勇敢者游戏2：再战巅峰

你一定记得棋盘带来的各种快乐的记忆，这种感觉就好像你在看哈利波特时，罗恩操控象棋时带来的幻想，这是来自童年记忆深处，最原始的儿时记忆。

《哈利波特与魔法石》电影1995年与2005年的先作《勇敢者的游戏1》和《勇敢者的游戏2》中，有着这样的经典桥段，随着棋手每下一步棋子，现实中都带来了令人惊奇的变化，例如，徘徊在房子周围的各种野怪，稀奇古怪的各种外太空生物，甚至还有富含哲理的人生导师。

1995年《勇敢者的游戏1》

2005年《勇敢者的游戏2》第一部由导演乔·约翰斯顿指导，值得一提的是，第二部由好莱坞著名制片人乔恩·费儒指导，参与主演有克里斯汀·斯图尔特，还有著名演员蒂姆·罗宾斯，相信他的肖申克救赎一定很多人看过。

克里斯汀·斯图尔特曾主演《暮光之城》而最新的勇敢者的游戏：再战巅峰是由2017年第一部绝战丛林的原班人马打造而成，由著名的肌肉男道恩强森主演，粉丝亲切的称他为巨石强森。

《勇敢者的游戏2》再战巅峰影片的故事其实十分简单，较上一部相比，加入了主角斯潘瑟的外公，还有外公的好友，因为斯潘瑟对于现实的失望，导致了他又重新开启了游戏机重新开始游戏，由于他在朋友的约定下没有到来，小伙伴们就来到他的家里寻找斯潘瑟，但是他们却找到了一个开启着的游戏机，熟悉的鼓声传来，小伙伴们被吸纳进了游戏机，与上次不同的是，被游戏机吸收的还有斯潘瑟的外公和外公的好友，于是一场新的冒险又重新开始了，在第二部中编剧引入了新的概念，那就是角色可以互相可以替换，这也是一队人马最终完成游戏的关键。

电影关键词：换汤不换药。

如果说绝战丛林是一部导演想要重新打造的《勇敢者的游戏》IP的重作，那么再战巅峰就好像是一部纯粹的爆米花式电影。

继续延续第一部时的游戏模式，继续延续上一部作品的角色设定，甚至剧情也没有什么太大的改观，只是在某些设定上做了一些更改。

换句话说，这一部是将炒熟的冷饭又重新炒了一遍，所以在电影的观感上显得十分疲劳，这也导致了很多观众在吐槽不是纯粹的再看电影，而是再看主演凯伦·吉兰的身材而已。

电影关键词：好莱坞系列电影让我们时间回溯，《勇敢者的游戏》无疑是一部经典作品，接近20年前的两部先作都获得不同程度的成功，这也是好莱坞为什么要再次翻拍这个经典之作的原因，那么成功地原因究竟在哪，我想第一是成熟化的商业电影改编，很多好莱坞电影都是通过书籍改编的方式讲一个概念引入进大屏幕，这也是为什么好莱坞有那么多著名编剧的原因。

第二，宣扬美式的主旋律价值观，在90年代，正值西方自由民主的黄金年代，通过电影，导演将人们向往的成熟的价值观导向输入给观众，在那个年代是十分震撼的。

第三，善于抓住作品核心，拓展人性。

除了优秀的特效制作之外，这样的系列电影善于把控作品的核心思想，在讲好人性的同时，诉说人们的诉求，这样的作品，即使你再讨厌，也无法给出一个较低的评价。

回到现实，你在孩童时代一定幻想过电视机里的人物突然跑出来，又或者自己的芭比娃娃突然活过来，你会去触碰这些玩偶，去为他们设计各式各样的角色，他们又有着属于自己的任务，《勇敢者的游戏》无疑属于满足你这些幻想的作品，人们喜欢这样来自自己意识深处，最原始的冲动，所以这是这个系列作品最成功的地方，像这样的好莱坞IP还有很多，例如奇幻类的：《博物馆奇妙夜》现实类的：《歌舞青春》，这些作品都能将你代入到它所属的时代，提供你最想要得到的幻想。

父亲在看到失落的儿子在不敢面对现实的时候，我相信在电影中父亲所说的话至今让你觉得十分激励。

而绝战丛林完成了这一系列的操作，获得了票房的成功，但是第二部却有着多数电影的通病，那就是审美疲劳，基于这些笔者给出了3星评价，相信这也是大多数观众的看法。

（希望每一篇影评都是兼具温度与深度，喜欢我的话请点个关注，写作是一种生活态度，希望我们能够通过影评带来灵魂深处的交流。

）

2019年，喜剧动作奇幻冒险电影《勇敢者游戏2：再战巅峰 | Jumanji: The Next Level》勇敢者的游戏一直是我津津乐道的童年阴影，但是强森的系列我还是更喜欢，因为是喜剧嘛其实说实话，这个系列，这种游戏冒险游戏，对我这个游戏宅来说怎么看都不会觉得烦闷的说，但是吧，确实还是很明显而且致命的缺点。

强行狗尾续貂，本来第一部的比较完美的结尾，还加上时间和爱情元素，简直经典，从系列来讲，这个蛊惑人的游戏，还是充满恶意的，但是吧，这部强行矫情进入游戏，让人太费解了。

第二，虽然奥卡菲娜 Awkwafina就是长这个样子，也算是美国人就是亚裔，但是总有种故意丑化亚洲人的形象的感觉，驼背没脖子盗贼。。

看着有种说不出的难受。

抛开这个两点总体还是不错的，也算是挺欢乐，对于没有看过第一部的人来说也不太友好，完全没有考虑到观众的感受。

老爷子还是承包了不少笑点的。

妈妈挺好看啊

强行开始，莫名其妙。

都快忘记了 星云 你好

还是娘娘的有感觉

强行弱点

这段不错

致敬一下游戏 哈哈

全都是不是残血不会玩系列。

有超多机会能拿宝石，就是打脸难道是嘲讽脸？

其实如果有三条命。。。

留在游戏里会不会也挺好，反正出去是不会好了其实所有的看点基本都和第一部一样，作为老玩家，感觉和傻子一个样，拖后腿的两个老人负责感情戏 唉-我是就满级的分界线-推荐指数：★★☆（5/10分），优点没突破，缺点倒是突破天际了。

从红白机到网游再到手游，从魂斗罗到暗黑2再到王者荣耀 《勇敢者游戏：再战巅峰》可以给到3.5星，比较中意一个点，就是富有“游戏精神”。

并不是说电影像游戏，而是说情节和人设中融入了很多设定，编导绝对是个游戏宅，否则不会将这些游戏元素与情节碰撞出神奇的火花。

所以这部电影，乃至第一部， 在类型这一维度，非常草率和陈旧， 但在元素方面，囊括几乎游戏发展史上最能体现“游戏性”的设定。

路人局+随机选人比如，那几位倒霉蛋没有选人的情况下进入游戏，我想起了我小时候那段打游戏的一段时光

在那个“聚众”泡网吧联游戏的年代，我们曾经很迷恋一款叫做“魔兽真三国无双”的RPG地图，五五对战，当时算是玩得天昏地暗，联机对战、路人局开黑什么都干过。

（那时还没有王者荣耀、英雄联盟这些，DOTA也不算出名，比较流行的是3C这些）玩的时间长了，每个人都有自己擅长的英雄角色，最抢手的就是诸葛、赵云、典韦这些名将，后来为了寻求挑战，小伙伴们就开始随机选英雄，但这些英雄里总有几位二五眼，比如刘备、糜竺、曹操这些的，要是随机随上这些角色，玩的时候甭提多难受了。

（如果有玩过这款游戏的小伙伴，估计跟我有类似的体会）但为什么我们依然乐此不彼的“随机选人”呢，正是因为好玩刺激啊，就跟我们抽盲盒的性质一样，随上烂角色，就心甘情愿呗，万一随上好角色，那就牛逼了，这种赌徒心态，可真是受不了。

这样的噱头，正是第二部的出发点。

说实话，第一部别看他们都各自选人，但从性质上来说更像“随机选人”，因为都是选择不熟悉的英雄，且与个性反差极大，表里差异化的设定的是非常成功的，造成的那种反差搞笑，是核心卖点之一。

第二集依旧沿用了如此设定，但第一部好歹是建立在同班同学组成的团队上，而第二部不但是“随机选人”，而且是“路人局”（一种对战模式，参与游戏的人互相不认识且来自天南海北，没有一起训练过，所以配合的默契程度较低），这是进化手段。

PS，本来用不顺手的角色，用的时间长了好不容易习惯了，也习惯自己的定位了，结果突然又让你用了个属性和类型不一样的新角色，所有的一切都得重头再来。

（我当年玩RPG，只会用近战英雄，但后来玩魔兽真三，总是“随”上远程英雄或法师，慢慢的我就习惯当下的玩法了，时间长了在回头玩近战，反而不太适应）。

新加入了两位角色，一位老顽童（斯宾塞的爷爷），一位老慢性子（爷爷的基友），他们没有一起训练过，所以配合的默契程度较低，有时候甚至热衷于单挑、拼装备、拼打钱速度，说的就是老顽童饰演的勇石博士。

本片这几位，在新的冒险中，首先面对的就是一场大型“随机选人路人局”。

这种方式，哪怕再熟悉的关卡，对于玩家来说也是一场挑战，更何况本片还是“勇敢者游戏”第二代，对于玩家（角色）来说，这是一场艰苦的路人局，但对于旁观者来说，却是妙趣横生的洋相百出。

因为观众本着看热闹的心态，角色之间生疏的配合，以及面对不熟悉角色时的别扭“手感”，都可以进化为电影的笑料。

电影用心地经营人物关系间的轻松和场面上的紧张感，从剧作上看来，编导试图制造出张弛有度的节奏和泰山崩于前而谈笑自若的英雄派头。

而实际上，这就是表里角色差异化所营造的戏剧和喜剧效果。

跟第一部如出一辙，但屡试不爽。

你让吐槽成瘾的凯文·哈特变成一个语速迟缓的慢性子？

你让高大威猛的冰箱这次变成一个弱不禁风的大胖子？

你让巨石强森耳朵不好使腿脚不灵便？

这样源于角色甚至演员本身的反差，本身就是一出喜剧。

失控的魂斗罗本片是很有情怀的，不仅仅是因为《勇敢者游戏》这个片名所带给我们的回忆杀，更多的还是重启之后，系列对FC红白机时代游戏关卡和网络时RPG游戏“玩法”的融合。

这是该片“游戏精神”的第二方面。

几大关卡像极了《魂斗罗》，也只有FC红白机才有这样的短平快且单一化的关卡设计： “丛林逃亡”“荒漠求生”“索道冒险”“寒地闯关”，再加上最后古堡大战，冷热交替应接不暇，场景变幻之频繁，也只有“关卡”的设定才能自圆其说，否则的话，很少有电影的正序剧情能够涉及到如此多的场景。

在某些场景上，也的确有令人记忆深刻的瞬间。

不要怀疑好莱坞电影对视觉场面的营造，尤其在这么多变的场景之下，更有用武之地。

《魂斗罗》，每关的场景都不一样，甚至玩法都有别，横版过关到竖版过关都有，本片的关卡的设定，除了场景的变幻之外，还考虑到了多样化的玩法，是对多元化游戏风格的融合。

比如沙漠关，好似《极品飞车》的竞技类，追逐你的变成鸵鸟；而索道关卡，不就是《青蛙过河》这种益智类游戏啊；攀爬雪山的关卡，就是《魂斗罗》第三关的竖版过关玩法；最后大乱斗，几乎是一场格斗游戏。

对了，还有星云再次延续了前作的“Dance Fighting”（战斗舞蹈），还是那首《Baby I love your way》，明明就是《节奏大师》！

此外，游戏对电影的渗透随处可见。

★选择拥有不同技能的角色，再加上技能界面，这一点颇有街机的味道

★重复单调对白的NPC（非玩家角色），则会让当年沉溺于《仙剑奇侠传》类RPG游戏的玩家们会心一笑；

★道具的运用、第三人称视角、任务式的闯关设定则更多是向《古墓丽影》等后期电脑或PS类游戏投来橄榄枝。

★不要忘了，在“魂斗罗”式的关卡设计中，还有一处不一样的地方，那就是本片与前作都有类似小镇（大本营）的存在，给玩家补血，卖装备的地方，是以《暗黑破坏神》为首的RPG游戏的标准设定。

而在电影中，“小镇”变成了角色之间升华默契度的存在。

★还有，团队合作则是对当下网络游戏，甚至手游的示好，因为在以上列举的游戏时代里，单人、双人是标配，四人同玩的街机已是极限，5人以上各司其职的角色扮演类游戏代表着现在的主流方向。

都玩过《王者荣耀》吧，本片的角色分布也是如此哦！

就拿最后一关boss战来吧，有上路（凯文哈特与杰克布莱克在堡垒），下路（强森领衔的盗宝），还有中路（小乔的营救）。

从红白机到网游再到手游，一个都不能少！

从“借命”到“换人”的游戏精神（有剧透）电影中各种游戏元素的出现，是故事逻辑被顶到极致时的必然结果，是先有逻辑，后出现场景，而不是为了场景去匹配人物和故事。

哪怕这个“逻辑”处理的很平庸，很草率很俗套，但依然拥有逻辑上的自恰。

简单而言，故事没有突破桎梏，但可以自圆其说，而在此基础上，建立在故事上的场景和动作场面，也有了足够的娱乐价值存在观。

如上所示，“游戏”的娱乐效果、启智、冒险、竞技、团结等，这些在本片里都有价值观输出， 而且最核心“游戏精神”，远不止如此。

比如上一部作品，三条命的设定与死光后可以“借命”（互相借命）的规则，明显是向《魂斗罗》这一类经典红白机游戏致敬，这是昔日的游戏精神所在。

个人认为，这是导演对昔日游戏环境的一种怀念，怀念那个“是兄弟就让我借一条命，不是兄弟我偷一条命也行”时代，在那个游戏性相对单一的岁月里，这是那个年代的团队合作。

如今随着手游和网游的普及，当年“一命通关”的那种成就感，乃至跟小伙伴“借一条命”的合作精髓消失，取而代之的是多元化的团队精神，五对五，你冲锋我埋伏，他偷袭，还有一个奶人的。

近战远程、主力辅助分门别类，这样的团队合作，这是这个年代的游戏精神。

PS，说回到卷首，魔兽真三里刘备这个英雄是公认的废物，但也也不怨人家英雄不好，就是用不顺手而且不爽而已。

刘备就是的纯辅助型，就是在战场上“拉人”的（那招拉人技能练好了，可以无差别救我方英雄）。

我这个铁头娃，喜欢用赵云的，冲在前面的玩法，自然玩得别扭，别说我玩的别扭，大部分玩家都这样。

很少有人用这种战斗力几乎为零，甘愿躲在后面奶人的角色。

一场对战，可倒好，不能上战场不能收人头，奶不及时还被人骂，顶多打个野，搁你你愿意吗？

这不是说得就是电影里的大块头冰箱吗？

在游戏里，两部没次都是辅助英雄！

而本片，三条命的设定依旧保留，但不再借命，而多了一种全新的噱头，换人。

如果我没记错的话，这种换人系统是当下如《剑网3》这样的手游比较流行的，这是一种游戏发展的趋势，用的不顺手或者希望尝鲜新角色的，可以中途换角色。

（我特么当年随机选角色玩“魔兽真三”的时候，怎么就没有遇到过可以换人的情况？？

）当然，你也可以说，这样的设定不就丧失了游戏乐趣啊，这跟外挂有什么区别？

并不是这样，因为恰恰这是这个时代“游戏精神”的体现。

我们当年玩游戏，为了一命通关钻研无数遍的劲头，真的不多见，是时代所限，被逼着没办法才这样做，假如有秘笈的话，谁还成天把玩游戏当锻炼意志力啊。

所以当《魂斗罗》可以调出30个人的时候，很少有朋友痴迷于“一命通关”，只要能通关就行！

而如今呢，为了多元化的游戏属性，随机选人，甚至中途换人也都出现了，对于新一代玩家来说，这是时代赋予游戏的体验，这样的游戏可玩度，反而提高了。

因为并不是我们玩游戏是为了刻苦钻研，是因为当年没有这种条件！

有这高级货谁还折腾那些啊（电竞除外啊）！

归根结底“游戏”是要给人带来快乐的啊！

电影也是一样，最为核心的主题，仍然是“快乐”。

多元化的关卡设计，囊括近几十年游戏发展史上最能体现“游戏性”的设定，从古早时期的“借命”到次时代的“换人”都有，绝对顺应了新旧时代里众多宅男宅女们昏天黑地打游戏的那种情怀与娱乐。

就像通关之后角色高呼的那句话“Jumanji”，不就是我们由心而发大声呐喊“通关了”这样来自心理与生理的双重释放吗！

这就是我们所谓“游戏精神”！

公号：电影文酷dreamcrowflim微博：乌鸦·火堂

爆米花电影，这系列共4部。

之前我都没看过，剧情对我来说是崭新的。

所以比起《钢铁侠》《变形金刚》《敢死队》这些耳熟能详的系列来说，观影体验更耳目一新。

剧情也很轻松、不拖沓，三部都是直入正题——小队进入Jumanji游戏，开始一趟必须得打通的旅程。

我是从这系列的最新一部《勇敢者游戏2：再战巅峰》开始看的。

一队有7人，从电影的过程中可以猜出，第一部应该是5个人一队（巨石强森、少男杀手、动物学家、看地图的、Bethany暗恋对象），这一部多了一匹马、神偷阿明。

在现实生活中，也就是多了男主角的爷爷和爷爷的合伙人Milo。

这是一个不死主角，全员通关的系列。

但这部的最后，腿脚不好的Milo，也就是马说想留下。

这也许就是这个系列以来最伤感、但是又非常能理解他的时刻吧。

冒险过程中的被鸵鸟追、摘Jumanji果时掉到换人池里和过吊桥，这些剧情都非常搞笑，刺激但又不挑战我的心脏，因为我知道，这些主角都不会死的，所以就一直非常愉快地欣赏他们一关关闯过去。

最后在飞艇肉搏战中，巨石强森拿到了宝石，Milo的马起飞了，阿明拿到宝石去通关，这场景十分炫酷。

我感到，我和哥哥一起看这个电影时，我笑得非常开心，我感到很快乐。

所以，我很喜欢这一系列的电影。

上一部《勇敢者游戏：决战丛林》，有意义的点在于四位主角，是4个完全不同的人。

男主角Spencer是一个书呆子，他的好朋友Fridge是一个镍镉体育生，两位女生，女主角是学霸，Bethany是典型的爱美的美国金发大妞。

结成小队前，他们谁和谁都不太对付。

男主角和Fridge因为论文的事情差点闹掰了，两位女生更是谁也看不上谁。

进入游戏后，四位主角发现自己变成了和现实生活中的自己更不搭嘎的人。

男主角Spencer变成了巨石强森，Fridge变成了五短身材体力巨差的小镍镉，女学霸变成了少男杀手还会跳战舞，Bethany变成了胖大叔。

他们如何适应自己身体的转变，也是一个非常有意思的看点。

都说爱人要一起去蹦极，一同感受过生死，蹦完之后感情会更深。

这游戏每人只有3条命，必须要齐心协力，而且大家都不想失去任何一位朋友。

所以在历经了千难万险后，小队成员们成为了生死与共的好朋友。

这让我感到非常羡慕。

我们普通人的生活，往往都是十分平淡的。

但是，在日复一日的生活中，我们都会渐渐结识几位好朋友，而时间对于我们来说，也许就是主人翁们历经的千难万险。

经过岁月的洗礼后，我们之间也能成为生死与共的好朋友。

所以说，不必羡慕电影里的人生过得精彩纷呈，电影源于生活、高于生活。

看完这部，又找了Jumanji系列的第一部，1995年的《勇敢者游戏》来看。

哥伦比亚公司出的，和索尼出的最新这两部不同，但是是它们的灵感来源。

主角是一小男孩、一小女孩和一位怪叔叔、一位怪阿姨，四人小队。

它的点就在于，怪叔叔和怪阿姨当年也是小孩呀。

小队打通关后，怪叔叔和怪阿姨瞬间回到了小孩的那个年代。

但他们都已经历经了沧海桑田。

这也让我非常羡慕他们。

因为他们可以重新好好再过一遍自己的人生了。

从最后的结局可以看出，男主角和他的家人关系非常好，男主角和女主角也早已结婚了。

如果人生可以重来一次，会活得比现在更合理、更舒服吧。

这部电影给观众充分展示了，人生活在地球上要帮助别人，要想得到别人的信任就要诚实不作弊，正如电影虽然宣扬的不是大道理但通过小主人公加上符合小主人公想象力的元素这部电影看起来即刺激又育人。

电影肩负成人教育的重任。

勇敢者不会安于现状，会采取行动，让我们成为一个勇敢的更好的人。

要善待别人，去发现别人的优点，而不是斤斤计较。

罗宾威廉姆斯版《勇敢者的游戏》系列在当年算是非常有新意的电影，设定十分超前，又融合了喜剧、悬疑、动作、亲情等元素，加上演员演技不错，总体质量很高。

所以知道这个系列要重启的时候，我是非常期待的，想着经过几十年时间，编剧给出的创意一定会青出于蓝。

结果重启版第一部却是毫无惊喜，好在喜剧和悬念还有一点，能让人勉强看下去。

谁知到了第二部，编剧们好像集体智商下线，不但喜剧部分变得无比生硬，作为电影核心的游戏通关设置简直是回到上世纪七八十年代插卡游戏机水准，无聊得完全不需要动脑。

我感觉像是看了又一部《速度与激情：特别行动》或是《摩天大楼》，整个游戏过程完全不用带脑，直接躺赢。

难道有巨石强森主演的电影就都要这种无脑风格？

游戏过程乏味煎熬不说，时不时还会蹦出些感情元素，各种感情纠葛导致的冗长对话不停把电影节奏拖得像是肥皂剧。

外公和他好友之间一个说开就没事的前仇旧事不停翻出来说，男女主还在攀登雪山时来个深情告白。

虽然知道他们是强力无比的游戏角色，爬雪山也许就和一般人走路一样不费劲，但看他们拿着登山镐就那么谈情说爱，还是让我不禁联想到章子怡在《攀登者》接近尾声吴京他们快登顶时的吐血深情告白，同样的极度不适。

如果好莱坞编剧们编不出新意，我奉劝他们还是别再狗尾续貂，毁曾经的经典了。

要知道中国观众早已不是以前那样没见过世面好糊弄的了!

游戏：可以放下刻板的地方《勇敢游戏2：再战巅峰》电影日记_哔哩哔哩_bilibili 1. 马云与游戏的纠葛马云曾坚定表示他绝不会涉足游戏行业，他坚信游戏行业对他的儿子产生了负面影响，从而破坏了他们之间的父子关系。

在国内，游戏的名声似乎始终笼罩着一层阴霾，不乏诸如小学生背着奶奶深夜刷脸认证、过度消费导致家庭纠纷等负面报道。

然而，这种简单的归咎于游戏的态度，似乎忽略了更深层的社会问题。

长辈们往往将自身生活的混乱和疏忽归咎于游戏，仿佛游戏本身便是原罪。

但实际上，游戏不过是一种简单的娱乐形式，就像我们小时候玩的石头剪刀布一样，它能让人在短暂的时间里找到快乐。

我曾与一些游戏开发者交流，他们告诉我，无论游戏的形式多么复杂，其本质都可以归结为石头剪刀布，人们通过设定一个情境，并在其中完成特定任务，这就是游戏的精髓。

或许，用一个不太恰当的比喻来形容，当家中环境凌乱，垃圾桶满溢时，我与妻子会相视一笑，说：“预备开始，看谁先收拾完。

”就这样，原本繁重的家务活瞬间变成了一场轻松的游戏。

虽然这个比喻略显牵强，但它确实揭示了游戏的本质，将平凡的事物转化为充满乐趣和挑战的体验。

电影《勇敢者游戏2：再战巅峰》便是一个绝佳的例证，它让我对游戏有了更深的认识。

今天是2024年的4月26日，我选择通过这部电影来记录我的观影感受。

2. 意想不到的游戏之旅回忆起两三年前与妻子一同观看《勇敢者游戏2：再战巅峰》的时光，那时的我对于大片持有排斥态度，更倾向于追求文艺片中的真实与细腻。

然而，随着生活节奏的加快和压力的增大，我逐渐渴望通过电影来放松自己。

在流媒体平台上漫无目的地浏览时，我偶然间发现了这部电影的第一部。

它的剧情引人入胜，让我与妻子沉浸其中。

当妻子提到她已经看过这部电影时，我们决定直接跳转到第二部。

第二部无缝衔接的叙事方式让我们倍感惊喜，它巧妙地延续了第一部的设定，同时展开了一个全新的故事。

观看这部电影的过程让我暂时忘却了生活的烦恼和压力，重新找回了那份简单的快乐。

看完《勇敢者游戏2：再战巅峰》后，我深受触动。

这部电影为游戏正名，赋予了它应有的正面声誉，这一点尤为重要。

电影的设定巧妙地将老年人引入游戏世界，这与现实生活中的情况不谋而合。

实际上，玩游戏的人往往是那些拥有闲暇时间和一定经济基础的群体，而非那些被繁重工作压得喘不过气的上班族。

我曾经热衷于《Minecraft我的世界》这款游戏，周末经常和外甥们一起联机，但因其复杂性和耗时性，逐渐感到疲惫。

如今，我更倾向于选择画面绚丽的第一人称游戏和赛车模拟类游戏，它们带给我一种更接近电影和故事的沉浸感，相对而言更为轻松。

我曾试图向我的妻子介绍游戏的乐趣，甚至带她一起玩《古墓丽影：崛起》。

起初，她并不习惯使用Xbox手柄来操作游戏，但令我惊讶的是，她很快适应了这种全新的游戏体验，并深入其中。

她并没有出现晕动症，反而享受于这种三维游戏带来的乐趣。

然而，由于近期我们都忙于各自的事务，这一爱好暂时搁置了。

游戏确实能在平淡无奇的生活中带来乐趣和参与度，尤其当两人共同游戏时，更能增进彼此间的情感。

这与那些因游戏而失去伴侣的经历截然不同。

游戏常常成为双方矛盾的替罪羊，但实际上，真正的原因往往是缺乏陪伴和沟通，被忽视的人选择了自己玩游戏。

因此，《勇敢者游戏2：再战巅峰》这部电影难能可贵地展现了游戏在现实生活中的积极功能。

3. 打破刻板印象在《勇敢者游戏2：再战巅峰》的第二部中，我推测电影可能会进一步探索第一部未涉及的领域。

它巧妙地展现了老年人在游戏中克服尴尬和厚脸皮的情况，通过共同完成任务来促进情感交流，甚至解决了两人多年的恩怨。

这种情节设计让我深感赞赏。

电影更进一步地探讨了人与动物角色互换的主题，同时，对于多元族裔的融入也处理得相当自然。

值得一提的是，电影中的演员奥卡菲娜给我留下了深刻印象。

她曾在《别告诉她》这部文艺片中表现出色，演技可圈可点。

如今，她已成为欧美亚裔女性演员的代表人物之一，频繁出演各类商业片。

然而，关于她的形象是否加深了亚裔人群的刻板印象，这是一个值得探讨的话题。

不过，无论如何，这部电影无疑为族裔之间的交流增添了新的篇章。

深入观影后，我体会到这部电影探讨了人与人之间身份刻板印象的消解。

例如，在电影中，那个看似瘦小、常被贴上“优秀好孩子”标签的角色，在游戏中却展现了截然不同的形象。

同样，那位热爱运动的人，在游戏世界里则化身为宅男。

这些转变揭示了人们心中固有的刻板印象在游戏世界中可以被轻松打破。

当这些束缚被放下后，人们便能在游戏中愉悦地互动。

因此，我认为游戏确实有其独特之处，尤其在《勇敢者游戏2：再战巅峰》中，它展现出了游戏具有积极功能性的一面。

我一直持这样的观点：沉迷游戏并非问题的根源，而是问题的一个结果。

这个问题源于何处？

往往是因为我们忽视了与他人的互动，觉得陪伴他们太过麻烦，于是选择了用看电视、刷短视频或玩游戏来消磨时间。

这种逃避的行为，实际上是一个更深层问题的体现。

因此，我们不应将责任归咎于游戏本身。

以上便是我对《勇敢者游戏2：再战巅峰》这部电影的观影感受和思考。

自1981年的《夺宝奇兵》诞生以来，电影行业算是对商业爆米花片有了一个模板套路，基本就是精彩的视觉/动作场景+及格的剧情+偏快的节奏+适当的笑点，而这个套路模板即使是放在21世纪的今天，也依然适用。

不过，一个合适的套路模板其实只能为电影打下及格的基础，商业影片想要获得成功的话，还涉及到其他方面的制作。

然而，如今的好莱坞却有不少导演或制片方总认为只要套上这个模板，电影就一定能成功，因此诞生出大量制作相当不走心的商业爆米花片。

今天要说到的《勇敢者游戏2：再战巅峰》就是一个典型的例子。

及格，但不成功《勇敢者游戏》原本是哥伦比亚影业在1995年推出的奇幻冒险电影，在推出了第二部后便暂告一段落，而近年来好莱坞电影厂商翻拍成风，哥伦比亚影业才再次重启了这个IP。

首部《勇敢者游戏：决战丛林》于2017年圣诞档上映，在没有任何人看好的情况下北美轰下4亿美元，全球斩获9.6亿美元的票房，表现可以说是相当亮眼。

当然，对于一个老牌IP来说，更重要的是这部重启作打响了以往的招牌，为后面的续作打下了良好的基础。

然而，在上年上映的《勇敢者游戏2》，在制作成本比前作更高的情况下，不但北美、全球票房都缩水了1/4，国内外的评分都相当一般。

从票房来说，《勇敢者游戏2》作为一部商业片尽管不如前作，但肯定是及格甚至优秀的，不过这是建立在消耗前作带来的口碑的基础之上，从整个系列来看，显然不能算是成功的。

而《勇敢者游戏2》之所以不如前作，主要是因为从制作到故事设计、人物设定甚至笑点，处处都透露着一股要溢出银幕的刻意。

刻意的动机有句话叫做“剧本是电影的根本”，是至理名言。

不管是着重剧情的文艺片，还是以视觉、动作取胜的商业片，一个及格的故事都是必须的，你的故事可以很简单，甚至可以不出彩，但一定得在标准线之上。

《勇敢者游戏2》的最大弊端，就是整个故事的发生都相当刻意。

在上一部电影的结局，男主角已经跟女主角成为了恋人，而且收获到自己的朋友，不再是那个唯唯诺诺又自卑的小男孩。

然而，倘若男主不自卑的话，就不会再想回到游戏世界当那个无所不能的巨人，那《勇敢者游戏2》的故事也不会发生了。

因此，电影特地让男主在打工时被说上两句，然后就情绪爆发又跑进游戏世界，而一直陪在他身边，还一直给他打电话的女主角就这么被无视掉了。

没有人的生活是完美的，在游戏世界里，男主那个猛男角色，虽然孔武有力宛如超人，但陪伴在他身边的只有一群动物跟游戏NPC，而且到处都充满危险，随时可能会死在里面。

但现实世界里，他不但有可爱的女友，更有之前出生入死过的好朋友，最多也不过是工作不顺利而已。

按常理来说，男主是不具备进入游戏世界的动机的，倘若实在要为他圆一下，也只能说他一时冲动。

然而，将一部电影发生的故事归咎于一名角色的“一时冲动”，这本身就已经是相当刻意的表现，而从影片整体的角度来看，连地基都打得不好，还能指望电影有多出色呢？

刻意的危机感动作类电影有一个非常重要的点，就是如何营造危机感。

所谓的危机感，就是通过设置一些情节来使主角们陷入困境之中，从而带动起观众的情绪来使他们获得感官或视觉上的刺激。

比如汤姆·克鲁斯的《碟中谍》系列以及成龙的大多数电影，都很喜欢用诸如跳楼、攀火车等危险动作来营造危机感。

《勇敢者游戏》这系列的电影，由于主角们进入游戏世界后的角色本身都可以说是具备了“超能力”，因此本身要给他们设计足以威胁到生存的难关就不容易，而且他们是游戏角色，每个人都有三条命，所谓的危机感就更难营造。

在这个问题上，制作方并没有想着怎么去给电影设计难度更大的游戏关卡，而是直接让主角团在各种犯二的情况下把生命都消耗掉。

要知道，在电影的设定中，一旦生命消耗完，那不但会在游戏里死亡，在现实世界的灵魂也会不复存在，在这种情况下，主角团竟然没有如履薄冰，拿到通关宝物后坚持留在危险地区，甚至只是吵个架就要把同伴的一条命拿走？

当然，这也可以 归咎于“一时冲动”，只不过，过多的“头脑一时发热”所带来的，就是极其明显的刻意感。

这种刻意感，是不可能给观众们营造出真正的危机感觉的，而没有危机感的话，电影的特效、动作场景就真的只是一帧帧的画面，观众的情绪根本无法带入到影片里。

刻意的笑点《勇敢者游戏2》作为一部标准的商业片，其中必不可少的当然是笑点了，而负责这个任务的，是新加入的两名成员，也就是男主的外公跟他的朋友。

然而，两个七八十岁的老人家要担任“活宝”角色，可不是一件容易的事。

电影的设定相当简单粗暴，将两位老人家设定成有隔阂的多年友人，通过他们的各种不合作，各种吵架来营造笑点。

然而，用这种无休止又吵耳的方式来营造笑点，是最低级的做法，毕竟观众是来看主角团们冒险的，不是来看两个老大爷在银幕上拿着当年陈皮芝麻的往事你一句我一句互怼的。

而且，大家都已经进入了游戏世界，随时都可能有生命危险，在这个情况两位老人家依然不能将陈年旧怨先放下，而是一有空就吵个不停，实在是过于刻意，总不能又是所谓的“一时冲动”“头脑一时发热”吧？

此外，电影还设定其中一位老人家由于年纪太大，因此说话总是慢吞吞的，经常是半天都没法说一句完整的话，以信息缺失而危机来袭的模式来活跃影片的气氛，但这操作也是相当的失败。

原因很简单，商业片本身就属于快节奏的电影，两位老人家不停的吵闹已经很拖慢文戏的进度，而设定其中一位说话慢吞吞还拖累了整部电影的节奏，更不用说到了电影的后半段，原本说话慢吞吞的老爷子突然就能一秒三句话，设定说改就改，也是相当的敷衍。

笑点倘若设计得太刻意的话，观众非但不会觉得好笑，从观影的角度来看，还会出现很强烈的尴尬感。

实际上，细究起来，大多数电影本身也是会有个别情节显得特别刻意的情况出现。

但是，倘若刻意之处太多，就会直接影响到电影的成片质量。

因此，在给影片创作剧本、确立人设之时，理应提前先打好“预防针”，以保证成片之后的故事剧情起码要给人一种自然的感觉才对。

勇敢者游戏2：再战巅峰 (2019)5.82019 / 美国 / 喜剧 动作 奇幻 冒险 / 杰克·卡斯丹 / 道恩·强森 凯伦·吉兰

勇敢者游戏第二部和第一部确实有很大的变化!因为来了很多新的演员!虽然说游戏的规则整体没有改变，但是我感觉难度增加了不少，而且勇敢者游戏第二部确实相对来说场面更厉害!虽然说可能票房不如第一部，但是我觉得比第一部好看，当然啦，系列电影肯定是需要一部比一部好看的!我觉得这两部电影都给了一种很搞笑的感觉，你看的多，肯定会笑的不得了!

这个电影让我意识到了角色对人心理的影响，像男主在现实唯唯诺诺，为了找回勇石博士的强大、自我良好感而进入游戏。

我前面看着，以为他们角色错位是为了让主角团明白：就算男主在小偷角色里也能有自我价值感，也能跟女主和解。

没想到后来他们又换回来了它是能反映现实的，你天生的外表能让别人对你的态度不一样，从而你对自己的印象、感受也不一样，这是认知方面当然了也不是有一个很好的“角色”就很厉害，像外公就用不好勇石博士雪景很漂亮，喜欢美国的电影质感，喜欢喜欢啊，这就是我想要去看电影，就是为了这种感受看第一部是在23年国庆假期，那时候就觉得眼熟，好像15年之前看到我爸在看过，但是看了下17年出的第一步，就知道不是了，但就是眼熟，可能小时候看的丛林冒险的电影有重合的画面