高昂响亮
Haut et Fort,Positive School,Casablanca Beats,卡萨布兰卡节拍
导演：那比尔·艾奥殊
主演：Ismail Adouab,Nouhaila Arif,Samah Baricou,Abdelilah Basbousi,Anas Basbousi,Soufiane Belali,Zineb Boujemaa,Ismail Elfallahi,Amina Kannan,Marwa Kniniche,Maha Menan,Meryem Nekkach,Mehdi Razzouk
类型：电影地区：法国,摩洛哥语言：阿拉伯语年份：2021
简介：阿纳斯以前是一名说唱歌手，他在卡萨布兰卡一个工人社区的文化中心找到了工作。在这位新老师的鼓励之下，学生们努力摆脱传统的束缚，通过嘻哈来表达自己，对生活更加充满热情。详细 >
原创性低，唯一比较值得肯定的是纪录片成分。每次转到学生个人线的部分都看得人想翻白眼，走马观花也要有点限度……
#11th BJIFF# 前入围2021戛纳主竞赛。虽说这个及格也勉强，但是戛纳主竞赛一点问题都没有。片子大概是个《墙壁之间》的立意（课堂辩论明显是那里来的），《死亡诗社》和《放牛班的春天》的桥段（尤其结尾就是放牛班的纸飞机嘛），但拍出来就是个《摩洛哥新说唱》节目的思路，各个学员居然还都有自己故事线，有在导师指导下的进步，还有公演哈哈哈哈哈……导师自己故事线基本是胡搞就不说了。演员比较尬，很大程度上是因为基本是按歌舞片逻辑做的（唱段的主观性和无时间性等等）。把说唱政治化并不新鲜，但影片提出了一种用外来说唱文化建构一种对抗性的ZZ力量还cue了阿拉伯之春，这个就有意思了（主竞赛的点应该在这里），再加上虽然有点重心偏移的宗教mix女性问题就是妥妥了。之前看过这个导演两部长片居然没有任何印象也是…
嘻哈主题算是比较新的尝试。长篇的语言讨论和现代舞的大段展示使人无聊
三星半。独属于摩洛哥的黑色青春片。没有过多技巧，只有对现状的勇敢呈现。华彩部分属于直击灵魂的歌词，属于那些无法言说的舞蹈语言。他们用音乐传达了他们沉默中如火的愤怒。当那个女孩站铁轨上，对哥哥说出你没有权利左右我，当那个男孩站在家里，面对冷漠的兄长，说出自己可能永远不能拥有的人生。那些呐喊的灵魂，令人为之泪下。也许所谓"态度"，就是最疼痛，最真切，最坚定，也最难抵达的，盛开在生命最初的本真。
一个被讲过无数遍的启蒙教师的故事，尽管融合了嘻哈元素以及政治宗教等社会议题，却显得大而无当，群像刻画完全集中于表面，在表现上主要采用了「盛夏」式的虚构场景呈现，插入音乐、舞蹈来将内心客观化处理。
#北影第二场打卡 很套路 很完整
脑袋都要炸了，无聊平庸又吵闹。
摩洛哥有嘻哈+死亡嘻哈社。比想象中好很多，可能是语言障碍听不懂rap歌词的缘故，只能感觉到flow还不错。至少人家的电影里可以讨论政治宗教和流行文化的关系。
害行吧 但是用Rap跟我吵架我就想物理攻击了 因为押韵本身就跟自由表达相悖
摩洛哥死亡诗社厚，哦不，死亡嘻哈社。
伊斯兰版死亡诗社，渐入佳境，最后情不自禁鼓掌。
终于知道为什么中国无嘻哈了，太不和谐了。讲真，嘻哈会促进社会进步吗？显然不会啊，写小说都不会。
#Cannes 77th 补课【C+】意外的直白且纯粹，舞台剧，口号，身体与说唱形成节律，目的即是政治情绪输出。阿语rap还不错听吧。
让我深深领略到阿拉伯语的魅力！最少是个评审团奖吧 Spike给它金棕榈我也没意见
中间一段独舞挺好的，整体也就那样吧，显而易见的
如果从电影的拍摄手法看，可以说是很常规了，一度以为在看纪录片，如果不是在电影院，如果不是入围片，我大概率是会弃剧的，但好在本片想要表达的内容让我觉得欣赏。毕竟身在和平，富饶，思想统一，无神论的国家，我的青春期还从未有过对电影台词里说的“国家将我们引向何方”的思考。政治与宗教一直都是电影人们最热爱的主题之一。穆斯林对女性的桎梏“闻名于世”，影片里的小女孩儿被父母兄长控制的人生让人唏嘘不已。虽然这个国家的问题还未真正被解决，但老师和说唱就像一道光在指引着他们，带来了慰藉与勇气。男主以车为家，不知道是不是导演有意借喻他是新思想的传道士，居无定所，只为播撒光芒。最后希望每个国家的年轻人都能通过艺术的媒介勇敢的去表达心中所想，而非被资本裹挟，流于表面，毫无意义。
非常值得 留下深刻印象的是阿卜杜 出于对于宗教的理性热爱而说唱 还有最后的young blood不枉我坐一小时地铁
#2021戛纳主竞赛# 和《大西洋》一样，令人眼前一亮的非洲电影。有种类似日剧的热血，年轻人寻找自我的成长，借由rapper的形式表达身份政治，打破固化的宗教痼疾，消除性别歧视女性之声高昂响亮。
好吧，这片子还算安全，比起《帕皮卡》里的被扫射安全多了
attitudes!