《金发男子Un rubio》马可伯格的电影都是慢节奏,表现得很细腻,这部电影应该是我所看过电影之中尺度最大的吧。
这部电影有三个画面让我触动Juan和Gabriel在电车上的那个场景,他们两是相对的站着,他们含情脉脉的对视着,有着要上去亲吻的欲望。
还有一个画面是,Juan和Gabriel两人一起共用一副耳机,他们跟着歌曲的节奏,慢慢的两个嘴唇相互触碰上,忽然一阵门铃声把他们搞得如此慌张,Juan女朋友来时,充满了自责的表情:“我不知道她会来”。
最后一点画面是Gabriel对着他的女儿说:“Juan是我男朋友”,他女儿笑着说:“为什么不早点告诉我” 对女儿出柜然后微笑着,刚好消除了自己欺骗Gabriel老婆的那种自卑感,还有他最后放下了Juan(思路有点乱,语言表达怪怪的)因为Gabriel是被动式的爱,他会受到Juan的所作所为带来的影响,但是影片最后他还是放下了手。
看完这部电影,脑海中浮现的一句话就是,这个大猪蹄子,妥妥的渣男。
看豆瓣简介是日久生情,双方开始互相吸引。
结果,这爱恨情仇就以这样的结尾来安慰我们?
意难平。
虽然这个故事让我难过,不过导演对于感情的把控太厉害了,最开始两个人若即若离,闪闪躲躲,太暧昧,谁都不愿迈出第一步。
那种你看我,我看你,就是要一直盯着你,也有属于爱情的美好吧。
暧昧让人受尽委屈Gabriel迈出了第一步,可Juan注定是多情的人,想要过正常人的生活,还一直勾引Gabriel,这里简直要气死我。
我不晓得导演的用意是不是告诉我们,现在很多这样的人,既想吃的碗里的,还想看着锅里的,这不是爱情,而是白莲花鸭。
Gabriel喜欢男人,所以他对Juan是真爱,是真的很喜欢这个男人,结果这个男人总是让他失望,到最后Gabriel有了女朋友有了孩子,还想要见面,赤裸裸的让人心里难受。
白莲花
电影里慢镜头真的蛮多的,考验了演员的自我修养,表情太到位。
Juan的女朋友一直来,一直来,Gabriel生气了,淡淡的,可看了的人还是觉得难受。
电影里很多门的镜头,突然意识到,导演是不是想借用门表达敢不敢走出门面对真实的自己?
或许这个电影告诉我们,还是要相信爱情,不过该放弃也要放弃。
Gabriel的女儿太暖了,就这样安慰了爸爸。
暖心的女儿
金发男子》这部电影从剧情上来看,是很平淡的,更趋向于生活的写实。
两个主角没有很多对话,也没有多深奥的思想表达,都是日常生活的展现。
但是这个故事还是会吸引人,在于导演对两人情欲的表现上,非常的耐人寻味,也让我觉得看电影的[看]本身成为了一种享受。
两个长相还不错的男子,在同一个工厂工作,并租住在同一出租房内,并且发生了一些日常琐事。
可能是我看文艺片看得多了,这种慢调的影片也不会觉得拖沓。
这是一场挺普通的爱情,如果放到现实生活中,可能人物的颜值还没有这么高呢!
对于两人没有在一起并没有很惊讶,这是文艺片的常规结局呀在一起才奇怪呢。
同性题材本身就是一个有内核张力的话题,由此可以生发出很多的故事,导演的功力还是很深厚的,能够将一件普通的同性爱情拍得这么吸引人,影片的布景和场景都挺美的,看着就很舒服也带着一种异域风情。
总之,养眼。
但是你如果跟我说它表达了什么,我想这个故事是不够厚重的,并不承载太大太多的引人深思的地方。
Anyway,不是每一部作品都需要深刻的思想性,也不一定要承载多重的意义,不是吗。
(实在不知道我的评论里有什么违规的东西……)Juan到底有没有爱Gabriel?
很多人直接断定Juan是一个彻头彻尾的渣男,的确,在Marco Berger过去的电影中,应该还没有一个角色在性格上如此“讨厌”。
但我个人觉得还是不能简单地用“渣男”这个词来定义Juan。
从过去马可伯格的电影可以看出,他所建立的角色绝不会是非黑即白的,《B计划》中的布鲁诺为了抢回女友故意施计掰弯帕布罗,以挑拨离间,严格意义上讲布鲁诺也有点渣吧,但似乎没有人那么憎恨布鲁诺。
所以我觉得,Juan绝不会只是一个设置为单纯的玩弄感情的角色。
压抑、沉重...作为性取向非常态化的人群,活得太难。
整个节奏下来,有点像《海边的曼彻斯特》,单一的场景,令人产生强烈的孤独感。
面对每一次的背弃,他都默默接受、默默落泪,不能为自己争取什么。
这让我想起《月光男孩》,多年后,他去访寻那个touch过他的人,去获得一份认同,是多么难得可贵。
深深地爱上这位金发男子,他的沉默,有着极为强烈的信念,他勇敢的坚持得到女儿的认同,也得到心灵的回应。
拍得非常棒的电影,尤其那个狭窄的客厅,每天挤满不同的人,却互相疏离。
压抑的情感,点点滴滴增进,在暧昧中滋长。
你会发现,这种越演越烈的情愫,没有因性取向产生任何区别,那就是一个人对情YU的向往和对爱人的依恋。
他的爱人说:你有女儿,我没有,我必须维持一个表象。
看到这个很心酸,在阿根廷的底层工薪阶级,他们显然无法得到太多认同...
其实不必给Juan加标签,洗白他有一百种理由,同样黑他也有一百种理由。
影像里的角色没有必要计较好不好和渣不渣,他只是马可·伯格钟爱的一枚棋子,完成了他的使命,那便是成功的。
马可·伯格极其擅长情欲镜头的表达,这部电影同样如此。
这样的镜头极具挑逗性,蛊惑人心令人无法自拔。
碎片式的镜头,像牵引到过去的一道光,于是记忆会不断闪回,总有那么几个瞬间我们看到了自己。
Gabriel的眼神。
有句烂俗的话是这样讲的,喜欢一个人是瞒不住的,即使捂住嘴巴,也会从眼睛里冒出来。
不可置否Gabriel对于Juan的爱意,欢喜的,深情的,贪婪的,隐忍的,委屈的,所有恋爱中的情绪全部都有的。
这样多好啊,我们看过那么多爱情故事,却很少在一部电影中看到那么多种情绪的眼神,何况还是特写镜头啊。
客厅的沙发。
这个镜头出现频率蛮高的,其实沙发一直在那里,位置都没有挪动过。
Juan和Gabriel,Juan和他的朋友,Juan和他的女友。
有好多次Juan和Gabriel分开坐着,中间隔了其他人,他们隔着旁人偷偷的张望默默的打量对方的模样,忽觉鼻酸,明明坐一起也没有关系啊,就算坐一起,别人又能察觉出什么呢,就算察觉出什么,又不一定要解释这些东西啊。
桌前的早餐。
电影里有人叫Gabriel呆瓜,我不认同。
一直认为一个人很安静能够保持沉默是种优秀的品质。
早餐很简单,一壶茶配奶酪(还是曲奇或者饼干),他们自顾自的咀嚼着食物,特别安心。
可能大家都不忍心打破清晨的宁静,像是一场仪式,迎接崭新一天开始时的心照不宣。
阳台的绿植。
Gabriel总是拿着那个旧旧的瓷盅,不厌其烦的给阳台的绿植浇水。
像一个虔诚的信徒,相信只要勤加灌溉,植物就能四季常青。
侥有兴致,极有耐心。
譬如他对感情的态度,温柔深情又余味绵长。
那个时候啊,多么希望他的爱情能够比阳台绿植更有生命力。
列车的错位。
我们都知道很多电影里的吻戏,实则是没有吻到一起的,用的就是错位。
可是我们看不出来是不是真的没有吻到一起(或者真的吻到一起了)。
可Juan和Gabriel列车上的相对而站,看起来是真的很有意思的。
随着列车的颠簸,他们就快挨到对方的耳朵了,快靠近鼻子了,快碰到嘴巴了...可是就是碰不到,马可·伯格就是要不断挑逗着观众的神经和情绪,能奈他何?
Gabriel的床。
可能是Gabriel最踏实的情绪载体了。
他在床上看着小说,或者瞅着Juan走过,或者玩着手机,或者闭着眼睛.,或者品尝爱的五味陈杂,或者千回百转的想过未来..那是他可以隔绝外界放空自己的一个小地方,暂时不用工作,不用担心父母和女儿,不用计较Juan的所作所为,可以摆脱这个纷扰世界的清净之地。
以上的镜头全部串起来就是恋爱的小日常了,很写实很生活,所以难免会不自觉的沉浸在这样的镜头里久久回味。
试探,挑逗,激情,相爱...然后呢?
然后Juan因为女友怀孕选择了婚姻,很现实吧,多么讽刺。
我一直认为Gabriel很聪明的,他的聪明是给自己的感情设了底线,即便是Juan和男人约,即使是Juan和女友上床都在他的底线之上,Juan和女友选择婚姻是条红线,碰不得,一碰到就什么都没有了。
Gabriel有过失败的婚姻,所以他懂自己真正要的是什么。
他内心很强大的,强大到屏幕前的我们都觉得他特憋屈,可面对Juan的胡搞乱搞,他自己不还是选择包容谅解么。
那么来说Juan真的喜欢Gabriel么?
当然,爱肯定也是相对的,我们不能认为自己对于感情的投入是100%,对方就必须是100%的投入。
我们都看得出来Gabriel喜欢对方多过Juan的。
记得有段对白。
是Juan和男人约完回家,Gabriel坐在沙发上没有说话,Juan不断的解释,解释完了又说,别搞的你跟我女朋友似的,非要和你解释这些事情。
在那里我才发现Juan是有走心的,走了那么一丢丢。
其实一段爱情故事里,有相爱的片段存在就足够了。
金无足赤,人无完人嘛。
好不好当事人心知肚明的,不必苛责太多。
就如Gabriel和女儿说道,他曾是我的男友。
就如刘若英唱的,我曾爱过一个男孩。
(bgm:Never Behind Feat. Inuit 这个我鼓捣出来了,需要的友邻可留言私信)
为什么我认为是juan和女友分手之后,女友告诉juan自己怀孕了,然后juan和gabo和juan女友在客厅里面聊的其实是juan准备把房子给女友(从另一个细节可以看出,就是他的女友在自己刷墙,按道理说,一个男人不会让自己的有怀孕的女友独自一人粉刷)而且最后,gabo对自己女儿说juan是自己男友,一声火车的鸣笛声,火车到站了,他们两个都笑了起来,我感觉是juan来了为什么我感觉是一个happy ending???
我感觉结局最后就是juan把房子给了自己的女友,然后来找gabo了.....
本作不同于之前的几部作品,讲述的是接近中年的同性恋,一位曾经欺骗自己欺骗妻子隐瞒自己性向的男人,一位浪荡不羁看似男女通吃的男人。
黑发对金发的眼神从一开始就像是藏在草丛中的狐狸望着自己的猎物的眼神,黑发尝尝徘徊在金发房间的门口 有一句没一句的跟他说的话 ,第一次亲密接触之前也是插着腰 下体面向对方 以居高临下方式对他的猎物发起了进攻 ,想是应该这个方法得逞了好几次了吧 只要他想 猎物就会送上门来。
没想到的是金发还真吃他这一套,估计还是太清纯了。
总得来说 黑发还是太渣男了, 想要无拘无束的关系 又不想损失这个猎物。
也许心中有爱 ,也对前女友提出了分手 但前女友怀孕的消息还是打他个措手不及。
他还是选择回归到他那所谓的“正常人”的生活中去。
最后金发对女儿出柜的那段剧情 , 女儿的包容和天真的笑容 应该抚平了他心中的伤 希望他能够有勇气 去爱另外一个人。
Argentinian queer filmmaker Marco Berger’s 6th feature, THE BLONDE ONE is a slo-paced, blue-collar romance between two collegial men, Gabriel (Re) and Juan (Barón), Gabriel is the blonde one, a reticent single father, renting a room from his coworker Juan, while his school-age daughter Ornella (Irusta) stays with her grandmother. A decade after his debut feature PLAN B (2009), Berger has asserted oneself as a supernal intimist in configuring the game of seduction. Juan, a virile, both-ways-swinging satyr, finds Gabriel a low-hanging fruit and proceeds with his tried-and-tested titillation swimmingly, knowingly stoking Gabriel’s thigh on the sly, appearing dishabille in front of him accidentally on purpose, gazing him too long with his lip-smacking gaze. A reactive Gabriel absorbs all the signals in full, it is a matter of time that the two consummate their carnal knowledge, short of 35 minutes into the movie, Gabriel yields to Juan’s provocative suggestion, but it is always the nonplussing and awkward post-coitus moments that eke out the intrigue which is crucial to keep audience hooked in this gradualistic probe into the delicate equilibrium between two men who are sexual bedfellows.Everything happens in THE BLONDE ONE has a whiff of banality which has been percolating the queer cinema since the millennials, if one doesn’t resort to surrealistic flourishes. Personal coming-out struggle slowly gives way to a more introspective look on the interactive nature of sustaining a relationship, often under an extrinsically jaundiced milieu. And on the regard, Berger’s film cleaves to that realism at heart, being a story preponderately confined in the unprepossessing apartment, its camera sticks to its garden-variety naturalism and withholds any bold gestures. Totally in sympathy with Gabriel’s quiet, observational viewpoint, which means a viewer is better to be psyched up to immerse oneself into the slowly panned-out plot, where emotion weight will soon encroaches the blasé happenstances. Gabriel’s passive presence (his nickname is Dummy) is the dominant perspective that makes THE BLONDE ONE a gay drama with a difference, and Re makes most of his soulful look to elicit maximal tendresse in our hearts. His Gabriel’s introvert disposition isn’t a bottled-up gimmick, but a truly entrenched personality that doesn’t change through any turbulence. That said, in the pursuit of that elusive thing call love, the blonde one is also the braver, truer one, and Berger’s open-ended coda ingeniously freezes on the smiles of the intimate father-daughter duo, all’s well that end’s well, that illuminating hopefulness is just what the doctor ordered. referential entries: Berger’s PLAN B (2009, 6.4/10); Andrew Haigh’s WEEKEND (2011, 8.1/10); Lucio Castro’s END OF THE CENTURY (2019, 7.8/10).
很致郁……节奏很慢,比起用对话推动剧情刚像是用情绪或者某种更意识流的方式推动故事。
两个男主一个闷骚到极致一个水性杨花且渣(或者说是懦弱吧)。
故事最后事情好像有了转机,Juan要和女友结束一切,Gabriel也向他吐露了过去和真心话,但Juan的女友却怀孕了。
最后的结局似乎是Gabriel搬家了,也离开了原来工作的地方,但我想他应该能够更好地更勇敢地去面对自己的性向了。
看起来沉默寡言的笨笨的他其实比Juan要更勇敢,也活得更明白。
Juan这个不开窍的人,或许会活在失去Gabriel的痛苦里,也会活在无法面对真正的自己的痛苦里(哪怕这个真正的自己不是gay而是bi)。
anyway,祝愿Gabriel可以带着这份重新审视自己的勇气找到新的更懂得爱他的人。
唯一的眼泪给了父女间最后的那段对话,女儿真的是天使啊。
这段让我又对前面的故事开始回味。
哪怕最后他们俩的关系有了转机(虽然不大可能),我还是更倾向于自己认为的这个结局,并且为Gabriel感到高兴和为他们俩的这段对于彼此来说应该都是破茧的第一次的关系感到意难平。
另外,很喜欢电影里很多几乎静止的画面,随便拿来一张都可以当壁纸,尤其有一段飞机飞过的画面,一直到飞机飞出框,才切到下一个场景。
真的蛮喜欢这种表达方式,在我看来也是在描绘人物的情绪和人物间的关系。
同时也很喜欢好几个Gabriel侧脸的好几秒的安静的只有细微变化的镜头,他真的很好看。
导演通过这些画面和拍摄方式表现的人物心理、情绪、人物关系、转变等真的绝了。
?我不懂馬導了 gabo是好演員
镜头暧昧大师
一直诱人的渣男! Gab真是越看越顺眼! 好可爱!
终于把那层纸捅破的Marco Berger,把目光放到一段恋爱关系的各种状态上,并且加入了很多现实因素去考验这段感情,观感比起前作要复杂得多。对情欲的捕捉一如既往地充满性张力,只可惜反复的缠绵更多只是“展现”而缺少明显的角色情感变化在其中。眼神戏实在太精彩,情绪满溢到完全不需要言语。很喜欢这个结局的处理方式,对Gabo这个角色产生了很深的依恋感,可能很长一段时间都会想起他。
聊天内容令人沉睡
骚气冲天
和前作一样有大量无对白戏,环境音自然变得重要(工厂就听着好舒适),吃惯全程暧昧系之后没想到这部半小时俩人就睡了,结局确实好评(说导演会撩的都是新来的,去看他前作,撩死你们hhhh
4.5 个人很喜欢。像《夏威夷》般,用最切近的镜头,却用最简洁的语言,把人物的情绪放到最大,一点点击溃观众。Gabo这个男子,可能是今年最温暖最令人心碎的基佬。看完本片我相信同事之间也能日久生情,打算明天去办公室对着最好看的小哥哥放电 😁
摄影工作做了很多。长镜头,几乎全都是侧面的拍摄角度,旖旎细节的放大,特别凸显情绪的眼神/神情。影像含蓄、矜持且真实,所以视觉上观感还不错。剧作完成度高,但本身带有一定的局限性。探讨意味浅显,更像是剖开那层惨淡。两个记忆点:“他流泪那一刻”、“一黑一亮两个吻”。剪辑很烂,“偷情”的阶段太长,导致整体十分无聊。基本没有铺垫,仅留有一点时间阐述。最后开放式结局应为见到了Juan。-3.5
暧昧。
几个暗示的镜头还是挺有张力的
马导最擅长捕捉暧昧的小细节。虽然嘴上不说,但是心里早就有了想法。
三星半。加斯顿·雷饰演的加布里埃尔那双即便经历苦痛仍满是不谙世事的双眸,为影片探讨同性情感提供了一个完全不同的语境。阿方索·巴伦饰演的胡安,是加布里埃尔禁锢面颊下的波澜万丈,越是不作声色,心里却越是在意。加布爱了进去,胡安难逃沦陷。这比歇斯底里,更容易让人投入爱欲的催眠。或许导演马克·伯格在缺乏大量资金、缺少游刃有余的拍摄技巧的境况下,应该思考为影片找到一个更有力的收束。女儿对加布的理解,并没有释然过多情绪,反倒散掉了勾勒许久的人生无奈。
下半身是真诚的,上半身却总在逃避。依然是平静湖面下的暗流涌动,然而绵里藏针的功力更强了,不敢奢求承诺与未来,炽热的爱情永运做好了被浇熄的准备。我不过问不干涉,你不解释不在意。是强忍不落的眼泪,无法坚持的对视,背过身去的心头一紧,辗转反侧的孤枕难眠。
金毛小奶狗可惜了
我不觉得这是爱情…
五星给加百利拜托渣男,渣男去死ヾ( ̄0 ̄; )ノ
A / 一个声音-视线和情欲-时间的世界。抚摸植物的响动触发开门声并将目光引向身体;狭窄的门缝空间又沉默着将人物与身体召回固定视野之中;开头与结尾的火车则将时间涂抹成一个圆,但又溢出些“之后”的余波。由此探索的心理关系是如此见微知著:被边缘化的性态在空间中占据了何种位点?它只是一种主流关系的替代性搬演,还是在那些欲言又止的解释中流露出存续的微薄力量?
看一半我雷达就开始狂响“赶紧分赶紧分”,金毛流泪和说觉得自己有罪的时候只想一巴掌抡死渣男。往好的看起码这回多了不少室外戏吧
反好莱坞式的安静、缓慢、克制,对白少,零配乐,电视声、街道声、火车声。