萧红

看完宋佳版萧红回想去年看汤唯版的萧红却没有这样深刻的体会故事大致一样 可却被宋佳感动 两个都是很喜爱的演员 或许是宋佳演出了我心里那个沉默已久的理想女子电影镜头里透过的某种理想气息 让人着迷 幻想自己是萧红 那样脆弱或者说是那样坚强 那样渴望爱和被爱 那样独特的特质 她是这样孤独令人疼惜

絕對是奔著宋佳去的.之前看了一部電視劇覺得這女生很漂亮才注意的她,而觀影時意外發現居然裡面有黃覺!知道黃覺就比較早了,傾城之戀裡的范柳原就讓我挺稀罕這位大帥哥了.而這次在蕭紅中飾演蕭軍這號不是很討喜的人物卻也刻畫的很到位.影片整體現實和回憶穿插,平鋪直敘地演繹了蕭紅短暫的一生.我想說的是:蕭軍也好,端木蕻良,駱賓基也罷,他們的口味還真是...有點奇特.anyway,看完影片之後,我去惡補呼蘭河傳了..

昨天闷头在家看了好些一直想看却无暇看的《萧红》。

记得全国首映是在3月8日，是打着女性、觉醒、爱情、文艺等主题词的片子。

大概还是认为女人堪比花朵，盛放也免不了凋零，又或者因了张爱玲那句传颂的不能再传颂的分手名言：“我想过，我倘使不得不离开你，亦不致寻短见，亦不能够再爱别人，我将只是萎谢了！

”所以片子的英文名也恰如其分的译做了“falling flower”。

想来也觉奇怪，民国的传奇女子诸如张爱玲、陆小曼、林徽因的故事都已被搬上大屏幕无数次了，情爱传奇也在世人心中演绎得轰轰烈烈，唯独萧红，遗世独立，至今鲜有关于她的作品问世，《萧红》算第一个，接下来，还有许鞍华和汤唯的《黄金时代》，值得期待。

萧红一生，始终陷在渴望爱与害怕被抛弃的两个困境中书写苦难。

我也始终搞不明白，为何她总是怀着一个男人的孩子而奔向另一个男人，却又在一切安稳后渐行渐远，是因为她从未懂得自己要的是什么，还是对寂寞的害怕，爱的匮乏，致使她总是轻易地被点滴的温暖所融化，最后只能无声地流逝于无形。

第一次，逃婚而出，遭旧式家庭遗弃，陷入饥寒交迫的窘境。

第二次，重投逃婚对象。

也是，当生存都受到威胁时，那么原本厌恶之人也变得面目可善起来。

他给她钱买衣服吃饭，他供她继续念书，原来像夫妻一样的同居、怀孕也并没有那么可怕，直到他也不辞而别，将大腹便便的萧红和欠下旅馆的600块大洋一并遗弃在旅馆。

第三次，救世主萧军的出现，第一次陷入热恋。

爱情，教会她表达与书写。

但是，却给不了她渴望那个唯一。

她说，萧军喜欢女人，女人也都喜欢萧军。

她说，我就像是一根被他划过的火柴，逐渐燃烧成灰烬，然后再看着他划另一根火柴。

第四次，在端木的身上，找到了那束唯一的崇拜的热烈的目光，为此，她怀着萧军的孩子毅然与其分道扬镳，与端木正式结婚。

但偏偏，就是端木，将其孤身一人留在战火纷飞中产下早夭的孩子，使其再次陷入困境，从而一病不起，终于寂寞辞世。

这么看来，片子不该叫《萧红》，而应该叫《萧红的那些情爱往事》。

不可否认，爱情对其一生影响巨大，但片子却始终只能叫人记得萧红的这点情事，所以，对表现萧红情殇连连苦难不断的一生总有点隔靴搔痒之感。

还有那些想努力文艺却失败的台词。

比如，萧军抚摸着女人的脸庞说：让你这样美丽的女人流泪，这真是一种罪。

再比如，鲁迅先生竟对萧红说：你们俩就像是两只刺猬，靠的近了就会互相伤害，离远了，又会互相需要。

女人陷入苦难，看得太多太多，娜拉出走以后还是要面对衣食住行，电影里也说了，肚子干瘪的滋味是那种会叫人想做贼的羞愧。

可惜，这部电影无法给我这样的悲痛感。

女人的战争，总是杀敌八百，自伤一千，或者同为女人，互相为难，内耗太多。

如果，不是苦难滋养了萧红，她是否会有这样的创作才华，如果，她不是女人，她的才华是否还会发挥得更为淋漓尽致。

刹那芳华，落尽萧红，凋敝总是情有可原，但是不要只是因为你是女人。

并不是说人物传记不能拍成偶像片琼瑶戏，但得挑那些至少传说中是伉俪情深忠贞不渝的，比如林语堂廖翠凤，他们有结婚时林语堂烧掉结婚证，宣称证只有离婚才用得着这样的好桥段。

或者徐志摩林徽因陆小曼这样的多角恋，正是琼瑶剧的标准配置。

但是萧红是不合适的，她短暂的一生仅仅活了三十一岁，炽热决绝敢爱敢恨，几番潦倒总不如意，这是某种文艺片的路子，如果非要往偶像片琼瑶戏的路子上走，那叫一个拧巴。

所以电影里有太多拧巴的场面了，萧红萧军的爱情故事电影里看来只是一大通狗血，更多的人物只不过是某些极品而已。

比如刚刚还抱着爱人痛哭说让我的女人受这样的苦我还算个男人吗，马上就和学生的姐姐若无其事地拥吻，比如勾搭了好朋友的男人，堕胎之后居然找好朋友哭诉，然后对男人说我觉得只有她能理解我，更不用说那场三个人躺在一张床上戏码了，这些情节如果是个直播贴倒是一定能火。

再加上那些不合时宜的文艺腔，在没有铺垫的情况下经常排山倒海而来，实在让人难以接受，有时候令人忍不住默念华妃的金句，“贱人就是矫情”。

我努力去理解为什么会这样。

愿意拍萧红这样的电影说明导演还是有追求的啊，而且导演的那部《那山那人那狗》感情真挚又接地气。

我想一是时间问题，《萧红》有两个小时时长，从放映的角度来说，真不好再长了，但电影想表达的内容又太多，几段不一般的感情，颠沛流离的人生，有限的时间里放不下这么些，导演只好让人物从自己口中说出那些，更应该从行为和表演中流露出来的东西，这既难以让人信服，又使那些琼瑶般的对白更加做作和面目可憎。

而另一个也更重要的原因是，萧红的人生是不应该用这样偶像片般的节奏和风格来叙述的，正如本文第一段所述，如果偶像片也算是一种类型片地话，那么《萧红》的故事是违反这一类型规则的，电影看下来会觉得有些可笑甚至有些可怕。

你说哪里激情不行偏偏要兜兜转转到一个，上面破了一块大洞、正往下飘着鹅毛大雪的地上去激情呢，想问二位一句，冷吗。

不过，电影的优点也有，画面很漂亮，宋佳和黄觉的表演也还不错。

萧红的一生，是一个追求超越性人生的有个性的文艺女青年，在时代和命运的风雨下飘摇的一生。

萧红是有才华的，她的《生死场》、《呼兰河传》其实是超越了那个时代的，这意思是即使现在读来，很多地方仍然可以感同身受，比如电影里骆宾基诵读《呼兰河传》里放河灯的那一段。

萧红也是有性格的，敢逃婚敢私奔，又敢回头同居怀孕，碰到一生纠葛的萧军又轰轰烈烈地爱上，而最后同她结婚的却又是另一个人。

萧红更是凄凉的，我相信她也想有一个幸福安定的生活，但每一次感情都没有好的结果，两个孩子都夭折，年仅三十一岁就客死他乡。

我觉得，如果电影的主题是，一个有想法有追求有才华的人，是怎样在人生的洪流中苦苦挣扎，最终也无法称之为成功，如果是这样，如果从这些方面多表现一下，会不会更好些。

这部《萧红》对萧红传记来说是不及格的，有些等不及想看看许鞍华的《黄金时代》要如何讲这个故事了。

落花无语对萧红。

【萧红，原名张乃莹，1911年出生于黑龙江呼和县，1942年病逝香港，年仅31岁。

她22岁发表第一篇小说，并在接下来不到十年的时间里写下近百万字的作品。

《生死场》、《呼兰河传》成为一个时代民族精神的经典文本】1879年，易卜生的《玩偶之家》出版，小说里出走的娜拉俨然成为了当时乃至以后无数追求独立的女性的精神领袖；32年后，在中国的北方哈尔滨，一位在20年后将会深深影响文坛的女孩出生在一个阔绰的封建地主家庭……1930年，这位有着和父亲相同的倔强性格的女孩因为反对包办婚姻，逃离家庭……而她悲惨而又壮阔的一生，也伴随着她的出走而拉开帷幕。

她叫张乃莹，我们更熟悉的，是她的笔名：萧红。

人们总是赞扬易卜生的《玩偶之家》里，那位勇敢的离开自己丈夫的娜拉；却很少有人愿意想象，出走的娜拉将会遇见什么？

所谓女性的独立，远非是出走这么简单的，也远非是出走就能解决的。

萧红一生都在爱与自由中苦苦求索，在她香消玉泯弥留之际，她是否又追寻到了这两样东西呢？

终究是没有人能知道啊！

人生如戏，又或许，连这位戏中人自己也还是参不透这场大戏的奥妙。

萧红死前两年的长篇巨作《呼兰河传》的末尾，她写道：“蝶儿飞着，鸟儿叫着，又到五月了，叶子坐在后院冥想，莺歌的爸爸担着柴草经过后门了。

”一生寂寞的萧红试图用写作来找回曾经的故乡，土地，亲人，可是到头来，她也只能藉由记忆之火来温暖自己冷寂的心灵。

想一想，又有谁能回到那遍布着自由与爱的少年时光呢？

《萧红》（2012），与近期影院上映的《黄金时代》类似，也是一部以萧红一生的人生轨迹为主要线索拍摄成的传记题材影片。

本期先对这部2012年的《萧红》进行点评。

首先在拍摄技巧上，瑕疵确实很多。

电影的前半段还差强人意，尤其是萧红、萧军相识相恋的情节处理与镜头表现都相当不错；但是到了后半段，剧情的发展与变化却突兀了起来。

给人的一个感觉就是需要详细展开的情节却一笔带过，而需要边缘化处理的情节却往往冗余繁杂。

例如萧红随端木来到香港后创作她一生最重要的长篇小说《呼兰河传》的背景就介绍的相当模糊，人物传记电影（尤其是作家传记电影），本来就应该在作者本人的代表性作品发表的时期给与最大幅度的关注，通过作家本人的心理描述以及作家本人所处的时代背景的阐述，才能最大化的丰满人物形象；再例如影片最后针对萧红因肺病感染而逝世的情节又给了过多的镜头，此时倒不如采用蜻蜓点水似的情节处理，通过弱化作家的死亡事实来强化（或者称之为永恒化）作家的影响力来结束电影。

具体来说，影片末尾只要两个镜头足矣，一个是萧红在弥留之际的那句“我会好起来的”（此镜头表现出萧红对此生的不甘），另一个就是萧红在病床上无言啜泣的镜头（此镜头的寓意很明显，表现萧红对生的渴望与无奈）。

但是，抛却拍摄技巧，单就电影的情节呈现以及对作家的心理活动的挖掘而言，导演霍建起还是可以的（虽然影片中很多心理再现也是通过一些XX专家的深度揣摩，难免显得做作），国产电影向来在这一点上是弱项，而这也是国产电影难以在国际诸多电影节上崭露头角的原因之一。

浮于表面的电影画面再震撼，也打动不了观影者的心灵。

所以在此也就不能再怪霍导演了。

事实上，传记类电影的拍摄，或者再广泛一点，剧情类电影的拍摄，最大的难点就是对人物的心理再现。

《辛德勒的名单》之所以感动人，不是因为影片对历史的还原，而是对历史的挖掘。

人物的生平事迹可以藉由史实资料来再现，但是对人物的心理活动的再现，却不单单是查阅查阅相关资料就能搞定的。

《萧红》（2012）中，人们最关注的一个焦点就是萧红与萧军的感情纠葛。

我们知道，二人在贫贱中相知相爱，后来二人在文坛上名噪一时的时期，却也成为了二人感情出现问题的时期。

面对丈夫萧军的出轨，人们总是深恶痛绝，并且总在揣摩着这位追求自由的女作家此时对丈夫的心态变化。

针对于此，导演通过一场车站离别戏来回答了这个问题。

在这场离别戏中，萧军手里拿着两个苹果拼命的向即将出发的火车站跑去，此时镜头切回到萧红，我们看到了一个满含期望的眼神特写。

这巧妙的一跑一看，实际上就是萧军对萧红的愧疚与不舍的心理再现以及萧红对萧军虽恨尤爱的心理再现。

而这两个镜头，也是本片为数不多的亮点之一了。

最后，再谈谈萧红，这位被赋予“文学洛神”的女子。

萧红所处的时代，于她而言或许是痛苦与快乐并存的黄金时代，说痛苦，是因为20世纪三四十年代的中国，战火纷飞；说快乐，是萧红有幸与包括鲁迅在内的诸多文学泰斗生活在一个时代。

而在这痛苦与快乐的双重包围下，萧红，这位寂寞的东北女孩，从异乡到异乡，漂泊一生，她不停地写啊写，想通过写作来找回她失去的一切，在她少年时代的呼兰河，却任凭她再怎么写，也只能永远活在她的记忆里。

简介萧红（1911-1942），中国近现代女作家，“民国四大才女”之一，被誉为“20世纪30年代的文学洛神”。

1911年，出生于黑龙江省哈尔滨市呼兰区一个封建地主家庭，幼年丧母。

1932年，结识萧军。

1933年，以悄吟为笔名发表第一篇小说《弃儿》。

1935年，在鲁迅的支持下，发表成名作《生死场》。

1936年，东渡日本，创作散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。

1940年，与端木蕻良同抵香港，之后发表中篇小说《马伯乐》、长篇小说《呼兰河传》等。

1942年1月22日，因肺结核和恶性气管扩张病逝于香港，年仅31岁。

宋佳完美诠释了萧红这一人物形象，她演出了萧红的倔强、软弱，还有她的一再妥协。

如果把普通人的生活比喻成白水，那萧红的就一定是高度陈酿。

她感受过极致的幸福与痛苦，二者交织着度过一个又一个漂泊不定的日夜。

她有着复杂的情感，对创作的渴望，对爱人的宽容，对文学的热爱，却独独没有安心。

影片中，萧红几乎没有笑过，余生漫漫，痛苦漫漫。

原生家庭是一个人永远无法摆脱的宿命，是性格养成的最大因素。

萧红几乎没有感受过父爱，家庭带给她的只是无尽的压力与痛苦。

直到生命垂危的时候，她脑海里都会回想爷爷说的话“快点长吧，长大就好了。

”她没有安全感，这个生命始终孤独，是嵌入灵魂，无法解救的，绝望的孤独。

她渴望温暖，所以总把过客当成港湾。

得到过鲜花掌声，得到过炽热爱情，得到过锦衣玉食，却唯独没有一个属于她的，温暖的家。

遇见萧军可以说是萧红人生的一场美丽意外。

当时的她被未婚夫抛弃，怀着身孕独自住在一间狭小的阁楼。

生活所迫，萧红不得不写信向报社求教，萧军被派来给她送钱，本来是完成任务，没想到第一次的见面两人都心生好感。

那一段时光应该是萧红生命最快乐的时候，相比冰冷的食物，逼仄的房间，突如其来的爱情治愈了她的所有伤口，好像生活也没有那么糟糕，起码她还有能力去爱。

她在日记中写到“他（萧军）虽然很穷，但一点也不悲观，就像一盏明灯，照亮了四周无边的黑暗。

”两个人一起度过了一段艰难的时光，靠朋友接济才勉强维持生计。

爱情就是这么神奇，能让人在一贫如洗的时候也觉得富有，给人走下去的信念。

结识鲁迅是二人生命中的巨大转机，文章的顺利发表，生活也得到了改善。

这时，萧红多次发现萧军对感情的不忠，但萧军是她生活的全部，无法摆脱。

挣扎许久之后，她听了许广平先生的话，走出萧军的目光，到更开阔的天地里去。

她去了日本。

萧红说“萧军就像一场大雨，很快就可以淋湿你，但是云彩飘走了，他淋湿的就是别人。

”回到上海，一如往常。

短暂的告别并没有给他们的感情带来任何改变。

争吵，冷战。

在这时，萧红又遇到了一个重要的人，端木蕻良。

战争时期，生活就是漂泊。

两人行变成三个人的柴米油盐。

终于有一天，萧红决定放弃这段感情，跟端木去武汉，随后便成了亲。

她谈过两次恋爱，有过两次身孕。

却是第一次当新娘。

经历了一场过于消耗自己感情之后，她所需要的就只是一场安稳的温柔，持子之手，与子偕老。

可惜热恋没有维持多久，他们的感情又陷入僵局，武汉沦陷，随即暴露了端木的懦弱，他不止一次抛下萧红，炮声一响，便没了踪影。

曾以为的终点，又一次弃她不顾。

生活给她一次又一次风浪，伴着惊喜，结局却从不美满。

因为战争，她承受了太多原本不该在生命里出现的痛苦。

她点燃了一支烟，绝望地等待，也许是等待这场巨大闹剧的终结。

她不再追求，也无可追求。

影片以萧红的死作为意义上的终结，她的最后一句话是“我想回家。

”可是，何处为家。

片尾这样描述萧红，“在梦中长大的孩子，都是极端孤单的。

她在写作中，寻找她的故乡、亲人，寻找穷人，妇女和儿童。

她在书写中静静地呼吸，燃烧起来，记忆之火，如此温暖。

她一生追求爱与自由，在这充满暴力的、奴役与屈辱的社会中，从异乡到异乡。

”她是一个时代的悲剧，同时也是一个努力摆脱糟糕原生家庭的精彩生命。

很随机看了这部片子，却渐渐投入，最后看的颇多感慨颇多唏嘘。

民国那段时间有点像春秋战国，论民生是不幸的时代，论文化是大幸的时代，大家辈出。

战争的阴影无处不在，动荡和恐惧使社会中的每个个体都惶惶不安，不知为什么，这样的时代里，总会有才华的人集中在一起大放异彩，也许是人在没有安稳庇护之时会力求靠自身有所改变，而这种类似求生的欲望激发了自己的才华。

有时会非常羡慕那时的风气，电影里以文会友的片段非常美好，互联网和信息技术帮助我们把生活过得越来越快，似乎慢一点就追不上别人了，可是有时只有静下心抛下浮躁才能有所领悟。

很喜欢小宋佳演的萧红，这样敏感的女子，也许是上天发现给她的才华太多了，所以用多舛的命运来找补。

作为一只没有拜读过她的作品的文艺小青年深深感到惭愧，马上就去找她的作品来读。

没有萧红的才华，但作为爱写东西的小文青，厚颜说一句自己可以体会萧红先生对文字的依恋，有时文字是倾诉是输出思想，有时文字是思考是和自己对话，而后者，对自己的思想是一种输入，有时本来没有什么想法和感受，写着写着便想通一些事情想出些许结果。

可是女人的敏感，是财富也是毒药，折磨自己，磨伤别人，是不是笨一点的女人会比较可爱呢。

如果萧红不那么敏感，不那么倔强，不那么要求完美，可能她可以忍受和消化萧军或者端木的不合心意之处，得以情路安稳。

不过那样的女子可能也就不是她了，可能就没有了最开始的逃婚的勇气，也没有炽热的爱情和由敏感带来的丰富的情感，所以也不会有那些洋洋洒洒的经典之作。

最后说说电影吧，中等之作吧，给了比较高的分数主要是出于对人物故事本身的感动，另一方面是喜欢小宋佳在电影里的表演，电影来说没有什么让人不舒服的槽点，略矫情的台词我还是挺喜欢的，不过也没有太多的亮点，中规中矩吧。

第一次听人说起《萧红》是和辰哥聊天的时候，她在影院看的，但是有些失望。

“太软了”。

辰哥这样评价，彼时我并不了解萧红个人生平，仅仅知道是个女作家。

前段时间网络上集体讨伐绿茶婊的时候，林徽因被人掘坟似的提起。

后又有众多四月天钟爱粉为其平反，主要一点就是说林徽因已经很惨了，大家不要这样黑她。

要比惨，萧红更惨。

有人这样说到，于是贴了一篇长长的文章，记叙了从逃婚到死亡的过程，没有太多感情色彩，是萧红的大致生平。

现在找不到那个帖子了，但我记得好像是八卦组的。

八卦组也真算是包罗万象了。

我跟朋友简述生平之后他们的第一感觉也是这女人想要独立但不够独立，有胆子，但却不够大。

当时看完那篇文章之后的感受是，真实的萧红可能比电影里的更软弱，她除了心中无限执着于自己想做的事情，比如读书、写书、出版、接触文艺界之外，她从未逃离过对他人的依附。

似乎是萧红自己也说过类似的话，自己是个女人，不能脱离男人而生活。

最初是因为物质需求而不能离开丈夫，后来因为精神所依不能离开情人。

两次自以为是的恋爱，两次远离爱人的生产，男人伤她这么深，她还是无法离开男人。

电影情节还是有所改编和美化。

海报上宋佳长发红唇，白面细眉，萧红几乎从未这样美过。

比如萧红追随表哥到北平读书那段，实际上是和表哥私奔，电影里则直接抹去表哥和萧红的感情，表哥才是萧红的初恋。

比如萧军花花肠子那段，萧红在外人面前从不表露，反倒是萧军气度嚣张。

萧军在家打了萧红，友人看到萧红的伤，萧红说是自己撞到门，萧军则大呼是自己打的。

萧红有着文人好面子的性格。

萧红在香港临终，端木早已离开，实际上并未返回。

她在分配遗产时留了萧军和骆宾基的部分，没有端木的份额。

后人猜测没有端木的部分大概是怨恨这个男人娶了她而不要她，因为那时端木在外已经有别的女人。

影片的结尾，骆宾基说，为什么所有遇上她的男人都会爱上她。

我觉得男人们倒不一定是多爱她，被她的才华所折服才是真的。

爱上她的才华，继而发现她的软弱，随后把她抛弃，萧红身边的男人差不多都是这个路数。

时势造英雄，时代有悲剧。

凭萧红的才华放到今天肯定不是那般凄惨景象。

现在的大多数女作家的生活过的潇潇洒洒，起码脱离了电影里描述的饥寒困窘，也没有战乱的颠沛流离。

而感情的受挫在某种程度上来说更像是灵感来源，即便不一定写情情爱爱的内容，她对于苦难的理解、对悲痛的诠释或许别有一番面貌。

她在当时写《生死场》、《呼兰河传》成名，很大程度上确实沾女性作家的光。

人们提及她的名作总要说“以女性独特的视角和触感”，好像写苦难的作家里全是男性，这一抹亮红色给观众打了一针鸡血。

萧红似乎从未埋怨过自己生为女人承受太多苦痛，也从不想着要完全走出那个时代对于女性的禁锢，她接受了新的思想，又没能完全脱离旧的态度。

面对奔涌而来的好的坏的东西，永远一副顺从着的态度，接受订婚丈夫的施舍，接受萧军疯狂的情欲，接受端木的接盘，接受骆宾基的照料。

她对这些男人心存感激，也急迫的抓住可抓住的机会。

她说自己就是个女人，最普通的女人，要最朴实的感情。

这是萧红在那个时代对于“女人”的理解，她因为这样的理解写那个时代贫苦的北方劳动妇女，也因为这样的理解承受那么悲戚的情感。

只恨当时无套套。

不然也不会这么悲剧。

逃婚族。

汪先生：做我媳妇有何不好，跑啥跑。

雄性气息浓厚。

城市大水，大肚子还装企鹅下水。

萧军的态度：爱便爱，不爱就丢弃。

让你这样的女人流泪，是所有男人的罪。

男人总是油嘴滑舌的。

我可以抱一下你老公吗？

家教学生的姐姐（也是房东）够大胆的。

东北作家群。

女文青。

为何我遇到的女人总是那么孤单那么需要爱，而我总是不会让人失望的。

—男人花心的借口。

女闺蜜也不放过。

他很孤独，她就安慰他。

端木跟他们3P同床，条件所限，没办法。

我可能不再爱你了。

老百姓的爱情，没有争吵，没有打闹，没有不忠，没有讥笑的婚姻。

有的只是体贴、谅解、爱护。

说得很好，但做不到。

正如张爱玲跟胡兰成希望岁月静好，现世安稳，总是奢望。

终究是分手。

端木没担当，跑掉，不帮忙提东西。

在几个男人之间流转。

病重才去医院，已经来不及。

整个香港都逃空了，抽烟算个啥。

抽烟镜头太多。

东北女子宋佳比江南小女子汤唯更符合萧红的形象、气质。

三星半

前段时间在CCTV-6，看了由霍建起担任导演，宋佳、黄觉、张博等主演的电影《萧红》。

相信很多人，无论是文学爱好者还是“不明真相的围观群众” ，都会对位列“民国四大才女”之一的她产生好奇，毕竟萧红身上能够体现的，太多太多了。

恰逢2012年是萧红逝世70周年，这部霍建起导演的最新作品，算是为好奇的人们，提供了一个了解萧红、接近萧红的窗口。

看《萧红》之前，我一直觉得萧红题材的电影是很难拍的，因为虽然她的一生堪称短暂，却总有复杂而说不出来的意味：我们应该关注的，则是她的文学作品和成就，可坊间称道的，却是她和三个男人之间的感情故事；如果将过多的笔墨聚焦在她的三段情史，却将电影落入俗套的轮回，又埋没了她在中国现代文学史上的地位。

然而，霍建起用实际行动告诉我们，电影终究不是现实的复原，而是在妥协中，选取萧红生命中重要的几个片段，并试图追寻现实造成的，悲剧和残酷的美。

影片的镜头处理和音乐安排，还是颇为讲究的：当萧军找到了工作、一家人有了生活来源时，二萧跑到哈尔滨的街头欢快地唱着、跳着，跑到了一个废弃的房子里，在雪花中尽情亲吻，却配以相对低沉而悠长的曲调，体现二萧纯洁的爱情和对自由、美好生活的渴望，却为接下来二萧的感情裂痕埋下了伏笔；在香港的医院，当护士为萧红换床单时，端木蕻良抱着萧红，迎接窗口投射的日光，久久而没有放下，而萧红如婴儿般，依偎在端木蕻良的身旁，展现萧红此时此刻的绝对依赖和端木蕻良内心深处渴望上天的奇迹降临、感叹萧红悲惨一生，却无能为力的痛苦；当影片最后，萧红听着骆宾基读《呼兰河传》，留下的热泪和“我想回家”的呼唤，则进一步体现了萧红的悲剧的美，进一步将主题推向了高潮。

事实上，霍建起恰好是一个善于拍摄“美”的导演。

从《那山，那人，那狗》、《暖》，到最近的《台北飘雪》、《秋之白华》，再到这部《萧红》，故事情节、人物思想，平淡得如白开水一般，若即若离，若隐若现。

唯有他精心打磨的美，在引人入胜中，寻找矛盾的根源，展示人性中最纯朴、最空灵、最温暖的一面。

这种美的得来，或许出自残酷、源于悲剧、带来痛苦，甚至要不可避免地走向毁灭，却让我们主动去思考，主动去复现美的意境，去感受其中蕴藏的，无处话凄凉的悲伤和渴望自由、美好的生命的怒放。

正如《台北飘雪》中，小莫看到消防车喷的泡沫，犹如雪花般落下，模糊中看到了那个最熟悉的身影；《萧红》中，当少女时摆脱包办婚姻、逃出家庭的“魔掌”的她，在弥留之际梦回那片最熟悉的乡野，在草丛中、在“长大了就好了”的叮嘱声中尽情奔跑——再平常不过的回忆，放在这里都有辛酸的味道。

毕竟，年华已逝，一切都变得那么奢侈。

可能有人有疑问，为什么萧红选择与萧军分手？

端木蕻良是否给了她真正的幸福？

萧红，究竟是一个怎么样的人？

也许，人的一生是否悲剧，固然与社会有关，更与性格有关。

对于萧红来说，幼年时不幸福的经历和少女时被汪恩甲抛弃，形成了她独立而敏感的性格。

之所以说她独立，指的是人格和思想的独立。

她不会像刚从家里逃出来的那样，举目无亲而屈身于汪恩甲的摆布，也不会因为心里的羁绊，而不敢和萧军说分手。

正因为如此，她才有如此高的文学成就。

然而，女性的敏感，让萧红陷入到无法摆脱的迷局中——她渴望获得她想要的幸福，她渴望能够有人为她遮风挡雨，她渴望自己不再受到任何伤害。

在萧军、端木蕻良和骆宾基三人中，萧红最爱的还是萧军。

这不仅因为萧军是她生命中的恩人，没有他，萧红就得在小旅馆困死，更是因为他给了萧红真正的家，让她结束了漂泊，有了依靠。

然而，萧军的性格，恃才傲物、目空一切，凭着有一身本事，不考虑其他人的看法和感受。

也正因为如此，当萧军有了外遇，当拳头对准熟悉的恋人，当爱情的激情流逝、生活的重复成为主题，两人的爱情也走到了尽头。

但不可否认的是，萧军从来没想过要离开萧红，甚至可以说对萧红百依百顺；当萧红对萧军说出“我可能不再爱你（这句话怎么熟悉）”时，也并不代表萧红真的不爱萧军了。

她说过，等我回来，如果你有转变，我就为你生个孩子。

她一直把与萧军的爱情，当作氧气，当作一生幸福的开始。

直到她结识了端木蕻良，她意识到，萧军没有让她摆脱内心的的彷徨、孤单和痛苦。

她，是该换换空气了——她确实为萧军生了孩子，可身边的男人，不再是萧军。

不久，孩子夭折。

萧红将端木蕻良视为真正的依靠，以为终于找到了久违的幸福，找到了真正的家。

然而，虽然端木蕻良不像萧军那么暴躁、自以为是，却也无法给萧红真正的爱。

在重庆、在香港，在战火纷飞中，大多数情况下，萧红只是一个人，甚至比和萧军在一起的情况还要糟糕。

渐渐地，疾病侵袭了萧红的身体，她的健康状况呈江河日下之势，可陪在她身边的，却只有悉心照顾的骆宾基。

不过在影片中，端木蕻良还是颇为正派的，也多次出现在萧红病榻身边，悉心照料病重的萧红。

可真实的情况是，萧红去世之前，将《生死场》的版权给了萧军，将《商市街》的版权给了给了她弟弟（张秀珂），将《呼兰河传》的版权给了骆宾基。

而端木蕻良，什么都没有得到。

为此，他没有像影片最后那样和骆宾基在萧红墓前大发感慨，而是跟骆宾基打了一场官司。

骆宾基也不含糊，拿出了萧红的笔迹——“我恨端木”，令端木蕻良目瞪口呆。

的确，端木蕻良很爱萧红，却因为自己的疏忽和懦弱，让一代才女英年早逝，抱恨而终。

宋佳和萧红都是哈尔滨人。

对于宋佳而言，演绎起这样的角色，本不费吹灰之力。

然而，和之前定下的扮演者王珞丹相比，宋佳演绎的萧红，少了些少女的可爱与活力，却多了些20多岁这个年龄段上所不具备的成熟。

不过，影片最后的演绎，还是值得赞许的——尽管我觉得，如果把“我将与蓝天碧水永处，留得那半部‘红楼’给别人写了”、“半生尽遭白眼冷遇……身先死，不甘，不甘”这两句话加进去，效果更好。

值得一提的是，宋佳凭借在《萧红》的表演获得金鸡奖最佳女演员奖；黄觉就不用多说了，无论是《萧红》还是《倾城》，将硬汉形象演绎得相当到位。

最后，还是想说一说霍建起导演。

平心而论，《萧红》不是他最优秀的导演作品，但他最大程度上成功诠释了萧红这一女作家的光辉形象，也让我们通过光影，零距离走进萧红的内心世界，形象地感受她的美、她的爱，还有她的热爱。

“ 晚饭过后，火烧云上来了。

霞光照得小孩子的脸红红的。

大白狗变成红的了，红公鸡变成金的了，黑母鸡变成紫檀色的了。

喂猪的老头儿在墙根站着，笑盈盈地看着他的两头小白猪变成小金猪了。

他刚想说：‘你们也变了······’旁边走来个乘凉的人，对他说：‘您老人家必要高寿，您老是金胡子了。

’”......很难想象，我们在小学语文课上学过的《火烧云》，如此生动而清新的描绘，居然出自萧红的《呼兰河传》，更难想象她在如此困顿和郁闷的条件下，仍然保持着相当高的创作热情和对生活的那份热爱。

看完电影《萧红》后，我一直在思考萧红的本来模样——她不是牡丹，不是玫瑰，不是空谷幽兰，更不是野花野草，而是北国漫天飘扬的雪花。

雪花款款落下，落在森林中、在城市里、在每个人的心坎，带来的永远是洁白无瑕、轻盈不染、沁人心脾。

然而，雪花再美，也难逃漂泊，直至融化的命运。

可就是在这融化的一刻，在阳光的照耀下，雪花将绽放更加耀眼的光芒。

这，则是雪花最美的一刻，也是不屈的生命，最美的一刻。

我们，也爱萧红，可惜斯人，空留余影。

我们不能忘记“东北作家群”，更不能忘记在那些岁月里，不屈的生命，留给我们的，不屈的信念、不屈的热爱、不屈的美好。

也许，这就是终生渴望幸福的萧红，衷心的安慰和祝福吧。

孩子的孩子，我们都是孩子。

最后的最后，渴望变成天使。

歌谣的歌谣，藏着童话的影子。

孩子的孩子，该要飞往哪儿去......