俗女养成记

台湾电视剧近年来成绩都很不错，2019年可以说是台剧爆发年。

可惜的是，真正意义上出圈爆了的，也就《想见你》这一部。

上一部这么轰动的台剧，还是2005年的《恶作剧之吻》。

《我们与恶的距离》，口碑很炸，出圈力度却有限。

懂自懂。

《想见你》《我们与恶的距离》之外，同年台湾还出了一部《俗女养成记》。

豆瓣评分9.1，霸气地跻身优质台剧之列。

明眼人都看出来，这又双叒是一部被片名“毁”了的好片。

“俗女养成记”这么俗的片名就是烂片既视感啊。

要不是有第一拨吃螃蟹的人打出的高口碑评分，这部剧因为这个烂俗片名估计更没人看了。

一句话形容：开头抓马，中间回味，后劲十足。

当你带着看大烂片的心态怀疑那些人怎么能打出9.1分的，先别着急，接着往下看，女主陈嘉玲的故事，每个都能打动你。

伴随清晨第一缕阳光，大龄未婚女陈嘉玲睡眼惺忪醒来，年近40未婚，跟男朋友处成了同居室友。

距离结婚，只有一层纱窗纸，但又谁都不提起，不说破。

前男友婚礼上，她和大学同学一桌，来的同学有人孩子都会打酱油了，有人事业有成。

只有她陈嘉玲，身在大城市跻身小公司，干着一份表面光鲜实则勉强维生的工作，和男朋友租房，40岁未婚，活得是有那么一点离经叛道了。

似乎在世俗的眼光里，40岁的女人，应该成家生子，要么事业有成，如果没有成家，就得有房有车，爱情事业家庭，40岁的女人，怎么样都要占一样吧？

可偏偏，陈嘉玲不。

也不是她不愿意，她很努力，认真生活，把自己管好，余下的事，就交给上天决断。

只不过，生命的际遇总是暗含很多未知，活不成世俗眼光的样子，人生就彻头彻尾失败了吗？

走在街上就要被喊打喊杀，在世俗眼光下被唾弃和孤立吗？

前阵子的《三十而立》就带着无数30+女性心头的问号，直面了30+女性的年龄焦虑，那个出身平凡却一身正气从未放弃努力的王漫妮的身影，出现在我面前。

我们都以为女性到了30岁就要面对人生成败的年龄焦虑了，没想到吧，到了陈嘉玲这里，40岁才是起步价，正片才刚开始。

在这个千变万化的时代，都市女性年龄焦虑问题总会一遍遍提上日程，与之对应的，关于成功乃至成功女性的定义，是否还如过去这般单一呢？

另一条支线徐徐展开，跟随陈嘉玲童年回忆，我们将进一步了解这个离经叛道的女主角。

陈嘉玲小时候，是一个通讯设备还相对落后、信息相对不那么发达的时代。

她出身台南一个普通家庭，祖孙三代住在祖传的老房子里，爸爸是家里的长子，继承爷爷的医术，在家里开了药铺，平日里给街坊邻居抓抓药，一家六口勉强过生活。

陈嘉玲很幸运，在传统重男轻女观念的社会里，她的家庭却偏偏要重女轻男。

虽不是大富大贵人家，陈嘉玲感受到的家庭温暖关爱却一点不贫瘠。

有几个桥段，我记忆最深刻。

奶奶坚持把冰箱放了很久已经发馊变臭的咸鱼给陈嘉玲做成便当带去学校吃，妈妈坚持让陈嘉玲吃掉隔壁邻居阿姨包进蟑螂蛋的包子，导致陈嘉玲吃坏了肚子晚上疼得睡不着觉。

差点吓坏全家人。

一行人“声势浩大”地把孩子送进医院。

节省惯了固执己见的奶奶和好面子不敢拆穿隔壁邻居的妈妈，一起向陈嘉玲道歉，她们为自己的坚持让孩子生病懊悔不已。

平日里在孩子面前装出的威严此刻消散，家里的大人们谁都见不得孩子受一点苦。

谁知道人小鬼大古灵精怪的陈嘉玲，早就悄摸摸把不好吃不得劲的烂食物丢掉了，吃坏肚子是因为吃了很多冰导致肠胃受到刺激，臭咸鱼和蟑螂蛋背了一口好锅。

陈嘉玲从小就爱跟男孩子一起玩。

小分队里三个男孩，只有陈嘉玲是女生。

陈嘉玲和男生们每天都要玩到浑身上下脏兮兮的回家，跟在泥土里滚过一样。

这一点让妈妈很糟心。

为了让陈嘉玲有点淑女的样子，爸妈决定让陈嘉玲去学钢琴。

妈妈甚至“牺牲”了爸爸存了很久的买车的钱，给陈嘉玲买了一架钢琴，而家里那辆骑破了的摩托车，只能继续苟延残喘地再为家里服务几年。

爸妈的初心可以理解，可是学乐器这种事要讲天赋也是真的。

九岁十岁才开始学琴，练童子功的年纪都过去了。

陈嘉玲每次去学钢琴都会有生理反应——坐车呕吐。

练琴的时候老师总会摆出一副恨铁不成钢的样子——弹钢琴最基础的保持手型——手指立住，手心要像捏了一个鸡蛋一样拱起来——全国琴童通用口诀，但就连这么简单的钢琴姿势，陈嘉玲都做不到。

任凭爸妈拿着戒尺在旁打了无数次手心，陈嘉玲依然“初心不改”，一双软塌塌的手放在钢琴上跟散了架一样，看着又好笑又心疼。

在一家三口亲眼看见比陈嘉玲小很多岁的男孩子，坐在琴凳上连脚踏板都够不到，手指伸开连八度都够不到，却能够弹奏肖邦的《a小调华尔兹》纷纷惊掉下巴。

最先受到打击的反而是爸妈。

终于，爸爸妈妈认清了现实，明知道老师不退学费，也不逼迫陈嘉玲学琴了，那架钢琴，成了家里的摆设。

陈嘉玲在回忆中说，看来，从那时候开始，我注定了不成大器。

这所谓的不成大器，又能怎样呢？

与其按照世俗的规则，到了年龄，就要谈恋爱、结婚、生子、相夫教子，冠以完全不属于自己的身份：X太太，XX妈妈，X主编，X记者，X秘书……总之，能像小时候一样被喊自己名字的机会，越来越少。

男性主导的社会里，女性能做自己的机会，远少于男性。

就像陈嘉玲奶奶，结了婚之后，她冠夫姓，变成陈李月英。

变成陈太太，变成阿文妈妈……弥留之际，奶奶对孙女说出了心里话，奶奶其实很羡慕孙女，在这个年纪，还能做自己。

而她却非常渴望能听到有人再喊一次自己的小名，阿英。

看着奶奶笑容渐渐消失，好像跟着奶奶回顾了她忙碌到失去自我的一生，那些像午后碎裂的阳光一样的遗憾，只能跟着回忆洒落在漫漫时间长河里。

奶奶的遗愿，是将自己的骨灰撒向大海。

这是她最后一个愿望。

能够在大海上，随着海风，自由飞翔。

不成大器的陈嘉玲，却勇敢地活出了自己的样子。

她无法忍受职场暴力——老板的各种无理要求，勇敢地甩手走人。

她预感到结婚后，将会活在妈宝男和强势婆婆的阴影之下，勇敢地在订婚后提出分手。

我敢说，到了这节骨眼上敢提分手的，也只有陈嘉玲莫属了。

与其往后几十年都要过忍气吞声的日子，不如这一刻和阴霾一刀两断，我觉得这样的魄力，比很多所谓的世俗的成功，要厉害多了。

成功不是变成别人心目中那个厉害的人，而是成为自己想要成为的人。

这一刻，陈嘉玲做到了。

40岁又能怎么样呢？

40岁天又塌不下来。

在大城市丢了工作，丢了男朋友，却没有丢掉自己。

此处不留姐，自有留姐处。

短暂的妥协，换来的是永恒的懊悔。

短暂的反抗，换来的是内心的安定。

不然，这个世界，从古至今，哪会有那么多柳暗花明又一村？

哪会有那么多蓦然回首，那人却在灯火阑珊处？

《俗女养成记》，真真是一个自黑到极致的片名。

官方自黑俗女，可是一点也不俗。

女主角放弃了那么多，只为不与世俗妥协，这一点也不俗。

很多人一辈子或许就是这样，很努力很努力，却只能考上一所普普通通的大学，找一份普普通通的工作，过普普通通的人生。

绝大多数的我们，都能在陈嘉玲身上获得一个心里平衡的支点，因为大多数的我们或多或少身上都有陈嘉玲的影子。

剧中的陈嘉玲，就是大多数的我们。

她都不怕，我们也大可以撇开外界形形色色的眼光和声音，倾听内心的声音，笃定地向前走。

刚毕业的时候，我找了整整一个月工作，一再降低标准，才获得一份实习生的工作，薪水低得可怜。

巧的是，这家小公司的女老板好为人师，尤其是对我这样初出茅庐的新人。

女老板总是一而再再而三地对我强调，你别看你现在年轻，好像有很多时间可以浪费。

等以后，你就会为你现在的状态而后悔。

那时年少，我不明白她所谓的浪费时间是什么意思。

或许是没有按照她的标准和想法，做她认为对的工作。

那时年少，我害怕会不会因为迷茫荒唐了一生。

何为有用的事，何为不浪费。

少年总会有长大的一天。

20几岁的我，终日挣扎，依旧不过是老板口中碌碌无为的失败者。

因为她不知道我的过去，我费了多大的功夫，才让我冠以“失败者”的头衔站在她眼前，而没有让人生变得更坏。

但是往后看，我却为自己感到高兴。

我并没有变成我最讨厌的人。

我的冷眼，让我有了踏实的心境；我的独行，让我有了更笃定的是非观念。

相反，因为坚守内心那一份多年的执着，我正在变成我最想变成的那个酷酷的我。

向前看，还有大把大把的光阴，30岁又怎样，40岁，50岁，60岁又怎样。

慢慢地摸索，按照自己的方式成为自己想成为的模样。

饰演陈嘉玲的谢盈萱31岁才正式出道。

在此之前，她一直在剧场工作。

作为台北艺术大学科班毕业生，谢盈萱不骄不躁，努力在舞台上摸索一条成为真正的演员的路。

有人童星出道，最后泯为众人。

有人31岁出道，却刚刚好。

2018年，陈嘉玲的第一部电影，第一次担纲女主角，拿到了人生中第一个影后——凭借《谁先爱上他的》获得金马奖最佳女主角奖。

不能否认，随着年纪增长，青春不再，女人更容易为年龄焦虑。

但我们从陈嘉玲和谢盈萱身上看到，年龄并不能成为羁绊一个人前行的理由。

不管多少岁，做自己万岁。

女人，你离经叛道的样子简直帅死

【本文同步微信公众号风和日丽（singthelife），未经授权，请勿转载】最近两天一口气把台剧《俗女养成记》追完，这种笑中带泪的剧集让人很有饱腹感，那是一种精神上的极度舒适。

剧情围绕年过四十的大龄女青年陈嘉玲展开……办公室里的她是资深总秘，每天帮老板处理大小杂事。

尽职尽责的她觉得最崩溃的是处理老板的后宫琐事，大房和小三如何雨露均沾。

陈嘉玲一大早在洗手间测孕，老板娘的夺命连环call如约而至，她感受到了无奈的窒息。

从两点一线的办公室穿梭到家庭，又是另一种无声的绑架。

她和男友恋爱四年多，感情尚可，还有待打磨升华，到了谈婚论嫁阶段，未来婆婆的强势干预让陈嘉玲开始重新审视这场婚姻。

重压之下，陈嘉玲快刀斩乱麻，手撕老板全家：你们家的破事，老娘再也不管了。

潇洒地与监狱式职场告别。

她也理性地与男友告别：我想分手。

剧情围绕成年后和童年期两条故事线展开。

40岁的陈嘉玲之所以做事不拖泥带水，得益于她的家庭教育。

把女儿培养成「俗女」，纯散养，生命力强大，从小到大，让女儿活成自己想要的样子。

小嘉玲成长在台南小镇中，家里开中药房的，全家都是戏精。

家里每天都是搭台唱戏。

爸爸模仿开车，带着小嘉玲一起兜风。

妈妈和奶奶一起做饭的时候，是要带唱腔和舞蹈的。

幽默感爆棚的家庭氛围，给小嘉玲注入了与生俱来的乐观，而乐观是自信的主要源泉。

本剧演员阵容超强，金马影后谢盈萱戏路极宽，喜剧悲剧都能拿捏，接地气的表演自成一派。

饰演小嘉玲的演员叫吴以涵，圆嘟嘟的脸超萌，你会忍不住跟着她一起哭一起笑。

凭借自然流畅的表演，小小年纪已经是台湾地区潜力股童星，她每年的生日愿望是拿下金钟奖。

吴以涵说和这么多老戏骨搭戏压力超大，大家都会现场临场发挥，增强故事张力。

演爷爷奶奶的演员都是资深话剧演员，夏靖庭是金钟最佳男配，杨丽音则是金钟奖最佳女主。

饰演爸爸的陈竹昇此前凭借《阿莉芙》里的跨性别者Sherry拿下金马最佳男配，表演深不可测。

演员琇琴这次演了一个大大咧咧但不失温情的母亲。

还记得当年红极一时的锦绣二重唱组合么？

琇琴就是其中一员。

《俗女养成记》着重分析了家庭教育对小孩长大后的重要意义。

小嘉玲的成长环境真的很让人羡慕，虽不是大富大贵的家庭，却享受了十分饱满的人情味。

我们小时候都沦为过大人们邀宠争宠的工具，电影《狗十三》里就有一幕特写，我们有时不得不登上大人们的社交舞台，不知所措地要说一些奉承话，吉祥话。

大姑姑一家来家里做客的那段戏很有意思。

小嘉玲和表姐被大人们强迫营业出「迷你宫斗戏」，比谁英文流利，比谁会下跳棋……

母亲大人怕女儿输棋，还要偷偷调换棋局……

大人们的虚荣心之战，并没有影响到下一代身上。

表姐各方面都很优秀，无论是课本知识还是课外技能，小嘉玲甘拜下风，她感受到的是「友谊第一型」的竞争，表姐要回台北了，小嘉玲哭成泪人。

现在家长圈都流行一句话：女儿要富养。

这个「富」要拆开解读，精神富养比纯物质富养更有用。

小嘉玲有段时间和班长走得很近，班长家境优渥，置身于「名媛下午茶」的梦幻场景中，让小嘉玲有感而发写了一篇作文叫《我的志愿》，她当年很想做一名贤惠的家庭主妇。

回到家，她秒变「小淑女」，喝茶的时候，要先闻茶的芬芳，因为班长妈妈泡的玫瑰花茶真的很香。

班长想去小嘉玲家玩，小嘉玲觉得略自卑，两小孩从家门口经过，亲爷爷热情呼唤自己的时候，小嘉玲猛地回了一句：陈爷爷好。

有一天，两个人在家做功课，班长说爸妈要离婚了。

小嘉玲猛地被震惊了，看似小公主的班长，过得并不幸福，爸妈吵架的时候，班长要捂着耳朵大声歌唱「一闪一闪亮晶晶……」

她不要做淑女了，还是自己的家最幸福。

回到家，她猛地抱着爷爷：你不是陈爷爷。

人的成长中，缺爱是最恐怖的。

小嘉玲也算是衣食无忧，但父母能承受的只有这些，物质基本保障外的只能用满满的爱来扩充。

这符合当下更多家庭的刚需：物质需求能保证是基本款，但精神补给绝对是高定款。

大多数父母，能给予子女的物质条件确实有限，但精神能量是无限的，也是最耗费精力的。

这样的家庭氛围给了陈嘉玲强大的反哺，我们看她长大后的爆发力展现。

她属于生活和职场中能文能武的女人，活得真实，毫不做作。

做作的人，或多或少都缺乏安全感，才需要刻意营造出额外的样子，去迎合自己或者他人。

陈嘉玲在工作中能独当一面，虽然只是秘书，上升空间很有限，但她却掌握了这片小天地的话语权，并且不可被取代。

她身上自带气场，这种气场有着双向功能，能自动过滤部分外界的敌意，也能督促自己聚精会神，尽可能避免节外生枝。

就像小时候她第一次去班长家，第一次喝下午茶，她会聪慧地偷学班长妈妈的喝茶仪态，避免让自己出现尴尬。

还有小时候叔叔教她开宠物美容店生意经，小嘉玲真的燃起了兴致，把左邻右里的猫猫狗狗全部带回家洗澡。

她接受新事物能力极强，脑子也活。

不给别人留把柄，也不给别人添麻烦，这样能让自己尽可能多一些独善其身的空间。

这是成年人最理想的独立状态：把精力都放到正经事上，再无闲心给自己加戏，让自己尽可能活得坦荡些。

所以，我们看到了陈嘉玲的能屈能伸。

她身上有可贵的幽默细胞，面对困局，她会靠自嘲来排毒。

同学婚礼现场，她把自己灌醉，现场变成轻喜剧。

这大概是她身上一直留存的童真，可以活泼，也可以明事理。

小嘉玲的童年，有很多试错的机会，她和大人们一起试错。

家长似乎对她没有严苛的束缚，纯散养状态，也让她有一颗向往自由的心。

小孩和大人一起接受挫折教育是这部剧最有喜感，也是最引人深思的部分。

奶奶和妈妈虚荣心强，死要面子活受罪。

咸鱼放久了舍不得丢，奶奶把冰箱当成阻断保质期的储藏室，硬是逼小嘉玲吃咸鱼。

妈妈的好姐妹做的菜包里有蟑螂，小嘉玲发现后和妈妈投诉，妈妈为了不扫朋友面子，强颜欢笑，把尴尬硬是怼了回去。

小嘉玲投诉无门，另生一计。

小精灵鬼当然没有吃这些食物，偷偷在外面吃了冷饮，结果闹得肚子疼住院。

家长们开始自责，奶奶和妈妈互相埋怨甩锅。

小嘉玲从小就很有自己的主意，是非观念也很清晰，并不会一味听从家长的安排。

家长自己埋的雷，她懂得小心规避。

她一直问大人：我是从哪里来的。

爷爷说：你是爸爸从垃圾堆里捡回来的。

（我们小时候也经常问这个问题，这是大人们的标准答案）

小嘉玲的爸爸是个心善之人，他会把外面的流浪狗牵回家来，在外看到了弃婴，也会抱回来自己养，这就是小嘉玲的弟弟陈嘉明……（关于陈嘉明出柜，全家都是开明接受，真的很暖）

爷爷就顺口这么一说，说着无心，听者有意，尤其是说给敏感期的小朋友。

小嘉玲当真了，她离家出走，全家都疯掉了。

最后人回来了，大家哭成一团。

爷爷用自己的无心之失，给全家上了一堂生动的亲情课。

大家都在试错中进步，家长没有高高在上的权威感，做错了就勇敢承认，给小嘉玲树立了很好的榜样。

有的家长把小孩保护得太好，就像待在一个无菌环境里，抗压性会很差，尤其长大后开始独立适应社会，这时候的弊端就会慢慢浮现。

陈嘉玲长大后，无论是职场还是感情问题，都能快速止损，并且积极找到出路。

她有独立判断和解决问题的能力，这种能力源自于从小的锻炼，遇到问题，她不退缩，她能保持清醒，即便小时候不可能一下子找到解决方法，但她一直有一种探寻精神。

这种探寻的力量是注入到她的成长轨迹里的。

说到陈嘉玲的感情问题，这真的要感谢家人的从小应援。

她的情路并不坎坷，只是她不想为了结婚而结婚。

小时候，她有两个情感辅导案例。

一个是见证了姑姑的退婚，另一个是帮邻居小姐姐传递情书。

她见证了邻居小姐姐情窦初开的那种憧憬，也见证过姑姑面对婚姻时的痛苦与无奈。

虽然不懂爱情，至少她小时候就认为，长大了不能像姑姑这样受苦，也不能像小姐姐一样，被家里人当街暴打。

她一直很有主意，自己的感情自己做主，自己开心最重要，没必要委曲求全。

《俗女总动员》最后一集非常催泪。

陈嘉玲去台北念大学之前，全家人偷偷录制了一段视频，从日常生活关怀，到谨慎交友温馨提示，暖意浓浓。

尤其是爸爸和奶奶的这段「摩托车上辨别撩妹手法」的生动讲解。

最后一段陈嘉玲和小嘉玲的同框，也是意味深长。

她感谢当年的自己：这辈子其实很长，长到你可以跌倒再站起来，做梦又醒过来；这辈子其实很短，短得你没时间再去勉强自己，没时间再去讨厌你自己。

奶奶去世前和陈嘉玲说的那段话也很感人，她做了60年的陈太太，却没有好好做过自己，她希望孙女可以好好做自己。

爷爷一直把当年那篇《我的志愿》保存了下来，过了塑，后面还写了一句赠言：一日平安一日福，条条道路通罗马。

很久没有看到过在这种质朴感人的剧集了，《俗女养成记》说的是如何养俗女，「俗」讲的是野蛮生长，你不能太娇气，娇气削弱了自己的锐气，毕竟全世界不可能一直宠爱着你。

强烈推荐你们和父母一起看这部剧，成长没有年龄限定，只要你还活着，就要学会好好成长。

就像剧中奶奶为了圆梦，就算唱歌再难听，也要参加比赛，因为她要唱给自己听。

为自己而活，是最幸福的。

女孩要富养，女孩更需要「俗养」女孩要富养，女孩更需要「俗养」女孩要富养，女孩更需要「俗养」

很可能是下一个陈嘉玲的我点下了4星。

不好意思，这部电视剧不是一部玛丽苏爱情剧，告诉你年近不惑还能甩掉妈宝男友获得英俊潇洒开朗阳光ABC年下男。

它的主题其实是如何发现并正视自我。

要说整部剧中引起我鼻子一酸差点想哭的情节是什么，我会说是陈嘉玲觉得自己一事无成伤透了家人的心的那一刻。

其实这一幕在剧里出现了几次。

之所以感同身受是因为我自己也常常觉得自己并没有达到家人和世俗社会所谓的标准和期望，而尽力不辜负他们的期望成了我的期望。

突然间，我发现原来自己终日惶惶恐恐地活在所谓‘他人的期望’里。

作为社会性，群居的灵长类动物一员的我，活着，或者仅仅只是为了不成为黑压压中的队伍中那个拉车尾的人也不成为大队中勇猛当先的亮点。

于是，我活得很累。

我看着队伍，被迫迈动步子追上队伍，又要小心不要过分特殊成为关注点。

陈嘉玲难道不是如此么？

受到大学前男友结婚的刺激就酒醉冲动跟江大荣求婚，害怕被老板娘老板责骂即使受气也不让手下的小姑娘点破她的难，被Mark似有似无的邀约诱惑到回家就觉得患得患失。

她不想结婚，她也不想给老板和老板娘的破事擦屁股，她也不是对Mark有好感，但是她差点都接受了。

因为她不知道自己想要什么，而面前这些又好像很符合社会的合格标准。

我们被教育，在差不多的年纪读书，就业，恋爱，结婚，生子。

没有好的学历，没有拿得出手的工作经验，没有六位数的工资，没有美满的婚姻，没有生个娃，我们好像就一事无成。

到头来，毕业了，工作了，结婚了，生子了，在一地鸡毛蒜皮的日常挤压得不能呼吸，好不容易得到片刻清闲后，突然意识到完全不知道自己在干嘛，只是盲目地追赶着所谓的标准。

就好像，阿嫲开始羡慕嘉玲一个人潇洒，回顾一生后并不知道自己到底过了个什么样的日子一样。

此时，一个问题就很自然而然地浮现在脑海：“那我到底要怎么样跳出来这种焦灼的状态？

”我们这些普通人，又不是电视剧女主角，总不能一气之下把交往多年的男朋友甩了，然后跟狗屁公司说掰掰，带着不多的存款跑去浪迹天涯穷游到底吧？？？

虽然或许是我井底之蛙不自知，但是讲句实话，去异国他乡的名胜古迹拍照打卡，脚踏一双斩男5050，吃一顿1000元人民币的大餐，入住超五星高级酒店，真的不会让我突然解决所有问题然后过上完美人生。

即使让我遇上一个会飞天遁地无所不能一夜七次器大活好英俊潇洒家财万贯深情款款的完美男人且表示非我不可必定要执子之手白首到老也不会让我好受一点。

（原来我还是四字成语还是会不少的哈哈。

）因为，褪去所有梦幻，你会意识到镜子里面倒影的自我依然是个无可救药的垃圾。

于是脑海里面的声音又响起："那到底怎么办才能好过一点？

”我想，解决答案不在无止尽的物质当中，也更加不在苦苦追逐的他人之中。

答案只在我们的手中。

大结局中，陈嘉玲依然无业，依然未婚，甚至连存款也因为买了房子而彻底清零，年龄又不可避免地增加了一岁，她却笑得比任何时候都要坦然而美丽。

我们无比恐惧着的自我。

正如剧中的小嘉玲对生满杂草的屋子害怕不已。

而结尾中，陈嘉玲笑着对年幼的自己说：“其实这里一点都不可怕，快进来看看吧。

”于是，那些恐惧，都跟着鼓起正视自己的勇气一起烟消云散了。

那些恐惧啊，都是自己制造出来的可怕。

真正的事实是，你没有那么好，也没有那么糟。

只要一步一步地前进，一切都会变得更好的，管它个狗屁社会标准。

一无所惧的我就是最好的我。

---写在后面：当一部故事不仅仅是用龙傲天或者超级英雄或噱头去提供观众猎奇和粗暴简单的快感，而是让观众从中找到自己的影子，进而去思考去接纳自己抑或是改进现状的方式的话，那么于我而言，就是一部有诚意的作品。

什么40岁的普通OL突然找到白马王子过上幸福生活真是太扯了。

大部分的我们，都只是普通观众。

我们面对着生活中各种琐事和困境。

所幸这个是流量的时代，普通的我们占据了人群中的大部分， 也让影视组有信心将普通人的日常琐事与困境带至荧幕，也算是一件好事。

我从来都是对普通人的故事更有共鸣。

就好像比起大导演王家卫的作品，我更加喜欢许鞍华的人间气味。

陈晋文是这个家里最没路用的人，在同辈人中有在台北风光的大女儿，在台中当国文老师的小女儿，最英俊得意的阿清。

阿文是阿清口中最不想成为的那种男人，一辈子留在父母身边，听话孝顺，在钢琴老师面前唯唯诺诺，在妹妹退婚时躺在床上躺眼泪说她将来可怎么办，甚至在女儿的性教育上他也能跑偏说爸爸舍不得你出嫁，药铺当家的陈义生出差时，阿文连招呼客人都拘谨，家里的女人们只能摇头叹气。

这是个翻版的野比康夫。

但他有两个金光闪闪的瞬间，一个是陪女儿玩开车游戏，惟妙惟肖地模仿司机，想象自己有了一辆车带女儿去兜风。

第二个是在邻居家的阿娟被当街鞭打时他的那一声“刀下留人”。

当街的荡妇羞耻是我们那个时代的家常便饭，可能是因为孩子写作业拖拉，可能是因为孩子和异性来往，可能是因为孩子不帮忙做家务，甚至可能是顶嘴。

原因看起来多，其实都一样：不够听话。

父母需要当街展示控制欲和免责声明，用最大的嗓门和鞭打声向街坊邻居展示：我是有教育孩子的，我尽责了，谁也别说这孩子将来变坏是我们做父母的没当好。

在荡妇羞耻的这一刻，陈嘉玲一家人表现出了无比的正常，太正常了，太难得了，没有一个人指指点点羞辱荡妇，反而是都在说太过分了，要不要劝一劝？

但没有人跨出这一步，毕竟这是别人家管教孩子的家事。

就在犹豫之时，最懦弱、最没用的陈晋文抵不住女儿的哀求，挺身而出喊了第一声：“刀下留人”。

英雄出场！

这需要怎么样的勇气和善良的加持，让他能做出这样正确的举动，全家人在他的带领下阻止了一场对阿娟的凌迟。

这一刻的陈晋文是个最伟大的父亲，像英雄一样金光闪闪。

幸运的人一生都被童年治愈，说的就是陈嘉玲。

她的过度反应引起了家人的担心，晚饭时全家说起了这件事，没有一点对受害者阿娟的嘲笑议论，反而谴责阿娟的父母，说人长短的无聊邻居们（阿嬷不做声，因为她也是说人长短的一分子）。

要有多幸运才能有这样善良、正常的爸爸妈妈阿公阿嬷？

说个题外话，静香在嫁给野比的前一夜和她爸爸谈心，说不知道选择野比做丈夫是不是对的，静香的爸爸说，野比具有一种非凡的优点，他能为别人的痛苦而难过，能真心为别人的忧伤而忧伤。

我以前觉得，太扯了，这也算优点吗？

长大后我发现，这世上对他人的痛苦无动于衷的人太多了，多到我怀疑他们是不是活生生的人，我只能相信也许是水军吧，机器人而已。

既然说到这里了就跑题一下吧。

要怎么抵挡这样的痛苦？

当童年时的掌权者（多半是父母）非要将全力拳打脚踢地刻印在你身上时，怎么办？

小时候我父母扬言要把伤痕留在夏天时别人看得到的地方（小腿、大腿，手臂之类），一开始我很羞于跟同学说我被家暴了。

后来有一天，我在路上遇到另一个女同学，她一边吃零食时露出了手臂上的伤，我眼中流出了惊讶，她无所谓的笑让我觉得，非常非常酷，那种冷漠的对待自己身体的态度。

一旁的同学耻笑说，你父母打的哦？

她说是哦，然后哗啦一下把衣袖撸到肩膀说，看，这些都是哦。

她的语气骄傲得就像战士在展示自己的伤痕，象征着某种勋章。

那一刻我的感觉就是，太酷了，我要向她学习，我要变得像她一样勇敢。

我在看这一集时就像PTSD一样难受，于是想起了童年时的这件事，为什么我下意识会觉得她太酷了，太优秀了？

这可能是我们对抗暴力的方式，首先要冷漠，对待自己身体的冷漠。

然后，你说这是不要脸，这是羞耻，我说这是荣耀，是勋章。

某种意义上，确实是战士，才没有成为跳楼的一份子。

这是一部女性成长史，其实。

纵看是陈嘉玲从小到大跌跌撞撞后经历过迷惘与回顾，再重新找到自己的过程。

横看则是呈现了祖孙三代的女性在不同世代背景下的差异性，而这差异却又不约而同的殊途同归，在某个当下各自找到可以说服自己安身立命的理由，进而与自我和解，这和解可以是一种迟来的女性自觉，一份甘于平凡的达观，也可以是一剂沉潜后顿悟出的豁然开朗。

阿嬷曾因为陈嘉玲的二姑姑悔婚而脱口而出：「想越多越难嫁，越晚嫁就嫁越差。

」其实台语有这么一句俚语更能贴近原话──拣啊拣，拣到一个卖龙眼的。

意思是适婚女性眼光太高，七挑八拣后就只能「捡剩的」。

在阿嬷那个年代，比起自由恋爱，终生大事更多是奉父母之命、媒妁之言，因此当下并无法理解，相对自由的下一代对于婚姻的选择不再只是托付终身而已。

或许在她的认知里，除了了却子女终身大事的责任外，嫁得好的大女儿比起选择独身的二女儿更能证明自己的价值。

《纯情青春梦》『不是阮不肯等，时代已经不同，查某人嘛有自己的想法。

』当属于旧时代的阿嬷在舞台上溢于言表地缓缓唱出《纯情青春梦》，透露的不仅是对女权意识的萌芽，也是由衷对于传统女性价值的一丝反骨。

虽然朦胧，但也许在小嘉玲的内心中悄悄埋下了一颗种子，所谓的「淑女」从来都不存在于别人的眼中，只活在自己的心中。

阿嬷，承袭旧时代的女人－陈李月英，在走过大半人生后对着陈嘉玲交代自己的身后事，希望死后能把她的骨灰洒在汪洋里，从此自由自在，不再是别人口中的医生娘、头家嬷、陈妈妈，也不再是某人的老婆、妈妈、婆婆、阿嬷，而就只是原原本本的自己，那个曾经被唤作「阿月」的李月英。

或许此时的她终能理解当初女儿那宁愿被贴上剩女标签也要做自己的坚持吧，剧终没有针对母女两的和解多做琢磨，稍嫌可惜了点。

不得不说阿嬷这条线铺陈之完整不下于陈嘉玲，由她带出来的世代交替感大概会让有相似回忆的六、七年级生(7、80后)都不约而同地忆起自己的阿嬷吧。

而作为两代夹心饼的陈嘉玲妈妈，处于旧时代与新时代的过渡期，这时代的女人大概被视为最任劳任怨的一代。

不管是孝养上一辈，还是教养下一代，尽管使出浑身解数，却总恨不得自己有三头六臂能解救自己于无尽的繁忙家务中。

所幸，嘉玲妈有个体贴的婆婆，那个表面迎合偶尔回来挑剔炫耀的女儿，私底下却能与媳妇同声共气跳起「猪油之舞」的婆婆，谁才是自己人自是不言而喻。

这大概会让为人媳妇的委曲求全得到莫大的精神慰藉吧。

有个体贴怕老婆，喔不，是疼老婆的先生，更不由分说是嘉玲妈妈的福气。

那乍看不怎么靠谱的老公却往往是家人间最佳的调和剂，不管是对永远好高骛远的弟弟的宽容、对明显偏心的父亲虽感到委屈却能理解的接受、夹缝中求生存的本事使得他在母亲与妻子偶尔的碎念下也能游刃有余，消化于无形;「忍一时风平浪静、退一步海阔天空」大概是乐天知命的陈晋文毕生的座右铭吧。

因此，有着这两大支柱的支持，我们看不到逆来顺受的受气包、也不见牙尖嘴利的欠脚（精明）媳妇，更不可能发现控制欲超强的妈妈。

尽管「望子成龙、望女成凤」的心态人皆有之，吴秀琴却也懂得儿女的快乐才是身为人母的最大安慰，比如那台用来满足一时的优越感却落得尘封下场的钢琴; 比如那一通通打去「妇女新知」想要同理儿子性取向的询问电话。

「妳一个人自己在台北，要好好照顾自己，其实妈妈也不一定要妳怎么样，妳读书可以读到这样，我就已经觉得妳很棒了，只要妳可以平安健康，这样就够了。

」「有时我也在想，他活到现在三十岁了，这么大了还不敢跟别人说，也是很辛苦。

我也很想告诉他：『阿明啊，其实妈妈都知道，你不是一个人而已，不用这么孤单。

』」 即使再怎么跟女儿冷战，即使对儿子的同性倾向再如何不知所措，想让他们都知道妈妈永远是他们最坚强的后盾，这是身为母亲的她所能给予的最温柔的爱。

陈嘉玲，一个永远不像台北女生的台南女生，台湾十大建设差不多时间出生，和台湾经济一起长出来的六年级(70后)女孩理应在这样家庭氛围的浸淫下与自己从小对未来的殷切期盼中，长成知性与感性兼具的「淑女」，拥有一份稳定的工作、经营着一个美满幸福的婚姻、就像新时代的都会女性那般干练而优雅。

然而，实际上的她在台北奋斗了近二十年后，却发现自己不上不下地沉浮于世，年近四十，生活过得越来越麻木，心情却越来越浮躁，当梦想成了疲惫生活里的奢侈，当婚姻成了逃避世俗眼光的借口，这才惊觉自己的人生曾几何时成了光鲜亮丽的相反词，镜中的自己成了面目可憎的陌生人。

原来到头来，没能长成「理想中的大人」这件事是个多么痛的领悟。

这样的设定，不管是任何年代的女人多少会有点感同身受而胆战心惊，害怕自己的未来成了这副模样，怀疑这难道是自己现在的写照，或是彷佛重新看了一遍自己斑斑的血泪史。

往往，我们都是从别人的故事里望见了自己的影子而有所共鸣。

这是一个与自己和解的过程，其实。

「亲爱的陈嘉玲， 妳是从几时开始忘记了？

忘记这辈子其实很长， 长到妳可以跌倒再站起来， 作梦又醒过来； 妳又是从几时开始忘记了， 这辈子其实很短， 短得妳没时间再去勉强自己， 没时间再去讨厌妳自己。

」

剧尾，当屏幕同时呈现大小嘉玲一起漆油漆的那幕，屏幕前的你是否也跟我一样，内心被震了一下？

好像是脑海里某个卡住了很久的齿轮莫名地开始动了一下，接着发出了阵阵刺耳的轮轴声，一个齿轮接着啮合过另一个齿轮，吃力却缓缓地传动了起来。

啊，是了，原来我内心也住着一个陈嘉玲，死硬派的那种。

该是有多久没能好好与自己对话了呢？

是不是丢失了儿时那个曾经无比纯真快乐的自己？

也许是该这么对着自己说的：对不起，亏待了妳，谢谢妳，挺了过来，还有，我会好好爱妳。

从现在开始，从这里开始。

人生的难题即便软弱与逃避都不可耻，那些狗屁倒灶的是是非非都会变成日后可以让自己噗哧一笑的笑料，曾经以为看不透的事、过不了的坎，到头来都会举重若轻而能随喜自在。

有人说:「忧郁的人，其实就是活在过去的人，而焦虑的人，其实就是活在未来的人。

」未来的不可测，逝去的无法得，那么，就活在当下吧，处理好当下可以处理好的事，也许是一种心情的转换，也许是一份工作的取舍，也许是一段感情的去留，也许……不过是眼前急需安抚的饥肠辘辘。

『当我开始真正爱自己， 我不再牺牲自己的自由时间， 不再去勾画什么宏伟的明天。

今天我只做有趣和快乐的事， 做自己热爱，让心欢喜的事， 用我的方式，以我的韵律。

』──卓别林 同为六年级女孩的导演严艺文这么说：「女孩们请记得，不论你几岁，都请一定要喜欢现在的自己。

」愿与所有的「俗女」们共勉之。

==============================================＃全剧的演员Bravo ＃哪来横空出世的小嘉玲_吴以涵 # 旺福的主题曲真是大加分 ＃好看的喜剧总能在笑泪中抚慰人心 🎊恭賀《俗女養成記》 榮獲第55屆金鐘獎—最佳迷你戲劇獎、 戲劇類節目剪輯獎、迷你劇集/電視電影女配角獎 ★★ 请勿擅自抄袭或剽窃内文，目前不接受任何形式转载 ，侵权必究 ★★

19年爆了3部台剧，真实事件改编讲述社会议题的《我们与恶的距离》、穿越小言外壳下讲述自我认同的《想见你》，以及这一部平淡如水的生活悲喜剧，大城市打拼的外乡人“一把年纪后”也没能真正融入大城市，最后回到家乡还是继续外面撑着30岁程又青，40岁陈嘉玲，台剧“消失”的近10年里是有所成长的，反观大陆大部分甜宠剧，还是在演05年台偶那一套我没有很爱这部剧，但我理解这部剧为什么那么多人爱女主的人设的确很共情当代在外打拼的年轻人，女主40岁遇到的困境，是我们即将需要面对。

其实阶层的改变是需要3代人的努力女主所遇到的现实困境，是东亚人都会遇到的，可是唏嘘的是大多数人没有女主这么美好的童年现实很乏味，但是女主的家人们真的很欢乐真美好啊拥有这样的家庭关系，外婆和妈妈两个人很有趣，很不错的女性主义剧集

大陆的家庭剧往往都是告诉人们我们不想成为什么样的人，而湾湾的家庭类电视剧是能告诉人们，我们可以成为自己。

故事以陈嘉玲的职场生活和准婚姻生活为开端，穿插着儿童时期的家庭故事，真实🈶️接地气，好神奇选角，谢盈萱跟于子育演母子，长得好像啊！

小嘉玲好可爱啊，演技也在线。

有被第五集感动到，虽然无家可归的大叔比较潦草，但是内心善良，小孩子会因为大人一句玩笑话而伤心难过，自己有难时候街坊邻居会挺身而出！

嘉玲分手辞职后回到老家，母亲会让朋友给找工作、父亲会问还有没有钱，父母眼里就是傻乎乎长不大的任性孩子，然后穿插着小时候的回忆，太会了！

想做自己，往往需要，有一颗很强大的内心，因为大家都觉得你应该这样或者那样，然而并不一定是你想成为的样子。

人们往往觉得女孩子就应该按部就班的学习好，有特长，听话不早恋就像故事中女主，大姑家的表姐令人羡慕周围所有的人都拿女主和表姐比较。

长大了就应该有工作结婚生子有钱感觉现实生活中多数人都是会妥协的吧！

像女主一样需要勇气的。

不知道哪种是对的，也许哪种选择都可以很美好，心态好决定未来的你。

这部由宝岛台湾出品的片子看完了一句话概括岁月如梭你能感受时间的流逝，往日重现，儿时嬉戏的美好，还在的姥爷姥姥，经常不归家的次子，表里表气的大姐，婆媳之间微妙的变化这种生活中的细节非常喜欢这种喜欢是《深夜食堂》五部里老板对于不同顾客的喜欢也是《请回答1988》20集1800分钟里五户人家日常打闹的喜欢这三部共同之处就是在于 对时间的叙事慢悠悠、懒散散，日子就这样一点点过去，每天也就是一些烦碎琐事，人人都是自己的烦恼仿佛时间都停留在那一刻，可以被无限循环小孩不会长大，老人不会死去这部片子的叙事方式 交叉叙事现实时间与儿时时光交错呈现，由某件事某个物品串联出一段段小时候的画面片子也有小毛病 高光曝死，除此之外完美至极查了资料 有点明白本片为啥有如此细腻的细节呈现严艺文导演一位优秀的女性导演每当我看到影视中出现大量对生活的细节时 这部片子大多数女性导演，女性在这方面有着天然的优势说句题外话这几年宝岛台湾有太多让人眼前一亮的片子诞生，非常喜欢

之前看的推荐，说这部剧主打亲情，讲的是老爸对女儿的教育，抱着学习的心态，追起了这部剧。

看完以后，好剧是好剧，但是并非如推荐所说，主打的是“育女心经”。

所有关于教育女儿的内容，在介绍的推文里，好像都已经说完了。

这部剧，其实讲的是女主个人的成长，以及她在台南温馨的大家庭。

我自小也是在一个大家庭长大，所以看着那个祖孙三代的大家庭，很有代入感，看着剧中的故事，也会联想到自己生活中的家人。

剧中可爱慈祥的爷爷奶奶，还有各有特点的姑姑和叔叔，在我的童年也都出现过，跟着剧情一起回忆起曾经欢乐的童年时光，也是这部剧打动我的地方。

但是，这个故事的主线，也就是女主的成长线，在我看来，不说是三观不正，多少会有些误人子弟。

在这里，我也发出一些不同的声音，可以与大家探讨。

剧情的推进，最大的动机，就是女主在台北工作不顺，感情不合，眼见着要结婚了，却突然分手，在无依无靠举目无亲之际，不得不回到台南，重新开始自己的生活，并在那里，获得了成长。

之所以说误人子弟，因为现实中的确有许多来到北上广打拼的女生，她们工作不顺，感情不和，那她们是不是应该和女主一样，抛开一切，回到老家呢？

剧情告诉我们，只要回到老家，就会获得快乐、获得爱情、获得成长，获得救赎，获得一切。

真的是这样吗？

在这里，不多讨论她工作不顺的事情，现在的年轻人，有几个是工作顺心的。

单独来说她的感情。

她和男朋友谈了四年多的恋爱，同居了3年多，眼瞅着要结婚了，说分手就分手了。

看起来这是很爽，很过瘾，但是这真的对吗，对自己好吗？

对别人负责吗？

来看看她分手的几大原因：第一个，婆婆。

片子里的婆婆在女主看来，主要问题就是干涉他们的生活太多了，什么都要说了算了。

然后女主无法忍受，毅然分手。

但是，请问你，你老公没有钱，连房子都是婆婆买的，婆婆提出多一些的要求，虽说有些霸道，换位思考一下，也不是完全不合情理。

你有本事，别让你婆婆出钱啊，有本事不要嫌弃住出租屋啊。

退一万步来说，这个婆婆可以在台北，给你们买上一套100多平的房子做婚房，已经很不容易了。

在上海，有几个婆婆可以做到这一点，做到这一点的婆婆，有几个不是多多少少要干涉到孩子的生活里。

反过来说，年轻人受了老人这么多恩惠，于情于理，自然也应该有所退让。

要不然就硬气点，不要老人的钱，不住老人买的房。

所以，因为婆婆而分手，真的不近人情，我都替婆婆觉得委屈。

根据从没有出现过的公公，可能也是单亲家庭，儿子一个人拉扯大，结婚了连房子都是自己全款买的，结果，还要被儿媳妇嫌弃讨厌，换谁谁不委屈。

所以，因为这个婆婆分手，真的很没有道理，与其说，因为婆婆，不如说因为没钱的男友。

第二个，就说到他的男友，根据剧情里有限的信息，大概可以做出一个画像，年纪比女主要小，从事保险行业，喜欢看电影动漫，没有什么不良嗜好，略微有些幼稚，缺乏上进心。

说实话，这样的人物画像，的确不是什么精英，但他就是千千万万普通男人的样子啊，毕竟有几个男生能成为艺术家？

女主也说了，是个“俗女”，俗女配普男，有问题嘛？

没有问题啊。

就因为偶然冒出来的多金ABC，就看不上普男了？

而且！

这个普男有远超过普通男人的颜值，还有一个可以全款买房的老妈。

单凭这两点，如果放在上海的相亲市场，绝对是抢手货好吗？

而且，这个男生也的确很爱女主，愿意为了她冲到公司，大打出手。

这一点，没有真爱是做不到的。

说实话，看到女主这么“浪费”，我作为男人都觉得心疼，相信很多女生看到这里，也会觉得女主有点身在福中不知福。

剧情中，突然对女主一见钟情的海归帅哥，讲真的，这段剧情我不知道是女主在幻想，还是编剧在幻想？

第三，没有爱了。

所有的分手的原因里，这个是最合理的，因为当你不爱一个人了，真的不需要再继续了。

但前提是，你要知道是没有了爱情，还是没有了激情。

女主说不爱男友了，具体表现在没有激情了。

但是，只要是有过一些恋爱经验的，谈个四年的恋爱，同居了三年多，有几对还能激情似火？

所以，在女主眼里，激情=爱情？

动物本能的荷尔蒙就是爱情?这个理解也太肤浅了吧。

从人之常情来说，三四年的恋爱，激情也应该褪去，或是化为更成熟更深厚的爱情，或化为剪不断分不开的亲情。

从两性关系来看，恋爱4年，也应该进入到下一个阶段，就是婚姻阶段，进入到下一个阶段，两个人会遇到更多不同的事情：一起筹备婚礼、蜜月；一起装修新房，布置新家，开始全新的生活。

新的生活，会带来新鲜感，也会让爱情中多一些新的刺激，点燃新的激情。

但如果还是停留在恋爱阶段，那么难免会有一种原地打转，不断重复的感觉，如果把这种原地打转的无力感，理解为不再有爱，那真的是井底之蛙，坐井观天了。

如果你在长期的恋爱中有了这样的无力感，其实是在提醒你，两个人是不是该进入到下一个阶段了。

在我看来，女主的感情生活中，无论是对象的条件，还是两个人的感情，本身是没有很大问题。

当然，他们是出现了一些问题，比如婆媳关系，比如第三者的出现，但是面对问题就是逃避？

就跑回老家？

这样真的不怕教坏小朋友嘛？

这到底是洒脱，是做自己？

还是任性,是不负责任？

毕竟对于大多数人来说，女主在分手之后的状态，浑浑噩噩的精神状态，垃圾堆满的出租屋，才是自己大龄分手后的真实写照吧?而之后出现的ABC,还是把自己待会老家的亲弟弟，也只是出现在电视里的编造情节。

别说那个帅气多金的ABC了，就是亲弟弟，几个人有啊？

毕竟，电视剧，只负责造梦，不负责生活。

如果把电视剧的剧情，当做人生哲学，那只能说自己是幼稚。

女主有一个快乐老家，那里有爱他的爸爸妈妈和弟弟，还有一份真爱在等她。

可是手机屏前面的女生们，老家有这些嘛？

更多的人，老家有的只是满脸嫌弃的家人，无话可说的老朋友，无法融入的小镇生活，以及一些等着和她相亲的，三观火星撞地球的小镇青年（中年）。

这部剧，是好剧。

有欢笑，有泪水，很感人，很治愈。

但是，如果有人想要学女主，工作、感情有了问题，就逃避，就想回家？

那我劝你一句，先看看是不是有一个快乐老家，再做决定吧。