异教徒

刚欣赏完，总有一种“虎头蛇尾”的感觉！

看完后很不明白影片要说明什么，根据片名猜测可能就是叙述了这个神秘岛的事情吧～急忙上网查阅一下，才知是翻拍片。

经典老片用现代的手法重新拍摄算是不错了，影片前90％铺平垫稳，悬念该设置的都铺好了，观众就惊等那个“大包袱”了，可惜后10％的结局不敢恭维！

还不如干脆设置一个更大的悬念让大家“自导”呢～～

去年看的,看完后我觉得是不是我的精神出了点问题,竟然对nicolas主演的作品感觉索然无味,于是开始承认自己是个思想不够深刻的人,那种太执拗于探讨人性的东西我真是不大了解,后来专门搜索了下,看到网上烂评如潮,说是nicolas出演过最烂的一部片子我才放心原来我的审美没什么问题精神也比较正常.阿门,我不是异教徒.

花了两个小时的时间紧张，最后发现是女权主义者的YY片，给男同学——尤其是警校的同学们——看的教育片……

　　无论何种宗教，在创立之初，总是凝聚着世人最美好的期待与最纯粹的相信而产生的。

它们在彼岸建造了一个祥和光明的世界，诱惑着世人满怀希望，孜孜不倦的去追寻。

很大程度上，宗教的魔力恰来源于这些希望的魔力。

但在电影《柳条人》这部如英国绅士般文质彬彬甚至还伴着些许喜感的电影中，当那个祥和美好的彼岸世界坠入凡尘，被抽丝剥茧般的剥开时，我们只感觉有一种夹杂着恐惧与绝望的冰凉慢慢爬上心头，令人惊觉。

　　电影《柳条人》还有另一个名字《异教徒》，那么谁是这异教徒呢？

在男主角豪伊警官的眼中，异教徒当然是以夏岛勋爵为首的这一群夏岛人，因为他们肆无忌惮的宣扬性交与生殖的思想；因为他们不信耶稣而是信仰太阳神、火神等上古之神；因为他们竟将伟大的圣子耶稣称为“幽灵之子”。

每一次豪伊因为夏岛人的风俗信仰而气急败坏时，都会给人一种可笑之感。

这种可笑不仅仅只是因为豪伊的言行，而是从他的言行中透露出的他所信仰的基督教本身的可笑。

　　当夏岛勋爵在为豪伊讲述他们的宗教信仰时，豪伊愤怒的忍无可忍，他向夏岛勋爵喊道：“他把你变成异教徒。

”异教徒一词在基督徒的口中是带有深刻贬低与歧视意味的词语，豪伊这虔诚十足的基督徒，在面对夏岛人并不信奉耶稣这一现实时，时刻有一种被冒犯的愤怒，这种愤怒本身其实就夹杂着一种天然的优越感。

而这种对异教徒的贬低，这种天然的优越感与基督徒们时刻念叨的爱与公正相对比，不正形成一种可笑的反差吗。

豪伊总是以基督教的教条来评判着夏岛人，视他们为异教徒，他不知道的是在夏岛人的眼中，他自己才是那个待宰的异教徒。

他视自己为正义与信仰的卫道夫，却不知道他的愤怒、他的坚持在夏岛人眼中就像是动物死前无知的挣扎。

他妄自将自己的宗教信仰视为可凌驾世间一切其他信仰的最为高贵神圣之物，对于身为基督徒的他而言，这虽不是一种错误，但确是一种可悲可笑之处。

在要被处死时，豪伊向大家喊道：“根本没有什么太阳之子，根本没有什么农神，你们的庄稼没有收成是环境使然。

”在旁观他人的宗教信仰时，他恢复了科学与理性，但为何在死前，他却又还是如此惊惧的向耶稣呼号求救。

如果上帝真的存在，那么对于像他这般虔诚的信徒，上帝为何不听从他的召唤，将他从熊熊烈火中拯救出来。

豪伊是一个典型的传统虔诚也正直的基督徒，但正是这份虔诚与正直，将他推向了死亡的火焰之中；正是由于他对上帝毫不动摇的爱与敬仰，使他成为夏岛人心目中无愧是“献给神最珍贵的礼物”。

这种命运的导向与结局，不更像是神对他的信徒进行的一次荒诞又残忍的捉弄吗？

　　而当我们将审思的目光转向夏岛人时，一种隐秘的残酷感则更是让人不寒而栗。

很多人称这部电影是他们看过印象最为深刻的几部惊悚片之一，其实这部电影并不像一般惊悚片那样设置了许多压抑阴森的色调和一些故弄玄虚的惊吓或血腥。

但在影片最后，当我们看着豪伊在燃烧的柳条人中嘶喊，当我们看着夏岛人一边听着豪伊的嘶喊一边手拉着手志得意满又满怀希望的唱起了歌，当我们明白这整部电影其实正在讲述一个捕杀祭品的阴谋时，我们确实会发出一句满含恐惧的惊叹。

夏岛人信仰的来由是因为夏岛勋爵的祖父明白要对偏僻荒凉的夏岛进行开荒，最好的办法就是“把人们从冷漠中唤醒，让他们还相信众神还存在，以及信奉神灵会得到保佑”，只有通过信仰唤起大家的生命激情，大家才会愿意努力劳作，夏岛才有可能成为“一片结出丰硕果实的土地”。

这信仰在创始之初，就是一种带着功利性的欺骗。

而这份信仰虽然引领人们走出了冷漠，却也将他们推向了更为正大光明的残忍。

只因为打着宗教信仰的旗号，他们就可以肆意将人视为牲畜一般，只是献祭给神的祭品；只因为打着宗教信仰的旗号，他们就可以完全无视自己手上的鲜血，甚至将其视为荣耀的象征。

可如果来年还是不曾结出果实，这血腥的祭祀是不是还将继续下去。

无数生命无辜的死去，只是为了用鲜血来遮掩信仰已昭然若揭的谎言，用躯体来支撑信仰已岌岌可危的尊严。

信仰不仅没有将大家渡济到爱与善的彼岸，反倒将他们推向愚昧与偏执的深渊，夏岛人是如此，豪伊警官也是如此。

　　整部电影中，一直在上演一种对抗，既是豪伊警官与夏岛人的对抗，也是他们所代表的两种宗教信仰的对抗。

当我们回溯任何一种宗教流派的发展扩张史都会发现，这种对抗并非偶然或电影虚构，而恰恰伴随于宗教发展的始终。

十一世纪初，由天主教皇允许的长达数百年的十字军东征，导致欧洲与穆斯林各国生灵涂炭；十六世纪以新旧教之争为名引发的宗教改革运动令整个欧洲陷入混战；文艺复兴的伟大战士布鲁诺因鼓励自由运动和日心说，而被教会视为“异徒”烧死在鲜花广场；直至今日，伊斯兰世界仍因宗教分歧不断混战、民不聊生；极端恐怖分子在虐杀无辜时，高举的亦是“圣战”的大旗......　　宗教是来自天堂的一束光，可当光芒洒向人间，阴影也随之而来。

宗教的真善美成为了金光闪闪的遮羞布，教徒们一边唱颂着神爱世人的赞歌，一边举起屠刀东征西伐。

屠刀的凛凛寒光映射着权利的厮杀、人性的贪婪以及人类命运的寂寥归处。

这次看的是凯奇的新版本上一个旧版本应该是1973年了那个也看了 相对来说新版本当然更适合今天的口味故事更加的悬疑和神秘在很多情节上作的很细致人物也鲜明的多不过总觉得73年那个版本有些更吸引人的地方比如整体性 故事看起来更大气更有经典的感觉当然大段的歌剧式唱词表现力很强但也还是说明当时表现手法的单一性如果比较两个版本我觉得很可惜新的版本没有能够超越旧版本

从《狂暴飞车》到《女巫季节》，蓬头垢面疯疯癫癫，从一个片场到另个片场到回家，几乎不用化妆换件外套就能演戏。

看完凯奇大叔最近的片子，很多人都在纳闷：凯奇哥怎么不知不觉就跑偏了呢？？

后来，我发现，跑偏就是从这部电影开始的。。。

我估计，凯奇大哥05年演《战争之王》大获全胜，再加之以往多年从影缔造了不少佳片，让他产生了自己无坚不摧，能够化腐朽为神奇的自我幻觉，于是在06年，毅然决然接下了尼尔·拉布特这匹冒牌黑马，拍摄了《异教徒》（柳条人）——一部利益模糊，架构混乱，题材跑偏的宗教悬疑惊悚崩溃片。

该片荣膺第二年金酸梅奖最差编剧题名以及金酸梅奖最差男主角题名。

就是在这个时候起，凯奇大叔想出了一个新注意：他觉得，从哪里跌倒的就要从哪里站起来！

于是，在接下来的几年里，他开始疯狂的接拍各种水准的魔幻悬疑。

用他百年不变的粗重喘息声和迷离无辜的眼神，微张的双唇露出几颗格格不入的洁白门牙，欲言又止，外加中都驼背的背影特写，一次又一次挑战着他的粉丝们。

有人爱过他，现在不爱了；有人爱过他，现在还执着地坚持着。

就像布兰妮，已经残败如一团猪肉，依然有人无法割舍，因为那是一个时代人的情节，青春又怎么能割舍？

于是，我们硬着头皮骨头里挑鸡蛋地艰难维护着凯奇大哥以及他的黑马白马们，后来，我们渐渐觉得这种自欺欺人的游戏已经没什么意义了。

于是我们就叹息了，就想对凯奇大哥说声您太累了也该歇歇了。

然后想说这部电影看得很窝火，有种虎头蛇尾的感觉。

看清楚了不是weak man稍微翻了一下原版的剧情发现新版实在是改了很多东西wicker man这个东西也弱化了很多就在最后出现了一下一小下而主角变成了一个有过敏症的不断幻想的警察没看过原版但是感觉上原版的背景要更恐怖一点现在也只能算个诡异看着只是觉得奇怪没怎么觉得可怕了其实故事不错结尾也不错不过故事讲得不怎么样再加上我的版本字幕做得不太好打了些折扣诡异的片子一般的片子没什么事就不用看了

我先看的70年代的那个版本.再看这个版本相对容易明白,知道大概讲的什么内容.但是还是有很多地方没看明白.比如刚开始的车祸,比如蜜蜂.相比较70的那个版本,感觉在宗教方面的内容少了很多,看的时候有点云里雾里.个人感觉剧情上有点不衔接,有点跳跃.就算把上面朋友所说的蜜蜂的含义理解进去还是有点晦涩.

其实我看的时候就挺毛的,本来以为是什么灵异惊悚片,老尼这两年拍的绝对都是烂片,不知道他怎么选片的.........女主的长相表情只能用欠抽来形容了....but just be cool....我想这本片主要是向我们介绍了美国的一种小势力宗教,本片秉承写实的手法用男主的故事生动展现了这种宗教文化.本片绝对向我们展示了美国的diversity文化.........我只能这么解读了

一个好影片，故事是最重要的因素。

不一定要名演员出演（很多大腕出演他们的出名作时都是小演员），但至少要有一个吸引人的剧情。

也许我们会对英雄不死或者英雄救美女的套路感到厌烦（我就曾经问过自己生化危机里的女主角为什么总是不死？

），但是我们不能否认，如果每个英雄到最后都董存瑞了，故事就让人感到很不舒服（董存瑞这部老片再怎么看都不如南征北战顺眼），就算是英雄最后要牺牲，至少要为了一个伟大的目的（称之为人性），终结者最经典的续集就是因为阿诺到了最后为了世界的安全而沉入熔炉毅然自毁，这之所以感人都是因为机器有了人性。

那么回到这部片子，凯奇大叔虽然是老帅哥，但其号召力是不可小觑的（起码我就是奔着凯奇大叔看这部片子的），但是本来应该是英雄的大叔变成了一只烤羊，而且是一只莫名其妙的烤羊（因为这跟赶着一只羊到厨房然后一刀把脑袋砍下来放到祭坛前面去敬神没有什么区别）。

演员的选择除了要有一定演技以外，其个人形象是非常重要的（你想想如果让憨豆博士穿上阿甘的衣服去拍阿甘正传是什么感觉？

有没有马戏团猴子穿衣服的感觉，但是你绝不能说憨豆博士演技不好）这个故事里的角色用凯奇大叔去演，是不是像用屠龙刀切牛肉片？

凯奇大叔的独特的气质在里面全无体现，大胆说一句换上任何一个雄性物体应该都可以。

演员选的不合适，如果故事是个好故事也成。

可是这就更让人不敢恭维了。

刚开始有一大段看似探案的过程，实话说，拍的还可以，但是逻辑相当混乱。

刚开始怀疑女儿被暗杀，如果这样身为警察的凯奇是不是应该向警方寻助？

（凯奇大叔是交警，不是负责探案的，从身份上来讲没有这种职权；其次，这怎么说也算是美国管辖范围，身为警察的主人公会没有相当强的法律意识？

尤其在看到如此多的诡异事件之后，作为一个普通人也会知道找几个信得过的人壮胆，找人的话谁能强得过警方？

）刨坟掘墓以后，应该是确定女儿在献祭仪式中死掉了，最后又莫名其妙的得出女儿还未死，要在献祭中被烧掉？

（当然各位可能要说你是没看过原版——就是1971年版，不了解剧情，好，就算这部分我不了解好了）最后最荒谬的是凯奇大叔被抓住仍进假人变烧羊，那之前让这个活祭品折腾那么多天有何意义？

如果说像那个主祭的那个什么教主说的：这都是为了将你引来。

什么叫引来，引来是主动作祭品的意思吗？

显然不是，最后把凯奇大叔的腿打折不就是因为怕他逃跑吗？

（想逃跑能是主动当祭品吗？

）如果不是，那什么叫引来？

凯奇大叔上岛后怕他逃跑连唯一通向岸上的飞机都给弄沉了。

换句话说没有外援凯奇大叔是下不了岸了。

如果这时直接接片尾捆起来把腿打折然后变烤羊不是也合情合理吗？

也就是说，中间那一大段纯属多余。

当一段故事直接跳过也不成问题的时候，尤其当可以跳过的部分占影片很大部分，那这部影片的质量就值得掂量了。

导演在力图寻求一种恐怖的氛围，但我觉得这和法轮功引诱好人逐渐堕落最后害人杀己的故事差不多，算是个故事吗？

当然是个故事，但是最多也就是一部纪录片的水平，最糟糕的是，猪脚是凯奇大叔。