大明王朝1566

观《大明王朝1566》距离上回看全的电视剧（胡子版《西游记》）至少已经过去了一年有余，在这一年多中，我知道电视上的热剧已经播了一茬又一茬，事实上，我真的还都没怎么看，一则时间有限，二则真心不喜现在的标配整容脸，就连《甄嬛》，也只看了一集就溜走了。

没办法，我好像对女人太多的戏（除了《红楼》）没有很大的兴趣，而加上又是一群辫子飞来飞去，除了孙俪，其余无不使我有十分脸盲的感觉，所以，诚然兴趣很低，可以忽略不计。

就在这样的情况下，我翻翻老剧，翻出了被自己忽略了很久的《大明王朝1566》。

现在锱铢积累，看掉了。

史实什么就不追究了。

说实话，完全符合24史的电视剧我还真没有看到过。

我的吐槽点主要在官服设计上。

比之上上周我在大都会看的一幅明朝《杏林雅集》，上面的大学士如何肃穆端然，衣帽如何方正简约，就觉得此片的官服还是流俗了一点。

弄得还是更接近辫子的地气。

但是，便服头饰，物什摆设，甚是精美。

取景找的也是明式风格的居所，除了不幸地板还是因为翻修原因是水泥地外，但看窗，瓦，都有明式的温婉精美。

这自然是除了情节和演员外，吸引我看掉的重要原因。

情节上，以“倒严”为主线。

贯穿始终的其实无过如何为官为臣。

当然看后心情还是很沉重的，因为觉得其实今天的官场也没什么本质的两样。

民生当然是要好些了。

毕竟现在信息传播迅疾，有些事要一手遮天，瞒上欺下，难度太大至不可为之。

但，所谓贪墨，所谓上意，所谓权衡，并非消失。

为人为官，夹缝生存终居大流，逢迎拍马者总是多数，刚正清廉者依然屈指可数。

既然是大众化的电视剧，就不做长篇累牍的陈词滥调了，直接谈些对几个人物形象兼演员演绎的看法。

1 海瑞 对于清官的渴望，自古及今，依然如是。

哀乎？

无容置疑，本剧第一主角其实，当然是海瑞。

虽然出场直到第五集，但之前的各种铺垫，都是为了刚峰兄的浪漫主义登场啊 欣喜当然在于，这里的海瑞比历史上的那个怪诞之人有意思的多。

演员很本色。

瘦的很实在。

—— 诚然，演海瑞要是不够瘦，那就首先让人不可信。

黄志忠年纪还很轻，但是却把中老年人的沧桑给演出来了。

很不错。

我本来是对海瑞完全不感冒的，但这个海瑞，刚直但不迂腐，清廉而不自高，居然还懂得体贴老婆（好吧，这个我们就还是不要管那个对老婆苛刻的要死的历史本尊吧），气场强大足以震慑人心（尤喜初任淳安县令面对郑徐二人的那段），虽然依然是一根筋的人，但并非不懂人情世故。

反给人一种自然的坦荡情怀。

因为坦荡，所以两袖清风，所以不惧死生，所以为民请命。

说白了，就是他其实什么都懂，明知不可为而为之。

总之，这个海瑞，是很理想化的一个人。

一个美化了的形象。

有时，我还是情愿看到故事里的人。

2 王用汲 把润莲兄直接提到第二位，不得不说有些私心。

因为这本来只是一个小配角，而且存在的本义是为了反衬海瑞筒子的。

但个人很喜欢这个人物的形象。

虽然出场不多，但是丰神朗朗，很得我意。

郑玉大叔演的很好。

以至于我又有要HC的嫌疑 o(╯□╰)o。

我之爱润莲有那么几点： 1. 温雅 —— 出场即便穿了过于灿烂的官服，但举手投足之间，温文尔雅。

与刚峰的凌厉正好形成互补。

而穿直裰拿个湖扇的样子，真是可以入文人画了。

2. 正直 —— 润莲从没有逼人的言语，但到了原则问题上，则毫不含糊。

亦是可以舍生取义的真君子。

无论是与刚峰的初相遇，共审案，还是到后来京师再遇，为友直言不惜丢掉身家性命。

（命是没丢，不过挨了80棍子居然还能在诏狱里吃得下饭，即使只是走过场一下，恐怕至少也要将息一阵不是？

这个，您老的身板也真够结实……）皆自正直之心。

3.真诚 —— 懂得世故但不老成狡猾，反而有一种自然的化世故为真诚的胸怀。

4.关怀 ——除却为民父母之外，剧中不遗余力叙述的是老王对海瑞的关怀。

一直觉得，能对朋友慷慨解囊急人所急忧人所忧的人，心中的天地是很宽阔的。

……非常的喜欢二人相处时流露的深厚友情。

这样的友情，基于平等的地位和彼此的欣赏与理解，承受的，是共同进退，不惧丢官身死的结局，末了，是可以托付妻儿的担待与凝重。

至此 —— 我想，这应该就是士大夫交情的最高境界了吧。

两位演员演对手戏的时候，也是有够投入的。

郑玉大叔看着眼熟，再一想，原来是在《金蚕丝雨》里演了个大反角。

演技了得，竟无一丝当年的奸邪之气。

虽说我一开始十分担心海瑞要做孤臣去了，估计那个王用汲未必顶事，但是等到润莲一出场，起身一拱手，一个温暖微笑，我就知道，刚峰不会孤独了。

虽然知道这个人物十分虚构，但是，只能说一句：假如是真的，多好啊！

唉，自古英雄多寂寞。

（这篇评论貌似一直都还有人会阅览，自六年前得观此剧之后，我已经很久无法再看国产电视剧了。

大明在我心里已经成为了某种巅峰。

轻易难以再被越过。

说起来，因为这篇影评，饰演王用汲的郑玉先生在新浪微博上私信我表示感谢。

我也算是在人生头一回，对一位优秀的老演员有了直接的接触和认识。

这份额外的欢喜，在我，当然也是写影评时不曾预料的。

在此补记一笔。

2018.3） 3. 胡宗宪，马宁远 演员王大叔我过去不大喜欢，老演个义正言辞的市长共产党干部什么的。

但是这个胡宗宪却很不错。

我心目中的历史本尊应该是个老狐狸，老色鬼，老人精，但心还是好的正的。

本剧的胡宗宪，却很国士无双。

是个绝对的为国为民之人，为了国家大计，不惜得罪上司，宁可自己受苦受非议，也要办好自己的本职工作。

好了，这样的人怎么能让人不喜欢呢? 不过我觉得太好了，太悲剧的英雄了，所以反而有点不觉得如何。

而且老拖了个病体在那边呕心沥血的样子，嗯…… 诸葛附体？！

好吧，我还是喜欢健康的精力充沛的国家干部。。。

最喜欢的一段还是处死马宁远一段。

在中国玩政治的要多少个心思才能装下这层层罗网？

而依然能破茧而出？

据说把胡宗宪改的这么好，有拍马之嫌。

不过我觉得被拍马者假如看了这个剧，一定要自拍2耳光。

因为，事实往往是冲不破罗网，而心已老，人已倦。

且事也没办好。

这里还想说说马宁远的演员，叫什么不清楚，就出来酱油了1,2集，但是却使人印象深刻。

最后赴死时从内屋中走出，甩着袖子大步流星释然慷慨的样子，真令人心痛啊。

大概是我在全局中觉得最心痛的时刻了。

4. 严嵩， 严世蕃 倪大红大叔演了新的《三国》司马懿，我看到一则评论说他“状若中风”。

现在看这个严嵩，也是状若中风的模样。

笑。

首先，演技了得，把82岁的老人的表面的老迈昏聩，演的太逼真了。

走路的姿势，说话的语气…… 一身是戏。

其次，这里的严嵩形象，仿佛很智慧，很高瞻，很有人情味，很心如明镜，很能享受生活…… 总之，这个严嵩不讨厌。

看这个严嵩，我完全想象不出他曾经如此残忍的杀害了无数忠良。

估计是人都会想，都是严世蕃这个败家子给害的。

其实老头子没有那么恶劣。

最后，老头子其实很恶劣。

在严嵩昏聩的表象之下，一直都有一双忽然可以警醒的眼睛。

这一双眼睛蕴藏了无数的官场哲学下残酷的杀机与心机。

这个倒和司马懿有那么一点点异曲同工之妙。

只是一点点。

总之，严嵩虽然仿佛每时每刻都会中风，但其实人家筋骨好的很呐，最终活的令自己痛恨的长。。。

严世蕃的电视形象完全是个二货。

二得惊天动地。

演员也算是把这个二货演绝了。

基本存在的意义就是反衬自己的狐狸老爹和展现严党的愚蠢腐败无耻等等等的一系列负面用词。

但必须肯定，这个演员其实面貌是很周正的。

红披风穿在身上，很挺拔。

甚至挺拔得超过了叔大。

5. 嘉靖 嘉靖这回还真是被编剧弄得精分到家了。

我只能说，谁演这个精分的嘉靖都比不上陈宝国。

包裹从懦弱的唐高宗一路演到精分的嘉靖帝，唉，多少悠悠岁月。。。

包裹是真的有演技的人。

说句实在话，比明叔演技好。

嘉靖本人，我觉得算是一个极品。

万历隔代遗传，到底也遗传了嘉靖的基因。

但这个电视剧里的嘉靖，就很不一样。

聪明，神经质，偶尔耍脾气，挥霍而不自知，搞迷信同时紧紧的攥住实在的皇权，做法时常无情但心地还是善良的……于是，造成了最后的最后，好像是无心犯错而不顾民生，有心补救却无力回天的样子。

于是本剧结局里嘉靖的表现使我感觉特别假。

这是本剧最失败的地方。

到底还是主子圣明了！

囧。。。

但是念在道袍很飘逸，我就不多说什么了。

6. 张居正 虽然叔大的戏份不多。

但我很喜欢这个演员的声音。

不知是不是本人。

温和，沉着，儒雅，又有种坚定的力量。

演员也很周正。

身材倾长，胡子也符合历史。

和李妃的擦边球对手戏，使人不由起了八卦之心。

搂抱着小万历在怀里的场景，很温馨…… 比起毛躁的高拱，过于宽厚的徐阶，这里的太岳显然已经具备了未来首辅的胸襟，远见，实干，抱负和一颗真正的良心。

相比之下，那个唐老伯那个是什么玩意儿！

我要看这样的《万历首辅张居正》！！！

重复一千遍。

7. 吕方，陈洪，黄锦，杨金水，冯保 这几位太监都很到位。

无论是演员形象本身，还是演技的发挥。

吕方的忠心宽厚，陈洪的阴险机变，黄锦的善良温情，杨金水的多面（实在是最最难以捉摸难以总结的一个经典太监形象啊），冯保的忍辱聪敏…… 可以写上几页书了。

但是最近比较语塞，等有空了再补充一点感想吧。

8. 李时珍 李时珍的作用和王用汲差不多，但是表现就只能说中规中矩，没什么不好，也没什么特别出彩的地方。

张子健因着李元芳算是半红了一阵。

其实我认识他早在《甘十九妹》了。

那时候还是个少年郎，这么多年过去，倒也不见老，也算是一个奇迹了。

基本上，李时珍发挥着武侠剧中神医的角色。

他只要一出现，我就知道人有救了。

海瑞赈灾后病倒那段，我的眼睛基本就停留在润莲身上，觉得李时珍的存在感太弱了，尽管这段他是戏份更多一点的。

总觉得张子健演戏是不温不火的，总是少了点忘我的投入感。

眼神比较木，演李元芳这样的角色，作为晚辈对长辈的关切，还称职，但表现同辈的友情，就寡淡了一些。

好吧，也许我口味比较重，或者是郑玉大叔的眼睛太有情了。。。。。

９. 裕王一家 裕王郭广平，古装扮相很清秀的一个大叔（现代装完全比不上古装，胡子修饰脸型的作用还是很大的！

），看到他晕倒那段，忽然觉得可以去演六叔。

但是，看着看着，又觉得温柔有余，内刚不足了。

裕王在这里的表现还是很到位的，仁慈，宽厚，虽有优柔，不乏抱负和理想，且和李妃的对手戏，不多不少，正正好好。

闫妮的李妃，很好。

这个女人演技也了得。

假如李妃确是如此，那就难怪会受宠。

陈洪来弄走冯保时，那段戏张弛有度，不过叔大一出来，她就泣走，这个……也太暧昧了吧 小万历的娃娃很口耐，浓重的北京童声，耳朵大，面貌饱满，真有帝王之相呵。

真实的万历1米64，嗯……我还是不要去追究历史比较好。

嗯，做妈后对正太的热爱与日增加。。。

１０. 沈一石 赵立新饰，我最近看到的是他在《永不消逝的电波》中演男主（谁叫我是孙道临的影迷呢，所以就怀着爱屋及乌的心情去看了），于是先看现代装后看古装，觉得还是更喜欢现代装。

大叔据说是个才子。

沈一石这个人物，颇有胡雪岩之风，但，风度心机又甚多矣。

沈代表了中国至今为止的官商结合问题。

唯一和古代不同的是，现在有办法把米转移到国外去了。

研究古代经济的人会对此有很多感慨。

这个也可以写一篇小论文。

题目是《论明朝成熟市民经济的缺失》。

１１. 高翰文，芸娘 高翰文的演员很文气，文气里透着清高，疏离，还有一点点的迂。

高翰文一出场，我就知道他属于清流派，肯定是个正直的人。

果然，一切如所预料。

和海瑞初遇，那块玉佩的妙用，说明了他并非一个百无一用之书生，对于人情世故，早也沉浮其中。

只是比起那些卑鄙的没有底线的小人，到底算计不足。

喜欢高翰文，一直到他接受了芸娘才开始。

芸娘的形象是个可人儿。

只是演员偶尔间会让我想起芙蓉。

高翰文最后和芸娘又成了皇商，福兮祸兮？

只有天知了。

高翰文毕竟无法放弃他心目中，自幼便根植的仕途理念啊！

其实，最好的结局，我想，应该是学范蠡。

１２. 郑泌昌，何茂才作为本剧的绝对反角，二位演员大叔的表演各有千秋，时而令人厌恶痛恨的牙痒，时而又令人感到树倒猢狲散的凄凉。

很到位。

演郑泌昌的这位大叔，好深的酒窝啊，要不是演个奸人，很萌的说。

（酒窝啊酒窝）特别是喝茶吃点心的时候，可爱的简直让我要忘掉这是个坏蛋了。

声音不知是否本人，建议配译制片里的诙谐角色。

何茂才的这位，就是一个十足的恶霸了。

虽说我一看到他就知道他肯定没好下场，但是其实，又有多少个何茂才能被正法啊。

１３. 朱七 七爷威武。

杨光华很男人。

面貌不算好看，但是个纯爷们。

纯粹的男人的魅力。

—— 健壮，忠诚，坚韧，重义，同时，有良心。

那一掌把严世蕃的轿子拍散了，真爽啊。

锦衣卫要真是这样的人，估计也没那么多臭名了。

事实上，锦衣卫有什么好鸟？

搞恐怖主义的一群坏蛋们！

哼 又是美化了国家特务人员。

１４. 徐阶，高拱 两位老戏骨了。

尤其是高拱，从《武则天》的长孙无忌，到《贞观长歌》的房玄龄刘毓滨大叔，不知道演了多少股肱老臣了。

算是老臣专业户了。

这里，徐阶还是很厚道的。

有这么位老臣谋国，至少不会出大乱子。

高拱就叫嚣多了些，不过他的敢于说话，我还是很欣赏的。

和叔大的不合拍，也能隐隐见出端倪。

就是年纪真的，太大了…… １５. 赵贞吉 看了半日，眼熟了半日，才猛然大悟，这竟然是《雍正王朝》的废太子！

果然人老眼神不济了。

《雍正王朝》是少数看了两遍的电视剧。

对里面的人物风貌，太熟记于心了。

以至于看不下去后来任何一版的关于这段时期的电视剧，因为诸如王绘春的八爷，焦晃的康熙，都算是我心目中的经典了。

胤礽当然也是一个经典形象了。

徐敏大叔，多年不见，演技更加精进了。

赵贞吉不是个可爱的人，虽然也有行事的原则，但功名心大过社稷心，于是就没有一种浩然正气，使人钦服。

最后在陈洪面前不肯为润莲说句公道话，被众人冷落鄙视了，落寞独坐…… 忽然又有了废太子的影子。

１６. 谭纶 王宇饰。

虽说出场早得很，不过就像一锅清汤水，没什么特别的滋味。

谭纶这样的形象，本来也就是一个比较清汤水的角色。

所以假如能演出这锅清汤底下的波澜壮阔，就是上乘了。

可惜没有。

演员面貌也是很端正的，白净清秀。

倒是更适合演腹黑。

发挥么，基本上符合了导演要求。

就是，眼睛里还是少点了东西。

照理说和老胡的对手戏也是很重要的，但是没有让人感到很多的知交之情。

趁着年轻，多多练练眼神吧。

（不是说要学章老师的孙悟空啊） １７. 齐大柱和老婆 看看我这遗忘劳动人民的德行。

居然把大柱兄弟放到了这么后面。

作为小民百姓的绝对主角，大柱是个比较脸谱化的人。

一般么，我们都知道的，人民都是善良滴，勇敢滴，勤劳滴，爱国滴，懂事滴……所以大柱就是这样的。

所以无功无过。

晋松的身材很棒，和七爷啪的一起一脱衣服那一瞬，嗯，真是令我要喷鼻血啊。

演大柱老婆的演员也不错，这样的长相，正好就是有三分姿色的女子。

我真是恨死现在的千篇一律的锥子脸了！！！

重复一万遍。

１８. 还有很多的其他 还有很多其他的小角色，出场不多，却很生动。

譬如那个田县丞。

譬如戚继光。

譬如海瑞妻子老母和女儿。

这里就不一一列举了。

看到最后一集，忽然很意犹未尽，明史读得使人流泪。

因为无奈。

看完片子又翻出《万历十五年》看了几页，一下子看不下去了。

回到卧室，看着包子安睡的小脸，想，还好，我们都在今天活着。

文化悲观主义者会觉得今不如昔，我虽也有微词于今日种种不良现象，但，依然相信，the better angels of our nature. 写毕于2012.12.10 -

至此，《大明王朝1566》的46集，已经看了20集了。

正直廉洁为民请命的海瑞，精明狂肆运筹臣子的嘉靖，忠奸皆有老谋深算的严崇，忠义两全远见卓识的胡宗宪……各个人物的塑造不可谓不精彩，台词精炼内涵，句句令人回味。

深不见底盘根节错的朝局，动荡不安内忧外患的国情，尔虞我诈的政斗热血激昂的战场。

情节考据，道具服饰尊重历史。

在无数牵扯历史的电视剧中，此剧堪称经典，可谓中国最好历史剧之一。

一路看下来，所述之事皆在相关历史典籍中早已知晓一二。

各路人物评价书中记载详尽，今日便不再多谈。

作为一个妹子，我还是想谈谈妹子喜欢的言情。

这部剧基本没什么言情部分，极少的言情情节，加起来不到片集中百分之一。

富甲一方的巨贾沈一石，为权为利将心爱的女人送给了织造坊的管事杨公公做对食。

杨公公为了让一直喜欢芸娘的李玄心甘情愿赴死，令芸娘侍候李玄一夜。

事毕后沈一石知晓，大发雷霆，废弦摔琴，怒骂芸娘贱人，并言之，此后再也不会碰芸娘，不过在这之前，要求芸娘将如何伺候李玄如此销魂心甘情愿赴死的演示一遍。

芸娘泪眼婆娑，却是讽刺回言，两个人做的事，一个人怎么演示？

这里的虐恋情节实在看的使人揪心不已。

沈一石才情满腹，低眉不顺眼，临危谈然自若，事变随机而动。

他是一个精明的商人，亦是一个清高的文人。

他喜欢屈原的离骚，嵇康的广陵散。

无论谋事之道，还是诸子百家，亦或音律曲赋皆精为上乘。

他披着一个温文尔雅的皮囊，却步步为营如履薄冰，整日提心吊胆，他算计，他谋事，他视人命如草芥。

他用冷漠绝情来回禀感情上的一干事情，看似无情，实则多情。

他爱芸娘，芸娘却认为在他眼里她是贱人，他便骂她贱人，实际上他是在骂自己。

她说李玄视她为天人，实则他视她为天人，所以才愤怒她的堕落。

他希望她从良，为她安排好了一切，自己却从容走向火海，留下最后的傲骨，也给恶人捅下了最后的一刀。

他算尽自己的一生，也算尽了她的一生，给她安排好了结局，也送了一道救命的护身符。

候非候，王非王，千乘万骑归邙山。

狡兔死，良弓藏，我之后，君复伤，一曲广陵散，再奏待芸娘。

临死前的这封信，方抒尽心事。

他算计的最后一件事，是芸娘的未来。

这个男人精明的可怖，算准了一切。

也很早就开始谋划，他给不了她未来，也没法让她从良，便将她推入另一个男人的怀抱。

一个他欣赏的男人，一个二十年前的他自己，没有阴暗算计的他自己。

沈一石爱的孤单，爱的寂寞，爱的不被知晓不被理解并且承受着所爱之人的误会。

他一直让她误会着，因为他对她的冷酷，他对她的利用，他对她的侮辱与嘲讽。

他的爱深沉，却又复杂，使人无法琢磨。

他死的时候，击着鼓奏着乐，站在火场中，一如既往的从容不迫。

他的神情，透露着无奈和落寞。

他的身影，孤单而清冷，一如他绝尘的气质。

沈一石的帅，很多人都认可，这完全不来自他的颜，实际他在颜上毫无优势可言，可偏偏便让人觉得这个角色很帅气。

这是一个人的气质，一骑绝尘的气质，和他出色的演技，完美诠释的人物。

每个眼神都是戏，哀伤的眼神，无奈的眼神，或是算计的眼神，都让人感受颇深。

不是言情剧，言情戏却如此深刻。

我基本不看言情剧，作为一个喜欢古代历史的人，我喜欢政斗，喜欢政斗中衬托角色所用的言情戏码，这个戏码不能超过总剧情的百分之一，并且要精彩深刻，结局悲剧收场令人惋惜回味。

可能因为小学言情看多了，所以口味比较特殊。

这部剧对于沈一石我是持有惋惜的，作为他的小迷妹，对他的死实在感到痛心。

古代商人的地位，注定了他悲凉的结局。

这部剧尚未看完，便激动而急切的想写下这段剧评！！

剧评如果有些地方解释不当欢迎提出，也请看此剧评的人多多包涵。

最后，感慨一下！

在气质面前，颜值P都不算。

在演技面前，颜值P都不算。

在男神面前，颜值p都不算。

重要的话要排比！

好了！

继续追剧！

有位据说是历史学家的张宏杰写了本历史随笔《大明王朝的七张面孔》，有评论将其与黄仁宇相比。

翻了两页该书，无外乎深入人性揭示内心世界，无甚可观。

大明，中国封建统治的晚期，国家政治结构、社会阶层分析、人物精神世界的最好范本，涌现出无数个性与角色激烈冲突的历史人物：残暴专制的皇帝、城府深层的官僚、飞扬跋扈的太监、大起大落的将领、以暴制暴的反贼。

《七张面孔》里朱元璋和朱棣人物重复、吴三桂郑成功角色雷同，那几张面孔，还道不尽大明王朝的清明上河图。

亚里士多德说“诗比历史更真实”，这里的诗泛指文艺作品。

电视剧《大明王朝1566》就比很多历史著作更加能够让我们亲见那真实的“大明”。

一、道君《七张面孔》讲了两个皇帝，一个是朱元璋、一个是朱棣，作为开国君主，朱元璋和刘邦有些像，所以不具备典型性；朱棣作为篡位者，历朝历代更加有之。

真正能丰满体现的皇权与内阁之间复杂斗争的，还是明世宗嘉靖朱厚熜（本剧有名《嘉靖与海瑞》亦可见之）。

这位明宪宗的孙子、出生在湖北安陆的兴献王的儿子，原本过得只是普通再普通不过的藩王生活，却因堂兄朱厚照无子嗣而受天命，入继大统。

这位被认为中国历史上性格最为执拗的年轻皇帝在政治舞台上一出场，就以强硬的性格赢得了对旧臣们“大礼议”之争的胜利，又勤于政务，诛杀宦官、打击豪强，一时间出现了“中兴气象”。

存在主义哲学认为“他人即地狱”的观念似乎在朱厚熜这种性格强硬的人身上体现地特别明显，皇帝为天下之主，要协调各方的利益，在这纵横交错中间自身的个性如何安放？

有些皇帝把力比多释放在开疆拓土上、有些纵情声色。

晚明的社会思想解放潮流似乎在嘉靖身上也有所影响，电视剧开始的年月已经是嘉靖四十年了，朱厚熜已经避居西苑二十年，全剧中他只有几身道袍，要么就是像疯子一样在内堂跑来跑去（他自认为像仙鹤吧），要么就是躺在仙帐里，用紫金锤敲着金钵向外面的臣子发号施令。

把握朝纲四十年的嘉靖已经完全知道如何驭下之道：他用严嵩敛财，却对财政收支了如指掌；他用司礼监批红，却对军国大事知根知底。

说白了，无论是严嵩还是徐阶、吕芳还是陈洪，都只不过是为他“遮风挡雨”的奴才，大明王朝真正能够“呼风唤雨”的一直都只是他——嘉靖。

他完全知道属下谁善谁恶，他只是根据需要使用，价值透支了，抄家了事。

他也不是特别贪，只要点钱修个道观，那些百姓要房子住，朕就不要吗？

有汉武帝的经验在，陈宝国演起嘉靖可谓更入嘉靖，不，佳境。

导演的掌镜向来出色，本剧多次闪回嘉靖如猛虎一般咆哮的黑白镜头以暗示压抑下的内心情绪。

权力至高者的他，也不过是这皇宫的囚徒啊。

也许他的内心也曾是个孩子，就像孙子朱翊钧一样。

本剧中的小万历十分聪明可爱，似乎学到了些爷爷在国家和自身矛盾平衡的办法，导演本来要接下去拍，无奈收视不佳作罢。

二、能臣嘉靖一朝，用过的首辅有杨廷和、张璁、夏言，到了本剧，严阁老在内阁已经二十年了。

朝堂上，严党与裕王府邸的徐阶、高拱、张居正势如水火。

历史上，高拱、张居正分别是裕王和万历的老师，张是徐的学生，徐、张与高并不对头，剧集将他们团在一起，使政邪两边更加泾渭分明些。

严嵩没有被脸谱化，四十岁的倪大红将八十岁的老臣演绎得非常出色，作为座师，对胡宗宪信赖有加；作为父亲，对严世蕃又爱又骂。

剧中徐、高、张三人也是个性鲜明：徐老沉持重，平日对严嵩不动声色，该下手时快准狠，本剧没有像《明朝那些事》那样把徐阶描写得很聪明，但老戏骨肖竹把徐阶的心机草蛇灰线地释放出来；高拱的演员演过《康熙王朝》的朱国治，桀骜不驯的模样，很符合高拱恃才傲物的个性，在朝堂上经常差点和严世蕃打起来；张太岳在剧中很正，有点像美髯公。

这三个历史人物年岁互相之间相差十岁，最老的徐阶和严嵩差二十岁，这一点剧集也表现得非常准确。

对于这四个人，嘉靖帝是次第用之，他们和前面的夏言一样，结果都不好。

君王有驭下之道，臣子却未必有屠龙之术。

严嵩被抄家的田地不及徐阶十五分之一，胡能辨之忠奸？

本剧同样被洗得比较白的是胡宗宪。

嘉靖口中“元亨利贞”的东南胡汝贞是个能臣无疑，却在严党倒台后受到牵连，这些年对其翻案不少，本剧找到王庆祥来演，便知是一个伟光正的形象。

四十七集连续剧的前半部分，围绕着浙江“改稻为桑”国策的执行展开，主要就是浙直总督胡宗宪顶住对恩师严嵩的情谊和严党的淫威压力，透过纷繁复杂的现象作出艰难决策的情节。

本剧中，胡汝贞可谓大明朝中流砥柱、骨鲠之臣，不仅任内以民为本，还外御强敌、驱逐倭寇，王庆祥的气质与生俱来的正气可见导演对胡汝贞的偏爱。

与此同时，胡汝贞的好朋友，另外一个贞——江苏巡抚赵贞吉则代表着另外一种官僚，这种人对做官的兴趣更大一些，身为理学中人（朱熹的理学到了明代成为主流，这里的理学中人大概和今天的知识分子哲学家差不多），却劝胡宗宪多为自己着想，厌恶海瑞这样的直肠子。

剧中赵贞吉最后入了内阁，在皇帝的威严下依然能应对自如，表现出能臣的风采，但还是看出创作者对知识分子的嘲讽。

与他们相对，浙江布政使郑必昌、按察使何茂才就是地方大员里恶的代表，他们的脑子只想着自家的名利，甚至可以作出毁堤演田、诬陷人死的坏事，被捕后依然能照典章律例，负隅顽抗，不愧是进士出身。

演员都是一流的，诉讼的部分不输现代庭辩戏。

为了让海瑞不太孤单，在基层公务员这第三梯队里，主创加入了不属于同时代但同样敢于直言的王用汲，并且把他的籍贯从福建晋江移到更为知名的富庶之地，这位出身自昆山的小地主与海瑞同为七品芝麻官，两人在弊案中共进退，以小人物的勇气制造出掀翻严党大船最后一下的关键浪潮。

三、特务作为司礼监直属，在剧中锦衣卫是服从太监们的命令的，他们出场就是给江南制造局的大太监杨金水帮忙，把在弊案中嘉靖的责任撇清。

因此，朱七率领的四人调查小队大部分时间立场是中性的，即使他们头戴草帽，脚穿草鞋对民间疾苦有所动心，但只要对皇帝不利的，他们也要压下去。

因此，他们明知道冤枉，还是逮捕了桑民齐大柱。

所幸峰回路转，嘉靖特赦，又因欣赏体形健美的螳螂腿，干脆收了作十三太保。

演朱七的杨光华和齐十三的晋松都是那种一眼就能认出来的壮汉，剧中还有他们被抽打的剧情，可以一睹大胸肌男的风采。

应该说，锦衣卫都是民间身体强健、有些正气的汉子，由于直接服务皇帝，因此不得不执行命令，即使知道是错的。

锦衣卫中就有不少正直的人，比如沈炼。

这个在民间传说中因弹劾严嵩而被冤杀的人物，在剧中朱七逮捕严世蕃的时候提到了名字，“还记得我的老上司，也是所有锦衣卫弟兄的老上司沈炼吗？

”一个沈炼，就将整个锦衣卫的形象洗白了。

四、外戚在强权嘉靖的手下，宦官和外戚这两股困扰封建王朝的势力都有所收敛。

司礼监掌印太监吕芳是嘉靖的老仆人，所做之事皆只为主上；他的干儿子黄锦在历史上身兼司礼监掌印和东厂提督，权力很大却能约束自己。

而明代的后妃多出自于民间，知道疾苦，并不骄纵。

片中裕王妃李氏对皇储多有帮助，其弟也表现得比较简朴。

那时正是《武林外传》风靡之时，闫妮能参演可见其用心，但总是显得有些违和。

五、商人江南制造局的官商沈一石是个虚构的人物。

他出身文墨小吏，却在二十年间成为江南首富；他拥有百台纺织机，却布衣粗食；他精通音律文艺，却从事官商勾结的阴暗勾当；他对世间无情，却把能够救命的血经留给家妓；别人以为他富可敌国，抄家后才发现不过中产之家。

沈一石，原型也许来自于沈万三，自以为能够疏财劳军（剧中为赈灾）活命，却因此丢掉性命。

中国官商的命运，到晚晴的胡雪岩依然是演不完说不尽的悲剧。

演员赵立新是个出色的话剧演员，把这个兼具风流和卑鄙气质的官商演得动人。

相比之下，他的知音——前翰林、在政治斗争中逃脱而去经商的高翰文开头意气风发，不懂实际、一拍脑袋想出“两难自解”的办法，到了地方上被用计诓骗之后就一直失去生命的活力，一副待宰之鱼的样子，书生之无用可见一斑，亦可见主创对那类知识分子的鄙视。

六、医师李时珍在本剧的出现比较突兀。

也许是嫌海瑞太孤单，给这个谁也不服的海笔架配了两个服气的人，一个是王用汲，一个就是这李时珍。

不完全是史实不对的问题，李时珍作为和体制内的张居正、胡宗宪、海瑞都不一样的士人，寄托着主创对又关心民生疾苦又比较自由的身份的认同。

这个身份，在明代应该叫“山人”，可以参照傅青主的形象塑造，剧中显得过于愤青。

张子健演的李太医也让人出戏，时常同时响起“大人，你怎么看？

”的症候。

七、烈女朝堂之上，江湖之中。

本剧主要是政治斗争，军事场面只是闪现。

在东南抗倭战场，硬气的台州卫还是出现了烈女形象，先是被倭寇凌辱而不从，在丈夫被抓走后宁愿一头撞死。

台州在明代应该是一个特别的存在，一个是倭寇侵略最甚（台州桃渚有江南长城）；一个就是台州人的硬气了，从明处被诛“十族”的方孝孺，到近代被鲁迅盛赞的柔石。

这位台州女告诉我们明代也不都是潘金莲。

同样是烈女的还有海瑞的母亲，这位为了抚养儿子终身未嫁的海南妇女，养出海刚峰这样敢冒天下大不韪捋嘉靖帝胡须的儿子，不是烈女是什么？

祝希娟演的海母口中还透露出与黄道婆纺织技术的比较，一方面是为了尽可能展现大明社会经济生产技术的状况，另一方面也是为了给在封建男权社会没有地位的女人们立传。

在封建时代，女性的生命即使再精彩，也不过是男人的附庸。

比如歌姬芸娘，在剧中就在沈一石、杨金水、高翰文甚至小太监李文之间被送来送去，没有自主的人生。

芸娘如此，秦淮八艳又何尝不是呢？

最近在看阿尔莫多瓦的1999年上映的电影《关于我母亲的一切》，惊喜地发现，里面有几段配乐跟《大明王朝1566》一模一样，猜测张黎或者剧组的配乐师，就是从阿尔莫多瓦的电影里拿来用的，这也是一个有趣的发现，因为这两部作品仿佛两个完全独立的次元。

阿尔莫多瓦的御用配乐是阿尔贝托·伊格莱西亚斯(Alberto Iglesias），他也是《关于我母亲的一切》的配乐作者。

《关于我母亲的一切》是第72届奥斯卡最佳外语片，作曲家曾获第14届戈雅奖最佳原创配乐。

感兴趣的朋友可以收藏这部电影的音乐专辑《Todo Sobre Mi Madre》，网易云歌单有。

片中配乐之一《Otra Vez Huyendo y Sin Despedirme》，先后出现在《大明王朝1566》《人间正道是沧桑》《少帅》里。

比如《大明王朝》里面，旁白说:“旨意下来，赵贞吉万没想到朝廷竟会将杨金水押送进京，并叫自己署理织造局事务。

”那一段，还有嘉靖决定倒严那段。

《人间正道是沧桑》里，第一集，杨立青去大保家品收拾床，帮他姐堕胎。

片中配乐《Tras el Corazón de Mi Hijo》，也是张黎历史剧的常见配乐，是《大明王朝1566》里张居正的经典配乐，也经常出现在朝廷议事之中。

《Tu No Tienes Padres?》同样在《大明王朝1566》里很常见，用于渲染比较心事重重的部分。

主题配乐《Todo Sobre Mi Madre》，《人间正道是沧桑》里杨立仁的专用配乐。

《All About Eve》(《关于夏娃的一切》），用于《人间正道是沧桑》。

《Dedicatoria》用于《少帅》。

《人间正道是沧桑》还收了伊格莱西亚斯的曲子《Irene Bajo La Cama》，这是电影《回归》(《Volver》的配乐，也是阿尔莫多瓦女性主义电影里的一部重要作品。

这部电影交织了祖母、母亲和女儿三个视角，讲述一位母亲在去世之后，灵魂返回家乡解决生前无法解决的种种纠纷的故事。

这首曲子出现在电影的57：08、96：35和110：00，在《人间正道是沧桑》里多用于家庭戏，曲子清脆后是苍凉，有着一层悲欢离合的味道。

之前有段时间，反复看《大明王朝》，曾经整理过该剧的配乐，这里也一并贴出。

主题曲，由谭维维演唱、欧阳常林作词，刘健、韩伟作曲的《治世民为天》，一腔正气，为海瑞而唱。

为所有知其不可为而为之的理想主义者而唱。

歌词：长河万里 看风流倾江山千帆竞往 叹恩怨付笑谈欲壑总难填 莫辨忠与奸世道人心悬利剑盛衰只在弹指间先忧后乐清风愿从来治世民为天先忧后乐清风愿从来治世民为天片尾曲是由本剧编剧刘和平参与填词的《海阔天青》，多了分沉郁苍凉，像一壶陈年老酒，越品越有味道。

也是我最喜欢的一首歌曲之一。

歌曲名：海阔天青作词：易铭，刘和平作曲：赵季平演唱：谭晶歌词：路茫茫寂寞大地有人行烟波去去秋风冷故乡月 最分明叹远近萧瑟山中赶一程登临心系天下事脚踏中原路不平万里奔行 只为苍生一怒长江笑 一笑黄河清悲欢同 忧乐与共万里奔行 只为苍生一怒长江笑 一笑黄河清悲欢同 忧乐与共云在青天水在瓶杜甫的《月夜忆舍弟》：戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

“云在青天水在瓶”这句诗出自一个佛学典故。

《宋高僧传》卷十七记载：“(翱)初见俨，执经卷不顾，侍者白曰：‘太守在此。

’翱性褊急，乃倡言曰：‘见面不似闻名。

’俨乃呼，翱应唯。

曰：‘太守何贵耳贱目？

’翱拱手谢之，问曰：‘何谓道邪？

’俨指天指净瓶曰：‘云在青天水在瓶。

’翱于时暗室已明，疑冰顿泮。

”《赠药山高僧惟俨二首》李翱练得身形似鹤形,千株松下两函经。

我来问道无余话,云在青天水在瓶。

选得幽居惬野情,终年无送亦无迎。

有时直上孤峰顶,月下披云啸一声。

第十八集，27到28分钟，李时珍在海瑞家中帮其母诊病时的背景音乐，是萨蒂（Erik Satie）的名曲 Gymnopedie No.1。

第34集，六心居老板不敢受严嵩题匾，严嵩对徐阶笑叹：“平时多少人千金求老夫一字都不可得，今天老夫白给他字，他都不敢要。

”第38集，杨金水解脱；第45集，嘉靖召隆历和小万历进宫，黄锦在镜前帮他梳理头发（网友guyingxing语），皆用此曲。

Gymnopédies音译为吉诺佩蒂，源自古希腊代斯巴达祭祀太阳神的祭典，意为年轻人赤裸着身体在神殿前献上神圣的舞蹈。

影视作品常出现此曲，如：《无姓之人》、《大明王朝1566》、《走向共和》等，一些AV也喜用此曲。

据萨蒂本人说，《Gymnopédies》能诞生，盖因他拜读了福楼拜的《萨朗波》，顿生灵感。

优美而神秘、柔和而惆怅的曲调，听者仿佛身处广袤荒野，躺在松软的草地上仰望神秘的夏夜星空。

卡兰卓曾（Eleni Karaindrou）的《The Weeping Meadow》（哭泣的草原），第四十五集，裕王背嘉靖时的配乐。

第六集三十四分钟到三十五分钟，海瑞与王用汲交谈，肖邦降E大调夜曲的改编。

本曲作于1830年，是肖邦夜曲中最脍炙人口的一首，也是最明朗的一首。

第六集，十九分钟，海母兄“总该给我们海家留个后吧。

”《Depart and Eternity Theme Variatio》的一小段变奏。

第六集第九分钟海瑞与女儿田间游戏，《海阔天清》的伴奏。

第六集第二十分钟，与妻子母亲告别，海瑞独自一人赴任。

卡兰曾卓的《Eternity》。

第五集开头严嵩与严世蕃议论，还有第十一分钟胡宗宪拜见裕王，也是《海阔天清》的伴奏，不过是被改动的，这段伴奏经常出现，被不同乐器改编。

第五集一段bgm，经常出现在芸娘和高翰文、沈一石对戏的时候。

http://www.tudou.com/programs/view/W6hKnSDyRaM/第五集第三十四分钟，裕王和李妃交谈，《海阔天清》前奏。

第七集，沈一石带领高翰文参观织造局的丝绸，芸娘在屋内弹奏广陵散。

《广陵散》。

第十二集，严世蕃搀扶严嵩出殿，倾盆大雨落下，倪大红饰演的严嵩甩开了张志坚饰演的严世蕃递过来的伞。

《Litany [Variation 1] 》第九集，嵩和徐阶写青词。

卡兰曾卓的《Pating A》，数次出现，不重复说明。

第九集，严嵩和徐阶论“贞” 。

卡兰曾卓的《Depart and Eternity Theme Variation 3》。

卡兰曾卓的《Refugee's Them》，常出现于悲凉场景中，尤其是武将在的场景，比如“第二十一集戚继光下命炮攻倭寇船只、第三十集胡宗宪烧掉严嵩暗示他伏兵歇战的信，下定决心雨停后一举剿灭倭寇。

”（（网友guyingxing语））第二十二集，杨金水的奴才目睹赵贞吉送来圣旨，莫扎特的 G小调(K.550)第40号交响曲。

脑补：我不想不想长大......第二十二集，杨金水抱住赵贞吉大腿发疯。

肖邦的《Waltz No.6 in D flat Major,op.64,no.1》播放。

第二十九集海瑞对谭纶怒吼：“我大明朝还有利剑吗？

再利的剑握在你们手里，不过是一把生锈的刀！

”；第三十集开头海瑞回到淳安；42集和43集赵贞吉去监狱审海瑞，内阁和司礼监一起主审海瑞；第三十四集嘉靖与海瑞论“贤”......卡兰曾卓的《Depart and Eternity》第四十六集，黄锦牵着世子出来，万历哭嘉靖毁约，嘉靖告诉万历：“任何人答应你的事都不能算数，只有你自己能做主的事才算数。

”又是卡兰曾卓，《The Weeping Meadow》。

卡兰曾卓是安哲很喜欢的音乐家，关于电影的配乐，她曾说：“本质上，我的音乐同镜头的关系要比同剧本的关系更重要。

当然电影音乐要强调故事情节，但一部电影的意义并不总是清晰的表达在剧本中，影像与音乐必须共同阐释那些不能用语言来表现的东西。

有时你读剧本发现似乎空无一物：就像Harold Pinter所说，真正的意义是超越语言之外的。

我试图用音乐，配合情节、场景、演员、蒙太奇等共同强调电影的发展，我遵循着影像内在的节奏，我确信我能感知到，但我说不出怎样感知到的，随着安哲罗普洛斯一系列的镜头的内在运动……，然后在剪辑阶段，看着那些照片的纹理和发光度，我就确定了自己需要什么样的音乐风格和管弦乐编排。

”《大明王朝1566》是一部别出心裁的历史剧，其配乐大量引用西方古典音乐，尤以法国、德国、希腊音乐为甚，当海瑞、嘉靖、严嵩等人出现时播放西方古典音乐，乍看之下令人咋舌，但音乐无国界，且这当中许多配乐，反倒颇为应景，妙处不少。

《大明王朝1566》能令人称奇之余回味无穷，与配乐的精心选用密切相关。

而这种配乐特色，也被创作者沿用到班子相似的《走向共和》之中。

过年那会儿大秦帝国之崛起在热播，鄙人秉着有头有尾的态度，先把第一部裂变看完了看完真是觉得这类的拍的很好又把第二部给看了，本想接着把第三部也给看了，但有些审美疲劳，看了几集就没看了，又听说这部剧多么神，正巧优酷又重播，所以看了，结果就是因为崛起才看的这部，结果崛起没看。

说回这部剧。

整剧的格局很大，塑造了很多生动的人物，也很成功，比如，沈一石，杨金水，严嵩，海瑞，嘉靖帝，吕芳，等等。

这里想说说度这个问题。

嘉靖帝治国也沿袭了他所信的道，太极为阴阳调和，他也任忠奸共用。

最后他和海瑞说的长江黄河，一清一浊都是水都有用，泛滥了就要治理，可以看出他的理念，站在他的角度，这是有道理的，他是想要最高的权力，最多的财富，却也不想付出，劳心劳力，耽误他的长生之业，于是变利用两方势力为他服务，同时让两方势力互相争斗，所以他之前对严党也是睁一只眼闭一只眼。

但是，理想很美好，现实很骨感，他想要一切都在自己的掌控下，但实际却已是脱缰野马，贪墨的比进贡的还要多。

所以说这个度很难把握。

海瑞这个人物，剧里就很绝对化，刚直不阿，在他那里就没有度这个概念，非黑即白。

所以他直言进谏，但在中国那个官场环境下，不懂圆润也是不行，所以他也是失败了。

所以说这个度又是需要的。

度，真是门学问。

一直有听说这部剧好，断断续续看了这么久才把全剧看完，看完感触颇多，最深的一点就是无所谓绝对的好人坏人，事情也不是非黑即白。

基本里面的绝大多数人物都是这样的，除了戏份不多，没全面塑造体现，比如齐大柱算好人，何茂才算坏人。

能写到哪先写到哪吧，之后有空慢慢补。

沈一石。

他有才有能力，经营那么大的产业，做的很棒，自己也没有私吞，似是一个好人，但他的所作所为却是为虎作伥，他可以说是最清楚贪污的具体情况的人了，却是无故百姓麻木的继续。

他对芸娘，不能不说是有真情，死后都要给她安排归宿，却也狠心的把她献给杨公公，还让她使美人计设计高翰文，又不能不让人心寒。

赵贞吉。

开头胡宗宪去问他借粮，从胡宗宪嘴里可以知道他是有才有能力的人，从他们的对话也可以看出他的心里也是有百姓的，但后来情况有变又八卦也是醉人。

后面与海瑞的戏份就更加明显，他的指导思想是顺上意，看上意决定如何做，虽然没有像海瑞那样旗帜鲜明的反严，却也没有做什么十恶不赦的事。

还有最后海瑞上谏书，他一人冲进去和皇上的那段对话也很值得再看。

我以为赵这个人也是挺倒霉的，想要升官，却总是碰上海瑞这种硬骨头，但他的背后却没有坚强的靠山，在那种情况下似乎也只能靠揣摩皇上的意思，迎合皇上了。

嘉靖帝。

太监们。

最近后知后觉地被安利了《大明王朝1566》这个剧，长度46集。

讲明嘉靖年间国库空虚，一个本是利国利民的政策，却引发了官场剧变的故事。

其间很多朋友说这是一部国内数一数二，甚至最好的电视剧，然而我在看过之后，感到里面精彩的地方可圈可点，然而也没有传说中那么神乎其神。

先说优点：内容是一流的，故事很复杂，节奏却能把握得非常清晰，角色一个个被事件引出来，让人不会觉得混乱。

里面对历史和人物作了一定的修改，但主线紧凑吸引人，因此并不影响观看体验。

台词通俗易懂，这是我对一切当代文艺作品的最低要求。

角色演绎得很到位（脚本层面上的演绎，和演技无关），正如我以前讲过，只要角色的动机足够可信，那么无论好人坏人，都能够立得住。

片中有个特点：越是小官小吏，嘴脸越丑恶嚣张；而大奸大恶者如严氏父子，却是一副至忠至善，忍辱负重的英雄样子；皇上更是个圣明英主，苦苦支撑却又能运筹帷幄，让太监群臣和观众们都为他们感动到落泪。

屁咧! 差点就被骗了！

……编剧真厉害。

这里对的海瑞演绎一改我对他的偏见，以前我认为他只是个迂腐的卫道士，在心学盛行的时代居然还会墨守成规，不合时宜的愣头青。

但在故事里，他却是个有勇有谋，敢进知退的人。

好感度一下增长了20%（……）。

与奉行“思危，思退，思变”做官三原则的吕方以及一众群臣形成了强烈对比。

当然我还是无法提升太多的好感度，不然对不住受了一辈子夹板气的胡宗宪。

几大主角都是老戏骨，演技了得，然而配角的水平参差不齐。

中国影视剧一直有这个问题，配角演员走心的少，导致主角再厉害也像在跟纸人对戏。

再说说缺点：但凡是脚本交代笼统，需要导演自主拍摄的部分都万分尴尬。

比如洪水决堤时，大家一副誓与大堤共存亡的样子，手里却不紧不慢，两三人合力把巴掌大的麻袋丢到水里堵缺口。

再 比如对抗倭寇的战斗……基本和抗日神剧差不多一个意思。

士兵们都跟没受过训练似的，嗷嗷叫着上去就是一通削。

什么鸳鸯阵，戚家刀，在这场沙滩橄榄球赛中从没出现过。

倭寇也是全靠嚎叫和杀马特发型撑场面，战斗毫无悲壮可言。

后方用人命换来的军饷，胡总督愁掉的头发，都随着拙劣的硝烟效果飘散到远方。

至于掌嘴用手，廷杖不脱裤子，街市上买辣椒这等小细节就不一 一罗列了，大约片头字幕上的历史顾问出勤率不是很高。

另外一个匪夷所思的地方就是，剧中经常会莫名其妙地出现回闪的黑白画面。

这些画面往往与剧情毫无关系。

偶尔还会出现狮子吼叫、电吉他solo等奇异音效。

不知道它们是为了填充播出时间，还是导演意识超前，想表达一些高深的意境……作为观众我选择目瞪口呆。

虽然前面夸了半天编剧，然而故事也不是完美的。

最后整部剧以嘉靖皇帝的逝世告终，很多麻烦没有解决，很多问题没有答案。

冤死者没有还其清白，作恶者也不全都遭到报应。

但这是一个悖论，因为历史从来没有起承转合，现实也并不公允。

很多事过去就过去了，很多人死了也就枉死了。

作为一个故事，它是不完整的，但作为一段历史，的确很精彩。

最后打个分吧：剧本 ★★★★☆ 表演 ★★★☆☆ 导演 ★★☆☆☆看的时候画了点小画

不算评价，只是一些零碎的个人观后感。

《大明王朝1566》应当算是一部历史同人剧，既是同人，就不像一些说史的书籍影视是用作者的思想去解读前人的历史，而是借前人的身份作为演员，去出演作者头脑中想说的事情。

如导演张黎所说，拍剧就是为了“资治”，《雍正王朝》定的调子是“当家难”，《走向共和》则是“找出路”。

《大明王朝1566》没有明说，只说是退回去了些但也更务实。

但我想，这也是一切尽在不言中了。

剧中有很多对比、参照、衬托、比喻，值得说上一说。

全剧充满了真实的谎言与虚伪的真话。

就比如第一次殿前议事，严嵩提出改稻为桑的建议。

浙江易种桑，桑田收成高过稻田，这些句句都是真话。

再加上稻田改桑田赋税不增，表面上看仿佛都是利国利民的好事。

问题就出在从外省增调粮食这件事上。

改稻为桑、赋税不增，两件事皆有圣谕，偏偏增调粮食这一件关乎农户生死存亡的现金流之事被刻意忽略了。

到浙江议事时可知，外省调粮“和往年一样，一粒也不愿意多给”。

严党从一开始，打的就是逼死农户、兼并土地的主意。

严嵩一开始，说的便是掺杂了假话的真话。

于是一个表面上的好政策，变成了压在百姓身上的双重枷锁。

又如只说国策必推而不谈执行方案利弊，只说苦苦百姓而不提百姓命悬一线，这样只见局部不见整体，只见理论不见现实，只见结果不见过程的伪忠伪善之言。

等等等等，《大明》整部剧的对话密集，像这样真伪掺杂、逻辑混乱的话术，随处可见。

这样的话术，不但剧中人用来自欺欺人，甚至还要骗了剧外的观众。

剧里有一个深入人心的“媳妇”理论，分别被用来形容胡宗宪、严嵩及出任首辅后的徐阶。

剧中有两个真正的媳妇形象，一是海妻，一是李妃。

乍一看二位都是贤妇，海妻与海瑞同尽孝心毫无怨言，操持家务忘乎自己，而李妃言语大义心系百姓，退回赏赐勤俭律己。

“会做媳妇两头瞒”，说的是总顾着别人，体谅别人的苦，把对别人的不利都隐去了，把责任和错处都担在自己身上。

胡宗宪确实担得起贤妇，他是真正的忠君爱民，不顾自己。

可这严嵩与徐阶自称的媳妇，却是顾了君父，肥了自己，只苦了子民。

严嵩的媳妇论，也是真中有伪的高级话术。

他的言行更是骗得胡宗宪团团转，让他以为恩师如自己一般，只是被人所累，直到受命消极抗倭，方知严嵩才是真正的大伪似忠，这份忠的外表，正是构建在严嵩的九真一伪之上。

再来看海妻和李妃，海妻为尽媳妇之孝，从无私心，最终赔上了自己。

而李妃在剧尾之时，面对芸娘的请求，神色终是一变，一番巧舌如簧，把芸娘夫妇再次推入轮回，李妃之弟，不过是又一个杨金水而已。

片头时李妃的贤，是为了辅佐裕王上位，片尾时大患已除，形势变了，想法做法也就变了。

真真假假，不观其言，而察其行，不在一时，而在长久。

嘉靖称自己，“卧不过一榻，食不求五味，服不逾八套，紫禁城广厦千间避而不居，思天下尚有无立锥之民也。

故迁居西苑，唯求一修身之所，以避风雨而已。

”话是没错，再高的地位，一人只有一个身子，可一张床八套衣服就能代表简朴了吗，那些一次性的松木盆，燃的檀香炭，敲的和田玉杵呢。

用数量取代金额，不过是诡辩而已。

更不要说饮食清淡，修建宫殿，只是为了修道长生而已，与民何干。

号称用道家思想治理天下，修炼的却是道教的长生之术，将道家道教混为一谈，自欺欺人而已。

所谓的“万方有罪，罪在朕躬”都是假的，真相是“天下无不是之君父”。

不能苦了君父，唯有委屈子民。

冠冕堂皇之言，不过又是假大空的诡辩话术而已。

什么是天下的君父？

君为权，父为责。

再引申一步，皇帝是天下人之父，亦是天下人之子。

先举天下之力供养之，再以其独特的权力回馈于天下。

可惜这本意为富养的供养，却变成了无穷尽的宠溺。

嘉靖只想享君权，不愿负父责，他的为父爱民，只是一种面子里子都要的谎言，只要在朝野百官面前自欺欺人即可。

所以会有英雄查英雄，好汉查好汉。

把矛盾转嫁出去，让他们内部去推卸责任，好给自己争出一个面子上伟光正来。

嘉靖擅长制衡御下，一番长江黄河言论仿佛至理名言，自称无为之治而隐身幕后，以谜语治国，操纵宦官群臣为木偶、为枪手，以太极云手将责任通通推出去，使自己立于不败之地。

但这种制衡并非真正的平衡，制衡的局中只有宦官群臣，以整个国家通盘来看，皇族以嘉靖为代表，只发力而权力不受制约，而百姓只受制约，却没有代表他们角力的一方身处局中。

所以这个制衡之局，以皇帝为最高，而百姓为最底。

宦官与群臣，则是互有攻守损益，他们努力练就的，也是一手往来间将责任关口推出去的太极功夫，还有一口真伪难分的诡辩话术。

而海瑞冒死上疏，就是要戳破这一层谎言的窗户纸，把嘉靖的责任摆到他面前不能逃避，更要改变这个不对等的制衡之局。

《大明王朝1566》的副标题《嘉靖与海瑞》，海瑞即是嘉靖的一体两面，是被权力忽视了的责任。

嘉靖与海瑞，是一体两面，是帝王与百姓的代表，是权利与责任的代表，更是皇权与律法的代表。

国有大明律，又以皇帝之言为至高，法治之上又有人治，以人治国，人治便成了法治的漏洞，于是官场处处潜规则横行，视法律如无物。

而“本朝以孝治国”，忠孝一体。

忠的是一个皇上，“孝”的却有许多人，有父母，有恩师，有恩师的恩师。

当忠与孝冲突时，该考虑哪个，先考虑哪个，人人做法不同。

一朝有恩，便是一党之人，以孝治国，反而成了变相支持党争的源头。

以孝治国，造成了被动全员结党，结党便成了忠君的漏洞，于是朝臣的奏疏都成了另有目的，无论公允与否，都不再是公允。

比如胡宗宪，夹在忠孝之间两难，因为所处的阵营尴尬，不得已背上党争的骂名，宁愿以死殉国，也不愿违逆忠孝中的任何一字。

反倒是海瑞，一个至孝之子，却本着至忠之心，宁愿放弃对老母尽孝的机会，以死谏君。

汝贞，汝贤。

胡宗宪忠贞，而海瑞更近先贤，皆因海瑞可以做到抛开“小孝”而放眼“大孝”。

百官的“思危思退思变”，多是为了谋权、谋财或谋性命自保。

胡宗宪的“思危思退思变”，是为了谋百姓生计安危，他的“置之死地而后生”，是为了谋衷心自证。

而海瑞的“思危思退思变”，是尽臣职，为君为国为民“思危思退思变”，宁愿置自己于死地。

海瑞其人，心有圣人言，手执大明律。

以法为术，对权贵平民一视同仁，以儒为道，求的是江山社稷长治久安。

片尾时嘉靖与海瑞的会面，嘉靖指出的只是海瑞对于用人的局限，他的理论根基是皇族权威不容动摇，而海瑞指出的则是嘉靖治国眼光的局限，要论格局还是比嘉靖高出一筹。

殿前对论后，至此嘉靖与海瑞这一体两面终于汇合，彼此心照不宣，嘉靖讨了面子上的胜局，海瑞也了无遗憾。

嘉靖和海瑞是一体两面，也是父子君臣。

说起在牢中时，海瑞未被执行死刑而感到失望的原因，绝非为邀直名，而是为了代圣贤立言。

海瑞上疏，计划中本就难逃一死，但需要有个审判定罪的过程，在这个过程里，必然要对奏疏中的内容有所定性。

这一计，迫使嘉靖不得不将奏疏内容公开给众大臣观看，将大明的积弊摆到台面上来讨论。

在整个讨论过程中，无论面对百官，又或面对嘉靖，他自信没有谁能够驳倒自己奏疏中的内容，嘉靖将不得不扯下遮羞布面对现实，被迫思考与承认自己犯下的错误。

更重要的是，这一道奏疏，即使不能唤醒嘉靖，自己的死，也会再次引起世人对先圣贤言的再次重视，尤其是裕王的重视与反省。

这样，海瑞的目的便达到了。

在这之后，海瑞心愿已成，但求一死，一是因为他自知詈骂君父犯了大不敬之罪，甘愿伏法，二是他知道嘉靖龙颜大怒后，进谏之臣恐怕必死无疑。

海瑞所做的一切，既是为民，更是为国、为君，在他心里，为民即是为国，即是为君。

事情做完了，他也愿为君、为法而死，以正视听，全了君王的尊严，正了大明律的庄严，向天下人证明了心中的真理。

而他的死，也是对下一任继位者裕王建立革除弊政决心的最好的献祭。

如果嘉靖判海瑞无罪，则代表嘉靖承认了奏疏所指出他犯的错误，这个结果几乎不可能发生。

如果嘉靖赐海瑞一死，海瑞至少已为大明积弊的遮羞布捅开了一个窟窿，以生命为大明的未来开了一个好头。

无论哪一个结果，好的开始是成功的一半。

可嘉靖也是狡猾得很，他要保全自己的面子，不做纣王，就令百官为海瑞定罪，来判海瑞死罪，又用黄锦的跛足，以天命而非自己的名义饶海瑞不死。

绕开了以上两个结果，让海瑞活得名不正言不顺。

这就是海瑞在狱中对王用汲所说的，“求仁不能，取义不得。

遗骂名于君父，博直名于己身。

皇上不让我死，哪里还谈得上代圣人立言。

”此外，海瑞亦知道，自己的言被嘉靖听进去了，自己的直也被嘉靖认可了，只有嘉靖认可海瑞是真的忠直，才会特意饶自己不死。

求仁取义不成的遗憾，和君父留情的感动，这两点加起来才是海瑞意识到午时三刻已过后哽咽的原因。

再到殿前辩论时，嘉靖并未真正驳斥海瑞奏疏中的内容，而是指出了海瑞建议只用清流的不妥之处。

跟着，嘉靖先指出了海瑞的计策关键，以嘉靖的赐死为圣贤之言再度惊醒世人做宣传。

再指出，海瑞这样算计君父，便是大不敬大不孝，是违背圣人言的大罪过。

而自己亦有解法，等裕王即位以孝为名便可赐死海瑞，这样便不会让海瑞的计策得偿所愿。

而海瑞听过嘉靖的言论，明白嘉靖虽然可以做到从表面上让自己的计划破产，里子上则是认可了自己上奏的初衷与内容，更见到嘉靖不再穿道袍而是着龙袍，以儒家圣贤之言来定自己的罪，对此结果心满意足，感恩戴德。

嘉靖认可了海瑞所言的，自幼丧父，以君为父的真心。

赐他一句无父无君，是评价他大不敬大不孝的行为。

而一句弃国弃家，表面是评价了他放弃尽孝扰乱朝堂安宁，实际是理解了他背负的孤独，源于他心中的有父有君。

嘉靖与海瑞，还是两个孤独的人。

嘉靖是帝王的孤独，海瑞是圣人的孤独。

真要比起来，嘉靖比海瑞要孤独得多。

帝王的孤独，在剧中用了老中幼三代来体现。

年幼世子对冯保的亲厚与依赖，远胜于对父母。

与之对应的，就是嘉靖与吕芳。

在冯保被陈洪从裕王府带走后不久，吕芳也奉旨离开嘉靖，此处有一个嘉靖双目含泪的特写，这时的嘉靖，套用一句网络语，当真哭得像个60岁的孩子，这一刻，他真的就只是个孩子，被迫离开了唯一的亲人。

嘉靖个性凉薄，信奉二龙不相见，与裕王相见甚少，关系并不亲密。

嘉靖位数不多的感情，大多表现在对待吕芳的态度上。

剥开帝王的身份，他始终是一个活生生的人，是人就需要有安全感的寄托。

生在帝王家，注定了不会拥有普通人家的亲情，身边的大伴，是仅剩的一点还算触手可及的温暖。

剩下的安全感从哪里找，只有紧握在手里的权力。

即便裕王这样仁厚懦弱的人，在宠妃进言太多后，也会用身份压制对方，即使后来道了歉，请李妃继续讲真话，可李妃已经不会再犯第二次傻，懂得婉言宽慰裕王，因为她在上一次已经真正亲身体会过丈夫地位的特殊性。

就像世子的一句“把他们都杀了”，足以震惊张居正师父。

帝王的权力，注定要制造他们的孤独。

这也是海瑞可以打动嘉靖的原因，因为海瑞真的把嘉靖看做自己的父，而不仅仅是君。

吕芳离开后，黄锦给嘉靖弥补上了一丝温暖，但嘉靖一次次在紧急时刻呼唤吕芳的名字，或是任性地要把黄锦叫做吕芳，都在说明，嘉靖作为帝王是何其孤独，何其需要安全感。

说是天下的君父，却终生只是个得不到满足的孩子。

做帝王的，能获得物质上最高的享受，代价是失去感情上最平常的温暖。

虽说天下都是他的，可也不是他的，他只有一双眼一双手，走不出这皇宫，一切都要借他人之耳目手脚，每个头脑都有自己的家自己的立场，而自己要辨群臣之真假忠奸，要负责天下之兴亡苦难，压力何其之大。

而天下尽是他的子民，是他要负的责任，却都是些看不见摸不着，从没接触过的陌生人，都是存在于文字里、语言里的概念。

家天下，天下都是帝王的家，而帝王其实不过是个无家之人，所有人都站在帝王权力的对面。

君子海瑞，是个弃国弃家的孤独之人。

帝王嘉靖，则是个无国无家的孤独之人。

吕芳的离开，一来是嘉靖需要改变形势，用陈洪代替严党作为武器，巩固手中的权力，二来是嘉靖对吕芳的感情所致，要他远离危局颐养天年。

在自己寿数不多的时候，把自己最依赖的半个亲人送到远方，这种孤独怕也不是常人所能忍受的。

享乐总比负责容易，爱好总比责任上心。

于是嘉靖渐渐把皇帝这个位子，从肩上重大的责任，做成了一份混日子的、拿来养爱好的工作。

既然帝王的身份注定他们会孤独，会听到很多很多的假话，那他们就是真的喜欢听假话吗。

剧里也给了一些答案。

剧中有三个直人，分别是海瑞、李时珍和黄锦。

李时珍因为反对嘉靖痴迷道教，一气之下辞去太医的职位离了宫，可见嘉靖并没有让他坐大牢更没有赐死他。

这算是隐述。

而除了相伴多年的吕芳，嘉靖最贴心的太监，是宫里唯一敢对嘉靖说不，敢否定嘉靖话的人。

剧中对嘉靖跟黄锦的相处有多处描写，在嘉靖面前，黄锦并不像吕芳那样周密、谨慎、委婉，可嘉靖对着黄锦的拒绝，反而常常一副无可奈何的样子，跟黄锦相处时的嘉靖，会表现出更多开心的样子，这是他身上属于平常人的一面。

这算是明写。

以前两者做铺垫，嘉靖对海瑞的态度便不难理解了。

他是个聪明人，即使一时震怒，冷静下来分析情势，便会明白对方是不是真心对待自己的人。

剧中嘉靖把吕芳第一次召回，是因为解除了对他的疑虑。

而嘉靖从大牢把黄锦捞回来，是因为他知道黄锦只是直，没有私心。

所以你觉得，嘉靖到底喜不喜欢直人，排不排斥直言。

他最后责怪周围的人不早跟自己说真话，又是不是发自内心的肺腑之言。

他如此热衷制衡权术，是真心热爱，还是讨厌群臣官宦对自己耍弄权术的反抗。

直人不怕聪明，因为不藏私。

奸人不怕蠢，因为能力翻不起大祸。

最可怕的就是又聪明又不肯说真话的人，这些便是为臣职却不明臣职的人。

而这样的人太多了，也是推动嘉靖不得不玩弄权术迷恋制衡的原因之一。

于是剧中的嘉靖，前期只是看破不说破，还乐于掌控玩弄这些臣子，而后期被三个直人或以药物或以言行或以奏疏包围的嘉靖，开始一个个说破这些说着漂亮话揣测着自己喜怒试图操控自己行为的婉言之臣耍弄的小把戏。

话说回来，大明不缺死谏之臣，既然连命敢都不要了，却没有一个人敢直指弊政的根源。

就是还不够直，把推倒政敌凌驾在了明臣职之上。

另一方面，就是前面提到的，忠孝治国，反而给党争创造了发源地。

按照今天六度人脉的理论，一个人做的事，随便查一查，就要被强行牵连多少人。

有几个人能像海瑞这样的智慧跟勇气，把自己活成一个无党无派之人，为了证明自己无党，也为了不牵连别人，生生必须要让自己做个孤独之人。

嘉靖的孤独是血缘给的，海瑞的孤独却是自己找的。

即使这样的海瑞，也会不如自己愿，浪费一番心血，连累好友王用汲被一同投入大牢。

但要细究起来，海瑞的内心并没有嘉靖那么孤独，他还有几个好友敬他懂他，而嘉靖的孤独无人能懂。

生在帝王家，身不由己，何尝不是一种最大的不自由。

嘉靖对道教的痴迷，并非真的完全信服，而主是为了追求长生，和隐于幕后操控群臣，是给私欲加上冠冕堂皇的借口。

从剧中那句脱口而出的“她怎么有这个东西”可以窥得真相。

到年老体衰时，对长生术将信将疑，身体却不会骗人，发现李时珍的药是好的。

人老了，就开始渴望亲情，发现跟小孙子见见面说说话也是开心的，而且比起儿子儿媳，小孩子天真，还会蹦出一些真心话来。

到朝堂对辨时，嘉靖已经知道自己命不久矣，靠丹药强行续了命，要儿孙一起听听海瑞的直言，也听听自己的经验，当做对子孙尽一份为父为祖的亲情，对列祖列宗尽一份子孙的责任。

为了世子好，特地设一个圈套，让年幼的世子亲身体验被骗的痛苦，要他明白别人说的都不算，作为皇族一员，这世上有太多人想要骗你，你只能靠自己。

当被骗的世子诚惶诚恐地拒绝嘉靖的赏赐，当世子离开时没有一次如自己盼望中的回头，嘉靖的心是痛的，他的又一份亲情远去了。

好在最后的时光里，虽然没有了吕芳的陪伴，还有自己的儿子背着自己，最后感受一次父子亲情的温暖。

这个儿子仁厚懦弱，聪明不及自己，嘉靖一早已费心为他准备了辅佐良臣，现在又为他留下治国利器海瑞，只待自己身故后由他大赦来施恩。

聪明如嘉靖，也早已知道大明积弊太久，以一人之力为天下人谋划，也是以一人之力与天下人博弈。

帝王与群臣，都是棋盘中的棋子，百姓不过筹码而已。

群臣之中，贤臣已不多，直臣更是太少太少了。

裕王哭问，徐阶高拱张居正之后，还有哪些贤臣可用。

嘉靖答，那就只有天知道了。

确实，嘉靖不可能为裕王谋划到更远了，同样的，嘉靖也不能为大明谋划到更远。

大明朝就如嘉靖的病体，再多的谋划，再多的能臣，不过是吊命的丹药，无法拯救大明于危难。

胡汝贞这样的臣，是杀菌的药，海瑞这样的臣，是治病的药。

可再好的良药，不过续命而已，无法带来长生，哪有什么千秋万代。

续命能到几时？

只有天知道。

之前说到汝贞、汝贤，一贞一贤不辱其名，这是一组正向对比。

剧中还有一组对照，是“二贞”，赵贞吉与胡汝贞，这一组是反相对照。

胡汝贞，公忠体国，不得已身在严党，公也不公，即使如此，也不能辱没了自己肩上的责任，在夹缝中拼尽全力，不过是为了忠君爱民的同时报答恩师之情。

他被恩师严嵩骗得紧，以为对方是大忠似奸，跟自己一样为党羽众人所挟而不得已。

直到一封“缓攻”的来信，方才恍然大悟，恩师原来是一直是大奸似忠。

最终还是听从自己的内心，做了一回不听话的学生，也因此宁愿把性命赔上，也还是不愿辜负恩师之义。

赵贞吉，老成谋国，身在清流，心系只有皇上。

同样是周旋在各方势力中，却跟胡汝贞的理由不同，赵贞吉玩得一手好太极，求的是利益与安全平衡的最大化，不该得罪的千万不要出头，能抢的功劳定要抢得巧妙，党派虽然不能变，做法却可以像太极一样随时转化到对方阵营。

赵贞吉也违背了恩师指令，且发生得自然而然，跟着杨金水们给出的方案接着做了下去，沿袭了严党的一套传统做法。

胡汝贞的夹缝生存，是心中有恩师而受制于党争之苦，赵贞吉的太极周旋，是心中最重要的只有自己而已。

要论能力，胡汝贞曾说，赵贞吉是个首辅之材。

但论德行，赵贞吉只是个尚未成型的严嵩。

剧里悄悄给二贞做了对比，胡汝贞是个爱惜清名，能受得下属反对之言的人。

而赵贞吉最恨下属不听命，说到底，他是个重权力欲的人，对下以权位压制，对上也并非真的忠孝，而是对权力的献媚，他一路在谋的，都只有自己，只有权力而已。

赵贞吉对权力的慕强之情，剧中也有两个对照人物，分别是严世蕃与陈洪。

赵贞吉的大奸似忠，剧中的参照便是严嵩。

胡汝贞的贞，是靠着践行心中的道而做出来的，赵贞吉的贞，则是靠着操纵为官之术向皇上向众人证明出来的，他本人的缩写，实际是个吉字，如何保自己周全逢凶化吉。

人心千差万别，权力如同杠杆。

内心失之毫厘，经过权力杠杆的加成作用，可以造成的结果便差之千里。

二贞的区别，就在这内心的毫厘之间。

奏疏之夜，当嘉靖勃然大怒，众臣惶恐后，终于鼓起勇气，意图做拼死一谏之时，天资聪颖的赵贞吉主动站出来，做了千古一赌，究其根源，我想除了救众人，更重要的是，他自己并不想死。

清流派众臣死谏，赵贞吉身陷其中，没有后路，只有一死。

这一赌，救了自己的命，救了众人的命，也把众人燃起的勇气再次熄灭。

之后的六部会审，百官论罪，文官们亦受海瑞奏疏所动，自保之余，并不愿撒谎对海瑞落井下石，只论一个詈骂君父的实有之罪，并未驳斥奏疏本身。

赵贞吉先在狱中审过海瑞一次，发现海瑞并无连累他人之意，到会审时，便在原样基础上变本加厉，安上“邀直名”之意，表演给众大臣宦官看，意图撇清自己的同时给海瑞强安上一个诛心的罪名，好再立一功。

千古一赌时，赵贞吉成了群臣眼中的英雄好汉，六部会审时，赵贞吉被海瑞扒了个干干净净，成了群臣眼中的跳梁小丑。

大明不缺死谏之臣，赵贞吉决不会是其中的一个。

赵贞吉对海瑞两次所下“以博直名”的言论，心思险恶堪比秦桧的“莫须有”。

剧中伊始，嘉靖颂扬的二贞，实为反衬，二汝才是值得称颂的臣子。

编剧刘和平对笔下人物海瑞之爱，剧中显见。

野史说海瑞饿死自己的女儿，他便让剧中海瑞跟女儿有许多父女情深，一同玩乐的场景，还有齐大柱光着膀子在海瑞家干活，对着海瑞家女眷并无避嫌举动，还抱着海瑞的女儿逗她玩。

不但如此，剧里还安排了一幕海瑞与妻子同房前，抱着妻子逗弄她关门的场景，这是在告诉观众，海瑞也是一个活生生的人，他有温情，也有爱。

更不要说海瑞对百姓的关爱，看到百姓受欺负时的愤怒，安抚灾民时的慈祥柔和，看到尸横遍地时的痛心疾首，一个铺垫了几十集不怕冷的至阳之体，竟然急火攻心到一头病倒。

还有对着挚友李时珍、王用汲时，或谦逊羞涩，或爽朗大笑，谁说他只是一个古板无情之人。

海瑞的至孝，是海瑞对君父至忠的性格根基。

如此至孝之人，却能为了百姓，放弃供养老母的义务，这是一种极度高尚的行为，是整个海家的刚正家风。

海瑞所受的教育来自海母，看到海瑞的清廉作风，便不难理解海母为何坚持带着怀孕的海妻回老家，因为无功不受禄。

剧里其实也有一处对比，胡汝贞的公子经过淳安，县里按照潜规则给予胡汝贞同等级别的待遇，这是不合法的。

而海母若是留在高翰文的别院，这件事一旦传了出去，海瑞的清名便毁于一旦，他有了污点，便失去了成为大明利剑的资格。

而恰恰是海瑞的清廉，他的收入不足以支持妻母在外地的花销，最终落得个家破人亡，悲剧性达到顶点，这正是圣人的孤独，利剑的孤独，水至清的孤独。

剧中海瑞是个大智大勇之人，他明知世故而不世故，明知危险而不畏危险，以七品之身，斗官场众生，斗宫廷上下。

从棋盘一角，一步步直逼上来，走到嘉靖眼前来将军。

剧中海瑞的直，有李时珍和黄锦做对比。

而海瑞的所谓“无情”，有胡汝贞和王润莲作对比。

前者跳不出恩师情的桎梏，后者则太温润而少了锋芒。

如此一对比，方知海瑞这把“大明的利剑”有多难得，他是当之无愧的，更是独一无二的。

而编剧刘和平的历史观，可能就藏在那一句，在史册里，在人心里。

公道自在人心。

就算不在众人的心里，后人的心里。

至少会在自己的心里。

沈一石的悲剧在于，生不逢时，要搁现在，肯定肥了，也早移民了。

至少剧中的背景而言他是不敢私肥，私肥就是找死，当然他没有私肥，也死了，因为官方以为他私肥了，这就是悲剧。

现在如果不先解决移民的问题，官商勾结，其实和玩火自焚没有区别。

当然并不排除移民了，也难逃魔爪，只不过，有些事情，在媒体管制的环境里，见不了光，沦为了无名英雄，为了党国贡献了财富，但没有留下自己的名字。

花了这么长时间终于看完。

海瑞刚直，相比较而言嘉靖的性格更加具有特色。

他不关心百姓，求仙问道，他放任严嵩父子欺压百姓，是谓昏庸。

可是他二十年不上朝却能把持朝政，却是有本事。

他统治之下民不聊生，但是却能够在海瑞冒死箴言后自我反思，去世之前为儿子安排好以后的统治。

他所说的黄河之水与长江之水，仔细想来其实有一定道理。

这部剧的神奇之处在于，里面的人都是有血有肉的形象，如沈一石，临死之前还能为芸娘安排好以后的路。

这世上 有人为了一己之私祸国殃民有人却以蝼蚁之躯舍身赴死所谓功在千秋利在万代不过是以在位者利益所考虑以苍生而言是千古罪人啊你是什么样的人就会以什么眼光去看待别人，有人在意的是官场职位 便以为所有人都是如此 便不相信别人会为了黎民百姓鞠躬尽瘁真的挺可笑的 齐大柱在沙场浴血奋战 明明抗倭有功 却遭诬陷通倭 皇帝明明知道他冤枉却放任严党 想起了那句 在战场上没有被敌人杀害却转身死在了自己人手里 所幸他没有死 皇上赦免了他 但是原因却是求神问道！

可笑可悲可叹！

不知该庆幸还是该指责。

总之，引人深思地方太多，看历史其实不过是以史为镜，明今日之事。

所谓上行下效，被演绎的淋漓尽致。

最后，给所有演员亮灯！！

台词太棒了！

演技太赞了！！

张黎导演果然名不虚传！！