城市猎人

北条司和桂正和。

写实的画风，看漫画像看电影一样。

冠希老师，写实的摄影风，看照片像看电影一样。

我看的时候还叫《侠探寒羽良》，那家伙，又流氓又正义男的女的还都好看特别是女的都是紧身的那种舞蹈裤！

这电影开头的奈飞标，让我有了不好的预感。

无孔不入啊，韩国电视剧给祸害不少了，现在日本的漫画也保不住了。

看完了，好失望，从成龙版的孟波到法国版，这是最最最没劲的一部。

净扯些没用的情感啊人性啊，想扯这些你用DC啊，用哥谭啊，用蝙蝠侠啊，为什么要毁《城市猎人》？

城市猎人以及猫眼三姐妹，其实大家都在掩饰着脆弱的内心，能想象孟波羞涩么，漫画的结尾整个一少女漫画的浪漫温馨风格。

花心滥情都是伪装而已（对此，我表示怀疑）。

很多角色把不正经当做掩饰，掩饰内心的伤痕。

就怕有人演着演着就当真的了。

所以提高修养很重要的。

不然从面相上都会有改变，有些演员演一回有钱人，就再也回不去了。

这就是专业但没有修养。

说回电影，打斗普通，枪战无趣，镜头运用一般，但猥琐男们刻画的太好了。

既没有漫画感，也没有电影的质感。

以前诙谐幽默虽然低级，也比没有的好，看看上图里那正经的神情和不正经的手。

一场脱衣舞的戏是脑回路有问题吧，太不符合孟波的气质。

这是城市猎人，不是蜡笔小新！

看着新宿光怪陆离的夜晚，以及二次元的露胳膊露大腿，不说大开眼界吧，也开始对万恶的资本主义腐朽的生活方式所叹息。

霓虹灯下的种种，就像在说：积极向上的路走完了，开始下坡了。

北条司笔下各式各样好看的姑娘们在哪里？

以前电影里的邱淑贞、王祖贤，这电影里……无法形容。

只能说，什么玩意儿！

阿香的牛仔裤能不能换成紧身的？

北条这个老流氓漫画里可都是翘臀啊！

奈飞这些编剧里脑子是不是思维在僵化，要是坏人都像电影里穿的那样，不一眼就看出来了？

就用柯南里的小黑人演呗。

还有这个坏人联盟极其不讲究，都21世纪了，怎么还是动不动就搞死，共图大业啊还没学会？

一直没有进化呢。

人都是有软肋的。

京城的干部都曾说过“你还有儿子，你还有孙子”这样的话。

上面有应急办法，下面不执行啊！

缺乏高素质人才。

而且日本是个控枪很严的国家……你这个电影都考虑国情的吗？

现在看，漫改的九龙城寨要好的多。

据传：黄晓明拿下了《城市猎人》在中国大陆的影视改编权。

跟唐季礼合作。

教主可以演出猥琐的气质的！

猥琐可以用来掩饰曾经婚姻带来的伤痕！

好好改，就想知道漫画里这些姑娘们谁来演！！！！！

回忆我16岁时的青春都在干嘛啊？

都怪那些漫画，搞乱了自己的审美，怪不得不撩姑娘，现在想通了：和我同龄姑娘们那会儿都没发育起来呢可惜啊，可惜，烧过的柴火……很难再燃烧了。

《城市猎人》大概是曾在国内流行过的日本漫画中，命运最曲折的一个了。

最早它以《侠探寒羽良》的“洁本”面目传入内地，很快便风靡一时，此后成龙拍摄的动作喜剧《城市猎人》又让更多人知道了它。

在这之后，原版的漫画才开始以盗印的形式在内地大行其道，从而完全颠覆了很多人原本的认知。

一本漫画能有这样的命运，也算奇特了。

同样，漫画的主角冴羽獠（寒羽良），在中国读者的眼中，也是完全不同的形象。

在《侠探寒羽良》中，他英俊潇洒，正直无私，机智勇敢，身手了得，一身的绅士风度，简直是一个近乎完美的英雄形象。

可是在原版《城市猎人》中，他虽然身手依然出众，可是见到美女就化身为一个猥琐的色情狂……这种翻天覆地的反差，难怪让很多之前读过《侠探寒羽良》的读者如被暴击，要缓很长时间才能接受“这是原版”的事实。

当年的《侠探寒羽良》是国内知名漫（DAO）画（BAN）出版机构海南摄影美术出版社推出的，这个版本是一个“洁本”，论删减程度之严重、删减前后人物性格变化之大，我想古往今来都很难有哪本书能赶得上。

后来我对比原版漫画和删减后的漫画，不得不佩服海南摄影美术出版社的编辑们，为了改动和删除那些不和谐的画面，换掉那些露骨的台词，真可谓绞尽脑汁、煞费苦心。

难怪当年我初看《侠探寒羽良》时，就感觉有很多情节不连贯，后来看了原版漫画，才知道删改得这么狠，能连贯上才是怪事！

北条司算是日本漫画界的一代大师，以细致的写实派画风独树一致，他笔下的人物和场景，都以细腻繁复著称。

这种画风就是在《城市猎人》里成熟并定型的，其实《城市猎人》开头几本，还延续了《猫眼三姐妹》的画风，画面不够清爽，人物形象也没有后期好看。

前期的风格：

但到了《城市猎人》的中期，北条司的画技已经日臻完美，后期的分镜和作画更是到了炉火纯青的地步，堪称教科书级的写实主义漫画。

唯一的缺点，大概就是像很多人指出的那样，女性角色几乎长得都一模一样，只能靠发型和服装来区分。

放几张后期的图大家感受一下：

日本漫画界里，画功出色的很多，编剧能力出众的也不少。

但同时兼具一流的画功和一流的编剧能力的漫画家，还真不算多。

北条司无疑就是其中的一位，《城市猎人》不仅画技堪称顶级，剧情也十分吸引人，离奇惊险的情节，巧妙的悬念设置，再配上幽默恢谐元素的点缀，即使放在今天，也是一部能够让人击节赞叹的作品。

全书大概三十多个故事，涉及黑帮、盗贼、毒枭、谍战、杀手、赌场、豪门、雇佣军等各种各样的题材，几乎个个精彩，篇篇引人入胜，仿佛一部部精彩的动作大片，体现了北条司超人的想象力和编剧天才。

更可贵的是，这些故事的架构和情节很少重复，也不像一些长篇漫画后期经常故意“注水”拉长篇幅，情节紧凑利落，让人读来不忍释卷。

《城市猎人》是一部单元剧式的作品，由互有联系又各自独立的小剧情组成，但同时还隐藏了冴羽獠的身世这条主线。

剧中的大反派海原神，在前几话就已经露面，却直到整部漫画快结尾时才正式登场，在这之前，通过海坊主、美树、玛丽、米克等人物的先后登场，一点点揭开冴羽獠的身世之谜和与海原神的复杂关系，并引出游艇大战这个整部漫画的最高潮段落，可谓草蛇灰线，伏延千里，非强大的谋篇布局功力不能为之。

夸张手法和幽默元素的运用，也是《城市猎人》吸引人的一大元素。

不管是阿香随时随地拿出来的百吨大锤，还是冴羽獠见到美女就“一柱擎天”的神奇体质，都让人爆笑不止。

而且北条司还很擅长写实风格和搞笑风格的无缝切换，往往刚刚还是一本正经的写实画风，下一格画面就变成了无厘头的Q版人物大乱斗，这种极大的反差不仅让人忍俊不禁，更成为了《城市猎人》的标志性风格，甚至影响了很多后来者——比如《灌篮高手》就明显受到了其影响。

一部作品能够被称为“经典”，不光要剧情好看，还得有一定的深度才行，《城市猎人》无疑就是这样的作品。

这种深度集中体现在主角冴羽獠身上，或许我们每一个人内心深处，都有一个成为冴羽獠的梦想：自由自在地隐居在繁华都市的中心，身怀绝技无人能敌，身边美女如云艳遇不断，真是一种令人艳羡的生活。

可如果仅仅是这样，这个人物形象也会显得比较单薄。

随着剧情的推进，我们才慢慢发现，原来这个人物内心深处背负着如此沉重的十字架：在空难中失去亲人的痛苦，从小孤苦无依的迷茫，在战争中被训练为杀人机器的无奈，双手沾满血腥的残酷，面对既是恶魔又是养父的海原神时的矛盾……也许正是这种种不堪回首的过去，造就了这个表面玩世不恭、内心却坚强正直的男人，也正是这种善恶纠缠的内心，才让冴羽獠拥有一种别样的魅力。

《城市猎人》对人性和感情的挖掘也值得称道。

以獠和阿香的感情经历为例，獠对阿香有没有感情？

显然是有的，可他却偏偏要和阿香保持一定的距离，从来不愿直面自己也喜欢阿香的现实。

因为他始终觉得阿香和他不是一个世界的人，他始终不愿意告诉阿香自己残酷的过去，更不愿意把阿香带进那个刀光剑影的地下世界，这个看似玩世不恭的男人，在这个问题上却始终清醒而坚定。

在整部漫画的最后，北条司没有给冴羽獠和阿香设计一个大团圆的场景，让两人退出江湖从此过着幸福的生活，而且是采用了一个开放式的结局：以灯火璀璨的摩天大楼为背景，两人并肩奔向前方。

也许这正是象征着读者和作者都希望的那样：两人依然自由地隐居在繁华都市里，等待着有人在留言板下写下XYZ，开启一段段精彩刺激的冒险，共同书写一场永不落幕的传奇。

（本文是多年前应某网站之邀写的漫画介绍，看过这部真人版电影后，勾起了一些回忆，特贴出来与大家分享）

在黑暗笼罩的世界大都会新宿，一位超一流的清道夫驾驶着鲜红的迷你库珀，穿梭于闪烁的街道，用他的爱枪柯尔特巨蟒优雅地解决着隐藏在城市背后的各种麻烦。

在80、90年代风靡一时的《城市猎人》中，主角冴羽獠以复杂且迷人的性格塑造了一个坚定的英雄形象。

这次Netflix推出全新的真人版，主打的就是让冴羽獠在现代重焕光彩。

故事是从獠的原始搭档槇村秀幸之死讲起的。

獠与槇村接到寻找一名女生的委托，但是找到女生时，发现她被注射了“天使尘”，身体素质变得异常好，因此被她逃脱了。

槇村与妹妹香有约，却在饭店里遭遇了其他注射“天使尘”的人的袭击，槇村在去世前将香委托给獠照顾。

獠与香成为新的搭档，开始追查槇村之死的幕后黑手。

Netflix这次在冴羽獠的选角上非常优秀。

铃木亮平本就适合这种好身材大长腿的角色，动作流畅，每一枪每一步都很带感，完全展现了獠的魅力。

而且演过《变态假面》的他，在搞笑上也很豁得出去。

铃木本身就是原作的狂热粉丝，特地为了这个角色锻炼身体，学习如何驾驭枪械。

他的演出精致到每个细节，不仅重现了漫画中的冴羽獠，还加入了自己的独特风格。

他甚至还模仿了原作配音演员神谷明的发声，力求高还原。

然而，除了冴羽獠的酷帅形象之外，影片的其他部分似乎就缺了点《城市猎人》应有的要素。

例如新宿这座城市的魅力以及现代元素没有得到充分的体现，其实这也本是作品的魅力之处。

冴羽獠的搭档香在电影里也感觉有点被边缘化了。

剧情讲的是獠和香的初次相遇，但香的形象显得有些模糊，她更多是作为推动剧情的工具人，而不是个性鲜明的角色。

其他角色也是，除了獠的老搭档槇村，印象都挺淡的，特别是反派角色，显得非常平庸。

不过，新宿的动作戏还是挺炫的，中间的Cosplay战斗完美利用了獠的角色特性，既有趣又刺激。

但是后半段的故事就有点套路了，感觉像是哪部大片的结尾。

而且明显缺乏对敌方组织的具体描述，反派过于脸谱化，减少了高潮部分的紧张感。

最后，这就成了一部围绕獠的魅力，但又有点老套的动作片。

但，獠的魅力也够看了。

网飞版本的《城市猎人》找到了最恰当的角度，活用当代化改编的客观需要，实现了对原著作品的内核还原，甚至将北条司本人直接“投射”到了作品中，用最直观的方式展示他的创作内驱力，同时又将之赋予了一定的当代性。

在原作诞生的80年代，日本仍然出于经济的黄金期，正是物欲最为旺盛的阶段，随之而来的就是那一代日本人对此等繁华甚至色气的追逐，极度渴望物质上的成功与被认可。

同时，欧美的流行文化也带来了高度的英雄主义与浪漫主义，在精神层面上形成了对物质成功的契合。

日本人渴望站在物质世界的顶点，这本身就是一种“英雄式”的传奇故事，对应着西方流行文化里的“冒险”，是年轻人从平凡的“本家”出发，在“异世界”－－西方作品里的宇宙，日本情境下的“物质战场东京（最代表性的新宿地区）”－－冒险，不断向上攀登而取得成功的进程。

而西方作品里的浪漫英雄形象，也完美契合了年轻人这种对成功自我的想象。

《城市猎人》原作诞生于这个时代，也正是这种自我想象的落地。

北条司让自己的想象集中在了寒羽良的身上，给他吻合所有条件的成功要素，作为自身的圆满，并在新宿这个最具“日本繁华”代表性的区域活动，在每个事件的完美解决中不断“再印证”自身之于日本社会的成功。

比起其他的长篇作品，《城市猎人》里的主角无疑是最为强大的那一类，较少遇到真正的不可解困境，正是出于自我想象满足的动机：他需要的是对成功的反复证明，而非“走向成功”的成长过程。

与此同时，北条司也强调了更多的正面自我。

他并不掩饰自己对物质世界与个人英雄的成功渴望，其关于经济富足、色欲圆满、武力顶点，全方位地站在世界的巅峰，却也表达了对于“堕落”的意识与抗拒。

每个事件都与沉迷物欲的堕落者相关，拼接起了一部“日本黄金社会百态”的图卷，每个角落都在以不同的形式产出物质，同时也在滋生着相应的欲念与堕落，而寒羽良在做的事情就是对抗与消除。

我们在追求物欲，这是日本社会的必然，但我们不能忘记“英雄”在结果成功之外的正义信念，这才是我们想象中的那个成功者的最根本。

由此一来，原作给出了北条司对自己的理想画像，也是对自我与所有人的一种提示：可以追求，却不能沉迷，可以物欲，但不能迷失。

这才是作品中反复展示的“成功结果”的完整形态。

事实上，如果以当代视角去看待这种思想的话，它无疑契合了所谓的“中二病”，是二次元爱好者对王道作品、少年动漫、异世界穿越，甚至“后宫漫”等内容进行广泛接收，并与自身所处人生阶段与心境相互结合之下，产生的一种自我想象。

它有助于人们消解对现实世界与人生的压力，让自己暂时难达理想生活的受挫得到一定的缓释，塑造出一个契合目标的自我。

随之而来的，则是当代二次元文化对这一心理需求的满足。

比起80年代，我们无疑得到了更多得多的“定向作品”，甚至细分的文化形式与风格品类。

除了作品类型之外，诸如COSPLAY等形式的出现，也或多或少地与这种需求相关。

如果说80年代的相应现象还处于“主流社会环境下的表现”，那么当代更完整、独特的二次元文化，无疑是在以更自洽而独立的方式做出表现，有着更外在的具体呈现形式，内在层面的驱力与指向也更加明确。

因此，网飞版《城市猎人》就以此为基础，构建了当代化改编的思路。

他淡化了寒羽良在二次元文化之外的背景，更集中于表现他的“强大”本身，身手无敌，魅力十足。

最重要的是，他将寒羽良的“爱好美色”与对二次元的痴迷进行了结合。

寒羽良依然会对“传统文化”表示追逐，在新宿招蜂引蝶，新宿则呈现为当代的物质日本状态，以牛郎店、陪酒女、黑帮的“仙人跳”为主。

但作为更主要的剧情内容，二次元则是寒羽良互动最多的部分，他会模仿猫系口癖以讨好女生，对美色的迷恋也经常是由cosplay的暴露装扮所引发，除了喜好‘性感’还对“萌”难以自拔。

由此一来，追逐二次元的寒羽良就成为了“老二次元”的代表者。

甚至对他与原作契合的“耍帅”，也比原作的“保持帅相的搞怪”更多了几分做作、脱线、刻意，甚至是“油腻”，其整体的形象变得更加落地，也更加地“宅化”。

原作的人物内在始终站稳了“帅”的核心，搞怪是对“帅”之表现形式的轻松化与丰富化，这种状态事实上反而更契合于中二的自我想象：既要帅也要风趣，既要高亮的成功，也要“不刻意”的落地，结合起来才是真正的完美。

而在网飞版之中，形象中的“中二”要素得到了极大的侧重，直接将寒羽良变成了一个比较明显的“中二老少年”。

事实上，这就让寒羽良变成了“北条司”自己。

如果说原作里的寒羽良是北条司以“中二之心”想象出的“在主流日本社会里的成功自我”，那么网飞版的寒羽良就是站在中二世界里的北条司。

这是他对自己的想象形态，因为现实里的北条司当然不具备那样的身手与长相，但同样是他的确切成功结果－－这个寒羽良无关北条司个人对主流社会中自我成功的“想象”，而是从“二次元”出发，以“二次元”取得成功。

中二版寒羽良所展示的，正是北条司自己在“中二心境”之下坚守的，直接关联其真人本尊的完整信念：可以展开以二次元为途径的想象，以此想象出自己的成功，却不能沉迷于其中而堕落。

这种堕落同样作用于二次元和主流社会，是对二次元作品中虚幻圆满结局的过度沉迷，从而根本放弃了现实生活里的努力，也是对主流社会里横流物欲的不择手段之追求，从而堕落在犯罪等形式的现实自毁中，得到不同形式的现实失败。

北条司在自己的原作中强调了"主流社会”层面，而他自己则因此取得了作为“二次元”的现实成功。

而网飞版则是让寒羽良变成了北条司本尊，让他亲自在作品里展示了自己的这种成功。

由此一来，网飞版就成为了对原作的精神继承，将这种继承在世界观当代化的客观需要之下“不退反进”，更带来了社会向的延伸，成为了一种二次元文化整体的正确态度展示，是对于主流社会的一种宣言：我们与你们不同，也带来了一些问题，却绝非负面的存在。

在作品里，我们也看到了具体的落实，同样是对原作剧情的当代化。

COSPLAY少女始终不放弃自己的梦想，一时陷入犯罪组织的毒品控制，而毒品给予少年男女们的作用则是“能力激升之后的死亡”，他们蛊惑少女的手段正是“实现梦想的COSPLAY大赛”，明面上的反派变成了coser公司的老板，口中说着“我是你的粉丝”这样的言辞。

这样的剧情设置显然在各种角度上强调着“二次元世界的光荣与背后”，其表面上的五光十色给予青少年以梦想，但同时也像是毒品，只是一时之间的自我满足，随即就会带来虚幻泡沫破裂的“失去人生”结果，它甚至化为了犯罪组织首领的身形，做出更具体的黑暗诱惑。

面对这样的两面性世界，女cos始终坚定着自身的善意，她拥有梦想的正面，却不让自己堕入追求它的黑暗深渊。

包括阿香的人设也是如此，作品还原了她的大锤，让它继续作为阿香“纠正寒羽良”的绝对良善武器，同时又变成了COSPLAY的道具，为其良善赋予了二次元文化的要素。

甚至对于女反派，作品也让她在陈述梦想的“即将达成”瞬间被杀，强调了“梦想”追逐过度的必然破灭。

而作为作品落点的，则是“梦想”的两极化对抗。

寒羽良是梦想的绝对正面结果，而真正的大反派则是女老板的抹杀者，是完全不具备梦想的存在。

因此，作品将围绕二次元与主流社会的梦想最终定在了“正面”的一方，承认了它根基的积极性，并以梦想实现的形式战胜了纯粹的罪恶，强化“梦想”本身的意义，由此完成对二次元整体的正面定性。

作品始终强调着环境里的红色。

这是COS的头发、灯光颜色，也是反派大本营里后景的颜色，而到了最终决战的天台，一切则归于“梦想正反面之红”彻底淡去的白色。

作品里的二次元世界是正邪交织的复杂存在，但它从根本上看仍然是好的，可以培养出寒羽良，也在现实里孕育了北条司。

网飞版也延续了原作的“绝对化”塑造手法。

它并没有抛出太多的复杂内容，正派的属性与能力一以贯之，反派的邪恶堕落也毫不掩饰，就像那个为了钱财的男警察叛徒---大反派之外，又一个与二次元梦想完全无关的“纯粹罪恶者”---一样。

这是符合原作的手法，呈现出了最为外露、明确、直白的正邪价值观，让所有人都能看到作者对此的坚定意识，也希望由此让所有人都理解并被感染。

而于改编来说，这也省去了铺陈、展开、转折的资源需求，让作品可以集中在“对二次元的展现”之上。

“搞怪+耍帅+动作”，这是原作的重要风格，在网飞版中则以当代化+二次元化的方式做出呈现。

基于当代化需要，不打破原作内核，反而做出当代文化语境与社会环境之下的延续与升级，带来一种“时代转变而精神不变”的内在表意。

《城市猎人》作品的超时代魅力，以及其反映精神的永恒性意义，就此跃然而出。

我的白月光阿香啊，身材高挑又英气的美人阿香，外表大大咧咧其实内心细腻，怎么变成了唯唯诺诺香肠嘴的傻大姐？？？

冴子是性感迷人带刺的玫瑰，演员怎么又装又弱，一股子白莲花的味道，还不如让那个反派蝎子来演，形象气质甚至连武器都一样。

剧情是改编过的，不理解为什么要改成让禛村当着妹妹面死掉，原著他们没来得及见上最后一面，阿香虽然心里记着哥哥的事，但是在RYO面前一直很开朗没事一样，所以RYO跟别人说香很坚强。

结果这剧里香完全不是这样的。

装13枪战那里，一点都没有热血的感觉，我真是服了。

cityhunter的装13枪法是除了涩涩之外另一个看点啊！！！！！

就连法版都知道配上动画片里的BGM，感觉一下子就对了。

这剧在做什么？

哦还有，子弹连续发射打穿防弹玻璃是不是借用了漫画里另一个剧———原来打的是防弹玻璃柜里的感应器（懒得去翻原漫画），泥马漫画的分镜都比这剧做得好！！！！！

还有最后那个直升机灯光打在男主脸上，移开，然后拉远景，我脑中都响起动画主题曲了，结果配的什么BGM，一口血梗在喉咙口。

还有原著党在吹这部电影是最接近原著……这种调调是最无聊的，电影是电影，原著是原著，不管接不接近原著，好不好看才是最重要的。

1、剧情非常俗烂。

又是“某某能力、某某病毒、某某药物唯一抗体被邪恶组织追踪”的故事，大量电影、游戏都已经用过了。

不知道这是不是以前漫画就有的原著剧情，如果是当年漫画就有的，年代久远还可以原谅。

就算主线是年代的原因显得烂大街吧，但它居然就这么一个无聊剧情一眼望到头，不带任何悬疑和反转！

公司老板一出场，那个记者提问就很突兀很生硬地告诉观众公司是药厂旗下的公司……你都能马上猜到接下来会发生什么。

而且，你就不能把剧情安排成，在胡桃（麦高芬女角色）消失之后，由警察去查出来的吗（——就不会这么硬啊）？？？

警察出来接走胡桃的时候，我觉得全天下都能猜到警察身份……总之情节就是这么毫无波澜，你看了开头，就能明确感觉到它的底牌是什么、接下来情节怎么发展……而且该说的不说完整，没头也没尾。

这个药的研发为什么到了这个组织手里？

这个组织的理念是什么？

这个组织打算用这个药干嘛？

槙村一个人一直追查这个药，那他查到了什么？

最终战那个boss是这个组织的什么人？

经过冴羽獠这次介入，对组织产生了什么影响？

……一概没有交代。

木村文乃的警察那边有跟没有都一个样。

就说了冴羽獠提供的药跟之前事件里那些人注射的药一样，和阿香的身世……

大哥你到底算什么人……2、角色塑造失败。

作为麦高芬的胡桃，没有性格没有经历没有亲人，就是一个简单的符号。

算了，只是麦高芬嘛。

作为应该是女主角的阿香，外貌不好看没关系，反正原作设定就是个男人婆，但性格不讨好， 每次出场都是个累赘，对情节没推动作用，整部电影最大用处就是最后一场战斗充当了一个移动弹药库。

阿香的盛世美颜——

你是怎么有脸说这种话作为一个没有技能的平民、累赘，每次有她在场男主角就要救她，都不知道她怎么说出上面这番话的……人可以无能，但无能又无脑就是一种恶。

在战场上，军人打仗，你作为平民最应该做的就是离开，而不是冲上去“我跟敌军势不两立”。

作为男主角。

铃木亮平演得不错，演出了好色又身手不凡，全裸戏还贡献了一身肌肉线条。

但看回简介，会发现电影中对男主角的身份的塑造也是空白的。

观众根本不知道男主角是什么身份的人。

为什么叫“城市猎人”？

他靠什么为生？

平时会接到什么委托？

别人怎么给他委托？

只见到他在各种夜总会都有小姐认得他叫出他的名字，你最多就觉得他是流连于各大风俗场所的当代韦小宝，你真不觉得他是什么顶尖的“清道夫”、“城市猎人”。

还安排一个“老爷子”的角色来给男主角面子，衬托男主角在暗黑世界有地位。

这真的好Low……你通过一个有势力的老爷子来给男主角涨脸，来塑造男主角，但前提是这个老爷子是什么人也是没塑造过……拿一张白纸衬托另一张白纸……所以，男主角演得是不错，人物塑造失败这方便是导演跟编剧的锅。

影片中每一个有名字没名字的角色都没塑造，都只是一个个苍白的符号，没有一个是有信念、会产生感情有血有肉的人。

3、画面拍摄平平无奇，最终战也毫无亮点。

经过这部日版的对比，法国版那部显得更好看了……

法国版很爽快看法国版时，男女主角的塑造都是到位的。

情节上不时会被他的笑点逗笑，而且尺度大，会赞叹他敢拍。

还有不错的有趣的拍摄效果，例如男主被人倒吊的那一段，最终战的那一段。

阿香不漂亮但有勇气，真的能作为搭档，远远不会像日版这么讨厌。

看日版这部时，没有一点觉得好笑，画面也是很普通的不过不失，角色和剧情更没有可取之处……法国版值得一看，日版就可看可不看了。

2024日本喜剧片《城市猎人》，根据同名动漫改编，豆瓣评分6.5，IMDb评分6.3。

城市猎人IP是我这一代人的童年回忆，伴随着我这一代人的成长，年轻时候看过成龙版的《城市猎人》，2018年有法国笑匠菲利普·拉肖版的《城市猎人》，2019年有动画剧场版《城市猎人》，本片是最新一部电影版。

据说中国的黄晓明未来要拍中国版的《城市猎人》，这个IP真够经久不衰的了。

日本版没有观影门槛，故事从头讲起，不了解IP的观众也能看明白。

日本版风格过于写实，完全没有COSPLAY感觉，二次元动漫感很弱，如果不是预先知道改编自动漫，会认为这就是一部普通的动作片。

日本版选角很失败，主要角色均没有喜感，表演不搞笑，男主虽然长得帅、身材好，动作戏到位，但是没有二次元的感觉。

最失败的是女主，既不漂亮，也没喜感，不会演戏，担纲女主啥啥都不行。

原版动漫很搞笑，笑点很多，但日本版的导演似乎没拍过喜剧，没有搞笑细胞，好多地方都能抖出包袱，但可惜一带而过，问题没出在编剧上，问题出在导演不是喜剧片的料。

影片的剪辑也不好，不犀利，不利落，桥段多出的半秒一秒降低了影片节奏。

生化丧尸这种题材已经拍烂了，2024年还看到这种电影，实在打不起兴致。

城市猎人IP召之即来的很搞笑很有亮点的大锤子在本片中讲述了起源，在日本版中设定为COSPLAY道具，只在结尾时才用来砸男主。

影片倒也不是一无是处，精通枪械的男主耍枪的动作戏拍得很帅酷，影片的动作片不错，有些亮点。

虽然不喜欢过于COSPLAY的动漫真人版电影，但是本片这样过于写实、失去动漫风格的真人版电影也不喜欢。

动漫改编真人版真是难啊，尺度很难把控。

！！！

目前只看了预告片，只看了预告片，暂时给3分！！！

我感觉寒羽（咱中国80后习惯了）这个角色选的不错，阿香和冴子似乎差点意思，后者我感觉得用檀蜜这样的...其实筱原凉子也可以的，不仅要飒也要媚得很自然。

前者的话上野树里（短发版）、波瑠都可以，不谙世事、莽撞又要充斥着一种莫名的无辜感

这几年，寄生兽、圣斗士、海贼王、幽游白书等一大批日本漫画相继推出了真人版，原著党满意的不多，网飞的《城市猎人》则是例外。

小时候看的城市猎人寒羽良，在北条司的漫画里应该叫冴羽獠，他原是雇佣军，后来才成为城市清道夫，平常吊儿郎当、好色无耻，但在大是大非面前却可靠、坚定、认真，是永远可以信任的同伴。

电影很好地还原了这点，相比法国版、韩国版、成龙版、周文健版更贴近原著。

电影选取了漫画第一二集的故事，将故事背景从上世纪80年代搬到了现在，以前看起来天方夜谭的基因改造等奇思妙想现在似乎正在变成现实。

为了照顾原著党，电影把一些漫画的细节原封不动搬了过来，比如新宿黑板上的xyz、人妖店老板、阿獠公寓的一比一还原、子弹打穿防弹玻璃、标志性的左轮手枪子弹穿过人群命中目标，甚至影片开始那场追逐戏的小巷都不止一次出现在漫画里。

最令人激动的是结尾阿獠穿上了标志性的红背心，走出房门看到客厅里身着经典米黄色夹克和牛仔裤的阿香，当阿香举起大锤子追赶阿獠，经典的BGM响起时，这分明就是城市猎人故事里最常见的一幕搬到了现实。

除了故事情节的高度还原，阿獠角色的还原度也很高，铃木亮平的长相虽然离漫画角色还有点差距，但却把阿獠雅痞的特点表现得很好。

森田望智演的阿香被网友吐槽丑，也许她出演过网飞的《全裸导演》，所以在网飞电影里更容易获得角色。

形象上不论，对于阿香假小子的性格森田望智表现得一般，其中槙村秀幸被害的那场戏中，阿香看着哥哥被杀呆坐一边，并不符合她胆大鲁莽的人设。

而后来阿獠决定让她做搭档，也只是因为她的一番话，这种设计编剧似乎有点草率，毕竟不把她卷进危险的地下世界才是獠完成对槙村秀幸承诺的最好选择。

很期待漫画中的话少人狠的海怪的出现，向导演推荐下徐锦江，外形神似。

《城市猎人》是1985年开始连载，前一年连载的《龙珠》的创作者鸟山明今年刚刚离世，而大家耳熟能详的宫崎骏老爷子也已经83岁高龄了，几番复出。

随着日本漫画黄金一代的创作人纷纷老去、逝去，漫画的黄金时代似乎正在向我们挥手告别，而这部还原度很高的《城市猎人》似乎在向那一个时代默默致敬。

优点：调性是对的；演员演技都不错不出戏，主要人物的感觉都是对的；木村文乃女神依然好看；打戏可以；大锤子河狸；片尾曲泪目。

缺点：犽羽獠给小姑娘装了定位居然不第一时间去找人；小帐篷缺席；犽羽獠居然不是裸睡？

总体四星半，6.7 分绝对是低了。

既然上来就拍了开头这种偏严肃的部分，希望网飞能继续拍下去。

拍后边的戏份的时候一定要注意了，城市猎人的精髓根本不是战斗，因为漫画里的犽羽獠就是一拳超人的设定，没有任何悬念的，我们看的是搞笑里带着点感人，简洁痛快还突显人性，往往带点反转的剧情，这才是城市猎人的精髓啊！