机器侠

不难预料，《机器侠》上映后会遭遇如潮的恶评，对于习惯了《变形金刚》式视觉冲击的中国观众来说，《机器侠》的特技太过山寨，华语影人不擅科幻的短板在刘镇伟处亦暴露无遗，对于期待看一部科幻大片的观众来说，《机器侠》会让他们失望透顶。

看得出来，刘大师有意的用拼贴手法来营造无厘头气质。

明明是2046年的科幻背景，可选了走马塘这么个现在看起来都落后的地方（对世外桃源的反讽？

）；明明是变形金刚式的大决战，却搞出了一大堆舞刀弄棒的三十年代女阿飞来火并；明明郑中基、曾志伟的表演最搭调，还是选了胡军来做主角——此种怪诞风格，可能还是不适应时下中国观众的口味。

但《机器侠》并不是一部失控的电影，片中的特技要达到什么效果，应该都在大师的把握中。

事实上，从《大话西游》开始，历经《情癫大圣》，再到这部《机器侠》，刘镇伟本尊协同他的“技安”分身已经形成了一套完整的路数，我甚至认为把这三部影片看作是刘氏三部曲也未尝不可。

三部影片都是用天马行空的想象力外壳包裹住笑中带泪的爱情本质追问，美学上就是奇幻故事＋无厘头悲喜剧的风格。

不过单从“幻”上也可以看出刘大师的变化轨迹：《大话西游》中彻头彻尾的东方神怪奇幻，《情癫大圣》中则在前者的基础上加入了外星人等科幻元素，到了《机器侠》，刘大师已经完全抛却了神怪奇幻的东方色彩，打造了一部彻底的（至少是在形式上彻底的）科幻电影。

严格的从硬科幻的角度来看，《机器侠》乏善可陈，本片并没有在科幻母题上有什么挖掘——这恐怕也不是刘的本意。

虽然片头就用字幕标明了机器人的自主意识及其对人类的反诘，但这类主题在电影史上并不新鲜：尼奥拯救了锡安基地，机器人也梦见了电子羊，沿着这个路径走下去，《机器侠》只能显出处处回避阿西莫夫定律的尴尬。

所以科幻只是《机器侠》的一层外衣，就跟《变形金刚》一样，你要这二者看成神话片也同样成立，反正它们的戏剧逻辑都不建立在严谨的科学推演基础上，弄点科幻的花活，显得与时俱进也就罢了。

《机器侠》还是讲爱情的，这应该才是刘大师的落脚点。

回溯刘氏三部曲，大师最擅长的就是在一个荒诞的情景中极尽反讽之能来拷问爱情的本质。

爱一个人需不需要理由？

这个问题已成刘氏三部曲共通的司芬克斯之谜。

细分一下：爱情如何产生？

为何产生？

应该怎么产生？

产生之后没有结果怎么办？

爱情与爱情之间的冲突该如何处理？

……一大堆无解难题。

在启蒙理性把“人”字大写之后，爱情自由似已成普世公理，但空前的自由也昭示着空前的迷乱——爱情这东西，其实不是个东西。

刘大师影片里的爱情，发生的都毫无来由。

K1爱上素梅，素梅也爱K1，但人机殊徒，这跟人鬼殊徒是一个道理；大春暗恋素梅，不过素梅历来当大春是叔叔，这又有了乱伦的意涵（毕竟不是人人都能当杨过和小龙女）；小江自以为单恋素梅，后来在素清的开导下，才明白自己的真爱……剪不断，理还乱。

不过此间我们还是可以找到似曾相识的影子：K1不能跟素梅厮守，跟至尊宝最后眼睁睁看着紫霞逝去一样，都是因为外界的不可抗力造就了这段爱情的不可能，这是宿命（结构）性的悲剧，无法更改（我一直以为宿命性的悲剧才是悲剧的最高形式，古有《俄底浦斯》今有《十二猴》可兹明证）；而素清的美好归宿，其实完全归功于她对小江的舍身教导，这跟《情癫大圣》里小妖“岳美艳”一心一意为唐僧付出毫无二致（好在此片给了素清一个团圆结局，不过女性在面对真爱时表现出来的勇敢与清醒总是胜过男性）；而素清这个总是幽灵般闪现的人物，某种程度上倒是跟《天下无双》里的“情比金坚”很类似，有点清醒的旁观者的意思，她也是全片中对爱情理解的最深、把控的最到位的一个（所以结局也最好）。

爱情就是这样，我们不能保证我们奋不顾身的爱上一个人，就一定会有一个好结果。

事实上，在绝大多数情况下，我们只不过是假装有了一个好结果——或者用婚姻来作爱情的坟墓。

《机器侠》把这个事实残忍而写意的揭露了出来，当素梅瘫倒在地嚎啕大哭时，我鸡皮疙瘩顿时掉了一地。

对于那些奋不顾身的爱过，然后又撕心裂肺的失去这份爱的人来说，《机器侠》应该能勾起他们内心深处的某些东西。

如果你觉得《机器侠》根本不知所云，那么恭喜你，你还没有受过伤害——但愿你永远认为《机器侠》是不知所云下去。

不过一旦年纪大了，有些看法不变也难。

等到我们真到了蹲下起来就头晕就头晕的年龄，再去回想《机器侠》，片中那段关于第三者和真爱的精彩对白、那幅眼见爱人零落成泥的凄美画卷，还有那段脑袋变成豆豉鲮鱼罐头的爆笑桥段，都会在我们的记忆中历久弥新吧。

更重要的是，也许只有等到那一刻，我们才会幡然省悟——什么机器侠，无非是一个爱情杀手罢了。

妈的，写的我都心痛了。

买烟去。

（南方网专稿，转载请注明。

）

很多人觉得这部戏有着和变形金刚类似的意味，其实变形金刚宣扬的是美国人那种高高在上，对世界有着不一样承担的精神，整部影片除了绚丽的画面和奇形怪状的变形金刚，主人公山姆承担着救世主的责任。

机器侠严格来说不能算科幻大片，毕竟它的卖点是喜剧，而非一味追求华丽的场面，更多是一些发生在身边的琐碎小事。

菩提老祖所制造的笑点，几乎都似曾相似，但也不是说它就无法引人发笑，关键是演员自身的表演。

胡军这次摆脱一向的硬汉形象，破天荒地演一个郁郁不得志的小镇警察队长，中间很多笑料都是由他引发，可能是因为粤语配音的关系，个人觉得还是挺搞笑的，如果我看的是国语，估计很难想象胡军那把声音能给我带来多大的惊喜。

因为我的工作，我出们的时间并不多·如果可以的话我会支持中国科技电影的发展·另外还想问问还有第二部了吗？

我非常想看续集。

中国不会因为那些不看好中国科技的影片就停止发展，如果你是一个人就请你们不要用恶言相向，如果你们是中国人就不要不相信中国因为中国的科技与我们个人同在。

如果拍了第二部一定要给我发个短信。

力推 并表示非常喜欢

看到最后也不明白，这部电影怎么会被归为科幻片。

难道有两个机器人然后打了一架就科幻了？

毫无想象力，完全照搬变形金刚的设定乏善可陈。

也就对于中国功夫动作的模拟和“拟李小龙化”有点特点，不过不知道李小龙什么时候会用“无敌风火轮”了。

还有，让人最摸不着头脑的就是，既然你不让机器人谈恋爱，干嘛还给它这个功能？

这不明摆着自讨苦吃，损人不利己嘛。

如果大家说它是一部恶俗的动作爱情片，我举双手赞成。

其次，这部电影其实有一个创举：它开创了“一部电影，两个主题”的伟大构想，值得全世界所有导演和制片人的共同学习。

大春哥同志牺牲前，K-1存在的意义在于勾引小女生，并且很快地就把大春哥这个情敌消灭。

大春哥同志为救情敌牺牲后（怎么感觉胡军同志这么窝囊呢），K-1制造了一个新的机器人，其存在的意义变成了隐瞒他的发明创造。

好吧，刘镇伟先生，您能不能解释一下，您到底想说明什么呢？

是朋友间的友情?好像这部电影里没有生死至交吧。

要不就是谈恋爱要慎重，不能抢别人的女朋友，否则没有好下场？

那估计大家都要认为您大脑秀逗了。

还有一个问题，用改装成机器人的方式把人救活难道不是好事吗，为什么K-1还要辛辛苦苦的隐瞒呢？

最后，不得不说，这部电影其实到57分钟的时候已经演完了，如果真是那样的话，它不失为一部剧情一般的电影。

可惜啊，最终，2009最佳烂片奖又多了一个有力的争夺者，要不，已经内定了也说不准。

这部电影里，导演其实只想讲一句话：不要相信葡萄，葡萄只是一个传说。

作为一部号称花了两三千万人民币的电影，特别是考虑到现在人民币对美元还升值了，它的基本素质还是有的，所以要说它有多差也不至于。

对于现在的国内观众来说，既然都能让《零零狗》票房过亿（本周九千万，估计很快了），那自然也能用无比包容的心态接受这部电影，并送它一个还过得去的票房成绩。

但是，问题在于，这部电影，这部其实从头到尾都没鸡鸡的《鸡鸡侠》，一直在号称自己是一部“科幻片”。

既然你给观众这样一个消费承诺和期望，但最后其实是个僵尸片和神棍片，中间夹带了点陈年剩饭，那么就要敢作敢当，别怪我们这些科幻迷骂你。

特效什么的其实我真的不在乎，因为就那么点钱（折成美元也就四百万美元左右），连人家电视剧的成本都比这高，一分钱一分货，我也没啥苛求。

弄俩圣斗士出来冒充机器人，如果忽略掉毛糙糙的质感，也还算热闹。

但是，“科幻片”不是弄俩机器人出来就是科幻了。

科幻是要有世界观的，您这鸡鸡侠的世界观是什么？

有了爱情，算盘也能有人工智能？

我觉得这就是宣传定位的失误。

不知道发行方是对中国观众的科学水准有根本性的蔑视，还是对自己的科学水准有彻底性的误解，把这么个东西说成科幻片，我认为是对中国九年制义务教育的侮辱，也是对科幻片这种电影类型的侮辱。

（插播一个段子，有观众问导演，为什么那个K什么什么的机器人像阿童木啊？

导演无奈地说，其实它是按照猫王打扮的。

）我不知道为什么鸡鸡侠最后会变成一个“科幻片”，但我知道，技安和葡萄都在恶狠狠地对观众说，当年大话西游的时候我没挣到钱，现在你们都得给我补回来！

好吧，50元奉上，赶紧回家养老去吧。

《机器侠》给我的感觉像极了几年前的《长江七号》。

这两个曾经的黄金搭档、无厘头的绝顶高手，前赴后继地打起了科幻的大旗，骨子里却都还钟情着自己那一套。

周星驰的父子情背后延续的还是小人物的心酸，刘镇伟的机器人依然在上演着注定无缘的悲喜爱情。

其实都有着很不错的创意，某些片段依然精彩，昔日余味若隐若现，但最终还是让人觉得差了点什么。

内地背景是他们共同的致命伤，尤以《机器侠》为甚。

我直到二十多分钟后，才勉强习惯那一个个五大三粗的胖警察操着不同的方言废话连篇，和胡军那张方方正正的面庞却要挤眉弄眼来表现虚伪、贪便宜、小心眼。

反正就是别扭，原本精心设计的笑料突然变得很冷，原本充满喜感的人物突然变得很假，但以前那些无论多么荒诞离谱的香港喜剧都很少给人这样的感觉。

这绝对不是内地观众口味或者审查限制之类导致的，还是没生活吧。

如果模糊这个故事的地点，或直接让它发生在香港，相信感觉会大为不同。

这是现在合拍片的大问题，混搭起来后却到处不讨好，港台观众直接叫他们做“杂种片”，《机器侠》香港只收了区区100多万，而内地的观众要么觉得你还是香港那一套老东西，要么觉得你港味丧失殆尽。

特效依然是华语片比较弱的一环，在那些古装大片里飞天遁地、风卷沙舞烘托下气氛还看得过去，一落到外星飞船、机器人这些机械化的实物上，明显就粗糙的难以入目。

如果真把这个当成科幻片来看，肤浅的人机关系绝对会让你皱眉叹气。

不过，就像周星驰另辟蹊跷把外星人弄成七仔这样的小宠物一样，刘镇伟也根本没想往科技的路上走，片里机器人太中国太东方了：K1第一次展示能力就是“透视眼”，K1和K88见面就操起双截棍和双刀腾云驾雾一阵神打，当然也少不了太极的四两拨千斤。

就连K1消失那一下，靠，你到底是机器还是鬼魂啊？

好在我原本也对科幻类型兴味寡然，反倒觉得刘镇伟这些古怪的创意很是有趣，尤其是江湖义气病毒召出一帮墨镜男和飞女围殴僵尸机器人的大场面，完全是恶趣味的大集合，到也恰恰是香港电影的妙处，刘镇伟的神来之笔。

抛开那些所谓科幻和有点别扭的笑料，《机器侠》还有两地让我心里稍稍颤了颤，第一颤是甘薇假意给郑中基支招最后却表白了自己的爱意，这段真是好戏，虽然被那二位演得有点硬，但当甘薇淡淡问了一句：“你看到了什么”尔后转身走掉留下傻愣愣的郑中基时，靠，怎么这个蓬头垢面的邋遢女（据说这位是投资老板硬塞进去的，我怀疑葡萄是不是故意把她弄得这么脏兮兮）和暴着大牙的猥琐老师都不那么面目可憎了。

还有K1大喊出：“我不愿意”后，孙俪讪讪地道：“不用也用不着这么大声吧，开玩笑的嘛。

”，尔后揉着头离去。

最后K1消失那一段我倒没什么感觉，孙俪嚎得太实在了。

可能我的G点有点怪，这种有点失落的爱情场景总能打动我，就像何金水那落寞离去的背影，就像阿星抢劫时认出芳后的失神狂奔。

我一直觉得周星驰去拍爱情戏或去演爱情戏绝对会感动死人。

而葡萄的喜剧永远比胖子高竿，大约也就是在这些地方了。

4月18日晚上：《机器侠》（网络在线）上帝造人，人制造机器人；为什么人可以怀疑上帝，机器人为什么不可以怀疑人？

本来就是，看着那绕来绕去的机器人三大定律和零定律，人类逻辑的极限根本无法自圆其说。

连我都看不下去了，何况深受其害的机器人呢乌拉拉好吧，虽然老顽童去年的出手《机器侠》死得很惨，但是我还是给他一个及格分，因为他至少有点内涵，就像《大话西游》，可以搞笑，可以无厘头，但是背后有些可以体会的东东，比如轮回和命运。

《机器侠》中也有，当你站在一个机器人的角度想，一切就都明白了。

（而《越光宝盒》急于圈钱的意图太明显，我真的不想说啥了，只有一句话，@￥#%#@*%……具体参考哈狗帮的歌曲）归入正题，白羊座的我是爱抱打不平，爱同情思维定势中的“弱者”，我觉得吴京饰演的K88“反抗”人类一点错误也没有，不想当人类的机器人不是好机器人，再说人家也没想干嘛，凭什么生来就是奴隶命啊！

该片最大看点--那个可爱的K1，拜托有那么个男的在身边，就算是机器人，谁还要男人啊！

其实老实交代，我对方力申的好感要追溯到《好心好报》《失恋胜地》《希望我听错》，那阵子我喜欢粤语歌曲，这些歌听了好久好久，觉得真TND好听，虽然压根不认识方力申是哪号。

那不过，时我还年少。

现在方力申出现在大银幕上，还是男一号，我多少有点不习惯。

不过Y很可爱，很阳光，这就够了，我们需要一个漂亮的男花瓶，何况Y是机器人，不需要什么演戏发挥没有表情就是最好的表现了。

相反，我实在觉得胡军大叔和孙俪小姐不要再演喜剧片，这的没有那个本钱（不是鄙视人家的演技啊，我是觉得每个人都有长处，何必非要挑战短处露怯呢）。

孙俪小朋友是够胆，敢牺牲形象，但唯一让我觉得好笑的也就是《越光宝盒》中那个“天上没有乌云盖，为啥不见情哥来”我能感受到她急于瘙观众痒的努力，但效果真的是，撇撇嘴，噗跟在密室里一不留神没忍住放屁一样令人尴尬另外我要说的是，虽然老顽童打造特效的本领和好莱坞那厮一比，差得真不是能计算清的距离，但是我还是看出来用心比如很有中国风情的僵尸机器人再比如说K1和K88那很可爱的机器脸，貌似是根据长相设计的，很有人情味呢乌拉拉看得我心花怒发机器人也挺可爱的最Q的当属春心荡漾369病毒和江湖义气病毒了看完片子就不知不觉记住了这两个名词这应该就算老顽童的成功“陷阱”吧好吧，我啰嗦了其实我想说，这个片子去年8月份刚上映时候就想看，结果看片回来的朋友说不好看，我就放弃了等下载，一等就到现在，而且网上竟然还没有下载，最后在线看的。

而我看完最大的感受就是，没有惊喜，也没有失望，而这就够了。

如果真有这么聪明的机器人，我想对他说，别跟人类一般见识了，我都懒得搭理他们！

时代背景是2046，葡萄，我在五年前就在写影评赞许你和墨镜的友情，可是我不觉得这种友情需要用每一部电影来体现。

不过那个乡土气息十足的2046年还是很合我的胃口的，四十年后中国能怎样呢？

昨天吃饭时很多人在一起，我听他们说起阅读模式的改革即将到来，电子书的新时代即将到来，可我却怎么也激动不起来，就好像如果墨镜和葡萄将2046的背景设计成处处电子化处处机械化高科技满天飞我也会很不适应一样。

我喜欢那种哪怕在现在也难以看到的小城镇，还是那个样子的中国街道，还是那个样子的中国人，他们没有变，我就觉得很安全。

整个故事的背景让我很舒服的话，具体情节的发展我就不会那么吹毛求疵了，方力申比我想象中发挥得好太多了，我总觉得之前我好似对他有点偏见了……找个时间去下他和邓丽欣一起演的那部看看。

哦对我想起来了！

我是先讨厌邓丽欣所以讨厌他的。。。

他演得还行，问题在于，那种表面上的强烈喜感和内里的沉重悲伤两相结合的感觉，他还是不够范。

为什么葡萄的所谓时空三部曲，我喜欢大话西游和超时空要爱，而对无限复活的感情却不是那么深，就是因为梁朝伟和周星驰必然可以满足刘镇伟想要表达的那种感觉，而郑伊健还是不够。

郑伊健真是学不会演戏……谢霆锋也是。。。

这两个我很赞赏的演员，因为总是被导演误会，以为他们其实是懂戏的，而搞砸了我很喜欢的导演连续两部电影……不过能够拿来给机器侠作为同导演作品对比的，不是那三部可以算是升到港影殿堂高度的时空三部曲，而是情癫大圣。

对，就是被谢霆锋搞砸了的片子……谢霆锋也有点无辜。。。

不过确实是被他演砸的。。。

我深刻地觉得，情癫大圣就是葡萄用来给机器侠这个构思热身的，那时候多年没有接戏的葡萄重回影坛，面对的是港影集体谄媚大陆投资的年代，他必须找到一个分寸，既适合他的悲剧情怀，又能让大陆的观众笑。

结果是，误判啊，误判毁了电影。。。

好在有一次失败就会有一次成功，当然机器侠还不足以成功论，但是毫无疑问，喜剧效果方面，做得不错了，开始没多久对人民群众的一个俯拍镜头就让我笑了，那个镜头很有感觉，下面的群众演员做的也很到位。

不过方力申和孙俪的爱情，拍得一团扯淡，很奇怪，葡萄在情癫大圣时败在了喜感的营造上，但是爱情戏的水准并不算低，反倒是机器侠，难道是觉得科幻片爱情不重要所以没在心？

方力申带着孙俪单车游小镇的时候感觉很好，但是那时小镇感觉好又不是爱情感觉好……这个时候我只好开启我的强迫接受系统，自动认定此二人互相喜欢不容辩驳，否则之后的很多内容我觉得我会理解不能……电影在吴京出现以后开始有了些气质，当然这也不是吴京的功劳，吴京是无辜的！

他只是一个会打的没明星气质的明星，各位导演放过他吧……气质来源于葡萄开始准备讲道理了，葡萄讲道理我最爱听，因为他绝对不会像吴宇森那样派个靓仔主角出来对着镜头唧唧歪歪，也不会像墨镜那样镜头照走但是旁白别听，更不会像成龙那样快到结尾了音乐起来了大家都别动了大哥要开始给你们讲个大道理了。

葡萄的道理很简单，不论是人是妖，是仙是佛，是刘备还是古惑仔，是诸葛亮还是小警察，是赌神还是衰神，是姑娘还是母马，是南帝还是罗汉，是洪七还是表哥，生活都还是要继续的，爱都还是不应该被否定的。

2046年的小城镇，一个机器人，一个姑娘，一个先误会后信任的朋友，一群有爱而又搞笑的路人甲乙丙丁，这就是葡萄的道理。

看完电影，阿豚去厕所时，我跟素素说，刘镇伟这么多年还是在说同一件事情其实。

一个盖世英雄，当然你绝对一开始不知道，一开始他就是无厘头无厘头无厘头，生活充满快乐和期待，直到有一天，你需要他变成一个盖世英雄时，马帮老大变成了孙猴子，小警察变成了诸葛亮，杀人犯变成了赌神，娘娘腔和尚踹起了金箍棒，粉面小生变成了机器侠，盖世英雄到啊，那个真叫帅啊，之后盖世英雄谁也没有救到，他们有的在死之前说了我爱你，有的眼睁睁看着喜欢的姑娘救了自己而说不出我爱你。

结局不外乎两种。

可是道理永远都是道理，K1的结局我在他放弃战斗时就已经猜到了，可是看到时，我还是眼眶湿润了。

葡萄，你讲清楚爱情的本事可能降低了，但是你说爱的本事还真是提高了。

方世玉每次大打之前都会讲道理，夕阳武士废话了很久，小警察独白了很久，郑伊健要回了戒指顺路将错就错表白了一会，这些轮技巧，其实都比不上谢霆锋那脏兮兮的三个指头和方力申的三个口型啊。

然而，星爷和梁朝伟，其实才是被记住的。

这个时候是不是该说，既然如此，为什么不让星爷来演K1，吴孟达来演春哥，吴镇宇来演K88呢？

借用曾志伟在戏中的一句话。

你不觉得这样做，对香港电影人这些年的努力，有些不公平吗？

两段小高潮“一段牢不可破的爱情 是根本不能容忍第三者的 但你成功以第三者的身份出现 而对方又看得见你 那么说明这段爱情已经出现了危机 我问你 你看到了什么？

”“你喽。

”k1把手上爱心状的一捧玫瑰放到素梅手中 在耳边轻吟“我爱你”后灰飞烟灭---问题：如果明知爱说出口之后下一步就是毁灭 你是否依然义无反顾？

如果知道他说出来就是消亡 你是否还介意那三个字是以怎样的姿态呈现在你眼前？

爱一定要说来么 表白是变相的索取？

OR 爱就是要让对方知道 不讲出来就没有意义？

你依然如初见时美好高贵我仍在虚无颓唐与繁华渊明的百花深处一转身是悬崖 踏空了进新乾坤我爱你或不爱你 哪抵得过时间的无极我盼也盼不到 红颜知己花事了

我们亲爱的死葡萄其实心中非常执拗的坚持着自己的价值观，无论是《大话西游》来回五百年的反复纠缠，还是《天下无双》那看似不靠谱的最后只能推倒重来的洒狗血，到《情癫大圣》就成了人和妖，妖和妖，现在到了这部片子，变成了人和机器人。

其实刘导说的一直是爱情，是他问了五百遍的需要吗？

不需要吗？

至于剧情，从来都只是形式。

那些机器人的噱头，不过是葡萄做出来的又一个新瓶子而已，毕竟葡萄也要吃饭，投资人要回报，这个世界现实到大师也要为市场而折腰。

况且葡萄从来不是一个守旧的人，是我们固执的把他钉死在了《大话西游》的十字架上，观众喜欢他端坐在心中早已布置好的神龛中，一丝一毫的偏差会影响我们的神圣感，用熟悉的话说，叫极大地挫伤了广大人民群众的热情。

熟悉的桥段、久违的笑声、震撼的爱情，还有一点点的思考，情节和技术的粗鄙还重要吗？

这个时代大师多到已经玷污了这个词语本身，一生拍一部传世的作品已经是上帝的垂青，更何况凡夫俗子。

所以，给我们的刘导多一点点的空间，让他笑着、闹着、开心顽皮的拍下去吧，那也是我们曾经的承诺，毕竟我们都曾经、即将或正在经历着他反复咏叹和坚持着的那些爱情。