泪光闪闪

和妈妈断断续续看了两个晚上看完了，很纯美的故事，就是结尾也太突然啦，没有像想象中一样大哭，但是心里在下着大雨，哥哥和妹妹是一直互相扶持的关系，是超越了亲情与爱情的那种感情，建立在他们没有血缘的前提上，更加地有故事性，也动人心弦，幼年时，已经失去“双亲”的哥哥找到迷路的妹妹，相拥在大雨里，长大后，在一个下着雷雨的晚上，哥哥知道妹妹害怕，急急地赶来了，及时地安慰了她受惊的心，哥哥从来都是可靠，单纯，温暖的形象，以及，他从来都是个笨蛋，整个故事就像同名的歌曲泪光闪闪一样，动人，充满了思念，还有小岛的风

有人说，九重葛这种花比任何花都寂寞，也加倍热情。

好像电影里的nini，埋藏在心底的对妹妹的感情让他又寂寞又美丽。

《涙そうそう》是一部值得久久回味的电影，如果你仅仅把它看作一部纯爱影片，那就无法体会那份更为绵长的感动了。

我们常说，夫妻相处到最后就是亲情在维系二者的关系了，那亲情可不可能在某个时期酝酿出微微的爱恋呢？

当然这两个人本没有血缘关系，即使有，这天下也有太多儿子爱上母亲女儿爱上父亲的故事，不足为奇。

洋太郎和小薰在冲绳的阳光下坦坦荡荡的生活，相亲相爱，他们是兄妹；在台风袭来风雨交加的夜晚，两个人怀着忐忑不安的心情在试探在表白，试探得小心，表白得隐晦。

当他们终于获得不同寻常的幸福时却也是最后享有的机会了。

nini的死与其说是一种遗憾，不如看作是这场爱情宣言最完美的结束语。

影片最后小熏穿上nini送的成人式和服拍照，好像印证了这样一句话：女人是要经过男人来成长的。

不管将来小薰遇到什么人，爱上什么人，每次想起nini的时候，总还会涙そうそう的吧？

或许亲情和爱情本就没有分得那么清楚。

注：九重葛，nini院子里种植生长的南方花朵。

原產於中南美洲，如巴西、哥倫比亞、祕魯等地，俗稱三角梅、葉子花和刺仔花，學名為Bougainvilleaspp，英名為PaperFlower（纸花），屬於多年生蔓性木本植物。

葉呈心臟型或三角形，全緣互生或對生，微具波浪狀，葉腋內常生有銳刺。

我們所看到的花，實際上是由三片小苞片所組成，每一苞片各著生一朵不太起眼的黃白色小花，但苞片的色澤則相當豐富具變化性，也有重瓣的品種。

涙そうそう，06年备受瞩目的电影，到了现在才看，还算是不晚吧，深夜看着这部影片，不知不觉就感觉不舒服，可能是感冒了吧，或者眼睛里飞进来个蚊子？

不知道……你们有没有这反应，别乱猜…这个…不是……好吧，我承认，我哭了。

改编自同名的冲绳名谣（不完全统计，日语版本有10个，新加坡1个，中文版本3个，二胡1个，风铃1个，女子十二乐坊1个，英语版本1个。

更有不计其数的live版本。

唱过的大牌小牌更是不计其数，BEGIN，下川里美，森山良子，宝儿，阿兰，蔡淳佳，女子十二乐坊，贾鹏新，黄品源，Hayley Westenra，一青穹，SENS……），若品心而论，第一遍没看懂，可是到了结局，当洋太那么匆忙的走掉之时才发现，原来并不简单。

还是从小薰说起吧，当看到了洋太的女朋友时候，那一秒的冷场和摩天轮上失落的表情难道没在说着什么吗？

姑且，我们先认为是怕别的女人抢走哥哥吧。

小薰其实是大孩子了，“我爱你”这句话是什么时候出来的呢？

是 在哥哥分手之后吧，为了哥哥的幸福，小薰宁愿当做那是个好姐姐而隐藏自己的心。

看着哥哥为了自己不断的工作，无休止的操劳，这才是小薰要搬开住的原因。

希望自己不要成为哥哥的绊脚石，不要成了个沉重的包袱，至于一年半的不写信，那绝对是刻意的，台风来的那天晚上，小薰收起的最重要的东西只有那本相册，而相册放在书架的中间，试问一下，如果一本书放在书架的中间说明什么，说明那是本经常会拿出来看的书，如果是一本一年半没看过的书怎么可能放在随手就能拿到的地方。

小薰在这一年半每日每日想着哥哥吧，可是不敢捎去消息，或者怕想到自己无奈的爱意，或许是怕又勾起了哥哥守护自己的动力。

然而，当在薰哭的那一刹那，哥哥的到来让小薰忘记了所有，于是鼓起了所有勇气，喜欢和爱都露了出来。

当“我知道我们不是亲兄妹”这句台词出现的时候，疑虑都可以解开，这种游离在亲情和爱情之间的感情最终让小薰抱住了哥哥。

于是才有了打电话找惠子时那犹豫的一刹那，于是才有了后来奶奶关于爱情而非关于亲情的哲言。

于是，才有了结局的无休止的“为什么”与“不知道”。

再说洋太，这个乐观憨厚的温柔哥哥，似乎终身的目标是保护好妹妹，而两次悬而未落的手，似乎暗示着某种情愫，然而，身为哥哥，怎么能爱上自己的妹妹？

所以这恍惚的刹那被狠狠丢弃。

洋太爱自己的妹妹超出所有其他女人，不是爱情的爱，是责任的爱，这种无私的可以为之奋斗一生的爱。

面对离别时的妹妹而痛哭失声，这泪水是在自己被骗的一无所有时候也没流下的，是被生活的压力压的喘不过来气也没有流下的。

有人说洋太的死是个稀里糊涂的死法，这么说，你们忘记了他没日没夜的工作吗，忘记了他发高烧了吗，忘记了他只有25岁吗，从21岁到25岁，没日夜的劳动，干劲不是越变越多的东西，所以这样的小病也能让这么个连感冒都没患过的青年被第一次感冒击倒。

而洋太在垂危，或许他自己不知道已经垂危的时候，说出了自己的承诺。

责任，这个词有谁能肩负得住，那些压抑在亲情下的爱情永远也不可能冒出头来，因为他知道妹妹永远是孩子，永远需要的是他的照顾和支持。

而不能让自己变成拖累。

所以，妹妹，你分开住吧。

这不是韩剧，如果把韩剧比作一趟直达的列车车次，可能路途中会遇到个风雨什么的，可是，始发站和到达站都是已定的。

那么这泪光闪闪就是一次徒步旅行，你不知道自己走的下一步路是哪里，或许不知道自己该往哪里走，可能还不知道下一分钟就迷路。

然而，却那么的有意思。

而我们观赏这样的影片，就像是徒步，可能会吓到哭鼻子，更可能茫然不知所措，然而，旅途的美好会留下淡淡的感动和片片记忆。

所以，妻夫木聪接这部片个人很喜欢，很成功，而那些大骂烂片的人，还请你们再看一次。

长泽雅美，也让我从这部电影开始支持他。

在世爱里，亚纪对朔太郎来说是挥之不去的初恋，爱情来的快去的也快，爱情之花刚刚绽放就随着亚纪的离世而枯萎。

其实朔太郎之所以如此放不下，是因为他们的爱情停留在最美好的时候而结束了，但残酷点说，亚纪要是不死他们最终能否修成正果都不一定，因为亚纪太漂亮、太优秀了。

但泪光闪闪里的妹妹不一样，她和哥哥之间的感情是底层人民长期在艰苦的生活环境下磨炼出来的，哥哥对她来说既是哥哥又是恋人，甚至还相当于父亲，他们情比石坚，双方本已经一辈子都离不开对方了。

所以，当他们最后阴阳两隔时，妹妹相当于哥哥、恋人、父亲被一把团灭，我真担心妹妹能否承受住这种打击。

初夏的晚上看着乱乱的家，书架上孤零零放着一张泪光闪闪。

前奏很长，故事也比较老套，小男孩跟着妈妈改嫁，继父带着一个小女孩，后来艺术神经质的父亲离家出走，母亲临终托付小男孩照顾小女孩。

接下来小男孩就需要牺牲自己的前途来兑现与母亲临终前定下的承诺，给妹妹幸福；等到长大的那天，手拉手睡着的时候，哥哥心里才发现自己的感情多少有点复杂起来，连跟女朋友分手也显得语无伦次......看完之后留了两个镜头：一是继父不辞而别之后，小男孩推开门，母亲正在抽烟，慢慢地说父亲不见了。

烟雾缭绕里的母亲显得特别荒凉。

二是被羞辱之后的洋太郎，面对女友窗外的苦苦哀求，妹妹的无言，忍不住蜷在角落里啜泣。

看时隐隐担心这对不是亲兄妹的兄妹俩何时冲破这种传统的屏障，或者所谓伦理的观念根深蒂固在心里，或者不过是不敢面对自己内心的魔鬼，一直揪心着看完这部片子，幸好，他们连嘴都没有碰过。

当然这种状态下无论如何都不能泪光闪闪了，只有那两个片断可以让我提起泪光闪闪的时候留存回忆，或者他们是我对这部片子的标签——小泉今日子在烟雾里的侧面和妻夫木聪的啜泣的背影。

好像快要开始一个日本电影周了，在我的电脑里。

这次选定的是《泪光闪闪》，看完《一公升的眼泪》后打算先歇一下，不过还是决定再测试测试泪腺。

看到电影的海报第一感觉不错，喜爱的妻夫木聪及新人长泽的哭相都是哀而不伤，相当动人。

之前一不小心先看到了电影简介，瞟到了“兄妹恋”、“死去”，观看的时候就有点先入为主地以为是又一部的“蓝色生死恋”。

电影看完后，舍长说“这么快”。

我觉得这是一个总体的感受，起码电影不会太闷，两个小时一不留神就过去了。

虽然剧本不免有点俗套，结局不免有点公式，但拍出来还是很有日本影片的特色，恬静、隐忍。

妹妹跟哥哥坦白了几次“喜欢你”、“我爱你”，都是由衷而起的，没有任何邪恶感。

他们没有任何的血缘关系，小时候就一起生活，相依为命。

哥哥后来为了妹妹的学业缀学打工，妹妹升高中后又回到自己身边。

因为一个突如其来的骗局，哥哥花去了全部的积蓄，还欠下一笔银行贷款。

爱情与事业同时受到打击，与身为大学高材生、医院院长女儿的差距越拉越大，再也没法回到从前。

妹妹为了抑制住自己随着身体一起成长的对哥哥的爱毅然离开了共同生活的家，临走的一刻，还是忍不住流下了感激与不舍的泪水，尽管他们都一起捏住了鼻子。

一开始长泽对妻夫木的爱还是一种朦胧的，排他性的感情，后来又揉合了感激、理解、关怀，成熟了，是爱的根熟蒂落，是一种恩情。

面对妹妹的表白，哥哥表现得宽容，可惜分隔年半等到时间来作裁决的时候，编剧先生还是让他悲惨地死去了，在他两个爱过的女人面前。

影片的好多镜头捍卫着东方的唯美色彩。

看到妻夫木死去回到大海的怀抱，奶奶与妹妹一起在海边谈心，那个海天一色的景色的镜头，让我想到《活着》里的一句话：“我看到宁静远处波动。

”

淚光閃閃這名字好聽多了（香港譯：愛與淚相隨），少了俗氣，多了原本日語原名的意思．說起譯名，唉香港的電影為什麼都不喜歡直譯？

電影節的翻譯最為離譜，太多主觀個人創作，像在用戲名吸引觀眾，但內容的感覺往往貨不對辦……正如最近上映的變成了<<索女．喪屍．機關槍>>，未免太譁眾取寵了，當然cult film的風格都很」出」和」搶」，但也可以尊重一下原名。

話題岔開得太遠了，看<<淚光閃閃>>當然是為了靚仔妻夫木聰！

之前在電影院看過預告，像已看完整個故事了，又是兄妹感情又有生離死別，老老土土但又公式感人的橋段吧！

但為了看妻夫木聰，當然唔怕老土啦！

妻夫在電影中和長澤雅美異父異母的兄妹，失去雙親的他們相依為命，而母親臨終前將妹妹交託及妻夫，他答應母親會好好守護妹妹…….一向影像陽光的他，在這電影中真．的．超．級．陽．光！

那笑容開朗得很迷人＞ｗ＜年輕的靚仔，最欣賞的當然是他演技的進步，相之前看過的日劇，他在電影中收放得很好，凝視妹妹的複雜眼神和麵對醫生女友間的差異和自信裂痕。

nada 1nada 2妹妹長澤雅美因為升高中搬到哥哥家同住，演19歲的女生固然可愛得很合適，而其實內裡的細密也演得不錯．簡單來說是會讓人看得舒服又養眼的純愛青春小品．（哈哈，有點想重看藍色大門）必須一提飾演小兄妹的小演員很厲害，年紀輕輕要演生離死別，早熟中也帶著純真的關愛，令加插在電影中的回憶片段豐富了兄妹故事的鋪殿。

電影中洋太郎（妻夫）的母親教他想哭時」捩」著鼻子，而洋太郎也這樣教妹妹小壎，這樣後來他們要離別那段，二人分別做出同樣動作忍著淚水更加動人吧．我喜歡後來嬤嬤教小壎放心哭出來那段（我不太認同淚水需要忍吧），也像總結了故事一樣：別再把事情都窩在心裡。

故事其實圍繞」兄妹」情的曖昧，可惜在好好交代這份感情之前，電影的結局突然而來。

末段分割來看還算是感人的，可惜結局與之前的鋪排明顯割裂了，好像還有很多餘音未交待就貿然想進入」高潮」．這段感情不明不白忽然結束，導演的處理手法很像之前他的<<藉著雨點說愛你>>，都是突如其來的結局，只是」雨點」的轉折點來得感動一些，至少之前的鋪排比較多。

昨晚向弟弟介紹妻夫木聰時找不到<<多羅羅>>下載，便重看了一遍<<淚光閃閃>>的好些片段，再一次看看那個讓人遺憾的結局－－甚麼也來不及發生和進展便無奈結束了，只能帶著思念勇敢生活下去的方向，是為了避免俗套還是怎樣呢？

作為觀眾總要求電影要有合理性，這安排是要讓大家感受那無常的悔恨？

如果這樣想那些犯駁和斷裂也可被原諒吧。

電影鏡頭拍著沖繩藍藍的大海（大家都為電影學了沖繩話），小島風情處處展示出人與人之間的親密，在小社區中自力更生的兄妹過著純樸生活，人與人之間的細微互動份外溫馨，即使是菜市場的嬸嬸也有自己的性格和光明吧．這些清新的背景設定，加上一段簡單而曖昧的感情，二人之間互相關愛珍惜，可愛的男女主角，所有元素都是我們所貧乏所嚮往的簡單生活投射，剝去生活磨人疲憊的種種，讓人舒舒服服的進入單純的愛情故事．但男女主角也演得非常好，盡情釋放我僅有的少女情懷吧！

前几天看了这部电影，心里有点淡淡的忧伤。

还记得前年看的棒球英豪，也是长泽的戏，同样的，也是这种淡淡的味道，却别有风味。

没有血缘的兄妹住在一个屋檐下，现在这种故事真的蛮多，但无非很多都是大团圆的结局。

可是我却觉得不真实，当了10几年的哥哥，怎么可能瞬间变成情侣。

所以我觉得小薰与太郎的感情近乎是超过爱情的互相依赖。

比爱情还要上一个高度的。

他们谁也没有真正的说出自己心里的感受，是觉得说出来的话感觉就不对了吧。

我想这样刚刚好。

不过结局倒是出乎我的意料了。

我本来想的是，小薰结婚了，太郎一直是一个人，小薰得儿女叫着太郎舅舅。

不过也好，却也没有落入大团圆的俗套。

结尾的对话也确实让我小小的感动了一把。

哥哥，长大了我要做你的新娘

　　探讨一下哥哥和小薰的感情。

　　小薰。

　　小时候，在沙滩上，小薰说长大了要做哥哥的新娘，哥哥说不行，说兄妹是不能结婚的。

小薰反复问他为什么，洋太郎反复说不知道。

　　小薰刚来到重生那晚在洋太郎打工的酒店喝酒，小薰说哥哥追她害她摔破了头，洋太郎问她还记得，她含糊其辞。

台风那天晚上，她抱着哥哥，说她早就知道他们并不是亲兄妹，不敢说出来是怕永远失去他，她一直装作不知道。

表明他不是把她当普通意义上的哥哥看待，或者很大程度上在她眼中，他并不是“哥哥”。

　　被大学录取，回到家，她说想搬出去，因为“我爱哥哥”，不想让自己真的陷进这样的感情里，想分开；　　临走的时候，她对洋太郎说“我最喜欢的就是哥哥了”“我爱你”；　　台风那晚，抱着哥哥，她说“跟你分开后，我每天都好想你。

”她说“你不是我真正的哥哥”，她害怕说出来哥哥就会消失，她害怕就剩自己一个人。

她又一次隐晦地表达了自己的心意。

　　洋太郎。

　　妈妈告诉他要保护小薰。

　　小薰考上高中，和他一起住，又让他想起了从前的事情。

　　他是知道小薰和她并不是亲兄妹关系的。

　　小薰考上大学时第一次说“我爱哥哥”时，他一愣，有些恍惚。

　　祭典之后，因为小薰打工的事两人发生了争吵。

小薰趴在他的肩头哭。

他想抱住小薰，最后还是推开了他。

就像一位网友说的，兄妹之间，妹妹靠着哥哥哭，哥哥拍拍她，安慰一下也没什么的，不至于把他推开吧。

　　他又见到了“爸爸”，得知小薰已经被告知了真相。

他打了“爸爸”。

之前我一直在想他为什么要打他。

后来我觉得，他告诉之后，他心里的那重围强终于被推倒——他极力压抑住对小薰的感情此时象忽然松了绑。

他不知以后怎么面对小薰，因为他爱她。

他心中的那种感觉越来越强烈，从前还有“兄妹”作借口，现在，什么都没有了。

　　回到家。

看到小薰趴在桌子上睡着了，面前摆着相册。

他伸出手，以另外的身份，去摸摸小薰的脸，这时小熏醒了，他连忙把手收回。

　　小薰离开了，转过身：“哥哥，这么长时间来，受你照顾了。

”他捏住鼻子，想要止住泪水，泪水还是夺眶而出，肆意的流着。

这时，他们都有对对方的喜欢，却又选择了分别。

这一别，不仅是空间时间上的隔绝，更是感情的割舍，是他们对对方的感情的放弃与冷藏。

显然，他们不想放弃，又不想放弃，然而，又不得不放弃。

　　最后，台风夜，其实那是他们的感情已相互明了，只是，洋太郎只唤了小薰的名字。

　　小薰给洋太郎写信，希望在岛上再次见面。

他回了信——只是离开之后她才收到——说也期待那时的相聚。

他给她买了件和服，作为她成人的礼物。

　　就像一个评论说的，这是一段隐忍的感情。

在电影节上看到的这个片，记得放映当天影院里几乎没有几个人；看完这个片的第一反应就是：蔡淳佳的成名作原来是翻唱这个片的片尾曲。

影片一直都突出着一个主题，即哥哥一直履行着和妈妈的约定 一直履行着...但电影毕竟是电影，凡是超伦理的东西都要用一个悲剧为结局，不可能完美完场。

毕竟，这样的东西在现实生活中是不被提倡的。

如果来个圆满的结局.可能使一些人会妨效。

日本人经历了我们今天经历的一切～开始回归了～当世界最缺少什么的时候～那就是所有人向往的～因为真爱在现实世界几乎绝迹～因此人们才需要在电影的艺术里修补受损麻木的心灵～