这记着你。
你有一双好看的手,林冲对英儿说:我要你和少东好好i过日子,以后唱到“望家乡,去路遥”的时候还能想到我。
少东: 英儿,我喜欢你。
英儿: 可是你也爱林冲。
少东: 我不能爱他,也不可能爱他。
英儿: 但是你也不可能爱我,你走吧,我宁愿我们可以写一辈子的信 ,宁愿守着你的一份心,也不要你把你把心藏起来,作我理所当然的丈夫。
少东: 我从来没有对你隐藏过什么,我只是把我自己迷失了。
英儿: 你会找到你的答案的。
少东 : 我并没有找到我要的答案,我甚至连林冲的下落度都没有找到,他消失了,我逃到美国,你呢?。
英儿: 我这里上演了另外一出戏,你不会感兴趣的,云天楼除了经常借给黄军集会,唱鬼子戏,已经没有戏班子登台演出了,但是我还是经常一个人去那,空气了还有那些飘散不去声音,戏台上还有那些叫人悬念的故事,只是这些故事里多了一个属于我自己的。
少东: 我这里是一个礼拜七天千篇一律的演出,我独来独往地生活在纽约,和家乡失去了联系,只有你,你像是我和这个世界的脐带,读信和写信使我相信,我还在这个随时等着末日要来的城市里活着,活着.....究竟是不是一种悲哀,我答应你要找到答案,否则....我宁愿把我的触角折断,栖身在这里,一辈子。
英儿: 我不能回答你这个问题,关于活的悲哀,在我这个沦陷的黑色城市里无所不在...你家现在已成了某个军团的团管司令部,那天骑车经过,看见你的窗户开着,很想喊你一声。
少东: 当我收到移民局的通知,看到那个水晶玻璃的大提琴,已经是1947年的冬天了,距离林冲斯死在医院里整整一年,我无法想象这会是我们再见面的方式,那个大学的夜晚,我一个背转身,我和林冲既是生离,也是死别。
这些年,我的梦,始终是在那个雪夜的道路上无止尽奔跑,或者梦见自己赶赴医院,见他最后一面,握住他的手,对他说出我的爱。
少东: 你一直没有告诉我,你把那个水晶大提琴给了他。
英儿: 是的,我没有告诉你,我一直爱着他。
城墙上三人行(林冲对少东说) --我是师傅捡来的,我没有身世,没什么好说的。
--演谁我就是谁,现在,我是林冲,以后,不知道。
少东 ——那个大雪的夜晚,当我一个背转身,我和林冲,既是生离,也是死别了。
(少东被锁家中,英儿带了林冲的长笛看望他。
) ——少东突然地抱住英儿,说:我们结婚吧。
——英儿平平地看着前方,说:有些事情,是勉强不来的。
就象买鞋子。
——我宁愿你远远地逃开,我们继续写信。
那样,我总可以从信中触摸到你心里真实的思绪。
我也不要你就此将心埋起来,做我理所当然的丈夫。
结束(少东于墓园里的一段独白) ——我感激我这一生,虽然它是那么遥远又漫长,我始终有你听我说话。
——我们的事,也只能对彼此说。
——所以,你明白我此刻的孤独,是吗?
这个城市还在,我还在。
有人走过我身边,问我这三块墓碑,我说,这里埋着一个是我妻子,一个是我爱人。
我还是决定,把你摆在我们的中间。
夜奔 (2000)8.22000 / 中国台湾 中国大陆 / 剧情 爱情 同性 / 徐立功 尹祺 / 黄磊 刘若英半夜在b站看到了这部片子,为时隔多年居然又在b站看到同性题材正片兴奋得半夜开始看。
前几分钟一直在想其他影片何时上架,直到少东第一眼看向林冲,一下被拉入这个故事。
如果说林冲吸引少东的是声音透过喧嚣戏院传到他心中的那刻,那这部影片吸引我的一刻就是少东无心听戏、匆匆离开的步伐顿住,一眼望回戏台的刹那。
在观念封建、阶级森严的大环境下,这几乎已经注定是个悲剧了,但也正是因为这压抑的环境,三个心头尚有火热的年轻人,跨越了经历、身份、性别在“林冲夜奔”这一自由又仓皇的故事下相遇。
公子小姐羞怯地让林冲教唱戏,在林冲眼里,也是第一次有人称他的工作为艺术,有人让他把戏唱给群山堡垒听。
那一点互相不做矫饰、互相尊重的时光,便成为记了一辈子的爱。
影片中阶级的味道很浓,很压抑。
少东不能拒绝父母的安排,英儿无法顶撞父母的言语,这是家里的秩序。
林冲有骨气却没法违背班主,这是记着养育之恩,这是道义,也是旧思想的束缚。
在这样的背景下,林冲没拒绝黄少、少东没有拦下黄少、英儿见林冲被打气冲冲跑回了家却没有言语、少东在车厢里那一扭头,都不好简单用有没有“勇气”来说话。
英儿敢和班主叫板,不是因为她比林冲勇敢,而是因为她在班主面前代表了老爷家,所以她有权没有后果地反抗。
少东敢拒绝黄少的邀约,却不能替林冲拒绝黄少的邀约,也是因为他作为一个还没掌权的少爷,没财力也没立场去替一戏班子人的生计说一句决断。
(在戏班子的生计上,黄少无疑是恩人,也因此林冲在干苦工收入微薄时,还养黄少到了死。
甚至可以说,换到黄少的角度,可能从他狭隘的观念里,对于一个身份贫贱的戏子来说,他已给出他真正的爱了。
)在缺乏勇气与真心的年代,他们要为自己的真心付出代价。
代价是什么?
影片用了后面的整个故事告诉了观众。
在少东的故事里,他多愁善感,家人却让他少小离家远渡重洋去学一个他一点兴趣没有的银行管理;他有一位知心的未婚妻,却爱上一个同为男人的林冲;他勇气不足转身的一刹那,原以为只是一支烟的时间,却居然就是和爱人的永别。
他逃去美国后那么多年里只有自己一人,有家难回、父母决裂、还想着不知身在何处的爱人,辗转难眠浑浑噩噩那么多年,等来水晶提琴和一罐潦草的骨灰。
多悲惨的故事。
在英儿的故事里,她天真地对未婚夫好,天真地给林冲爱,可在那两人偷偷滋生的爱的故事里,她的爱竟没有一席之地。
尽管如此,她也主动牺牲了自己的爱。
可这甚至算不上悲剧的开始。
那之后家国沦丧、生离死别,曾在她最爱的戏班子里发生的一切,都被断壁残阻隔在遥远的过去。
被战乱掺合的青春岁月,最容易有恍如隔世的感慨,何况还有生离死别,还有复杂的情爱。
可与林冲的相比,他们的忧愁又是那么飘渺,甚至无关痛痒了起来。
演林冲的林冲,因为演好了林冲所以叫林冲。
在他的漫长的忍耐中,有师傅的恩情、黄少的捧场,以及无数的不可僭越。
在三人共有的离别记忆里,只有他的苦难远远超过离别和思念。
他一共逃了三次,一次从浴池,他没能得到吻,得到了雪夜和高烧;一次杀了师傅,那之后勉强靠苦力维生;第三次去纽约,得到了囚禁和死亡。
夜奔是三个人共享的、离别是三个人共享的,可只有他为此真正付出了一生。
到这里,想说不值得,想说果然只有少爷小姐有资格叛逆。
但至少林冲做了三次真林冲,至少他在对英儿说你怕我开车吗时、在对少东说我记在心里时、在浴池出来的路上握住少东手时、推开师傅房门阻止了他强暴师弟时、拿到少东在纽约的住址时,他真正喘了口气。
至少在他死后,还有两个人真心记了他一辈子。
回想起那年戏台,少东在戏台上拉琴,英儿到后台看到林冲因前夜和他们出去玩晚归被打的伤。
少东拉着琴沉浸在他的忧郁里,英儿冲回家理论又戛然而止,林冲隔着那层蓝幕向少东的琴说一句喜欢,就好像暗示了他们的一生。
少东看着幕上人影,想看到另一个自己,而林冲透过幕布,看着一生的不可企及。
望家乡,去路遥。
俺这里吉凶未可知,他那里生死应难料。
很喜欢刘若英和黄磊那个时候的文艺气质,重温人间四月天,冲着黄磊和刘若英,看了夜奔。
夜奔,我以为只是单纯的一部同性题材电影,看到接近尾声才发现那是他们三个人的故事。
英儿和少东,是未婚夫妻,但更像是知交,两人一直写信给对方,述说着彼此的心情、身边的人和事。
如果没有荣庆班的到来,没有林冲的出现,他们应该会按既定的人生轨道前行,然而,林冲的出现,使得他们偏了一下轨。
开始英儿看到戏台上的林冲,她的反应,我以为就是对他的欣赏,毕竟她是个戏痴,直到后面林冲要离开时,她送那个水晶提琴给他,我以为她是代少东送件少东的东西给他做纪念,毕竟那个水晶提琴是少东送给她的,英儿见到少东时对他说“我嫉妒他那么爱你”,原来如此,只是他们三人,对于少东和林冲的事,她却浑然不知。
少东: 你一直没有告诉我,你把那个水晶大提琴给了他。
英儿: 是的,我没有告诉你,我一直爱着他。
英儿,对林冲的爱藏得太深了。
“那个大雪的夜晚,当我一个背转身,我和林冲,既是生离,也是死别了。
”如果当初勇敢一点,结局会不会不一样?
林冲是不是就不会偷渡最后客死异乡?
林冲在监狱里的姿态:穿着长袍,笔挺地站着,自成一处风景,看到这里,我才明白,为何英儿、少东和黄子雷都为他痴迷。
有人走过我身边,问我这三块墓碑,我说,这里埋着一个是我妻子,一个是我爱人。
我还是决定,把你摆在我们的中间。
是啊,英儿是连接他们两个的人物,也是少东在美国时连接这个世界的脐带。
整部影片透着淡淡的忧伤的味道,尤其在日本侵入的那几年。
看到一个叫《我和未婚妻爱上同一个男人》的视频,点进去。
里面大多数镜头是刘若英、黄磊和另一个咖位没那么大的尹昭德。
突然吸引到我的,是戴立忍。
我就去找了原电影来看。
《夜奔》。
看完后沉浸了几天,意难平。
我的意难平,不是针对尹昭德演的林冲和黄磊演的徐少东之间的感情——很多人对他俩的故事感到虐心、可惜。
也不是针对刘若英演的英儿的人生——英儿也爱上了林冲,同样爱而不得。
我是为戴立忍演的黄子雷,以及他跟林冲的关系、结局而难平。
我更关注这两人。
简单交代下人物关系和故事。
英儿(女)和徐少东(男)有婚约,本来要成婚,后来英儿和徐少东都爱上了林冲(男),林冲也爱徐少东。
黄子雷(男)是戏班的金主,他也爱林冲。
黄子雷跟徐少东争风吃醋。
徐少东和林冲私奔,结果徐少东临时退缩,因为性格、家庭、环境,拒绝了林冲要吻上来的嘴。
林冲意外杀死师父,逃亡,后被黄子雷找到。
林冲一直陪伴黄子雷,在黄子雷落魄后还照顾他,直到黄子雷病故。
之后,林冲带着英儿给他的写有徐少东地址的纸条,偷渡去美国寻找少东,直到病死在医院,他和徐少东也没能见面。
里面的爱字可能不是特别精准,先这样用吧,一言蔽之,方便表达。
本来就没法只用一个简单的字,就精确量化和概括掉所有时间、空间下的心理和状态。
黄磊把徐少东这个角色还原得很真实,表现也到位。
徐少东的性格我不说了,很多人都怪他懦弱,义正言辞愤愤不平。
作为旁观者,指点评判总是毫不费力的事情,因为他们不需要去想,如果换做自己,在当时的环境里,能否做到他们说的那份勇敢。
他们不会那样想。
评判别人总是容易的。
我理解他,不讨厌他,相反,我还得谢谢他,谢谢他间接成全了林冲和黄子雷能在一起。
我歌颂爱人的勇气,那是值得赞扬的宝贵品格,我对普通人的懦弱,也不会义愤填膺,指着鼻子去苛责,因为我不确定,换做是我会不会做得更好,会不会也是一个逃兵。
徐少东的怯弱是真的,爱是真的,像很多个普通的我们,选择了走一条不需要义无反顾,不需要破釜沉舟,不需要很多勇气的路。
感情的世界里,我们赞美勇气与无私,因为我们想从别人身上得到那些。
我们唾弃自私与怯懦,往往是高估了自己。
黄磊和戴立忍怎么选?
我选戴立忍。
徐少东和黄子雷怎么选?
我肯定选黄子雷。
得亏是戴立忍出演黄子雷一角,那么有钱,豁得出去,竟然长相还行,不仅还行,比黄磊还有过之而无不及。
换个不那么倾城的金主,黄子雷和林冲这一对估计也不好磕。
偏偏他是戴立忍啊。
可惜人不能选择对谁动心不动心,只能选择跟谁在一起。
从这个角度说,黄子雷是四个人里,唯一的“赢家”。
他为林冲做的最多,得到的爱却最少。
徐少东几乎没做什么,却得到了林冲全部的爱。
你说爱有什么公平可言呢。
黄子雷不被爱,但得到了他爱的林冲,林冲把身体给了他。
虽然林冲跟别人私奔,但没成功,黄子雷把逃亡的林冲找回来,也算失而复得。
最后黄子雷落魄,他爱的林冲再苦再难也对他不离不弃,在码头干苦力养他,照顾他,给他送终。
黄子雷英年早逝,林冲也算陪了一世。
林冲对黄子雷有没有爱,一般认为是没有的。
一开始是被生存环境所胁迫,不得不迎合黄子雷,陪吃陪睡。
后来在林冲最落魄的时候,黄子雷千方百计找到他,林冲留下来,黄子雷家道中落,半残不活,林冲悉心照料,赚钱养他,最后为他梳洗送终,这些被普遍认为是为了报恩,用仁义回报黄子雷的恩情。
人总是贪心的,得到了身体,就想得到那颗心,有了感情,还要追问那是不是爱情。
我就是奢望他们是相爱的啊,哪怕林冲内心只有一丝一点。
我希望看到林冲能把黄子雷的手按在自己胸口,回一句:我这里,有你。
林冲是知道黄子雷爱他的吧。
林冲不识字,他的价值观生活观来自环境与戏文的熏陶,是忠孝节义;是即使成名当了台柱养活戏班,师父还是师父,不能对师父跋扈;是你爱我,有恩于我,我便对你好,直到还完恩情,两不相欠。
当时新旧社会交替,英儿的爱情观走在最前面,她不理解林冲为什么会做苦力养着半残不活的黄子雷,不懂为什么林冲会和黄子雷在一起。
她认为一定要相爱才能在一起。
看似前卫先进,其实是另一种脱离生活的极端,或者是理想化生活,哪怕在当下,这种观念也是如此。
这种观念没有对错,每个人都可以按照自己的观念做出选择。
所以英儿去送笛子,面对徐少东的求婚,英儿拒绝了,理由是有些事情是不能勉强的,少东你喜欢我,可是你爱林冲,你不可能爱我,我宁愿做笔友,宁愿守着你每一寸心,也不要你把心埋起来。
英儿其实没有完全坦白,她隐藏了第二个理由:她也爱林冲,不可能爱徐少东。
她也不想把心埋起来,做理所当然的妻子。
林冲,英儿,徐少东,一生都只能爱一个人吗?
为此可以不娶不嫁。
这样的专情是多少人的向往,我更希望他们不是被困在了过往。
过得好,比专情更重要。
能再爱上别人,也是好的。
即便不能,也不要被孤独、悔恨和愁苦所束缚。
我的遗憾是想看更多黄子雷与林冲的戏份,想看黄子雷得知林冲大病一场,做了什么,在林冲出逃后,如何发动各路人马寻找林冲,怎么找到的,找到后如何待他,两人如何在乱世相濡以沫,林冲有没有动摇,心理有没有波澜,想知道林冲有没有爱过黄子雷。
导演一点不拿出来看。
导演用很大的篇幅描摹徐少东的犹豫与纠结,描摹徐少东与林冲的拉扯,却没有给黄子雷多少表现的机会。
黄子雷林冲后来在一起,匆匆带过,不够,完全不够。
我要看更多。
这一对的故事更有生活。
还有最重要的,黄子雷临终前突然发力抓着林冲的衣襟,用尽力气说了一句话。
我很想知道说的什么。
听不清,听了几十遍。
找朋友听也听不出。
我看网上有人说是“你要答应我”以及“我爱你”。
不是,连在一起逻辑不对。
我找了好多版本的片源,带字幕的,到了这一段愣是没有字幕。
有人能答疑解惑吗?
或者有谁有机会帮忙问问戴立忍尹昭德。
这个问题的重要性都快排进人生遗憾清单列表了。
黄子雷值得再拍一个小时以他为主角的戏。
很多人说黄子雷对林冲那不叫爱,只是对玩物的占有欲和控制欲。
他只会砸钱,只会控制,以势压人强人所难。
爱应该是尊重,爱需要两厢情愿,对方有拒绝的权利,有选择他人的权利,对方不爱就应该放手。
这样的价值观很好。
但是世上没有完美爱人,爱人会犯错。
爱是情感,是土壤,能生出尊重、信任、包容、关怀、牺牲,也能长出猜忌、嫉妒、占有、控制、毁灭。
爱衍生出的不是只有光明。
爱的方式如何,做得不对的地方,有资格拒绝或是原谅的人,是林冲。
看客说得如何头头是道,对他们没有意义,谁劝都没用,改变不了结局。
当然,也可以说,在那个时代,身处林冲的处境,他没有拒绝的能力,身不由己是这样说的。
林冲的人生真的很苦。
从小到大就不说了,成角儿成名了也没过上几天好日子就背上人命开始逃亡,爱情事业双双覆灭。
他爱的人没跟他在一起。
爱他的人最后也潦倒如此成为拖累。
你说养尊处优的富家公子徐少东能设身处地理解林冲的生存压力吗?
我觉得不一定,要不然他也不会在抢人的场合,公然理直气壮说出那句“林冲,你要是不愿意去(陪黄子雷),你就说不去”“林冲有不跟你走的自由”。
这都不是打抱不平了,真要打抱不平应该是直接怼黄子雷,冲在前面代替林冲拒绝,而不是怂恿林冲拒绝,还说什么“我也请林冲宵夜”这种话,反而让林冲陷入左右为难。
徐少东真的认为林冲能说“不愿意去”这四个字吗?
林冲有不跟黄子雷走的自由吗?
哪怕徐少东换成“林冲,你身子不舒服,我先送你回去”这句话,都更能让林冲下台,而不是把林冲架在权势的对立面,当场火烤。
“没有权利花钱买别人的自由”这句话道理是对的,但在当时社会就是纯纯的不食人间烟火(哪怕在一九三几年,当时的欧美也没有普遍形成这样的社会共识)。
徐少东听懂了林冲的抑郁和悲愤,仅此而已,他听不懂或是不想去懂那抑郁悲愤的源头,因为他无能为力,没法把林冲从火里拯救出来,他灭不熄那火。
徐少东自己尚且没能自食其力,自己身上还有一把火,如何为他人提供庇护。
不过,徐少东那句看起来很挑事儿的话,与片中他软软怯懦的性格是一脉相承的,不算割裂。
徐少东意识不到自己的软,是那种遇到事会暗搓搓戳身边人的腰,说“你去你去”的软。
黄子雷喜欢林冲,真金白银场场包场,不怕外人说道,他喜欢林冲,就要抢到手,谁也不让。
俗话说强扭的瓜不甜,对黄子雷来说,要扭下来尝过才知道甜不甜,强扭下来不尝,心里也甜。
何况林冲这瓜,怎么能不甜。
那么多人嘴馋他。
黄子雷有多爱?
林冲粉墨登场时,他爱;林冲冷脸相对时,他爱;林冲心有所属时,他爱;林冲弃他而去时,他爱;林冲远逃落魄时,他爱。
不管林冲是红角是流民,黄子雷都要。
黄子雷不是不知道林冲对他没意思,知道林冲厌恶自己以势压人,但他只有钞能力,林冲不朝他走,反而越走越远,他只能靠硬抢。
他被本能的欲望所支配,臣服于爱和占有,以他能做的(不好的)方式对待林冲,占有林冲,也给予庇护,让林冲能活着,以为他做得够多就能讨来林冲的心。
身体可以强取豪夺,心很难设法捕获。
如果我来编,我不会把黄子雷的外在行为写得这么霸道强硬,会往回收一点。
我会把戏班的生计跟黄子雷做更多关联,戏班走投无路,那么多人要生活,黄子雷是唯一的出路,是他一手捧起了林冲这个台柱,做榜一大哥,刷礼物,包场送花,利用人脉,找各种大佬捧场背书,砸钱登报,打开市场。
黄子雷起码在前期没必要特别强取豪夺,他的钱就是他的能力,钱势就能给他提供很大一部分游刃有余、运筹帷幄的掌控底气。
比如在后台,黄子雷和徐少东抢人那一场,徐少东说“我看林老板是累了”,言下之意是林冲不跟你去吃宵夜了。
黄子雷回说,“您这么懂他,教教我怎么看呢?
”我会把这一句换一下,换成和颜悦色地说“那林老板早点休息”,表示我也关心林老板,不是只有你为林老板着想。
说完这句也不要走,步子一动不动,就站在旁边等林冲做出选择。
黄子雷用不着太担心林冲远离自己,整个戏班生存的压力,周遭的环境,自然会把林冲一步步无奈地推向对金钱和势力低头。
徐少东想抢人,那也出钱砸嘛,公平。
精神上黄子雷也许给不了林冲强烈的需求和养分,生活上他可以提供必不可少的支撑。
他做不了林冲那道精神的光,他能做生活里那道实实在在晒在林冲身上,能祛寒除湿,让皮肤暖热的光。
我能理解现在电影里黄子雷与徐少东两人,在爱人方面,强烈的性格对比和行为冲突需要,但我私心还是希望黄子雷能不那么招人反感,被林冲排斥。
他可以不做恶人。
他对林冲不可谓不温柔。
他整夜整夜的目光都在林冲身上,没移开过,他抱着林冲的时候,也充满温柔,他觉得自己失去林冲的时候,还有柔情的眼泪,没有想到是吧。
虽然只是一滴泪,也比徐少东在异国他乡的嚎啕大哭来得更动人。
全片我觉得最美的镜头之一,就是黄子雷在期待中望着空空的舞台,流下一滴泪的画面。
本应登台演出的林冲私奔了,放了所有人鸽子,他知道他失去了林冲。
还有,黄子雷抱起喝醉的林冲,让他靠在自己肩头,由他吐在后背,温柔的爱抚,情欲的渴望,抱紧的那一刻,黄子雷内心的欲望喷涌而出。
那么,我许愿能翻拍这个本子吧。
但这一次,让黄子雷和林冲做主角。
这是一部很古早的电影,只是不太出名。
少东从小在国外长大,本来不懂戏曲,那天英儿带他去听,他也是半推半就,后来英儿觉察出少东没有兴趣,就提议说走吧。
他们穿过密密的人群,一个声音钻进了少东心里:“数...时...辰...时...辰...至...”。
少东站住了,他转身,目不斜视的盯着台上的武生,很专注,好像周围的一切都与他无关。
少东说,他不知道林冲在唱什么,可是他却听到林冲声音里的悲愤,那是千军万马化作一滴男儿泪。
也只有林冲。
林冲表演完气喘吁吁,我喷了,顿时想到玩无双打仗通关后我的武将也是气喘吁吁。
少东想学昆曲,于是英儿带着少东去找林冲,少东说:“我...你...”。
我又喷了,这不是东京巴比伦里的台词么?
编剧你是CLAMP的粉啊?
然后少东说:“你教我点什么,什么都可以。
”林冲给少东吹了一首曲子,少东回家后用大提琴把林冲吹的曲子演奏出来。
之后少东开车载着林冲和英儿出去,英儿问少东要开去哪,少东说到哪是哪。
然后他问林冲还好吧?
林冲说别开太远,怕天黑回不去。
这是我第一次清晰的听见林冲说话,那声音里透露出一种难以言明的情绪,好像是...无措?
恐惧?
少东说天黑了更好,咱们就“夜奔”。
最后他们去了长城。
林冲说,他是师父从庙里捡回来的孩子,没有什么身世可说的。
所以他演谁,他就是谁。
现在他是林冲,将来,不知道。
少东说,你该为你的成就感到骄傲。
林冲一怔:“做一个戏子吗?
”少东说:“不,你是艺术家。
”艺术家?
这个词对他而言似乎陌生又遥远,他第一次听到有人对他这么说。
少东让林冲来一段,他说,没有什么是比这群山古石更好的听众了。
林冲直唱得整个山间都回荡着他的声音。
晚上他们很晚才回去,少东和林冲帮助英儿翻墙进家,英儿看到另一边租给戏班的房间门口,林冲的师父在踱来踱去。
林冲没有马上进去,他很珍惜和少东单独在一起的时间。
他从墙上跳了下来,问少东,你身上还有烟吗,少东笑笑,一边掏烟一边走过来。
林冲并没有接烟,他右手握成拳头贴在心口上,他说,我这儿,记着你。
然后他翻墙进去了。
第二天林冲师父跟英儿父亲结了帐,说要搬出会馆了。
英儿误闯更衣室,发现林冲身上的伤痕,他连穿衣服都困难。
我想起霸王别姬里小豆子他们挨打的场面,小癞子说他们得挨多少打才能成角儿啊!
是啊,林冲得挨多少打才能有今天?
今天他依然挨打,他赚的钱全部让他师父收了去。
林冲叫英儿不要告诉少东,英儿一路狂奔回家,本来想要向父母状告不平,却听到父母在讨论林冲的性取向,她母亲还说他这么不干不净,趁早搬出去也好。
英儿顿时什么话也说不出来了。
少东说大提琴是他在国外长大交的唯一的朋友,林冲说他连一个都没有,少东说:“我不算是么?
”林冲隔着帘布深深的看了少东很久,仿佛要把他印在心里,第一次有人拿他当朋友。
少东去戏班里看林冲,刚好碰见喜欢林冲的黄一雷。
黄一雷处处向少东挑衅,当着众人面帮林冲擦汗,言语中一般做戏一半认真的满怀情意的关系。
少东看不下去了,他对林冲说,你要是不愿意去就说你不愿意!
林冲拦住少东不让他说下去,他怕少东会有麻烦,也因为他有对戏班的责任,还有师父的养育之恩。
毕竟他们戏班要在这里唱下去,还要靠黄一雷。
他答应和黄一雷去吃夜宵。
那天晚上,黄一雷要了林冲,不过林冲是攻。
英儿建议林冲离开戏班,离开他师父,另找个地方唱戏。
她问林冲,为什么不端起架子呢,现在他是靠你吃饭。
林冲说,我是吃他的饭长大的,更别说他是我师父了。
他到底是感谢的他师父的。
在澡堂里少东见到林冲,少东生气的对林冲说:“今天连招呼都不打,你实在用不着这样。
”林冲赶紧捂住少东的嘴巴。
黄一雷在隔壁听见声响,走过来看,已经不见人了。
那天晚上林冲没有去戏班唱戏,他和少东“夜奔”了。
车子没有油了,在车里,他们两个闲聊着,林冲看着少东,嘴角不自觉的勾起,林冲说,你有一双好看的手,然后他鼓足了半生的勇气,试探的,慢慢的,抓住那双手,或许他觉得这双手可以扶他一把,让他不用再过那种日子。
然后他还是试探的想吻少东,在他们嘴唇快要碰撞的时候却被回过神来的少东推开了。
他的眼神顿时黯淡下来,当时他的心情,是痛苦?
是绝望?
我无法想象也不敢去想象那是一种怎样绝望。
少东有点不知所措,推开车门出来抽烟,他却不知道他这一短短的离去,再和林冲相见,已是阴阳之隔。
他逃避,他不敢正视他的内心,他回去的时候林冲已经不见了。
他在雪地里跑了很久都找不到林冲。
林冲回去了,回到戏班,回到黑暗里。
第二天林冲被发现他在戏班门口似乎是昏迷了。
林冲病了,他师父请了郎中来,师父对郎中说,千万要保住他的嗓子,师父给林冲喂药,林冲挥手打摔了药碗。
后来林冲的嗓子也不知道毁了没有,反正之后再也没见他唱过戏,他师父可能也感觉到他毁了,后来林冲发现师父对他另一个师弟下手,他的悲剧要在师弟的身上继续上演。
我想起小时候看过一部也是讲戏子的电视剧,里面那个人说,要想学得会,先跟师父睡。
现在想来,原来这句话并不是单纯的字面上的意思。
林冲怒了,他推开师父。
说:“你还要作贱几个?
”后来他动手打他师父,结果打死了。
戏班里的人叫他赶快逃。
他逃了,戏里林冲的遭遇在现实的他身上上演,这回戏里戏外都是林冲夜奔了。
他先去找英儿,要英儿把笛子送给少东,让英儿和少东好好过日子,他说:“希望你们每次唱起“望家乡,去路遥”的时候还能够想到我。
”之后英儿把一些盘缠和水晶提琴塞给林冲。
英儿带着笛子去找少东时,少东说我:“嫉妒他对你的信任,他没有给过任何人。
”英儿说:“我该嫉妒他对你的爱吗,或者你对他的?
”其实英儿早就知道自己的未婚夫和林冲之间的情分,比少东明白得早。
少东和林冲那一次夜奔被报纸渲染成了丑闻。
少东逃回美国,林冲没有音讯。
英儿继续和少东通信。
后来英儿又在天津遇到林冲,他去码头体力活,挣少少的钱,照顾一个半残不死的人——黄一雷。
英儿说问为什么要和他在一起,林冲说,在我最落魄的时候他找到了我。
他病倒了,我不能丢下他不管。
英儿把少东在美国的地址塞给林冲,虽然她知道林冲看不懂上面的字。
林冲回到住处,打开字条很认真的看了一遍,看了看旁边的黄一雷,然后认真的把字条收好。
走到床边看黄一雷,黄一雷临死前还想要抽一口大烟,林冲没有办法,拿着水晶提琴去当铺,想要满足黄一雷最后的希望,当铺的老板没有收下水晶提琴,林冲的脸上浮现出一丝侥幸,后来黄一雷死了,林冲好像又有了希望,他从来没有这么坚定这么顽强。
他偷渡去美国想要找少东,战乱中漂泊了两年,却因为非法移民被起诉,只能等待被遣返回中国。
由于当时战争刚刚结束,大批的难民涌入美国,美国移民局的工作混乱而缓慢。
林冲在监狱里又被关了两年。
最后孤单的死在医院里,一年后有个包裹寄到少东的住处他才知道林冲已经离他远去了。
少东在唐人街听到熟悉的唱腔,眼前一亮,冲进那家店里,却发现那只是从唱片机里发出来的声音,那个店里的老头在打着瞌睡。
最后是一个老人和三座坟,他说,一座是他妻子,一座是他爱人,他说:“英儿,我还是把你放在我们中间。
”我以为,他会挨着林冲,但是他没有,他还是没有勇气面对林冲的么?
还是他已经没有脸面去见他?
林冲是个妙人,他善良,他有情有义,他勇敢却又软弱。
英儿说,林冲有张安静的脸,和总是逃避的眼睛。
林冲吸引我的,却是他紧闭的嘴唇,充斥着满满的倔强和不甘,还有他笔直的身板,在我心里,他是铁骨铮铮的男儿郎。
他太背了,他的一生,在遇见少东之前,他不知道他自己是谁,每天的生活就只有唱戏,他演谁,他就是谁。
遇见少东后,他的生活开始有了一点光亮,这点光亮让他想要紧紧抓住,舍不得放开,也不忍心打破。
可是当他终于鼓起勇气想要踏出那一步时,少东却选择了逃避,之后,他的世界又是一片黑暗。
最后他竟是孤独的离开这个世界,在语言不通的异乡。
他一直在黑夜里奔跑,我真心希望他能冲出这片黑暗。
自看完《霸王别姬》,后还陆陆续续发现了《游园惊梦》之类以折子戏为名的影片,当然还有《夜奔》。
开始,想象不来他们会怎么拍林冲,怎么把那么严肃的戏文变成电影。
正巧找到了,看着影碟封面上的黄磊和刘若英,还不知道其实还有一个美丽的林冲在里面。
林冲,林冲,本想嘲笑编剧和导演的蹩脚,取这样的名字,但当看到他向少东解释自己本来没有名字,因为演林冲出名了就叫林冲,以后叫什么就不知道了,忽然听出这些话中的悲凉。
无根无源的一个人,孤独是与生俱来的,没有名字,也没有社会地位,像林冲,像夜奔时的林冲。
林冲的内心渴望有人又走近.英儿给的友情,少东给的关心都让他觉得只有跟他们在一起时才是一个自由的,被尊重的,一个能享受世间最为单纯开心的人.林冲的夜奔有3次.和少东的分离也就有了3次.第一次是逃开了黄子雷的邀请和少东英儿一起在晚上吃鱼,临别时,林冲又返回来问少东有烟么,可是他没要烟,只是用拳头敲敲胸口说,少东,你对我的好,我记在这里.少东对他的好是怎样的一种好,是一种能让他被班主打伤还有勇气和他在一起,让他从为了戏班而把自己牺牲给黄子雷的犹豫中觉醒,让他敢于和少东在黄子雷眼皮底下逃走,让他决定反抗班主的好.好像一种力量,让他自信了,勇敢了,明白了争取和抵抗.第二次是他和少东从黄子雷的眼皮子底下逃走,坐在车上,赞着少东的手,贴近想要吻他,遭了拒绝.少东逃开,剩下自己挂着一脸悔恨懊恼的表情在车里.少东回来,林冲走了.在雪夜里奔跑.第三次是林冲杀了班主被众人催劝走了,连夜的逃.只是已不能见少东最后一面.一别竟是一生.林冲总在逃,想逃开戏子的身份,想逃开被人控制的地位,想逃开伤害和孤独.他也总在奔,想要奔向追求真爱的自由之地.这三个夜奔都是比水浒林冲夜奔更为惨淡的奔.无一例外都直指结局的悲剧性.他的反抗是对社会对戏子的一贯认同的反抗,因此是无力且渺小的.除非他放弃这个身份.后来他也真的这么做了,然而那个时期他只能做苦力.还是下层.不能与少东平等.电影中多余的地出现了林冲在做苦力后还养着活死人黄子雷的片断,是要说他和水浒林冲一样讲忠义还是要说他的重情,不得而知.黄子雷在电影里是跋扈霸道的,但也是痴情的,还做着他和林冲中的女角.可是他的林冲还是不想要他那种令人窒息的爱,所以他跑了,对于黄子雷夜奔也是别离.少东在爱面前的畏缩,对父亲的禁锢的无奈,对林冲落难后没有尽力的寻找,都成了夜奔变为分离的催化剂.他也逃了,别了英儿,逃离了中国.只有在听到”望家乡,去路遥”时才忍不住感到悔和痛.林冲去找他,而他却未曾找他,直至领到他的骨灰, 才后悔,才感到夜奔是分离。
对于英儿,她也爱林冲,参杂着对他的怜悯,心疼,珍惜和欣赏。
她愿意做他的朋友,就像做少东的朋友那样,也羡慕着少东,也希望林冲有难时能想到自己。
然而林冲的夜奔于自己的关系并不太大,最终的一次他来别她依旧是要让她转达给少东。
然而也是别离了。
因为再次相见林冲已改了名,不再是戏子的身份,也不再俊美了。
夜奔,逃跑,丢了爱人和友人,就是分离。
(几乎无关影评,多半牢骚而已。
)这么久的片子,本来看了也就罢了。
不想矫情什么。
郁闷的是,看完它的当天夜里,我做了一个梦。
一个已经有年头没有做过的梦。
梦里面,我还是当年那个青涩的样子,一样的扭捏掩饰,一样的故作轻松。
我暗自祈祷,能和你更加靠近,却在你微笑着朝我走来的时候,一次又一次冷漠的扭头走掉。
情深不寿。
我总是这么对自己说。
然后,在多年之后,回忆起空洞的年少时光,我甚至感到庆幸,庆幸一切的美好都止于现实开始之前,我不曾受伤,也不曾感到失望。
我多么庆幸我的故事里不存在“林冲”,这样我们都不用背负太深刻的感情,或者太沉重的悔恨。
有一段时间里,我不太分得清年少时光惯性的延续,究竟是因为你还是仅仅因为我想要改变这样的自己。
当我发现自己很难改变的时候,我开始不断地美化记忆。
于是,一场叶公好龙的无聊闹剧不知不觉中被我脑补成为了雾里看花水中望月的文艺小品。
那些自以为深情无两此生不渝的,又有几成已经是自我美化加工的面目全非?
人始终是自我保护和自我中心的。
错过就是错过。
你有什么资格说你曾经深爱过?
如果换成是我,在庸庸碌碌老的要死不死的时候,对着那样的两块墓碑,我绝不敢厚着脸皮向陌生人介绍说,这里一个是我的妻子,一个是我的爱人。
一直都觉得,如果看过一部电影,能让我有很多想说却又说不出的话,就证明它于我而言是好的。
很早以前就关注这部电影,因为它有奶茶。
我喜欢奶茶一字一句说话的声音,淡淡的,让人心暖。
所以《夜奔》里大段大段的文艺对话,很对我的胃口。
曾经也有过很长时间和知心的人通信的经历,所以我知道能够那样对着遥远的一个人诉说自己所有的琐碎是多么珍贵。
英儿和少东多年来通信的这个情节,很打动我。
在苏州听过昆曲,感觉老年人更适合听它,或者是有一颗老去的心的人。
年轻人听它我总感到做作,似乎我们未必能懂得这样余韵绕梁的真谛。
所以林冲在台上开口的那一嗓唱腔能打动英儿和少东,却没有打动我。
真正让我欣赏的,是他下了妆以后干净的侧脸,和在想到少东时明亮清冽的眼神。
三个人互相爱慕,也互相依赖。
虽然一般情况下,感情问题中三角关系总是不稳定的,但他们三个人却始终如一地坚韧着。
看到最后英儿和少东躺在床上,英儿说,她一直爱着林冲,然后少东从后面搂紧她并露出了然的神情,我感动了。
只有爱得无私,才能接受别人也爱自己的爱人。
我自认这点是我最缺乏的。
最后。
我想说,有点诧异最触动我的镜头是,英儿低头用叉子摆弄盘子里的苹果时,少东突然握紧她端盘子的手。
那一刻我鼻子酸酸的。
因为他说。
直到她来,他的黑夜才结束。
写得有点乱。
只是想记录点零散的感触。
十多年前,大学时候看过《夜奔》,那时没有经历过爱情,当作一部同志电影去看,如今三十四岁,忽然想起这部电影,在凌晨两点,安静的夜晚,边看着边默默流泪,心脏抽痛。
似乎只有年纪到了,才能读懂里面的情、爱、遗憾、悲凉、无力、短暂的快乐、孤独…… 惊鸿一瞥最是动人,因为什么被吸引呢,嗓音、唱段,或是他在没有背景的舞台上,孤独的营造着千军万马、暗夜孤身、荒野悲凉、山路庙门、月冷星稀、想逃的心。
一个人就是一个故事,一个世界,如何不被吸引呢,少东的心,早在驻足听戏的那一瞬间,成为一生的注定。
长到这个岁数,激烈的爱有过,平淡的日子有过,希望和失望有过,最不愿意有的遗憾也有过——还未来得及说“再见”,已是一别经年。
以为可以逃避,可以妥协,可以洒脱地说,过去就过去了,没有什么大不了,可是有一晚,听到了一首歌:“在夜深人静时想你,在人山人海时想你……”瞬间流泪,哭成傻逼。
原来没有忘记,原来一直在心里。
我还没有大方的说:“再见,好好过你的日子”,一切就都结束了。
戛然而止,不起波澜。
一个负气的背影,成为了我印象中最后一面。
太遗憾了,应该好好说“再见”的,说了以后,才可以有新的开始啊。
一个转身,既是生离,也是死别。
少东有多遗憾,听到“望家乡,去路遥”,哭到颤抖,哭到崩溃,哭到佝偻,他知道再也回不去,回不去家乡,回不去那辆车上,遥遥无期。
说是“如果回到那个晚上,我会抓住他的手,告诉他我的爱“,这些不过是知道再也回不去之后对自己心灵的安慰而已。
面对着未知的爱情,未知的世俗,少东会落荒而逃,再给他一次机会,他也还是会逃。
其实少东才是那个夜奔的人。
林冲这个人,没有根,被师傅捡过来,训练,鞭笞,凌辱,他被动的活成了没有表情的模样,挺直了肩膀,神色冷漠,没有什么是快乐的,遇见大小姐之前,未曾见他笑过。
他第一次笑,是在给英儿化戏装,他们把他当老师,当前辈,当敬仰的人,当艺术家。
林冲从那个时候起,开始真正的“活”。
被人当人看,“平等”是如此诱惑人的词汇,笑容越来越多的展现出来。
他小心翼翼的珍藏,原来自己也不过是个青年人。
林冲在追求爱上,其实是主动的,他对着少东,把拳头搁在心口,他在蓝色的幕帘后,伸出了手,与少东指尖交缠,那是最动人的一幕,整个电影最精华的闪耀,那种暧昧,小心到不敢喘气,隔着布料的摩挲,甚至不需要眼神的交汇,甚至比肉体相融更加亲密,那是扑面而来的温暖香气,香气里面带着湿润,却更加令人口干舌燥,这个动作,这个幕帘上的影子,太美了,我无法用语言表达出对这个镜头的欣赏。
林冲难得的对爱的勇敢,都给了少东,而少东的拒绝,令他失去了所有勇气。
这时的夜奔,是他要逃离心中的绝望,也逃离对新世界的希望,如果没有失手杀师,他怕是会一辈子规规矩矩为戏班子而活。
后来的林冲,也还是倔强的活着,他有忠义,他养活着对自己有恩的黄公子,甚至起意想要典当他与少东唯一的联系——“水晶提琴”,他真的是够忠够义,他轻轻梳着黄公子的长发,他抬起黄公子的脖子听他的遗言,不知道黄公子最后说了什么,我私心猜想,怕不是一句“去吧,去找他”。
黄公子受到很多人的喜爱,这个整个电影中最勇敢的人,不管世俗,把爱袒露给所有人看,他不在乎任何人的眼光想法,那悬而未落的泪,打动了所有人。
打动所有人是因为,他注定是个悲剧,是别人故事的陪衬,他对林冲的爱一开始就不是平等的,他用钱砸他,捧他,强迫他,居高临下,他把他像攥着流沙一样攥紧,越紧,那沙子流出的越快,对这个人物,我们由恨生了爱,这个人一生没有“夜奔”过,逃走从来不是他的选择,他也算是幸福,确实是困住了林冲的半生。
最后,说到英儿。
我以为爱情是两个人的事,如果有第三个人,必定会失衡,但是在这个故事中,三个人才能把爱说完整。
两个人,都爱着一个逝去的人,他们当不成情敌,只会是在这个世界上最懂彼此的灵魂,真的是Soulmate,完全没有隐瞒,彼此坦露自己,最肮脏最隐秘,最光明最幸福,都可以一起分享,真的是彼此的阳光,幸好少东有英儿,也算是有了救赎。
英儿啊英儿,勇敢的女孩儿,她纯真,善良,她像三月扬州吹动柳絮的第一缕春风,她像抚摸过月光的一朵白色的薄云,她像露珠滴在荷塘泛起的涟漪,她是温柔和完美的女性,她看透了一切,她会锤打爱慕之人的胸膛,哽咽说出“你们把我当傻瓜”,然后把所有家当给他逃亡,她也会忍过多年,才说出“我没有告诉你我爱他。
” 三个人的舞台,又热闹,又像独角戏一样孤单,这部片子,那么安静,那么需要人慢慢地品。
哎呀,勾的我说了一堆乱七八糟有的没的。
爱,是各自一生的独白。
——王惠玲电影一开始,听到黄磊和刘若英充满诗意的对白,还有鲍比达忧伤的大提琴演奏的配乐,我就觉得,我会喜欢这部电影。
有些电影看完以后,你会很痛,很伤,有点压抑,可是却依旧沉迷,《夜奔》就是这样的电影。
1.“真是不可思议,我们那么熟悉,怎么可能还没有相遇。
”他们是未婚夫妇,男才女貌,门当户对,如果没有意外,他们应该会正常的发展下去,结婚,生子,然后一起苍老。
可是,我们猜中可开头,却猜不中结尾。
他们遇见了林冲,那个因为命运不断“夜奔”的男人,那个“我演谁,就是谁”,连自己姓名都没有的戏子。
只是生命里的一个偶然,在嘈杂的戏院里,从不懂戏的少东,却听懂了林冲,听懂了林冲的愤懑和郁悒,听到了林冲想出逃的呐喊,听到了林冲无奈的悲凉。
从此开始,三个人开始了那段纠缠一生的爱恋。
2.“我这儿,记得你。
”始终觉得,少东和林冲之间,更多的是相惜。
然后,默默的,开始试探,接触,进而产生了暧昧的情愫。
在两人的感情里,木讷的没有多少表情和语言的林冲,却显得更加的勇敢,因为,他,更想逃,逃走,逃开这世界的嘲笑和屈辱。
于是,他爬上墙头又下来问少东“有烟吗?
”;于是,在汽车上,试探地向少东伸出了手;于是,他指向胸口对他说“我这儿,记着你”;于是,在黄少雷死后,他漂洋过海,寻找远方的爱人。
可是,他依旧逃脱不了宿命,一次次地被上帝作弄,直至在医院里孤独的死去,却始终未能再见到他。
也许,这就是戏子的悲哀。
3.“那个大雪的夜晚,当我一个背转身,我和林冲既是生离,也是死别了。
”少东说,他回来,是为了在家乡埋一滴眼泪,好让这一生也有乡愁。
可是,他埋葬的却不仅仅是眼泪,还有纠缠一生的爱恋,深刻地无法割舍,这样的“乡愁”,也许太过沉重,刻骨铭心。
他只是太怯弱,没有勇气去面对,他不敢去爱。
而当他回头时,想去寻找时,却再也找不到林冲,在背转身的那一刹那,既是生离,更是死别。
听到少东的这句独白的时候,每个人都会唏嘘不已吧,一个转身,居然是一生一世……于是,在他后来的生命里,他一直在夜奔,在梦中,在那雪夜的道路上,无止境地奔跑,伴随着遗憾和感伤。
4.“我喜欢和你同行,我没有想过,你是我的未婚妻,也许是因为越过了这层关系,我们之间才有更多。
”“这是最幸福的,也是最不幸的。
”少东从来不把英儿当作是未婚妻,所以,才给了她最大的信任,林冲也是。
这是英儿的幸福,更是英儿的不幸,面对两个她爱的男子,却只能成为他们之间的一种维系,一条绳索。
英儿和少东,是文字上的恋爱,甚至在书信里,他们的关系才更加地自如;而对林冲,一次次的相对无言,也许爱也早已渐渐萌芽。
电影尾声,少东和英儿的重逢,其实只是两个孤独的人互相依偎取暖,取暖而已……《夜奔》是三个人的一场戏,英儿似乎始终只是那个配角,可是直到最后,我们才发现,英儿才是一切的中心,就像影片的最后,少东还是将英儿埋在他们的中间……5.“我感激我这一生,虽然她是那么遥远又漫长,我始终有你听我说话。
”“我们的事,也只能对彼此说。
”“所以,你明白我此刻的孤独,是吗?
”才发现开头的那个老者,正是孤独的少东。
苍老的少东,坐在三块墓碑边上。
这个城市还在,可是,他不在了,她也不在了。
只剩下孤零零的他。
他告诉路过的人“这里埋的,一个是我妻子,一个,是我爱人。
”他,把她埋在他们的中间。
依旧是在鲍比达悲郁苍凉的大提琴的音乐里面,电影幽幽地落幕。
也许,一生的飘泊只是为了寻找一个可以安定的港湾。
最后,英儿,少东,林冲是否已经找到?
电影,也许在岁月的洗涤以后,在你的心中,只剩下一个表情,一缕眼神,一句台词,一段配乐,但依旧还有一点点感动,一点点坚持。
三人的融洽是这部电影不被说破的最美好的关系,林冲是悲惨的,唱了无数次的夜奔,而自己终于不得不走在这样一条道上,他在挣脱,却永远没有挣脱的那一天,属于三人的牵绊,长留在活着的人的追忆里,在一封又一封信里面,彼此无尽倾述。
受不了文艺男女青年的煽情对白……
2.5 有着很强的00世代初年年代感 无论是因《人间四月天》、《似水流年》火爆一时的刘黄民国CP还是那时候特别流行的音轨铺满文青旁白 虽然标榜了同性片 但卡司本质还是在吃CP红利 就影片而言 以电影标准来看还是不足 尽管有王蕙玲的剧本托底 可影片整体还是偏电视剧叙事 特别是台词处理极度电视剧化 几个段落都恍惚是在看《人间四月天》 剧本本身想营造的三角关系也被呈现为头轻脚重的同性主导 刘若英与林冲的线断掉可以算硬伤 电影的故事上有一些亮点 有《倾城之恋》的影子 后来的《戏梦巴黎》其实也是这个调调 墙外是山雨欲来 墙内却还在莺歌燕语 黄公子直接象征了一个时代最后的垮台 两次夜奔与一生擦肩也有张力 但可惜最后都落在了台词上 也让一个本可做大做强的故事最后变成了一部浸满泪水的言情小说
初恋里爱的迷茫和挣扎,同性、异性间的暧昧,爱与错过。故事真的很棒,黄磊和刘若英那时候的文艺气质真是深到骨子里。没有精美的画面和光线处理,仅靠故事、演员表演和音乐烘托,电影就文艺到极致了。最喜欢黄磊初次听戏一听钟情那段,信息的控制和情绪的渲染真棒。
《夜奔》民国三人行(亦或四人行)……
徐立功唯一导演作品,细腻、成熟。没有大开大合但是后劲儿足。求不得大概是个永恒的命题。20年前,这能成为台湾产电影的台湾票房冠军,现在想简直不可思议。20年前的创作氛围和现在,啧。
林冲演得不好,但故事很感人。在那纷飞的大雪里,他一个背转身,没想到,这竟然是我们最后一面。
声如锥,形如电,唱练做打印心间。名如戏,人如戏,孤星泪注满天意。风花雪,落无言,一念一转既永诀。岁月迁,笃思念,人生若只缘初见。
旁白很文艺腔,但是由刘若英和黄磊说出来,非常自然。这部电影很美,那种情调很容易打动我这种不要脸的文艺青年
始终认为 黄磊和刘若英 是最文艺气质最合衬的搭档
这里埋着我的妻子还有我的爱人
120分钟版。黄磊真是受港台导演的待见,这会儿还留着《我想我是海》时期的发型。核心角色是林冲,被逼上梁山的戏中人,命若浮萍的倡优同名人,这份命运的重叠设计的太明显了点。全片台词都像是美文,黄磊刘若英一对话,简直是《朗读者》现场,但全片最关键的黄磊和“林冲”的感情戏,却表现的暧昧不明——平时能说会道的,咋在戏眼上反而含糊了呢?搞得观众会以为台湾同性片在2000年还是藏着掖着的呢。王蕙玲学音乐出身,那边戴立忍强上“林冲”,这边黄磊抱着琴宛如抱着人体黯然神伤,此外在配乐上应该也有不少设计,可惜我不了解,只知道萧亚轩的主题曲把远去的磅礴时代跟无能为力的感情表达的不错(这片里的角色在精神属性上都挺弱的,文质彬彬吧算是)。另外不管在北京拍还是纽约拍,抓当地人的状态都挺舒服,路人们也没有穿帮
女怕思凡,男怕夜奔。其实他想要的只是一点体温,可他却拼命的逃。自是人生长恨水长东,从此有悲伤织成了网...
生离死别 在爱面前 微不足道。我爱你 一辈子放在心里。
黄磊的小鲜肉时期很帅啊,编剧讲故事的能力很强。
过于文艺,过于矫情。一星给林冲,一星给黄少。
有人经过,问我这是谁的墓。我会告诉他,这里一个是我的妻子,一个是我的爱人。
2003,当年还没有《断背山》。
爱情的面目如此模糊。男人与女人的那种友谊,却让人为之动容。
配乐弄得我对巴赫无伴奏大提琴曲有阴影了,希望这是暂时的。