半个尼尔森

刺耳的闹钟铃声里，Dan靠在沙发脚旁席地而坐，目光呆滞，急促的铃声仿佛会无休止地响下去，但终于在观众的耐心耗尽之前，他还是从漫长的颓唐里起身，关掉闹钟，然后结束夜晚，迎接新一天清醒的折磨。

Dan完全不是一个为人师表的教师形象，但对于他是否身为一个合格教师，似乎并不是那么容易定论。

他反对学校要求的照本宣科，用辩证法启迪学生自己思考历史的意义与真相，在课堂之外也体现出对学生的关心和爱护。

但另一面他又过着不折不扣的堕落生活，依靠毒品与酒精麻醉度过课堂之外的夜晚，似乎与白天的那些微笑水火不容。

片中并没有叫尼尔森的人物出场，据说，片名Half Nelson来自摔跤中的一个术语“尼尔森压制”，是指被对手从背后手穿过腋下锁住颈后，双手叫全尼尔森，单手叫半尼尔森。

在课堂上，他与学生扳手腕以形象解释历史的进程：“我们现在看到的就是两种力量的对立，只要谁力气大些，便向着一个方向缓慢变化，不过一旦另一方变强，就会出现转折。

”这可以看作是对“半个尼尔森”的另一种解释。

Dan似乎一直在与清楚但又看不见的困难角力，但在慢慢沉进泥沼的过程中，学生Drey的出现仿佛会是事件的一个转机。

此前，Dan在学校中几乎一直以不同于私生活的正面形象示人，学生并不知道他在课堂之外的样子，但一天遇到女友后他在更衣室吸毒被Drey撞见，偶然使彼此都走进了对方的生活。

而与此同时，泾渭分明的正面与负面Dan也开始侵蚀彼此，他会扔掉烟头打扫房间准备重新开始，也会在课堂进行到一半时突然崩溃，像是两种力量在此消彼长的抗衡中，逐渐变得不稳定。

在偶然得知Dan的秘密之后，Drey再次以一种巧合与Dan联结，Dan购买毒品的人是Drey哥哥的朋友，而她有时会做“快递员”替毒贩送货上门。

Dan与Drey身上汇集了一系列对立词汇：白人与黑人，男性与女性，成年与少年，教育者与受教育者，吸毒者与贩毒者，堕落者与救赎者。

而Dan自身也是极度分裂而矛盾的个体，他致力于研究历史的辩证法，相信后天的改变。

在酒吧，他与萍水相逢的女子说起自己热忱的职业理想：“我该教些什么，帮这些学生，要是能改变一个，就能改变全部。

”他希望通过教育改变这些黑人学生们的命运，使他们不致走进那些“注定”的命运中，然而，希望改变他人命运的教师却无力改变自身。

“有些人在变，有些人确实在变。

”“是的，但不是我，我不可能变，因为我仍旧是个混蛋。

”在与即将嫁给别人的女友交谈时，他否决了自己一切改变的可能。

“你不是混蛋，你只是个大孩子。

”这是女友对Dan的评价。

Dan与Drey的形象对立，但不是一种非黑即白的对立，掺杂着奇特的融合。

两人似乎存在着角色倒置，Dan依然保留着幼稚孩子气的一面，而Drey却拥有超出年龄的成熟；而在另一方面，Dan却代替了Drey缺席的父亲角色，同时也是少女朦胧好感的对象。

Drey对镜化妆意味着Dan唤醒了她的女性意识，而与此同时，Dan与其他女人云雨的平行镜头剪辑又表现出两人身处不同世界。

Dan像是一个聚集了太多矛盾而具有戏剧性的角色，但众多与现代人相似的瞬间又使之无比真实，被上司和规则压制的工作热情，空虚颓废而一成不变的生活，甚至对父母的应付和安慰都如出一辙：安静地听母亲教导他应该常和女友联系，并未告诉他们自己的女友即将与别人结婚；在被问到“你过得开心吗”时，表情夸张地回答“很开心”，藏起了所有窒息的重负。

影片的高潮发生在Dan再一次购买毒品时，遇到帮助贩毒的Drey。

一道门分开两人，所有矛盾针锋相对，他们都无比残酷地亲眼目睹对方成为自己不愿看到的那种人。

Drey站在遍布吸毒者的房间中央，一回头看到Dan悲哀的眼睛，他轻轻点了点头，举起手里的钱，像是对Drey的惋惜，也是对自己的哀叹。

然而转机似乎突如其来。

第二天Dan没有出现在课堂上，新老师代替了他。

在放学后Drey来到他的旅馆房间，他们一起吃了糖，收拾房间。

“想好了么？

”于是Dan刮掉了他的胡子，焕然一新。

开始试着讲笑话。

或许这并不是胜利，像曾经每一次决心好好生活那样，并不是整理了干净的房间和干净的脸庞就能重新开始，但这似乎是慢慢滑向深渊时一个历史的转折点，人生漫长，沉沦和希望的角力依然没有结束。

影片的叙事节奏缓慢，而且并不期待向观众交代故事的前因后果，可能直至片末，我们依然无法确定Dan自甘堕落的根源是什么。

大概按照多数地方的教学规定，Dan都是一个挑战价值观的形象。

或许我们看得到工作中他理想与现实的差距，感情的失意，但片中仿佛刻意对这一切轻描淡写，似乎不足以成为崩溃的原因。

然而不论在生理或心理上，疼痛阈值都是个体化的东西，而生活又似乎蛮不讲理，我们需要充足的理由去预测一件事情是否发生，然而一旦当它发生，就不需要任何理由。

Dan给学生们讲授的历史课主题关于民权运动，他试图让学生们理解历史的发展由矛盾和对立推动。

一次课上，他播放了一名民权运动者演讲的录像，他们所号召的是汇聚个体的力量以对抗国家机器。

有学生提问，你不就是国家机器么？

他回答，是的，你们也是。

作为国家机器组成部分的学校、教师、学生，一起 研究和学习“国家机器”，难免会让人感到一种“身在此山中”的困惑，然而由于自身的局限性，无人能够超脱于社会与历史之外来看历史。

Dan与父母都生活在各种政治运动、思想潮流甚至战争风起云涌的时代。

母亲在与Dan聊天时说：“你父亲和我年轻的时候，都认为我们能改变世界。

”在历史的进程中，不断有风云人物崭露头角，但更多的是一代代年轻人沦为“炮灰”。

我们也可以猜测影片是否也具有某种更深的政治与人生层面的意义，表达对于时代中个体无能为力的无奈与控诉。

这部影片几乎全片运用手持摄像机拍摄，所有固定镜头都在不安地摇摇晃晃，许多转场也以急速的摇镜取代硬切，仿佛模拟着人眼的视点转移，使电影场景变得愈加真实。

在高潮段落中，镜头摇晃着划过每个人的脸，仿佛也成为了一个等待麻醉的人痛苦地旁观着人生百态。

当Dan摇晃着出现在门口时，让人不由想起一句几乎完全契合的诗：拖着自己走过黎明时分的黑人街巷寻找狠命的一剂。

搏击中在背后被对手以半尼尔森钳制住，可以用一些技巧逃脱，然而在生活中要更艰难。

很多时候我们并不知道自己要对抗的是什么，蓄力已久的一拳悄无声息地陷在一团棉花里。

但矛盾推动着历史，矛盾也是希望所在，换个角度来想，一直认为自己无法改变的Dan依然坚信学生们可以被改变，事实是，Drey真的因他的教育受到思想冲击，并且试图在他自由坠落的过程中，从这一线缝隙中抓住他的手。

似乎从未存在又从未泯灭的希望，这大概是人类所独有的幸福的悖论。

公众号／影调radio

你干了些什么 一个人怎么做 我一个人 你说 我能做什么我总是把事情搞砸我总是把事情搞砸你知道吗老是出去混但是我该把事情都解决好我都解决好了最麻烦的那部分现在不过混混而过 但我能做好的你明白吗我试着把事情都做好我真的试过可是为什么都没有用 都没用呢你知道吗 很多人都能做好我的前女友要结婚了看 很多人就能把事情补好 不是吗但为什么我就不行呢这些孩子总让我关注着我…

按照学院派的标准，对于边缘话题的探索永远是上佳的题材，正如如何面对生命这样一个类似复杂的命题一样，就本片而言，故事情节相当模糊，瘾君子的老师与家庭支离破碎的学生之间因为互相为维护某个秘密而使得彼此之间关系拉近，从而引出沉溺痛苦者试图在救赎与被救赎之中的挣扎。

片子恍惚是高二时候看的，数年后某天夜里重新忖度一遍，其实就如同某些难以觅得的隐秘情绪在脑海中，经过长久的时间磨砺和发展，最终能够在某天夜里能够迸发出新的情绪一样，如同新生的迹象。

1：救赎乱象生活有一天你起床，刷牙洗脸，穿上昨天干洗店拿回来的衣服，赶在上班前到达办公室，周而复始，至始至终所有的生活轨迹都是按照所固有的行迹出发，倘若日日如此，你还能发现生活的美好么？

主角DAN是一所中学的历史老师，他不按照学校给的固定教学纲要授课，企图以自己的方式向学生传授知识，而在另外一方面，自己是沉迷毒品的瘾君子，害怕生活，躲避自己的女友，用逃避作为反抗这生活的防御。

而DERY的哥哥为朋友入狱，母亲忙于工作，13岁的自己开始独自照顾自己的生活，机缘巧合让DERY看到DAN吸毒的画面，原本两个人的关系模式没有变化，而两人的距离也是固定的，但是皆由这件事情让两人彼此之间的关系有了悄然变化。

如同所有理所当然的念头一样，生活无非就是创作最重要的母体，这其中蕴含的万物过于庞大，以至于不能去认识清楚或者准确的判断是非，救赎如果在这样的一种背景下被谈论，是不是该持反对态度的：归属于精神层次的相互了解，而复述着对于生活的意识形态话语下的潜在情绪是完全并且可以轻易的改变的，正是由于DERY窥探到DAN的秘密，所以才让DAN对她的角度开始转变，我们都明白萍水相逢的意义所在，也知道对于关键时刻所产生的情愫都是极为重要的。

DERY与哥哥的朋友走的太近让DAN心生恐慌，从他的角度而言，他试图通过自己的方式去帮助解救女孩，而DAN并不明白，这个行为本身就是极为无力的，DAN本身而言才真正是需要被救赎的角色，角色自己一开始定位就出现了问题。

主角本身的生活就极为糟糕，面对自己的救赎无力，所以开始妥协，有趣的是，让DAN放弃的真正原因并不是别的因素，而是DERY的贩毒行为，片中的黑人曾经对DERY说过一句：瘾君子本身是没有朋友的。

而DERY出现的意义则是一个即将毁灭的人发现自己认为重要的人即将走向毁灭的边缘，这让即将毁灭的人意识到救赎本身发挥的光芒并不是存在于自己的个体，而是多个个体共同发挥的作用。

2：现世心态我总结的现世心态，大致是对待生活，面对一切所表现出来的妥协性，诸如人与人之间的隔膜日益增加，亦或是世风日下，而就人们的个体因素而言，我们似乎已经习惯了将自己包裹在厚厚的外衣之下，用口罩和墨镜把自己与现实的界限线深深划上。

片中DERY几乎没有什么表情，对待一切事物都好像是如同昨日的老友相聚一样的熟悉和坦然，这样的心态也让人联想到麻木与落寞。

DAN何尝不是这样，杂乱的房间，桌上满是烟蒂的烟灰缸，左派的书本，以及人前人后所表现出的不同面，都试图与片中的“对立”相联系。

常规的思想脉络而言，影片所歌颂的正是将自己深深埋在虚妄的泥土中，从而察觉到这一切足以令人生疑，因为这这所依据的仿佛是在这文化体系里的固有感情系统。

有时候我们企图扩大边界来否定自己，否定世界，就像面对一切磨难之下人的潜意识都会处于躲避状态。

两个人的生活交集本身就很少，而莫名其妙的契机让两个人彼此深入认识，从而打破人与人之间存在的隔阂，就如同老师和学生，本就是两个对立的个体，这其中的矛盾显而易见。

而对DAN而言，自己本身对于理想的确带有崇高的期望，而他逃避，逃避女友，逃避自己应该面对的生活，直到最后女友远离自己，好在人物本身对于生活还是按照轨迹行进。

其实问题并没有那么简单，我们常常依赖于很多自己既定的判断系统，仿佛那些判断系统使我们所使用的一个普遍的惯性形态，比如说已经习惯了在热闹的人群里沉默寡言，对待事物抱着冷漠和消极，DAN 与同事的一夜情之后的清晨，表现出的冷漠其实在另一方便，未尝不是自我防御和保护的一种方式，对于未来的莫可名状的迷茫，这些细微的情绪多化作其他方式宣泄在DAN的生活中。

所以说，现实心态本身就是一种逃避和麻木的生活态度，事实上，摒弃的二元对立，某种程度上两个人本身的距离就已经拉近很多。

在生活的大环境里，这些对立使两个人在关键时刻的相知而升华。

3：独立与机制在话题上，对于瘾君子的描述大多大同小异，焦点多集中于这个行为本身所具有的沉迷性中，纵观大多数这样的低成本独立电影，对于话题本身的内在探寻则要比剧情本身深入的多很多。

在课堂讨论的时候，DAN曾经提到这样一个命题：机器。

这里的机器本身失去物理意义之后，实则是在讨论一种体制，而这样的体制则是存在各个角落，对于犯人而言，监狱便是机器，对于学生而言，学校就是机器。

这也包括白人和种族问题。

而另一方面，机器本身就是带有统治意味的装置，在此前提下的人们，实则是在机器的包容下生存，这种包容正是维护统治与被统治的动力与意义。

在此之前，我们先讨论一下背景，在美国，所有在龄儿童都必须享有教育权利，这分两种，一种是私立教育，面对的是家庭优越的中间阶级以及以上的家庭，而大多数的公立教育由本州或者国家机关资金赞助，面对的是一般家庭，譬如移民以及有色人种等。

在本片的背景构建下，DAN的工作恰恰是这样的一个学校，学校设施陈旧，课堂上大多都是黑人或者其他有色人种，教室的墙上张贴这种族抗争英雄曼尼拉的海报，这也是导演可刻意所为的设置。

背景的矛盾显而易见，所以在这样的机器体制下，问题就意味着更明显的会暴露。

这个环境下的自我防御与保护，会让人与之抗衡的唯一收获也不过是拥有具有自我嘲讽意味、完全依据的这样一种关系而被推倒。

所幸的是在关键时刻遇见的DERY，面无表情的她也被导演赋予了救赎DAN的使命，另一方面看，她也在迷失的前一刻受到了DAN的救赎，而在琐碎凌乱的生活中，两个人也彼此开始相互依靠，相互救赎。

片中有一点很有趣，DAN的妈妈在家庭聚会中与DAN聊天，问DAN过的开心与否，DAN说他过的很开心，母亲说你开心我就开心。

然后母亲说：我在年轻的时候也曾试图改变这个世界。

由此可以推论出，DAN父母年轻的时候，正值嬉皮运动，所有的年轻人追求自由，对体制充满厌恶，企图通过运动改变这一状况。

这样的情节安排带有很强的暗喻意义，首先DAN是一个在工作上有理想的人，希望能以与传统模式相背离的方式去授课，而他的方式受到了体制的抵抗，并且这一切引申到自己的生活之中，使之成为一滩泥潭。

在影片中，大量穿插了关于种族屠杀和压制的历史事件，呈现的方式就是采用类似于一种伪纪录片的方式，由学生做旁白阐述这个历史事件，然后配以史料记载，这样的情节安排，除了最原始的反映影片的细节，另一方面也是导演由主演DAN这样的个体为口舌所想根本呈现的意识形态，是否对于种族问题的抨击和暗讽，我想每个人的开发都不一样。

好在影片没有借此走向个体理想与体制暴力的相抗衡之中，倘若着的这样，就仿佛走进了一个死胡同，个体理想的光芒尚未消退，于是影片更加着重挖掘人物内心的情感，而体制暴力则是构建人物形象的铺垫。

4：风格整部影片都试图体现独立片所倡导的极简主义，镜头简单，剪辑舒缓，与此伴随的是情节模糊的前提下，更加缓慢的进行，由于精致情节的缺失，所以这部影片走向了“晃动”的意识流之中，以此揭示生活大于艺术的主题。

拍摄上，影片色调灰暗，以一种冷色调的基调存在，与之并存的是镜头中前后焦点失准，怪异的对焦让人琢磨不透，我想是刻意加强对主题气氛的渲染—杂乱。

这样的思想感情所彰显的的立场、行为，以及难以预料以及行为独特的人们，这样的拍摄才能满足我们对于小格局中的场面调度。

对于沉闷的话题，影片在前半部分表露的的确如此，直到八十多分钟的爆发，背景乐想起slowcore的音乐，伴随迷幻的声音，密集的鼓点，以及适时的电子，整部影片起伏有章程，张力十足，到最后情绪得到宣泄，随即中止，收的恰到好处。

除此之外，大量的主观镜头，以及塑造人物时的特写和近景，随着情节发展，深沉而又压抑的缓慢成为大多数人对于这部影片的诟病，我倒认为合情合理，影片母体本身的价值在大多数人看来就已经想打破这个桎梏。

问题在于，这些群体性的孤独让个体彼此间发生联系，伴随他们的是按照轨迹好好生活下去。

哪怕是寻找或者说救赎。

区分彼此特征，并不在于部分，而在于这个载体之上，所以这些差异性极强的并且彼此自身独立的个体的提法，本身就有悖于传统。

尼尔森不止是文青，还是个愤青。

关键是他长得那么好看，苍白，说话又那么清醒、风趣、聪明。

还要死要活得很颓废。

我都马上要背叛布拉德·彼得了。

瑞恩.高斯林，要一直跟下去，像跟盖尔·加西亚·伯纳尔一样。

听说这部片子的主演“Ryan Gosling”获得了06年的Sundance Film Festival的独立精神奖提名和07年奥斯卡最佳男主角的提名，真的感到由衷的欣慰。

他的表演实在是太让人刮目相看了！

我是刚刚从“Lars and the Real Girlfriend” 追随Lars而来，又在“Half Nelson" 认识了Dan，我已经等不及看下一部Ryan的片子了。

我发现Ryan的“眼神”很会说话，尤其这次诠释的又是一个生活充满矛盾瘾君子，忘不掉影片里那种无助、彷徨、自暴自弃的样子。

一个年轻演员能做到如此成熟的表现，真的很让人敬佩。

影片高潮的桥段，Drey递钱给Dan，他那种惊愕到勉为其难，最后自暴自弃甚至有点示威的复杂心理在闪烁不安的目光中暴露无遗。

这种矛盾的冲突，完全超乎了我的想象--学生卖毒品给“老师”！？

而Ryan表现的却恰到好处，非常的自然到位。

难怪有人会说他将是梅尔吉普森的接班人。

“瘾君子不会有朋友”一个似乎正确的道理。

然而这部片子围绕的启示就是一个“辩证”关系，成为瘾君子的确会失去朋友，家人，爱人，但意外的友情也会改变堕落的一切。

正是这种特殊的友谊，最后让我们看到一个失意的灵魂得到了拯救。

这份对友谊的执著最终获得了成功，Dan从此洗心革面。

编剧的切入点比较耐人寻味--越是约定俗成的道理，往往就是矛盾的来源。

整部片子似乎就在将“辩证”的道理。

中国人会让阴阳两极同时存在，变化才是永恒的。

西方人只承认要么是“黑”要么是“白”。

编剧的意图也的确最后成功了，没有一成不变的，“瘾君子也会有朋友，而且还拯救了他”。

这部片子让我额外的记住两场短暂的真情流露--Dan 离开父母家以及Drey 看到老师堕落发自内心的眼泪，导演处理的都很自然，而不是中国式的矛盾发生的当场就潸然泪下，而是矛盾过后情绪积累到一定程度之下自然的流露，这样的处理，足见导演的细腻和功力。

只是Dan 边开车边落泪，一下把我拉回到《断背山》Jack与爱人break out之后在车上流泪的场景，我自己也开车，更能体会开车有的时候就意味着“孤独”，更容易释放自己内心的不快。

看到这里，心里不禁被触动了一下。

最后，不得不说导演是乐观的，一份纯真的友谊就能拯救一个堕落的灵魂。

这也许就是艺术高于生活的地方吧。

还是要奉劝大家：珍爱生命，远离毒品。

1搜尋「Half Nelson」時，可以輕易在Google上發現它其實是摔角的專業術語，指的是由對手背後以一臂穿過腋下反扣頸背的半扼頸動作，也可以發現它其實是 Miles Davis的一首歌，套用當作此片名，我想前者形容較為貼切。

導演Ryan Fleck說：「這是摔角中的僵持狀態，但是你可以逃脫，儘管這需要技巧。

只是一個關於掙扎的比喻。

」意指主角Dan在片中的處境。

2坦白說，這不是個挺愉快的視覺享受，手持攝影機的搖晃，進距離的拍攝，空寥的靜物，最後是Broken Social Scene表面和平暗藏澎湃情緒的配樂無疑是壓死駱駝的最後一根稻草。

所有的正常都讓人難受：課堂上給予學生正面力量的歷史老師Dn私下頹喪是個沉迷毒品的癮君子，十三歲的黑人女學生Drey臉龐不符合年齡的成熟的過分。

反倒是販賣毒品藥頭，Drey身陷牢獄的哥哥，忙碌上班無暇照顧女兒的媽媽這些隨處可見現象人物在我看來正常的如路上偶遇的人們。

3白人男老師，黑人女學生。

她觀察他，親近他，將他當作朋友，她深知毒品最終會讓人落得何種下場，她像個朋友的問他，那東西給你的感覺是什麼？

朋友關係就此瓦解。

隨處的對立關係。

前一刻在課堂上激昂熱情的對學生講述歷史的老師下一刻留連聲色場所尋找一夜情的滋味。

前一刻在籃球場上為學生鼓舞加油的白人老師下一刻因服用毒品躺臥在公共廁所的地板需要黑人女學生的救援。

前一刻，制止黑人女學生與販賣毒品的藥頭來往過於密切，下一刻卻在街上購買毒品。

前一刻警告販賣毒品的藥頭與自己的學生保持距離，下一刻卻是學生販賣毒品的客戶。

4像是拔河比賽。

當他偏離軌道些許的時候，總是有人/事/物來將他拉回，一反手又將他推入深淵。

前女友來電讓他萌發舊情復燃的新希望卻帶來一個他始終不去正視的問題，他的生活頹廢不堪。

如他們在公園的對話：Dan：「Some people change.Some people actually change.」，ex-girlfriend：「l　know.」Dan：「No way.l'm still an asshole.」ex-girlfriend：「You're not an asshole.You're just a big baby.」Dan：「l'm a big asshole baby.」一個錯誤伴隨出另一個錯誤。

失落的他再度仰賴毒品將他的挫折加倍沮喪加劇，生活雜亂無章，他的貓離開他，上課時神志渙散眾人在背後議論紛紛，疲憊不堪的回到父母的家共度晚餐毫無撫慰功效。

他表面和平，卻是身陷濫泥中毫無著力點爬起身，錯誤與錯誤中間的黏著是毒品。

5海面下的洶湧如此片中不刻意彰顯的的高潮，你無從抓起。

片尾的新歷史老師上場，白人男老師與黑人女學生的關係正式卸除。

前一晚販售毒品給他的她，下一刻出現在人去樓空的旅館裡發現經歷過被形容是很濫的派對，圍著床單的他。

最後一個畫面，他衣裝整潔，容光煥發的與她各佔據沙發一方，輕鬆的談笑風生。

耳邊響起的是他說過的：「Second chances are rare, man. You ought to take better advantage of them.The sun goes up and then it comes down, but everytime that happens what do you get? You get a new day.」而，這時，我持續一百多分鐘的隱隱作痛的撕裂終得休止符。

白天，都是为这世上不易的生存所做的辛苦操持，人生的碎片枝枝桠桠地扎入心中，无法消融，只留沉寂。

夜色伴着沉寂渗进骨髓，痛入心肺，只能借着一点白色的粉末沉沦，不用再做挣扎。

Party，都是他人的浮华，他们的舞台如火如荼，兜不入我。

犹望肆意恣意，嗜毒嫖妓，只为一分醉意三分轻狂。

清醒过来再一次勉强拼合起一个还算完整的生。

生着去承受那一场场人生中难奈的重复与疲重。

觉人间，万事皆罢，肃杀无色。

高司令在96届奥斯卡颁奖典礼表演的那首《I'm just Ken！

》太精彩了，转场行云流水，把舞台变成自己的演唱会现场，唯一美中不足的是全程带着墨镜演出，无法一览高司令迷人的眼神。

只好看看这部他主演的《半个尼尔森》弥补一下。

原来早在《LA LA LAND》之前的2006年，高司令就凭借《半个尼尔森》入围第79届奥斯卡金像奖最佳那主角了。

不过《半个尼尔森》拍的有点超前。

开篇就是晃动的手持摄像，上次看这么多令人眩晕的镜头还是上次，娄烨导演的作品里。

当黑人演员纷纷入镜时，有那味儿了，熟悉的《火线》风格，这些黑人演员天生就会演戏一般，开始在镜头里生活起来，根本不存在什么演技一说。

带动的整部电影都有一种纪实风格。

高司令在《半个尼尔森》里感情生活还是不得意，有情人又差点给他发结婚喜帖，话说他的情感戏真的很不错，有点皮特式的魅力。

他扮演的历史老师业务能力出众，主要是有想法，有思辨，颇有柏拉图课堂的风采，不过个人生活糜烂，始终萎靡不振。

被戏里他的学生女主角撞见在更衣室腾云驾雾晕倒后，两人熟络起来。

这个黑人女孩得丽的哥哥因为在道上协助交易进去了，得丽也准备被亲戚拉下海，但是她很清醒镇定成熟的超越年纪。

其实电影看完，高司令演的老师邓恩和学生得丽是同一个人。

虽然一个是老师，一个是学生，一个黑人，一个白人，一个男，一个女，一个大人，一个孩子。

他们很多次的对话都像是自言自语，毫无隔膜，都挣扎在爱与痛的边缘，时而能在生活的夹缝中得到一些温情，时而不由自主的滑向深渊。

最后的结尾更是神来之笔，没有套路里的超人一等出现，没有斥责和贬损，没有更高更正确，只是两个人分坐在沙发两边，得丽说，准备洗心革面了是吧，另一边全电影里最干净一次的高司令笑了，有些腼腆和释然。

短评写不下。。

Dan是最理想主义的理想主义者，他想通过教育来影响世界，因为他做不了改变世界的大人物。

但是现实依然容不下他这样的人，最终他发现无论他做什么，世界还是那个老样子，他改变不了任何事情。

于是他选择麻痹自己，不再去感受失望、无奈的生活，可他同时也将希望拒之门外。

片中重复出现的孤独一词就是他最好的写照，但是在某种程度上，他畏惧孤独，却又不知道如何不再孤独。

于是唯一愿意接近他的小女孩成了他的最后一根稻草。

在他试图不让她走上哥哥的老路时，他以为自己至少能让一个人的生活走上正轨，哪怕他自己的生活是一团糟。

但是当他连说I don't know的时候他却不再确定自己有没有能力去改变，甚至有没有权利去改变别人的生活。

片中出现的历史片段最开始是关于对现实的反抗，后来却都是反抗的失败，Dan的生活也一样。

虽然片中没有明确的转折点，但他确实渴望变化的发生。

当然它从未真正发生，因为他根本就不知道踏出舒适区后自己该做什么。

也许他以为自己已经离开了，但他没有。

于是在他认识到这一点时，现实击垮了他。

他想，就这样吧，也许我的生活真的就这样了，然后彻底沉沦。

但是当女孩出现在梦想的废墟上，他才意识到自己与这个世界依然存在着某种联系，这正是希望到来的时候，而影片在这时也结束了。

高司令的表演很精彩，看的时候根本感觉不到表演的痕迹。

影片在讲故事的过程上还是稍有不足，镜头的设计感也不是很强，导致观感不够好，但是总体来说还是推荐的。

又是Ryan Gosling, 一個墮落的教師.理想主義者一旦投身于現實, 就會發現自己與周遭是多么的格格不入.他的ex-gf說, some people changed, 然而他肯定, not me, I'm still an asshole.他的家人在談論一些演員, 一些明星, 他們跳舞, 他們歡愉, 卻沒有他的份, 他不想迎合別人改變自己, 他情愿去酒窖吸毒.他在歷史課上大談矛盾, 談國家機器, 讓學生們背誦大段矛盾的歷史, 然而他的校長對他說, 照本宣科.他在寫一本講述辯證法的兒童讀物, 然而別人問他的都是關于小說或者童話, 沒有人懂.他的同事看到他的書架上有一本<切.格瓦拉在非洲>就問他是不是共產主義者, 我猜他當時肯定很郁悶, 盡管他們都是老師, 盡管他們做愛, 他們的思想卻不在同一個水平線上, 多么另人悲哀.他不跟別的老師一起吃午飯, 我想一定是因為那個禿頭的偽善, 讀著報紙亂評論, 走到他面前說要給予幫助.他吸毒大概是為了麻醉, 他試圖改變世界, 但是發現自己只是宇宙中的一粒沙塵, 他無法改變, 甚至無法適應.他沒有朋友, 以致于他只有去酒吧隨便找些派對女孩兒傾訴他的想法, 然而沒有人理解, 她們終究不是他的朋友, 而他的朋友又在哪里, Frenk告訴我們, 癮君子沒有朋友.他喜歡孩子, 喜歡教他們他的價值觀和理論, 但是孩子們又能懂得多少呢. 他還是厭倦日復一日的沒有希望沒有未來的日子.他才30歲, 卻形容枯槁, 胡子拉渣, 永遠處于半夢半醒的狀態.他終于有個人能理解他, 那是他的學生. 他們站在同樣的岔口, 他們互相救贖.