《岁月神偷》创作于2010年,写友情与爱情结合于一体的感人电影。
讲一个普普通通的家庭,靠做鞋·卖鞋为生,两个儿子,大儿子特别优秀,小儿子古灵精怪。
但好景不长,大儿子患了绝症,父母为了操劳大儿子,几夜白头。
一个家里难得顾头又顾脚,但展示父爱母爱的感人故事。
《岁月神偷》从不同的面表现剧情,也流露出社会的风气,比如城管每次去鞋铺都会说孩子不会有出息,玩笑话中都有真实的成分存在,家里没钱得金牌没用,被毁26个英文字母也没用。
没有显赫的背景,只能努力靠自己。
整部电影讲诉着戏剧而又真实的事情,父母为了孩子可以付出一切。
“做人至少要保个顶”,在岁月里生命没有奇迹,很多问题我们也给不出个为什么,苦海无边也填不满,世界上,没有什么是永恒不变的!
边天的母亲聪颖过人;对未来与爱情充满梦想的少年长子,常把父母弄至啼笑皆非的顽童幼子。
他影片的背景是六十年代的香港,故事围绕一个典型的小家庭,从广州南来,为生活挣扎的父亲,顶半边天。
要保护好家人,守护好他们!
要说短处,影片确实有一些不大对劲的地方。
《岁月神偷》耗费很大篇幅在一段童话般的爱情上,可惜受限于演员表现以及内容细节,这部份段落没能赚到任何甜头,反而遭到了集中批评,狗血、生硬、不出彩。
还好其他地方的光芒完全遮挡了这些瑕疵斑点,后半段的煽情场景一个接一个来。
如果你看得很投入又不得不眨眼睛,那就别怪自己太不争气。
我是很喜欢《岁月神偷》的,并且也掉了泪。
往后别人再问起上一次看得流泪的电影是什么,我就不用想个半天,没有个确定答案了。
大抵是因为有过相似的家庭环境,遭遇不少的人生变故,因而当罗启锐用自传体电影唤醒记忆,唤起港人的共同追思,我也轻易地落入其中。
片中说了鞋字半边难,但鞋字也有半边佳,所以一步佳、一步难,人生的道路就是得这么走来着。
电影基本按照这样的进程在发展,前半程相对轻快欢乐,后半段就是崩溃的痛苦体验。
父亲之前就不怎么开口,后半段话就多了起来,一边抱怨多了起来,一边在高压下努力做工。
曲笔写戒指的细节让很多人一下子受不了,观众都知道他肯定用什么法子找到了钱。
想想满手油污黑泥,突然指节上露出一截白的,一切无需言表。
对应这个手的细节,有人说吴君如的手太过健康白嫩,不大真实。
其实由那双爱心鞋说起,父亲虽是个不苟言笑、一心想着做事的人,然而在爱妻这点上,他似乎从来没有拖后腿,因而不如想像下他是不想让妻子忙活操劳。
而对应父亲这个话少到话多,母亲就是完全倒着来。
一开始的生意买卖是嘴巴麻利,后来在医院里就只能是满腹委屈,说不出的人生辛苦。
然而在人物和戏份的分配上,《岁月神偷》还是由小弟的视角带出,同时他跟哥哥也存在一个变化反差。
哥哥是完美的象征和化身,他的遭遇是《岁月神偷》的最烈一笔。
当导演不惜用一个最俗套的方式去表现一份最重要的情感关系,那么解释只有一个,这是他的亲身经历。
好比侯孝贤在《童年往事》里,父亲、母亲、祖母相继去世,用亲人的死来写自己的生,这等复杂的感受有时候是难以转达给他人的。
小弟的存在也不是简单观察者,他从调皮不懂事到接过哥哥的一切,迎来了成长。
说起自己童年,罗启锐的表达方式没有激烈大胆,不过他到底是说清楚了一件事:我惦记那些逝去的东西,与我终究不离、真正塑造了我的是这些早我谢世的人。
小弟两次在黑板上读秒,一回是哥哥在运动场上拼搏,一回是哥哥生命的倒计时,这是电影里对时间最精确的一次描述。
至于被人误当作是警匪片的“神偷”,那还是小弟的杰作。
他能偷夜光杯偷米字旗偷孙悟空,自以为神不知鬼不觉能瞒天过海,后来还是为“偷月饼”讨了一顿打。
然而有个更厉害的小偷一直潜伏在他身边,偷走了哥哥,然后是父亲。
学校里那位男人婆老师是不怎么入戏的许鞍华,《岁月神偷》也采用了《天水围的日与夜》的做法,穿插结合一些纪实影像。
香港那边的负面异议就不大认同这个,在底层与精英的阶级对立上,他们觉得罗启锐实在讲得不痛不痒,很不幸地继承了他跟张婉婷作品的通病。
在他们看来,《岁月神偷》不够真实也不够苦,苦成那样还进英文学校?
底层的血泪史不是一味怀旧所能拯救的。
但我要指出的是《岁月神偷》毕竟是部个人作者作品,导演首先要做到对自己负责,像罗记鞋店和台风过境。
艺术再加工的成分次之,比如把自己的初恋嫁接到哥哥身上。
至于精英解读,那已经不是导演所能控制的事情,好比电影上映后居然促成了外景地永利街的保留,再有之前的反*高*铁声音,要把民愤诉求嫁接到电影阐释发挥上面,未免有些盲目了。
那么如何解读《岁月神偷》,小弟头戴鱼缸模仿宇航员进行太空漫步,他所看到的一切自然有不真实和无意中美化的成分。
或许我们可以这么说,罗启锐在个人美学和意识形态上的追求就是比较温和的那种。
辅助证明这点的还包括大哥同Flora看鱼,后者就只顾着说好美啊好美啊。
小弟看周围隔着玻璃,大哥看鱼也隔着玻璃,他们一起趴在窗台上,隔着玻璃看到了鲜血与死亡。
那些可以看见却不可触及的东西,不就是回想中的记忆么?
至于再往上面发挥,诸如批旗弃旗、哥哥突然倒下、北上求医无果是香港黄金时代终结之类,那真是题目太大了点,适合另外专门引述。
记忆这东西妙就妙在可长可短,可有可无,只不过我们当不了一只仅有三秒钟记忆的热带鱼,相反还要承受身边的人和事,欢乐跟痛苦。
日本电影《金色梦乡》里讲到烟花时说,烟花之美不在于绽放时的绚烂,烟花的美好在于无论它在哪里绽放,看到的人总是能勾起相同的心中记忆。
《岁月神偷》里的彩虹寓意大俗,然而看到彩虹,我们总能想起一些共同的东西,那不一定是要发生在香港的上世纪60年代。
【凤凰网】
《岁月神偷》里用一个小街区就营造出一个时代老去的印记,老婆婆说有两个儿子,一个巷头,一个巷尾,占据着街区最好的位置。
缩影在一个狭小的街区,在那些纯手工的年代,这是好的位置,也有好的象征,在她的年轻时代,以为这样就够了,只是时代变化的太快,他们根本就没有跟上,然后就被狠狠的摔在后面。
当大的机器,大的工厂出现,当各式花样男女创建的美发沙龙出现,当各种摩天大楼开始创建,就真的好像谢安琪的喜帖街里唱的”就似这一区/曾经称得上美满甲天下 /但霎眼/全街的单位快要住满乌鸦”,人不能阻挡着时间的进去,人只能去适应快速发展的世界,因为这个世界的发展是人创造的,要么跟着他们走,要么超越他们,若被摔在后面,就只能被遗忘。
从一开始爸爸就很明白,所以他像所有的家长一样,盼着自己儿子能跟上,自己做最好的后盾,遮风避雨,不再重复从前的路。
所有的希望都压在一个人的身上,要他强,然后要他好。
进一也一直承受着,做的很好,他是最大的骄傲,成了街区的榜样,好像街区刚刚建立,所有的人都充满憧憬,自己也很努力,因为明天不远,明天都要到来,做人总要信的。
有人活的卑微,有人活的乐观,有人默默无闻,有人鸡毛蒜皮。
看到维多利亚港的夜景,也只会觉得美丽,却又与自己无关,随他怎么闪烁,也只是一晚一晚又一晚,用的同样的灯管,只是数量少了点,花样少了点,颜色少了点,总归少了不止一点点,人家能照了整个海湾,自己的也只能灯光微弱却又忽闪忽闪。
感情最初只凭感觉去进行的时候无畏而纯真,没有卑微,没有等级,没有好坏,所有的衡量介于两人之间,因为平起平坐所以天枰也一直平衡。
但一旦算上物质,天枰就开始偏,失去平衡的感情,又如何维持。
有的人贫贱夫妻不相忘,糟糠之妻不下堂,过着普普通通的小日子,但仍会浪漫的想用,你帮我捏脚,我帮你捶背,你在我眼里是最美,你在我眼里是最累,日日夜夜,维持着一直的平衡。
而有的人的天枰一开始就偏了,望着自己望尘莫及的东西,还有多少东西是能坚持的,就算我可以努力做到这样,但也是过了多少年我才能跟你坐在这里喝咖啡,而你那个时候也是半老徐娘了。
有情人终成眷属,而成为亲属的感情永远比其他感情来的坚固纯粹。
有时候真想要自由,你自由,我自由,我们都是自由的,那样真的是无拘无束的,可感情就是这样起起伏伏,没准一下没抓住就天崩地裂。
我希望给你的美好你已经拥有,我还能给你什么呢?
丝丝入扣的感情,伴着收音机里的歌曲,发酵,沉醉,然后跌碎,有些顶是一定要护住的,但房檐太高,踮着脚尖都够不着的时候,又有什么能力去护住这个房顶呢。
房子总有倒塌的一天,不倒塌也会被强拆。
岁月催人老,也让房子老了,存在这个世界,看的清楚的东西有多少,还不都像带着个玻璃罩,看的到又摸不到么。
时间沉淀下去之后,也都是两鬓斑白染发剂染的回容貌,染不掉沧桑。
就因为这世间有太多的东西需要挽留又护不住,人才知道缺了一点运气。
无力反抗永远是最叫人悲伤,尤其是命运不是握在自己手里,可以做最舒适的皮鞋,让一张普通的皮变成最耀眼的鞋子,但人的命运真的是不可改变。
正如我现在腰疼的坐在电脑之前写这些,真恨不得立即就好起来,可无能为力。
但做人总要信的,努力做了,遗憾就会少很多,因为岁月不饶人。
以前我总觉得这世界上不该说有什么运气,是因为我做了什么,你做了什么,他做了什么,我们互相影响,所以让我做什么,让你做什么,让他做什么,碰到必须有原因。
就好像走在路上猜到香蕉皮跌倒,如果不是有个人吃了香蕉乱扔皮,如果不是有个人种了香蕉,如果不是有个人卖了香蕉的种子,等等等等,都可以串联出一个原因,但总归是因为别人行动带出来。
后来想到了另一个问题,那就是为什么踩到香蕉皮的人是自己,偏偏就是自己,不是别人。
这可能就是运气,运气是谁操纵的,就不知道了。
好运气,坏运气,遇到了这些运气,人的生活变的不可测,岁月一直向前走。
电影里埋下了许多的伏笔,整体做了很好的铺垫,所以整个故事的发展是很流畅,虽然直到最后也没有让人觉得突兀,甚至觉得有些顺其自然的发展,在悲情之下有个很好的酝酿,让时代落寞,也让人人群消失,店铺关门,以为能跳出这个时代,但最后沦为了岁月的玩笑,本来希望能过的更好,逢二进一,只是命运并没有这样的好。
多舛的命运总归落到了他们的头像,一下子打乱了所有的美好和步骤,患难之中,可以倾尽所有,有多少都还不回来一去不复返的时光。
真的会怨恨这样的事情为什么会发生在他们的身上,说的难听点为什么没有发生在那些贪官污吏城管疯狗的身上,善恶有报到底又是什么,人怎么才能控制自己的命运,为什么六合彩中不到他们的身上,却要用跟六合彩奖金一样的钱去治病。
最后还不是岁月把人逼成了大话精,汹涌的落幕。
经历了那么多风雨,要有多大的勇气再说出那句,做人总要信。
写到这里,想起吴君如拿着油漆刷招牌的画面,又不禁鼻子酸了起来。
看电影时,当吴君如去摸任达华的手的时候,泪闸就被打开了,一直就这么哭到了电影的落幕。
两个让岁月历练的人,对这一个年少无知的小护士的时候,一个笑着,一个哭着,当北京的专家已经确诊没有希望之后,但一直还要信着,这已经不是相信自己,更应该说是相信奇迹了。
能付出多少就要把百分之百都给予,这才是最坚固的屋顶,这才是一直都会保住的东西。
电影进行到结束的时候,芳菲回来的戏是让人又爱又恨的,因为那场戏有点不太合理,但如果去掉就又会让人特别的残忍。
人都会有怜悯之心,也就让命运也怜悯一下,然后才能安安心心的结束。
回忆慢慢的出现,人生从一开始就是倒计时,就算自己不直到多少的时间,但也明白过了多少的春夏秋冬,没法秒秒的计算,也有秒秒过的人生。
吴君如在电影里穿着那双鞋子,一步难,一步佳的走着,走完了最艰难的台风,也终于见到了美丽的彩虹。
刚才特地去查了查骨髓移植的信息,上世纪六十年代左右出现的,如果换到现代来说有个弟弟的罗进一,也可能有救的不是。
你感叹这个时代,其实时代才不去理会,而且是不是又该感谢这个时代,我们存活在里面,跟着它马不停蹄。
人都是蚂蚁生活在这个城市里,却还要有马的速度,听着又怪可笑。
艰难的小巷存活在摩天大楼之中不起眼,但也真想有个鱼缸来当保护伞,遮风避雨,只是过普普通通的生活,但真的岁月不饶人,把人就这么给扔掉了。
流光容易把人抛,岁月轻狂,苟且偷生。
人,总要信。
这句话在影片中出现了好几次,是吴君如饰演的一个母亲面对困难时对自己,对家人无限的期望。
真的是一部很感人的影片,很朴实,当初的爱恋朴实,当初的家庭朴实,当初的邻居朴实…唯一不一样的是片尾中那些吃人的医生和护士,在当初那个年代不应该是这样的,他们真的很给那个朴实的年代抹黑了,真的很过分,或许也是人性的呈现吧,大到国家社会,小到家庭个人,不可能所有人都是善良朴实的,总会有一些人尽毁三观,与这个世界有点格格不入,而他们虽然算是社会的毒瘤,但总会存在,无法遏制避免的不过这个也并不影响人们对这个社会的普遍观感,有那么多的好人存在,社会整体还是善良的那个孩子很纯真美好,虽然有时候耍个小聪明,但并不影响他是一个好孩子,他哥哥则是一个很好的人了,各方面都很优秀,只是再优秀的人在病魔面前都是那么美好,他们是相亲相爱的一家人,他们是可亲可敬的一家人,生而为人,总要信,真的很好!
张婉婷还是厉害,始终坚持着自己擅长的抒情叙事风格娓娓道来。
《岁月神偷》这部戏跟很多拍浮夸大片的内地电影和为赚快钱拍的快餐式港片不同,用特有的节奏把一个俗套的故事讲得丝丝入扣。
以下是刚刚看完这部戏的一点感想:无论遇到多大的困难,家人的支撑和保护,都会是一个人最温暖的港湾。
无论生命长或短,“做人,都要信。
”——始终坚守自己的信念,才会活得吐气扬眉。
无论你是否是妙手神偷,都斗不过岁月流逝,都“偷”不回离开的亲情。
电影中的奶奶说,“把你最心爱的东西都丢进苦海,把苦海填满就能和亲人相见。
”我的理解是,亲人的离开就好比失去了最珍贵的东西,若能丢下贪恋,忘情弃爱,让他们真正的走,才能放下心中的苦痛将亲人永记。
这样,才能渡过思念的苦海,在内心中与亲人永聚。
看电影中的爸爸说:“做人最重要是保住顶。
”然后将一棵树栽种在了哥哥的墓碑旁。
我想起了自己在外婆下葬那天,看到她坟前漫山遍野的梨花树,但愿那些美丽的梨花能陪伴着外婆。
守护着她,伴她安眠。
陈奕迅有句歌我常常唱“花瓣铺满心里坟场才害怕。
”逝者已矣,擦干眼泪后,放下思念,勇敢向前走,这样是否能真的看见“double rainbow ”便不再重要。
PS:《岁月神偷》气息清新,人物养眼,配乐悠扬。
是近年难得一见的港产文艺佳片,成功地催发了我对自己亲人的思念和悲伤的眼泪。
不管题材有多么老套,主创的细致认真,都让人为剧情深受感动。
应该怎么说好呢?
虽然我不喜欢《岁月神偷》,但也不至于觉得那些选此片为柏林影展“新世代最佳影片”水晶熊奖的14岁以下青年是有眼无珠。
我走出戏院后胡思乱想,如果《岁月神偷》这个故事拍一个东欧版或者中东版,甚至来一个我会似懂非懂的日本版,用上相近的制作技巧和怀旧情调,配一批更合眼缘、演技稍佳的演员,我大概也会非常喜欢此片,看得津津有味吧。
我其实并不是个有深度的观众。
所以我不喜欢《岁月神偷》,不是电影的问题,也不是那班14岁以下评审的问题,而是我自己的问题。
问题是,我太认识香港这个地方,所以那些太虚空的神话,我投入不下去。
也不苛刻的说一家人四个主角的故事空洞薄弱,绝症桥段俗套煽情似韩片。
所谓桥不怕旧,最紧要观众受落,看豆瓣的接近五星满分评级,就知不受落的只占极少数。
然而正因为我是地道香港仔,年纪也不算小,离60年代不算太遥远;可是年纪又也不算太老,对那份怀旧蒙眬美不太感冒,加上自己是本地人,电影看起来就少了一份异域风情,剩下来就只能检视那无情的现实,还有那些最好换成外国语的肉麻对白。
电影巧妙的回避了很多现实的尴尬,例如罗进一能考入男拔萃,我马上就不由自主的疑问,现今的男拔萃会取录多少个罗进一那样的穷鬼?
(是真的不清楚的疑问而不是质问,有心人请指教。
)又例如,60年代的内地医疗真的那么吸引吗?
有能治愈香港也不能治好的绝症的往绩(track record)吗?
还是因为,当时香港的公务员(包括警察和医护人员)都贪污腐败,还不及内地的朴素清廉?
我不太懂历史,60年代的北京不是刚刚完成了大跃进,在蕴藏着历时10年的文化大革命吗?
要知道,谷德昭演的上海裁缝不是已经好不容易的来到香港落脚吗?
我实在一时想不出这种着墨背后的玄机。
罗进一说,不是第一名就没意思了,真的吗?
听起来很香港精神,拚博第一嘛。
然后那个爱顺手牵羊的可爱小弟弟罗进二是怎样从天台社团小学(谢关平先生指正,详见留言)大跃进地考入男拔萃的呢?
不知道。
是哥哥给的家属分?
还是神父显神迹呢?
细心一想那些主角配角每一人都是的设计都太简略、太平面也太陈腔滥调,女生喜欢男生因为他是文武全材,男生喜欢女生是因为她貌美如花,看起来如MTV中的故事。
就如有种音乐类别叫Easy Listening,《岁月神偷》可归入Easy Watching吧。
Easy Watching好不好?
不知道,至少不算太坏吧。
反正像我那样投入不下去的,应该是很少数吧。
不大碍。
昨天下午,去电影院看了《岁月神偷》,哭得不能停止,一直在电影院内抹眼泪,手头只有脖子上的薄棉围巾,正好做了手帕用,出了电影院还觉得头晕晕沉沉的,哭得太多。
好久没看过这么感人的电影了,那些细节的铺排,那种人情的亲厚,那种贫贱家庭中感人的温暖,正因为稀少所以更催泪,加上吴君如和任达华都已经人过中年,人生阅历和积淀都够了,演出来不动声色,游刃有余,使人信服和感怀。
到了今天,细细的想了想这部电影,感触又不同了。
我比较喜欢电影的前半部,有笑有泪,有声有色,电影的后半部主要是写哥哥的病痛和死亡,渐渐从一个群体性记忆转化为个体性记忆,编剧和导演罗启锐难以抑制对亲身经历的往事追忆,叙事显得冗长,缺少节制,煽情过度。
尤其是对哥哥死亡一节的描写,杯中吐血,黄玫瑰染红,手法显得老套了。
于是电影的格局便显得小了。
如果电影的下半部,时间的跨越更长,社会的阶层更广,多几条线索,多写几个小人物,或者多写一组家庭的悲欢,将格局再变得大一些,气魄大一些,滋味多一些,多一些分析隐在其后,我相信这部电影应该会更好看。
调子呢,我觉得还是始终有泪有笑比较好,胜过一味的伤痛。
看到很多人说,这部电影是香港电影的回归,我想说,不仅仅是香港电影的回归,其实是电影的回归。
电影是属于穷人的。
现在电影不好看了,就是因为社会主流价值观向中产阶级倾斜,不再写穷人的故事,穷人的悲欢,所以,电影就不生动了。
这几年,香港电影开始有意识的回归,重新开始写小人物的故事,于是电影好看起来,活泛起来,重新焕发出了光彩。
电影,终究是属于穷人的。
岁月,是最大的小偷。
它悄无声息地从你身边偷走了原本属于你的一切,但你却丝毫不能反抗。
眼睁睁地看着最爱的人从自己的身边离去,而自己却无能为力,这大概是这世间最痛苦的事情了。
但同时,岁月又是这世间最慷慨的,它给予了你无比的温暖与关爱,只要你珍惜它,它就会作为回忆一直伴随着你直到老去。
弟弟为哥哥偷了他能偷的所有东西,而偷走他哥哥的却是时间
节奏虽慢,却最让人感动!
前面哭后面也看哭😭,真是服了自己了!
一家四口过着幸福的小日子,罗爸做得一手好鞋,罗妈口才了得,罗进一是整条街的骄傲,不仅考进了最好的英文学校,还是运动冠军,喜欢养鱼,罗进二这个调皮的小弟弟!
生活虽然拮据但也幸福,弟弟和哥哥的感情,一会吵一会和好,弟弟也会为了和哥哥去看鱼而“威胁”他。
就得宠着这个可爱鬼!
然而“台风”终于来临,摧毁了这个家!
“先难后佳再难”,“最重要的是保住顶盖”,“人总要相信”!
这是这家人在岁月这个“大神偷”面前的抵抗!
岁月偷走了进一的生命,偷走了罗家人的生活。
但是只会让他们的感情更坚固!
也让小弟成长,“今天上什么”不在是“中文和英文”……
不喜欢那种所谓煽情的梗,富家女穷少年,绝症,over——俗套。
气氛烘托得还不错,如果不是这一点我可能无法坚持看下去,当然最后觉得还是值得看到结束。
平凡而残酷,朴实无华,生活本来如此,未必要轰轰烈烈,打动人心才是根本。
这部剧有做到这一点,虽然我还是觉得俗套。
以情动人的戏有着浓浓的本土气息,感情自然流露,这点给个好评,让人觉得很美丽,虽然镜头上并不是走唯美风格。
时过境迁,人事变化,来不及感受,岁月已然而逝。
结尾真是败笔啊!
我已患上豆瓣温情片恐惧症
导演和编剧张婉婷和罗启锐两夫妻,就像《秋天的童话》一样,一个是缠绵绯恻,另一个则是温情脉脉。
装逼
1 没有location怎么拍的好怀旧片 2 没有好的儿童演员怎么能打动人
每个人都有一场被岁月偷走的记忆。眼泪流了那么多,但丝毫不觉得煸情。节奏虽慢,但不琐碎。很喜欢李治廷的表演。这一场感动,来得无比自然、真实而朴素。难一步,佳一步。一步难,一步佳。有这样的爸妈,我们难道没有理由看得见天空中同时出现的两条彩虹吗。另,海报上明明不可以少了李冶廷的份嘛。
音乐很美,节奏平缓,小走人物大励志路线,很好看,但总体有点俗套,细节感人
百讲20230106 作为电影乏善可陈我只能给3星,剧本也并不喜欢。鱼缸的设计挺有趣的,或许可以围绕它多改改。台词平铺直叙,剧情老套乏味,经典先笑再哭,问题是观众要是哭不出来后半段就很尴尬,剧情推进的事件铺垫极少,基本就飞来横祸推进剧情;摄像和剪辑非常奇怪,升格来得莫名其妙,最后彩虹那个镜头竟然是仰拍?这个镜头没有任何设计,感觉就为了把彩虹和人给进来随便选了个角度,不但给人拉得变形了,也没表达更多信息。如果一部电影就是为了片头的一两句貌似深刻的俏皮话,那不如就放句俏皮话循环播放算了,至少把你的那句话更多地体现在镜头里呀。
岁月被浪漫主义色彩粉刷了一遍,残酷的像是编导们刻意为之,而生活本身的积淀没剩下多少,倒是偶尔的几个类似戒指痕迹的小细节让人动容。本片很有观赏性和娱乐性,但这也是一部毛病显而易见的电影。★★★
手法很好,编剧太洒狗血了。市井味道可以拍的更好的
一家普通港人的悲欢离合,感情很真挚,很有港产文艺片的特点,有情怀又不矫情,不错。
真正的好剧不是它卖出了多少票房,而是它让人们学会了什么。那些动人故事,大都源自平淡,蕴于普通,却又伏藏在人性关隘处,示显在命运绝境中!
其实,有那么好吗?纵使演技到位、镜头优美、煽得如此这般,整个下来导演要表达什么并不清楚
就见不得煽情。
不觉得有多感动啊!说那对年轻的感情干什么,还不如把篇幅多放些在亲情上感动因素可能还更饱满。现在变得不上不下,男女之间感情不够深刻,手足之情好像又欠缺了点。本来期待看到更多任达华和吴君如的戏份的。还是老演员的戏入眼啊。小的也演的不错。 -- 2010-6-20
粤语版是比国语版原汁原味,但如果撇开类似三丁目夕阳的怀旧腔调不谈,单就表演,情节或是摄影而言,实在是空洞的可以。。
没有香港情怀 表示不理解 皮埃斯:看了那个殖民情节的影评 上升到意识形态什么的太严重了吧
这个时代从来就没好过,但我们还得好好的活。
just-so-so and doesn't strike a chord with me
实在没什么新鲜东西,虎头蛇尾。。还有,能不能不这么煽。。