生活和梦境。
将都市生活中的人的不安情绪表达的尤为真实。
奔跑,恐高,爱。
一些小的细节和毫不做作的肢体动作。
压力下的对生活的恐慌和内心无穷的寂寞一击击碎。
看了2遍,非常喜爱。
《香草的天空》是一部很有意思的片子,《睁开你的眼睛》也是,当然这两部片子的情节如出一辙,只是一个故事在好莱坞和欧洲的两个不同版本而已。
这样的片子有点浪漫科幻,有点悬疑惊悚,有着商业片的刺激外表,又似乎暗藏了文艺片的深沉内核,既能够满足普通观众的猎奇心理,又能引起专业影评人士的关注讨论。
但是若处理得不到位,则两方面都会落得吃力不讨好,只能靠帅哥美女救场了。
当然这样的故事创意还是勾起了我的极大兴趣。
真实世界和虚幻梦境的话题在《黑客帝国》中还是诠释得比较明晰的,但还是纯科幻的成分多了些,很难引起观众在现实生活中的共鸣。
想起最后男主角在万丈高楼纵身一跃,在《黑客帝国》中确也似曾相识,但后者表达的是一种超越自我的意念,本片注重的是一种直面真实的勇气。
男主角的相貌在美丽与丑陋之间不断转换,让人无法清楚真正的真相,因为这一切只不过都是他自己的想象。
美丽的时候会担心自己突然变丑,而丑陋的时候又幻想自己会奇迹般地还原,这样患得患失的心态在日常生活中再寻常不过了。
选择残酷现实还是美好梦境,这确实是一个两难的问题。
如果高科技所创造的梦境当真完美无缺,那倒也罢,只是人们潜意识中残存的痛苦记忆总是无法彻底根除,所以在美梦中始终会有噩梦重现,这便是男主角的南柯一梦依然不堪回首的根源所在。
这又牵扯出一个问题,似乎现实生活中人的快乐始终是短暂,而痛苦是永恒的,我们是选择逃避现实,还是在永恒痛苦的间隙中寻求那昙花一现的快感,自古以来哲学家就在出世入世之间纠缠不清。
而本片导演的观点当然是——睁开你的眼睛。
本片所讲述的梦境似乎有些雷同于庄生梦蝶,表达出一种人生如梦的感慨。
因为我们在做梦的时候无法得知自己是在梦境的这一现实,所以当自己清醒的时候也自然而然会怀疑自己是否在做梦了。
当然本片所述的梦境要更为复杂,庄生梦蝶表达的是一种梦境相对的观点,而本片向纵深处进行挖掘,阐述了梦中梦的可能性。
看着男主角在噩梦中一次次醒来,但最后没想到他做梦本身即是一大梦,这样的外延可以无穷延伸,就如宇宙一般永无边际和尽头。
由于不同的文化背景,两个版本还有略有细微的差别。
美国版的色调要更明亮些,而西班牙版一如既往的保持欧洲文艺片的阴沉忧郁。
美国版在故事主线以外插入了一些支线,如男主角公司董事会的明争暗斗等等;而西班牙版故事更加纯粹,让观众更加明确主题所在,不会被其他一些莫名其妙的枝蔓搞昏头脑。
在冰冻技术方面,美国版在影片中穿插了好几次电视节目暗示;而西班牙版到最后才提到了这点,似乎突然从心理惊悚片转成了科幻片,显得比较突兀。
美国版的结局中用简单的对话问答揭开了所有谜底;而西班牙版到最后基本还是一片混沌,就像《穆赫兰道》一样留下了大片的思考空间给观众探究。
另外,美国版男主角毁容后的相貌比西班牙版要亲切许多,如果说美国版的只是在脸上划了几刀的话,那西班牙版就是练过千蛛万毒手的结果。
而西班牙版的那个人皮面具做得也比较细腻逼真些。
当然不得不提片中的帅哥美女,两部片子都比较养眼。
尤其是佩内洛普·克鲁兹,在两个版本中都充当了女主角,无论是美国版中的室内健美舞蹈,还是西班牙版中的街头行为艺术,都展现出动人的风致。
可惜的是汤姆·克鲁斯扮酷扮得太明显,不管是迷人的微笑还是痛苦的叫喊都无法牵动人心,看来他还是不适合这样需要展示细腻心理的角色。
不见得毁一次容就能转正演技派了吧。
欢迎关注微信公众号Qiao_Daddy。
可是,他所以为的现实就是现实吗?
富家子,帅,自信满满,party,美女如云,奢华的公寓,怎么知道这就是现实,是什么界定了现实而不是潜意识的梦境?
所爱,所感,触摸到的就是现实?
所有的人的共同认同就是现实?
有点像《未来学大会》的设定,只是换成爱情主题,结合怅然的歌曲,草莓色的天空,一段近在咫尺却再无可能的爱情…仿佛就是猛灌“永逝我爱”的迷魂汤…“我爱的是索菲亚…可是我之前风流倜傥,睡了朱莉…我以为她不介意..其实她比谁都认真…我以为我找到真爱,并继续延迟满足,准备开始一段无比甜蜜的爱情…却被嫉妒的朱莉夺走了我英俊的脸…”嗯,其实不算狗血,可就这个主题,和结局的“有因就有果”怎么看都显得有点…错位,不,是错配:难道不是我有钱,想怎样就怎样吗?
难道不是董事会老古董阴谋论,想夺权把我赶走吗?
难道不是应该有更多更宏大的因果吗?
怎么都觉得,索菲亚是那个心理医生的女儿,怎么都觉得,那个看守所是个阴谋伪装的所在,怎么都觉得索菲亚应该是个L.E的职员,不能不把所有的浓墨重彩全都泼在“爱情的香草上”吗?
闪回中的成长,依恋,俄狄浦斯,情感幻灭,双重人格,精神分裂,不可以挖一挖吗?
阅读《电影理论与批评》,用精神分析电影理论来解读电影《香草天空》,我的理解是这样的。
一,女性主义电影理论首先是指出了,在主流商业电影的影像和叙事的基本构成原则是男人看、女人被看。
从女性主义的视角来说,在典型的好莱坞电影中,男性被赋予主导性的地位,故事的叙述往往是以他们的视角进行展开。
首先,这种叙事模式大体上是这样的:用男主人公的行动与历险作为叙事性的影像序列,这其中包含着该影像序列追求在二维的扁平空间中创造第三维度的纵深幻觉,而这个纵深的三维空间就成为男主人公拼搏驰骋的舞台。
这一叙事性的影像序列制造了时空连续的幻觉,抓住了观众的眼球,使他们不由自主的融入到剧情的紧张气氛之中。
而除了这样一个影像序列,还存在一个奇观性的影像,这就是女性的形象,她们通常是美丽和神奇的。
对于这一影像,主流商业电影则没有为它创造纵深的三维空间,而是主动的凸显了画面的平面特征,使这些女性形象变为被特写镜头切割过后的女性身体的形象。
通过这样一种有意的凸显,女性的形象则成功的变成了某种与男性不同的物象,成为了被观看的客体,或者说是欲望的客体。
主流商业电影就是利用这两种影像序列的交替出现,一方面使观众跟随男主人的行动融入到紧张的剧情之中,一方面跟随男主人公的视线,同他一起欣赏着美丽的奇观,这样就诱导了观众对电影的双重观看和认同。
这其中,对于主流电影如何通过这种模式引起观众的认同与观看,我还想给出自己的解读。
在我们观看主流电影的时候,最明显的特征无疑是这些都是男人的故事,我们跟随着男人的视角来进行一次历险,暂时忘掉现实的生活。
在这其中存在观众观影过程中的第一层,即观看男主人公的历险。
这里也可以用麦茨的认同机制来做解释,即在影院中的观众首先认同的是他自己观看者的角色,而当叙事性的影像序列被奇观性的影像所打断时,我们会进入观影的第二层面,即跟随男主人公的视线去观看女性这一审美欲望客体。
而当镜头再次回到男主人的时候,我们不会认为这是女主人公反过来对男主人公的观看视角,这是由于主流电影一开始的叙事机制就在观众的意识中形成了,这是男主人公为主导的故事,我们只有跟随他,认同他,才能在观影的过程中暂时忘记生活中的琐碎和困窘,体验不一样的奇妙历险。
因此,男主人公的每一个镜头,我们都会退回观影的第一个层面,继续跟随男主人公进行冒险之旅。
观众也就是在这种主流电影的叙事机制的作用下,在两个观影层面中来回转换,无法自拔,完成了自己的观影过程。
这一过程同样也是主流电影成功的诱导这观众对电影的观看与认同的过程。
从女性主义的视角来说,在这种叙事机制中,女性一直是作为被观看的客体而存在,在电影文本中,她承载者男主人公的视线,而在影院中,她同时又承受着观众通过男主人公而欣赏到她的视线。
那么,在这样的叙事模式下,我们会不由地认同男性角色的巨大作用,因为是他们为我们提供了幻想与观看的满足。
这也就是主流商业电影男权文化的一种体现。
而主流电影在其情节设置上同样是有规律可循的,这其中也凸显出,主流电影试图消解男权文化的内在矛盾。
二 女性主义电影理论的又一重大论述就是,劳拉穆尔维对主流商业电影是如何通过其叙事和情节结构来成功消解男权文化的内在张力与矛盾。
首先指出,这种内在矛盾是:男人爱女人,同时男人恐惧女人。
用精神分析的理论来说,这里涉及到男孩在超于俄狄浦斯情节的过程中对待女性的态度转变与转变途径。
综合弗洛伊德和拉康的观点,男孩在其成长过程中,都会在潜意识中产生弑父取母的愿望,大部分男孩会意识到来自父亲的权威和威胁,即阉割威胁,而作为差异性的他者而存在的女性,是一个活生生的遭到阉割的对象,因此她也就象征了父亲的权威和威胁。
当男孩逐步认识到自己与女孩的身体存在差异,并以此为起点,形成关于自我的认识时,也就确立了自己的主体地位,超越俄狄浦斯情节,获得成长,将自己的欲望从母亲转向其他女人,最终使自己变成一位父亲。
在这其中,拉康还指出,即使一个男性已经长大成人,并且获得社会主体地位之后,仍然会因女性的存在而感到焦虑,一方面是因为男性的主体身份的确认是一个漫长的过程,一方面是因为女性在男性看来,始终是鲜血淋淋的伤口,活生生的阉割威胁的象征。
因此,男性主体身份的确认过程中始终包含着成功的消解女性引发的焦虑。
因此,精神分析理论给出了男性恐惧女人的原因,总结来说就是,作为一个差异性的他者,女性始终是阉割威胁的象征,时刻引发者男性的焦虑。
而男人爱女人,则是在生物性的基础之上形成的对异性的好奇与欲望,从女性主义的角度来说,我个人认为,男人对女人的爱是在生物本能基础上的有意识的选择,女性被作为男人品味的衡量标尺,再一次体现着男人的特征。
如同女人对待衣服的态度——穿着不同的衣服展示了女性不同的品味,衣服成为了女性品味差异的见证,同样的,女性在承受男性的爱的同时依然是被物化了的标尺。
在阅读有关拉康的镜像理论的一个章节中,有一句话是这样说的:“忘我的它恋,都是强烈的自恋……没有比恋人的目光更好的镜子了”总结来说,就是男人在爱女人的同时,主动地将女人物化,客体化,使女人变成被观看的对象,而在这种情景下,男性的一切行动被简约成视觉观看,而观看与凝视往往是由欲望器官的眼睛来完成的,因此,通过这样的爱就使得女人成为了男人的镜像,对女人的爱也就是时刻的满足男性自恋的观看。
这种物化美化女性的身体的过程也是男性消解女性引发焦虑的途径,综上,男人对女人的爱与恐惧是男权文化的内在矛盾,而好莱坞主流电影在男权文化的逻辑之下,选择在叙事结构上巧妙将女性的神奇色彩剥去,变为可理解的理性范畴内,并且通过男人的目光与窥探,将好女人与坏女人区分开来,进行奖惩,当女性作为差异性的他者的行为可到合理的解释后,并且被男性成功的掌控后,男权文化的内在矛盾因此得以消解,男性主体想像性的满足也因此获得。
在电影《香草天空》中,男权文化的内在矛盾是否得到消解其实很难界定,因为在电影叙事的现实层面,朱莉在逼迫大卫殉情的那场车祸中死去了,而索菲亚缺毫发无伤的老去,这似乎是在对好女人和坏女人不同结局的处理中使男性的焦虑得以缓解。
但是我们也看到在大卫的梦中,男权文化的内在矛盾,更准备的说是内在困境与恐惧则完全没有得到解放。
至少是在埃德蒙这样象征着父权形象的人物出来释梦之前,可以说这种困境与恐惧随着大卫杀死索菲亚而达到了极点。
这一点我的解读是这样的:首先,依然是从女性主义的角度讲,好莱坞电影从来都是通过结构女性在叙事中的位置来实践着男权文化,女性角色的设定与情节设定都是服务于消解男权文化的内在矛盾。
在《香草天空》中,我们同样的看到了两类女性:一是性感的金发美女朱莉,这样的女性形象在现今的好莱坞模式中,代表着诱惑激情,同时也是巨大的威胁或者邪恶的深渊。
另一个是天真的黑发美女索菲亚,这一类女性则是平实善良,带给男性希望与拯救的。
在该片中,男性噩梦的第一个威胁因素既是疯狂邪恶的金发美女朱莉,暂且不讨论男性对女性的爱与恐惧之间如何得以平衡,仅仅是大卫对朱莉的恐惧就足以令大卫倍感焦虑,噩梦缠身。
在影片中,朱莉的形象是几近疯狂的,她跟踪大卫来到索菲亚的公寓门口,邀请大卫上车,并且载着大卫全速冲下公路桥,殉情的同时也完成了谋杀。
影片用朱莉这一形象和她的行动,代表了男性对女性的恐惧,而这种恐惧达到高潮的部分就是噩梦的真正开始——大卫免于一死,却身残毁容,用弗洛伊德的精神分析理论解读,毁容,肢体断伤都具有典型的阉割象征意义。
至此,一个男孩在成长过程中的极端恐惧已经发生在大卫的身上。
但是这尚且只是大卫的第一层噩梦,随着明析之梦的开始,大卫不仅重获索菲亚的爱,而且也从毁容和肢体伤残中痊愈,开始了人生中最美好的幸福时光,这其中的黑发美女索菲亚则象征了男性对女性的欲望、象征着带给男性希望与拯救的力量。
但是在影片中,幸福的时光并不是完满的结局。
不可忽视的一点则是,大卫的童年创伤。
11岁就失去双亲的大卫虽然摆脱了父权的威胁,也同时丧失了母亲的关爱,同时,父辈的董事会的存在同样带给了大卫难以消除的恐惧,这其中涉及一个大卫的成长主题,即是无父之子在成长或者说拒绝成长的过程中的彷徨,焦虑,心理病症以及病症的治愈,在这种童年创伤的机制下,大卫本该完美的明细之梦中不断的出现死而复活的朱莉,甚至到最终大卫已经完全丧失了分辨好女人和坏女人的能力,当一个男人的生命体验中,无法将寓居与女性体内的善恶区分开来时,也是男权文化的内在困境达到顶峰之时,而当大卫在极端的痛苦下亲手杀死了索菲亚之后,大卫的噩梦也随着达到了顶峰。
可见,影片讲述到这里,男性的内在焦虑与恐惧已经无法得到缓解,男权文化的内在矛盾随着索菲亚的死去,似乎已经成为无法解决的问题。
但《香草天空》仍然是全套好莱坞式的电影,在它的情节设置上,有意的将这一矛盾转移到了大卫的梦中,梦中的矛盾最好的解决办法就是醒来,直面人生。
因此,影片再一次给出了将男权文化的内在矛盾解读的途径,即大卫明晰之梦的结束。
至此,影片才交代了叙事现实层面的真相,索菲亚在大卫上了朱莉的车后,并没有原谅他,大卫也因此将自己封闭了三个月,最终在爱情和身体的双重打击之下,跟生命延续公司签署的协议,完成了自杀,开始了自己的明晰之梦。
在这一次推进情节的设置中,起到关键作用的就是索菲亚对待大卫出轨的态度,在影片中的解读则是索菲亚无法接受大卫在两个人深情款款的约会后,又登上朱莉诱惑的轿车,这是某种意义上的背叛,不专一才是索菲亚无法原谅大卫的根本原因,并非大卫的毁容,并非大卫经济地位的即将丧失。
而用女性主义的角度来解读这一情节设置,似乎是男性对宜家宜居型的黑发女性的一种内在要求,即她要以忠贞为自己最大的特色,因此她也会因为男性的不忠而选择拒绝接受。
当然这也是男权逻辑之下的对待女性角色的任意设置,女性作为相对的物象,必然是服务于男性故事的发展和推进。
因此,影片将情节进一步推进到明晰之梦的开始,如上文所述,当大卫亲手杀死索菲亚时,似乎男权文化的内在恐惧永远无法得到调和,也正是在这之后,影片中不断的出现了埃德蒙这一形象。
当大卫与他乘坐电梯去往顶层的过程中,他的释梦最终凸显了他才占据了该片中的父权形象的权威位置,最终也是他有理的问出了大卫“幸福对你究竟意味着什么”也是他令大卫纵深从高楼跳下,童年的种种创伤都在这一过程中得以治愈。
当影片的结局,我们看到了一只睁大的眼睛,因此,大卫结束了他的明晰之梦回到了苦乐参半的现实生活中,至此,明晰之梦中的所有矛盾得以解决,男权文化的内在矛盾最终仍然是依靠父权这一权威形象来完成,这也再一次体现了该片的男权主义色彩。
香草天空看起来并不容易,甚至上失败了的商业电影。
但是它作为精神分析类型的电影文本,其原作《睁开你的双眼》得到了国际精神分析学会的高度赞扬。
电影好不好看一方面要看的懂,这是文化产业服务大众的一种内在特点,另一点也要有内涵可以分析,这也是人们对文化产业的一种要求,尤其是在精神消费日益凸显的今天。
大卫·阿姆斯可以称为上帝的完美杰作:他家境优渥、事业有成、仪表堂堂、风度翩翩,无数性感迷人的女性都为其柔情蜜语所倾倒。
而大卫自是不愿浪费这天赐的条件,他四处出击,以猎艳为乐,甚至连好友的女朋友索菲娅都不放过。
关于梦境和现实,以及潜意识在梦境中的反应。
迷幻的梦境,有时让人无从分辨真假,迷失其中,投入其中,喜极而泣时,梦嘎然而止,望着天花板,空余惆怅。
梦境和现实的游离不清,生命或许真的是一场虚幻,而真爱,就是我们在虚幻中纠结、甜蜜、痛苦的原因,索菲最后在葬礼上笑了,因为,触手可得的真爱并没有结束,留它在大卫永远醒不来的梦里继续追寻。
- I want to live a real life. I don't want to dream any longer. - Any last wishes? - 他们知道我的心意。
- I wish you well, David. 祝你好运 大卫放弃了自己的清醒梦境。
回到现实生活中去。
经历过这一切,他开始懂得爱懂得痛苦。
他也开始体味解脱的快乐。
The sweet is never as sweet without the sour.忘了是谁在电影里说过这句话,没有吃过苦就尝不到甜...看见大卫站在大厦顶楼,仰起了头望着这片温暖的香草天空.他闭上眼,只想对着这片天空. 释放了这一切播放着插曲Untitled 4,旋律一直在我耳边萦绕着.í sayr lon í sayr lon won fur yo woní sayr loní sayr lon yu ón fur gurr ón..我能知道,他的解脱与眷恋.他转过头, 看见了索菲娅. 他们都笑了,,,,,他明白,这一切都只是通过他的意识幻想出来的.他靠近她.她吻了他.- look at this,I'm frozen,and you're dead. And i love you.看看,我被冰冻,你却死了,而我爱你....她笑笑回答 - It's a problem.他凝视着她说到 - I lost you when I got in that car. I'm sorry在我上车时,我就失去了你.对不起Do you remember what you told me once? Every passing minute is another chance to turn it all around.你还记得曾经你对我说过的吗?每一分钟都可能改变一切...她仍然只是微笑 -I will find you again我会再次找到你..她微笑的看着他,看着他慢慢离开.. 她知道这一切都不再, 他凝视着她, 向着大厦边缘倒退着, 他明白这一切有多么虚假,且又多么真实. 她早就死了,早在150年前..这一切只是幻象,但又事实如此.只是太美好,在最后, - I see you in another life,when we are both cats.呵,等下辈子我们都是猫再见吧..她挥手作别.他转身冲到边缘.回头最后一次望着她,最后一次望着这片儿时美好记忆里的天空.没有太犹豫, 他自己的选择. 跳了下去.回到真实..一生的记忆变成零散的片段,像电影一样播放着.它很快,在一瞬间闪过.like flash...他醒了,睁开了他的眼.- -- -- - - - -- - - - - -- - - - -- - - - - - - -- - - - - - -- - - - - - - - -- - - - - - - Ture love seemed possible 真爱几乎垂手可得í sayr loní sayr lon won fur yo woní sayr loní sayr lon yu ón fur gurr óní saylóní sayr lon yu fón yu ónní saylóní saylón yu wón saiy ón...í sónnní sayr lóní sayr lón yón fúr yon fú...ónnnnn í sórrí sayr lonyúúrrr sonlónnnn yu sónnyuuí súnyu súnyu súún
按时间顺序讲这个故事:富豪David(阿汤)的炮友Julia(卡梅隆)对他动了真情,在发现他遇到了人生真爱Sofia(克鲁兹)后,打算与他同归于尽。
Julia驾驶的车飞速冲下桥墩,她当场死亡,他落下残疾并严重毁容。
经过治疗的David希望与Sofia旧梦重温,却发现俩人已无法回到从前。
绝望的David选择了签署一份冷冻尸体的协议,自杀后,他在被冷冻的梦中实现了修复容貌,得到Sophia,与好友和好如初的情节。
然而这项冷冻功能并非只是帮人创造完美梦境,根据公司介绍,他还有让人反思人生的功能。
David在梦中始终无法摆脱Julia因自己而死的阴影。
当他决定醒来的时候已经是百年之后了,这场梦给了他什么答案呢?
David的悲剧并非开始于那场车祸,而是如他自己在结尾所说,从他雀跃着离开Sofia的家,却还是禁不住诱惑上了Julia车的那一瞬间开始。
那个moment毁了他对于真爱的信念。
他的自私、及时行乐的习性和对于延迟快感的自以为是的理论,推动着他走向更深的悲剧。
毁容之后,在酒吧见到心爱的Sofia(克鲁兹), David希望重现两人初次见面的场景,当提到死去的Julia,David依然只是当个笑话,而Sofia却忍不住眼里都是悲哀,分歧立现,但她对于已经毁容的David怎么能出口指责呢?
所以才说了那句“I’ll tell you in another life, when we are both cats”这句话成了David无法解开的心结,而在冷冻期间,在反思回忆自己的生活之后,才的出了正确的结论。
一开始他确认是自己的毁容,造成了他与Sofia的距离,所以在梦里,他得到了脸部完全修复的情节,而生活并非因此而完美。
他与Sofia的第二个障碍是Julia,梦中之所以有他纠结是否自己杀死Julia(在梦里改名Sofia)的情节,是他自己对于Julia的愧疚、怨恨、想要对她的死推卸责任等一系列心理混合而成的结果。
最后他面临了是否要回到现实的选择,是摘下面具面对自己,还是继续活在梦中?
David还是选择了不再逃避,即使知道从此再也见不到Sofia,没机会亲口说出爱她。
在主观上对于时间体验的错觉,和客观上被时间碾压了的人生中,他终于还是选择了后者,那是对于真爱迸发的瞬间生出的敬畏,对一念犯下错误的承担。
人生不可重来。
我们总幻想有一刻奇迹发生,或者遇到真爱,或者获得什么超凡能力比如永生来终止这庸俗的生活,但可悲的是,其实庸俗的不是生活,而是我们自己,就像电影里反复重复的“问题一直在你自己”,人因为丧失面对现实的勇气,沉迷生活的惯性和固执的思维方式,已经无法驾驭任何奇迹。
很多事是财富、外貌和永生也无法补偿的:比如践踏了爱你的人的尊严,比如错过了真爱,比如逃避面对自己的不完美。
P.S. 卡梅隆迪亚兹Cameron Diaz出场不多,但贡献了少有的不傻白甜,不花瓶的角色。
她的眼神让我无法忘记“the saddest girl ever to hold a martini"
N年前看过一次,完全没看懂,最近重温,理解了个大概。
以自问自答的形式写个记录,省的自己以后又忘了。
影片拍的难懂看着费劲,其实不是很推荐。
科幻、惊悚、悬疑、爱情也都是幌子,其实就是拿阿汤哥的盛世美颜吸引眼球。
Q:剧情是怎么个意思?
A:富二代大卫抛弃朱莉,追索菲亚,坐朱莉车出车祸被毁容。
因孤独、头痛和生命延续公司LE签了协议,之后吃药自杀,LE冷冻大卫并救活了他。
协议中有清醒梦境的服务,但大卫的潜意识使美梦变成了噩梦。
150年后,大卫要求醒来回到现实生活。
Q:大卫的脸怎么一会儿毁容一会儿又变好了?
A:大卫在做梦,变好的时候是美梦,毁容的时候是噩梦。
Q:为什么索菲亚和朱莉变来变去?
A:是大卫的潜意识在作怪。
Q:大卫杀死索菲亚了吗?
A:没有,也是大卫在做梦。
Q:大卫从什么时候开始做梦的?
A:躺大街上宿醉醒来后。
Q:大卫到底死没死?
A:冷冻之前死了。
Q:医生为什么说不出自己女儿的名字?
A:因为医生本身就是大卫幻想出来的,但没幻想出医生女儿的名字,所以他说不出来。
Q:大卫跳楼是怎么回事?
A:为了从梦中醒来,回到现实生活。
Q:大卫不是死了吗?
怎么还能回到现实生活?
A:被LE公司冷冻后救活了。
Q:索菲亚和大卫的好友在一起了吗?
A:从大卫追悼会两人的表现来看,没有。
Q:后来索菲亚怎样了?
A:不清楚,但150年后肯定是不在了。
Q:香草天空指的是什么?
A:法国印象派画家克劳德莫奈的作品,挂在大卫家里。
大卫做美梦和回归现实之前天空都会变得霞光万道,可能寓意是对美好生活的向往吧。
时空交错挣扎在真假之中虚虚实实错综穿织一眼便是万年这也就是你说过的‘永恒的瞬间’吧在Penelope把汤汤叫醒的时候幻象爱情伊始但是梦境究竟是真实的表象很多错乱的情境让汤倍感煎熬终于发现这一些的真相让我们下辈子变成猫再相见吧伊甸园再美好 终为虚构现实世界中 你已不在 但我将带着那些美好和绽放着光芒的遗憾回到 我们该归属的维度那里永远存有你的气息 我们的回忆总是不免想 若你没有晕厥 若你没有心痛欲死你和Penelope的爱情会是怎样的这念头仅是一闪因为我不愿想美丽的事物和感觉永远没有统一答案 或者说根本是无解的它只是如同钟摆一样 永不休止 每一下都敲在心上 却不留痕迹在爱情里 两个人一起历经重重 但是分开来 各自也都要是坚强的个体 因为那句谁都知道的话‘爱让人强大’这也是我想要的状态吧。
同看片人互勉。
莫奈的《香草天空》,电影中挂在David家里。
梦境中天空的颜色就是这幅画的天空。
这幅画本身的寓意就像David梦境中的索菲亚一样,一切都是完美的。
河流,丛林,天空,房子甚至看不见的幸福与爱情。
影片的寓意大抵是,再美好也不过莫奈的香草天空,但美好也不过是画,人总归是要回到现实中来。
终于看完了《香草天空》。
那天看了不到15分钟,电脑蓝屏了。
之前很多次打算要看的,一直错过。
也许,还是因为知道大概的内容,才可以没有丝毫好奇心的一直延后。
这个片子真的很不错,但看的时候很奇怪的要我想起《深海寻人》和《门》。
或许是因为都属于惊悚悬疑片并且都有梦境的关系吧!
在看的前十几分钟,一点都看不明白。
那句“open your eyes”不断的如同耳语般的出现,更加要我觉得摸不着头脑。
无奈的摁了暂停,找了很多影评来看,豆瓣的,TIME的,发现有至少7成的人都没有看懂,很多人看了至少3遍依旧稀里糊涂。
这部片子要人看的着急,如果不是因为好奇这部那么多的人没看懂的片子是怎么样的,我想早已放弃了。
那部《门》要我记住了很久,甚至影响了我的睡眠和我的梦境。
看《香草天空》的时候,我就很明确的知道,这个不会要我记住太久,只是一个故事。
主人公David是一个多金的花花公子,在招蜂引蝶的风流背后却只是一个得不到完整家庭温暖的可怜虫。
早逝的母亲给他的影响留在了内心深处,或多或少的有那么点俄狄浦斯情节。
在后来的梦境中出现的心理医生便是他对理想的父亲形象的构画。
片子的整体情节很是混乱,真实、梦境,梦境、真实。
要人弄不清 哪里是梦境的开始,哪里有是梦境的结束。
从电影的半个小时后,我关注的便不再是电影的本身,而是梦境的开始与结束。
依照我的理解,从电影的开始便是梦境,直到片子结束时,那句“open your eyes”后,他睁开眼睛。
也就是说,这部片子由始至终就是一个梦境。
要考虑的只剩下,这个梦境中,哪些是真实的,哪些是虚构的。
其实,这是一个很简单的故事。
花花公子David因为移情别恋,喜欢上了朋友的女朋友索菲亚,而在恋情唾手可得的时候,上了前女友茱莉的车子。
而茱莉只是希望他可以明确的告诉自己,是否爱过她。
但David却一再的回避与她的关系,甚至说谎。
因爱而疯狂的茱莉想要留住爱人,选择去死。
但是送掉了自己的性命,而David却活了下来。
被毁掉了容貌,彻底的失去信心。
或许在这个时候,他已经神志不清了。
诚然,索菲亚是美的,也吸引了他。
但在车祸之后,他的迷恋变得疯狂。
从酒吧出来,躺在大街上醒来,便是梦境真实的开始。
确切的讲应该是精神梦境的开始。
电影的片段之所以混乱,是因为这一切都是David的梦境。
你能去要求一个人的梦境合乎逻辑吗? 那么,他是在什么时候买的生命延续的保险呢?
在片子的最后半小时中,绿洲计划,也就是生命延续的技术员说,是在David把自己关在屋子里面时他通过网络推销给他的。
片子开始也有提过说,David与7个小矮人争夺公司主控权的问题,也在技术员这里得到了答案,他父亲的朋友Thomas Tipp帮助他取得了全部主控权。
片子的乱七八糟和矛盾都是因为David的记忆被改掉了。
糟糕的记忆被删除掉了,与索菲亚的爱情被增加了美好的东西,比如香草天空的景致,情爱甚至感情。
现实中,他只是在追索菲亚,而梦境中,他们已是情侣。
入狱的梦境,也许只是因为他对好友的愧疚。
当然,即使不是因为这个,也是讲得通的。
因为记忆被篡改,因为对茱莉的愧疚,因为对索菲亚的迷恋都可以对此进行解释。
心理医生的出现,是他对父亲形象的想象。
而唯一出现他对父亲的描述,只有两处。
第一次,是电影开始,朋友说提到了7个小矮人,他说,这是因为他父亲想要这样。
第二次,是面对心理医生的时候。
医生说:我看过他的自传,第127页,David小的时候是个可爱的孩子。
整本书只有这么一句。
如后面那个绿洲计划技术员所说的那样,这是你的梦境,这些都有你所控制。
因此,心理医生说说的,便是他深藏于内心深处的。
我想,他对他的父亲是有埋怨的,更多的是不满。
否则便不会有这么一个心理医生的父亲形象来给予他关怀。
记得医生有说过一句,我们一家人。
梦境也并不全是梦境,也难怪这部片子被冠以精神分析类电影的标签。
再说说索菲亚,很多人都在影评中写道,有关于索菲亚有没有爱上David。
我想是有的。
我的依据是,在初识,她跟随David到了寓所,去没有进去。
徘徊良久,她敲门说:她跟踪过来了。
在David开门之后闪了进去。
聪明如她,难道不明白他的目的?
在他死后朋友为他办理的告别式上,索菲亚哭的是最伤心的那个。
如果,不是因为爱,只是因为认识,那么这个索菲亚也太感性了一点,与她之前的形象也相差太大了点。
他上了茱莉的车,错过了她。
而150年之后,他活着,而她却死去了。
印象深刻的一句话:等下辈子我们都是猫,再见吧!
David在片中来看,是很值得同情的。
但是,现在细想,他的命运还是不错。
车祸是他为自己的花心、不负责的移情别恋所付出的代价。
轻易的许出承诺,不去遵守,在分手之后依旧是不愿面对自己的错误,妄想用狡辩和逃避去敷衍了事。
但偏偏付出了真爱与真心的茱莉不愿给他这样的机会,造就了无法挽救的错误。
我想,他醒后,回归现实之后,愧疚和后悔还是会存在,甚至加倍。
说是科幻片,只是有那么一个神奇的绿洲计划,延续生命。
说是惊悚片,帅哥汤姆·克鲁斯的脸上只是有几道伤疤。
说是悬疑片,却只是充满了似真亦幻的梦境。
我倒觉得这是一个教育片,做人不能像放羊的孩子,说话真真假假。
做事不能拖泥带水,一旦没有感情,决定分手,还是洒脱点,干干脆脆的。
要活在现实之中,再怎么要当缩头乌龟,总有要面对的一天。
骗自己很容易,删除记忆即使做得到,潜意识里面的记忆是挖不走的。
很喜欢这句话:That every passing minute is another chance to turn it all around.做人还是厚道点好,你永远不知道下一刻会发生什么。
也许这一刻你脱口而出的一句话,就会在以后的某一天成为你绊脚基石的源头。
听说原作很好,但不喜欢这部翻拍。跟《碟中谍2》里一样,汤姆·克鲁斯脸上一直露着花花公子不要脸的淫笑,非常不喜欢。
矫情,让整部电影就是伪悬疑,假爱情,关于人生选择,冰冻150年顺便假科幻,只要不毁个容,不好意思说自己有演技。
真得不怎么好看。从爱情片变成悬疑片,又从悬疑片变成科幻片……影迷电影,里面的老电影的穿插很多我还认得出来。前几天才看了《回归》,简直不能相信女主角是同一人……
装深沉的烂片一部。不过有Penelope美人和Sigur Ros的音乐。
就是情节几乎丝毫不差的<睁开你的眼睛>啊,下一步会发生什么我也像影片中人物一样可以准确吐露了;更雷的是佩内洛普在两个双胞胎似的片子里分别演了两个同样的角色,只是最后跳楼那段,西班牙原版里她穿夏天的衣服,这个版本里穿了冬天的衣服,我是真被震惊了,难道过两年还要拍春衣、秋衣两个版本吗
这到底是个玩意儿??现实和梦境不知道哪个才是真的,什么鬼鬼,玩观众呢您
整体效果不好。。。细节着墨过重1最终来世去做猫,那些梦和现实混合得太模糊了。
看不下去 小佩佩当年很青春
看到最后的时候有个弹幕说“made看了一晚上终于看到正题了”真的讨厌这种故弄玄虚的电影。然后就是最近看三体的时候就想如果人类可以冬眠的话那不是能解决很多问题?最后就是做梦梦到要死确实是会醒来的。
回头串一串内容可以,更有最后一段的在顶楼的大空白为了串起整个故事真是牵强极了。看完没有很relax的感觉……vinilla sky又和片子有神马联系呢。三位主角的演技至今都啧啧……哎。这片子不能很吸引我,但是观后会在脑子里停留,这算不算也是种吸引呢
the sweet could never be sweet without the sour 精神分析样本电影
这片已经不是懂不懂的问题了,而是能不能完整看下去了。看了内容分析,可还是看不下去。
阿汤哥威武啊!没有阿汤哥的表演这片儿就没看头了……
电影的迷离,在于充斥着各种各样的梦境,或者说酷似于梦境的现实,混淆于现实的梦境,你一路狂奔,再不知道自己置身何处?是梦境以内?还是梦境以外?也许,醒来后甜蜜笑容的索菲亚是个梦,寻回容貌是个梦,温暖相爱是个梦,皆大欢喜是个梦,错手杀死是个梦,神经混乱是个梦,锒铛入狱也是个梦,那个真心帮他的医生还是他梦里的人物,假象罢了!面具揭下,他容貌依旧毁灭不堪,除了孤独还是孤独;面具揭下,他的生命残破不堪,除了纵身一跃,别无他法。我却总在怀疑,夜总会之前的一切又何尝不会是个梦?索菲亚的出现或者也根本是个梦?他不曾投入的相爱,他不曾滔天的劫难,不曾支离不曾破碎,睁开眼睛,不过是那个与“七个小矮人”斗争的花花公子大卫?明晰之梦,会不会也只是个梦?世上哪有明晰之梦?把梦变成现实?把现实变成梦?都是疯子。
《香草天空》比原版《睁开你的双眼》差劲太多了。作为一部心理悬疑片,最后在电梯里的答疑解惑真是泻了整部电影的气。另外,阿汤哥帅的太灿烂了,实在是深沉不起来。
I will find you again 被击中。叙事复杂些导演掌控力略不足。科鲁兹迪亚兹那时候都很美阿汤哥也一样。
剧情搞得有点过了,不过生生的把汤帅的脸搞成那样,太残酷了
时长过长,挺普通的软科幻片,2000代和大牌加持缘故,分虚高。。。富翁在未完结的爱情死后冷冻150年后选择梦境中沉睡还是现实中醒来的困扰故事。
原声碟也好听!Cameron Diaz演的真好。
看到反胃。我们的人格不过是我们外貌的沉积层,从这个角度看,只有脸才是人类真正的心,美丽的脸是善意、心智和魅力的保证。我们可以患肺结核,得阑尾炎,可以贫血,但是只有毁容是致命的;但这种强调又何尝不是消费主义规训的结果?在这个“读图时代”,我们的脸也成了确认自身造价的图纸。