原谅我这越来越没有营养的标题和干脆不写的引言…下面正文直接开始。
惊喜客串查宁·塔图姆在影片开场惊喜现身,饰演游戏中的英雄角色,上演一场激烈的追车戏码,并在随后的剧情中有不少劲爆戏份。
与女主角在后巷交易的蒙面情报贩子,是由“狼叔”休·杰克曼配音的。
自从死侍和狼叔在《金刚狼》一同登场后,多年来两人在戏外一直进行着许多相爱相杀的互动,所以这次请来狼叔友情客串也并不奇怪。
戴着骷髅头面具闯入银行,却被Guy反杀并夺走墨镜的劫匪,是由巨石·强森声演的。
瑞安·雷诺兹曾在强森主演的《速度与激情:特别行动》中客串出演。
《寂静之地》导演和主演约翰·卡拉辛斯基声演了一位接受媒体采访的游戏玩家,分享他在自由城中的游玩经验。
喜剧女星蒂娜·菲客串饰演了宅男的妈妈,在儿子打游戏时用吸尘器打扫家里,成为影片一大笑点。
虽然瑞安·雷诺兹的妻子布蕾克·莱弗利没有在本片中客串,但我们仍然能看到她的身影。
Guy在酒吧里看到的片段中,他的角色被一个穿着学生服的少女攻击要害,她的形象正是来自《绯闻女孩》中布蕾克的造型。
“真·美国队长”的出场可以说是整部电影最大的惊喜客串之一,当Guy拿出美队的盾牌抵挡Dude的攻击时,画面切到坐在咖啡厅用手机看直播的克里斯·埃文斯,并不禁爆粗说了一句"What the SH*T?",相信这会引起观众同样的感叹。
美国知名问答游戏节目Jeopardy的主持人亚历克斯·崔贝克在片中以本人身份登场,向参赛者提问关于Guy的问题。
这位资深主持人已于2020年去世,这部电影是他生前参与的最后一部影视作品。
另外,问答游戏节目中有个名为“有名的布蕾克”的板块,恶搞的正是瑞安·雷诺兹的妻子布蕾克·莱弗利。
除了好莱坞演员外,影片中还能看到大量知名的游戏直播网红,像Ninja、Pokimane、Lazarbeam、Jacksepticeye 和 DanTDM等等。
另外在片中访问女主角的游戏记者,是国外知名游戏网站IGN的前总编Terri Schwartz。
隐藏细节实际上影片在开场中就揭示了片中的最大秘密,当镜头穿过公寓的百叶窗,配上Guy的自我介绍“我住在天堂里”(I live in paradise),暗示着最初的游戏代码就藏在窗叶里,Guy真的每天住在天堂般的世界里!
(至少被天堂包围)
Guy家中的物品建模简陋,例如墙上的日历甚至缺少了4号这一天。
(虽然NPC有个家已经不错了……)
Guy从阵亡的玩家身上捡钱时,可以看到钞票上的人像是塔伊加·维迪提,也就是本片中万恶的游戏公司大老板。
咖啡店的背景菜单墙上,饮品名称都是如此简单粗暴:Coffee(咖啡)Coffee with milk(咖啡加奶)Coffee without milk(咖啡不加奶)不就是咖啡吗…Weak coffee(淡咖啡)Strong coffee(浓咖啡)Really good coffee(很好的咖啡)Really hot coffee(很热的咖啡)Really dark coffee(很黑的咖啡)Really weak coffee(很淡的咖啡)自由城的垃圾桶中也从来只有橙色咖啡杯,表示全城的居民每天只光顾这一家咖啡店。
影片中可以看到一些背景人物在做着莫名其妙的动作,比如原地转圈、不停撞墙等等,呼应了现实中的各种游戏bug。
Guy遇见女主角时的音乐是玛丽亚·凯莉演唱的《Fantasy》,也就是他每天起床的闹钟,所以才会对女主说他知道这首歌。
Guy第一次戴上眼镜时,可以看到他的武器库只有无害的巴掌(harmless slap)、回形针、收据和交通卡。
Guy被两个程序员小哥追赶时,打算飞身跳到一个大铁球上,这时背景音乐播起了麦莉·赛勒斯的《Wrecking Ball》,在原版MV中就有麦粒坐在铁球上摇荡的画面。
当Guy意识到自己身处一个虚拟的世界后,心灰意冷地走在马路上,却被两辆车连环撞飞,这个情节致敬了布拉德·皮特的电影《第六感生死缘》。
游戏中的地面裂开时,可以看到地面之下其实是天空的贴图,因为游戏通常为了节省成本会把看不见的细节省略处理。
游戏彩蛋电影中的自由城以大城市为背景,玩家到处搞破坏的游戏设定,令人联想到R星的《侠盗猎车手》系列,片中隐藏在城市各处的车库也与这款游戏的机制相当类似。
而根据电影场景设计师的说法,《模拟城市》和《荒野大镖客2》才是他设计上最大的灵感来源。
在电影的开场,查宁饰演的游戏角色登场时,从天而降进入自由城之中。
对于熟悉《堡垒之夜》和《绝地求生》等大逃杀游戏的玩家来说,这种出场方式可以说是相当眼熟。
影片中还能看到玩家做出一些奇怪的舞蹈或动作,像《堡垒之夜》的甩手舞/牙线舞,出自00后Backpack Kid在综艺节目上的演出。
Guy和女主逃离反派的车库时,使用了一个带有降落伞的飞行器,致敬了《堡垒之夜》的同款载具。
与Dude决战时,Guy手上的光剑变成了《堡垒之夜》的“彩虹独角兽采集镐”。
为宣传电影上映,《堡垒之夜》还添加了《失控玩家》任务,玩家可以在道具商店解锁Dude的皮肤,同时还有一个影片中的特殊动作。
Guy营救女主角时,使用了游戏《洛克人》中的经典光束炮。
在Keys的家里,能看到许多游戏相关的小摆设,其中就包括《吃豆人》中的鬼魂造型桌灯。
与Dude的对战中,Guy还拿出了类似《半条命2》中的经典道具重力枪,以及来自《传送门》的传送枪。
虽然片中两把武器在造型上与原版有一些差异,但功能上十分接近。
电影彩蛋瑞安·雷诺兹在影片中的名字是平平无奇的"Guy",但这是他第三次饰演这个名称的角色了,前两部均为动画电影,分别为《疯狂原始人》和《疯狂原始人2》。
在宅男(操控查宁的玩家)的房间里,能看到大量惊喜的影视游戏相关彩蛋,例如《复仇者联盟3:无限战争》、《死侍》、《瑞克与莫蒂》、《X档案》的海报,小丑、骷髅杰克、蘑菇头奇诺比奥的玩偶,以及《龙与地下城》的书籍和游戏《鸵鸟骑士》,等等。
查宁的角色在片中再度出场时,提到了灭霸的无限手套,并模仿了弹指的动作。
女主角Milly的房子中,能看到疑似《钢铁巨人》的画像。
在与Dude的决战中,Guy从道具库中拿出了一大堆惊喜的武器展开反击,其中就包括美国队长的盾牌、绿巨人的手臂,以及绝地武士的光剑!
(背景还奏起了《复仇者联盟》和《星球大战》的配乐)
这些彩蛋也象征了迪士尼收购福克斯后,能把相关版权作品以彩蛋形式用在福克斯的电影中,值得大家在将来继续留意!
文 | 豆瓣·彩蛋君KL 【转载/合作请联系WX: KL2711416】
这是一个程序男不敢直接对心爱女人表白,通过编写代码让游戏中的人物投射了自己的真实内心,然后还相当好运的成功让这段代码运行,衍生出人工智能,进而间接通过游戏人物成功向心爱女人表明心迹的故事。
所以,这其实是一个爱情故事,借着游戏大片的壳儿,回归正题。
简直被程序直男的脑回路惊呆了,这特么是怎样的狗屎运才能让如此内秀内涵内在的不能再内的表达方式,居然能成功的外化出来,活该一辈子做单身狗吧?
当然,其实程序直女也差不多,搭档这么久,居然一点感觉都没有,还得通过游戏人物的嘴才知道真爱在身边,简直了。
YO, 自从瑞恩·雷诺兹出演《死侍》后,疯狂口嗨和表演出毫无章法的死侍性格,再加上限制级的加持,让瑞恩·雷诺兹很快成了福斯影业的香馍馍,瑞恩·雷诺兹也在福斯影业获得更多话语权。
今天这期要聊的《失控玩家》这部电影的制片人或者说发起人,正是瑞恩·雷诺兹,他通过休·杰克曼的推荐,找到了执导过《博物馆奇妙夜》系列,《铁甲钢拳》,还有参与《怪奇物语2和3》的导演肖恩·利维,一起打造了《失控玩家》。
如果你看过《失控玩家》的预告片,你会不会弱弱感到些许熟悉感,没错,影片有着《头号玩家》+《楚门的世界》+《土拨鼠日》+《西部世界》+《异次元骇客》,还有游戏《GTA》等等电影和游戏的借鉴。
影片有着此前众多软硬科幻作品的集合元素,而且这部电影的编剧之一,就有《头号玩家》的编剧,这也难怪这么相似了。
简单概括,就是《失控玩家》没有任何一个DNA是原创的,但老实说我刷了两遍之后,觉得各种元素大杂烩组合得还挺顺滑,而且大部分时间是玩得有趣的,是我暑期档目前唯二看得让人非常欢乐的电影。
《失控玩家》其主要欢乐的原因在于主演瑞恩·雷诺兹,携带着死侍一半的基因钻进了这部电影,有种把气氛和节奏完全带偏的味道,我现在都能想象在拍片时他有多欢乐和即兴发挥,估计导演要一直在那强调这是一部PG-13,再多几个词汇年龄限就要上涨了。
和瑞恩搭戏的女主朱迪·科默在访谈时也说自己拍戏时总是笑场,因为瑞恩拍摄的即兴发挥让她疯狂大笑,尤其是某场戏在这就先不剧透了,瑞恩要给女主讲个重口味笑话,据采访透露当时瑞恩随便就想了5个,之后选了一个不那么...重口味的。
然后作为《雷神3和4》的鬼才导演塔依加·维迪提,还有喜剧人哈瓦瑞,这些都给影片增加更多喜剧叠加的不确定化学反应。
瑞恩·雷诺兹在访谈中也声称,这是他除了《死侍》之外拍得最自由和最爽的电影,当然你是制片人嘛(小声说)。
《失控玩家》作为喜剧动作类型商业爽片,自然剧情不会太烧脑,笑点密集且偏成年,好吧挺成年的。
所以接下来是按照预告多那么一点点的微醺剧透解析,不会影响正常观影的体感。
影片讲述的是瑞恩饰演的名叫Guy盖伊的一位NPC玩家,生活的游戏世界Free city基本就是GTA的游戏世界,烧杀抢劫样样都干就是不干好事。
在这个充满罪恶的欲望都市,玩家们能为所欲为的破坏城市,随便宰杀和欺负NPC角色,基本上类似于GTA这样的游戏噱头,机枪,手雷,坦克,飙车,直升机样样来,而生活在这个城市的NPC,认为这是世界本该有的样子,包括主角盖伊。
盖伊每天所做的事,像《土拨鼠日记》+《楚门的世界》的混合,盖伊每天神清气爽的准时醒来,穿上蓝色的T恤衫工作装,吃着固定的麦片牛奶早餐,上班去到银行,这时候会定时定点会有玩家做任务线来抢银行,而这时候盖伊和旁边的好友警卫巴迪极为配合,直接躺平,日复一日。
但突然有一天,盖伊这位NPC去到了觉醒的奇点,觉得自己不应该如此一成不变,于是和一位抢劫犯直接硬杠,反手干掉了抢劫犯游戏玩家。
游戏世界里打开上帝视角的关键,在于戴上眼镜,盖伊拿到抢劫玩家的眼镜戴上后,整个城市的游戏视窗被打开,和我们平时玩的游戏并无二致。
而这时正好一位美女主角的出现,更是让他确认了自己所处的游戏世界和自己NPC的身份,让盖伊的世界观发生了翻天覆地的变化。
更重要的是,这个游戏世界和现实世界,有着一个决定游戏世界生死存亡的关键麦高芬,等着盖伊和美女主角一起去拯救,于是一场惊心动魄的冒险在游戏和现实世界间,同时展开...从大概的预告故事梗概来看,我们不难看出《失控玩家》和《头号玩家》有着不少的相似设定,都是发生在游戏世界里的故事,都和现实世界的一场阴谋有着联结,都是为了游戏世界的存亡而冒险对抗等等。
但我看完《失控玩家》后,并没有想把《失控玩家》完全依附到《头号玩家》的影像中,这两部电影最不一样的地方就在于主角盖伊并非现实中的人,而就是游戏中的NPC。
这就和《头号玩家》有了本质核心的区别,《失控玩家》更把重心放在盖伊人设心理构建上,现实大公司的阴谋阳谋则并非成为剧情主要的推动力。
在特效动作戏份上,投资1.25亿美元的《失控玩家》在各种狂轰滥炸的爆破戏上算是给足弹药,该炸的地方炸,该烧钱的地方也能一目了然。
只不过相对于《头号玩家》1.75亿美元的特效,还是少了一些大场面的渲染,《失控玩家》所有的特效动作都只围绕在几个固定场景的城市街道上。
而在动作设计上,《失控玩家》更是没有《头号玩家》在斯皮尔伯格的导筒下,显得那么惊喜和震撼了。
这里没有踩一捧一的意思,只是想拿一部类似的影片来做类比,让大家看过或没看过《失控玩家》时有更直观的观影感受。
而且我认为《失控玩家》能吸引我的地方并不在动作戏份上,而是在于瑞恩把控整个角色的魅力,在台词和肢体动作表演上,让整部片子一直处在喝high的情绪上。
影片的笑点包袱十分密集,基本是每隔几分钟就有产生一个幽默点,而且这些都完全融进了盖伊角色的个人性格和带动着主线剧情,让人在看片时没有产生断裂感。
在故事上虽然瑞恩角色转变有些仓促,但作为商业爽片我觉得已经塑造得很丰满立体了,影片对NPC作为虚拟角色的情感和意识,去对冲到现实中真实存在的实体情感,虚拟和真实之间,到底关联的情感是否存在真假,有点《西部世界》接待员觉醒对自己身份认同的意味了。
在剧情的深度上,影片也是对现今这种类似于GTA游戏的一种讽刺,影片出现了不少儿童玩家,或者现实中的loser宅男,都算是一种反讽吧,在游戏里都释放着最大的冲动和欲望。
而正好改变这一“罪恶都市”的人,正是心存善良的“死侍”性格的盖伊,影片中有一句台词,是女主对盖伊说:“你要成为good guy,改变和拯救这个(游戏)世界。
虽然梦想很美好现实很骨感,但这样的老好人剧情和人设,也算是一种happy ending的收尾结局,符合主流娱乐的价值观吧。
所以既然作为爆米花娱乐片,这里的人机情感探讨也就是点到为止,后半段的剧情和角色转变,都在预料范围之内,甚至影片用了一个简单偷懒的方式,去完成盖伊意识和记忆上的大转变,就没有营造出什么创新和新颖的地方。
不过在最后诠释什么是真实Reality,也就是在探讨虚拟的NPC是否有灵魂时,还是能蹦出高效和有力的台词金句总结陈词,比如:没有什么比帮助所爱之人的感受更真实!
这对于一部喜剧娱乐片来说,已经是很能精准命中影片主题了。
在影片最后的决战戏份,瑞恩·雷诺兹自我恶搞也是没谁了,因为盖伊太出名,所以敌方建了一个更为壮硕满身腱子肉的盖伊出来。
这不算剧透吧,毕竟预告片段已经有出现腱子肉瑞恩了,我估计他本人一直想玩这种恶趣味吧...
可以这么说,如果《失控玩家》主演不是瑞恩·雷诺兹,那么这部电影会大打折扣,而且靠着瑞恩在圈中的好人缘,也在影片里出现了让人惊呼的客串角色!
而且据说,只是据说,瑞恩还给了漫威一笔不小的费用,为的就是在决战部分给观众更多意想不到的惊喜!
确实,全片最大的亮点就在决战中的一些桥段,而且福斯影业被迪士尼收购的痕迹,在这部电影得到了利用,堪称点睛之笔!
当时我在的影院每位观众都笑得前仆后继,瑞恩真的太会玩了。
总的来说,《失控玩家》是一部非常解压欢乐的电影,特别适合暑期档,如果你喜欢《死侍》那种角色性格的腔调,喜欢快节奏不需要太多烧脑的通俗剧情,喜欢偏成人幽默的调侃和恶搞,那么《失控玩家》不容错过!
《失控玩家》就先聊到这,希望这期解说能帮你更了解这部电影,更欢迎你留言与大聪分享你的观感!
电影《失控玩家》在国内上映一周以来,紧凑欢快的电影风格引发了热议。
截至昨日,这部由“死侍”扮演者瑞安·雷诺兹主演的电影已经突破3亿票房。
电影延伸出了一个讨论:虐待虚拟世界中的“NPC”(指游戏中的非玩家角色),是一件不道德的行为吗?
如果有一天,“NPC”也拥有了人工智能的人格,你还忍心对他们开枪吗?
本期“读刊”栏目,书评君带领大家速览近期几则有趣且重要的思想文化动态。
讨论的几件事,都与“技术与伦理”这个话题相关。
另一则技术新闻跟我们中学时期的记忆有所联系。
化学家拉瓦锡的名字,我们都在中学课堂上有所耳闻。
那张入选中学教科书的名画《拉瓦锡夫妇》描绘了他深情凝望着夫人的画面,被很多人称为“知识分子秀恩爱”的典例。
不过最近研究发现,这张名画并不是最初的版本,作者曾有意做过修改。
这背后的原因是什么呢?
堕胎伦理与技术的纷争持续已久。
就在前几天,美国最高法院投票决定,拒绝阻止得克萨斯州最新实行的反堕胎法。
该法案规定,禁止怀孕6周以上的妇女堕胎,鼓励检举行为,并且不对强奸或乱伦案件进行例外处理。
美国“最严”反堕胎法案的生效是一场针对女性的战争吗?
撰文 | 刘亚光01《失控玩家》热映:虐待游戏中的“NPC”也有道德风险?
想象你是一个电子游戏中的NPC,每天的生活轨迹就是一觉醒来,穿上职场特供的蓝衬衫,一路小跑来到上班的银行,上午固定会有一名玩家扮演的匪徒过来抢银行,你用固定的姿势趴下卧倒。
结果某一天,你在街上惊鸿一瞥,一名玩家角色的脸庞让你过目不忘——你爱上了她,随后你慢慢意识到自己只不过活在一部游戏里,并对这个世界的存在产生了越来越深的质疑。
这是最近国内外大火的电影《失控玩家》讲述的故事。
瑞安·雷诺兹饰演的主人公并不是一个简单的NPC,而是世界上第一个拥有完全意识的人工智能,他也是两位有着游戏情怀的程序员的智慧结晶。
在故事的结尾,他突破了这个游戏世界的封锁,来到了一个世外桃源般的新世界。
而在现实世界中,妄图抄袭游戏灵感的反派的阴谋也被挫败。
《失控玩家》俨然是《楚门的世界》和《西部世界》的结合体,用欢快的风格讲述了一个反资本、反规训的现代寓言。
电影《失控玩家》剧照。
高自由度、随意飞驰的汽车、五花八门的武器,这部电影在许多方面都会让观众联想到一款风靡全球的游戏《侠盗猎车手》。
在这款游戏中,玩家几乎可以“做任何事”,其中自然也包括毫不怜悯地虐待NPC路人——这也正是《失控玩家》批判的一个游戏元素。
这款游戏也曾因为涉及包含过多血腥暴力元素以及可能引导玩家暴力行为而饱受争议。
2017年在线互动提问平台Quora上就出现过“在侠盗猎车手中随意射杀NPC是否不道德”的问题。
而在《失控玩家》热映的近些天,类似的讨论同样出现。
Screen rant上一篇最近的文章更是报道了一名玩家试图通过“杀戮”的方式通关《侠盗猎车手》,以表示对游戏暴力元素的反对。
在游戏里虐待、杀害虚拟人物也存在道德风险?
这一问题乍一看似乎很令人惊讶。
不过,却有学者专门撰文讨论过,并将其视为一个越来越重要的伦理问题。
前微软工程师Brian Tomasik也是一位动物保护主义者,他不仅曾专门撰写学术文章探讨过NPC的道德地位,还曾在VOX2014年的一次采访中系统表达过他的观点。
在他看来,虐杀NPC的风险并不仅源于容易促成现实中的暴力行为——这种对媒介的过度恐慌曾经不断上演——而源于随着游戏中的虚拟人物越来越智能,我们对待它们的态度也将越来越与我们对待真实社会中的人的态度相关。
Brian认为,如今的游戏对虚拟人物的塑造总体上并不十分精细,这降低了我们“虐杀”它们的道德负担。
Game Studies2003年就发表过一篇论文,同样指出过类似的观点,认为《侠盗猎车手》游戏“成功”的秘诀就在于“创造了一个几乎独立的自由游戏空间”,在这个空间里,主角可以几乎在没有任何“实质口头交流”的情况下完成游戏。
玩家不会与虚拟人物建立足够的情感连接,“玩家可以专注于动作,也包括拿起枪射击”。
电影《失控玩家》剧照。
不过,Brian提醒,从长远来看,我们必须更加关注“电子游戏的道德问题”。
就像《失控玩家》中的人物一样,随着算法的智能化和设计的精细化,游戏NPC会变得栩栩如生,“个体的道德分量会相应增加,50年后的电子游戏角色至少可能拥有像如今的动物一样的道德权利”。
此外,Brian在Foundational Research Institute2014年的一篇论文中,还给出了一些另外的理由。
例如,他援引哲学家丹尼尔·丹尼特的观点,认为在某种程度上,人脑和计算机的运作十分相似。
同样,游戏中的角色的行动由二进制代码驱动运行,“我们可以说这种行动不是‘真实’的,只是一组愚蠢的物理操作,但我们自己也有可能是受一些‘愚蠢’的操作驱动的”。
在深度学习技术高速发展的当下,这个区分也会越来越模糊。
此外,很多人常常认为NPC“低人一等”的原因是他们不具备重要的“反思”能力。
然而Brian也认为,“反思并不一定是界定一个人道德感受和意识唯一的标准”。
他将反思和“自我监控”的能力与人类意识的其他能力看作是监工和工人的关系,它们之间是性质的不同而非重要性的不同。
这样的观点当然也存在着道德泛化的风险。
2014年发表的一份研究就指出,电子游戏提供了一种在道德上“相对安全”的方式处理一些令人生畏的困境。
同时,玩家们在《侠盗猎车手》等游戏中体验反道德行为,在某种程度上也吸收了现实生活中的反道德冲动。
不过,类似Brian等人的这种看似有些道德洁癖的观点依然值得我们留意。
因为在不远的未来,不仅是游戏中的虚拟人物可能越来越智能,游戏本身与现实生活的交融也将进一步深入。
《战争游戏:电子游戏与武装冲突的未来》,作者: [美] 科里·米德,版本: 民主与建设出版社·后浪2020年6月。
去年出版中译本的《战争游戏:电子游戏与武装冲突的未来》一书就大体上勾勒了这一趋势。
作者认为,尤其是在“9·11”事件后,电子游戏已与军事行动深度绑定。
不仅士兵们的日常训练常常借助电子游戏进行,美国军方还致力于通过电子游戏进行军事教育。
《战争游戏》记录了多个类似的案例,例如,美国陆军准备为军队配备“虚拟化身”,它们将陪同军人模拟各类情况下的险情。
一款名为《伊拉克人战术》的游戏则通过对伊拉克地区文化背景的全真模拟,训练士兵的跨文化沟通能力,而游戏《美国陆军》则被军方引进了校园。
军方还曾利用游戏项目“众筹”军事行动方案,美国海军曾利用一个“大型多人在线战争游戏接力”项目寻找打败索马里海盗的众包式创新方案。
随着在实验中枪杀虚拟人物的频率越来越高,可以想象,在战争这类涉及严酷道德选择的场景中,游戏给人在真实情境中如何抉择带来的影响不容小觑。
毕竟,真实与虚拟的界限正在不同被技术所消弭。
电影《失控玩家》剧照。
02名画掩藏的秘密:拉瓦锡为何只看着夫人?
法国著名化学家拉瓦锡被后世尊称为“近代化学之父”,他的《化学基础论》的出版被认为是化学史上划时代的事件。
拉瓦锡让化学研究从定性走向了定量,给出了氢元素、氧元素的命名,预测了硅元素的存在,还给出了化学学科中“元素”的定义。
根据此定义,现代化学元素列表的制定成为可能。
与拉瓦锡本人可能差不多有名的是法国艺术家雅克·路易·大卫创作的双人肖像油画《拉瓦锡夫妇》(Portrait of Antoine-Laurent Lavoisier and his Wife)。
大卫在1788年创作了它。
画面中,拉瓦锡在铺上红色天鹅绒的桌子上写作,但一直目不转睛地深情凝望着夫人玛丽·安妮·皮埃尔特·保罗泽,他写作的桌上也放满了一堆化学器具。
油画《拉瓦锡夫妇》(Portrait of Antoine-Laurent Lavoisier and his Wife)这幅画的实物现藏于美国大都会博物馆,但是它的复制图像却是各类你我熟识的出版物上的常客。
它不仅出现在沪教版九年级上册化学教科书中,司汤达的《红与黑》、狄更斯的《大卫·科波菲尔》、莫泊桑的《羊脂球》,这些文学名著某些版本的中译本封面图都是这张《拉瓦锡夫妇》。
如果说曾有人将德国浪漫主义画家弗雷德里希的《海上漫游者》称为“封面之王”——因为它在唱片、书籍封面的出镜率实在是太高了,那么这张《拉瓦锡夫妇》,可能就是《海上漫游者》最有力的竞争对手之一。
《红与黑》与《大卫·科波菲尔》书封。
网络上某中学化学课本上的拉瓦锡画像。
画像上拉瓦锡面向的左侧,实为原画作中被裁减的拉瓦锡夫人。
不过,这幅名画在1977年由大都会艺术博物馆接手前曾几经辗转。
在它刚刚被创作出来的年代,则一直没能在巴黎公开展览。
原因很简单:当时恰逢法国大革命时期,作者担心这幅画与皇家宫廷、旧制度之间紧密的联系,会激发起围观者的众怒。
大都会博物馆表示,大卫曾打算在1789年首次展出这幅画,但最终临时撤回。
然而当年的故事却不仅是撤展这么简单。
8月30日,学术期刊Heritage Science刊发了一篇研究,博物馆研究科学家西尔维娅·森特诺和大都会博物馆文物修复员多萝西·马洪等通过无创红外反射和宏观 X 射线荧光测绘技术(infrared reflectography and macro X-ray fluorescence mapping)对这幅名画进行了分析,发现这幅画曾经被创作者大卫修改过,其最初的底稿中桌上并没有满桌的化学仪器,同时,桌子比现在更加华丽,上面镶嵌着镀金黄铜,而拉瓦锡的夫人还戴着一顶时髦的羽毛帽子。
The Art Newspaper的最新报道表示,这一切“反映出拉瓦锡身为税收官的特权地位”——而这也是拉瓦锡除了化学家之外,不为许多人所知的另一重身份。
资料显示,税收官的身份为拉瓦锡的化学研究提供了充足的资金,却也为他在1794年被执行断头台处决埋下了隐患。
研究者认为,大卫的修改突出了拉瓦锡的科学家身份,可以被理解为一种避祸之举。
大都会博物馆欧洲绘画副策展人大卫·普林斯接受采访时则表示:“这为我们提供了一个看待艺术史的新的角度,即更多从政治环境的角度来审视画作”。
不过,普林斯也认为,大卫选择对画作进行修改也可能是“受到一种本能的启发”,即“脱离已经泛滥且为公众过于熟悉的肖像画类型而创造一种新的形象”,通过这种描绘,拉瓦锡与夫人之间的爱情,与人们对现代科学的憧憬连接在了一起。
这份新的研究为我们揭开了一个法国大革命时期“躲避舆论审查”的艺术。
许多人曾调侃,画中的拉瓦锡对化学器具不管不顾,却只深情凝望着夫人,这是知识分子的浪漫。
在现代科技的介入下,这似乎也只是一个浪漫的误读。
现代技术对名画的解密在近些年的文化动态中其实也并不罕见。
例如,2019年由伦敦大学学院(UCL)开展的一项研究中,科学家们就利用AI技术解码了比利时名画《根特祭坛画》的秘密,相关成果发表在《Science Advances》期刊上。
UCL官方网站发布的一篇文章中表示,过去在解码艺术作品潜藏的秘密时通常会借助X光照射,然而,X射线图像难以“将艺术品表面下的各个层彼此分开”,为还原某些真迹造成了困难。
这份研究使用的人工智能技术则旨在突破这一局限,更精确地还原画作的面貌。
图源:news.artnet.com技术与艺术的关系始终是许多思想争锋的母题。
在艺术的领域,人们常常抱持一种怀旧式的乡愁,认为象征工具理性的技术可能肢解艺术品的灵韵。
当微软小冰也能出版诗集,这类话语在近些年作为对人工智能技术崛起之焦虑的一部分,尤其受到关注。
不过,这一系列有关名画的“解密”同样也揭示出技术为艺术带来的全新可能——它激活了艺术品所承载的多层次历史,并能够与不断流动的社会情境产生呼应。
正如此次揭秘《拉瓦锡夫妇》的几位学者的倡议,不同专业知识的各界人士应通过跨界的合作,让“博物馆中的艺术品保持活力”,使得一幅画进入博物馆后,不再“如同被锁在坟墓中一样僵死不动”。
03美国最严“心跳法案”生效:超声技术助推了反堕胎运动?
今年5月,美国得州州长签署“心跳法案”,旨在禁止怀孕女性在侦测到胎儿心跳后进行堕胎。
时间上,从胎儿形成6周后即被认为不可禁止堕胎。
同时,法案允许私人公民起诉任何被认为帮助患者堕胎的人,并且不会对涉及强奸或乱伦的案件进行例外处理。
8月30日,美国多个组织团体向最高法院递出了紧急请求,希望能阻止得州“心跳法”生效。
9月1日,因最高法院未对暂停该法案的紧急请求采取行动,该法案生效,被称为“最严”禁止堕胎法案。
该法案的生效引发多方争议,美国总统拜登称该法案“违宪”。
《卫报》近日的一篇评论也指出,该法案限制的允许堕胎时间为怀孕后6周,而这个时间“甚至大多数女性都无法意识到自己已经怀孕”,该州超过9成的堕胎请求都在这个时间段后才执行,此法案严重限制了女性的生育权利。
PBS的一篇最新评论则指出,这一法案将加剧社会不平等,因其大大增加了希望堕胎的女性的成本,而真正富有的女性则不会在意这些。
有关堕胎合法性的争论旷日持久,支持者认为人们应当拥有生育的自由,而反对者则认为这意味着对胎儿生命权的侵犯。
另一篇PBS的评论指出,此次得州通过的法案在堕胎合法性争议中的一个重要影响是它承认了一种新的起诉方式,即法案的实施并不依靠公权力机构,而是鼓励普通民众私人起诉,还附有相应的奖金。
拜登在9月2日的声明中就对此表示谴责:“这激励无数的陌生人能够介入女性最私密的决定中”。
亚利桑那州生殖权利律师朱莉·冈尼格(Julie Gunnigle)也表示,这意味着“刑法渗透进入生殖行为中”。
1973年,美国最高法院就”罗伊诉韦德案”(Roe vs Wade)做出判决,自此40多年来,堕胎在美国大多数州成为合法。
近年来的“心跳法案”争议对此构成了严峻挑战。
评论称,此次“最严堕胎法”的通过与最高法院内部的分裂同样有关。
在来自最高法院的反对意见中,首席大法官索尼娅·索托马约尔 (Sonia Sotomayor) 写道,得克萨斯州立法机构通过招募普通公民来执行该法律规避宪法,并且法院的大多数人“选择将他们的头埋在沙子里让这种事情发生”,“绕过州官员、依靠公民赏金猎人的做法,让事情变得更复杂”。
密歇根大学宪法学教授Leah Litman 则在采访中担忧,这一决定为其他州的立法机构提供了一个新方案的设计图。
同时,此类立法方法有扩散到其他领域的危险——比如枪支。
与堕胎有关的争议同样与医学技术息息相关。
关于此次“心跳法案”,PBS采访的俄亥俄州立大学韦克斯纳医学中心的医学专家迈克尔·卡科维奇博士表示,6周并不是心跳形成的标准。
其他医学专家也表示,心跳大概在9周左右开始形成,他们对利用不准确的医学知识推行法案的行为表示谴责。
卡科维奇表示:“我们正在使用更先进的超声技术来检测早期胎儿的心脏运动,但现在人们正在不当利用这项技术来推进他们的政治议程。
”参考资料:1.https://www.pbs.org/newshour/politics/texas-abortion-law-and-what-it-means-for-the-future-of-abortion-rights-in-the-u-s2.https://www.pbs.org/newshour/politics/ap-explainer-the-language-reach-of-new-texas-abortion-law3.https://www.npr.org/2021/09/02/1033541289/texas-abortion-law-may-force-women-to-seek-an-abortion-elsewhere4.https://www.theguardian.com/commentisfree/2021/sep/02/the-guardian-view-on-the-texas-abortion-ban-this-is-not-the-end5.https://link.springer.com/content/pdf/10.1186/s40494-021-00551-y.pdf6.https://www.ucl.ac.uk/iccs/news/2019/sep/ai-uncovers-new-details-about-old-master-paintings7.https://news.artnet.com/art-world/hidden-composition-jacques-louis-david-portrait-chemist-lavoisier-20047208.https://www.theartnewspaper.com/news/progressive-scientists-or-high-flying-elitists-the-met-unlocks-a-secret-within-a-renowned-jacques-louis-david-portrait9.https://www.vox.com/2014/4/23/5643418/this-guy-thinks-killing-video-game-characters-is-immoral10.https://screenrant.com/gta-5-minimum-kill-count-726/11.https://reducing-suffering.org/do-video-game-characters-matter-morally/#How_important_are_NPCs12.https://www.quora.com/Is-it-morally-wrong-to-kill-innocent-npcs-in-a-video-game本文为独家原创内容。
撰文:刘亚光;编辑:李永博;校对:王心。
未经新京报书面授权不得转载。
最近院线上映的《失控玩家》(Free Guy),你看了吗?
这部电影给的启迪非常多,但我一时不知道从何解读起。
于是,我选择了用问答的方式,向内在智慧请教,下载祂们对于电影蕴藏的灵性启迪。
失控玩家 中国预告片1:定档版 (中文字幕) 01问:# 为什么会在这个时间点,有这样一部电影出现,是携带着宇宙的什么讯息?
此时此刻,透过这部电影,宇宙源头有一个重要的讯息,是想给所有“挣扎”或“无感”地在地球上生活的人们,无论你们是因为这场疫情的持续,而产生生命方向不明朗的迷惘;还是此生再度觉得你们自己,被困在一种仿佛“轮回”般重复无新意的人生中;又或是你们每天觉得自己被生活暴击、被其他生活的“玩家”在凌虐的感受…… 如果你能借由观赏这部电影,而睁开你的心灵之眼,进而发现——生命的荒谬之处其实也就是它的好玩之处。
当你能够醒来,带着满满的“斗志”(这个词有时候会让你们产生要“抗争”的错觉,其实,它只是意味着你们像小孩一样元气满满),去创造你们的人生新版本的游戏,该是多棒的一个礼物——由宇宙送给你,被你接收,被你拆开,被你使用。
02问:电影中的玩家角色与非玩家角色,在隐喻什么吗?
"># 电影中的玩家角色与非玩家角色,在隐喻什么吗?
亲爱的孩子们,我们希望你们能够记起——你们加入地球这个游戏场,是为了创造你想要的生命故事版本的。
无论是大部分玩家选择为这一个游戏定了什么基调,比如在《自由城》的原始游戏中,你们一加入进去,就会以为自己在玩一个关于“竞争”“抢夺”“伤害他人”“炫耀力量”的游戏。
而当你们像“蓝衣小哥”一样醒来那一刻,你可以自由转换这个游戏基调,你玩“帮助”“联结”“利他”“创造”,也同样可以快速升级。
并且,你还能因此而活得像自己,以及得到其他人的拥戴,成为社交媒体的顶流。
你就跳出去“人云亦云”的游戏规则,创造了你自己的玩法。
这是其一。
其二,无论他人选择了成为人间这个游戏中的什么角色,是戴虚拟眼镜的玩家,自以为自己在书写英雄神话的角色,给自己起一个炫酷的名字“舞男”“燃烧瓶女孩”;还是充当不戴虚拟眼镜的NPC(非玩家角色,指游戏里原本设定的各种群众角色),只能机械单调地充当英雄们的陪衬,甚至只配拥有Guy(“伙计”)、Buddy(“兄弟”)这样的人名。
在你醒来发现,“哦,原来这是一个游戏”的时刻,都能从原本固化的游戏角色中醒过来,而拥有你自己的自由意志。
你不只是一个天天只能穿蓝衬衫、卡其裤的银行职员。
你可以是一个号召、带领整个城市的居民为自己的人生而战的领袖。
你不只是一个只会做“中度烘焙、一份奶油两份糖”美式咖啡的咖啡师。
你可以学会做卡布奇诺、甚至学会做珍珠奶茶。
你不只是一个每天只能举起双手,等待可能会发生抢劫案的受害者。
你可以是一个拥有“免于恐惧的自由”、想去哪里就去哪里的自由人。
所以,在观影的时候,你可以不断追问你自己几个问题:我一直在我的人生游戏里,扮演角色玩家还是NPC(非玩家角色)呢?
我是否拥有和支配着自己的生命?
我是否主宰自己的人生?
我是否误以为人世间的精彩都是属于“英雄”或“女神”的?
平凡如我,只配沦为人群中的配角?
你的答案,或许能为你此刻的人生,重新创造出一个新的路径。
真正属于你的活法。
03问:我们每个人都可以拥有一副眼镜吗?
">#我们每个人都可以拥有一副眼镜吗?
哦,当然。
你们每个人生来都拥有戴眼镜的权利,这是你们隐藏的天赋。
如你所知,眼镜也是一个隐喻,代表着你们看世界、感受世界以及体验你们自己生命的全新视角和更高维度的智慧。
如果简单说明,它就是被叫做“灵性”的那个东西。
万物有灵且美。
那你们人类作为万物一员,自然也内置了“灵性系统”。
而这个天然的感应装置,在大部分人类那里,都处于沉睡的状态。
就像没有戴上眼镜之前的Guy,每天过着重复、重复、重复的日子,还以为“人生就是这样啊,每个人都是这样过日子的,人生不过如此”。
但是,一旦你的灵性被打开,你就会发现一个崭新的新世界。
04 问:如何戴上“灵性”的眼镜?
"># 如何戴上“灵性”的眼镜?
那天,你被学员问道:“我连不上自己的灵性啊”,想想你是怎么回答的。
你回答说,灵性不在无形和飘渺之处,灵性非常真实地落在你的心里。
心脏,是一个联通物质世界和精神世界的枢纽。
首先,回到你自己的心,用你的心去感受你自己和感受周遭的世界,你会在每一个当下,都发现一个闪闪发光的新世界。
无限的大自然的赐予,很多的爱环绕着你,无数的源源不断的机会和资源……就像游戏中,你可以看见那么多的玩家装备。
你只需要做任务升级,就能不断得到这些装备。
而不是在没戴眼镜的匮乏状态,苦苦懊恼“我的人生为什么啥都没有”。
因为你看不到而已。
05问:从游戏中醒来,是不是一件很难的事情?
"># 从游戏中醒来,是不是一件很难的事情?
你们中的很多人,把从人间的游戏中醒来,视作一个不可能完成的任务。
这种想法是非常受限制的。
首先,你们本来就是醒着的,一直是醒着的。
因为你们的灵魂内置的“人工智能”系统,设定了你们就是会自动进化的拥有全部智能的生命体。
宇宙所创造的有灵万物,有在“灵”的层面,与宇宙紧紧相连,始终是醒着的。
觉得自己沉睡,也是一种错觉。
第二,你们过去在游戏中,已经无数次醒来了。
只不过,你们对自己醒来,完成游戏关卡的“成功”,常常没有那么在意。
因为一旦醒来,就再无故事。
没有故事,就没有抓马的剧情。
你们会自动让一切归于寂静。
那么,会被记忆下来的,自然就是那些醒不过来的故事,充满着痛苦、忧伤、无望、失落、背叛的故事。
这些故事本身就是你因为没有醒来,于是才记得的,所以,你就非常记得啊。
醒来,就没有故事。
有故事的,都是因为没醒过来。
于是,你们灵魂中最印象深刻的,就是那些“创伤”故事了。
带着创伤,当然很痛,很痛嘛,当然就以为不好醒过来。
可是,醒来,就不会痛苦。
就像你夜里做梦受伤了,腿折了,你再怎么在梦里救治自己、包扎自己、给自己熬骨头汤进补……当你醒来那一刻,你的腿根本就没受伤,好不好?
在梦里,确实发生了痛苦、忧伤、无望、失落、背叛的故事。
醒来那一刻,故事结束。
Done!
Over!
懂吗?
不要在梦中修修补补你的故事。
直接醒来,就没有故事。
于是,你就拥有一万种可能性去创造新的故事。
非常非常重要要去谈到的一个话题,是“当下是非常重要的非常真实的生活真相”。
但关于这一点,实在谈太多次了,我们谈其它一个重要的启迪。
06 问# 关于如何从根本上修改你的“编程”(programing)?
Guy在游戏中的原始人物设计时,被创作者赋予一个角色性格,很平凡,乐天,循规蹈矩,喜欢吃泡泡糖味的冰淇淋,喜欢荡秋千,喜欢听玛丽亚·凯莉的老歌,一直渴望真爱却求而不得……就连他的行动轨迹,都被设定好了,家——咖啡馆——银行——下班去沙滩。
(像不像你的一个学生的角色设定?
) 于是,他的代码就被这样“编程”了,嵌入这个游戏中。
很多人都以为自己拥有自由意志,但是,在灵魂醒来之前,你们知道吗?
你们都没有自己以为的那么拥有自由意志,而是也活在灵魂的某种“编程”之中。
就像你自己(指我)活在一个“没有人会好好爱我一生一世”“我在人间找不真爱我的人”这两个基础木马程序的情感“编程”中,一边在用力追寻,一边又在破坏感情和不会真心投入感情。
你还活在一个“盛筵必散”,“繁华陨落”,“什么都不会永恒”的关于人生的编程中,让你不断在成功了又如何,总归是要结束的,结束是最大的失败这些挣扎里,从而不断抗争。
对失败的执着,让你根本不给自己成功的空间和机会,试试看都不行,就是不断在破坏自己的创造。
在事情结束之前,亲手毁掉它,是不是你的游戏逻辑?
是吧?
这个“编程”如果不从根本上改变,你所有的人生都会在这个框架里面去进行。
比如,你会习惯在事情最后一刻不得不做好、不做好就无法向他人交代的情况下,才会突然爆发能量,去做出来一个凑合能看的结果。
你只要不是非常醒觉地创造,你基本上都在这个“编程”里。
对不对?
两个特征,到最后一刻才爆发。
凑合能交差的结果。
又比如,你婴幼儿时期,因为照顾过你的人多大十几个,所以身为婴儿的你,不断在感知和熟悉一个又一个陌生亲人的能量场,每当你熟悉他们的时候,他们就又走了,你就被迫又得熟悉下一个陌生的亲人。
这种“编程”,让你得出一个结论——不会有人一直在照顾一个小孩的。
当你有了第一个孩子之后,你发现照顾孩子的保姆不断在辞职、辞职、辞职,让你被勾出来很大的愤怒——为什么就不会有人能一直照顾珍珠呢?
当你意识到这是一个你的人生编程之后,你改写了自己的编程——有的小孩就是能被固定的照顾者,好好照顾着,给予充分的安全感和爱。
然后,你就向那些小时候照顾过你的人,送去了光和爱,也给照顾过珍珠的四位保姆和姥姥也送上了光和爱。
于是,你的第二个女儿的保姆,很快就找到了,而且非常稳定地持续工作着。
这是因为你改变了自己对这件事的“编程”。
如果你没有觉知到这一点,你还是会继续挣扎在这个模式里。
肯定你们会问,那要如何从源代码上改变“编程”呢?
第一步,你要有看见自己的能力,也就是觉知。
觉知你自己的起心动念,觉知你自己的选择和行动,觉知你自己的人生模式。
如果看都不看见,那就更别提改变了。
第二步,提取这个编程的基础程序代码,用一句话能描述出来。
比如,“我在那里都找不到家,我四处流浪”。
这样的“编程”,会让一个人不断上演退学啊、辞职啊、甚至离婚的人生故事。
比如,“不会有人喜欢我”,这样的“编程”,会让一个人觉得要找到心仪的事业、伴侣很难,也会觉得要遇到喜欢ta、还愿意支付钱购买ta服务的客户很难。
请参考《50个基础的木马程序》 第三步,从宇宙无限的爱的源头设定之下,去修改你的“编程”,进入一个无限创造的意识中去。
“一切都会结束,真没意思,真痛苦”的编程,可以升维到——“每一个刹那都被宇宙意识记录着,刹那即永恒”。
“不会有人爱我”的编程,可以升维到——“我疗愈了自己的心,从爱出发,看见所有的爱”。
“我要回家,我找不到家”的编程,可以升维到——“此心安处即吾乡,心在哪儿,家就在哪儿”。
一个醒着的玩家,是能够在每时每刻,觉知到自己的编程,而进入不断自我进化的意识体。
而这,就是你们作为灵魂的本来面目。
亲爱的孩子们,好好在人间玩耍吧!
祝你今天超级愉快!
不知道大家看没看《失控玩家》,相信所有看完电影的小伙伴都对里面的泡泡糖冰激凌印象深刻并充满好奇
这到底是什么神仙口味,我居然连听过都没听过啊我一定要做来吃吃看,本文应该是中文网第一篇泡泡糖冰激凌的制作教程,看到就算赚到。
本文解决几个问题,1,做冰激凌放无菌鸡蛋就不用加热了行不行?
2,嫌麻烦不搅拌行不行?
3,泡泡糖冰激凌怎么做?
是什么味道啊?
目录一,开始研发二,开始做三,再加点彩虹色四 ,泡泡糖冰激凌到底啥味啊?
一,开始研发分享泡泡糖冰激凌的制作教程泡泡糖冰激凌英文是Bubblegum Ice Cream,其实在欧美国家还挺常见的大概就是下图这种吧,那些彩色的球形糖块其实就是国外的泡泡糖
和国内的泡泡糖不太一样,他们的泡泡糖都是这种圆形的糖
而我们的泡泡糖基本就是大大泡泡糖这种方块的。
我用中文找了很多信息都没有泡泡糖冰激凌的教程,其实你在google或者youtube上查询Bubblegum Ice Cream就有很多文字或者视频的教程,获取并不困难。
其实吃泡泡糖冰激凌主要是思维上很难接受,老外居然直接把泡泡糖放到冰激凌里,而且是直接吞到肚子里就不怕泡泡糖粘在肚子里si掉吗?
我也对这个问题抱有疑惑,所以我查了一下【吞下泡泡糖怎么办?
】实际上吞下泡泡糖没什么风险,因为我们的胃内壁覆盖粘液,泡泡糖就不太可能黏在胃里,正常就是顺着消化道排泄出去了
而且我制作完成后·尝试,吃的过程中不会不受控制和其它冰激凌一起吞下泡泡糖,泡泡糖会粘成球,吃到一定大小吐掉就可以了另外本教程会用到泡泡糖香精与食用色素,如果接受不了,您就当看个新鲜,我自己也是特别好奇才尝试尝试,化学类食物添加制品最好少吃。
二,开始做下面就开始操作,我之前写过一个冰激凌的教程。
这次也是按照那个配比来操作的,但是会在流程上优化一下,比如本次我用的是无菌蛋,就省去了加热环节,看看最终效果怎样。
本次使用的配比是脂肪含量35%的淡奶油,和之前文章的配比一样
如果你是用的是24%的烘培奶油,可以看我之前那个文章,我甚至做了带公式的表格,让你可以根据奶油的多少公式自动调整其它材料的重量可能唯一多的东西就是泡泡糖香精了,
这是在淘宝买的,50g的体验装15元包邮,本来我也是困惑这东西安全不安全啊后来想到之前做烘培用过香草精也是加几滴就可以有浓郁的香草味,这应该也都一样吧这里仍然提醒各位少吃化学类食用添加剂产品,
写着是不可直接食用,我闻了闻,确实是泡泡糖味道,而且非常浓郁。
首先用小工具分离鸡蛋黄,我这次用的是可生食的无菌鸡蛋,所以就省去了加热环节先把相对固态的60g糖,3个无菌蛋黄,50g酸奶混合,搅拌一下,让糖充分融化。
然后倒入50g牛奶,全脂脱脂都可以,再充分搅拌
然后可以放入泡泡糖香精了,我是放了3滴,充分搅拌端起来就可以闻到泡泡糖的味道了,
然后我们换个盆,放入200g淡奶油,
用打蛋器打发奶油,再以做蛋糕的方法,与蛋黄液分三次混合
分三次混合就是先取三分之一奶油加入蛋黄液中,翻拌。
再取三分之一翻拌,最后整盆倒回奶油盆中翻拌
翻拌一整你可能会感觉这些小颗粒怎么回事儿,消不掉呢没关系,小颗粒小一点就可以了,之后会用到打蛋器,一下就都消掉了
然后放入冷冻层3小时,用打蛋器搅打一下
上一次教程是冻6小时,这次怎么3小时就搅打了?
因为有好多网友留言说6小时冻上了,我这次才知道,我的200g奶油配比3小时就达到下图的状态了我以前都是做双倍的量,就是6小时,各位可以按照自己的量进行调整。
经过打蛋机搅打体积还会再大一些,然后你就可以冻到隔天,就可以吃了这就是一个泡泡糖口味的冰激凌。
三,再加点彩虹色如果你还想做的漂亮一点,还需要再多一些操作。
为了看起来更少女一点,我还买了一些其它配料泡泡糖,彩虹糖,食用色素泡泡糖先取几个切成小块,也别都切了,留几块大的吃的时候放
食用色素我是买的展艺的,四种颜色,每个一小瓶
食用色素也是化学制品,少吃
冰激凌液分四份,色素放一点点就够了,经过翻拌就可以了
然后分层倒入模具中,每层放一些泡泡糖小粒
最后一层放上一些彩虹糖,就可以放入冰箱了,冻到隔天就可以吃了
四,泡泡糖冰激凌到底啥味啊?
隔天,泡泡糖冰激凌冻好了看看效果,我还准备了草莓味的百奇,草莓炼乳。
装饰完成
第一口特别惊艳,就是小时候的泡泡糖味但是吃了几口就会感觉太甜了,因为是冰的,所以泡泡糖与彩虹糖都很硬,需要嚼一嚼。
泡泡糖就慢慢凝聚起来,所以如果你觉得吞下泡泡糖还是有问题,就可以完全不用吃下去。
实际上这个口味确实就是看起来好看,你真的吃几口慢慢就能感觉出来那种香精味,泡泡糖味也没那么惊艳了,我想这也是泡泡糖这种食品慢慢在中国被淘汰了的原因。
最后回答文章一开始的几个问题,用无菌蛋是可以的,直接省掉了加热环节不搅拌是不可以的,冰激凌中的空气含量是灵魂,用电动打蛋器可以更均匀的把空气气泡打到冰激凌中,这才是冰激凌美妙口感的来源不放鸡蛋行不行?
行,我看国外的冰激凌教程简单到就是打发的奶油加入炼乳搅拌冻上就完事儿,不用二次打发,简单极了,你可以试试。
好了,分享一个在国内吃不到的冰激凌小品,如果还有新的玩意儿,我再继续
《失控玩家 Free Guy》假如,假如,有天你发现自己是个游戏里NPC,你是会继续扮演下去,还是,选另一个脚本,甚至,改变整个游戏规则?
Emmm~~Free Guy刚播放一段时,我眼前一亮,这电影是要讨论我们是真实存在的人还是我们或许只是一个我们无法了解的“创造者”所创造出的一个思维吗?
这可是物理学家们一直探讨的问题不是么,maybe~我们除了是一种思想/代码/程序/···其实“我们”并不实际存在,我们甚至不知道自己身处在什么样的一个空间,这里真的有时间吗,那么多维的空间我们身处哪一维呢····然后思绪就被瑞恩雷诺兹遇上朱迪科默瞬间天雷勾地火的火花拉回来了,不得不说玛丽亚凯莉的fantasy放在这里很有爱情的feel,然后就由这一个爱情的火花,正片开始~我以为这就是部喜剧科幻电影,就像我去点一杯柠檬茶,然后发现这个电影真是很juicy,端上来的一杯双奶盖茶冻啵啵布丁奶茶,这就一部爱情喜剧科幻电子游戏动作冒险枪战剧情电影呀~All in all,还是要提一下瑞恩雷诺兹在这部里的演技一点不输《死侍》,每天早上和小金鱼打招呼的片段甚至是让人想起金凯瑞在<楚门的世界>里和邻居早安的表情。
其实自由城里并不自由,也许一个NPC不按脚本演就会被KO,但是,当主角开始意识到他的人生可以做出改变,可以选择自己想要的生活时,嘿,你猜怎么着,你不仅可以改变自己还可以改变他人,而黑人小哥Buddy在电影里回应Guy的疑问时说的特别:不管自己是否是真实的还是一个npc,重要的是当下,当下感受到的为了爱的人所做的努力,这难道就是笛卡尔所说的我思故我在么~哈哈Anyway,这电影应该是用一种很不会讨人厌的方式来讲述大道理和熬鸡汤了,不是最深刻的,但却是你累了的时候想轻松逗乐看完的一部电影,Enjoy Yourself~
失控玩家 (2021)7.52021 / 美国 加拿大 / 喜剧 动作 科幻 / 肖恩·利维 / 瑞安·雷诺兹 朱迪·科默
《失控玩家》今天在国内院线上映啦!
这部电影讲述了一个NPC眼中的世界。
而这个NPC有一天居然拥有了自己的意识,当真实世界的人们看着他在游戏里大闹天宫的同时,他却萌生了想要拯救这个“不真实的”世界的想法。
这部电影的视角非常有趣,类似的设定在电影和文学作品中一直都有所探索,著名的有《黑客帝国》、《异次元骇客》,甚至我自己也经常想,我会不会生活在一个虚拟世界里,我的本质不过是一堆数字0和1?
归根结底,人还是喜欢探索“我是谁”这个问题。
这部电影的调性没有那么深沉,是轻松幽默的动作科幻喜剧。
我看电影的时候留意到其中几个有趣的英文文字游戏,还有几个非常实用的知识点,一起分享给你1 游戏给角色起名字真是偷了个大懒!
故事的主人公名叫 Guy,如果把它翻译成“盖”,那就全无味道了。
Guy在英文里本身就表示一个(男)人。
有趣的是,当玩家们看到一个不按套路来的NPC时,发出了“Who is this Guy?”的感慨,一方面可以理解为“这个名叫Guy的家伙是谁啊?
”,另一方面也可以理解为“这哪儿冒出来的龟孙子?
”
男主的好朋友名叫 Buddy,如果音译成了“巴迪”,那又错过了一层文化梗。
Buddy英文里表示伙计、哥们、兄弟,本身也有好朋友的意思(不是好基友)。
所以当男主Guy和好友Buddy谈心的时候,叫他Buddy,既是叫名字,也是在叫哥们儿。
这个词也经常被省略成bud。
相当于男主名叫“人”,男主好朋友名叫“哥们”。
不得不吐槽一句,这款游戏设计者给角色起名字……也太偷懒了吧?
2 God is a troll. 上帝是个人渣
troll这个词在奇幻作品里经常出现,比如指环王里打算把霍比特人烤着吃了的troll长这样:
指环王里的troll再比如哈利波特里三小只大战的那只troll长这样:
哈利波特里的trolltroll在奇幻作品里通常是指长相丑陋的巨怪,所以当Milly说God is an absolute troll.的时候,Guy很惊奇,Trolls exist? 真的有巨怪这种生物嘛??
其实此troll非彼troll。
Milly口中的troll其实是internet troll,或者forum troll。
指的是故意网上破坏论坛,发布不良信息,惹恼别人的人。
Milly是想说:创造这个世界的那个人,真的是个烦人精。
但被Guy理解成了巨兽😂3 You said it! 说的对!
"you said it" 意思可不是:这句话不是我说的,而是你说的。
这句话其实是表达赞同对方说的话。
可以理解为:你说出了我的心里话!
比如:- I think Free Guy is a great movie. (《失控玩家》真好看!
)- You said it! 同意!
4 There is no easy way to say this. 这话真不好说出口。
你认出《杀死伊芙》里的小变态了嘛?
当你要告诉某人一个不好的消息,又想显得自己很有同理心的时候,这句话直接拿来就能用。
There is no easy way to say this, but you failed your final exam. 这话说起来我也难受,你期末考试挂了。
5 今天阳光灿烂,枪林弹雨
Anchorman 就是主播的意思,anchor本意是锚,做动词可以表示主持节目,就是像锚一样定在那儿了。
anchorman就是新闻主播。
游戏里的新闻主播播报“天气”是说:今天天气温暖灿烂,with just a scattering of drive-bys.scattering表示零零星星的,少量的。
drive-by和开车关系不大,它指的是a shooting carried out from a passing vehicle,从移动的车上射击。
就是动作片里经常看到的开着车的枪战场面。
6 游戏皮肤 skin
“兔子”指着Guy说,Nice skin! 你这套皮肤很不错啊。
Guy 以为他在说自己的“皮肤”,于是回答:我可能就是比较幸运吧,我天生水润肌肤,吹弹可破(bushi)。
dewy skin就是指水润的皮肤。
dew是露水,dewy就是露水般的,用于描述皮肤就是说皮肤很水润光滑有光泽。
但其实,兔子说的“skin”是指游戏里的“皮肤”,就是一套扮相,一套服饰。
这里也是一个双关。
兔子作为游戏管理员不允许玩家使用NPC同款皮肤,所以要求他换掉(多谢豆友XGuaiMon指正),于是对他说:Lose the skin! Ditch it! 赶紧把那套装扮脱下来扔给我,不然我就要用抢的了!
7 light him up! 兄弟们,上!
你可能听过“you really light me up”的情话——你把我整个人都照亮了,让我变得快乐有活力了。
不过这里的"light him up" 是一个美式俚语,和情话没半点关系,反倒是一句引战神句。
“light him up”表示发起进攻,类似于中文里“兄弟们,上!
”好啦,这就是想跟大家分享的《失控玩家》中几个文字双关,如果你觉得有意思,就点个赞告诉我呗!
|创作:Juliet|审校:Juliet|排版:Juliet|总编:大风哥Wind
本文作者如果你想获取《失控玩家》英文剧本,想和我们一起看电影学英语,想加入我们一起创作,请关注公众号:Wind教口语
聊正题之前先吐槽一下Free Guy的中文翻译。
Free Guy是个谐音梗,是自由人的意思,也是自由的Guy(主角名字)的意思。
把梗翻过来比较难,结果中文翻译直接放弃治疗了,整出来个失控玩家,但Guy不是玩家而是非玩家角色(NPC),这误导观众了好嘛。
好吧,这有点剧透,后面的内容也会有点剧透。
香港的翻译好一些,爆机自由仁,尽量把谐音梗保留下来了。
整个影片的故事没有什么悬念,标准的英雄之旅,启程、启蒙、归返三幕,归返里有标准的复苏情节。
对我而言,整个故事唯一的亮点是Guy发现自己只是一个NPC后探求存在的意义。
Guy了解到他的世界是假的,他不是一个真的人,他身边的NPC和他一样都是假的,万念俱灰,找到自己的哥们Buddy(这又是一个谐音梗,Buddy就是哥们),问还有什么是真的。
Buddy很乐观的说,此时此刻,你诉说着烦恼,我想办法理解你的烦恼,这就是真的。
这其实是一个人何以为人的哲学问题。
有人认为人有工具理性和价值理性,可以解决问题,也可以判断问题值不值得解决,这就构成了人。
有人认为人不能独立成人,人是在家庭、社会中成长起来的,除了工具理性和价值理性,还要具备大家能够讲道理好好说话的交往理性。
如果真的存在狼孩,脱离人类社会长大的狼孩必然会丧失交往理性,无法融入人类社会。
当一个人成人之后,是拥有很多自由,但能做什么不能做什么还是要考虑到其他人的自由,而且一直需要得到他人的认可。
Guy找Buddy倾诉,Buddy试着理解Guy,安慰Guy,这是为了真正理解彼此而展开的对话交谈,这就是NPC们存在交往理性的证明。
这个桥段非常巧妙和自然,短短几句话就升华了这个套路故事。
中影国际影城菊园店 7.5_失控玩家 Free Guy (2021),2025年2月15日CCTV6魔百和回放,“就算我不是真的,有那么一瞬间,真有活着的感觉。
”;“我是一封写给你的情书,那个写他的人应该就在外边。
”;“你是他的情人,同时也是我的……”,这是一部爱情电影,一天两部爱情电影,这谁受的了,《情书》遗憾错过,《失控玩家》终成眷属,但都催人泪下。
《失控玩家》很有趣很有深度的有关人工智能虚拟世界的电影,程序员Keys将自己隐藏的对艾米莉的爱恋倾注到了自己创造的游戏NPC Guy的代码当中,造成Guy在游戏中碰到艾米莉在游戏中的虚拟角色后自我成长成有自主意识的人工智能,从而开始了一段NPC AI和真实玩家的情感纠葛,这让我想起了2001年的美国电影《A.I.》,一个人工智能的机器小孩对寄养家庭的女主产生了真正的妈妈的感情,那是一部令人痛心难过的电影,而《失控玩家》快节奏搞笑,但仍然在观影久久不能释怀,缘于对不同种体的爱情的唏嘘感慨以及对未来人工智能产生自主意识的期待和恐惧。
中间开始崩的厉害,想哪说哪。可就这确是好莱坞当下最拿得出手的片子,悲哀吗?回去重新看看头玩好了
楚门的世界+土拨鼠之日+异次元骇客,用现今的技术重复了遍90年代的科幻内核,肤浅地宣扬追求自由,外层现实世界的部分更是幼稚。有意思只剩下插入的零星致敬彩蛋,模仿美国队长的盾牌,拿起光剑挥舞。
Guy:“我是他写给你的一封情书”。😊😊😊
节奏一塌糊涂
这是近年来我看过的商业电影中剧本最为完美的。此前很多相似题材的故事结局不免落有遗憾,楚门的世界,异次元骇客,黑客帝国。不单单是开放结局和达成bad ending的问题。这些同题材的尝试,更多像是在抛出问题而不是给出回答。相较之下,对于人工智能和虚拟世界的问题,这部失控玩家我认为是做了可贵的正面回答的尝试,算是真正站在了巨人的肩膀上。除了在立意上标新,影片整体呈现也多有可圈可点之处,搞笑玩梗不落俗套,特效镜头设计精美制作优良,两条故事主线彼此穿插节奏得当,每一个人物都塑造了较为完整的性格,尤其配角很是出彩,咖啡店员,警官,主角的好朋友,一直举手的老哥,它们在荧幕上的存在能令观众感同身受,像剧中的游戏玩家一样,代入地体会这些AI角色的鲜活生命。个人认为这部失控玩家甚至比头号玩家更优秀。
电影一星,牛姐两星。话说,它何德何能可以跟《头号玩家》比?
不能细想,一细想你就觉得还是不要细想的好。
就还挺土的。喜欢啾迪
考虑到今晚要赶高铁,所以一直在纠结要不要深夜外出看0点场的IMAX版,为了不错过时间,定了闹钟还提前1个多小时睡觉以避免看片的时候犯困。不过11点醒来的时候,上海竟然突降大雨,狂风大作,不过还是叫了滴滴去了五角场万达影院,心想可千万不能让我失望。你还别说,还蛮好看的,一方面瑞安雷诺兹那种类似死侍般的贱贱风格还挺适合这部电影的设定背景,同时,在IMAX加持下的画面特效也得到了较好的发挥,还有看到美国队长和绿巨人的时候,真的挺惊喜的。其实自打我小时候玩网络游戏起,就一直想象过如果NPC活过来会怎样,如今有不少电影表现了这个主题,代入感还是挺强的,电影还致敬了《楚门的世界》。其实对于整个世界来说,我们何尝不是一个NPC呢?你是否敢于打破原有因循守旧的生活副本,不再循规蹈矩,真正突破自我,重获Free呢?
最近一段时间终于有部值回票价的引进片了,虽然误选了垃圾中配版,但依然没掩盖影片的闪光点。虽然影片是模仿了GTA,但R星一定能感受到片方满满的“恶意”……
赛博摩西会过电子红海吗
太好笑了。但是究竟为啥要硬凑cp???我这么好色一女的都不会移情别恋这么快的。
拉倒吧,拍到日本人的片段就是西装革履在干净的街道上,拍到中国人就是在拥挤阴暗的中餐厅,下一个镜头切到印度也是一堆人在脏乱差的环境。问号脸,美式的永远看不起人的刻板印象式幽默
不出意外,白左那套政治意识、工业流水线、迪士尼各大IP联唱勾兑出的又一部安全、俗套、缺乏真诚的电影,或者叫主题公园。
勉强两分。一个线上游戏的NPC因爱欲萌发了自主意识,走上玩家之路,配合游戏创始人夺回游戏梦想。烂梗+烂演员+烂剧本,看着女主打人而爱心燃烧的设计,在雷诺兹之前演的《王牌保镖》里用过了,他作为NPC淡定走过充满暴力的街头也是《王牌保镖》用过的桥段。剧本用很粗糙直接的方式宣扬和平与平等,作为芸芸众生代表的NPC,如何一跃成为知名的正义玩家,这个关键的“创业”过程基本没什么展示,只靠路人和新闻视角说他如何牛逼,角色的行为有没有说服力,是靠他自己去打动观众,而不是用气氛组生硬解说,这跟《八佰》设置了河对岸群众是一样的问题。用和平主张构建出一个网游乌托邦很扯,当然NPC在现有技术条件下能有自我意识就更扯了。不知从哪找来的女主,一直靠眼镜和睁大眼睛来遮掩眼部周围的皱纹,苹果肌僵硬笨重,就不能好好做个优雅老妇么?
最让我感动的竟然是Buddy,就算我们生活于虚空,没有存在的意义和价值,那又怎么样?我开导着我最好的朋友,让他开心,让他觉得这个世界还不算太糟,这就是我存在的价值,哪怕这个世界已如此荒芜,哪怕我们是最渺小卑微的一群人,我们还是要活出自己,我们是自己人生的主人。如果最后上升到生命议题,不局限于小情小爱,这部电影足以封神。
你笑着对我说,游戏里都是骗人的,我可能是你的王子……
整体剧情偏感情化,游戏性和玩梗程度不算高,世界观属于小打小闹,所以结尾又回归到现实的小情愫,更多是逗比耍贱。既然被迪士尼收购了,ip宇宙太多了,拿来用的太少,可惜了。
越是高新科技的游戏景观(实际上并不高新),越是衬托得那些它试图在剧本里借用的性别、种族架构,落后得像是回到前现代。一个迪士尼奶头乐竟然试图僭越探讨存在主义母题,而这0.1%的讨论容量也被更大更强更漂亮的联动奇观给冲散了。更不用说屡屡插入的那种最保险、最刻板的第三世界想象,制作方是觉得用那种电视机的地区,能有配置可以带得动你们的大型页游?比尴尬更搞笑的是贯穿影片的anti-capitalism。也许,这构成了一个多重讽刺:正是你所反对的东西造就了你。或许,资本家真的像土法关闭服务器的boss一样不懂艺术,但是,让光剑、盾牌、宝莉出现在决战里并且让电影院尖叫的是谁?还是资本家。目前来看,这电影最合适的场合是去北朝鲜或者东柏林上方空投。
即使是在格局无比缩略的叙事空间下,仍勉强维持糟糕的叙事。先不说国内翻译版本的诡异,除了NPC为主体意识的尝试比较新鲜,但觉醒却沦为好莱坞烂俗剧本爱情戏的辅助,低开高走的分段,商业化的后者却明显强于空洞的前者,想到本该苦心营造的娱乐性竟这么随便被解构成空洞的IP展示,不禁为此可悲。