抱著隨意的心態 跑去找來看這部短片電影內容還是比較容易理解的 即便第一次未明白 看到彈幕或者豆瓣其它影評 應該可以迅速了解整個故事 還有電影本身想要表達的給我感觸很深的是女主雖然在生活上有些內向(可以從影片開頭 等車時自己一人低頭看書 還不時拉了兩次帽子/ 說明她是一個沒有多少安全感的人/ 雖然擱在長篇電影 這不足為奇 可是短片這些可以的動作 都成為每個塑造主人公形象的點點滴滴的好時機)雖然喜歡一起工作的男同事卻不敢將自己的想法告知於他 反而最後面對喜歡的人變成了一種不自在 慌張 生怕自己做的不夠好令他嫌棄的狀態/ 女主應該也時常埋怨這樣不夠勇敢的自己吧雖然雖然 這麼多雖然 可是 女主是一個情商很高的人在她安慰John的時候 她明白要以什麼樣的方式去安慰他用成為朋友的方式 也用尊重他自己的選擇為前提的方式一邊心疼他 一邊想要救贖他 一邊又會思考 對於失去愛妻和女兒的John 是否對於John 活下來會更痛苦呢這樣糾結的心情 女主的臉部表情刻畫的十分到位﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣小小分割線﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣還有幾處令我揪起心的地方就是 電話里一開始John發出的絕望聲音 或許人到真正絕望 悲傷極致的時候都會發出微微嘲笑一切的聲音吧那是一種無奈 無能為力的哀嚎聊天過程中 Hather有問John:你在害怕什麼?
對於安慰人的人而言 能夠想到的應該就是“是不是你在擔心 自己做了錯誤的選擇?
”而那個時候的John 應該是藥效發揮作用的時候內心已經直面死亡了 應該說 已經沒有對死亡那麼多的恐懼了John回答說的是“我很害怕 最後只剩下我一個人孤零零的”我覺得John的去世如果是造成Hather勇於表白的直接原因那麼這句話 或許便成為了其中不可或缺的重要導火索可能每一個人 都會很害怕很害怕 孤獨終老沒有人陪著你說話 沒有人可以分享 沒有人可以微笑有的時候想到這裡 就會默默心裡面暗傷一陣子即便有所愛的人 也會常常擔心會不會失去之類的老人的這句話 激起了Hather心底深處深埋的那一部份勇氣她不想要就這樣放棄 她希望能夠勇敢的表達出自己心裡的感受John在電話里還說著“你能不能待在那裡 僅僅和我說說話 握握手”看到這裡 心裡就跟拿刀在劃一樣 心疼John兩年了 埋在心裡的痛沒有辦法表達出來 或許還要在別人面前裝堅強不知道是怎樣度過的“I just want someone that i can talk to”最終的結尾 老人去世見到了自己的老伴“i miss you”"i miss you too"其實算是很暖的結局 可是心裡堵的不成樣了已經眼淚也在憋了十多分鐘后迸發了出來真的很棒 這部短篇電影﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣覺得自己以後如果可以當一個這樣 安慰別人的接線員也挺好的暖暖整個世界我相信 世界會越變越好:)祝大家安好。
最后超感人的…消防车赶来救老人,打开门,出现的却是老人思念已久的老伴。
"Hello...hello my love, I'm home.""Come through my love, I just had a little sleep. Where have you been?..""I've been looking for you..""You find me now." "Come on, let me have a look at you.""I miss you.""I miss you too."他被抬了出来。
他终于看见了那个铭心刻苦思念的她。
看完后不由得想到了几年前看过的Armour,都是与老年与失去与逝去有关的片子。
总觉得老年夫妻该是这个世界上最相爱但是又最害怕的一群人了把,有陪伴许久许久的枕边人,有共同长出的皱纹和白发,有每天颤颤巍巍分好的几颗药,有不再注意身边的莺莺草草却也会吃醋今天你夸隔壁王大爷精神好。
可是,总是害怕,一个人会先你而走。
拥有你的另一个世界,于这个世界的我而言,竟诱惑无比。
看着20分钟的进度条,听一个陌生人语无伦次地讲着让自己完全摸不着头脑的只言片语……说实话,我开始只觉得不耐烦。
随着一根电话线逐渐勾勒出一张憔悴的面庞,像拼一幅缺块的拼图一样听一个陌生的男人讲述过往,那些模糊且与自己毫不相干的事竟也慢慢触动到了心底的悲伤。
通过这一段连对方姓名都难以捉摸的短暂通话,海瑟成为男人最后的(也可能是妻子离去后唯一的)倾听者。
看完全片,我却只清晰地记起那些美好——男人在花圃里种了一圈玫瑰、在著名俱乐部演奏过次中音萨克斯风,当然还有夫妻二人最后的“团聚”。
我忽然联想起自己收藏的那些反转片。
时间的快门虽只将短暂的美好定格并埋藏,也许生活中更多的无奈与失意会常充斥在人们身旁,但那万般灿烂的玫瑰园也将因此而永不褪色。
当他人生活中美好、平常而又独特的瞬间走入自己的脑海,跨越时间和地域,与陌生人共享一个瞬间、一段经历、一份记忆,我想那或许也算是拥有了一种幸运和财富吧。
虽然短片时长受限,呈现出的情感并不够饱满,只有最后一段让人受到短暂的触动,但看完短片也让我联想了很多(写下的文字可能并没有按照片中想传达的意思走,只是突发的感想,望理解)。
以及看了这个短片才惊觉Edward Hogg简直和Brett Chukerman是一个模子里刻出来的。
看惯了他在《名姝》里冷峻的脸,才发现他其实拥有世界上最甜的笑容。
仅一个微笑,整个人都散发出温柔的光芒。
有一种人格是这样设定的,对于别人很在意,很关心,别人的喜怒哀乐,别人的一颦一笑都能引发自己内心的震动。
但是对于自己而言,却没有这么用心。
对自己既没有物质上的充分给予,又不会有精神上的不断鼓励。
更有极端的人,时常会觉得自己活着就是一种浪费,只有死后才会给与别人带来意义。
那样就不会麻烦别人了。
这种人格不算叫做讨好型,因为他讨好了很多人,但唯独忘记了讨好自己。
我们的周围有许许多多这样的人,他们对于别人的诉求永远放在第一位,但是对于自己却没有那么有耐心。
即使是平时一点点的放纵也会觉得不可以。
为别人买单的时候总是最大方。
但轮到自己的时候,却很小心翼翼。
在乎别人的感受,却忘记了自己也经常会难受。
别人伤心时候,不断地给予别人安慰,但自己伤心的时候,只能把眼泪咽下去。
即使是自己不开心,也一直会将自己的状态调整到一个外表看上去人畜无害的境界。
从来没有被人追问过自己为何不开心,也从没有人在意过自己真实的状态。
小丑之所以是小丑,并不是因为他一开始就是,而是因为小丑脸上的油彩天长地久再也抹不去了。
最后,小丑就永远的成为了小丑。
同样的,这对于人也适用。
我们当中有的人可能会很快的迈出那一步,但是也有人究其一生也迈不出自己的步伐。
我们也许能拯救很多很多面临崩溃边缘的人,但是唯独拯救不了自己。
自己也拯救不了自己,即使是触动,也从不主动,而是来自别人的感触而已。
濒临崩溃边缘的人从来看上去都很乐观,但是情绪的崩坏就在一瞬间。
今天为大家推荐的电影短片,讲述的就是这样一个故事。
《自杀热线》讲的是一个接线员,她一直在救助别人,但是自己却都很卑微的活着,遇见自己喜欢的人也不敢去表白。
某一天,她接到一通热线,老人在临别之际想要找个人诉说,她便成为了老人最后的倾听者。
接线员一面安慰着老人,一面拖延着时间,然后努力的寻找老人留存的信息。
最终她找到了,但是老人却也离世了。
接线员从中得到触碰。
终于迈开了自己的步伐。
这是一个很简单的故事,场景不多,但是对于演员的演技却是一个很大的考验。
越是简单的故事就越发的考验演员的演技。
还好,本片的女主情绪丰满,她很好的完成了表演任务。
接下来说说这个故事的主旨内核。
可能,导演想要表达的是拯救的意思,拯救别人的人最后也被别人所拯救。
虽然片中的女主没能成功的救下一个即将离世的生命,但是却从这个人身上得到启示,自己今后可以勇敢的追求自己想要的生活。
但是我们如果换一个角度去看待这个故事的话,也许会更加精彩。
如果女主是那个想要自杀的人呢?
如果电话这两头的人都在找准一个时间想要离开这个世界呢?
如果剧情是这样,女主想要在一个阳光灿烂的午后默默的离开世界,但是无意之间接到了一个老者的自杀电话。
女主左右为难之际,出于自己的职业操守,她决定先拯救这个老者,如果顺利拯救,自己在离开也不迟,但是结果却很遗憾。
最终女主的营救失败了,而失败之余,女主也放弃了轻生的念头,而且解开了自己的心结,最后的女主迎来了属于自己的新生活。
或许这样的剧情,比起来之前的平铺直叙,会更加的曲折和有意思。
但是这两个主线其实都表达的是同一个意思。
每一个人都是需要拯救的,这个世界上充满了太多太多孤独的灵魂,但是却总有人被人忽视不见。
人们习惯了向着焦点投去目光,但是唯独忘记了正是因为千千万万个向着焦点看去的人,才使得焦点的存在有了意义。
如果没有这些默默无闻的人,那么焦点不一定就是焦点。
生活需要发现,身边的那些默默付出的人也是需要偶尔的回应。
如果我们总是这样将别人的好心一点点的消磨殆尽,那么再友好的人都会渐渐的失去耐心。
深情从来都是被辜负的。
而那些辜负者从不会觉得深情有什么用。
我们很可能很在意别人,但是有时候,我们也需要发问,我在乎别人,可谁在乎我啊。
愿每一个善良的人都不会被辜负,但愿这并不是一个奢望。
这个世界正是因为有了这些善良的人,才变得更加的温暖。
如果明天的太阳可以照耀着你,那么请对于为你付出过的人表示一下珍惜。
没有人喜欢孤独终老。
《自杀热线》以其平淡的表演手法,将人物的情绪压缩在一个办公室之中,表针针的嗒嗒作响流去的不止是时间,还有约翰的生命,导演用声音塑造出一个温暖的悲剧。
电话中男人的呜咽是无法坚持的绝望。
在整部影片中导演所使用的手法都是声音和画面不同步,声画分离的平行。
电话那头的声音始终是故事发展的主要叙事手段,在电话约翰的那头,不断传来呜咽的声音,约翰的呜咽仅仅是在片头,还未告诉海瑟自己真实姓名之前不断出现的,表现约瑟情绪的一种形式。
在呜咽中男人讲述了与妻子琼的一些故事,而在呜咽声音的背后是约翰对于孤独终老的恐惧,毫无疑问,约翰的自杀是蓄谋已久的,对于约翰而言琼便是世界上自己别的来源,在前文中交代,这已经是两年后老人的状态。
约翰在影片中代表着对世界缺爱的恐惧。
在影片中还有一个声音是值得思考,富含隐喻气息的。
导演运用声画分离的手法,把镜头转向墙上的手中的家里的钟表,随即而来的是滴答滴答的表声,这在影片中是一个非常意识流的画面。
导演用特写加声画分离成功的营造出一种孤独寂寞氛围,在这样的氛围中钟表的转动,嘀嗒的声音所代表的不在仅是一种时间开始转变,藏在嘀嗒声音背后的是约翰对于死亡的渐渐逼近,还有海瑟对救援的迫在眉睫。
导演正是用这样的手法,让观众感到非常的紧张,情绪也被电影中的情绪所带动。
在老人卧室的这一边,钟表的声音是,对爱的慢慢流逝,而在海瑟这一边则是对失望的尝试挽回。
钟表的声音正是绝望与希望的抗争。
值得回味的是再结尾处导演再次用声画分离的手法,而此时所表达的对象换为,约瑟与琼,琼回到家中回卧室找到约翰。
在此时声画分离运用主体的转变,是在以一种诗意的结尾来阐述约翰以死的事实。
在这个空镜头里,约翰与琼激吻的声音正是在告诉观众死亡对于约翰而言是一种愉悦的解脱。
激吻的声音还代表着约翰与琼感情的深厚。
在钟表的嘀嗒作响之后继之于的是激吻的爱恋,整部影片在这一部分达到高潮,无不在显现浪漫主义的色彩,与爱的美好。
温暖的阳光下,约翰没有孤独终老。
ངས་སངས་རྒྱས་དང་དཀོན་མཆོག་དངོས་སུ་མཐོང་མྱོང་མེད། ཡིན་ན་ཡང་ཐོས་མྱོང་ཡོད་པས། ངས་ཀྱང་སྐད་ཆ་ལ་བརྟེན་ནས་ཁོ་ཚོས་ཐོས་འགྲོ་སྙམ་པ་ཞིག་བྱེད་དགོས། རེད་དེ་དབང་བོ་ལྔ་བོའི་གང་ཞིག་ཡིན་རུང་ཚད་མ་མིན་པར་གསུངས་ན་ཡང་ལ་ལའི་ལྷ་མཐོང་འདྲེ་རིག་བྱུང་སོང་ཟེར་ན་དེ་ལ་ཡ་མཚན་ནས་ཧོན་ཐོར་འགྲོ དཀོན་མཆོག་དགོས་ས་ཞིག་ན་དེ་ཡི་ཡོན་ཏན་རྒྱུད་ལ་མ་འགོས་པ་ལ་ཅི་ཞིག་བྱུང་བ་ཡིན། མི་ཡུལ་ནི་བྱིས་པའི་རྩེད་མཚར་ཀུ་རེ་རྫོགས་སུ་མེད་པའི་འཁོར་ལོ་ཞིག་ཡིན་ནོ། །
2015.07.19虽然只有短短二十分钟 不过内容还是挺丰富的要说是看懂了吧 还是有那么一丢丢不懂要说看不懂呢 还是看的挺明白的一开始女主捧着小说在那儿看 说实话 我是没看出来什么感动到流泪的不过跟那个磕了药的大叔打电话过程中的焦急甚至掉眼泪 真的是很让人感动的这就是职业操守吧 可能这个人最后真的就去世了 但是自己一定要努力 尤其是过程中不断看着时间虽然最后没能救下来这一条生命 不过走的时候应该是满足的 最后时刻有这么一个小姑娘陪着自己而且能和妻子团聚了 女主也一样 对他来说 一切都还来得及去那个一直向往的地方 还有帅帅的男同事陪 也是一种救赎吧!
看完全片,好像又看了一遍《敦刻尔克》一.寂静又真实的声音设计将"死亡"前两个人的真实状态完美地展现出来(也有演员演技),有句话说"真正的悲痛是无声的",这是对本片最好的诠释吧。
1.开头的萨克斯声是对情节的暗示。
阳光明媚的一天,女主坐在公交车站看书,她是个普通得不能再普通的人,柔缓的萨克斯将我们带入影片,让我以为这是一部传统抒情片。
但当时间接近死亡时,萨克斯再次响起,不仅是为了贴合情节,也是老人对女主自卑自信心树立的展示。
2.片尾的童声歌曲是主题的点睛之笔。
片尾曲未响起前,本以为这只是一部反映现实生活"自杀"的片子,但童声歌曲的响起配合画面里憧憬的内容,为全片增加了另一个主题——不仅是接线员陪伴了老人人生的最后几分钟,也是老人帮接线员树立了自信。
3.片中的大量篇幅并没有加入音乐来变现接线员内心情感变化,而是安安静静只有两人交谈的声音。
像长镜头一样,是为了展现这种环境下两人的最真实状态。
4.钟表未出现前就响起指针的滴答声,声音很小,小到必须仔细听才听得出。
导演这样做首先是为了侧面展示接线员内心的急切,其次是不影响之前创造的安静真实的氛围。
二.道具的设计1.片头女主虽坐在公交车站,但她腚下的椅子是红色的,又细又长,如一条红线一般,暗示了女主接线员的工作——事关生命。
2.女主的帽子是粉色的。
可能有人说这都有含义?
是的,如果你把帽子换成灰色,那是另外一种意思,压抑。
但帽子就是粉色的,一是说明女子力的身份就像一个过度带一般缓冲了由粉向红的转化,二是说明女主尚是一个年轻的女子。
三.镜头的巧妙运用高度契合了导演想把影片的艺术真实性提高的思想。
1.全片有大量的长镜头。
不管是慢推还是固定,时间长度上都非常长。
2.前面说到影片没有用音乐来表现女主内心,那就是导演在镜头语言上下了功夫。
每一处特写几乎都是对女主内心状态的展示,从最初的等待到最后的急躁。
如女主用手摸手表。
3.不断穿插钟表的镜头也是对整片节奏的把握。
越接近死亡,钟表出现时间越长,出现次数越多,指针滴答声越大。
总之,从视听语言的使用就可看出导演扎实的功底,没有一点浪费,每一处都有它的意义,让影片非常充实。
谢邀
整部影片的基调是平和的,情节没有太过复杂,带有淡淡的忧伤,富有人文主义色彩。
影片一开始,镜头从上往下慢慢移动至车站台,伴随着柔和的音乐,只见一个戴着粉色的姑娘眉头抱着书。
她时不时拉了拉自己的帽子,看得出女主角是个内敛且羞涩的女孩。
她叫海瑟,在救助中心工作。
接下来,通过长镜头,随着镜头推移,看到绿色的桌面和电话机,女孩进来后,带着瓶水,放在了电话机前面,桌上还有一盏台灯。
这些物体都蕴含着生命。
电话铃声打破了寂静,女主在一边接电话一边记录,尽可能和求助者(老人)保持通话状态,寻求机会与他面谈。
但老人已经吃了大把安眠药,木已成舟。
海瑟红着眼,含着泪,静静的聆听着,对方谈到的音乐代表着生命永恒,是上帝给人类的最美的礼物,总能引发我们最美好的记忆和片段。
海瑟不断抬眼看墙上挂着的钟,手里也摩挲着表,镜头不断推向柜子上的白色钟表,运用夸张,将秒钟的声音放大,整部影片充满紧张的氛围感。
她手中紧紧握住的表,隐喻了老人将生命在最后一刻完全交付给海瑟,仿佛她此时紧握着电话另一端的老人的手。
这种信任确实令人感动,女主角不断地流泪,他们的谈话令人动情,此时让观众感受到生命的可贵与美好。
女主拖着长长的电话线走到书架翻找记录,却没有发现老人的名字,因为老人之前电话用的是假名。
海瑟在用电话追踪他,寻找他,她热爱自己的职业,有敬业精神。
画面一转,白色的门映入眼帘,并且墙壁也是白色的。
白色的钟,旁边是可爱的天使,这些都隐喻天堂,木已成舟,老人已经进入天堂了,后来他的妻子回来,尸体被人带出去。
只是尸体被带走,在最后的这段时间,老人的灵魂留在的家中,他也就可以永远和妻子相依相伴。
尸体已被转移出门,灵魂在家里,其实老人打的求助电话意义并不大了。
这个自杀热线的设置目的除了挽救自杀者,将他们带出生死线,更重要的是,分担和减轻精神患者此时的痛苦。
自杀这种事情,在当代人类社会已经比较普遍,国家出于人文关怀的目的来增设这样的配套服务。
老人说,妻子患癌症三年,痛苦死去。
说明药物无法治疗很多疾病,到了某个地步和阶段,我们能提供的帮助只能是理解并尽可能让一些救助者在平静的毫无痛苦的幸福的告别人世。
所以,老人在回忆自己与音乐的交集的时候,那种自豪之情溢于言表。
也能看出老人很善良,愿意与人交朋友。
本片突出自杀热线的这一个重要作用,除救助外,更多的是让求助者体味到曾经的人间的幸福,这就是人文关怀。
老人没有出现镜头画面,这是心与心的交流,灵魂的托付。
老人死去,老太太回家,这个剧情设计很关键,说明在老人的观念中,他并没有走出这个门,此时,老人好像对老伴说:我一直在等你啊,怎么才回来?
老人的灵魂留在家里,等待早已经故去的老伴。
因为爱就在这里,所以他没有走出这扇门,有家有爱,这里就是最美的天堂。
人间与天堂是完全可以划等号的,但需要一个条件,那就是爱。
没有爱的地方,人间即是地狱。
对于一个自杀者来说,天堂是最美好的。
在人间,家是最温暖的,有爱在,家就在。
一条电话线,将天堂与人间联系起来了,那条电话线也象征着爱。
男女主角在音乐厅里两人接吻,这是爱。
人间和天堂一样,都充满了爱。
有爱的人,善良的人终究会在一起,他们绝不会孤独的,这对情侣也一定会幸福,那是来自上天的祝福。
回过头来讲,老人接电话的时候,镜头来回切换,白色的门与救助中心,还有同步的时间,另外在片头,镜头从上外下拍,这其实就在暗示天堂与人间的对应关系。
本片为了营造这个思想主题,强调自杀热线这种临终关怀的作用,而非急救。
其实我们看,真实的情况也是如此,打进自杀热线的求助电话,其中有很多根本就是无法挽救的情况,所谓木已成舟。
(ps:片头女主翻阅的是半本书。
假如说,人生就是一本书,而那些自杀者,刚刚活到人生的中段,生命戛然而止,当然就是半本书。
)
年轻的我们,拥有着最宝贵的光阴,还没做的事情,就赶紧去做了吧。
大早上起来就到了这部让人感到温暖的短片。
我会选择用温暖和感动形容它,而不是选择难受和叹息。
这是一个老人的一生,他选择用他自己的方式来结束,而在他的最后时刻能够改变一个人的命运,在我们为他的生命惋惜的时候,同时也为她而感到幸福。
关于这部片子所为我们带来的感官体验是个人的,在我的观后感里认为,这是一部值得一看的短片,女主人公一人便挑起了大梁,导演在镜头方面的运用与之相结合,让观者不会因为只有女主人公的表演而感到单一和无聊。
短片节奏也由慢到快的循序渐进着,开始的音乐与结尾的音乐让人感觉很棒,在此对片尾音乐表示超级喜欢,那种意味深长的感觉,一直到字幕全部完结我才关的屏幕啊。
里面有几个对于我来说还不错的点。
1、首先是女主人公的出场,带着粉色的毛线帽坐在凳子上看书,女主人的装扮还是简谱的,她的粉色毛线帽一开始给我的冲击还是挺大的,莫名的有种少女心的感觉。
独自一人在为书中的情节而流泪,应该是个善良孤独的人吧。
2、当女主到办公室,和同事打招呼的几个镜头,就那么简短的几个镜头,感觉马上就有了好嘛!
那种互相有好感,但是又羞于表达的状态!!
抬头低头,男同事的扶额!!!
3、进出主要内容的片段,关于对导演镜头的喜欢我就不多说了,镜头的切换首先让观众不会在前段缓慢的过程中感到枯燥。
其次,在镜头与镜头切换表现在电话这头的女主人公紧张的情绪,想要挽救在电话那头的那个生命,对气氛的营造,从在时间(时钟)和女主中间来回切换的镜头。
最后,女主紧张和无力的泪水,其实与短片一开始的女主在看书时留下的泪水是有一定呼应的吧。
4、短片后部分关于老人最后与爱人团聚的那段,直接戳中内心,它真的不是会让人感动到哭的状态,只是很温暖的酸涩了一下。
5、好吧,最终女主和同事修成正果,敞开了封闭的内心,嗯哼正能量来了就酱紫喵
片尾那尖尖的房子很不错
看得人焦心,莎莉·霍金斯演技超赞。
《自殺救助熱線》和文牧野的短片《安魂曲》,講的都是死亡對生者的意義:社會向的《安魂曲》主要是經濟的意義,而《自殺熱線》則主要是精神的意義。老人講述的愛情故事,成為女主向喜愛的男生告白的催化劑,這一結尾延展了老人死亡的意蘊。2020年2月9日(正月十六)凌晨於海甸島。
精道,講究。最後一幕升華。
明明是个很温情的故事 但这种叙述方式完全打动不了我
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中景近景特写推移剪辑OST无一不恰到好处,当然,得奖的话也是演技的胜利。http://www.56.com/u76/v_MTM0NDc1MjQx.html 密码:222222 @bill9355
看完指匠情挑之后 觉得英国莫文蔚的演技好到任何角色都能信手拈来
鼻子一酸,差点就泪崩了。霍姐姐这演技,真的是炸裂全场。
不想孤独的死去。
只有10086愿意跟我聊这么长时间
…一个要死的人打点话过来求安慰 最后没救到 导致了女主勇敢去表白…
及时行乐,最后没把人救了…
感覺把頭把尾剪掉會比較好。。中間我一度認爲女主角除了電話裏面的事情要處理之外,好像劇本上也埋伏了極度極度重要關於她的衝突和轉折要將發生,加上鏡頭語言也一直猛懟去不停加强這種感覺。然而其實並沒有很重要的事情。結尾更是泄氣。
感觉不够…
也许因为故事太过朴素平凡所以突出了女主的演技...
今年的五部提名短片里比这部有趣、有深意、有创意的比比皆是 唯一出众的地方应该是演技吧
拯救生命的往往是最不起眼的那些人。
总有一些旧故事在消逝,一些新故事在谱写~
歌曲好听