安多第二季

perfect👍。

《安多》两季追完，整体感觉：质量相当精良，个人评分：8.8～9.2分。

因为对《安多》第二季的剧集观感和探讨分析，B站很多UP主都已经描述地相当详细～就不多讨论了，此次说点题外话，因为前不久刚通关育碧2024的星战宇宙背景下的3A大作《星球大战：亡命之徒》，又追完《安多》两季，体会过后让你有种：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的直观感受。

同样是两部优秀的星战背景作品，也都是讲的银河🌌帝国统治下的小人物的传奇故事，也希望未来育碧跟网飞或好莱坞合作，能出一部法外狂徒～女贼凯维斯的相关电影🎬或剧集，补充完善一下这个游走在死星刚炸～义军还在发育～银河🌌帝国高压统治～强势崛起的各大黑帮势力之间的亡命女盗贼的传奇故事。

（玩过育碧最新的那部星战背景的开放世界大作《星球大战：亡命之徒》，你就知道跟女主凯维斯搭档，去完成“银河系惊天金库大偷窃”元老级战斗机器人🤖（ND5）真不是好惹的，妥妥的一高效智慧杀人机器。

补充：本作最独特的地方，在于选取的背景时间段。

在《星球大战：亡命之徒》中，帝国正处于最强势的时期，反抗军势力只能选择逃亡。

这个时间段的地下世界犯罪团体异常猖獗，除了派克辛迪加和赫特氏族之外，游戏中还会登场原创的犯罪组织阿希加集团。

本作会详细描绘这一犯罪组织在地下世界的活跃事迹，讲述 Kay 将如何与他们扯上关系，前往各个不同的世界展开冒险。

游戏摒弃了传统星战主角的“光明英雄”形象，塑造了凯·维斯一个从地下世界摸爬滚打上来的女盗贼。

她既非绝地武士，也非帝国忠仆，而是游走于灰色地带的“新晋恶棍”。

面对银河系大亨斯里洛和泽里克·贝什犯罪集团的追杀令，凯的生存法则只有一条：用头脑和枪械说话。

她的成长轨迹从“小偷”到“神枪手”，再到智勇双全的领袖，展现了星战宇宙中——“非典型英雄”的生存哲学）

先说观点：剧集安多之所以将压迫-反抗关系塑造的很好一个很重要的原因是他塑造了一个强大而有秩序的压迫体系，强大的压迫感才能塑造起反抗的可贵。

先叠甲：以下内容个人主观性很强，求轻喷，谢谢。

很明显卢卡斯在一开始设计帝国的时候就是照着纳粹德国塑造的，无论是冲锋队这一名字，还是白兵手中照着MG34改造的爆能枪，都能佐证这一点。

但是九部电影并没有很强的这种压迫-反抗的感觉，其更集中于塑造维达-卢克这对父子，就算是后传也逃不开银河家事（ray和帕尔帕廷），不是说太空歌剧这种形式不好，而是你老这么拍就有点俗了，当时拍帝国反击战的时候是1980s，无数影迷在电影院听到那句“I AM YOUR FATHER”之后发出了和卢克一样的noooooooo的呼喊（我第一次看也是），但是放到现在已经不能让人感到诧异了，你2019年还端出来“我是你爷”就有点炒冷饭的嫌疑了。

有点扯远了sorry，回到正题，789三部曲显然意识到了“帝国不够强大”这个问题，意识到了白兵打不准已经成为笑柄了，所以他们造出了死星No2（starkiller base），他们把义军的飞船炸毁，塑造起一个强大的敌人，但是他们并没有意识到问题所在，我认为他们想要塑造的是“帝国很能打”（我将一秩也并到帝国范畴，我这的帝国代指一个极权高压的政权），但是普通人对这个其实是没有太多感觉的，毕竟普通人对于战争还是离得很远的，对于主角的牺牲也只是感觉扼腕叹息，但是并没有那种“看的喘不过气”的压迫感。

那么如何能让普通人，荧幕前的你我也能感受到帝国的真真切切的压迫感呢？

答案就是塑造帝国官僚机器，塑造一个强大的精密的用于压迫人民的政治实体，才能让人们感受到真真切切的压迫感。

就以安多第一季为例，我在网上随手一搜安多第一季令人印象深刻的片段，基本上都是监狱戏份，其实抢劫戏份也做得很好，每个人的塑造都很生动，但是唯有监狱戏份才是压迫感最强的。

监狱作为维护帝国统治的暴力机器之一，与军队这种暴力机器来说离普通人距离更近，一般来说是普通人能遇到的最强大的暴力部门了，这就是压迫感的来源，将与观众距离近的东西极端化，让观众意识到“这可能发生在我身上”，这才是安多剧集做得好的原因，包括帝国安全局的刻画，它试图改变观众心目中一贯的“帝国就是维达带着一堆白兵到处打砸抢”这个刻板形象，同时也试图改变“绝地引领反抗”这一观念（其实在电影7和8有这个意思，但是9又回去银河家事了），安多剧集要塑造的帝国是一个庞大的官僚体系，这个官僚体系通过众多的暴力部门，对整个银河实施高效（注意这个词高效）高压的统治，这才是符合逻辑、符合现实的统治，一个极权政府必然是一台高效运转的精密机器，而不是军队=统治，白兵不等于统治，维达也不等于统治，恰恰是公务员Karn最能代表帝国的统治，所谓“平庸之恶”，看上去只是一个尽职尽责的打工人，却是帝国统治机器中一颗螺丝，千千万万个这样的零件，组装起了庞大的帝国统治机器。

在第二季中这种塑造逻辑更上一层楼，第二季第一集上来就搞了一个克伦尼克领衔的“万湖会议”，我很是喜欢这段戏份的台词设计。

我翘首以盼，看看第二季能塑造一个什么样的帝国出来。

其实这么多年来人们对星战已经刻板印象化了，绝地砍白兵如同砍瓜切菜，66号“绝地增殖”令都成为梗了，而且随着漫威的流行化，超英电影的流行，人们对于具有“超能力”的绝地武士已经没那么有感觉了，欧比旺剧集直接口碑暴死，反而是曼达洛人和安多这种讲述小人物的剧集异军突起。

“后绝地时代”，星战将何去何从？

我觉得这是个值得达斯米奇思考的问题。

迪士尼出品，星球大战衍生美剧《安多》第二季放出了最新的7、8、9三集在imdb上第八集和第九集取得了9.8的高分！

第八集的戈尔曼大屠杀把剧情引向了高潮！

这一情节的现实原型来自1968年，发生在墨西哥的特拉特洛尔科事件，1968年墨西哥城奥运会开幕的十天前，墨西哥政府对特拉特洛尔科三文化的示威群众进行了暴力镇压《安多》里，为了建造死星，银河帝国准备暴力开采戈尔曼星球，引发了戈尔曼星群众的强烈不满，大量群众进行了抗议游行帝国想了一个办法解决这个问题。

就是让一群毫无经验的年轻新人士兵混入示威群众，在安排狙击手向士兵开枪，把游行转变成暴力流血冲突新人士兵全部成为了炮灰，银河帝国封锁消息，对外宣称自己的士兵被袭击了才导致了这一切

第九集，“南大”冯蒙斯玛在众议院的演讲是另一个剧情高潮，她当众暴露自己的义军身份，为戈尔曼发声，这里有一个细节，南大不知道银河帝国皇帝的真正身份是西斯尊主，真正知道的人只有几个安多带南大逃跑的情节非常的刺激，虽然作为外传，我们都知道这几个人的结局，也知道他们不会有事，但是剧里的氛围塑造依然非常的精彩紧张逃跑路上，南大留下了一张表情包

比克斯bix也迎来了最终的结局，比较出乎意料，比克斯选择了主动离开，她明白安多对义军的重要性，不希望安多为了自己结束反抗

比克斯立下flag，等革命成功再来找安多，然而她不知道的是没过多久，《侠盗一号》里的安多就会死在死星的攻击下这几集还有很多有意思的细节，比如前台小哥说出了《侠盗一号》里琴的经典台词：“反抗是建立在希望的基础上”

安多在戈尔曼捡回来了帝国安保机器人K2，也就是《侠盗一号》里的呆萌机器人戈尔曼星球的设计大部分原型来自法国，你可以看到这里有类似法国的奥斯曼式的建筑风格

不是希里尔辜负了帝国，而是帝国辜负了希里尔。

第八集里，西里尔·卡恩这个角色彻底下线。

这位帝国打工人，体制内工作者，女强人的小奶狗迎来了最高亮的人物弧光

其实一开始，很多人认为黛德拉·米罗是《悲惨世界》里沙威的形象，毕竟身世几乎是对于沙威的照搬，黛德拉对于秩序和法律是有一种出于正义感的追求，而西里尔更多因为原生家庭原因不自信缺乏主见，应当是无知之恶的代表，出于盲从而客观上推动集体之恶的代表仔细想想，原生家庭的问题转移了很多大家对于西里尔关注的角度，其实如果只看工作中的西里尔，其实他也是一个守序中立的角色，有自己主动对于法律、治安、和平等等的追求，甚至比一般的守序中立多了几分良善和人情。

就像沙威追逐冉阿让一样，他也是出于对法律的信仰追逐安多，在企业里他的级别完全可以坐办公室不用风吹日晒，后来在科洛桑部委完全可以躺平却还是主动联系帝安局，从一开始他就没有和自己和解如果说黛德拉继承了沙威的出身，而西里尔则继承了沙威的殉道在戈尔曼这几集，黛德拉反而没什么“沙威成分”。

虽然一开始她也质疑过这种措施，但在帕塔加兹少校的说教后，她还是坦然接受了这一切，甚至联系西里尔开始展望回归科洛桑后的功臣生活。

在抗议时虽然也一度犹豫彷徨，但在战术官上尉的催促下亲自下了命令。

之前还以为会是帕塔加兹少校直接下令清场，她面对自己的无力而崩溃，这个发展反而在这里让她这个有沙威身世的人不那么沙威了。

反而在这里，西里尔成为了沙威，实现了升华。

就像沙威同情抗议的学生一样，西里尔也同情抗议的当地人，多次想要劝他们回去，甚至不惜违反宵禁，他尽力了，甚至他无能为力。

在得知帝国真实目的后，他是第一个信仰崩塌了，他跑出大厦，迷茫的站在混乱的戈尔曼广场。

帝国军发现了他，没人攻击他，也许很快帝国的人就会将他救回。

但在这时，像是一个命运的玩笑。

就像沙威在抗议中和冉阿让重逢了一样，就像沙威面对可以逮捕冉阿让的机会时犹豫一样，西里尔发现了安多，也许这是他现在内心仅存的目标，他和安多缠斗在一起西里尔有了干掉安多的机会，但是他发现安多根本不认识自己，西里尔拿着扳机的手在难得的机会面前犹豫了，他没有获得一个像沙威一样主动殉道的圣徒结局，反而为众人抱薪者冻毙于风雪。

或许，这一对夫妻拼凑在一起才是一个完整的沙威形象吧，他们两个人各有沙威的一面，也各有非沙威的一面，就像是一体两面一样，在一起才能成为一个完整的殉道者。

讽刺的是，那个一直嚷嚷着非暴力不合作、皇帝是好的只是奸臣蒙蔽的手工工场主，亲手杀害了当地帝国高层里面唯一一个同情他们、希望他们不要盲目牺牲的人，也是很讽刺的一点吧，同情起义者的官员反而被起义者杀害。

帝国里，那些个人私德无亏甚至个人道德高尚的好人，比如第一季工程兵上校，比如西里尔·卡恩最后都是黑色幽默的悲剧结局，帝国里的好人没有死于帝国之手，而往往先于其他人死于义军之手

革命是不是最终都把我们推向了另一个自己？

连着一周不到刷完了S1➕S2，体感S1给我的震撼更多一些，可能因为初入第一季是一个很新的东西很新鲜的世界，对一切人物事物都充满了好奇。

也是许久没找到一个如此对我胃口的史诗剧集了，也是第一次看大IP的衍生剧。

安多系列之最，刻画最完整成功的角色：安多，Luthen，KleyaBix，Maarva还有Cinta属于第二梯队刻画的还可以的，真的是Andor身边最重要的女人Bix和Maarva一步步把他推向了终极反叛之路。

其他人例如Senator和Vel就是大量篇幅堆砌不知道拍了个啥，到底是什么推动力她们一开始想要加入反叛军的呢？

刻画的太单薄了，角色特质一点厚度都没有。

记录一些S2给我一些印象深刻（但可能不多）的场面第二季第一集开头出现的帅气Cassian

鼓舞（蛊惑）女帝国员工时候的这幅样子当时震惊到我了，我看的时候be like“Who are you？

” 怎么一年不见如此会蛊惑人心？

“we started flirting”时候那个有点漫不经心，又胜券在握，又有些老谋深算的笑容让我觉得很陌生。

还有说“you are coming home to yourself”时候的虚假走心虚假真诚。

对比一下后面发现飞机型号不对任务交接出问题时候的怒火，每次出任务的不情愿，为了Bix暴怒找上门Luthen，以及一次次地说quit，做完这票就走人……感觉这才是真正的Cassie，又或者哪个才是真正的Andor我们也不得而知。

面对工作他也渐渐长出了两幅面孔，工作时候的冷静沉着杀人不眨眼，再到生活中对Maarva和Bix的患得患失。

Who are you？

其实ep1-3我认为的记忆点也就这一个了lol，节奏和剧情安排的都挺平平的。

烦了一个大型剧集到后面都会有的问题（例如权游和怪奇物语）就是角色越来越多，线越来越多，而且剪辑节奏也很奇怪，让andor在任务失败的地方待了两集多？？？

一个wedding看一群人疯狂party就半集多出去了，不得不说这个剪辑很奇怪是一，剧情丰富程度有问题更为致命。

上层阶级的荒淫奢靡，底层人民的苦难（Bix差点被rape的戏码），这种cross cut已经是很老掉牙的手法了，而且基本上第一集这两种对比我们也都看到了，第二季没有任何进步反而更无聊了。

ep4-6ep4小情侣一些mission ptsd 果然干革命的人最后都是broken inside

ep5我最喜欢的高光时刻：Kleya！！！

越发地感受到她和Luthen之间power dynamics的转换，她似乎才是Luthen的依靠，是那个可以给Luthen足够安全感的人，是那个真正掌握权力的人（演员演技太好了，全剧我的最佳）

这一段对话也是很有意思的，果然革命会让自己和原本的自己越走越远，太过清醒的人可能也搞不了革命。

ep7-9真正的高潮部分来了，其实整体的高曼大屠杀场面够足够长，够真实，够残忍，但就是感觉又有点不够意思？

类似于打戏够精彩但文戏张力不够。

遭受灵魂质问的Syril 我到底是谁？

令我震惊的点莫过于Andor在一切混乱大场面里面都表现的过分淡定，尤其是这个大屠杀仿佛和自己完全无关，只是拿钱办事刺杀Meero，好一个第一季雇佣兵即视感，不过Andor一直都给我这种感觉，也算是一个角色的consistency吧，就更让我觉得他越来越像Luthen了。

也变得不太能理解为什么他对Bix有这么多分离焦虑症，而且剧情做的最不好的一点就是没有安排什么俩人一起出任务做到生死攸关的场面，这样虽然cliche但是Andor和Bix这个关系线会交到的更明确一点，以及俩人为什么会做一些决定，给够足够的理由，而不是只是活在他们口中“翻旧帐”的任务里。

一眼万年（不是）Syril终于看到自己心心念念一直活在全息投影里的Andor，然后没抓住target几分钟就死了，这里真的是灵魂质问：Who are YOU！

”也是本季最highlight的地方。

所以Syril到底是谁？

他知道自己是谁吗？

他总是认为自己做的事情是对的，也总是被人骑在头上，母亲，上级，Dedra，一辈子一直在满足别人的期待，一直在追逐一个幻影。

这里我最好奇的地方是Dedra在为经历了高曼大屠杀而感到崩溃，还是失去Syril一人而感到伤心内疚？

两者很难共存吧？

如果看到高曼大屠杀这种惨状还不为之所动的话也很难为死去的一人伤心吧？

ep10-12感觉ep10的质感高了n个档次，开头的秘密对话，灭口…配乐和摄影感觉都和前面不是一个level，最精彩的关于Luthen和Kleya的关系也都释出了。

这两句告别的话我真的哭死，俩人终究是完成了一个power dynamic shift，反叛大业也终于慢慢交到Kleya手上了啊啊啊啊！

Kleya真的是终极无敌T人，很适合搞革命…….但不得不说最后几集剧情真的很降智，Meero直接被关起来了，审查原因也够敷衍的，生硬的转折。

Kleya一人突击医院，任务成功，毫发无损出来了？？

还能成功发射信号给Yavin，帝国你们要是这么差活该倒掉……还有最后救出去Kleya的剧情就更降智了，全靠一个K机器人，这剧主角光环真的好明显好明显……

What's the difference between the Republic and the Empire?The empire can win, the rebels can win, the fascist can win, the allies can win.这是胜利的时代，这是失败的时代——胜利属于帝国，胜利属于义军，胜利属于法西斯，胜利属于盟军。

智慧与愚昧并存，秩序与叛逆共生；信仰的星火在虔诚的灰烬里闪烁，理性的天平在情感的浪潮中沉浮；这是一个用同种模具铸造的混沌纪元，这是一个被同种光芒照亮的永夜轮回。

But why did the rebels win? More trust, more understanding, more respect, more good human nature.结尾Andor 走向U-wing，走向早已确定的宿命，至此星战粉全体起立！

May the Force be with you,great captain.Sky and stone.

再看一眼，参议院弧形的穹顶上反射的阳光，看一眼无数次清晨与夜晚走过的步道，水池，喷泉。

看一眼身后林立的高楼，那里曾有着称之为家的地方。

再看一眼，看着躺在枕边的他，就像无数次的黎明，无数次的深夜里那样。

再看一眼他陷在床垫中的肩膀，唇边的伤痕，血迹。

反抗意味着什么，自由与牺牲意味着什么。

《安多》就是讲述着这样一个主题的故事。

从费里克斯到阿尔达尼，从科洛桑到高曼。

被扭曲的心灵，无法再见的母亲，爱人，死在眼前的同志。

在无数的选择，无数的分离，诀别，死亡，将每一个人各自的牺牲凝聚到一起。

辛塔，玛瓦，尼米克，基诺，布拉索，朗尼，卢森… 索，齐鲁，贝兹，琴，盖伦，还有安多自己。

他们都没能活着看到胜利的那一天的到来。

他们中的大部分人，都被遗忘在历史之中，化作了星尘。

但是他们每一个人的牺牲，每一个普通人的生离死别，最终换来了天行者驾驶着X翼战机撕裂星空，投下质子鱼雷，毁灭死星的最后时刻。

传递起来的希望，将已经死去的，与还在战斗的每一个普通人连接在一起，星星点点的火苗，最后燃尽了银河帝国庞大的舰队。

蒙·莫思马坐在飞艇的后座上，她转过头来，科洛桑清晨的阳光照在她的脸上，一如多年前，在费里克斯，洒在卡西安随风飘起的黑发上，也如两年之后，那个站在塔图因的沙丘上，望着初升的太阳的男孩一样。

在黑暗中摸索，在沉默中牺牲。

将这样的意志传达给观众的作品。

大家都在讨论安多，但我想提一个对起义至关重要的配角: 朗尼 杨格，一个卢森安插在ISB的间谍。

我认为朗尼是星球大战系列最关键的配角，正是他的存在改写了义军的命运。

可以说如果没有朗尼的情报，革命就不会成功。

我们从朗尼为卢森提供的第一个重要情报说起。

在安多第一季中，朗尼向卢森透露了ISB在斯佩尔豪斯发电站为安托 克里格尔设下了埋伏，等待他自投罗网。

而在此之前卢森向索 格雷拉提议支援克里格尔，而且索 格雷拉表示愿意接受。

为了保全索 格雷拉，卢森不得不告诉索 格雷拉关于斯佩尔豪斯的真相并劝说他放弃通知和支援克里格尔。

作为一个非常激进的革命家，索 格雷拉没有一个固定据点，他每次出击都是倾巢而出。

如果他落入ISB的陷阱，那将是无可挽回的悲剧。

如果他壮烈牺牲，那么他就无法拯救琴 厄索，并收到盖伦 厄索那至关重要的关于死星的信息，侠盗一号的故事也就不会发生了。

朗尼为卢森提供的第二个重要情报是供出了作为朗尼手下并且安排在义军撤离蒙 莫斯马小队中的ISB特工。

正是由于朗尼提供的情报让卢森发现了撤离小队中的内奸，火速通知安多前来救场，安多才得以帮助蒙 莫斯马从参议院中顺利撤离。

如果蒙 莫斯马被帝国逮捕，且不说她会透露多少有关义军的重要信息，重点是她将无法作为义军的领袖领导义军。

正是由于蒙 莫斯马的领导，义军才能改组为正规组织并团结诸多具有重要意义的反抗星球，发展壮大成为一股不可小觑的反帝国武装。

朗尼为卢森提供的第三个，同时也是最重要的情报正是死星计划的存在。

如果朗尼没有警告卢森关于斯佩尔豪斯的陷阱，那么盖伦 厄索发出的关于死星的第一份信息将永远不会到达义军；如果郎尼没有利用戴德拉的密码获取到死星的情报，那么安多将永远不会将关于死星的第二份信息传达给义军。

我们从安多第二季后两集可以看出，义军对从单一渠道获取的未经验证的信息高度怀疑，甚至曾把舍命获取情报的安多关禁闭。

正是由于朗尼获取的信息和盖伦 厄索提供的信息可以相互印证，义军才决定发动斯卡里夫战役，获取了死星的设计图。

正是这份设计图为绝望的义军带来了新的希望，开启了众所周知的星球大战：新希望。

朗尼作为深入敌军后方的间谍，他需要在扮演一个敬业的帝国官员的同时隐藏自己的间谍身份，因此他每天承受的压力是绝对不亚于卢森的。

能坚持这么多年没有暴露可见其坚韧的意志，灵活的头脑。

这正是我敬佩他的原因。

值得注意的是，朗尼是经过卢森本人认证的英雄，可见朗尼对革命事业做出了极高的贡献，卢森本人也是非常认可并尊重朗尼的。

正是由于朗尼为义军做出了重大贡献，他成为了我在安多系列中最感到惋惜的配角，虽然他的死亡是不得已的，但他绝对值得一个更体面的死亡，一个英雄般的死亡。

向义军的传奇间谍朗尼致敬！

May the force always be with you.

先说观点：剧集安多之所以将压迫-反抗关系塑造的很好一个很重要的原因是他塑造了一个强大而有秩序的压迫体系，强大的压迫感才能塑造起反抗的可贵。

先叠甲：以下内容个人主观性很强，求轻喷，谢谢。

很明显卢卡斯在一开始设计帝国的时候就是照着纳粹德国塑造的，无论是冲锋队这一名字，还是白兵手中照着MG34改造的爆能枪，都能佐证这一点。

但是九部电影并没有很强的这种压迫-反抗的感觉，其更集中于塑造维达-卢克这对父子，就算是后传也逃不开银河家事（ray和帕尔帕廷），不是说太空歌剧这种形式不好，而是你老这么拍就有点俗了，当时拍帝国反击战的时候是1980s，无数影迷在电影院听到那句“I AM YOUR FATHER”之后发出了和卢克一样的noooooooo的呼喊（我第一次看也是），但是放到现在已经不能让人感到诧异了，你2019年还端出来“我是你爷”就有点炒冷饭的嫌疑了。

有点扯远了sorry，回到正题，789三部曲显然意识到了“帝国不够强大”这个问题，意识到了白兵打不准已经成为笑柄了，所以他们造出了死星No2（starkiller base），他们把义军的飞船炸毁，塑造起一个强大的敌人，但是他们并没有意识到问题所在，我认为他们想要塑造的是“帝国很能打”（我将一秩也并到帝国范畴，我这的帝国代指一个极权高压的政权），但是普通人对这个其实是没有太多感觉的，毕竟普通人对于战争还是离得很远的，对于主角的牺牲也只是感觉扼腕叹息，但是并没有那种“看的喘不过气”的压迫感。

那么如何能让普通人，荧幕前的你我也能感受到帝国的真真切切的压迫感呢？

答案就是塑造帝国官僚机器，塑造一个强大的精密的用于压迫人民的政治实体，才能让人们感受到真真切切的压迫感。

就以安多第一季为例，我在网上随手一搜安多第一季令人印象深刻的片段，基本上都是监狱戏份，其实抢劫戏份也做得很好，每个人的塑造都很生动，但是唯有监狱戏份才是压迫感最强的。

监狱作为维护帝国统治的暴力机器之一，与军队这种暴力机器来说离普通人距离更近，一般来说是普通人能遇到的最强大的暴力部门了，这就是压迫感的来源，将与观众距离近的东西极端化，让观众意识到“这可能发生在我身上”，这才是安多剧集做得好的原因，包括帝国安全局的刻画，它试图改变观众心目中一贯的“帝国就是维达带着一堆白兵到处打砸抢”这个刻板形象，同时也试图改变“绝地引领反抗”这一观念（其实在电影7和8有这个意思，但是9又回去银河家事了），安多剧集要塑造的帝国是一个庞大的官僚体系，这个官僚体系通过众多的暴力部门，对整个银河实施高效（注意这个词高效）高压的统治，这才是符合逻辑、符合现实的统治，一个极权政府必然是一台高效运转的精密机器，而不是军队=统治，白兵不等于统治，维达也不等于统治，恰恰是公务员Karn最能代表帝国的统治，所谓“平庸之恶”，看上去只是一个尽职尽责的打工人，却是帝国统治机器中一颗螺丝，千千万万个这样的零件，组装起了庞大的帝国统治机器。

在第二季中这种塑造逻辑更上一层楼，第二季第一集上来就搞了一个克伦尼克领衔的“万湖会议”，我很是喜欢这段戏份的台词设计。

我翘首以盼，看看第二季能塑造一个什么样的帝国出来。

其实这么多年来人们对星战已经刻板印象化了，绝地砍白兵如同砍瓜切菜，66号“绝地增殖”令都成为梗了，而且随着漫威的流行化，超英电影的流行，人们对于具有“超能力”的绝地武士已经没那么有感觉了，欧比旺剧集直接口碑暴死，反而是曼达洛人和安多这种讲述小人物的剧集异军突起。

“后绝地时代”，星战将何去何从？

我觉得这是个值得达斯米奇思考的问题。

完整版万字长评｜角色分析已发布于公众号“安娜的旅程”：https://mp.weixin.qq.com/s/ABgLyKzNFpvD_3-_rSeJnQ一、不属于星战的安多：拒绝神话叙事传统的“星战”作品本质上是坎贝尔意义上的英雄神话——有预言中的救世主、有善恶二元对立、有宿命的牺牲与胜利。

但《安多》选择了“去神话化”的道路。

它不再讲述“Chosen One”的成长故事，而是描绘一群被体制边缘化的普通人如何被迫卷入历史与革命洪流。

卡西安·安多的起点并非革命理想，而是底层的生存困境。

正如阿甘本所分析的那样，现代政治将某些生命划归“赤裸生命”的范畴，他们不再是政治主体，而只是可以被捕获、利用、杀戮的对象。

卡西安就是这样一个“赤裸生命”的范例：他无家、无名、无权，只能在废墟中打捞资源，在边陲中逃避抓捕。

这一点也体现在视觉与叙事风格上，《安多》摒弃了星战宇宙的奇观主义，采用了现实主义镜头语言、冷峻的色调和缓慢的叙事节奏。

它的“未来”世界看起来更像是我们当下的世界：被等级、监控、规范、冷漠占据的现代官僚国家。

这不仅仅是一种风格的选择，更是一种政治立场的体现。

拒绝用童话式的对抗结构遮蔽体制的复杂性，它从底层视角揭示了帝国机器如何以日常形式渗透每一层社会。

这也是为何它“不属于星战”——它更像是乔治·奥威尔的《1984》，或是米歇尔·福柯的《规训与惩罚》。

二、极权的微观机制《安多》不将“帝国”视为邪恶的化身（皇帝或达斯·维达），而是描绘帝国如何通过现代体制化手段维持权力。

ISB（帝国安全局）是这种极权逻辑的典型体现：它不像盖世太保那样血腥镇压，而是通过情报、数据、舆论和心理战将异见消灭于萌芽。

Dedra Meero不是传统意义上的“反派”，而是一位信奉技术理性、体系治理的现代官僚。

她的成功正是帝国可怕之处的写照：压迫不再需要恶意，只需逻辑、制度与效率。

在监狱尼莫斯（Narkina 5）中，可以看到福柯所说的“规训社会”的极致形式：通过空间管理（统一的工厂设计）、时间控制（计时制度）、身体规训（电击地板）和心理操控（小组竞争），囚犯被转化为服从的生产工具。

在这一系统中，反抗几乎不可能，连交流都受到压制。

这种对身体和心理的全面控制，正是极权暴政的现代形态——它已不靠意识形态煽动或单纯暴力维稳，而是靠机制自运转、自维持。

就像汉娜·阿伦特在《极权主义的起源》中指出的特征：极权并不依赖传统的政治统治逻辑，而是一种不断运动、瓦解人与人之间的纽带、使个体原子化的过程。

帝国并非因其残暴而可怕，而是因其冷静、有效、渗透无孔不入而令人战栗。

三、英雄主义的悲歌：反英雄时代的史诗在《安多》中英雄不是被召唤的救世者，而是痛苦选择反抗的人。

Luthen Rael是这方面的中心人物。

他的多次独白揭示了革命伦理的矛盾核心：为了击败黑暗，他必须让自己变得冷酷、操控、无情。

卢森的形象打破了“革命者即正义”的幻想。

他清楚革命的胜利往往不是靠纯粹道德力量赢得的，而是要通过欺骗、牺牲、阴谋来达成。

他选择成为“必要的恶”，这让他更接近福柯所描述的“策略性主体”——不是纯洁的道德个体，而是被权力结构塑造的复杂行动者。

Maarva Andor在葬礼上的演讲亦充满这一现实主义色彩：她不是在号召信仰，而是在唤醒愤怒和反抗。

她的死亡不是崇高的升华，而是引爆街头抗争的导火索。

英雄主义在《安多》中从来不是荣耀与胜利，而是血与泪的代价，是在黑暗中做出道德妥协的能力。

这种悲剧美学让《安多》更接近欧洲政治电影传统，如库斯图里卡的《地下》或帕索里尼的《索多玛120天》：英雄不是光辉的人物，而是不得不作出牺牲与妥协的“有罪者”。

他们的抗争不纯洁、不浪漫，却更真实、更动人。

四、从神话星战到现实寓言《安多》不是在描绘星战，而是在借用星战的世界构架反思我们自身所处的时代。

在数字控制、信息审查、冷酷效率正在吞噬自由的当下，《安多》提供了一种清醒的政治寓言。

它告诉我们极权并非遥不可及，它可能正以看似理性的方式运转于每一个组织、制度、平台之中。

而反抗，也不再是光辉壮烈的“史诗”，而是暗流涌动的日常行动，是在压迫中保持人的尊严与可能性。

“帝国丧心病狂想要控制一切”，而我们要做的或许就是在这种控制之下仍然敢于说“不”。

首先是第一集万湖会议放丝织品广告时尴尬和搞笑程度拿捏的恰到好处。

尽显帝国官僚体制的邪恶，严肃和荒谬感。

第二集帝国军官开始搞检查，权力寻租相当“标准”。

第三集非常封神。

现在尚崔拉的婚礼紧接科洛桑的婆媳见面，权力倒转体现小共同体和大共同体中不同的权力压迫关系。

尚崔拉，不用想了。

十二尊圣殿雕像因入侵流失海外，现在还有四座下落不明。

这在说谁呢？

好难猜啊？

不由得会心一笑了。

通过婚礼过程描述什么是尚崔拉的“传统”，非常有戏剧张力。

割辫子前先征求女方父亲同意的婚礼仪式与现实情景高度对账。

婚礼前南大和女儿的交流让人非常痛心。

她强烈的感受到自己出卖了女儿。

她回忆其了自己的母亲，也意识到了母亲的愧疚。

但就像安多第一季时就有播客指出的那样，这部剧老中人最具共鸣点的正是我们也处于女子比母父还保守的一代。

最后以两个母亲都在婚礼喝醉的情节做结也相当震撼，直指悲剧的代际传承。

老农星球更震撼了。

无法想象这居然在川普当选前就拍完了，完全就是一语成谶。

帝国军官将这颗星球的实际状况全盘托出，帝国和当地都清楚有多少合法签证，而又有多少劳动力缺口。

他们太清楚不过，要想上缴足够的粮食就必须雇佣非法移民。

但并不妨碍帝国在它认为需要的时候来上这么一遭。

而基层军官的权力寻租施展暴力的程度当然也是人神共愤。

其实大家都清楚，这种事根本不会在科洛桑发生。

从旧共和国到帝国，繁华的大都市一切依旧。

但在这些偏远农村，无所限制的野兽暴力从帝国的体制性暴力的毛细血管末端蔓延开。

除此之外，被压迫的当地人发现有更底层可供压迫时其实相当愿意配合帝国。

德州老农们既依赖这些非法移民的廉价劳动力，又在必要时刻没有任何心里负担地出卖他们，真是非常应景了。

雅文四号这段则表现了革命草创时期的典型事件。

事实上这些有革命潜力的组织基本都带有黑社会性质。

这些帮派化运营的地下组织是少数具有组织性的反抗力量。

当然这里群体在面临危机时相当依赖威权领袖。

看看后面卢森和南大是如何把这些人整合起来的吧。