睡觉的笨蛋

《风语咒》编剧新作，另起炉灶的原创动画。

时间这一高概念在影史上老套，却挺少在国漫中出现，《时间之子》拿来一玩还算有趣新鲜。

海村少女误登商船坠洋，意外获得时轮定格时间青春永驻的力量，陷入黑帮纠葛，收获真命天子。

剧情挺网文的。

前段千晓和十七相互绑定插科打诨玩转时间好玩，十七武力值巨高打戏超爽，但一到黑帮就无聊了，反派太没魅力。

十七把时轮交给老大最莫名其妙，人物动机零人理解，底层逻辑搭建不起，越看越蹙眉。

他明知后果仍要奉交时轮，他强大到一人能把整个黑帮一锅端却还要卖命，十七身世刻画几无，无法共情。

但结尾反转很惊艳，剧组很懂怎么烘情绪，闪电侠般超越光，哈利波特般找自己，如此轰轰烈烈的爱情。

最后立意还行，学会利用时间享受人生，定格美好，同时顺遂时间不妄改变，懂得告别。

本片真的很适合520。

时间之子 (2025)6.32025 / 中国大陆 / 爱情 动画 奇幻 冒险 / 于奥 周铁男 / 王俊凯 刘校妤

电影《时间之子》在端午档登陆全国院线，上映已经一周，网络上对本片的评价褒贬不一。

如果你在社交网站上翻找关于这部电影的好评，不难发现大部分人（以及人机）夸赞的点都是十七和千晓之间爱而不得的凄美虐恋，大量前后呼应的伏笔让时轮仿佛成为某种主宰命运的神明，使其拥有者既能掌控时间又（因为各种各样的意外因素）永远无法跨过时间之河。

但这些夸赞的点大多仅仅停留在“发生了什么”这一最浅表的层面，如果深入一步探究“为什么会发生”，就能不难发现编剧为了安排这一系列环环相扣的事件有多么绞尽脑汁、煞费苦心。

①世界观和战力系统：自嗨创作的第一组牺牲品最表层的问题，就是一厢情愿的世界观设定，和全面瓦解的战力系统。

影片中的关键道具“时轮”的设计就像为这场跨越时间的爱情故事量身订造的一样：时轮可以暂停时间，这样千晓和十七可以瞬间移动躲避追捕；时轮释放出的能量并非恒定，从初来乍到时的小威力冲击波，到十七死的时候可以掀翻邮轮，这当然可以解释为千晓对时轮的掌控能力增强了，但只有其释放的威力增强千晓才从反派手中脱困；时轮的副作用是长生不老，这样就可以解释千晓童年永驻，让她在大都市冒险和从海岛出发时上看起来是一个模样，圆上编剧苦心经营的叙事诡计；而时轮最厉害的地方在于，它不仅可以“时停”还可以“时穿”，它赋予持有者高速奔跑的能力从而化时间为空间，与过去产生交集，这个设定对于“时轮探险记”和“大都会一日游”的关系都不大，其功能大致是传达了“发生的不能改变”的信条和揭晓了“自己是自己的因果”这样与《星际穿越》的主旨与情感同构。

时轮只在便宜时出现，提供最趁手的技能。

它的刻画让我感觉并不是主角活在某个世界观里，而是某个世界观活在某个臆想出来的虐恋里，并在最紧要的关头由臆想者选择施以援手还是冷眼旁观。

从时轮的设计可以很自然地过渡到战力系统的问题。

如果使用一次时轮的“时停”可以不用付出任何额外的代价，那就意味着使用者可以无限次使用它，那任何力量的追捕对他们来说都不值一提，因此反派无论有多强的实力理论上也不能对他们造成伤害。

电影中对十七的设计亦是如此。

人物被动技能：一旦发现敌对势力在场自动开启“无双”模式。

换言之，神挡杀神，佛挡杀佛。

在任何一款游戏或任何一部影视剧里，这样没有弱点的角色都有能力快速结束眼下的冲突从而让故事在还未成型就早早结束，观众不会感受到这样的主角团会受到什么迫在眉睫的威胁，因而是最无聊、最应该避免出现在作品里的设计。

而本片中的男主在最开始就有一个人sha穿黑衣组织的能力，结合上千晓的时间暂停，对面更不是对手，却和佐伯一行人纠缠到电影结尾。

最幽默地是，他到老了还能在船上以一敌百，而前面有多么眼观六路耳听八方，后面他被佐伯暗算的时候就有多么剧情杀。

②东拼西凑的原创能力：就像本科期末论文一样本片主创展现的最强大的能力不是技术力或者是创造力，而是缝合力。

一部优秀的电影应该是一个自洽的有机体。

而《时间之子》——无论是宏观还是微观层面——由缝合带来的伤疤和针线的痕迹都清晰可见。

放眼全局，本片最核心的问题就是“既要又要还要”，而且不想深入发展任何一个方面，而一般这样的片子都“样样通样样松”。

和追光出品的大部分电影同样的毛病，那就是主创习惯于构建一个惊为天人的第三幕，通常包含重大的情节转折，再为这个“无价之宝”搭建出冰冷僵硬的骨肉：用时轮作为麦高芬完成A故事，用女主圆电影梦作为B故事，然后在结尾编一个“大揭露”把两件事情捆绑在一起，为这场其完美形态只存在于主创脑海中的、只有和他们一样头脑简单的人才能同频共振的“宏大爱情史诗”画上一个圆满的句点。

很可惜，拍电影不是吃健达奇趣蛋，不能N个愿望一次满足。

贪心且不动脑的结果，就是在有限的时间内难以做到面面俱到，多条线索彼此抢夺叙事焦点，其内部的人物关系和情节展开都很潦草。

微观上，本作一眼可见玷污的影视作品包括但不限于：鬼吹灯、奇异博士、杀手47、闪电侠、X战警、警察故事、功夫、爱乐之城、黑客帝国，结尾附赠一个《星际穿越》混搭《蝴蝶效应》风味的反转，就连叙事诡计的安排方式也不免让人联想金凯瑞主演的《暧暧内含光》。

主创这么做的原因，也许只是通过炫耀阅片量的方式，表达他们对电影的热爱，为这个“宿命爱情”增添几分浪漫情调；又或许是吃定电影的受众成长在一个好莱坞大片式微、电影经典逐渐失去吸引力的年代，就算是拾人牙慧也能在他们中口碑载道，因而恬不知耻地大兴拿来主义。

无论真相如何，不争的事实是，如果观众可以识破主创的这一真正意义上的叙事诡计，他们不但不会觉得这盘“拼好影”是写给电影的浪漫情话，只会认为主创团队应该在电影市场下行时趁早改行到论文代写，这或许还能拯救无数大学生的文献综述。

而在网上给出好评的观众（包括人机）显然并不清楚，那些令他们感动落泪的桥段，很多在本质上都是对文化经典的剽窃。

（对于此现象可能的原因，详见下文）③配角塑造：全能工具包一个屡试不爽的经验之谈是，对一部类型片编剧能力评价的关键指标，可以参考其笔下配角的塑造水平。

必须要承认，一部电影很难做到所有角色都有“维度”，但如果全部配角都变成了辅佐主线剧情任务或主要人物成长的NPC，那这部电影也不可能特别精彩。

遗憾的是，《时间之子》就是这样的电影，甚至本片里面没有任何一个戏剧意义上的“人”。

杀手姐弟是男主装B时负责挨打的沙包，给主角团的冒险带来不了一丁点的变数。

阿木出场时的身份是“新人导演”，但实际上他对电影的热爱丝毫不影响最后时轮的归属，他被编剧安插在电影里，一方面需要作为“药引子”，引出为玛丽苏爱情添上幼稚蹩脚浪漫色彩的迷影元素；另一方面，他是快乐小狗牌电灯泡，负责点亮男女主光芒万丈的爱情。

时轮守护者是电影的“新手村NPC”，在开头生硬地植入时轮设定后就下线了。

和他一样，万老板也是用完即弃的工具人，甚至都称不上是合格的反派角色。

刚出场的时候一副城府极深的模样，本以为可以为争夺时轮增加些障碍，但十七等人不费吹灰之力就能把他奇形怪状的手下打趴下，直捣其大本营的战斗变成了“碾压局”，过程中这个反派团伙完全没有给主角团带来任何生命危险。

这样的角色被boss佐先生在夕阳余晖下宏伟宫殿内一枪bi掉，丝毫不会让观众觉得反派心狠手辣，也不会给故事增添什么宏伟的悲剧色彩，只不过是给一个喧闹又空洞的符号画上句点罢了。

纵观全片，编剧对配角的使用是完全功能性的，完全听命于类型俗套，在哪里需要一个什么功能的角色就设置一个什么样的“人”，好像这些角色是从一个“万能工具包”里掏出来的形形色色的补丁，以便这个俗套的故事以按照最廉价的方式收割共情。

④核心关系全程顺拐：人造宿命与预制爱情在一个像本片一样糟糕的人物网络里，如果配角是锈迹斑斑、死气沉沉的镶边，那么主角——无论需要用多少个定语才能完全概括他们的特质——则是一面可以映射出主创内心某种自嗨或过时理念的镜子。

对应到本片里，就是“伪·宿命爱情”下的“真·工业糖精大赏”，并且他们似乎真的认为这种从文化坟墓中挖掘出来、透露着未经知识浸染的“纯粹”的爱情故事，可以让他们成为国漫仰卧起坐之路上的下一束光。

值得注意的是，除非电影的主题是“人生无常”，类似于PTA导演的《木兰花》中的“It just happens”，没有哪一个明智的类型片创作者会选择用意外撑起核心人物命运的起承转合。

显然，本片的创作者并不明智，他们让电影里重要的转折点充满了“刚刚好的意外”。

意外一，千晓可以使用时轮，是因为她的船刚好和十七的船相撞，并且刚好只有时轮和受伤的她沉入海底，这样才能确保千晓——而不是别人——成为电影的主角。

意外二，这个世界上有那么多城市，大都会有那么多条巷子，你刚好闯进我在的那一条。

意外三，阿木的墓碑前，刚好在同一时间内十七、千晓和佐伯同时在场，如果这还可以用佐伯在跟踪十七解释（当然，十七这样强大的杀手自然不会发现有人尾随），那佐伯的子弹刚刚好在千晓开启时停前对她打出刚刚好的“失忆不伤脑”的伤害就可以算作是用意外推进剧情的典型案例了。

意外四，千晓失忆后第一次出海刚刚好就被佐伯的大船撞了并刚刚好和第一次撞船一样掉入海中；而且如前文所述，老年版十七在船上疯狂开“无双”，却刚刚好把反派打伤到能爬起来对他补一枪的程度，老年版十七能单杀整条船的人又刚好忽略了身后有人没死透。

因此我们不难得出结论，电影中最厉害的的神枪手不是十七而是佐伯，因为他的子弹总是能在电影可以出字幕的时刻让故事继续。

这四个意外刚好对应十七和千晓之间故事的起承转合，而对于一部想要营造“史诗感”“宿命感”的爱情巨制来说，剧情重大转折基本与意外和巧合重叠是主线爱情缺少生命力的有力佐证。

在本片里，十七和千晓的从相识、相知到成为恋人都发生在24小时之内，在极限压缩的时间内，让两人擦出感情的火花需要推动力极其强大的事件。

而从这一点切入分析，两个人甚至没有理由熟悉彼此。

如果千晓的目的是来大都会游玩，体验“电影人生”，那她没有理由拉上一个西装革履、不苟言笑的怪咖一起玩。

同样，如果十七的目的仅仅是把时轮交给佐先生，那他也没有理由陪千晓游玩拖时间，而应该是做组织打手的本职工作，即通过偷拐抢骗等方式尽快从千晓手里抢过宝物。

电影让两个人都做出了最不可能的选择，让整条爱情线在开头就严重顺拐。

有人可能会辩解，这是因为千晓跑赢了光速，回到了过去，从day one开始就陪着十七走完他的一生。

实际上，这种解释本来也是顺拐的。

它其实假定了一个千晓的视角，却用来解释十七的情感来自何处。

如果十七一开始就知道时轮的强大能力，他也许会更加坚定地完成任务，或者把它据为己有，用它弥补自己成长过程中的遗憾。

但是他最不会做的，就是陪着眼前的这个来路不明的女子继续完成她的心愿清单。

另一种解释，“一见钟情”，无疑更偷懒、更糟糕，但也更符合主创内心思路和真实水平。

这像是“意外一样的爱情”，似乎也符合电影主创只会用意外推动故事发展的剧作能力。

我们不否认在现实世界里的确会有这样的事情发生，但在电影中它往往是创作者创意匮乏的借口，更何况他们甚至懒得为这样本就偷懒的处理编一个说得过去的理由。

就像他们也懒得构思电影的“猪肚”一样，在十七和千晓爱情发展过程中，主创使用“告诉，不要展示”（Tell, not show）的方式，向银幕前的观众报备千晓和十七之间的进展和人物前史，彻底抹杀了本就可信力寥寥的“宿命爱情”。

贫瘠的故事结构可能要到糟糕的人物塑造上寻找源头。

“冰山”遇上“小太阳”几乎是一个和时间一样老的套路了，时过境迁，同样的招法在一部打着“宿命纯爱”的国漫上再次出现，只不过这一次主创使用的还是最怀旧的1.0版本。

这个版本的角色刻画是单纯到不需要思考的，负责活泼气氛的“小美”只需要表达“我想要”和“闹情绪”，而负责沉默内敛、不善言辞的“小帅”也只需要在每一次摆出一副“我拒绝”的样子，然后用行动表示接受。

一部优秀的类型片，其故事节拍一定是渐进的，从电影开始，赌注不断加码，关系不断升级，直到迎来高潮。

但在佐先生一枪打出大反转之前，《时间之子》的节拍一直大致遵照前文的模式不断循环、原地踏步。

输入固定的俗套元素，输出可预期的无脑快感，不得不说，套公式做题就是快。

如果男女主在整部影片里都是这样的预制人设，电影自然演不长，因此创作者就找来了“元电影”和“夺宝冒险”两块遮羞布。

如前所述，正是“既要有要”的创作选择造就了电影在整体上无比割裂的观感。

前者就像是一家网红咖啡店发明出各种各样堪比黑暗料理的奇葩款式，并往里面加入五花八门的液体或固体调味品，欺骗顾客的味蕾，掩盖自己店大力宣传的“金奖咖啡豆”其实就是三流批发货的事实。

这个类比并不是说所有的“元电影”或者有此元素的电影都是糟糕的，而是说无论自指能给电影带来什么，它始终是一种形式、一种工具，而电影是创意为王的行当，电影人（至少是类型片创作者）也应该回到故事本身，而不是被“电影情书”散发的巨大吸引力所迷惑。

当顾客想喝咖啡时，再精致的调味品也应该认清自己的位置，莫让点缀抢了风头。

但《时间之子》就像上文提到的网红咖啡店一样，原料不行，糖精来凑，甚至它看起来很ins风的卖相都是从先辈们的成功单品里“借鉴”过来的。

在爱情线之外，主创引入一个奇幻动作冒险的“时轮争夺”线——无论有意还是无意，无论是初始设定还是后期修改——都或许是他们在这部电影里做的最聪明的决定。

当然了，还是小聪明：无论名字上写的是咖啡还是奶茶，既然糖度拉满的饮料谁喝了都会甜到齁，那干脆加点盐算了。

故事里，千晓手握时轮，可以时间暂停，已经是无敌之身，再加入一个战力天花板的男主组成T0组合，实属多此一举。

但创作者还是塑造了一个在实力和存在感上登峰造极的男主，一袭黑衣，留个毛寸，戴个墨镜，从头到脚一身B王风范。

通过他对女主的宠爱有加，最大化满足本片受众群体对“被绝对强者独一无二地偏爱”的幻想，即“苏”感，以及看他碾压一切敌人、解决一切问题的“爽”感。

既能在必要时创造一些耍帅时刻，让电影的受众“又苏又爽”，还通过这些情绪点有效转移观众对爱情故事的注意力，让他们不再深究背后的动机和逻辑，是一句非常有心机的“信我便是”。

真正的“宿命感”和深刻的“纯爱”，恰恰需要建立在角色的复杂性和独特性之上。

电影需要展示（不要告诉）他们内在的深度、各自的挣扎、价值观的碰撞与融合，观众才能看到这两个灵魂为何如此特殊地彼此吸引，为何他们的相遇是命中注定。

令人扼腕的是，《时间之子》并非一部孕育于有机世界观的生命体，而更像是在类型片流水线的冰冷手术台上，在无限讨好年轻受众这一理念的驱使下，被主创用“拿来主义”的缝线粗暴拼接起来的弗兰肯斯坦式怪物。

电影里的“小帅”与“小美”最终也未能成为打动人心的跨越时空的恋人。

他们只是两具提线木偶，在主创的操纵下，僵硬地演绎着一段被无数“写给电影的情书”缝合、被巧合强行推进、被糖精过度腌制的“人造宿命”。

这部电影很好看，也非常推荐看这部原创国漫时间之子，不看到最后都不知道剧情居然是这样发展的！

影片开头和结尾形成了闭环，刚开始看觉得这是搞笑片吧哈哈，但是看到后面真的很震撼！

而且影片播出效果特别好，十七和千晓的纯爱也很令人羡慕。

而且看着电影，听着王俊凯的配音就像看到小凯自己一样，给人一种特别温柔的感觉。

真的特别推荐大家去看！

老套爱情片，为了结尾的那点醋包了盘饺子。

男女主的过往没有一点提到，两个人认识没几个小时莫名其妙的就爱上了，爱的要死要活。

爱情来的过于突兀，让人根本无法共情代入，只要代入不了后面的升华煽情也让人没法理解。

两个人认识的剧情花了整整一个小时叙述，看的人昏昏欲睡，非常老套且无聊，平淡没有过渡，爱的莫名其妙。

人物塑造也很平，配角就是个歌颂他们爱情的工具人，友情也没塑造多好。

后半小时解密，原来是用的诡叙，但是解密时得转折也很生硬，很多人根本没反应过来原来是时插叙倒叙并行，反而一头雾水。

结尾挺感动，但是因为前期没有代入，所以后期的煽情也哭不出来，能看出来很努力的想让我哭了。

话说女主男主真的不是超人吗，肉体凡胎的男主躲子弹、一个人打一个师，哪怕头发都白了也能背一个人躲几十人的子弹。

还有女主，人能跑的过光速也就罢了，结尾炸船飞来飞去的，她有暂停时间能力是真的，但是她飞来飞去跟钢铁侠一样，那威力，她是洲际导弹吗我说？

我的妈呀我觉得超级好看也超级好哭，前半段喜剧，后半段就很反转，完全意想不到还有点烧脑，不仅给我整得有点看不懂了还给我整得泪流满面，特感人🥺。

然后回来还得各平台补课和大家一起讨论剧情哈哈哈哈哈哈。

配音超级不错，人物特别生动。

王俊凯配音的男主十七超级棒👍🏻👍🏻，非常出彩，完全诠释出了这个角色啊啊啊啊真的很贴合人物形象。

还有女主千晓“小麻花辫”活泼又可爱，阿木、万老板、佐先生也给我留下了深刻印象，哦对还有一个小胖哈哈哈，每次出场都和冰淇淋离不开哈哈哈哈哈哈哈哈哈。

背景音乐也特别好听，人物建模也好看，女主一出场我们电影厅里都在哇，因为真的好美啊哈哈哈哈哈哈。

动画效果挺好的，有的片段都给我震撼到了。

家人们完全视听享受，看了不亏，不看巨亏，答应我都去看好吗？！！！

时间短暂，但爱永恒。

爱看纯爱的有福了，冷面杀手vs阳光少女就是这个bg爽。

不多说，去看就知道了嘿嘿。

“我从不害怕电影会散场，因为陪我看完这场电影的人是你”看完电影印象最深刻的一句话，好适合情侣或者朋友一起去看。

哎呦我，看完和朋友哭得稀里哗啦的😭😭，不允许还有人没去看，都去看，好看好看好看！

超级好看！

支持原创国产动画！

两颗心给画面特效还有bgm，剧情真的稀碎，一堆逻辑bug。

刚开始三人找时间之轮我还以为是要解开时间之轮的秘密，期待了半天结果又开始讲渔村的女主，最后绕了半天才回到时间之轮上。

女主的身份一开始也买了伏笔，我理解编剧想要模仿《星际穿越》的那种时空错落、命中注定的故事感，但是这个伏笔不是这么放的吧，既然一开始交代了女主失忆，按照故事逻辑不应该找回自己的记忆和身份吗？

如果是想塑造那种一直生活在同一个环境想要追求新世界刺激的人物形象，不应该只用展现岛上生活的一成不变。

也就是说不用这么早放女主失忆的片段，因为人物动机在叙事逻辑上前后不一。

影片到最后也没展示女主的身份，也没有女主遇到男主之前的生活剪影，我个人觉得女主就是一个普通的渔村女孩，一直生活在岛上没出去过所以向往外面精彩的世界所以偷跑出去，然后遇上海难，再遇上了男主发生了后面的故事。

还有虽然一直强调掌控时间是有代价的，但最后也没看出来代价在哪里。

反派抢时间之轮是为了逆转时间复活自己的家人，然后男主就开始阻止，说会死很多人。

但问题是，没有展现出来逆转时间的坏处在哪里啊，前面就展示了女主拥有这个时间之轮多么多么厉害，然后就没了，既然时间之轮是个很有诱惑但代价很大的事物，不是应该把代价展现出来吗？

不然观众凭什么相信这个时间之轮有害所以反派不能拿着，既然这个时间之轮就只是能让时间暂停+让人永葆青春，那谁拿着不都一样吗？

反派也就是想复活自己的家人而已啊，凭什么女主能拿着反派不能拿？

如果是反派只是想要利用这个时间暂停功能永葆青春维护自己的权利地位可信度到还高点。

一部号称“高度原创”的国产动画电影，带你阅尽和『时间旅行』主题有关的一切电影。

下面截图中这位网友，看出了本片借鉴的十多部电影，最明显的是：《闪电侠》、《星际穿越》、《天气之子》、《本杰明巴顿奇事》等。

我再补充几部：《时光尽头的恋人》、《神奇女侠》、《源代码》、《波斯王子：时之刃》、《土拨鼠之日》、《魔幻时刻》...看过的都知道借鉴了什么内容。

所以你说这部电影是“原创”国产动画吧，我感觉有点脸红，不知道各位主创们的脸红不红。

既然引用or致敬or融梗了那么多部各国经典影片，咱就别聊什么『奇幻设定』这个伪概念了，因为经常看迪士尼等国外动画大厂作品的观众，应该一眼就能看出来，本片的美术风格、人物造型、场景设计、甚至画面色彩等各种设定，也基本都是借鉴而来。

因为历史的原因，中国各行各业起步都比西方要晚，因此，借鉴西方经验是必要的，这能理解。

尤其是在文化影视行业，借鉴的成本非常之低，这就更要求奉行「拿来主义」的幕后工作者们，要时刻保持自律，要懂得适度少量克制的借鉴。

因为，借鉴可以省太多的事儿了，但捷径总归是捷径，靠抄作业，永远都无法超越他人。

《时间之子》的核心剧情用一段话概括就是：在孤岛上和干爷爷相依为命的女主，因好奇心驱使，去往大城市探寻外面的世界...历经种种后却发现，原来干爷爷就是她最心爱的那个人...因为女主曾意外得到了神器“时轮”的青睐，所以她是长生不老的（但失忆了）...女主在此时遭遇不测，苦苦寻着了半辈子时轮的反派黑帮老大，即将从女主身上夺取时轮的关键时刻，干爷爷飞身而出，救下女主，殒命大海...女主模仿闪电侠和光速赛跑，意图逆转时空，但最终徒劳无功，在她追上光速的时候，通过五维空间，看到了自己心爱之人（干爷爷），对方劝女主莫要再和时间赛跑了，自己很开心遇到女主...最近热播的一部国产悬疑爱情剧《在人间》初始设定也有异曲同工之妙，其剧情用8个字概括是：我爱上我、我杀死我。

《时间之子》和《在人间》最相似的地方在于：如果你不太在意逻辑和细节，也没看过那么多经典影视剧，你认真看完后就会觉得，这两都戏拍的都挺感人的！

虽然二者的受众差异看起来不小：《时间之子》是一部107分钟的动画电影，而《在人间》是一部总时长超过300分钟的八集迷你网剧。

但我发现，真有不少女性观众，看完这两部后，泣不成声、泪如雨下...

市场是检验观众喜好的唯一标准！

《时间之子》的票房走势，也恰好证明了这一点。

上映前，多家电影票房预测媒体预估《时间之子》的最终票房在6000万-1亿之间。

但现在，猫眼专业版对《时间之子》的最终票房预测在2亿左右，比媒体上映前预测的最高值，还要高出不少。

所以，最后想说，如果像《时间之子》这类的中国动画电影幕后制作团队，能在借鉴的基础之上，先获得市场收益和认可，最终在取得更大的话语权之后，再去进行真正意义上的原创故事，那对中国动画电影的发展，也未尝不是一件好事。

但最好别一边奉行「拿来主义」，一边继续大言不惭的高喊自己是「纯原创国产动画」。

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怀疑国漫编剧，故事都是一个套路。

国产动画的编剧们，你们是同一个人吗？

换汤不换药？

紧着一个故事结构薅羊毛？

资本都在告诉女观众，什么叫男友力： 其实你很好，只是自己不知道，真心地对我好，不要求回报。

《白蛇》男主和女主，踏上旅程一起寻找朱钗背后的秘密和记忆，途中男主对女主维护有加。

最后发现男主就是“许仙和白娘子”这对经典cp中许仙的前世。

男主为了保护女主，情愿由人变妖，牺牲了自己化做冰雕，碎成冰渣。

主题表现男主对女主的感情。

中途有在花间飞舞、蝴蝶起舞，表现短暂的美好。

《落凡尘》男主和女主，踏上旅程一起寻找星宿，途中男主对女主维护有加。

后来发现男主和女主的关系是兄妹。

最后男主为了保护女主，牺牲了自己化做丝线，灰飞烟灭。

主题表现哥哥对妹妹的感情。

中途路过一古镇，表现闲暇时的短暂美好

《小倩》男主和女主，踏上旅程一起去“还阳”，途中男主对女主维护有加。

后来发现男主和女主，是前世的患难少年夫妻。

最后男主为了女主能还阳，自刎牺牲换来10日阳寿助女主重生。

主题表现男主对女主的爱。

中途路过一古镇，表现闲暇时的短暂美好《时间之子》男主和女主，踏上旅程一起去寻找“时轮”这件可以停止时间的器物，途中男主对女主维护有加。

后来发现男主和女主是时间错位下的情侣。

最后男主牺牲替女主挡下了子弹，并一直照顾冻龄失忆的女主，表现男主对女主的爱。

中途在一个大型游乐园吃喝玩乐，表现闲暇时的短暂美好。

资本告诉女观众，看，这就是男友力。

目标都是女观众的钱包。

真是受不了国漫编剧啦。

我只是五一期间无聊，买了一张动漫电影的票，然后看到了一场跨越时空的爱情💙起初我看的有些无聊，对电影并没有太大的希望，只有王俊凯温柔的声线和那句“不要随意离开我的视线”让我触动。

我以为它的走向会是，男主寿终正寝，女主长生不老孤苦一世，这样俗套的剧情，可是后来的故事打破了我的偏见，给了我这样一个俗人极致的精神洗礼。

当十七雨老头脸上的疤痕重合，当女主失忆醒后喊出那一句“老爷爷”，我的泪水夺眶而出，女主直到男主死后才想起十七，才知道他就是十七，她拼命超越光速，却发现自己是种种相遇，相知，相爱的“推手”，那一瞬间她迷惘了，是否她没有追溯时间他们就不会离别，十七就不会因她而死，可如果她不就追溯时光，他们也不会相爱，这个环无解。

我本以为这是最虐的一点，可站在十七的角度，他去救女主前烧了屋子，和他们的回忆，他不介意女主忘了他，对一个长生不老的人而言，忘记那一切才能更好的活下去，不至于余生在悲痛中度过，可是她还是记起来了…这部电影引发了我深刻的感触，在快节奏得当下，更加深刻体会到“逝者如斯夫，不舍昼夜”，我们想抓住时间，想让时间停下，想回到过去，都做不到，没有时轮该如何掌控时间呢？

珍惜当下，过好每一天，既然注定会老去，那就把握青春，不负韶华；既然注定会离别，那就珍惜当下，把酒言欢；既然想要成功，那就毫不懈怠，一往无前。

当那句歌声响起：“可当我再一次喊出你姓名，通天彻底都没回应，整个时间刹那间安静”我想到我逝去的祖父，我只是在一个普普通通的高三晚自习，改着我的数学卷子，班主任突然把我叫出去，我在冬日寒风中向校门口跑去，大脑清空，四肢不受控制，只有脸上不时传来刺痛，我在等待的过程中看着抬头看着月亮，白，白得刺目扎眼，我记不起我最后一次听到他的声音是他和我说了什么，只记得他躺在床上还要吸着氧气瓶。

我以为等到我高考结束我会好好陪着他，我以为他会为我骄傲，泪水在脸上结成冰，疼痛让我回神我不敢奢望，可我却连他最后一面也没有见到。

当我跪地喊出那句不知道迟到了多久的“爷爷”，再也没有人能够回应我。

在我由电影想到自己，以至于泪水决堤的时候，它又说“死亡是下一次相遇的漫长别离”，我想存着这个希望，我希望我们能再次相遇。

很惊艳的原创国产动画，情感纯粹、歌曲好听、反转意想不到、奇幻场面充满想象力。

时轮选择千晓，让她成为时间之女，在和十七的相遇中，两人被彼此身上的特质所吸引，于是便紧握着彼此的手，一起以爱之名与时间共舞。

一个是海岛“元气少女”，不知时间为何物；一个是不苟言笑的冷面杀手，永远雷厉风行，不为任何人停下脚步，性格互补、一起经历磨难一起成长，很难不嗑cp！

服装店那一幕真的会让人眼前冒出粉红泡泡。

除了这些，其实更难得的是影片对时间和情感的思考。

首次做导演的于奥&周铁男把最真挚的爱情、最长久的守候写进电影里，让观众笑着经历相爱，再含泪学着说再见。

【关于过去、现在和未来：把握当下，才是暂停时间的魔法】电影是一场记录时光的梦，影片借阿木之口向《一一》致敬：“电影发明以后，人类的生命，比起以前延长了至少三倍”。

千晓一直期待去大都会，发生一场精彩的故事，像电影里的人那样做一些刻骨铭心的大事。

镜头定格瞬间，也让时间就此止步。

她和十七约定以一天为期限：这一天已经被摄影机拍下来了，会被这个世界永远记住。

每一帧共同度过的瞬间，都是属于两人的永恒。

电影海报里披上红色披风的千晓，像极了一个小小超人，爱情又何尝不是一种超能力？

时间线从沉船那一刻开始被创作者刻意模糊，而时间流逝才有了过去、现在与未来。

录像带把过去带到现在，醒来后知道真相的千晓恍然大悟，原来老去的十七早就知道两人的结局，原来老头正是自己最爱的人。

于是她拼尽全力逆转时空奔向爱人，在每一个相爱的瞬间再次用力抱住十七。

时间的意义是什么呢？

海岛上的千晓嫌时间太慢，而眼看着爱人死去的千晓一定希望在一起的每一秒都可以重新来过。

这是和《降临》类似的母题，也如主题曲《梦见你》唱的那样：“明白有些事情早注定，我们都站在时间的河里”，如果你能一览人生，从开始到结束，你是否会选择做出改变？

尽管分离是注定的结局，千晓和十七依旧选择相守在一起。

【关于相遇、离别和忘记：再一次听你喊出我姓名，我已将一生都历经】“离别是相遇的倒影”，离别也是电影贯穿始终的课题：千晓离开老头、十七离开佐家，再往后，两人离开大都会，最终，迎来十七永远的离开。

十七有着悲惨的童年，他身世成谜，内心却保有一份炙热，在遇见千晓之后这颗小小火苗终被点燃。

或许以前的他信奉着“所有的相遇都有分别，遇到的人、发生的事，都会过去”的人生信条，但在和千晓的人生发生交集后，他终于明白：即使终将告别，也要好好把握当下。

是千晓在渔船边找到他，告诉他“即使不完美也没关系，一样有人会喜欢你”。

两个角色的塑造精准且精彩，冰山一样的男主角，时间是分秒必争的，他永远要在限定时间里完成任务；火热的女主角，就在夏日的海岛上跳跃、奔跑，时间像海水一样取之不竭用之不尽。

仔细看两人的名字，千晓笔画里藏着“十七”，仿佛一个人的过去揉进了另一个的未来，仿佛相遇是一种命中注定。

电影最后千晓满怀期待的目光，或许也暗示着平行时空里的某种重逢。

看完首映被回去翻歌词海报，才发现底图正是最后十七、千晓跨越时空相遇那一幕。

千晓，千晓……经历过一千次日出，是不是就可以忘记你？