新边城浪子

内娱武侠势微，金庸尚有翻拍续命，古龙原拍精品寥寥。

新边城浪子，主角选择绝对适合。

只利落打姿，足可秒杀一众披着武侠外壳的偶像剧。

朱一龙刀刀生风，拳拳到肉，是不可多得，近年少有的打生。

此人绝对不是花架子，颇有一些老派武生的味道。

打生的一个劣势，就是甚少有帅的惊心动魄的。

因为有容貌的小鲜肉，只需要摆摆造型，凹凸一下姿态。

就能将一切混过去了。

而男主朱一龙，是帅的赶超一众小鲜肉的存在。

用脸碾压摩擦，用实力踏平填埋。

这种演员不出头，难道要看资本推出来的平庸之姿吗？？？

为了不被资本按头，我必须要为此剧打五分

抛下了读书计划，一个半周末看完了新版《边城浪子》剪辑cut。

古龙的书总是舍不得拿起又舍不得放弃，影视嘛确实另一番五味杂陈。

我还犹记上学时一边做个乖乖的三好学生，一边和几个好朋友私下传阅金庸古龙的小说。

那时金庸对于我就是爱恨情仇家国大业，而古龙则是披着被单也挡不住的冷。

这冷是独饮一壶酒的安静，是亲友远隔的寂寥，是旁人合家欢的旁观，也是将命运置于一把武器的偏执。

长大后我才明白，这冷是孤独，并不单单是寂寞，这是一种命运，出生伊始就已经存在然后贯穿了他们的整个人生，直至死亡。

所以，这孤独是一种意境，一种氛围；它并不是爱恨情仇的原因或结果，也不是阴谋诡计的过程或终结；它并不是得失，也不是悲喜。

所以，古龙的小说总是很难拍。

一招见生死的招式难拍，主角是失足妇女穷苦瘸子的剧情难拍，当然还有无可名状的意境最难拍。

天可怜见的，一波波导演前赴后继，从香港到内地，从上个世纪到刚刚的2016年，让我等各个年纪的观众看了这么多次想寄刀片的作品。

这一次导演挺认真的，找了扮相还凑合的演员（除了中间男扮女装的龙套），念几段古龙式的台词，以及真在银川大漠里拍摄，挺不容易。

然小说里轻描淡写的两段感情在这里又成了傅红雪东奔西走的渣男剧情，又虐又气的我想起当年看《小李飞刀》的时候也是这样心情。

这是不是导演们一厢情愿的独角戏呢？

他们拿着书里古龙的角色，按照金庸甚至琼瑶的情节，再照着于妈的化妆配色，最终促成了男女主太渣的结论。

简直毁人不倦。

其实古龙的主角有两种，一种开开心心喝酒破案撩人的，如叶开、小鱼儿、陆小凤、楚留香等，说万花丛中过片叶不沾身其实是因为不在意。

世上美好的事情太多，女人只是其中之一，于是倾其所有也最后含笑放手。

他们是最可爱的存在；还有一种是苦闷喝酒杀人的，比如傅红雪、李寻欢、阿飞，他们有特别的魅力又容易爱错人而自伤，最后只能置死地而后生，成全自己的命运。

前者往往是单元探案的欢快，而后者往往是落井下石冰霜雪冷。

前者好玩好拍，后者难耐。

但最具古龙特征的是后者。

后者代表的是孤独，是一种命运般玄之又玄的东西，是古龙一个人的独角戏。

他们即使有酒喝，有过情，也有朋友，但命运终究是不停的形单影只行走。

所以那些爱恨情仇只是人生中的一段过往，无法改变他们的方向。

谁布下的一场局缘起何处无踪迹又将是非搅乱流年里再难逃避迷心局胡莎莎 - 新边城浪子 电视剧原声带最近这段时间好像有一部剧挺火的，剧里的主演也是不断上了热搜。

熟悉这部剧主演的朋友或许不会觉得陌生，但是大部分人都是因为看了这部剧变成了疯狂的“镇魂女孩儿”，之前可能对他们并没有太多的了解。

是的，我说的就是这部大火的《镇魂》，不过讲真，我对这类题材没什么太大的兴趣，不过看到他 —— 朱一龙这个男生终于被大众熟知，我真心替他感到高兴。

毕竟，我在两年前就默默关注一些他的剧了……最初认识他是因为自己在电视上看了一部由古龙小说改编的剧《新边城浪子》，他扮演的角色是傅红雪。

我这人一向对情情爱爱的偶像剧没什么太大的感觉，倒是对什么警匪枪战、江湖武侠有着相当浓厚的兴趣。

傅红雪阿鲲 - 新边城浪子 电视剧原声带先前自己也看了一部《边城浪子》的电影，其中扮演傅红雪的是狄龙，扮演叶开的是陈勋奇（这是一位全才，以后有机会谈谈他）。

可惜这部片子相对有些老旧了，所以看到新翻拍的电视剧还是有丝期待的。

结果，这部剧的剧情实在是太烂了，如果不是靠着朱一龙的演技和颜我是看不下去的。

虽然这部剧把张馨予扮演的马芳玲拍得十分美艳，但是每当她和朱一龙同框，我真心觉得朱一龙太瘦弱了，女主的体格简直是男主的两倍……边城浪子张含韵 - 武林外外传 电影原声带还有扮演叶开的于青斌演得也还不错，据资料显示他应该是和朱一龙一个公司的，嗯，朱一龙熬出头了，我相信这个演员也是未来可期。

因为这部剧知道了这个演员，后来又专门找来他之前演的一部《新萧十一郎》来看（没错，又是古龙的作品）。

相思赋张含韵 - 相思赋在这之前，我知道有一版是吴奇隆演的《萧十一郎》（女主是朱茵哦）。

我也不知是不是因为里面吴奇隆的扮相太过现代，对这部剧竟然没多大印象，对他印象最深的是那部奇幻剧《少年王卫斯理》……不过呢，这部剧的歌曲真是很好听的，推荐给大家。

转弯吴奇隆 - 2003国语影音全记录隐痛吴奇隆 - 2003国语影音全记录啊，扯远了。

说回这部剧，虽说这部剧的男主是严宽扮演的萧十一郎（女主是甘婷婷，张含韵扮演的小公子也不错），但我真的是爱上了朱一龙扮演的连城璧公子啊！

连城璧公子阿鲲 - 新萧十一郎 电视剧原声带而且看过这部剧的观众都反映他俩的角色应该互换一下，对此我是点头如捣蒜啊。

讲真，严宽的长相比较邪魅狷狂，更适合扮演阴郁城府的连城璧。

不过呢，以当时朱一龙的咖位估计是演不了男主的吧……但就是在这样的情况下，朱一龙还是凭借他的演技还是让大众记住了这个角色，不管是前期翩翩少年的模样，还是他后来的不断黑化，都演得细腻自然。

尤其是他在黑化时说的那句“你们只知道我谦逊温良，可你们不知道我也会翻脸无情”简直是太带感了！

而且我注意到他后期演绎这个角色的时候会不时地抚摸一下自己的眉毛，我不知道这是书里描写的还是他自己设计的，但是这个小动作配合连城璧的人设，真是让我暗暗叫绝。

嗯，所谓用不用心，其实在细节上就是骗不了人的。

问别张含韵 - 问别说完朱一龙，我们来谈谈《镇魂》这部剧里另一位主演白宇吧。

我对他的最初印象是因为看了一部电视剧《少帅》，他扮演的是冯庸。

在此刻韩磊 - 我想和你唱 第11期这部剧的主演是扮演张学良的文章，白宇饰演的冯庸是他的生死之交。

坦白讲，这部剧里真是有太多实力派演员了。

不仅有李雪健老爷子扮演的张作霖、小宋佳扮演的于凤至，还有黄品沅扮演的郭松龄、余皑磊扮演的杨宇霆（就算是客串出场的柳岩也给人留下了深刻的印象）。

白宇的戏份不算太多，但是由于剧中人物前后期的转变，你可以看到他在战场上厮杀后来又卸下戎装，创办大学，力图工业兴国。

整个过程的表演显得内敛克制，相比文章略显浮夸的演技，白宇将冯庸这个人物立住了。

后来又看了一部关于他的剧《长大》，他在里面扮演花心大少实习医生谢南翔，其实演的也还不错，但是奈何我一看到男主陆毅总是出戏，所以这部剧也就不了了之了……都说戏子无情，观众更无情。

或许这部剧的热度会一点点下降，但我相信真正喜欢这些演员的观众一定会默默坚持下去。

所以啊，就算我不是镇魂女孩儿，也没有她们那么疯狂，我还是会一直关注他们的新作品。

细水长流，才能来日方长。

张国荣都要熬十年，还好，我们终究还是在浮华的娱乐圈中发现了这些认真演戏的演员。

所谓念念不忘，必有回响，大概就是如此了吧……

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一直心里揣着沉甸甸的仇恨，生人勿近的气场下是一颗柔软的心。

每次看到傅红雪受苦受难受委屈，都好心疼他。

尤其是知道真相之后那一场痛哭，真的好想安慰他，又没有办法。

饰演傅红雪的朱一龙也太拼了，为了角色瘦成闪电，沙子迷眼睛不去治为了眼睛红红的符合人物状态最后发炎，大热的天被埋沙坑，汗透好几层衣服，被砸脑袋那一幕是真砸，演瘸腿自己往鞋里装石子。。。

敬佩。

这部剧的剧情后边有点跑偏了，没有开篇那股子江湖气，有点小家子气了，但是谁让我喜欢傅红雪呢。

希望以后能有更好看的武侠剧。

我从小开始看电视剧，虽然新边城浪子的情节人物等有很大的缺陷，但是这是我从上初中以来看过的最打动我的古装电视剧，最为感动，最有触动。

在现在花千骨，三生三世，楚乔传之类电视剧泛滥之下，新边城浪子真的唤起了小学时所看的武侠剧的情怀。

所以我给这部剧很高的评价，希望众位可以认真对待，我觉得不可以如此轻易地否定别人。

《侠骨柔肠，边城中的爱恨情仇——评电视剧〈新边城浪子〉》 《新边城浪子》是一部扣人心弦的古装武侠剧，改编自古龙的经典武侠小说，其以跌宕起伏的剧情、鲜明的人物形象和浓郁的武侠氛围，为观众展现了一个充满恩怨纠葛的江湖世界。

这部剧的剧情引人入胜。

神刀门门主白天羽之死成为江湖悬案，他的儿子傅红雪被魔教大公主花白凤收养。

多年后，傅红雪满怀仇恨从西域边疆回到中原，只为查清父亲被害的真相并报仇雪恨。

在这一过程中，他偶遇了同父异母的兄弟叶开，两人一同抽丝剥茧，最终揭开了背后的真相。

傅红雪与叶开，一个内敛深沉，一个开朗洒脱，他们性格迥异，却又彼此互补，其利断金的兄弟情是剧中的一大亮点。

剧中的人物形象刻画得极为生动。

朱一龙饰演的傅红雪令人印象深刻，他身着黑、红相间的服饰，身形消瘦，苍白的脸色和随时可能崩溃昏过去的眼神，将那个被仇恨吞噬的少年演绎得淋漓尽致。

傅红雪的病态让人心疼，他在精神上的挣扎和痛苦被朱一龙诠释得十分到位。

而叶开的气质也恰到好处，他的笑、他的爱管闲事以及冷静乐观，都展现出了角色的特点，其飞刀绝技更是令人期待。

张馨予饰演的马芳铃是武林第一美女，她性格独立好强，外刚内柔。

马芳铃与傅红雪之间的感情纠葛复杂而虐心，她先是对傅红雪芳心暗许，后又因种种误会与他产生隔阂，甚至在被误导后与傅红雪拔刀相向。

邱心志饰演的马空群则是一个城府极深的反派，他儒雅的外表下隐藏着工于心计的本质。

马空群为了权势不择手段，但对女儿马芳铃却疼爱有加，这种矛盾的性格使这个角色更加立体。

此外，焦恩俊饰演的花寒衣、柴碧云饰演的翠浓等角色也都各具特色，为剧情增色不少。

在视觉呈现方面，《新边城浪子》也下足了功夫。

开场的广漠西部风格和逼真的龙卷风场景，展现了边城地区的险恶与荒凉，给人以震撼之感。

剧中的武打场面精彩绝伦，朱一龙、张馨予等人的每一招每一式，都将武侠世界中的意境恰到好处地呈现出来，充满了艺术美感。

同时，服装造型精美，不同的角色有着符合其性格和身份的服饰，张馨予更是完美驾驭了各种风格的造型，使其人物形象更为饱满。

然而，该剧也并非完美无缺。

在剧情方面，后期的一些情节改动可能让部分观众觉得差强人意，部分人物的塑造与原著相比存在一定差异，引发了一些原著粉丝的争议。

比如，原著中的傅红雪是个跛子且时刻握着刀，而剧中他变成了健全人，也多次放下了刀，这让一些观众认为与原著的人物设定不符。

尽管存在一些不足之处，但《新边城浪子》依然是一部值得一看的武侠剧。

它以其独特的魅力展现了江湖儿女的侠骨柔肠和爱恨情仇，让观众沉浸在那个充满侠义与情感的边城世界中。

剧中的傅红雪、叶开等角色，他们的命运和选择，以及他们之间的情感纠葛，都深深触动着观众的心弦。

这部剧不仅唤起了人们心中的武侠情怀，也让观众感受到了江湖热血与人性的复杂。

在众多武侠剧作品中，《新边城浪子》无疑留下了属于自己的独特印记。

他是茫茫大漠里孤傲的霜雪，是天边最为清冷孤寂的月他是盛开在瀚海阑干百丈冰里的千岁兰，是戈壁滩上不毛之地里的一株倔强冷漠却又异常顽强的野草。

他是漫天黄沙中的一粒微尘，是游离于世间的一缕孤魂。

他的命不值钱，却又那样坚韧。

上天不公。

他本该早归极乐，却被迫担起那要命的重任，受这人世间的百般苦楚，到头来只是被开了一场并不好笑的玩笑。

幸好遇见了他们，那是他贫瘠的生命中短暂的温柔时光，也算不枉此生。

我看的剧版，没看过小说，先说说好的一面：1.男女演员的颜值都很高，养眼2.化妆服装造型飘逸好看，没有出现杀马特的造型3.BGM动听悦耳，有特点，有武侠的味道，片头曲和片尾曲让人印象深刻，战斗曲很有感觉4.打戏很棒，真真正正的武侠风，没有出现玄幻特效之类让人出戏的内容5.演技好，演员们都是有演技的，不是从头到尾只瞪瞪眼就一种表情的那种，而是用演技把角色演活的这种，有的角色其实并不好表现，比如像傅红雪性格内向，情绪不外露，朱一龙便用了眼神、微表情来演绎这个角色，让这个角色活过来6.学员们都很吃苦，剧有很多外景都是在沙漠里拍的，太阳大，但演员们还是坚持下来了，并且骑马是真骑，没有使用特效之类的欺骗观众7.剧组吃苦耐劳现在来说说不太好的一面：1.剧情，有狗血剧情在里边，有些剧情还没有讲完便进入下一下剧情，因删减、剪辑问题出现剧情混乱，逻辑混乱，剧情有头无尾，并出现BUG2.剪辑，删减、剪辑错乱使得逻辑混乱，有些剧情找不到前因后果，有些人物的行为无法解释，会觉得奇怪，比如：当傅红雪看到丁大少爷的夫人画时，便把画砍碎，我很是怔愣，傅红雪为什么要砍画，并且不高兴，但有网友说是因为在剪掉的剧情里有傅红雪看到马芳铃买绿色的布料的情节，若是这个剧情没有删，我想我是很明白人物的心理活动的，类似于这样莫名的剧情有不少3.道具，假水果真的太假，一看就假的，血也是，有的地方血呈橙黄色，一看到我立马出戏，嘛，这些不是重点4.配角抢戏，其实原小说翠浓是傅红雪的心上人，是很更要的角色（听说），但经过改编剧版改马芳铃为女主角，我想说，既然都已经决定改她为女主了，为什么她的戏份还没有女配多，若是翠浓的剧情这么多改为女主如何，但既然没有改为女主，是不是她的剧情不要太多比较好虽然想闭着眼睛打5星，但我的良心会痛，打4星吧，剧情、剪辑真的不好，最重要的是这个剧为捧女配角删减男女主的戏份使得整个剧情变烂，人设崩掉，这一点我很讨厌，嘛，剧情烂恐怕也有编剧的问题在，所以我就打3星了

偶然在电视上看见了这部电视剧的重播，被风景吸引住了目光。

大漠、黄烟、西域。

一开始就和近阶段大热的武侠剧呈现出了迥然不同的风格，演员颜值在线，对布景和服饰，工作人员还是用心的，没有五毛钱特效，主角配角的衣服也没有恶俗的配色，剧情暂且不提。

看过古龙先生《边城浪子》这部武侠经典的人都知道原著的傅红雪的心上人是翠浓，到后来翠浓逝去，他遇见了周婷。

但是这部电视剧一开始就把马芳铃和傅红雪，这两个在书里毫无感情交集的人硬凑成一对。

还在前几集把《大话西游》紫霞仙子的宝剑这个梗搬到了电视剧里，傅红雪和马芳铃的感情戏看得我也是很尴尬，一个高高在上不可一世的大小姐，和一个从小就被训练要复仇的男主，我硬是没看出一点cp感来。

接下来就该说说翠浓和傅红雪，这对在原著和电视剧里都有感情交集的原配。

傅红雪是冷漠的、沉默寡言、他甚至有点精神上的问题，为了复仇，从小在封闭的屋子里训练，没有得到一点童年的温暖。

陪着他的，只有那把黑刀。

翠浓并没有比他幸福到哪里，相比马芳铃优渥的大小姐生活，翠浓的经历，可以用不如意和惨淡来形容，被当成棋子，在烟花之地卖笑得到情报，她的人生，从来都没有为自己而活。

因为他们两个人生上的共同点，所以真正了解傅红雪，能给傅红雪安慰的人，只有翠浓。

她是对傅红雪最好的人，一片痴心，真切的付出，但傅红雪有自己的尊严，身体上的残缺，让他无法接受翠浓的感情。

剧里傅红雪也说过，每次看见翠浓，就好像看到了另外一个自己。

两位演员间的对手戏，纠结而虐心，很完美的诠释了翠浓和傅红雪的感情。

结局翠浓为了救傅红雪死在马芳铃的剑下，= =真是。。。

一言难尽。

倒不如在32集互诉衷肠那里结束，也算个圆满。

看了大部分评论，觉得有一部分评论神同步，骂男女主的主要是男主太娘，女主太壮。

所以我想首先讨论演员。

男主角，长相来说和原著比较接近，苍白的脸，漆黑的眸子。

娘不娘其实并没有看出来，但的确不壮，但是不是每一个用刀的刀客都要身强体壮，在我印象中，傅红雪应该就要有一种病态，不是身体羸弱型的病态，而是那种从心里散发出的病态，如果选的演员太MAN，给人的感觉太硬汉，太有血有肉，反而和原著有些差距。

而且，男主角的打戏我觉得还挺好的，是实打实的真打，有一个片段是在古墓里男主和魔教以前的旧部下握着火把打斗，这场打戏里基本是真的拿着火把在打，其实当时看到的时候还觉得演员挺尽责的，现在很多剧组拍片动不动就用特效，纯靠后期，缺少了很多真实感。

所以这个片段一直给我很好的印象。

说完外表再说演技，男主角之前演的其他剧我看过，印象最深的是一部民国戏，里面是原声，大部分是同期声，演技很好，台词功底也不错，再有是萧十一郎里的连城璧，说实话看第一集他出来时立马就关了视频，因为觉得和印象中的连城璧完全不符，后来重新看了下去，才知道剧情改动很大，连城璧这个角色丰满了很多，前期是懵懂少年后期黑化，黑化以后演技表现得很好，特别是眼神方面，他的眼神里是真的有戏的，所以我觉得这个演员的演技是挺好的。

现在来说在新边城浪子里的演技，稍稍有些遗憾吧，个人认为在这里面他没能释放出他的演技来，至少现在看到12集了没有让我印象特别深刻的演技爆发点，但也绝不是不好，只是说不会让人出戏。

也不知道后来有怎样的突破。

反正总的来说，吐槽他演技烂的如果不是故意来黑电视剧黑人的，应该是没有认真看剧。

而且听说这个男演员在开拍之前特意致电了老版《边城浪子》傅红雪的扮演者吴岱融以获得一些经验，自己也去把原著看了一下，我觉得这是一个很好的地方。

一个演员如果能做到这些，就说明他是真心在演这个角色，无论他演得怎么样，我相信他都是用心去诠释的。

女主角，演员本身的名声不好，所以有很多人骂，单纯是本人的观点，其实这部剧里的造型还是挺好看的，之前有人吐槽她穿的是西红柿炒鸡蛋，说实话，不是很认可。

衣服上还是挺好的吧。

有时候可能是自己先入为主的想法，这样很容易造成看待东西会有失偏颇，这里先不谈演员本身的人品，只看脸，还是看得下去的。

不知道为什么在剧里张馨予好像自带柔光，有一个片段是她和叶开对戏，那一段我来回倒退快进看了好几遍，因为觉得她的脸真的好白好细嫩的感觉，而叶开则明显没有，明明同样的场景，不知道为什么会是这样。

张馨予的演技的话，没有让我觉得惊艳，也没有让我觉得烂。

就是也还说得过去。

看过一个没有配过音的花絮，果然配音可以给演员加分不少，如果是同期声的或许这个评价会稍微低一点。

叶开这个角色，虽然在电视剧里被改成了男二，但是我觉得他依然很出彩，甚至比男主角更出彩。

前两集基本是叶开撑剧情，演员虽然是丑了点，但是演技挺好的，这个演员和男主同属一家公司，之前一直有合作，也同样是那部民国剧里他演一个会耍小心机最后黑化成终极大BOSS的角色，演技不错，在新萧十一郎里饰演杨开泰，也演出了那种木讷，而这这部剧里，又演出了不羁的浪子形象，我觉得这就是演技。

翠浓这个角色，演员好看，演技同样还是可以的吧。

其他没什么可说的。

角色总的来说没有特别让人看不下去的，大家都有点演技，不至于让人在演技上吐槽成那样。

接下来说剧情，剧情就真的不行了。

但凡古龙的小说改编成电视剧必定会大改，这个其实很能理解。

作为古龙半个粉，见到这种情况，只要BUG不是太大，都不会说太多，仅个人观点，只要不是那种伪粉，真正喜欢古龙，懂古龙故事的人，都不会动不动就对着一部改编剧大骂，这完全跟原著不同，完全就是侮辱原著之类的言论。

其实对于傅红雪这个角色，其实最初给我最有印象的一段描写是他与房东老太婆的对话：傅红雪将一锭银子放在桌上，道：“我住三个月，这锭银子五十两。

”老太婆道：“多出的二十两……”傅红雪道：“我死了后替我买口棺材。

”老太婆笑了，道：“你若不死呢？

”傅红雪道：“就留着给你自己买棺材。

”这段话我当初看的时候特意把它抄了下来，当然现在的我再回想已经不知道当初的我为什么会对这个片段情有独钟，然而我还是非常期待在电视中可以看到这段，当然，电视剧没有。

傅红雪甚至是在萧别离那家小店里住，而不是住在一个老太婆的月租房里。

并且编剧为了傅红雪和马芳铃之间的感情戏进行下去特意安排了傅红雪变成马奴等一系列情节，这里就涉及到了他的刀的问题，原著里，傅红雪的刀是从来不会离开手的，一开始他进小店吃饭，“他的左手握着刀，无论在做什么的时候都从没有放过这柄刀”，然而到了电视剧里，傅红雪的刀经常远离他的手，这已经背离他自己的信条了，所以也许是为了整体剧情而不得不做出的让步吧。

当然傅红雪的整个人设，腿不是一开始就瘸的，也没有癫痫，而是变成了一种蛇毒。

难道是为了照顾观众的主角情结所以特意美化了？

但其实我觉得如果就这么保留的话反而会有更好的效果，不是每一个主角都必须很完美，我觉得残缺的主角会让这个故事更丰满。

武侠剧不是偶像剧，不太需要那么多主角光环。

剧情可以吐槽的地方太多了，可能是为了加入更多的感情线而大量删改情节吧，所以看到公孙断的选角与造型，我甚至都开始怀疑是不是连公孙断也会有一个感情线，而且还是和女主角马芳铃。

接下来谈整个剧组，一个字，穷。

无名居的造型不好，而且明明是一条长街上的一个小门，到了剧组，感觉整个沙漠只有这么一个无名居，这让后面的剧情该如何展开啊。

那一条街上的店铺和老板们，可都是要出来作妖的啊。

然后就是，无论是谁入住，住的都是同一个房间，摆设什么的完全一样，看起来挺大一个房子的，房间就这么少？

然而最想吐槽的还是蝴蝶泊这个设定，既然已经设定了男女主要到沙漠深处去才能找到这么一个世外桃源般的地方，并且还有重点感情戏在这里展开，就该多花点钱，另外建一个，同样的小亭子，翠浓借酒浇愁也是在那儿，暗探们接头的地方也是在那儿，男女主到了蝴蝶泊停下的地方也是在那儿，然而蝴蝶泊就是从头到尾但凡有水边出现的场景里都会看到的那个湖泊，你当观众眼瞎吗，加两只蝴蝶上去就不认识了？

算了，看在连前期宣传的钱都没有的份上，就不吐槽了。

最后说说这个制片公司。

以前是做数字电影的，后来出了新萧十一郎，又出了这个。

两个剧组演员基本雷同，当然是因为都是本公司的艺人。

我看过他们公司出的一个数字电影《猎野人》，里面的男主角，即野人，就是这部戏里的男主角演的，看到最后哭了，不是剧情好，剧情挺烂的其实，韩国有一部电影叫《狼族少年》，感觉设定什么的和这个挺像的，当然肯定不是抄袭，因为《猎野人》比《狼族少年》先出，看《狼族少年》的时候也是哭得很厉害的，所以应该只是自己代入了自己的感情吧。

提到这部数字电影主要是想说，第一，这个公司很穷，没什么名气，也没什么能力，第二，这个公司的演员演技都在线，可能是大家都演了很多，有一定的经验积累，第三，这个公司的演员一点都不容易，公司根本没有在帮演员宣传，各方面能力都不够，感觉在这里的演员都不会有出头之日的感觉，当时看《猎野人》的时候，估计还想到了演员本身坎坷的星途所以稍微有些动容吧。

最后，听说电视剧的收视率在上升，有人说在买收视率，还有人说在请水军造势，我想了想，按照这个公司这么穷，这么无动于衷的尿性，我基本不相信这种传言，一个连通稿都懒得发也懒得买的公司，我实在想不到老板会花钱买收视率。

我个人觉得这部电视剧相比于现在大热的其他类型的电视剧，好像把时间拉回了零几年，仙侠没太多，网文改编也没太多的那个时候，有些地方还是可以看到剧组的真诚的吧，有时候给人的感觉是，不那么浮躁，也许有那么一部分人是真的想要做一些好东西出来，但是苦于没有能力，也没有钱，更没有市场。