《百日红》剧照
《百日红》剧情介绍
《蜡笔小新》的导演原惠一的最新动画电影《百日红》曝光追加声优，除了此前公布的主人公由人气女星杏配音以外，松重丰、滨田岳、高良健吾等个性派影星强势集结。 该片根据杉浦日向子的人气漫画改编，曾执导过《河童之夏》、《蜡笔小新》等人气动画的导演原惠一掌镜。全片以江户时代为舞台，讲述了浮世绘画家葛饰北斋的女儿阿荣与江户百姓们的生活和交流。为主人公阿荣配音的是人气女星杏，这是杏首次挑战动画声优。凭借《孤独的美食家》等热播日剧被观众熟知的松重丰为阿荣的父亲北斋配音。此外，滨田岳、高良健吾、美保纯、清水诗音、筒井道隆、麻生久美子、立川谈春等都将分饰要角。热播电视剧最新电影回爆生化危机3：灭绝外国小孩中国爸杀戮比率血域燃烧延南洞吻神一触即发大师们密阳我叫张思德汉口码头危险恶邻烈爱警车联盟冰血寒颤野雀之诗厨娘杀手侠女修仙传为全人类第三季寒蝉鸣泣之时·业加油优雅幸福，近在咫尺假小子替身情缘毕业那天我们泪流满面犯罪心理：穿越国界第二季拯救菈米莉丝天际浩劫3今生有你产科男生
《百日红》长篇影评
1 ) 《百日红》：欣然凋谢，拼命绽放
期待许久的描写日本江户风情的《百日红》果然没有让人失望。
影片以日本浮世绘代表画家葛饰北斋及其女儿的生活为主题，折射出江户幕府末期日本社会之方方面面。
大街小巷的建筑，两国桥的风景，包括牛郎、花魁在内的各种工作者的生活百态，甚至连天气都变换了好几种，云朵的样子几乎每个场景都不一样。
让人既体味到时势之大气，又体味到人情之细腻。
影片第一段正式情节——葛饰北斋的女儿阿荣在与分开居住的母亲的一段对白中，就包含了这样一段点题的花语。
百日红，欣然凋谢，拼命绽放。
阿荣看到自家庭院里的百日红花开时这样说道，从而揭开了影片讲人道物的核心。
她的妹妹阿犹虽然双目失明，却是全片最明亮的眼。
阿犹出现在百日红盛开的时节，而她离开时，百日红刚好掉光了最后的花瓣。
正是有这样欣然凋谢却曾经拼命绽放的家人，阿荣才能在片尾创作出属于自己的浮世绘作品。
我个人特别喜欢阿荣和阿犹在两国桥上的一段情节。
阿犹静静地听着南来北往的声音，静静地闻着大千味道，欣然感受着这个世界，让人有种仿佛也站在桥上，陪她一起感受的感觉。
阿荣这个人身上兼有男性的倔强也有女性的柔美，是个非常丰富的角色。
因为长期和父亲居住，难免有点男子气，可是在妹妹面前，又显示出女性关爱的一面。
她喜欢看大火熊熊然绕的样子，就犹如她欣赏百日红绚烂的生命一般。
她什么都愿意尝试，不服输，甚至为了画好春宫图，不惜亲身去体验那种场景。
如此丰富的性格造就了她最终形成自我风格时的绚丽与细腻兼具的特色。
影片主要描写了画龙、画花魁、画地狱画、画春宫图这四段和绘画相关的情节，穿插阿荣的情感经历、姐妹情谊及父女情谊的描写，可谓错落有致，丰富有章。
在重现了葛饰北斋《神奈川冲浪图》、《百态图》等浮世绘名作的同时，重点刻画了身为画师的匠人精神。
画龙要捕捉内心瞬间的灵感，画地狱画要有哲思智慧等等。
每次绘画都会带有佛教、日本神道教的踪影，都有现实的部分和幻象的部分，让人在理解绘画的同时感受到精神层面的共鸣，以及动画特有的表现魅力。
歌川国直与阿荣的情感经历，以及葛饰北斋徒弟善次郎与宠物小狗样态的拟合，都为影片增加了不少谐趣，会让人会心一笑。
影片对葛饰北斋的描写可谓更是矛盾兼容，一方面作为绘画大师具有无可比拟的创作深度和广度，另一方面却是个情商很低的人。
因为过于执着于绘画，而忽略了对家人的关心，更是不会表达自己的爱。
可越是这样矛盾兼具的葛饰北斋才越能赢得观众的心，比一个高大全的典型形象要好得多，尤其是当他终于敢于面对生病的阿犹时那几句简单对白和真挚场面，看了让人动容。
他在阿犹离去后，看着代表阿犹来过的那朵已然枯萎的山茶花所说的“那孩子的眼睛和生命，或许都是被我夺去了”，更是全片情感含量最重的一句话。
父爱、自责皆在其中。
影片在人物头发的处理上有个很有趣的创新，就是很多发簇是脱离头部的，单独成一个线条，看上去很有生机。
相比之下，在音乐方面影片可指摘的地方可能是比较多的，有些现代音乐感觉和古朴的意境不太贴合。
不过，这是见仁见智的。
影片最后一个镜头回到了现代，让人有种时光荏苒的变迁感，也让观众萌生出某种铭记的情愫。
这些大师，这些艺人，这些绽放过的生命，就在这江户川中奔流涌过的江水一样代代相传呢。
我们如今的人，是不是仍具备百日红的那种欣然凋谢、拼命绽放的精神呢？
动画影评俱乐部 inside
关注动画影评俱乐部
2 ) 恰如一幅浮世绘
没有看过原作漫画，纯粹是被电影名称吸引过来的。
乍一看，以为一个绚烂过后寂寞满地的故事，毕竟花无百日红嘛；真正看过之后，却感受到其中传达出丝丝缕缕的“幽玄的妙花风”。
电影的细节非常吸引人，不单反应在动画制作的技术细节上，江户时代民风民俗上也颇下功夫。
阿荣奔跑时内八的双脚，是非常典型的日本女性的步伐特点。
阿荣对火焰有着特殊的热爱，因此危险的火灾在阿荣眼中也绽放出了如烟花一般绚丽的光彩，救火时推到墙壁的是一位背后满是精美刺青的大力士，在跃动的火光中，一闪而过的刺青也仿佛活了一般。
妖艳的花魁为了保持发型睡觉只能用颈枕，而阿荣则把一个小木块枕到了头下（突然想到了司马光的“警枕”）。
欢场之中，既有盛装的女子，也有变装的男人；不论男女，眼角眉梢那一抹鲜红风情尽显，令人观之难忘。
而阿荣虽然尚未出阁，但凭着一股不服输的劲头在春宫图上不断摸索，不论是她的父亲还是印刷厂的老板都给她提出了很中肯的建议，她甚至去进行了实地考察（……），江户民风也借此生动的体现了出来。
阿尤体弱眼盲，电影在表现她的眼盲时并未过多着眼于“盲目”，而是重在刻画“耳聪”和来自双手的接触。
阿尤在阿荣的引导下第一次接触江水时猛地收手，阿尤在桥上时周围的声响被刻意放大（车轮声、叫卖声等等），阿尤和阿荣坐船经过桥底时桥面上的吱嘎声尤为明显。
点点滴滴，不仅体现出阿尤的眼盲，更反映出了阿尤的心细如发和敏锐的感触。
阿尤离世的前一晚，阿尤“看到”帐子上有东西，阿荣提灯去看，昏黄的灯光映出一只双目猩红的碧绿螳螂，也许这就是生命的收割者吧。
整部电影是由好几个小故事连缀而成，有的人觉得这样一来电影结构松散，没有核心；而我却恰恰喜欢这种戛然而止的感觉，正如浮世绘一般，只记录一刹那的情形，此后过往再不挂心。
于百般克制之中，抓住一瞬间的爆发，譬如翻腾的海浪，譬如一鳞一爪的巨龙，譬如看似冷漠的父亲亲手绘制的钟馗，譬如扮作小贩为阿尤放生祈福的父亲。
身为当时最出色的画家，他们看中的不正是瞬间的感触吗？
不论是巨幅的龙，还是袖珍的鸟，纠缠的人，亦或是看金鱼的小女孩，都是长久等待、细心观察后的一挥而就；此前种种，皆为铺垫，无需细说；此后种种，皆为尾声，不说也罢。
影片中的几个伏笔和呼应也有些意思。
第一个是佛的形象。
阿荣的一幅画只有恶鬼而无超度，为主人家带来了不少麻烦，父亲的解决之道就是“收尾”-在画幅最后画上佛陀，度化众鬼。
而阿荣在春宫画的“实地考察”时，梦到了踏众生而去的佛陀；二者之间，颇耐人寻味。
第二个是百日红，这是阿荣最喜欢的花，也是她亲手放到阿尤袖中的花（温暖而热烈的红色）；阿尤死后，她的灵魂将枯萎却依然鲜红的百日红带至父亲那里，是否意味着生命虽然枯萎，但温暖不曾离开呢？
说到配乐，自从看了《混沌武士》以后，突然觉得和江户时代最配的就是爵士乐，所以本片的配乐听起来还是挺顺耳的。
3 ) 短评字数有限，姑且放到长评来
不知道杏是谁，看配音表才知道配北斋的是五郎大叔，完全没听出来。
其实我还蛮喜欢浮世绘的， 看过地狱变之后，觉得妖怪神灵什么的完全可以接受，其实蛮佩服日本匠人的作画精神的，虽说是关于浮世绘创作的记录片，可关于作画技巧的只有开头的画龙和后面的驱邪，其他都是各种琐碎事情。
且各个故事之间挺零散的，然后配乐真的出戏，江户时期的话，还是希望配古典些的。
然后国直的存在意义在哪，意味不明啊。
全片看下来，毫无疑问，画风是我喜欢的类型，最喜欢啊荣和妹妹在一起的两个场景。
一个是去看雪并且在雪中玩耍，听雪的声音。
第二个就是最后的画作，妹妹在百日红下看金鱼。
有些东西，用眼睛是看不到的。
啊犹定是到极乐去了。
4 ) 花開花落，花落花開
最近看了一部動漫電影，「百日紅」，很是不錯。
本來想寫一篇劇評的，後來在網上读到一個叫陸坡的人寫了一篇，料想我寫的話，也大概如此，無甚新意了。
这部动漫改编自杉浦日向子的同名漫画，原著作者是一位早逝的江戶風俗研究專家，她以漫画的形式来描绘江户时代的风俗人情。
不论从漫画本身的浮世绘技法，还是杉浦其人其貌，甚至包括她逝於47岁的壮年年纪，坊间人称她简直是从江戶時代直接穿越而来的。
“人无千日好，花无百日红”，百日的红花本身就有丰饶与盛极的意味，背后自然是凋零与死亡，或许杉浦在冥冥中已经感到这灿烂妖娆的人生如同浮世绘的斑斓色彩，死亡才是生命最为浓墨重彩的一筆。
<图片2><图片3>
<图片6>
5 ) 百日红
讲述一位浮生绘画师的生活，平淡中透露出了些许神秘，画作被赋予了生命感。
被画中的厉鬼而吓出一系列异事的贵妇为阿荣的画披上了一层好诡异的面纱，填上了一尊佛像。
变得平安无事，明明是心理作用，让作品讲的这事如真实发生一样。
阿荣在这件事情中成长。
女妓的头可以伸长使整部剧的神秘色彩达到顶峰，奇幻一夜。
如很多人都一样，画师有亲情，有友情，有难于的爱情。
于很多人不一样，画师的画作有了生命。
在画笔下，一个时代的描述，一个性灵的叙说。
好美，
6 ) 百日红
看完觉得挺好看的，娓娓道来，看似平淡的剧情其实表现的是画家为艺术执着的一生，这份执着波澜壮阔，包含着悲欢离合无可奈何一意孤行等等。
有一些细节也很耐人寻味。
传奇画家的女儿的生活也只是平常的生活。
整部电影是相关性不是很大的小故事拼凑起来的，亲情、绘画、鬼怪……像是连看了几集tv动画，但是很难说该在哪里分集，有种奇怪的连续性，最后莫名其妙地就结束了。
但私心很喜欢，可能是我半年内动画电影No.1了。
生活中很多片段你以为有意义，但却只是像水一样流过。
是啊，桥是个有趣的地方。
音效和小细节都不错，值得看一看。
7 ) 百日红：肆意怒放的人与花
我行我素的人通常不大受欢迎。
因为妥协之道是处理人事关系的微妙艺术，若不懂看人脸色，顾人情面，被人疏远也就在所难免。
人是社会性动物，相互依倚扶持才容易跨越生活障碍，所以有人习惯群处，大路之上结伴而行。
不过有的人却偏爱独倚栏杆，自顾自循小径向前。
传记动画《百日红》的女主阿荣，就是后面这种。
从影片展现的剧情，不好断言阿荣是否受人欢迎，因她身边出现的人本就寥寥。
但从其常常冷冰冰的一张脸，还有孤傲的性情上，想来不大容易收获他人热情。
不知真实的阿荣是否就是如此，大概偏差不大吧。
阿荣和父亲分别以“葛饰应为”和“葛饰北斋”垂名青史，获得评价也都很高。
但检索中文资料，未能见到关于父女俩很多的记述。
尤其阿荣，维基百科只星星点点的片段。
她流存至今的画作，只十余幅。
据说阿荣的婚姻并不幸福。
她嫁给了一名同行，却因为常常直言丈夫画作的不足而招致离异。
而在动画中，阿荣常常对看不上的画师恶语相向。
用今天常用的品评他人的维度，阿荣大概要在低情商一类。
即便他人技法真的拙劣，又何必口出刻薄？
但是否必要在人事关系上处理得圆润周到才算高情商呢？
像阿荣这类人想必也不会同意——为什么一定要受人欢迎？
片子开始，阿荣看着母亲居所庭院的盛开的百日红用这样的言辞形容：“肆意怒放，灼灼凋零”，而她的人生也恰如她对花的形容。
8 ) 平实自在美好
落雪那段是导演在原来漫画基础上添加的故事, 超级有有趣味的互动.好喜欢姐姐给妹妹描述世界的段落, 配乐很是动人与细致入微. Ringo的歌穿插在片中时感觉太现代了. 最后才发现配音都是腕儿啊.光影画面做得好漂亮, 水墨画般的雨天, 昏黄霞光映照下的脸, 用色艳丽丰富的鬼怪图... 剧本写出了生活的平实温情也不乏想象力和奇诡, 很有层次感. 可惜最后收得有点loose草草. Miss Hokusai爱家人爱工作做人做事坦坦荡荡, 好想活成那样.
9 ) 百日红
整部电影是由好几个小故事连缀而成，有的人觉得这样一来电影结构松散，没有核心；而我却恰恰喜欢这种戛然而止的感觉，正如浮世绘一般，只记录一刹那的情形，此后过往再不挂心。
于百般克制之中，抓住一瞬间的爆发，譬如翻腾的海浪，譬如一鳞一爪的巨龙，譬如看似冷漠的父亲亲手绘制的钟馗，譬如扮作小贩为阿尤放生祈福的父亲。
身为当时最出色的画家，他们看中的不正是瞬间的感触吗？
不论是巨幅的龙，还是袖珍的鸟，纠缠的人，亦或是看金鱼的小女孩，都是长久等待、细心观察后的一挥而就；此前种种，皆为铺垫，无需细说；此后种种，皆为尾声，不说也罢。
10 ) Hokusai
2016.7.6影评11.万字堂:万一没回来呢?荣:悉听尊便.2.荣:雪会吸音.3.铁藏(葛饰北斋):你的画总是只懂得开头,却不懂好好收尾.就是不懂收尾,才惹了麻烦.(触犯了鬼神)(后来加了一位极乐.)4.荣:那拙劣不堪的画技.初五郎:但他所画的女子还不错,有几分说不出来的味道.荣:魅惑之心?初五郎:嗯.叫人佩服啊.荣:什么气味?发油?是肌肤.5.荣:死前还在念叨,还有十年,不,要能再活五年,一定能画出更好的画.也不知道他是不是认真的,真是个彻头彻尾的怪老头.6.草纸:每位画师难免有强项有弱项,就好比阿善.却平添了几分妙不可言的韵味,能抓住人心. 你的画恰好相反,画出的人却没有丝毫魅惑人心之感.7.荣画阿犹在百日红树下"看"金鱼.也是一种魅惑.8.铁藏画钟馗给阿犹.--2024.4.19 19:381.铁藏:若是让他再上一步，他就化作一团烂泥了。
2.铁藏:你的画只懂得开头，却不懂如何收尾。
就是不懂收尾，才惹了麻烦。
3.阿荣姑娘:阿酋尤，你在那边过的好吗？
姐姐知道你去的一定不是地狱.我这边还是老样子.还是一成不变的过日子.但是姐姐过的很开心.对着狗:嗯哪？
(日语对吧)狗叫了一声.
浮云俗世。
平生心仪者，宋朝时的中国和江户时代的日本。原因是自由、活泼，有生气。写诗的写诗，画画的画画，且带有俗世中的烟火气。该片亦然，通过葛饰北斋一家：沉默的老头，倔强的长女，多病的妹妹，偷懒的徒弟；无一处不浮世绘。尤其是雪地里天真的胡闹，真有拂了一身还满的感觉。就是音乐太吵。
浮世绘式地讲述江户时代女画家的生活琐事。配乐过于现代让人略出戏，画风多变有新意。
江户川风格浓郁的日本动画电影，很精致细腻。每一帧的云彩和大海的动态都不一样，加入了神鬼怪元素很新奇。亲情也细致，没有一个大的主题很随意的平常生活感，但简单之处也能体现细腻，从手绘的龙和山茶花还有打雪仗的温情戏都让人有小感动。配乐太现代，在古典温和一些更好。
试图还原幕末江户父女画师的日常:作画/亲情/琐事/怪谈…人物穿梭于各种美美的浮世绘场景,情绪刻意轻描淡写似把常人的喜怒哀乐全都寄予画作…未嫁前为画好春宫去喝伪娘花酒,服！片中其他画师: 池田善次郎(渓斎英泉),歌川国直,岩窪初五郎(魚屋北渓)…漫画里的井上政女(葛飾北明)应该是被删了
有些浅尝辄止。
勉强能看吧，没什么内容。画风也就那样，配乐比较奇怪。
“这么一直划下去，会到哪里？”
个人感觉故事平淡了点、没什么起伏、就很平、不过这种江户时代的画风是我的菜、尤其花魁哪里、画面可谓是十分美丽、而且略微有点妖怪的感觉、这也是我喜欢的、总：题材画风我都喜欢、就是剧情没什么起伏、杏/松重丰的配音也非常的棒、3.5分吧
難得的題材..可惜
几段梦境都挺好的。小故事单元也很好。不过后面草草结束了，可惜了。如果做成连续番剧应该很好。0210看完小说来更新。还是小说好，动画真的瞎画。富士越龙图也瞎画。妹妹也瞎画。
流浪狗的旁逸视角，堤坝下和视线平齐的鸟居，地狱画上骷髅玉兰树。未经人事画春宫图。女主的配音和粗眉太出戏( ・ิω・)ノิิ
散！主演声优选错了 找个专业声优吧 更适合拍成剧 音乐是最亮点 以上！
画魂…可惜搞散了
可以拿到TVB去放，加上粤语配音
An odd mix of incredible tender, well written, subtle human relationships, some out of surrealist scenes that don’t contribute much to the plot or disclose. Her relationship with her sister is reverting, the animation is lovely, the unpatronizing script writing is fantastic, but I was left with this feeling of inclusiveness,wonder why I watched it.
以葛饰北斋女儿为中心围绕着讲述江户时代（故事时间大概相当于中国的嘉庆年-道光年期间）的一系列生活气息展现，大概算是传记片，其实我也不了解那段历史，只是单纯看这部片子的话感觉他好像讲得面面俱到的样子，但又不深入，作为传记片我也不能够了解得到葛饰北斋和其女儿的一生是如何感受，也不知道通过他们的视角可以了解到什么，只觉得在走马观花，不知道本片的中心思想在哪里，但也只能说是作为一个“外国人”的看法是这样子吧，我真的不怎么了解日本古代史（同样是因为这样《平家物语》我看了两三集后就没再看了）...
呃。。。盛名之下。。。
比想象中要好看很多，赞赞赞。画风好有个性，喜欢。ps，狗狗丑萌丑萌的，好有爱！
混乱。