私恋失调

自闭症老哥为爱打人，为爱出售布丁。

记错时间了，明天（严格说是今天了）中银笔试，我还喝了酒，气死

1.这部电影非常私人化，情绪化，要完全get到，完全表述清晰是非常困难的。

2.男主角是标准的人际交往困难型人格，与人交往特别是和陌生人打交道是非常痛苦的一件事。

姐姐们给他介绍相亲对象会让他抓狂，但他内心深处非常寂寞，渴望与人接触，偷偷摸摸的打色情电话。

内向敏感的人最忌讳别人揭穿他内心的秘密，就像当众脱掉他的衣服一样会让他感到极度羞愧。

男主角多次失控发飙都是被点中了内心的小秘密，虽然镜头有些超现实，但还是非常好理解的。

3.开场的撞车和小钢琴是超现实镜头，且有象征意义。

男主看上去非常平静木呐，但是内心非常紧张焦灼。

这是一段心理描写：遇见女主就像一场车祸一样让他感到心灵的一场大震动，虽然紧张害怕但还是发疯似的一路狂奔带走了留下来的那台小钢琴。

小钢琴是一扇门，打开封闭内心，通往爱情的小门。

4.如果不了解男主的这种极端的内向和人际交往恐惧的性格，你会觉得这部电影很怪。

了解以后，你会觉得很揪心但又爽快，所有的超现实镜头和大量刻意的颜色运用，都是为了表达男主的内心状态。

这部电影是跟着情绪走的，你得把自己套在男主身上，跟随他一起感受。

5.后半部分，男主卸下防备走向爱情表达得非常的酣畅淋漓。

电影的镜头非常高级，高段位的美式幽默和一贯高水准的配乐。

PTA是一个上限很高的导演，不同风格，具备无限可能性。

单身汉Barry Egan经营着一家小工厂，生活在七个姐姐压力下的他会不时地哭泣、用暴力来发泄情绪，乱砸东西。

这天他在路上捡回了一个被人丢弃的小钢琴，还认识了一个女子。

原来这个女子正是他的一个姐姐想要介绍给他认识的Lena Leonard，两人相约改天一起吃晚餐。

夜里寂寞无聊的Barry拨打了一个色情电话，和电话里的女郎聊的不亦乐乎，却也惹上了麻烦：女郎付不起房租跟他借钱被拒绝后，便不断打电话骚扰他。

Barry和Lena第一次约会后，两人情投意合。

然而当Barry回到家的时候，却遭到了一伙人的打劫，原来是经营色情电话公司的Dean派来的。

当Lena在夏威夷出差的时候，Barry更破天荒地去夏威夷寻找她，两人确立了恋爱关系。

当那伙人再次开车撞了Barry的车时，Lena受伤了，Barry终于爆发了......

本文初见于「人大电影协会」微信公众号“2022.4.17 周日放映”推送，调整格式后刊评于此。

原推文可见末尾链接。

我们彼此不能理解。

但是，我真的爱克拉拉，为了让她不再责怪我，我什么都能做，我豁出去了。

米兰·昆德拉《谁都笑不出来》·Made in America根据某一泛泛而谈的刻板印象，艺术电影的内在精神往往会被界定为是“欧洲性”的。

与大西洋彼岸好莱坞体系的主流电影相对立，所谓“art cinema”或“cinéma d'art”主要发端于上世纪二十年代的德国表现主义和法国先锋派，并被意大利新现实主义（1940s）、法国新浪潮（1950s-1960s）以及德国新电影（1960s-1980s）等后来流派不断地进行历史和范畴的双重复写。

在一定程度上，这就使得美国电影的艺术性或者艺术电影的“美国性”难免被大写的笔触所旁落。

因此，除了包括安迪·沃霍尔在内的艺术家团体所参与的“地下电影”（underground cinema）之外，根植于美国当地时空和本土文化的电影作者也就尤其值得观影者的特别留意。

保罗·托马斯·安德森（英文简称PTA）无疑属于美国艺术电影的领衔人物之一。

作为一部非典型的PTA电影，《私恋失调》仍然充满了日常生活的美国气息，特别是通过将艺术符号融入物质性的社会空间以及精神性的私人空间，暗显了当代艺术与大众文化的暧昧关系。

譬如，用于转场的斑斓画面不禁让人联想到以马克·罗斯克（Mark Rothko）为代表的“抽象表现主义”（Abstract Expressionism）的绘画作品，这一现代艺术流派极其鲜明地标榜着美国特色。

无独有偶，在男主人公Barry前往超市大肆采购的桥段里，观影者跟随横向移动的电影镜头可以扫视到显赫地坐落于货架的坎贝尔浓汤罐头，它们的成堆显现亦间接地呼唤了以沃霍尔为首的“波普艺术”（Pop Art）的幽灵及其滥觞。

Mark Rothko: No.1(Royal Red and Blue),1954

《私恋失调》：色彩斑斓的转场画面

Andy Warhol: Campbell's Soup Cans,1962

《私恋失调》：超市货架的坎贝尔们·Screwball toPsycho浸淫于美国电影久远的类型传统，《私恋失调》的人物设定似乎呼应了始自上世纪三十年代的“神经喜剧”（screwball comedy）。

作为传统的“浪漫喜剧”（romantic comedy）的变异结果，神经喜剧致力于颠倒过往“男方主动-女方被动”以及“男方阳刚-女方阴柔”的关系程式，转而形成“女方主动-男方被动”以及“去除刻板性别气质”的角色特征，本片的男主人公Barry即是常常陷于不能自已的弱势境地，哪怕身处“主场”（他的创业基地）也毫无缓和，只得被无形的外部压力逼迫至尖锐的隐蔽角落。

与之相比，女主人公Lena却似乎能够更为自如地应付种种环境，她不仅是Barry追逐爱情的中心，也是他为自己树立生活典范的中心。

深处边缘角落的Barry

位于构图中心的Lena然而，值得注意的是，正如神经喜剧是对于浪漫喜剧的解构和反叛，《私恋失调》也是对于神经喜剧的解构和反叛。

其原因之一就在于Barry并不仅仅是“screwball”所意谓的性情古怪、举止滑稽的神经质角色，比起“weirdo”的离奇，他实则更为根本地受制于“psycho”一般的精神症状。

通过焦点的远近游移及其引发的画面的动态变形，PTA十分灵动地展现了Barry虚实相合的幻象状况，以及，突发的环境音效和幽然的背景音乐又进一步强化了他的失常。

与之相对的则是广角画面所表示的正常状态，尽管依稀的蓝色光线仍不时地出没（“蓝色”的可能涵义会在下文第三部分提到）。

变换的焦点所寓示的失常状态

景深的画面所寓示的正常状态除了不甚稳定的精神状况以外，Barry之于psycho还体现为他的边缘化地位以及被压抑的暴力因子。

PTA通过一组镜头语言业已暗示了Barry对于自我处境的无能：无论单个镜头怎样移动，他始终无法处在画面的中间位置。

某种意义上，他因无能为力而总遭旁落的生活境遇与他长期难以释怀的失落和狂怒构成了一组互为因果的循环死结。

换言之，由“无能”和“狂怒”所组成的“无能狂怒”终究又会反过来作用于“无能”和“狂怒”本身。

于是乎，《私恋失调》的故事亦可被读作Barry同他的被压抑的自我相对抗的经历，亦即psycho自身的内在纠缠。

无力位列中心位置的Barry

被压抑的Barry的暴力因子·Blue is Everywhere犹如王家卫电影对于绿色的偏爱，《私恋失调》则把蓝色设定为当仁不让的视觉主角：不但Barry自始自终都身着同一套蓝色西装，他的生活空间和工作场所也被蓝色以各种方式装点或填充。

与此同时，蓝色的光线及其晕环还常常投射到画面内部。

值得观影者思索的是，蓝色之于Barry、Lena、PTA乃至整部电影来说，在实现美学功能以外还生成了哪些表意效果？

这一点或许能够从“blue”一词本身的多义性获得启发：除了表颜色，英文里的“blue”还可指向“忧郁的”（depressed）情态、“色情的”（obscene）作品，以及名词词性的“错误”（mistake）和“打斗”（fight）。

有趣的是，上述词义似乎确实一并化作了本部电影的若干表现元素，这不可谓不是一个十分奇妙的巧合。

镜头内部不时闪现的蓝色光晕

Barry与Lena车内独处时的蓝色色调

Barry与Lena通话的蓝色电话亭4.17 周日放映 | 好笑的爱

前几天在杭州又看了一遍私恋失调。

比第一次看失望很多。

上一次我给的是五星，评论是自我投射，这一次给三星最多四星。

标志模范的配色，标准的构图，以及最无聊的作业性质的“实验转场” ，。。。

只是整个前奏还是很好，紧张压抑，让人喘不过气的连续发问，以及一直连续变化的背景音乐都是好的PTA细致的镜头把控除开以上那些过分“标准”来说，还是有很多值得学习的地方，

这种片子拍摄成本不高编剧也不是太难而且很适合年轻人谈朋友看热热闹闹的，歌曲也好听美女帅哥，圆满大结局看得开开心心甜甜蜜蜜的为啥现在绝了？？

应该有市场啊。。。。

现在犯罪片太多。。。

爱情片太少现在年轻人是怎么了？

这段绝了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

看电影的时候觉得男主角用布丁兑换飞行里程数有点不可思议，以为他脑子有问题，但维基上介绍说这段情节来自一个真实故事：1999年，加州大学戴维斯分校（University of California at Davis）的一位土木工程师 David Phillips 在购物时发现 Healthy Choice（美国食品品牌）正在进行一项促销：只要购买 Healthy Choice 产品，集满10枚条形码寄回总公司，即可兑换500英里飞行里程数，如果在5月31日前寄回条形码，还可得到双倍里程数，即1000英里。

这个活动并不计较所购买产品的价格，只要有 Healthy Choice 的条形码即可。

David 发现 Healthy Choice 最便宜的产品巧克力布丁一个只要0.25美元，而且每个布丁杯上就有一个条形码。

于是，他买下了超市里所有的巧克力布丁，还把其他超市里的布丁抢购一空。

为了不引人注意，被人发现他在钻促销漏洞，他谎称在为 Y2K 千年虫问题做准备。

最后他花了3140美元买到了一万多个布丁。

因为布丁数量庞大，如何撕下这么多条形码变得很艰巨，为了能及时寄出条形码获取双倍里程数，他联系了 Salvation Army（救世军）组织，以捐出所有布丁作为交换，让他们的志愿者帮忙撕下条形码。

最终 David 获得了125万英里免费里程数，还成为航空公司的黄金会员。

另外，因为向慈善机构捐赠布丁，他还拿到了815美元的免税额度。

David 也因此被网友戏称为“布丁男（The Pudding Guy）”。

这个非典型爱情故事片真是古怪得可爱。

能把亚当桑德勒拍得温柔又性感的导演，着实是有料的。

在木兰花挑战了观众的忍耐度以后，PTAnderson在这部《私恋失调》里已经彻底放飞。

长镜头跟拍随便来，配乐压过对白也无所谓，与叙事无关的霓虹光空镜此起彼伏。

一切都为了烘托情绪、塑造人物。

似泼墨大写意的随意，但又处处透着匠心设计。

熬过前面四十分钟的焦灼煎熬，后半的爆发，让观众如同亲历主人公在爱中获得救赎的极致释放与快感。

30岁的PTA真是出道即巅峰。

后期拍得《缝匠魅影》就失去了天真可爱而拧巴了。

Barry:I have a love in my life. It makes me stronger than anything you can imagine.Barry:At that restaurant, I beat up the bathroom. I'm sorry.Lena:Oh... I'm sorry... was that like a secret pudding?Barry:....

亚当桑德勒那无敌的棱角面庞，真的深深的吸引着我，当电影中的贝里爆发的时候，真的让人酣畅淋漓，整体的故事情节都在预料之中，但是导演PTA的运镜以及他自己对故事独特的叙述风格，还是会让人眼前一亮，把简单的故事风格化，也是他被众多影迷追随的原因之一吧。

开头亚当桑德勒的独角戏以及结尾男女主之间的对手戏，把一个简单的爱情故事拍的画面感十足，当然这个故事还是很有教育意义，诚如贝里这样在七个姐姐压力下长大，易怒易焦躁的人也会等到自己的爱情，而一个色情电话带来的麻烦源源不断，遇到麻烦时应该冷静沉着勇敢的去直面它，才能不被胁迫，还是那句:勇者无敌！

故事的调调，蛮不错。