抓娃娃

其实电影过了一半或者三分之二孩子就应该知道真相了，剧作上就应该发展第二幕了，不管你是嘲讽，还是翻番，都应该有进一步的表达了，结果呢，你就把这个孩子揭露真相的部分当片尾加全片高潮处理了？？？

谁想不到啊？？？

谁爱看这个啊？？？

太低级了。。。

穿插这拙劣的蒙太奇剪辑，谁感兴趣啊？？？

你们的表达也太浅了吧，前面一百多分钟就这个瞒孩子的包袱一直在重复，毫无进展，看的我都想退场了大哥，穿插几个塑料包袱，谁笑的出来啊？

就算一开始能笑笑，你特么一直说，说一百遍一样的玩意，谁还能笑。

为了搞个笑混时长，剧情是一点逻辑不顾了，都高中生了，邻居还跟个npc一样出题，还特么诈尸，全场没几个人笑的，真拙劣啊！

国内顶尖喜剧团队就这啊？？

整体就是喜剧大会中等质量节目的水平。

人家《小品的世界》二十几分钟翻的番比你多。

中式电影基本需求，必须看完得有所感悟。

得有苦难共情，得有上升价值观，得有人生大道理，得有社会问题，得有生老病死。

不然烂片预定。

一部喜剧「电影」，剧情紧凑，节奏快。

包袱不断，笑声不停。

它已经是很不错的电影了。

不要指望从一部电影中获取很多价值观，看完一部电影就能上清华北大，还是能改变你当下命运？

都不能。

所以快乐就完事了，在影院两小时你开心快乐的度过这两小时，多巴胺分泌了，这就足够了。

因为您就算再怎样跟电影的主角共情，您也不是他，也无法继承千亿家产……

还没看的时候，就看到有人说这部电影大概率是翻拍的《富二代》（还没看过这部，但是我去看了简介，对比两部电影的简介，我还是对《抓娃娃》抱别一样的期待的）。

结果看完了，貌似是和《富二代》的简介故事确实有点大差不差，除了一些设定啥的有出入，但基本概念——像家里有钱但是装穷，只为改造磨砺孩子，这一块基本是模仿来的。

这个因为我没看过《富二代》，暂且放下不谈了。

还有很多人看完电影之后说就是低配版的《楚门的世界》。

其实我觉得虽然跟楚门一样都是活在安排好的世界里，但其实本质是不一样的，一个是出生就受约束，一个是享受过了富豪生活再被约束（这一点很明显更像《富二代》），而且《楚门的世界》表达的是一种处于困境下的反抗和挣脱，而《抓娃娃》的表达更偏向于畸形家庭教育下的无力，反抗和挣脱的部分只出现在最后一部分，不是电影表达的重点。

来谈谈电影本身吧。

导演：闫非➕彭大魔。

他俩老搭档了，之前的作品有《夏洛特烦恼》、《西虹市首富》、《我和我的家乡》。

都是市场上比较受大众喜欢的电影。

主演：沈腾➕马丽➕史彭元等。

沈腾和马丽是大众耳熟能详的两位喜剧演员，主演作品几乎无不受欢迎的那种，两位目前也分别是中国男、女演员主演票房榜单的No.1。

但从市场上、票房上分析，这部电影还是很有优势的。

表达上看的话。

电影名里的抓娃娃其实不是指快乐街区里的娃娃机，而是暗指孩子的教育和培养要从娃娃时期抓起。

所以电影其实讲的就是一个富豪，大号练废了，想要小儿子继承家业，于是就想到了欺骗式的“苦难磨砺法”。

苦难磨砺法——我愿称其为家长的法宝。

相信大家应该没少听过诸如“你现在这些苦算什么”“我当年家里条件比这差多了”“我每天早起，还要上山割草喂完猪，然后走好远的山路去上学”“你现在比我们那时候轻松多了”这样的话语吧。

他们似乎觉得这是一种鞭策、是一种激进孩子努力的方法，但其实效果纤微。

《抓娃娃》就是一种这样式的且更极致的“苦难磨砺法”。

区别于“棍棒教育”，这样的教育方法对精神方面的折磨更强烈一些。

其实我个人觉得，拍一部这样的电影，还不如拍一部《小欢喜》影版来的直接粗暴。

既然选择了中式教育这一个核心表达，那就不应该把目光局限在“娃娃培养计划”上面，更何况并没有让我觉得有多讽刺“娃娃培养计划”。

电影里安排好的马继业的人生，虽然也压抑，但其实远不及现实中“我都是为你好，你以后就知道了”的那般压抑了。

但不管是富人装穷来磨砺教育孩子，还是普通家庭捆绑孩子强迫参加辅导班，又或者是恨铁不成钢甚至棍棒交加，可能这些在家长眼里是磨练，是“吃得苦中苦，方为人上人”，但其实在孩子眼中是一种剥夺，是摧毁，是绝望。

孩子一直被欺瞒，却被父亲说是善意的谎言；孩子发现自己是被欺骗的，父亲却还笑嘻嘻地告诉他其实他家底很殷实；孩子抱怨自己的人生被捆绑了，却被一句“你以为我改变了你的人生吗，你也改变了我的人生（大致是这一句话，具体记不清了）”轻描淡写带过……父母在欺骗孩子的时候有没有想过以后孩子得知真相，发现自己一直活在父母设下的人生里，快乐和悲伤都是父母安排好的剧本，那他的世界该有多崩溃，甚至有可能孩子从小建立的世界观就此崩塌，以后再难相信别人。

其实这也是一些极端错误教育的可悲。

这个方面也是电影说欠考虑的一点，没有给到我们一个本该很有张力的戏剧冲突。

不过弱化这个冲突可能是导演和编剧深思熟虑的结果，但是其实弱化后的结局并不亮眼，甚至其实显得比较生硬和仓促。

最后，想对所有的对孩子寄予厚望的父母说一句：我们不需要强加的人生，我们能懂老一辈的辛苦和不容易，我们会努力为自己去拼未来。

（其实笑点还行，但是还是希望现在的喜剧能多表达一些东西，能把主题往深一点的地方去探讨，而不只是停留在表面，然后包装了一些搞笑的东西。

）

可能就有人问：为啥觉得笑点还行却仍然只给两星？

那是因为除了表达输出上的缺失之外，电影那些笑点掩盖之下是不太能自洽的较为混乱的逻辑。

孩子被欺负了，当爹妈的一声不发，这点其实就离谱。

任由孩子被欺负这才不是什么磨砺，再说被欺负了好歹爸妈也该教育孩子反抗，但是电影里却并没有。

（别跟我说是因为爸妈不知道，安排的那些跟踪的人看到自己少爷被欺负不上去帮忙可能还合理，但是不应该不告诉孩子爸妈。

）这还只是其中一点，还有一些其他的因为刻意搞笑而忽视的一些逻辑和细节的问题，电影整体故事的呈现上，包括结局的设计上，也是没有把剧本打磨好的。

尤其在片尾的字幕中写道：次年，马继业以705分的优异成绩考入了心仪已久的体育大学。

我着实想不明白这种突如其来的挣脱设定出来的意义是什么，靠这短短一句话来弥补一整个童年和少年时期的失落吗？

而且马继业只是有被老师看中是个适合练体育的好苗子，他自己在这个被看好的前提下才欣然接受学体育，电影里并没有哪一点表明马继业对体育“心仪已久”。

【不管怎么说，我还是希望国产电影能够往更宽的地方发展，同时也往更深的层次去表达 ，这样的国产电影才能越走越远，而不是原地踏步】

刚看完《抓娃娃》的点映，必须说点什么。

说说这次让我眼前一亮的马丽，说真的，春兰让我切实地感受到了马丽的喜剧实力，她很自然的将自己本身的可爱与温柔赋予春兰，收割电影的笑点与泪点。

在笑过之后，我居然还有些感动。

这次的马丽是柔和的，把生活化的演绎融进了角色里。

用四两拨千斤的巧劲儿诠释了春兰这一角色：她是一个一看就没怎么吃过苦的人，但为了孩子还是愿意让自己变成另一个完全不一样的母亲，一边佯装生活天生如此，一边还要克制自己对儿子的心疼。

笑过之后，你又能感受到一个母亲对孩子发自内心的爱。

经常听见别人说马丽的演绎很生活化，可生活化往往是最难演的，因为每个人都在生活，大家对于“生活”这件事如此熟悉，所以稍微有一点儿不接地气就能立马被感知到。

所以我一直觉得“生活化”是对马丽的褒奖。

看了这么多马丽的电影，这次，她依旧很精彩。

很久没走进电影院了，本来是冲着沈腾马丽去看的，结果却被喂了一坨大的。

电影前半段其实还挺好的，笑点很多，沈马组合很亮眼，但后面越看越让人觉得不舒服，尤其是在他们毁掉马继业进入体校的梦想之后。

但最大的转折点是在安排奶奶（李老师）死亡的情节，让孩子以为陪伴自己那么多年的奶奶死掉，孩子那么伤心，却还不忘记嘱咐他一定要考清北，这真的一点都不好笑，到底是谁觉得这种情节好笑啊。

从这里开始，后面的每一个情节我都不觉得好笑了，全都是地狱笑话。

我深深共情了马继业，甚至觉得前面的每个笑点都是在往他身上插刀子。

他只是一个普通的善良的小孩儿，但身边的每一个人都在欺骗他，说没苦硬吃都算轻了，这就是一场大型的诈骗行为，将少年最赤诚的真心当作玩具，用欺骗激励他上进，到底有什么意义？

当然马继业用放弃高考的行为来最后惩罚父母，揭破阴谋也是一个很差的设定，一个普通人和家庭如果这么做是真的会把天捅塌的，马继业不会，因为他是富二代。

故事的最后马继业虽然选择读体校，其实本质上还是原谅了父母，这也是对现实世界里那些被愧疚式教育绑架一辈子的小孩的一种羞辱。

他们杀死了马继业，马继业可以继续享受他的富二代人生，做自己喜欢的事，他永远都是富二代。

可是真正被愧疚式教育杀死的普通小孩儿是没有这样强大的底气的，他们只会心理扭曲，成为一个有人格缺陷的人，或者一辈子都在追求无条件的爱，甚至真的走向死亡。

如果故事的最后马继业和父母断绝关系，或者躺平人生，虽然不那么政治正确，但或许都更能让观众觉得至少这种父母真的受到了惩罚。

都说喜剧的内核是悲剧，我理解，但这部电影纯粹的是在歌颂悲剧。

与其说它在讽刺，不如说是在跪舔传统愧疚式教育，指着你的鼻子告诉你，你看愧疚式教育就是能养出德智体美劳全面发展的好孩子，跟他哥就是不一样。

就算前面做的再错又怎么样，孩子再伤心又怎么样，我们不都是为了孩子好，最后孩子怨恨父母又怎么样，等他长大啦懂事了就明白了，会和父母和解的，会感恩父母的。

两星给演员，这片子真是烂到骨子里了，不值得推荐，纯粹恶毒，对真正遭受这种教育模式的小孩来说是一种羞辱。

（当然，也可能是我们穷苦教育出身的小孩天生敏感肌，家庭幸福美满的有钱人可以去看，不会被冒犯，应该会觉得很可乐。

）PS：里面马继业的大哥骗他去酒店给他搓澡那一段真的不是在拿恋童开玩笑吗？

小孩在浴缸里，大人穿着浴袍背对着坐着从怀里掏东西，最后实际上掏出来的是搓澡巾，但我真不知道这是在暗示什么。

拿恋童当笑点真是非常可恶的，恋童是一件该被严肃批评的很恶心的事，一点都不好笑！

文章标题就是这部电影给我的感觉。

整个故事框架肯定是借鉴了《楚门的世界》，都是围绕和展现一个被监视和控制着的孩子从小到大的成长经历。

不同的是，“楚门”是一个娱乐行业的牺牲品，他的被监视和控制纯粹是为了满足电视机前人们的窥私欲和好奇心；马继业则是一个控制欲极强的父亲教育的试验品，为了成为这个富豪父亲心目中完美的巨大产业继承者，他被严格设计遵照最优成长道路成长。

但是，这部电影却只是学到了《楚门的世界》的形，而完全放弃了对这个题材深度的挖掘。

“楚门”通过对自己所处的虚假世界的一步步探查，最终终于找到了离开的出口，这个过程里，不仅展现了“楚门”的自由意志，也通过周边人的作为，让我们看到了人性的善恶，更让观众对自己生活是否必须这么一成不变下去产生思考。

影片整体绝不仅仅是一个简单的喜剧，而是可以通过各种角度引人思考的优秀影片。

而本片却真是只顾模仿“形”，对“神”完全放弃。

马继业被控制到几乎要出精神问题，最终泳池恢复记忆才发现了自己人生被严格控制的事实。

结果呢，他只是选择忤逆父亲考上清北的要求，考入体育大学，对父母的做法完全没有其他的反应和控诉。

影片呢，也是反转到这就结束，好像前半段所有对于极端控制教育的展现，只是为了喜剧而存在，影片结束，喜剧结束，也就不了了之。

也许这个题材本身对于创作者就是一个新奇的可以创造非常多笑点的创意（的确很好笑，所以我实在打不出不及格的评分），他们根本就没想往深了研究。

而这种半吊子的做法，也就是这部影片在《楚门的世界》衬托下，实在够不上优秀的原因了。

似乎导演不太知道自己到底该表达什么，又想显得深刻，又想保持轻快又想教育人，又想引人发笑。

目的性过强，什么都想抓，什么都没有为了确保电影卖座，在价值观大乱炖的电影里，最终导演决定选择让搞笑成为首要任务就像电影里执着让马继业上清华北大的父母一样电影舍弃了很多正常世界里应该有的基本逻辑，一切为搞笑铺路刚开始笑点还像稀疏的小雨一样打在脸上，后面因为笑点过于密集像大暴雨一样，劈啦啪啦的打下来，只让人觉得喘不过气到电影三分之二的地方，这些笑点已经掩盖不住电影里混乱的价值观给观众带来的不适电影的空洞感就在于，导演一直带着演员挠你脚心。

你会笑，但是这种笑让人尴尬而从马继业的角度来带入，整个电影更是如恐怖电影一样让人不寒而栗，你想想你父母的生活是伪造的，你奶奶是花钱雇的，你的邻居都是花钱雇来的，连你发小和你之前分离的记忆都是人造的周围人功力世俗而腐烂的价值观无时无刻不侵蚀着观众的神经和本性单纯的马继业。

连发小一个高中生，都张嘴闭嘴都是，什么什么东西能搞大钱(插播吐槽一下辣目洋子看着比马继业那个演员大上一轮不止。

说话的口气就像个中年妇女，哪里像学生了？

又粗俗又市井)你童年的喜怒哀乐都是假的，你为此挣扎过的也罢，悲伤过的也罢，为此向往过的，心潮澎湃的也罢，都是假的。

都是人造景点儿，人生仿佛是一片虚伪你的日记被放大研读，你的微表情被拿来分析，连你为奶奶送葬的眼泪和悲伤都是被人精准计算过的真让人窒息至此，一切为笑料开路的刻板化表演模式登峰造极。

物极必反。

达到了一种让人如坐针毡的反向效果。

实在因为不是任何一种情景都该被拿来娱乐当马继业真情实感的为奶奶的去世而嚎啕大哭的时候，台上的主持人竟然开出了，你奶奶的灵魂在清北大学经济管理系的上空等着你这个玩笑。

我感觉看到这里，这个电影就值一星如果马继业的荒唐生活在他的生命里只持续了几个礼拜，几个月，我也许还笑的出来。

但是他整个童年和青春期都被毁了，18年啊。

而且成为了既定事实无法被改写。

笑不出来了好吗？

搞笑确实一直是开心麻花的杀手锏，所以剧里的人，执着于每时每刻都在搞笑，每一个动作都精心编排过就是为了让你发笑。

你开始像跳膝反应一样跟着电影笑，然后你只能感到一阵恶寒接下来所有的剧情都展示出了，导演根本不知道自己想讲什么的严重逻辑bug。

正常情况下，任何一个人经历过马继业这样的事情，不进精神病院，不跟父母断绝关系都是轻的。

严重点可能会轻生。

可当马继业走出这个家庭的时候，导演让沈腾哭着问出一句，还回家不回家吃晚饭啊。

去弱化他们给马继业带来的深重伤害，和那种不可调和的矛盾。

有些事情不能做，是因为有些事情不能被原谅。

因为这些事情可能会摧毁他一生，带来一辈子的心理阴影。

但是电影仿佛只是说，爸爸妈妈跟你开了个玩笑，你竟然会反抗，你咋还认真了。

但是爸爸妈妈并不生气，只要你晚上回来继续吃饭就行。

父母跳过自己的错误，没有道歉，所有的辩护都是在强词夺理，颠倒黑白。

更是没耐心等来一句原谅，就急与让儿子和自己重归于好。

这里的“回来吃饭”显的非常让人窒息，意味着他们还是希望马继业回到家庭关系中，继续扮演好他的家庭角色。

并且还得毫无城府的去继续信任曾经伤害过他的父母。

导演你觉得可能吗？

于是我发现，直男不但拍不好女性议题，在儿童教育这个领域知识面更加贫穷，可以说是捉襟见肘。

什么玛丽大喊，就不能让你们老爷们看孩子。

现场的男士笑的好开心，好像父亲的失职就是理所当然的。

可是电影里控制性极强的父亲正在摧毁孩子的人生。

最后孩子的觉醒竟然还是在父亲的“教诲”下觉醒的，特意展现了，父亲教给他的几个大道理。

来满足中年男性的自恋。

变相的暗示，其实他的教育是成功的。

但是事实真的如此吗？

剧情美化了，他们带给马继业的精神创伤，似乎感觉没有他们的疯狂，马继业就无法找到自我一样，实际上这完全本末倒置。

电影本身大概是想讲望子成龙要有方式，应该让孩子追求自己的梦想。

但是完全没有讲好。

反而让我们透过表象，看见了这个电影团队真正的三观，和在电影的细节中流露出来的集体潜意识。

就是中国式父母归根结底觉得自己怎么做不会是错的，即使是错了，也有父母的爱都是伟大的这块免死金牌。

最后就是，跟小孩扯上的事情，他们是真的严肃不起来。

本质上就是无法尊重儿童，把他们当成平等的人和独立的个体。

并且他们不认为自己的行为会给孩子带来灾难性迫害，天真的幻想，这里还是会有一个团圆的大结局，小孩子的事情不必认真。

不管他们如何的疯狂。

儿子仍然会健康快乐的继续成长，并且原谅他们。

最后跟他们和解。

毕竟他们只是任性了一点而已。

这就是中国，任性的父母，懂事的孩子，父母像躁郁症一样不可理喻，孩子却要在几岁的时候就要背负苦难教育，承受父母的疯狂。

我就不明白，为什么有些父母意识不到，他们在亲子关系中成为了天真的孩子，他们肆意的伤害自己的孩子。

而他们的孩子，才是他们的精神父母。

要不断包容和原谅他们父母犯下的错误。

而错的就是错的，用搞笑的方式去掩饰一个悲剧，一个不可能愉快收场的致命性悲剧，然后强行happy ending.简直是狗屁不通从马继业的名字被改写的时候，他就没有被当成一个人对待，他是一个纯纯的工具。

这个工具应该体恤父母，品学兼优，高校毕业，然后继承家业，并且100%在马成钢的控制下生活npc都能下班，但是马继业不行他应该去照顾所有人的情绪，但是唯独不能有任何自我和隐私。

他从小到大每一天都被监视，他只能被迫和父母和奶奶挤在一个小破屋子里，没有任何的个人空间。

而他的一举一动都必须符合马成钢的想象。

而他最亲近的人都在对着他演戏，这根本不是健康的家庭关系。

一个常年生活在假性亲密关系里的人，习惯了掩饰真实情感，去扮演一个让别人满意的角色。

最后只会是个反社会人格马成钢执着于让马继业给他买一双他根本不需要的鞋，本质连教育都算不上，挺多算一场cospaly，目的就是为了满足自己的情绪价值。

而马成钢本质上也不是在承担他父亲的角色，而是他的上级。

除了马继业的未来和他前程，马成钢对其他的都毫不关心。

马成钢对待自己的妻子儿子都像对待下属，论功行赏，他不关心他们真正的思想，是否幸福。

挖空心思只想控制他们，这种扭曲变形的家庭关系，被他冠上了严格阶级等级和制度。

而家庭不该是有阶级的地方，但是马成钢从来没有尊重过自己妻子的意见，也没有尊重过自己儿子的人格。

甚至不认为他们应该有自我表达。

为什么？

是因为太爱了吗？

显然不是，这一切都是因为马成钢有钱剧情里金钱至上的价值观，所有的事物发展都在马成钢的操控之下。

以结果，以资本为导向。

而马成钢的妻子，是一个没有任何思想，没有任何自我的附属品，她最的大乐趣就是买包，美甲，把儿子当成讨好丈夫的工具。

她除了争宠和吹捧马成钢的戏份。

她个人角色相关的细节铺垫几乎没有。

她是一个纯纯的道具。

用夸张的肢体语言，扮演了马成钢这种爹味企业家意淫中的完美妻子形象。

电影里有一段，马丽饰演的这个角色终于站了出了说，为什么要让孩子捡破烂，这样没有考虑他的自尊心啊！

然后马成钢就甩给她一个爱马仕的包，说了一堆假大空的空话，大概意思说是这样就是为孩子好。

然后马丽那个角色就说，我刚才生气了吗，我没有，刚才发生了什么？

导演在这个时候抖包袱，call back，制造笑料，让我十分的尴尬小夫妻间的情趣应该体现在无关痛痒的小事上面，用一个包便可以化解，可能戏剧效果是甜蜜的。

但是在大的价值观和原则面前，一个亲妈怎么能被一个包收买？

儿子的尊严确实被践踏了，为什么不坚持自己的立场，打断父亲错误，离谱，疯狂的教育方式(变态控制)。

这个时候玩包治百病的梗，简直是不合时宜。

这个剧情想表达什么？

只要有钱就行是吗？

把这种包治百病的无聊烂梗堆砌在一个女性身上，我真不知道马丽来演一个这么空洞无聊的，只会附和自己的丈夫，没有任何深度，没有任何主见的扁平形象的人物到底有什么意义？

感觉就是一个榜上了大款的花瓶。

根本对于儿子的教育没有任何责任感，没有任何存在感。

任由丈夫为所欲为。

即使她认为丈夫错了，也不会坚定的为自己辩护，说不出一个成年人该有的一点有智慧的话，而是给点钱马上闭嘴。

这真的好笑吗？

说实话，她这个角色都不如西红柿首富里面的夏竹，至少那个女孩是有灵魂的而电影的结局就更奇怪了，马继业去报考了体育的学校，本来这个转折还可以，但是跑一跑在比赛过程中让他去捡瓶子？

这剧情是想表现他彻底疯了吗还是什么？

如果说此举也是为了堆砌笑料，但是我已经彻底笑不出来了然后马成钢笑嘻嘻的问他媳妇要不要再生一个，我看到这个地方一脸问号，这个意思是一个孩子摆脱了他的控制，然后再去摧毁一个是吗？

没有看到剧情里他跟孩子真诚的道歉，或者意识到自己到底做了什么，明白自己的行为对别人的伤害会有多大。

如果现实中有这样的事情，这个孩子不会精神失常吗？

不会自杀吗？

不需要心理治疗吗？

这样的父母是在犯罪，这既不是爱，也不是教育，而是一种赤裸裸的戏耍和精神虐待。

望子成龙都是借口，是有钱人打发自己时间的无聊把戏罢了。

马继业的出走对于马成钢不造成任何一点心灵上的撼动。

不影响他分毫的心安理得。

看着马继业像动物园里的猴子一样被戏弄，被摧毁。

嘲笑马继业，就像嘲笑每一个被资本戏耍的普通人。

喜剧片就好好做喜剧，没有必要在这一个半小时搞什么教培，我不知道是不是真的会有父母看见这个电影会去反省自己，我看见得只有带着ptsd产生观影不适的孩子。

如果说马成钢之前还是以功利性目的为主，那么失去了马继业，他至少得到了某种意义上的惩罚。

而他最后的无所谓的态度，简直荒谬。

更是衬托的整个电影的立意都像个玩笑。

已经彻底的脱离了儿童教育话题，变成了笑声罐头。

什么三观价值观，亲情友情爱情，都去它的。

娱乐至死，笑就完了。

什么梦想平等尊重自由，资本主义。

有钱就行了。

到最后，我就觉得他的孩子对他来说，连工具都不是。

是玩具。

没了一个再生一个，没了一个再生一个。

连功能都不必有。

为什么呢，因为人家有钱呗这电影，拜拜吧您吧。

__赵本山曾经指导过沈腾的小品，扶不扶。

赵本山说，老太太不能真讹人，因为你不能给观众添堵。

老奶奶的角色不能往讹人上演，所有的事，它必须是个误会。

这个逻辑很严谨，“坏人”也不是真的坏。

同理，作为一个喜剧片，马承钢不能真的害人。

但是他的行为实打实的害了。

这就堵了观众的心。

这就不是误会了。

这个逻辑就不严谨，也破了一个喜剧的功。

我打一星是因为它没做到不堵观众的心。

整个电影破功了，电影就成不了精品，也辜负了观众的高期待。

用高级反讽这样的遮羞布是遮不住的。

不过是和稀泥罢了。

大富豪突发奇想穷养儿子，于是住破房子过苦日子，全家上演一出又一出知音体的感人桥段，以此来激励儿子奋发图强，考上全国名校清北大学。

富豪振振有词：我小时候就是受苦才有今天。

骗局挑明，问题来了。

你从小穷苦不假，但没有考上清北，照样成一番事业，别墅豪车高薪聘一堆专家，事业之余还得闲拉一家子玩角色扮演，从世俗来看各方面都是成功人士，凭什么儿子就非得考上清北才有资格继承家业呢？

有人要讲了，喜剧嘛，主角就是搞笑工具人，逻辑差不多就行。

放别的片或许也就这么将就过去了，可这片子不跟你糊弄，非要较真给出一番充足的解释。

一个理由是，大儿子当年成绩一塌糊涂，送到美国留学也不成器，成了个纨绔子弟，除了大撒币念白字跟基友玩耍就不会别的，继承家业自然是无望，让老父亲伤透了心，于是寄希望把老二培养成好学生。

乍听动机充分，细想这老家伙还是没说实话。

培养高材生不假，你干嘛雇一堆人日夜强调非得清北呢？

只要孩子爱学习走正道，换个别的学校，去国外留学，或者去当职业运动员，都不妨碍光宗耀祖啊，何必非死扣清北这个门槛？

这疑问一直吊着胃口，直到富豪要跟儿子来段“男人跟男人的对话”才得到解答。

原来他小时候想考清北失利，于是想让儿子“帮爸爸完成当年的梦想”——好家伙，难怪不让老婆听呢。

茅塞顿开，老家伙可真够狡猾的，说是为了培养儿子，心里却打着自己的算盘，只想弥补年少的遗憾。

自己没飞过去的山峰，生个蛋让儿子飞，飞不过去就再生个蛋。

至于考上清北是不是合格的继承人，他要么不关心，要么也就那么自欺欺人地画了等号。

所以整个抓娃娃的计划，出发点压根就是偏的，执行再怎么一丝不苟，也早早就注定失败。

整个电影后半部，是把楚门的世界逆着来拍，乍看是一堆人合伙骗一个人，本质却是一个人向许多人包括自己撒着弥天大谎。

身为观众，我们早早知道了富豪的用意，就等着气球吹破，烟幕消散，骗局拆穿。

等那个时刻不可避免地终于来临，看他还在大喊着“这就是爱”试图来圆。

只是任他再声嘶力竭，连银幕上的配角也看穿，那当然不是什么爱，只是一个虚弱的说谎者在自己的谎言里迷失了自己。

儿子奔向了自由，顺应观众的情绪爆发所需，但为时已晚。

从小热爱奔跑的年轻人，身不由己地奔向一堆塑料瓶，那是父母给他留下的童年阴影。

望着这一幕，望子成才的父亲轻描淡写来句：没办法，只能再给他一个弟弟妹妹了。

他还是那么若无其事地笑着，他的初衷一点也没有变。

而被他前面这么多骚操作逗笑过的我，这时突然怎么也笑不出来了。

这也太他爹有毒了吧？

根本笑不出来一点儿，以一种逗乐子的形式包裹的中式恐怖，不合时宜的开了个一点儿都不好笑的玩笑，装穷不仅是一套教育模式亦是富人阶级的一场游戏，所谓的教育不还是把自以为是的成功之路（父亲未完成的愿望）强行要求给了孩子。

套了个楚门的世界的壳子，却只学到了完全犯不着学的（很多家长都特别善于“监管”自己的孩子吧，翻看孩子的手机，门缝里窥探有没有好好写作业，上一辈带来的不自信延续至今，又怎么会真正的将信任交付于孩子呢？

）部分：跟班尾随与摄像头下的监控视角，不同于楚门的是，片中展现了马继业的年龄跨度，在为父圆梦的成长过程中是如何在无形中被注入了自卑，一步步的被扼杀掉想象力。

唯一让我共情的是当看到马继业少时捡垃圾和高中课堂发言时，那份勤劳的品质和善于思考的态度遭受到了来自同学的恶意，这两处并不是他爹计划好的，然而也正是这种不可控更让我觉得难受无比，什么狗屁所谓的人生大礼包，就拿我个人的经历来看，从小被说的让我印象深刻的一句话就来自于我爸：“你不好好学习，我和你妈就把房子卖了，咱就去当乞丐吧”，而此时此刻把自己代入到这两个段落里更觉得那些所谓的笑点和包袱是一种自上而下的“嘲笑”，穷人暴富可以说运气，而富人装穷则是一种权力。

再说说李老师这个角色，本就是为了煽情和最后表面的忏悔（“孙子”不认她）而设计的一个丝毫不自尊的角色，以一类有毒书籍的讲师身份来建立人物，利用和打破孩童无邪的信任去博取观众的泪水，本就是以欺骗和利益为目的最后还要假惺惺的哭泣。

本以为大哥这个角色是个纨绔子弟，谁知道只是在既定的道路上得不到认可，最后还要被爹给污蔑成阻碍弟弟的罪魁祸首可怜人…（这特么不都是你这个爹一手造成的？

）其间还硬要给自己拔高，扯什么弗洛伊德，用鸽子来象征自由意识，最后马爹还委屈上了？

（这倒是很符合现实），马继业一番无情后说什么要去一个真实的地方，然后所谓的向往之地就是一群农村孩子在暖光下嬉戏打闹，这不就像一个土豪家的孩子在说：真羡慕你家这么穷”，有病吧…结尾更是轻而易举的和解，乖乖接受自己是款儿的儿子，什么真实不真实，有钱就是爽啊！

最后仨彩蛋更让我感觉恶心，“清北”的分上了体大，跑马拉松就为了捡水瓶子，友好外交，鼓励三胎，我可去你的吧…

记得我上一次明显感觉到“电影院怎么这么多人”，是《独行月球》，不过《独》我是真的不喜欢，记得当时看得我如坐针毡，这次《抓娃娃》给到我的整体观感好很多，但是对于主题表达和呈现是有一定问题的。

我细想了一下两部作品给我的观感为何如此不同，可能主要在于开心麻花喜剧作品的特点，和近几年的其他几部国产喜剧作品，如《爱情神话》《饭戏攻心》《走走停停》，以及沈腾自己的《飞驰人生》相比，麻花出品的喜剧有一个最为突出的特点就是，他需要给自己的作品构建一个合理的环境，而其他作品是完全基于现实环境之中的。

麻花最拿手的也是最能hold住的环境，就是“西虹市”，一个既没有完全脱离现实，可又是一个纯虚构的环境，在这个环境里观众不需要考虑几万亿现金出现在一个城市金库是否合理，编剧也有能力去完善这个环境下的世界观，让看似不合理的地方合理化，直到剧情需要。

我觉得《抓娃娃》整体上还是做到了。

但一旦这个环境放到了宇宙级别，需要完善的细节就太多了，种种违和感似乎也更容易被察觉。

当然了，还有一种例外是《宇宙探索编辑部》和《朱同在三年级失去了超能力》，他只需要架构好唐志军和朱同自己的脑内环境和世界观就好了，他们和外界的差异正是包袱本身。

（以下是瞎说，欢迎李涛，不喜勿喷）当然这或许很容易让人联想到一个在国产喜剧影评中很容易出现的名词，即“小品式电影”。

说实话我不是很认可类似的评价，或者我认为这不是这部电影的问题所在。

我认为，电影从戏剧艺术脱胎而来，创造了“视听语言”这一戏剧本身完全不具备的审美要素，但戏剧仍然是电影的重要元素，电影从狭义来看，是可以无限次完全一致重播的戏剧，是工业复制品。

那么小品呢，则像是戏剧类别下喜剧的mini版。

可以说，电影和小品本身就是有一定渊源的。

最大的有无区别即在于是否追求视听语言审美的区别。

不过说实话，并不是所有电影都有很强的视听审美属性，也并不是所有没有视听审美属性的电影都会被评价为“小品式电影”。

这个评语首先就将“小品”放在了低审美的地位上，但其实很多电影还不如小品呢。

其次，这个评语逐渐演变成了主要针对小品演员出演的国产喜剧的原罪，没办法，演员一致嘛，自然会让大家联想到小品。

出现这样的负面评价词语，可能更多的还是在于大家对于春晚的不喜爱，但我个人认为这只能是一种“我不喜欢”的表达，却并不能作为一个能概括问题现象的评价词。

换言之，像小品不是这部电影的问题关键，甚至都不能算作是问题。

我认为这部电影的问题，包括很多需要营造环境去展开叙事的喜剧电影，运来越无聊的关键在于，情节的大部分剧情发展都踩在了我的心理预期之内。

（下含剧透）装穷就不必说了，预告片就已经透底了，包括什么捡破烂的时候被嘲笑啊，跳舞跳的不好却被舞蹈学校录取啊，被发现住别墅的时候装作仆人自己装成主人的仆人会有的反应啊，还有哥哥去买斧头说要登顶，我就猜到了他肯定是真的去爬山了，爬上山还要说句证明自己价值的话……这些剧情真的是，不能说他烂，但很平庸，它们缺少惊喜感，给人的直观感受就是“没活了”。

当然了，我还是要在申明一下，对我来说，不是所有的情节都如此。

另外一个问题，就是老生常谈的主题探索力度问题了。

可能片方出于合家欢的考虑，没有让这部电影最后走向一个悲剧，但其实这反而消解了电影的力度。

我觉得全片最有力度的台词，就是继业质问父母“你们又是哪位老师”这里，但很快继业便“走了出来”，既实现了世俗意义上的成功，高考考了705分，又实现了个人选择上的成功，以705分的成绩读了体育大学，从此父慈子孝，兄友弟恭，夫妻恩爱，拥抱自由了，几十年的虚假生活和透明生活，这么恐怖的事情，在继业眼里就像是鞋里进了里沙子，停下来，倒出来，就可以继续向前了。

这点其实是很可惜的，影片用了两个小时去讽刺这种编织人生式教育，却在最后印证了这种教育的成功。

我个人猜测，片方可能既没有办法放弃票房选择以悲剧收尾，又不想在结尾加过多的说教，所以干脆就稀里糊涂混过去就完事了。

这个主题其实是很有意义的，我觉得，开心麻花应该有这个能力和义务，去让观众接受喜剧的内核为悲剧的事实，去真真切切感受到这种控制式教育的可怕。

而不是像现在这样。