按:有人觉得电影《不能说的秘密》,并没有什么。
其实,很多人都没有看懂这部电影。
所以,就贴出了这个贴子!
初级篇: 漏洞百出的电影?
一些人匆匆看完,大呼我比周杰伦聪明,我可抓到周杰伦的漏洞了,我看出这部电影有漏斗不少,斗琴时小雨怎么能和晴依对话?
错误剧情?
-我只能说,你没看懂,而且电影你看的很潦草,很马虎一、如何穿越时空?
在发现《秘密》琴谱的钢琴上弹奏《秘密》就可以穿越时空。
二、穿越时空后是否能被人看到?
穿越时空的规则就是:穿越时空后,第一眼看到的人才能看到你。
所以,路小雨不是只能被叶湘伦看见,因此才会出现斗琴时路小雨和晴依对话,大勇看见路小雨跑掉的情节。
三、两个时空的时间是否一致?
答案是肯定的,路小雨自己也说他来到二十年后的时间刚刚差了二十年,是不同年的同一天。
路小雨毕业典礼时穿越时空也刚好是叶湘伦的毕业典礼。
四、十五个苹果、一百零八步 “一天一个苹果、十五个苹果,你看你多少天没来上课了?
”其实穿越时空每天只能限制一次的,所以路小雨才记得从琴房到教师刚好一百零八步,闭着眼小心的走过去,珍惜每一次的机会。
那十五天里,小雨第一眼看的可能都不是湘伦,而不是没来;小雨就在湘伦眼前,却没有被感觉到的徘徊了十五天,那是怎样的一种煎熬... ... 明白了上面的穿越时空规则,路小雨为什么要闭眼走路、纸条怎么到晴依那里去了、大勇怎么看的到小雨一系列的事情就很容易解释了。
中级篇:完美的结局?
第一次观看完电影,大多数人觉得叶湘伦回到了二十年前,和小雨幸福的生活在一起了;其实还有秘密... ... 一、路小雨死了? 是的,证据就是小雨的头发。
细心的人会发现:路小雨五个月没有穿越时空那段时间,头发比刚认识叶湘伦的时候头发长了;毕业典礼和叶湘伦拥抱、立可白那几段都是较长的头发。
而叶湘伦穿越时空后见到的小雨头发是短的,没有长!
而且也不是毕业典礼那天,路小雨正在写功课;而且似乎不认识叶湘伦,应该说就是不认识。
小雨确实死了、某种程度上是本片的一个悲剧之一。
二、叶湘伦去了哪里?
这里我需要提出一个概念,不同的时空可以被看成是不同的盒子。
我把99年叫做时空A,79年叫做时空B。
电影的大部分篇幅讲的就是:时空B的小雨B穿越时空来与时空A的湘伦A产生的一段恋情,当知道一切的时空A的湘伦A也希望穿越时空的时候,湘伦A来到的不是时空B,而是时空C,遇到了小雨C;时空C就是在小雨发现《秘密》琴谱之前的时候,一切都还未发生。
三、如何解释毕业照?
穿越时空的规则就是只有第一眼看到的人才能看到你,毕业照说明时空C的所有人都看的到湘伦A;解释就是作为穿越时空介质的钢琴被摧毁,叶湘伦无法回去;时空A的湘伦A永远的留在了时空C,规则失效。
四、为什么叶湘伦去了第三个时空?
时空B的路小雨B每次都成功的来到了时空A,时空A的叶湘伦怎么就时空错位了呢?
《不能说的秘密》的原声电影CD就有2个版本的《秘密》钢琴曲,一个是路小雨的正常版,一个是叶湘伦的加快版。
叶湘伦当时情况紧迫,所以弹出了加快版的《秘密》回到了更早的时空C。
五、如何改变历史?
路小雨立可白那一段大家应该记忆犹新,特别是第一次看有恐怖片的感觉;忽然桌面上就冒出了字来。
初级篇提到过两个不同时空的一致性、所以在较早的时间所做的事,会改变以后的历史 所以本片最后的结局是:时空A的湘伦A回到了比时空B更早的时空C,改变了时空B和A所有的历史。
高级篇:隐藏的秘密 你觉得电影所有的秘密都被你知道了?
你真的看懂了《不能说的秘密》?
一、三个时空三个小雨。
时空B的小雨B死了,时空C的小雨C和湘伦A幸福的生活在一起;时空A的小雨呢?
你也许说时空B的小雨B不是已经死了么,时空A哪里还有什么小雨A?
你仔细想想小雨刻在桌子上的字,本来是没有的,后来忽然出现了,因为时空B的小雨B改变的; 假设没有发生误会事件,小雨B也不会受刺激哮喘发作而亡; 时空A的桌子在时空B的小雨B没写字之前是没字的, 同理时空B的小雨B没有死之前,时空A的小雨也是没有死的!
二、99年时空A的小雨存在证明,99年小雨妈妈没疯 这时的小雨应该是四十岁左右的中年人。
第一次小雨B带湘伦A去她家的屋顶那段,上楼之前有拍到一个中年女人看着叶湘伦上屋顶(她也是看不到小雨B)的,那个人不是小雨的妈妈,就是中年的小雨A。
第二次小雨B很多天没去“上课”,湘伦去小雨家遇到她妈妈买了很多苹果。
苹果当然是给小雨的,而不是因疯癫思念死去的小雨。
第三次湘伦去小雨家,小雨妈妈说小雨在休息,然后进屋去了,同时镜头切到了小雨家二楼,叶湘伦的动作和小雨妈妈刚刚进去时的动作吻合,二楼看的人不是小雨妈妈,而是中年小雨A。
第四次湘伦去小雨家,也是第一次进去;也是发现小雨不见以后的事,也是小雨发现湘伦手上晴依的手链而悲痛过度病发而亡的时候。
小雨的妈妈要湘伦进屋,说小雨就在屋子里听歌,确实小雨A就在屋子里听歌,可是对应的二十年前的小雨B也是在湘伦进屋前死了,时空A的历史因为时空B的改变而改变了,同时湘伦发现了小雨的手绘湘伦肖像,同时小雨的妈妈哭着说,“妈妈应该相信小雨的。
”这个时候小雨的妈妈也被历史改变了,认为小雨已经死了。
之前小雨的妈妈一直都说小雨在,不是疯话;确实此前存在小雨A。
三、结局解析 时空A叶湘伦的爸爸失去了他的儿子,也许是他没有保守小雨秘密的惩罚吧,算一个悲剧; 时空B路小雨的妈妈失去了她的女儿,因为女儿翻看了《秘密》琴谱,算一个悲剧; 时空B的路小雨不被大家相信,甚至被取笑,受尽折磨,含着无尽的悲痛死去,算一个悲剧; 时空A叶湘伦是想去时空B找寻爱着他的路小雨B,却没有办法再见,成了永恒的悲剧; 大勇因相信小雨而自己被人打傻、晴依错误的爱上叶湘伦却无果、都算的上是悲剧... ... 最后时空A的湘伦A去了时空C,改变了时空B和时空A的所有历史,阻止了所有悲剧的发生,成为完美的大结局,也算是一个比较戏剧化的结尾吧。
(这也是观众们想看的结局) 四、无聊的牛角尖 有人会说79年台湾还没有立可白呢?
证明已经有了,不过大陆那会缺确实没有。
有人会说叶湘伦回到过去改变所有历史,那不是有两个自己?
上帝会另外安排人给黄秋生当儿子。
大勇不是被打傻的吧,是... ... 大家应该回到现实了,这只是一个电影。
五、本片的中心思想 真实世界里已发生的事情是没有办法去改变历史的,其实周杰伦这个电影所要表达的意思就是: 珍惜身边最美好的一切,包括爱情和亲情。
已经完全理解所有秘密的朋友,请你们对从未看过此片的朋友保守秘密,也让他们有权利自己去寻找这些《不能说的秘密》
不是每簇花,都可以结果;不是每个梦,都可以实现;不是每段恋情,都可以长久。
没有长久的恋情,就是没有结果的花,在收获的金秋里缄默不语。
然而,它美丽过。
湘伦和小雨的恋情就那短暂的几个月,甚至回到1979年小雨和湘伦成了陌生人,那段曾经两人拥有还不够的爱情显得苍白无力,但是他们曾经的四手连弹,曾经躲过雨的屋檐下,曾经骑着单车到海边的冰淇淋干杯都充满着太多美丽的回忆.而湘伦是不甘于回忆的,连最后一秒都执着的追求和寻找着自己认定的那一份挚爱。
在我们的周围,都拥有太多次的恋情,但我相信不是每段恋情艘是他们最好的归宿。
人一生中真正确定自己最好归宿就那一次.湘伦确定小雨是他生命中的另一半,所以他任意大铲和巨锤的肆虐,努力找回,他疯狂一般四在琴键上弹着小雨教改日他的乐曲,然而,时光的轮回,换来是小雨对他陌生的笑脸。
是,爱情本来如此,上一秒还浸泡在甜蜜中,而下一秒谁也不知道会发生什么,既然自己的心中早已有肯定的那一次和那个她(他),为什么还会有那么多的顾虑,哪怕你认为时间已经把你们的距离拉得太远,你努力地忘记他(她),但是你们真的能忘记你早已在心中肯定的那一次和那个他(她)吗?
忘记,放弃,追求,不是旁人说了算的.你们过去的幸福时光,也不是旁人所能体会到的,那也是你们彼此记忆中不能抹掉的。
时间和距离又算什么,湘伦和小雨时隔二十年,他们也还不是一样努力追求着,小雨大声地告诉湘伦”我喜欢你啊”!
这就”喜欢”对于旁人来说再也平常不过,而对于你和他(她)有着太多的情感在里面,就显得不再平常了。
生命中既然有肯定的那一次,那一份一渗入彼此内心深处的爱,是隐藏不住的,大声地说出来,结果固然不再重要.湘伦愿意回到二十年前去追求他已肯定是他(她),那对于我们来说两年,甚至更长的时间又算什么?
但是,既然选择了那一次就不可以后悔。
一段没有结果的花的恋情,它也是美丽的。
这是一个不能说的秘密,周杰伦电影处女座。
延续着他音乐上天马行空的手法。
于是我称它为周杰伦式电影,《不能说的秘密》将是周杰伦从音乐上到电影人道路上一次最初也是最华丽的变身。
剧情及电影艺术创作是悲剧?
还是喜剧?
我似乎很难给《不能说的秘密》下一个准确定义,整部影片以倒叙式进行,从二十年后到二十前,一步步将秘密揭晓。
以唯美的校园爱情展开影片,同时埋下伏笔,以魔幻的二元时空进行追述,从而揭晓秘密。
在故事情节的设计上,先有琴房偶遇作为铺垫,再到屋顶初吻感情奠定,然后四手联弹达到高潮,一场误会作为转折,毕业典礼误会升级,舍命相随圆满落幕。
其中也不乏精彩插曲,琴房斗琴是为精髓,更穿插体现有爱情之外的亲情。
《不能说的秘密》总体而言,故事情节较为流畅,也没有任何牵强的部分,以秘密二字为影片主干,设置两外冲突,结尾部分更是处理的恰到好处,留给观众以无限想象,让整部影片回味无穷。
说《人鬼情未了》也好,《海上钢琴师》也罢,《不能说的秘密》体现更多的却是自己独特的思想,我个人认为,影片中最大的秘密,不是神秘的钢琴曲,亦不是“小雨”的神秘失踪,而是一部标榜文艺片的新人处女作竟同时设计了悬疑剧情。
至于电影中所运用的艺术创作技巧,我就用发表我的评析,影片的后期制作,镜头组接的是否恰当直接影响到银幕形象的完整性和感染力,决定的质量。
《不是说的秘密》剪接用的最多的是后二元时空同时进行的部分。
蒙太奇表现手段也在此部分中得到广泛运用。
电影的后半部分,有一段是把前面的精彩镜头重新过一遍,在过镜的时候,它的镜头短,画面转换较快,这种技巧令观众跟随镜头的变化一起急迫与激动感。
电影的特技部分主要体现在斗琴场景,它的主要作用便是通过对琴键的特写来显示弹琴人的高超技巧,也同时让斗琴氛围显的更加激烈。
另外,在影片的最后段落,周杰伦坐在正被催残的旧琴房,这一场景,应用的电影艺术技巧是实景与搭景的组合;这种艺术技巧在欧美片中几乎司空见惯,因为一般魔幻片都会用到这种技巧。
当琴房吊灯倒落,一滴鲜血十分鲜明的滴在黑白键上,电影的艺术创作魅力完美呈现。
最后,《不能说的秘密》结局扑朔迷离,或许一万个观众就有一万种猜测,这在电影上称为剧情的暧昧性,电影在表达意念时,自觉或者不自觉地产生双重或者多重意义。
这种设置的好处就好比画龙点睛,在最后让观众再次对电影回味无穷。
整部影片在效果的处理上,特技只在一小部分,中国电影不似欧美,中国五千年的传统情义道德使得观众更偏爱真情实感类型而不是转搞特技制造大场面类型的影片。
不能说的秘密,我爱你,你知道吗?
除了周杰伦,还有谁在拍自编自导自演的电影处女作时,就能收获排山倒海的粉丝欢呼?
这也再度印证电影投资者江志强的老辣:《不能说的秘密》确实是一部市场定位相当精准的电影。
换言之,只要是周董拍的电影,凭其号召力便能保证票房。
以此推论,《秘密》本身质量如何,似乎显得不那么重要——去看的多是因它是周杰伦的“孩子”。
让人感兴趣的却是,从《秘密》来看,让周杰伦心心念念的仍是上世纪的校园时代与钢琴生涯。
大多文艺青年的处女作都有自传痕迹,《秘密》自筹拍起就有媒体重翻周董初恋的旧案,不是没原因的。
电影把时空置于他的中学时代:没有手机、互联网、MSN,弹弹琴跳跳舞和传纸条仍是把妹高招。
景色优美的淡江中学,悠扬盘桓的钢琴曲,欲说还休的少男少女——电影青春气息浓厚,但校园音乐会里出现假扮的猫王那一刻,你会醒悟:它发生在不可回溯的上个世纪。
周杰伦却有回天之力。
他唱什么就是什么,拍什么就是什么,因为他是周杰伦。
初执导筒他祭出的仍是看门绝招:音乐。
说到底,在音乐帝国里他才是自己做主的君王。
他无处安放的霸气与狂想,需要一部容量庞大的电影来释放(一支歌曲或一部MV已然不够),音乐部分成为支撑电影的命门——桂纶镁借一支钢琴曲穿越时空,黄秋生说不听音乐的学生不是好孩子——借爱情故事的外衣来讲音乐的魅力,或许才是周杰伦的用意,那么那个“不能说的秘密”其实是:在音乐这面镜子前,不同时代的人可以眉眼相望,魂牵梦萦。
这也是这部爱情小品为什么演到后来愈发回肠荡气的原因之一。
在肖邦和乔治·桑的画像之下,1979年的少女为一个20年后的少年害起相思,终日抑郁——你可能想不到,原来周杰伦2007年的情怀,仍是与《牡丹亭》里的“情不知所起,一往而深,生者可以死,死者可以生”如出一辙。
中国风、怀旧风正是周杰伦音乐的一大标签,另一证据则是,姚苏蓉的老歌《情人的眼泪》一再出现,给电影罩上怀旧之风。
在《秘密》结尾处,摧毁旧校舍的1999年,周杰伦毅然选择重返20年前。
他甘愿以娃娃脸重活一次,也不愿跨入新世纪。
新世纪有满山遍野的G奶公主和甜蜜教主,却鲜有桂纶镁这样的文艺女生!
在你回去路上,下起来的小雨,是一种怎样,只可触碰的存在——题记昨晚,终于看了《不能说的秘密》。
剧情上的跌宕转折无须我多言。
只想说说其中的角色在这部片子里,三个主角的形象,其实以叶湘伦最为模糊。
黄秋生扮演的父亲依然可圈可点,到剧情后面才知晓他为什么总是要叶湘伦做一个普通人——可见路小雨的事在他心中二十年来总是耿耿于怀。
我以为,形象最丰满、性格最复杂的,是路小雨,她的内心世界,几乎让我为之落泪很多人都跟我说,不满意路小雨这个角色,几乎认为是全片的败笔之一。
我却认为,假如没有路小雨,即使有穿越时空那样的桥段,也无法让我对这部片子久久动容一个长期浸淫在音乐之中的女孩,内心本是极细腻,性格也很开朗(这一点可以在她到了二十年以后蹦蹦跳跳地享受隐形人的趣味时看出来)。
可惜,对她才华的嫉妒催生出可怕的氛围,同学的冷嘲热讽,恐怕早就存在,班长尚且如此,其他苟且之人更难以想象。
于是,她变得孤僻,而且自卑——这种不自信,使得她对这份有时差的感情从来缺乏信心。
因此,她常常吃醋,哪怕叶湘伦对她的喜欢如此明显,哪怕明眼人都可以看出叶湘伦根本不可能喜欢晴依,她还是很在乎,很介意,哪怕一点点的小细节她的大胆,似乎不像是一个矜持女孩所应该表现出来的。
前40分钟里的许多举动,都像是个不成熟的肥皂剧里的小女生,对男主角有着莫名其妙的又公然的喜欢和追求。
问题却是,叶湘伦是她在她那个时空所无法得到的。
他跟她一样,才华横溢,对钢琴有着由衷的热爱;他不会嫉妒她,他不会冷漠她,他喜欢她,愿意骑车带她去很多地方;更难能可贵的是,他跟她有着知音般的共识,都最爱那一首留声机里蜿蜒的老曲子。
她说,“我能遇到你已经是很不可思议的事情了”,确实不可思议,在路小雨的心里,那是个唯一能寄托的美好她迟迟不肯将“秘密”告诉叶湘伦,也在叶湘伦想要拥抱她时故意躲开——心底的那份自卑感到底还是挥之不去的阴影,偷偷作祟。
待她知道,在叶湘伦毕业那天旧琴房将会被拆,她又想到终到那一天,她再也无法凭借旧琴来穿越20年来找他,那个背影。
所以她显得很焦急,总是不断提醒叶湘伦要珍惜跟她在一起的时光——叶湘伦以为她只是个患哮喘的体弱女孩,把挽救的希望都存放在一天一苹果之上——路小雨心里知道苹果无法改变旧琴房覆灭的事实,却依然心怀感动,直到她死去,直到二十年后,小雨妈妈还是买许许多多的苹果回家,尽管,那仅仅是为了营造一种小雨还在世间的错觉而已我不认同,桂纶镁在这部片子里是站在周董的光环之下,相反,桂纶镁演绎的这个路小雨,实在是整部片子最动人的一片灵魂。
为了抚慰母亲的担忧,她无奈而又愤恨地吃下精神病药;为了一段相知的相爱,她从来没有试图把自己装饰成一个正常人;“20年后你失身了吗?
”的字条可能是开玩笑,可是谁能明白她无法接受她纯真的付出被人轻易地耻笑和玷污?
她叫路小雨,那个在被窝里哭泣过的小雨,也曾让我哭泣过
整部影片以倒叙式进行,从二十年后到二十年前,一步步将秘密揭晓。
从唯美的校园爱情展开影片,埋下伏笔,以魔幻的二次元时空进行追述,揭晓谜底。
琴房的初遇奠定了第一眼的缘分,夕阳下屋顶的初吻是最美的场景,四手联弹让他们的爱情进入高潮,误会与毕业典礼误会的升华导致了这对恋人爱情的落幕却也在最后叶湘伦舍命弹奏乐曲时让他们的爱情升华到了另一个阶段。
若说穿越的剧情是这部电影的精彩之处,那么电影中的插曲是另一亮点,周杰伦利用他在音乐上的造诣,巧妙的把插曲与剧情相结合,推动电影情节的发展,把观众带入了一个音乐的世界。
而在电影的后半部分,有一段剧情是把前面的精彩镜头重新回放,镜头短暂画面转换迅速,这种技巧使得观众跟随镜头的变化一起急切而激动。
影片中没有欧美电影大片中的大场面特技特效,却通过对琴键的特写来显示高超的技巧。
比如斗琴时琴键的起伏令电影的氛围变得激烈,叶湘伦与路小雨四手联弹时的氛围又是说不尽的缠绵,最精彩的是影片的最后,叶湘伦坐在正被拆毁的旧琴房里,弹奏乐曲试图回到过去时,头顶的吊灯倒落的刹那,一滴鲜血滴在黑白键上,给人强烈的视觉冲击效果。
影片中我最喜欢的一段镜头,是二十年前的路小雨坐在旧琴房弹奏起那段古老优美打开时空之门的钢琴曲时,周围迅速发生了变化。
不断改变位置的琴家,渐渐褪色的画像,出现裂痕的墙壁„„镜头又从亲房内蜿蜒到窗外,四季的循环更替后,当藤蔓缓缓铺延爬满了墙壁,镜头再一次回到室内,钢琴声落下最后一个音符,路小雨抬起头,置身于陌生的另一个时空。
20年,就在一首曲子中如流水般流淌,那样的唯美与浪漫,让人呼吸凝滞。
电影中更值得一提的是整部影片情节的巧妙构思,作者细心的将每一个细节都隐藏在情节的发展之中,一步一步铺垫,埋下伏笔。
有人指出了许多影片中不符合逻辑的地方,但是只要细细品味,你会发现,每一个情节都是合乎情理,你总会在影片中找到对应的答案。
《不能说的秘密》我觉得这部影片有点烧脑,看第一遍竟然没有看懂,后来查了些分析才又再看了一遍。
这是周董的电影处女作,延续了他在音乐才能上的鬼马,我称这部影片为周杰伦式天马行空的略烧脑青春影片。
是周董从音乐上到电影人道路上一次最初也是最华丽的变身。
整部影片以倒叙式进行,从二十年后到二十前,一步步将秘密揭晓。
以唯美的校园爱情展开影片,同时埋下伏笔,以魔幻的二次元时空进行追述,从而揭晓秘密。
故事情节较为流畅,也没有任何牵强的部分,以秘密二字为影片主干,设置两外冲突,结尾部分更是处理的恰到好处,留给观众以无限想象,让整部影片回味无穷。
影片最大的秘密,不是神秘的钢琴曲,亦不是“小雨”的神秘失踪,而是一部标榜文艺片的新人处女作竟同时设计了悬疑剧情。
细观影片,前半段感觉是一普通、俗气的校园爱情片,有着些许幽默的细节让人会心一笑,但没能给人留下深刻印象的亮点;中部呢,突然又觉得有点儿像灵异悬疑片;可直到最后的几十分钟,才真正能感受到 “穿越时空的爱恋”所带来的冲击。
男女主角重逢后的情节,却留给观众巨大的想象空间。
《不能说的秘密》是周董的诚意之作。
片头导演、原创故事、主演都是周杰伦,片尾处电影音乐:《女孩别为我哭泣》、《晴天娃娃》、《不能说的秘密》都是周杰伦,他还有什么做不了的吗?
认真欣赏这部电影,我觉得我真的要对周董刮目相看,要有重新的认识了。
周杰伦首部导演的电影创造了一个理想世界,里面的人、事、物皆是完美,好一幅世外桃源图。
这幅图在中国电影里是少见的,所以很值得欣赏。
如果有人以为周杰伦是青少年的娱乐偶像便忽视他的心意和才华,确是很大的遗憾。
我很想提醒大家留意《不能说的、秘密》这部电影。
它可能不是电影杰作,但它呈现一个理想世界,(人人漂亮、穿衣服有品味、玩古典音乐,人际关系合情合理,思想文明)充满人文精神,令人神往。
这部具有丰富意义的电影,难得悦目好看。
周杰伦初当导演,想不到他有本钱认真。
影片一开始,画面呈现的景物便令人(至少令我)眼前一亮:学校建筑物是欧洲式古色古香,而学生校服也是英式的。
电影发展下去,我们看到这间中学(是中学而不是音乐学院)音乐班的学生皆是精英,人人玩乐器,不是弹钢琴、便是拉小提琴;而体育班同学则打榄球,举行比赛时,全校同学、包括音乐班同学都到场打气。
此外,在课堂上,有老师以英语授课,而在礼堂上,英(美)籍校长亦以英语向全体学生说话。
我们不知道电影中这所中学是否真实存在于台北,却看出周杰伦很细心经营他心中这所中学。
资料说那是他的母校,他一定很认真、很坚持,才能把心中所想的中学呈现出来。
周杰伦今次制作他第一部电影,显然不是要取悦他的粉丝,也不是要巩固自己的形象去争取更多粉丝。
他把心中的故事和图画(一间具人文色彩的中学、一段理想的父子关系、一对文明的母女、一个谜一样的女子、一个清洁整齐天然美丽的小镇)与古典音乐,在银幕上一一呈现出来。
这些对他来说似乎更重要。
过往二、三十年,香港校园电影都试图复制英式古典(世俗说法是贵族)校园的气氛,然而由于香港校舍建筑和校园环境不够理想,而导演也不够坚持,结果没有一部达到目的。
想不到过往香港电影达不到之目标,现在竟然由周杰伦在台北完成,他不单只复制了人文校园的环境和气氛,也同时营造出合理居住环境的人文小镇来。
周杰伦在他第一部导演电影里,随着剧情发展,藉一间中学显示出文化内涵之美,并同时展现一个桃源小镇的理想生活环境,这是个不小的电影成就。
如果这不是成就的话,请告诉我那部中国电影里出现过近似的画面。
周杰伦深明生活文化,也了解家庭和人际关系之道。
片中描写父子、母女、师生、同性朋友、青春男女等各种关系,段段戏看起来有点老土,但都文明合理,具人生哲学观。
他这部作品不是另一部青春校园电影而已。
《不能说的、秘密》主要由香港安乐公司投资拍摄,所以勿粗心大意把它拨入「台湾电影」类别。
这部影片幕后人来自四面八方,美术指导是台湾郭志达;造型设计是香港吴理璐;编剧是香港新秀杜致朗;摄影是台湾李屏宾(亦是当今华语电影界最佳摄影师);剪接是香港张嘉辉,无论是浪漫还是惊栗画面他都剪到精简准确,结尾那段人在楼塌墙倒中狂弹钢琴的戏,尤其杰出;收音是名闻整个华语电影圈的台湾杜笃之;至于本片重要的元素音乐却由泰国乐人Terdsak Janpan制造,符合影片要求,成绩不俗。
周杰伦领导一群幕后精英,成功拍出与其它华语电影不同的初恋故事。
周杰伦第一部电影最叫我欣赏的是他好像拍得很随意,然而景物环境、气氛却能与影片内容吻合。
他拍摄的那个地方淡水其实在眼前,(从台北市区乘大众交通工具半小时便到),却有点异国风味,既遥远却又易触及,极堪玩味。
对比起王家卫、谭家明为一个画面坚持一整天、一个星期,甚至一、两个月,周杰伦却好像顺手拈来便造出不错的效果,我们真不知怎样评说。
此外,《不能说的、秘密》有段特别安排,两位学生「斗琴」(弹钢琴表现花巧功夫来压倒对方),不单有新鲜感,并有青春漫画的趣味;难得该段戏是顺着剧情发展出来,而演员、画面、剪接都自然流畅,没有造作、雕凿痕迹,并具紧凑、比赛的气氛,效果十分精采。
周杰伦在本片里演中学生当然是超龄,然而问题不算太大。
只要明白当今商业电影生态的人便多理解,并接受他演中学生,否则根本没有这部电影出现。
他在片中演奏钢琴,有说服力,而女演员桂纶镁具内在美,有与别不同的吸引,难得她弹钢琴也令人信服。
她的《蓝色大门》有幸在中国大陆找到理想观众,因此在网上我们看到她众多的粉丝。
这部电影之后,她在大陆的粉丝应该会进一步增加。
结尾出现的高潮有惊吓效果,钢琴弹奏竟然发展到墙倒楼塌,有人聪明过度说该场面与《哈利波特》的相似,那当然是巧合而已!
今天任何人抄袭别人成果,都不会蠢到去抄世界最热门的电影,要抄也去抄少人看过的匈牙利小说、墨西哥电视剧。
《不能说的、秘密》的重要元素是古典音乐,而具灵性的古典音乐可穿越时空,亦可带剧中人在1979年与1999年间时空穿梭。
此片故事情节有出人意表的转折,不是老土的青春初恋戏剧而已。
至于桥段交待是明显还是含糊,并非重要问题,因为超现实故事情节其意义不在于它是否适当,而在于它的意境。
本片故事来龙去脉其合理性如何,留待没有情趣的人去讨论吧!
(完)
台湾似乎非常盛产和爱戴这样像凉水一样的美女。
不是冰美人,因为不冷也不艳。
只是凉凉的晶莹剔透,清澈柔美,可掬可饮,沁人心脾。
你伸手去触摸,她随你搅动一圈圈的小漩涡,只是你永远看不清那漩涡深处的深情和忧伤。
小男孩喜欢这样的女人,干净神秘,伸手可得却又远不可及,她同时是亲人、情人和女神;老男人怀念这样的女人。
男人年轻的时候都辜负过这样的女人,或者被这样的女人辜负过,这女人是他们的白玫瑰,也是他们的伤痕……
在步入电影院之前,我是这么想的,一个普通人和一个有权有势的人,犯起恶来那恶的程度是很不同的。
因为普通人的资源少,能做的坏事有限,而一个掌握许多资源的人,做起坏事来那可是呼风唤雨绵延不绝让人叹为观止的。
而周杰伦对于电影来说,远不如他在音乐方面的呼风唤雨,起码相比张艺谋陈凯歌之流算是新人,资源相对少的新人,所以他的电影即使再难看也不会比张陈之流让我恶心。
于是,我抱着这样的心态冒着中午38度的高温步入公司隔壁的影城。
电影片头,泛黄的乐谱,点点墨在纸上泛开,背景音乐颇悠扬还略带着一点….好像中世纪欧洲古堡般的神秘的感觉。
校园的风景很美,古老的红砖建筑,优雅英式校服,周杰伦说起话还是一副咬字不清的大舌头模样。
不过幸好,我们都经过双截棍的熏陶,所以对于这样的含成一团的飞快语速可以忽略不记,而且可以视为周同学的一大个人特色。
不过我总算明白了,原来周杰伦不是故意将歌唱成那样,而是他只能唱成那样!
故事的前一个小时,电影是非常正常的偶像青春电影,且不说那些电影手法,单纯电影的取景就已经是十分让人赏心悦目。
傍着海风和海浪的木头栈道,小雨家门口长长的小路,小路的墙头爬满紫色小花。
男孩飞快的骑着单车,风扬起他的衣袖,女孩坐在单车后笑的幸福甜蜜。
男孩和女孩在相互试探着,进一步退一步,一切都如我们年轻时曾经过的心跳。
一小时以后,电影开始出现了许多疑惑,为什么?
为什么?
然后故事有了一个让人意想不到的转弯,转弯的姿势很优美。
我喜欢这样突如其来的安排,浪漫之余的意外,会让人身上起愉快的那种鸡皮疙瘩。
这里不做剧透,只说这样的浪漫是我喜欢的浪漫。
不要跟我讨论剧情是否有bug,这种电影不是用来找茬的,而是用来开心感动的。
电影的结局收的也很好,周杰伦在老琴房弹起那首秘密,房子摇摇欲坠,十分煽情,但的确很让我感动。
电影最后以一张照片告诉我们结局,没有多余的画面和话语,但很有回味。
应该说这部电影的编剧是相当成功的,在这类型电影里,算是比较优秀的一个剧本。
周杰伦的表现算是不错的,不论是导演还是表演或者电影原声方面,都有让人惊喜的一面。
电影原声在这部电影里有很重要的位置,毕竟周是靠音乐起家的,这部电影的音乐是比较成功的,不过这有他人的功劳,不懂这里面的音乐是怎么分工的,反正好听就是了。
在表演方面虽然周杰伦酷酷的没啥表情,但却也能将那幅神情款款样很好的表现出来。
桂伦美表现也不错,比蓝色大门中扮相漂亮,也更有温婉的气质。
黄秋生则是电影中的一个大亮点,表演的十分出色,一个古板疼爱孩子但要求严格的父亲,有着激情的一面,却孤独的活着。
片中表演最好的我认为就是他,毕竟姜还是老的辣。
在走出电影院的时候,我听到身边几个小女孩说,真想再看一遍啊。
我想,以歌当家的周杰伦第一次当导演可以取得这样的成绩,已算是一种成功,也远远超出了我的心理预期。
最后声明一下,我不是周的粉丝,我向来最讨厌听他的那些口齿不清的rap,仅能接受东风破等几首歌,所以我的观点不是粉丝的观点,只是从一个客观的观影者角度来评论,然后推荐给喜欢浪漫电影的同学们。
分享是一件快乐的事。
不好
配乐优秀
love is a screct
我也有秘密。它,不能说。
被很多人诟病成“烂片”的电影,多年前初次看时也只是抱着随便看看的心态,加上也只是因喜欢桂纶镁,权当捧场,所以初次观影并无什么心得。没想到这部电影之后竟无意又看了三四遍(都是CCTV6放时看的),入戏之后细细体味,竟每次都哭到结束。真的是一部相当感人的真性情作品,值得反复观看。
不错。有点机器猫时空穿越的意思。
我真的是在电影院看了3遍 都没觉得有多好
其实想支持周董的,但是真的不是那么的好。
第一次认识小镁
时间旅行不能乱玩……
07夏末,与游在剧院大厅。
还行吧 蛮有诚意的 这次
呵呵,大家都给分这么高,没这个必要给他这么大面子吧
桂纶美真可爱~
居然把偶像剧给拍成了电影。
我能遇见你已经是很不可思议了
我不小心手机上看的
嗯,拍得比王三表好,鼓励一下。
如果放到两三年前国内青春片潮流兴起的时候上映...不得不说Jay真是才子
不知道搞什么鬼,竟然看到哭