折射
Ljósbrot,When the Light Breaks
导演:鲁纳·鲁纳森
主演:艾琳·哈尔,卡特拉·尼亚斯多提,米凯尔·卡贝尔,奥古斯特·维古姆,Gunnar Hrafn Kristjánsson,巴尔德尔·埃纳尔松,索尔斯坦·巴赫曼,Tómas Howser,Alex Leó Kristinsson
类型:电影地区:冰岛,荷兰,克罗地亚,法国语言:冰岛语年份:2024
简介:影片故事发生在冰岛的一天。迪迪在隧道灾难中去世,留下了女友克拉拉和他的情人尤娜。在朋友们悼念时,尤娜和克拉拉的矛盾浮现,在一夜的悼念中,她们逐渐产生了共鸣。详细 >
关于爱,关于失去,关于女性情感,细腻幽微,真挚动人。
#金鸡国际影展#女主角因失去爱人陷入无尽悲伤中,这份痛苦却难与他人倾诉。故事引出另一位失去爱人的女性,她们的相遇最终擦出火花,驱散了黑暗,这中间的秘密可能已经心照不宣了。北欧电影独有的克制,引领我们深入角色的情感世界。画面运用大量留白空间,营造出深邃幽思的氛围,配乐凸显了情感上的波动,不张扬也难忽视。看片尾惊喜发现竟然是已故音乐家约翰・约翰森的作品。
喜欢蹦迪蹦到失声痛哭,然后众人抱在一起的那幕。青春就是蛮能不自觉地与他人达成共识,而这种共识的交叠让悲伤更加冷峻,尽管结尾好像变成某种冰雪消融的溶解时刻,但还是化不开这种形如在世界末日面前只能学习放下的哀伤。是那种喜欢的情绪片。
一路向前行驶的汽车在隧道中突然爆炸,毫无预兆的前摇就像戈达尔《周末》里的车祸戏。教堂的飞翔教学对应着两段飞行镜头,结尾海水泛着阳光意味着新生,对位着开头隧道闪烁着路灯驶向死亡。两个失去挚爱的女人,嫉妒和疑心作为拉力推开彼此,可在玻璃的折射下却发现她们原来共享着巨大的悲痛,她们是一,是共同体。人去成空,再争牙刷和爱谁多一点都没意义了。那些名分的,归属的,需要男人注解的,都不重要了。在圣歌的吟唱中,toast to Diddi(我的修勾也叫Diddi诶❤️)
美丽,温柔,治愈
在一段秘密关系里,男子死亡带来两个女子的错位。故事很悲伤,又带有情境赋予的喜剧色彩。是一种悲伤的尴尬喜剧,人物的行为举止大概是北欧人性格使然,对我了解世界有很新鲜的补充。
好自由的一群人 ,不一定要撕,不一定要审判,以及街景好看,尤其是那个⛪
画面很好看,让人印象深刻的还是那个行为艺术“教人飞行”的那个视觉效果,叙事等其他的个人感觉就比较一般。
不断坠落...请抱紧我...很美的青春疼痛片
OMG!原本想看的来不及结果这是什么意外之喜!!好喜欢好喜欢而且还看到了pan人😭🌟🥲好爱一些充满酷儿性的人类关系(天原来导演还是去年孤身一人的编剧,好合理(tiff是按什么特定剧情排片的吗T^T简直
情感是很细腻,只是表达的情绪一开始就不太能接受,一直纳闷青春期的感情(爱情友情)真的这么深吗?个人感觉说服力不够(毕竟这边见到不少只是言语给情绪价值实际相当冷漠的欧洲人),电影显得矫情无病呻吟还有点虚伪。其实不应该把个人生活经历代入但是导演似乎理所当然认为不需要多解释所以没怎么拍大家的感情之深?(莫名感觉更xuwei了...)可能自己偏见太大了
#77th Cannes# 6.5/10 落日作为一种情绪的和解以及悲伤的延续,在无尽的海平面下永恒地延长,直至相拥的片刻暂时消解。
看完对北欧风光产生了一些向往 很容易看出影片的内核不是diddi这个人而是他的死亡的aftermath 结尾的镜头让我想到了虔诚的圣徒
再去冰岛 我也要去大教堂飞一下
是一个发生在一两天内很突然的故事,一场意外对女孩们产生的影响,但由于文化差异过大导致有点儿没法共情。画面很美,最后发现是用胶卷拍的怪不得呢!但是也可能是这个原因,定点镜头非~常~的~长~很考验演员演技和观众耐心,其实演员情绪变化的表达都能看出来,只可惜这个剪辑节奏生在这个时代有点吃亏了,蛮大的厅能看到看到不少观众玩手机+提前离场没再回来的😂
非常情绪化的一部作品,在我看来也很不合适作为电影长片上映,作为短片来说情绪量刚刚好,但是在戛纳电影节上八十多分钟故事几乎都是靠眼泪堆积起来的。电影除了市中心的湖和教堂之外几乎看不出冰岛的痕迹,电影展现的都是北欧少年们的内心世界和生活状态看了之后却感觉并没有任何特殊之处,唯一打动我的一点大概是年轻人们靠互相拥抱取暖,他们之间的每一次拥抱都让我觉得可以从对方身上获取力量,怪不得片名叫做When the light breaks呢。
两星半。叙事节奏把控得宜,遗憾的是在后半程的叙事铺陈上略显松散。但北欧电影的冷瑟氛围来盘剥痛失所爱,相当契合。
这世界上还有忠诚吗
呼应了
三的颜色but so damn beige