我一直不理解为何大家都把《同学麦娜丝》当作讲述中年危机的电影。
电影里的四个男人在年龄上可能已经到了中年,但从文化层面看,他们还只是年轻人。
中年危机应该含括婚姻问题、家庭矛盾和事业瓶颈等一系列问题。
在《同学麦娜丝》里,只有添仔结了婚,电风才刚步入婚姻殿堂,闭结和罐头都未婚。
即便添仔已经结婚,但也还没有孩子,怎么能称得上中年呢?
中年危机的本质应该源自人认清现实之后又无力改变现实所带来的绝望和无奈。
而《同学麦娜丝》里的四个男人,显然还没有真正地认清现实:添仔依然做着虚幻的电影梦,走入仕途也属阴差阳错;电风虽然稳步事业,但他与老板的争执说明了他还没弄清职场的潜规则。
更不用说闭结和罐头了,罐头的心智还停留在对爱情的美好憧憬中,但他发现高中时的梦中情人坠入风尘,他为此伤心落泪。
对生活有这种浅薄认知的人怎么能称得上中年人呢?
他们顶多算尚残存着些余理想的年轻人。
只有在年轻人踏入社会,不断遭受来自现实的捶打,对现实的考量开始超过对理想的追求,这个时候他们才算真正步入中年。
年轻人总是先忠于理想,再面对现实;而中年人正好相反,甚至于理想在现实的规训面前一步步消失殆尽。
《同学麦娜丝》甚为可惜的地方是取消了对家庭维度的探讨,使得我们对四个人物的糟糕处境缺乏一种根源上的认同。
他们到底来自怎样的原生家庭,承受着多少来自于原生家庭的重担,才会走到现在这步?
电影对这些值得深入探讨的内容都没有做交代。
上无父母需要孝顺,下午儿女需要抚养:这其实更加像是一种年轻人自由自在的状态。
所以我还是不太认同《同学麦娜丝》在探讨中年危机,它顶多是对年轻群体的刻画。
这类年轻人的状态不是台湾社会独有,而是全东亚国家都普遍存在的现象。
那是一群步入社会不久,或步入社会很久但还没有被社会裹挟的年轻人,他们在理想和现实之间挣扎。
年轻人的困境才是这部电影引发我们产生共鸣的根本原因。
等了好幾個月,終於等到了黃信堯導演的新作《同學麥娜絲》上線。
不出意外,本片還是延續了其上一部作品《大佛普拉斯》中的荒誕風格,在交叉敘述中展現了添仔(施名帅飾)、電風(郑人硕飾)、閉結(刘冠廷飾)和罐頭(納豆飾)四個中年男人的人生重要時刻,在笑與淚中一層層撕開血淋淋的生活真相。
“造夢者”添仔:明天(銘添)會更好?!
让-吕克·戈达尔曾說過:“拍電影不是實現夢想的過程,而是在拍的過程中尋找夢想。
”作為影迷,對電影最熟悉的一個定義就是“造夢的機器”,最羨慕的一個職業就是導演,因為導演是“造夢者”。
正如影片中的添仔(吳銘添),最初的他對電影滿懷熱情,連做的夢都是在片場指導演員拍戲,即使被同學的母親嘲諷:“當導演就是沒工作的人,300年才拍一部片。
”他依然奔走于大大小小的拍攝現場。
可就是這樣一個滿懷夢想的青年才俊,在給一位市長拍攝宣傳廣告的時候被選為“強有力”的繼任者,從此踏入仕途,開啟了競選之路。
在和掌權者高委員(陳以文飾)以及自己內心的鬥爭中,添仔逐漸嘗到了權利帶來的征服慾和鬥爭慾,在被老婆發現出軌的情況下還能一臉義正言辭、面不改色,於是添仔徹底放棄了所謂的尊嚴,走上了另一條“造夢的路”——參加競選,不再逃避政治遊戲,且不斷用宣傳車向選民示意“明天(銘添)會更好”,甚至不惜在同學的婚禮、葬禮上藉機拉選票。
然而導演的高明之處在於,添仔的全名是“吳銘添”,所以,放下導筒、穿上綬帶的添仔真的能帶領選民走向美好的明天嗎?
抑或導演出鏡暴怒踢向添仔的那一腳,其實已經斬斷了他的明天,那麼,這一個“明天”倒下,還會有下一個“明天”嗎?
“信梦者”罐头:仙女下凡,就算難過依然供奉。
如果說“造夢”需要天分,那麼“信夢”則只需要一顆簡單的頭腦和堅強的心臟。
就像影片中的罐頭,沒有固定職業,喜歡去“三溫暖”,但依然對初中時喜歡上的校花(麥娜絲,潘慧茹飾)念念不忘。
因此,當罐頭以戶政所調查員的身份與以淪為風塵女子的校花相遇時,他一度被幸福砸暈,也一度迷失在女神已然墮落的破碎夢境中。
儘管校花多次出現在罐頭的春夢中,也主動向他暗示允許發生關係。
可最後罐頭還是逃離了,用導演的話來說就是:在罐頭的心目中,校花已經成“神”,像祖先的牌位一樣被供奉了20多年,校花的出現就像仙女下凡,褻瀆校花就像打翻祖先的牌位,對罐頭來說無論如何也是沒辦法做到的事。
也許在部分男性觀眾看來,這其實是一個英雄想要救美卻失敗的故事,但在我看來,這其實是對“男人至死是少年”的印象強化,也是對柏拉圖式的愛情的致敬。
正如曾經一度流行的那句愛情箴言:真正的愛是克制與放下。
“追夢者”閉結:人生無常,擁有就足夠了吧?
其實在影片中,除了罐頭和片名中的“麥娜絲”有密切的關係,其他三位主人公都只是圍繞在罐頭身邊的“工具人”。
尤其是閉結,說話結巴,有陰陽眼,依靠祖傳的紙扎店生活,為了照顧生病的阿嬷而遲遲不能結婚。
可是他卻是對生活要求最普通的那個,也是對自我最滿意的那一個。
所以,當閉結終於通過相親找到了阿月,一個不需要閉結說太多就能懂他的善良女子,我短暫地相信了這個世界依然甜甜的愛情和美好的角落。
甚至當閉結口吃莫名其妙好了,他的阿麼竟然也可以起床做飯了,我還陷在導演預設的“陷阱”裡,傻傻地相信上天始終是仁慈的,不會讓這個可以為了添仔的選票聲嘶力竭喊加油的好人陷入困頓。
可是突然間,畫面就變成了黑白監控,突然出現的暴徒將閉結亂棍打死,而觀眾也仿佛被挨了一悶棍,除了痛惜,竟無言以對。
佛說人生無常,說的就是閉結這樣的吧?
那麼這樣的人生還有意義嗎?
我想應該還是有的吧,至少他紙扎的漂亮的房子還在,阿月的記憶裡有他,地獄裡也多了一個善良的鬼。
“破梦者”电风:人生過成了標準模板,忍心打破嗎?
與添仔的生活脫軌、罐頭的底層掙扎和閉結的意外去世相比,電風更像是我們大部分觀眾中的一份子:好好读书,找了一份精英的工作(保險業務員),娶了个喜欢的人当老婆(同樣愛看漫畫),買了新房,試著努力經營一個新家庭。
可是,電風依然覺得任何事情都不如意:新房下面的車庫差價太大了,為了省錢,只能安慰自己手動推車就當是鍛煉;婚禮上想出盡風頭,結果卻被添仔喧賓奪主;在職場上更是處處被小學同學壓榨,晉升無望。
他不斷尋找到人生的答案,甚至跳入湖中試圖就此結束自己的生命,然而事實告訴他:答案本身就是一片混沌。
所以,如果沒有天賦和勇氣,按照標準模板過的人生儘管也不如意,但至少看得到未來。
那麼,你還忍心打破嗎?
“年輕時的我們,時常說到未來,以為總有一天,會衣錦還鄉,開著名車,娶一個嬌妻,住在豪宅裡,我們總是相信自己,身上有一雙翅膀,只要肯努力,一定可以展翅高飛,但過了40歲,慢慢可以理解,原來我們其實只是一只雞”。
儘管對很多人來說,人生本來就是一派胡言;儘管有些人的生活就像走火機關槍,漏電的插頭,是悲劇的開始。
可是,我們還是不能失去希望,就像添仔、罐頭和電風帶著對閉結的懷念繼續活著一樣,不要臉地繼續活著。
本片延续了大佛的现实和悲剧内核,但是在电影语言上,导演是对自己的一次新尝试。
开篇的镜头就告诉观众,我们用新的大比例画幅,从大佛的冷酷艺术且神性的黑白经典改为色彩满满的俗世和凡间,提醒大家形式和电影语言对于这部电影很重要。
在结构和人物上的塑造,当然不能只有逻辑/理性,因为这部电影是关于荒诞,所以有一位影评人批评的逻辑结构问题,应该从内容形式呼应来理解。
叙述感情主要使用冷暖色来讲故事:无明天和秘书基本是利益和欲望,所以都是冷色调;麦莉丝是冷暖冷,对应每次和罐头的关系,危险/利益以及罐头动情;
这里麦莉丝把罐头当作潜在客人电风和妻子的相识,也是暖色调,有一个浅浅加强的过程,环境里的黄和书的红色等;结巴的爱情最真挚和温暖,所以是粉色到红色。
从带着心的粉色帘子到这里的红色,爱情越来越醇另外几个关键场景的布景,颜色非常多,形式很乱,有闪光,各种颜色元素,碰撞交织,表达这个环境的超现实,怪诞和难以理解:婚礼和最后的葬礼上,都是颜色纷呈;神父的那场戏和结巴的糊纸环境/糊纸屋,都是让人看到炫目、难以理解的环境和内容。
场景的布置用了超多颜色元素,还有闪烁的背景
人与人之间的关系,导演用空间分隔和距离表达,当然这已经是电影的基本;以及压抑的环境和空间,大量近身中景,和门框意向,人在世间,不由自己。
当然我喜欢的一点是,改变焦距,利用宽画幅优势,让门慢慢消失,空间上的近远忽近。
画面三分之一的留白让人感到压抑形式上有很多值得探索的,还有导演一直在使用的间离效果,让戏剧感更深,也加强荒诞之感。
以及角色时不时提醒剧中导演的电影知识,都是导演自己的私货,以及人物失序的表达。
2017年导演黄信尧的《大佛普拉斯》一跃挺进豆瓣Top250,迄今观看人数320861人,评分8.7,不仅如此在当年的金马奖上十提五中,成为最大黑马,导演黄信尧更是获得了最佳新人导演。
如果说上一部的普拉斯plus是加的话,那这一部的麦娜丝minus就是减。
同学麦娜丝豆瓣:7.7
四个男人,他们是高中同学,人到中年却依然一事无成,他们认为自己和成功只差一步。
吴铭添是个拍不出电影的穷导演,每天揣着当大导演的梦想,却只能拍拍壮阳广告或者宣传片,但其实他是个一瓶不倒半瓶咣当地导演,连最基本的电影知识都没有掌握,还整天喊着成功。
职场社畜电风,他是业绩最好的职场人却总是得不到提拔。
每每被同学兼上司压榨,却碍于情面从来不敢说出口,一边吊足胃口画饼告诉电风下次晋升一定是他,一边没有加薪也不给升值,他不断旋转地转动着,却不知道自己未来在哪里。
闭结是个常常被忽视的人,他从小有结巴,和祖母相依为命靠给死人扎纸为生。
他在这个群体中常常是一句话还没说完就被打断的角落人,家庭条件不好,接触的都是死人生意导致一直以来都单身。
罐头,矮、短、穷,中年油腻代表。
他对未来没有希望,没有工作,没有生活,欠下找小姐的钱在洗浴中心自杀,对他来说,他的生活一盘散沙。
四个高中同学即便人到中年还是会幻想有一天变成有钱人,美人在侧、纸醉金迷,他们会在路边茶馆打牌,买刮刮乐祈求能一夜暴富。
而这差一步的圆满似乎正在向他们招手。
腐败的高议员因为名声差需要找个棋子替他竞选,憨厚、得体的吴铭添成为了他的选择对象。
不做导演做立委的吴铭添开始到处宣传竞选,走街串巷颇有几分模样。
社畜电风也靠着父母的继承财产买了人生第一栋房子,漫画店遇见了阿珍,结婚生子一气呵成,算是人生圆满。
闭结则因为祖母日益虚弱的身体打算找人冲喜而接受相亲。
幸运的他遇见了不用张嘴就能懂他说什么的单身妈妈阿月,两个人可以说是心心相惜很快就要结婚组建家庭。
而罐头自杀被救回后,吴铭添帮他找到查户口的工作,他没有希望的未来似乎开始有了活计。
在查户口的过程中,他遇见了自己暗恋了30年的校花麦娜丝,他的生活似乎又重新充满了希望。
看起来生活似乎在逐渐变好,应了吴铭添拉选票的那句话“明天会更好。
”但现实是这样吗?
记得《乐队的夏天》里张亚东听见盘尼西林唱《new boy》时哭红了眼眶,他说做这张专辑时:大家对2000年都有很多期待,觉得一切都会变得很好。
结果,好吧,就是我们老了。
导演黄信尧又一次把镜头对准了生活在现实中那些小镇青年,那些并不是电影里五光十色、人生巅峰的成功人士,而是实实在在的小人物。
而电影海报里四个眼神呆滞的中年人,手拿烟卷、面露疲倦一种被生活蹉跎的无奈感尽显。
有人说如果你也人到中年,或许当你看完这部电影时会有怵目惊心地痛,因为你发现海报里那四个中年人,无形中也有着你生活中的表情。
再回看电影中四个成年人,被生活磨炼成什么模样?
吴铭添心甘情愿当了别人的棋子,随时都可能被抛弃,变成一无所有,不仅如此他开始走政客那一套。
权利、虚荣、浮华的男女关系,好朋友的婚礼他可以去拉选票,而好朋友的葬礼他同样去拉一波选票,似乎人性、血腥,从前他还是个人,现在他已经变成麻木的棋子。
电风买了很多人一辈子都买不起的房子,他兢兢业业在这个社会上摸爬滚打,遵守着社会制定好的规则,突然当爹,娶妻,他甚至不知道自己能不能给妻子幸福,他说:我这种人一辈子能买一间房子就很了不起了。
电风即便比谁都努力,比谁都奋力向前,但他依旧每天眉头紧锁,郁郁寡欢,依旧被上司打压,不知道未来在哪。
他说“我做任何事情都很认真,但任何事情都不如意”。
但闭结却很乐观开朗又憨厚,虽然家庭贫寒,虽然看不到方向,但他用自己的方式创造美好生活。
他遇见了懂他的阿月,他用纸房子为他们扎了新家,祖母突然有天回光返照下床做了红豆汤,而自己多年的结巴突然好起来。
但似乎总有人跟我们开玩笑,一切的好似乎都是变糟的前兆,闭结死于非命。
说起罐头,他偶遇女神麦娜丝,却发现女神不再是女神。
已沦为卖身女,靠出卖肉体赚钱,从暗恋到走下神坛,当罐头坐在麦娜丝灯光昏暗的按摩床上,下一步就是梦寐以求的亲密接触时,他突然泪流满面地冲出门去。
当一切被打回原形,失去了幻想和距离感,也许一切的真实让我们不忍直视,而麦娜丝就像我们从来不敢直视的人生。
我们每天在成功学,精英学的洗礼下活着,听着赚千万百万的美梦,我们以为未来就是这样,却从不敢相信自己有天也会和电影中的主角一样,终将是个普通人。
不知为啥,此时我摸了一把自己的脸,竟不知什么时候哭起来,也许连我自己都不相信我会成为普通人,但我每天都在普通地活着。
就像电影最后 一段话:我们总相信自己身上有一双翅膀只要肯努力一定可以展翅高飞但过了40岁慢慢可以理解原来我们其实只是一只鸡。
只能扑棱扑棱翅膀,却飞不起来……
黄信尧的处女作《大佛普拉斯》可谓一鸣惊人,受到评论界和影迷圈的一致好评。
不少人将其看成台湾影坛新星,是能为台湾电影带来一股革新之风的人。
《同学麦娜丝》是他的第二部长片,早在开拍之初便备受期待。
近日,《同学麦娜丝》在网飞(Netflix)上线,影迷朋友可以一睹它的真容。
《同学麦娜丝》沿用《大佛普拉斯》打破“第四堵墙”的手法:导演躲在影像背后直接向观众发声(甚至跑到镜头前殴打角色),将整部电影变成个人娓娓道来的内容。
这种类似于小说第一人称叙事的手法,无疑借鉴自纪录片,拉近了故事与观众的距离。
从片名上看,《同学麦娜丝》和《大佛普拉斯》遵从着相同的命名模式:名词+英文算数单词的音译。
普拉斯是Plus,麦娜丝则是Minus。
一增一减,很是对称。
于是,有影迷猜测,黄信尧的下一部作品会不会是《XX泰慕士》(times,乘)或《XX戴维德》(divide,除),倒也不是没有可能。
如果说《大佛普拉斯》是短片《大佛》的Plus版本,那么《同学麦娜丝》很可能是《唬烂三小》的Minus版本,后者是黄信尧2005年的纪录片。
或许因为改编自纪录片的缘故,《同学麦娜丝》比《大佛普拉斯》有了更深一层的现实性。
当然,在现实主义的基调上,少不了黄信尧擅长的荒诞、幽默的手法。
《同学麦娜丝》是黄信尧假以亲历者的身份向观众讲述 “他”的四位高中同学在步入社会后面临的生活窘境。
四人闲来无事,喜欢聚在泡沫红茶店打牌,一起侃侃人生。
全片看下来,似乎没有一个人过得特别好,大家都过着一种可以称得上失意的人生。
四位同学各有特色。
心怀导演梦的添仔连做梦都是导戏的场景,他在为某市市长拍摄宣传片时阴差阳错被选为立委候选人,莫名开始一趟选举之旅。
最后,竟然也真的“登堂入室”,不仅合格化身立委候选人的角色,还成功胁迫原立委妥协自己的意见。
梦想与现实的落差在他身上表现得最为明显。
电风四个人中最为规矩的一位,他做着一份能养活自己的工作(保险业务员),靠遗产买下一套小公寓,最后顺理成章地奉子成婚。
如果说电风代表着我们身边的普通人,那么闭结则被赋予了导演的关怀,他是最惨的一位:天生结巴,一边做着纸扎屋的工作,一边照顾阿嬷,最后相好离异的女人(不过两人倒还蛮般配的)。
但好景不长,闭结在获得流利口舌后,被恶人乱棍打死。
最后是单纯又善良的罐头,因为不堪失恋之苦选择自杀。
被救后接下户政所的工作,偶遇到高中的暗恋对象——校花麦娜丝。
想不到的是对方已经沦落为风尘女子,罐头的世界观再次破灭。
当人踏入社会,被现实生活反复捶打,还能不忘初心是多么难得的一件事情。
只有罐头保留着学生时代的纯情,继续爱慕着当年的校花。
片名中的“麦娜斯”是一个符号,代表着青春时代的美好向往。
当麦娜斯从女神变为妓女,青春时代宣告结束。
这是现实对理想的入侵,让人不得不面对残酷的现实生活。
事实上这就是当下年轻人的现状:有些人能够按部就班,跟随众人的脚步,顺利接受生活的规训;有些人看起来总是慢上半拍,怎么也追赶不上他人。
《同学麦娜斯》里四位男同学相似的地方在于,作为普通人,他们在生活的洪流中失去了选择权,只能被推着往前走。
有理想像添仔,却莫名走上另一条路;没有理想像电风,也不得不受困于现实。
有人奋起拼搏,向上爬升;有人落寞失意,甚至自杀。
于是我们看到,年轻人在生活巨浪席卷后狼狈上岸,疲惫于事业、情感和家庭。
每个人或多或少都对生活有过简单而美好的想象:好好读书,找个安稳的工作,结婚生子,然后安顺地度过一生。
可事实上呢,一个人一辈子的辛勤劳动或许还换不来城里的一套房子。
近来颇为流行的一句话道出了无数年轻人的心酸——“没有一个男孩最初的梦想是买套房子”。
这句话实则也可以拿来作为《同学麦娜丝》的一个脚注。
《同学麦娜丝》为我们提供了一扇窥探台湾年轻人生存境况的窗口。
导演只选择呈现台湾社会的现状和年轻人的境况,而没有给出解决的途径。
这种创作态度是温和的,温和到连导演自己也不得不用一种自我解嘲的语调来化解背后的无奈。
既然有钱人的世界是彩色的,穷人的世界是黑白的(《大佛普拉斯》),谁又能颠倒黑白呢?
更进一步,《同学麦娜丝》似乎也道出了当下东亚年轻人普遍的生存境况。
当社会发展渐趋停滞,阶级固化越发严重,年轻人无奈地发现自己不再能够通过踏实的努力实现人生的梦想,他们该怎么办?
穆旦说,“我全部的努力不过完成了普通生活”。
现在看来,一个人能够完成普通生活已经算足够幸运了。
电影就是电影-电影所反映的社会现实只能去呼吁相关统治阶级电影毕竟不是济世良药 只是一片阿司匹林…我们一路奋战-不是为了改变世界-而是为了不让世界改变我们;天气的变化气温下降冬天冷,是为了让我们感到周围人的温暖,是多么的珍贵/如果说时间是电影的核心要素,那么电影则是“玩弄”时间的艺术。
在电影里,时空可以被重塑、被无限拉长或者缩短。
这种光影艺术本身,就蕴藏着无尽的浪漫与神秘。
“电影艺术是现实的延伸”,在现实中,并不知道所看到的那些经典影视剧拍摄中经历了怎样的困境,但是在电影里,一个个活灵活现的小人物情感不断推进之下,会让感受到了这种绝境下的相互扶持与相互理解,困境下的感情在导演细腻的表达下,精准地击中内心脆弱的那根弦。
我们的人生一直在寻求答案:罐头在寻求到来的爱情,电风在寻求美好的未来,闭结在寻求安稳的生活,添仔在寻求变化的人生。
花了很多时间去做人生的加法,到头来却发觉人生并没有答案,又或者说,答案本就混沌不清。
不要在《同学麦娜丝》中去寻找人生哲理,因为哲理不在电影中,而在你的生活里。
带着一颗看荒诞的心,看着荒诞不经的电影,感受这电影中或许也正发现在现实中的荒诞不经的人生百态❗️
《大佛普拉斯》的导演的新作,《大佛普拉斯》的声誉太高,大把大把的人都在拿它和前作方方面面比较,虽然两个电影都是在用敏感的镜头和故事来描写底层的生活,而且名字谐音一个是加(plus)一个是减(minus),但我浅薄的理解下总觉得这个电影跟《大佛普拉斯》没有比较的必要。
麦娜丝 荒诞感还是一如既往的让我上瘾:暗恋30年的女神却进了凤楼当妓女;做梦都在搞艺术的人却变成了在朋友婚礼和葬礼上拉选票的政客;钱包里塞满了符签却唯独没有钱;专业导演却被一个光膀子的群演教镜头;拍治阳痿广告却还要搞成日光夜景;屏幕里的加藤鹰看见屏幕外的罐头;片子外的导演跑进片子里打人;职业水平过于强硬的保险员却跳到湖里“不为什么”;天主教堂穹顶上画着最后的晚餐却是本土人像;一个人,是神父,同时也是死神,同时也是色情桑拿店的老板;一条情趣丁字裤,拿来用、放口袋里把玩、拿来闻、放盘子里当点心、却要被嫌“脏”......
穿过荒诞的、挑逗的、悲悯的故事外,我个人感觉这个电影不是在讲故事,当然本身散乱的故事线感觉导演压根儿就没打算像《大佛普拉斯》那样好好讲故事,电影名称里的麦娜丝这条故事也远不足以贯穿电影,想了好久我觉得他主要说的是“明天”。
主角之一的名字“吴铭添”的谐音意味“无明天”还有他为拉选票搞的那些口号,这些明示当然不足以证明,然而我觉得是否电风跳湖时的那段混沌、罐头这三十年后女神这个神话的消解、闭结在狂热欢呼之后的暴毙街头,都意味着一种“明天的消失”,不管是在意义上还是个体上,通过性、通过爱、通过艺术、通过信仰全都找不到出口,把神父、老李、桑拿老板三种身份于一个角色,都是要企图能引领这些底层的人能走下去,可最后却各有各的不幸。
罐头第一次到麦娜丝门口,墙上写着“避难方向”,是罐头人生的避难所,也应了后面的“开门见喜”
“开门”就可以“见喜”,也是有心了...
“天空挂着一轮红月亮”
床头还要配一个“爽”字,讲究。
留意一下配字和配图,前后左右,不同的意味,不同的出路 年轻人对“明天”的乐观程度反映在生育率上,数据没必要细说,我猜想“minus”是不是指的“减欲”,像日本的食草族一样,反复多人多次提及的活人一辈子买不起房,闭结给死人扎纸屋以获安宁,再加上片尾提到的那个浊水溪《卡通手枪》,明显才是这个电影的灵魂所在,我查了一下这个歌词,看了他们乐队现场的视频,真是足够的嬉皮、足够的叛逆、足够的敏感、百分百的被禁歌。
高委员在电风婚礼上的贺词 综上,这是一部反映年轻人对明天失去信心之后,以欲望减弱为方式的“无声的叛逆”。
我不太懂这是描述的80年代还是哪个时代,是另一种新的嬉皮时代的到来吗?
还有一些细节的地方:四个主角在闭结给自己做的“避难所”中抽烟时,背景有不同版本在切换,左上角的假人时有时无、窗外的景色、墙纸的颜色、墙角被褥都一直在切换,我以为是有一些所指,一直想不明白,又看了好几遍结果是两边都有窗子,拍摄视角不同造成的错觉;瓦勒莉主动对吴铭添投怀送抱的原因之所以没有交代,其实是出于一种职场生存“常识”,并非一些人所说的故事线不完整。
她主动是为以后吴铭添当选后续任秘书长做自保,并且给吴铭添提供了一下筹码,是吴铭添在厕所跟高委员抗衡的幕后推手,所以高委员在无奈妥协之后狠狠甩了句“离瓦勒莉远点”。
(高委员在乎的当然不是吴铭添跟瓦勒莉XXOO那点不值一提的破事呢!
)
而且,一地鸡毛。
“这部电影,应该是全世界第一部有导演跑进画面里打人的,有时候拍电影会拍到令人受不了,都分不清是电影还是现实人生,你可能会说这部电影太荒谬了,但对很多人来说,人生本来就是一派胡言。
”
春节假期那几天,北京的天气一直不是很好。
我整天窝在家里,有够无聊的。
有一天晚上,久未联络的发小在朋友圈发了一张合照,每一张脸我都看着熟悉,但就是叫不出来名字。
我和儿时的好友早已鲜少联系,一次又一次对这件事得到验证,蛮让人难过的。
那天,我盯着微信好友列表发呆,无意间点进了小学班级群,才发现群里上一次聊天是一年前,是因为有同学在镇上开了火锅店,邀请其他人去捧场。
我点进群成员页面,才发现群主把我的备注名称改为了「文宁」。
那是我的小名,十几年没人叫过了,如果不是在这里看到,我都给忘了。
我不清楚这件事在我心里的分量有多重,也不知道该怎么去衡量。
我一度将其认为是成长必经的代价,自然而然的「只能陪你走一段路」而已。
黄信尧导演继《大佛普拉斯》之后的新作《同学麦娜丝》,终于在耐飞上线。
同《大佛普拉斯》所试图展现的阶级差异、阶级固化不同,《同学麦娜丝》是关于四个朋友之间的故事,而他们每个人所代表的群体,是被忽略的小镇中年一代的具体样貌。
如果说《大佛普拉斯》是黄信尧作为导演创作能力趋于成熟的体现,那么《同学麦娜丝》像是导演对过往生活的回顾,对生存体验的觉察,这一点是同大多数青年创作者的创作经验「本末倒置」的。
黄信尧导演恰恰是借助了这两部影片,为更年轻的创作者提供了一种可能性,就是有些被你视若生命的「生存体验」,不要轻易地就在创作未能成熟的时期提前浪费,描写你所看到的,而外人忽略的生活,何尝不是一种选择?
回到《同学麦娜丝》。
有的朋友看完后很喜欢这部片子,有的朋友觉得有负期待。
我很喜欢,也坚定地认为它是一部很可爱的电影,是中年导演缱绻的温柔,也饱含着青年创作者远不能及的生活智慧。
那么,我在看这部电影的时候到底是在看什么?
被大陆电影所遗忘的小镇「中年」群体的生活状态。
无论是「说话口吃、为了照顾阿嫲错过婚姻,以为死人做纸扎屋为生」的闭结,「做梦都在渴望带领台湾电影走向世界,却意外被政客选中参与选举」的添仔,「自杀未遂后,重新面对生活后,同女神重逢遭遇失望,但却依然怯懦」的罐头,亦或是「在台北过着紧衣缩食的生活,却因为女友意外怀孕而被迫结婚」的电风,他们是繁华都市无人注意的路人甲乙丙丁,也是生活中充满荒诞戏谑感,却不知如何反抗的,占据最广泛群体的小镇中年人的模样。
电影看到一半的时候,情节依旧不算紧凑,但我却开始变得激动起来。
就像我们好久没有在大银幕上看过真正的爱情故事一样,我们大陆的电影有多久没有将这种注意力,放到小镇中年人的个体身上,他们具有鲜活的生命力和思考世界的方式,但是却被几乎所有的创作者所忽视。
我们能在青年电影人的创作中,看到小镇青年的模样、小镇生活的模样,这些作品也往往是年轻创作者,对个人生命体验的觉察和思考,而具备「无限挖掘可能性」的小镇中年人,是树一样的,支撑着无数个家庭的中坚力量,但却被忽略和无视。
黄信尧导演的可贵之处就在于,他拥有丰富的人生阅历,看得到生活表面下人与人之间的关系的微妙之处,以及愿意诚恳地书写被忽略个体的生命历程,是一件尤为难得的事情。
《同学麦娜丝》还提供了一种「远离都市的普通人生活的智慧和思考方式」。
罐头的妈妈将泥土抹在萝卜上,说是这样都市人才会觉得萝卜是现摘新鲜的。
儿子打好领带准备去上班,问她领带有没有扶正,她才知道儿子的工作是添仔介绍的。
提起添仔,妈妈评价道,「当导演就是没有工作的人,三百年才拍一部片子」。
每个人的长辈,或多或少都有这样的智慧和偏见。
闭结因为阿嫲身体不好,长期躺在床上,邻居建议他娶个老婆给阿嫲冲洗,他才决定和相亲对象阿月约会,但生活拮据的他,对娶媳生子实在没有把握。
但他没想到的是,阿月总能猜到口吃的他到底想表达些什么,也不嫌弃他的贫穷,两个人相处得竟然很愉快。
唯独在闭结对阿月说「一辈子」的时候,阿月才假装不明白,她要让闭结亲口把承诺一个字一个字地说出来,然后再羞涩地别过去头。
电风在台北生活,失眠去看漫画,结识了同样失眠的女友阿珍,对方意外怀孕后只能结婚。
在婚礼现场,好友添仔利用他的婚宴公然为自己参政拉票,他不在意,「大家都是好朋友嘛」。
但对于结婚这件事,电风显然很惆怅,「我今天要结婚了,而且还有一个小孩,可我什么都没有,阿珍是一个很好的女孩,我不知道她看上我哪一点,我一直认为我是一个孤独的人,买一间小房子,跟着妈妈一块住就好了,我能给阿珍幸福吗?
」导演透过画外音安慰道,「两个人认真在一起就会幸福啊」。
「我一直认为人生很简单,好好读书,找一份工作,娶一个喜欢的人当老婆。
我做任何事都很认真,但任何事情都不如意」。
「电风,人生就是这样,你不要想太多」。
故事的结尾,荒诞而不合理,不符合故事创作逻辑,不遵循情节推动的内在动因,但它真诚地在戏谑,在不合理之间,展现着生活的「无理取闹」。
罐头去找女神,却被女神当做顾客,当着他的面脱了衣服。
添仔的妻子发现添仔有了外遇,冲到他助理面前捍卫作为妻子的主权。
阿嫲的身体好了起来,闭结的口吃也因为心情好,而突然痊愈。
闭结认为这是「回光返照」,便被黑势力错认,强打致死。
阿月在葬礼上热泪盈眶,原本想做导演,现在却努力成为政客的添仔却在闭结葬礼上继续拉票。
电风和罐头不满添仔的举动,对添仔大打出手。
信仰的坍塌,亲密关系的脱轨,好不容易获得幸福,但却让人瑟瑟发抖。
初心的丢失,昔日友谊的溃烂,人和人之间的关系,竟是如此脆弱不堪。
黄信尧导演时而穿插于故事里,时而认真地带领观众走近这些可爱人物的内心世界,这种叙事的游离饱含着不屑和不该,不屑于有的人忘了自己是谁,不该为了自己而忽略了朋友。
在一派胡言的人生里,可以无理取闹,但不能「有愧于心」,是成年人应该直面的生存技能,也是我在重新审视《同学麦娜丝》后感受到的真相。
黄信尧导演在《大佛普拉斯》里面讲到:「虽然现在已经是太空时代了,人类可以搭乘太空船到达月球,但却没办法看穿每个人心里的宇宙」。
在《同学麦娜丝》里面,拥有同样的一场我好喜欢的戏。
闭结花了半年的时间,用纸造了一个院子,一间房子,邀请好友罐头、电风、添仔进去坐坐。
「进门前要脱鞋哦」,闭结提醒道。
四个人脱了鞋,依次爬着进了「纸屋」,开始打牌。
闭结表示「可以抽烟,但是要注意」。
电风吐槽「房间里空气很差诶」。
闭结早就想到了,他居然还设计了窗户,一打开便看到了不远处的「富士山」。
一群好友坐在一眼便能看到「富士山」的房子,打牌聊天开玩笑,就算是「没办法看穿每个人心里的宇宙」,可那又怎样,这栋房子不就像是通往彼此内心的「太空船」吗?
这场戏太不真实了,也太奇妙了,是只有从小一起长大变老的朋友,才会有的这般相处的场景,实在令人羡慕。
《同学麦娜丝》就是这样很可爱的电影啊,让人看得很开心。
看完电影,朋友约我去喝酒。
我们聊着一些有的没的话题,工作的烦恼,生活里的烦心事,在北京的经历,亦或是近来的状况,未来的期待,没有主题。
心里很清楚,明天还是要面对真实的人生。
这样的日子,浪漫而短暂,也终究会被时间冲散。
但是在这一刻,每个人都好放松、舒展。
这就是朋友的意义,不是吗?
喝完酒,朋友离开。
我又想起了那天晚上,我看着好友列表,躺在床上想十年后的我会是什么样子。
同发小坐在苍蝇小馆闲聊儿时的蠢事,还敢奢求吗?
此刻陪伴在身边的朋友,彼时又在哪里,还能在人海中偶尔团聚吗?
我还是不知道答案,但我不在乎了。
漂泊在家乡之外久了,早已习惯了高楼大厦的拥挤,夜幕降临之后的繁华,儿时说过的糊涂的话,青少年时期做过的荒唐的事情,真的已经开始远去。
在《同学麦娜丝》里的「中年焦虑」到来之前,在青春的尾巴未能彻底告别之时,我们能做的或许只是在「一地鸡毛」、「一派胡言」的生活里,真实地面对自己和所处的环境,真诚地保护着内心最纯洁而美好的「麦娜丝」。
要做对生活充满信心的闭结,要像电风一样哪怕是伤痕累累也要认真对待生活,要像罐头一样不玷污少年时代的心灵净土。
昔日扬言要让台湾电影走向世界的添仔的陨落,是大多数人的生活常态,但这并不意味着我们就有了堕落的借口。
要抵抗他,要战胜它,这很难,但可以做到,我坚信。
谢谢你愿意花费时间看我的文章作者:海宁 微博:王海寧邮箱:[email protected]
《同学麦娜丝》。
9分。
黄信尧编剧、导演,施名帅、郑人硕、陈以文主演作品。
挺可怕,黄信尧的片子不能多看,特别容易上头。
年纪轻轻,你就在看,人生是什么?
你看得很认真,很入戏,似乎理解了一点什么,黄信尧又突然告诉你,人生嘛,不就是一派胡言吗?
王家卫说,以前我总想知道,山的后面到底是什么?
后来我知道了,山的后面,其实是另一座山。
四个看起来忙忙碌碌但又一事无成生活得百无聊赖的好友经常坐在一起喝饮料打牌,说着对彼此都不重要的事。
做保险的电风、想做导演的添仔、在户政所上班的罐头以及给死人扎纸屋的闭结。
他们都是最底层的民众,生活如蝼蚁。
一个偶然的机会,电风的女友怀孕了必须要结婚,添仔被立法委员看中做替身,罐头在查户口的时候遇见了沦为楼凤的校花麦娜丝,而闭结终于相亲找到了自己的另一半。
平常的生活,变得无常。
蝼蚁既是高级动物的棋子,也是生活的棋子。
哪有什么希望?
妈的,人生啊,不就是一派胡言吗?
前阵子知道这部《同学麦娜丝》出来的时候还是很兴奋的,想看看这次导演编剧会讲一个怎样的故事。
看完之后觉得还不错。
没有大佛普拉斯那么冲击,但觉得水平线以上。
当中有几次我是笑了出声音。
看到蛮多人在拿它跟《大佛普拉斯》对比,怎么说呢,可以,但是没有必要。
钢铁侠、雷神、奇异博士都挺好看的,又于复联这个宇宙链接在一起,anyways萝卜青菜各有所爱啦。
因为本人老家是广东汕尾陆丰,所以第一语言其实潮汕话语系,这导致我第一次看到《大佛普拉斯》的时候有种莫名的亲切感,此片亦然。
导演自己以官方吐槽的方式,把此片的黑转彩,声音和屏幕比例的变化带来出来。
这里的隐藏讯息是,这次他要讲个不一样的故事啦。
(事实上也的确很不一样)故事梗概就懒得说,自己有兴趣自己去看吧。
说说几个我觉得有趣的点。
1:一人分饰三角的 陈俊成 Chuncheng Chen演员 Actor (饰 老李 / 经理 / 神父)代表作: 同学麦娜丝
罐头自杀/吃减肥药然后OD口吐白沫的桑拿里,这个经理就是后面的老李(死神)跟教堂里的神父
这颗痣可以说相当有故事了出场顺序为:桑拿经理→老李→神父
老李的这番话也是颇值得玩味,道德经既视感“万物之始,大道至简,衍化至繁,万物从无到有,由一处来,终究必须回到一处。
”老李跟闭结打了个照面,留下这么一番话,就化作一缕烟消失不见了。
其实就已经为后面闭结的离世埋下了伏笔,只不过当时闭结跟屏幕外的我第一反应都以为是闭结的阿嫲要走了(毕竟卧床不起了老太太都)这里补充一下,设定上而言,感觉闭结是有类似阴阳眼通灵体质,经常会有纸扎的客人(阴间人口)直接来提设计要求hhh(宾士车那段)
这段官方吐槽可太飞了哈哈哈,但仔细品一品不觉得禅机十足么?
(神父身份在此处说的那番话也是非常值得思考的,特别是现在在生活中感到困惑的朋友们。
)这里这个很飞的很中式的东方feeling的教堂呢,是電風做禮拜的教堂:台南鹽水教堂 从维基百科摘过来: 鹽水天主聖神堂是位於台灣台南市鹽水區的一座天主教教堂,其特色為使用中國宮廷式建築建造,且內部採用中式風格繪製聖經事蹟以及天主教聖人態像。
為該堂第五任本堂神父李少峰督建。
併鄰鹽水聖佳蘭隱修院。
最后的晚餐
讲真去tw有去那边可以去看看讲到这里为止,我说说我的想法,必须提一嘴三位一体。
其实一人分饰三角也好,在大佛宇宙的电影里出现基督/天主教的元素,加上老李对闭结说的那番话(感觉老李姓李这个点,也是在影射道教文化的鼻祖老子--李耳)很难不让人联想到道教文化里常说的“无极生太极,太极生两仪,两仪生四象,四象生八卦……”等元素。
无不是在对应这个三位一体。
三位一体,用某教的说话是圣父圣子圣灵是一体的。
用我的话说是:就像水的气态液态固态一般,你我他本是一个源头来的,一即是全,全即是一,万物是互相链接在一起,所有有情众生都不是分割的,孤独的,活着的。
所有人的一个起心动念引发的蝴蝶效应都会影响整个世界,只是三维生物的我们大多数根本意识不到,“看”不到罢了。
所有的这些教派也好,意识形态也罢,只要是导人向善/上的,其实同是同根同源用不同语言说同一个故事罢了(再联想一下巴别塔的故事啧啧)个人解读,仅供参考,但我愿意理解为这是编剧导演的隐藏信息。
2 基于平行宇宙的概念,这个电影的宇宙可能是跟《大佛普拉斯》同个or至少是相邻宇宙是市长拍宣传片的时候高委员过来责难就cue到了这个点
咦?
熟悉的配方熟悉的味道毕竟纳豆出演了两回,嘛……权当相近的平行宇宙好了hhh3 拍大力丸广告的大仙是《大佛普拉斯》里的主角之一:菜脯 演员庄益增 Cres Chuang
还自己加echo,笑死4 陈金龙家里墙壁上的版《心经》等
仔细看了眼好像不止《心经》,还有其他经典,有知道的同学麻烦补充一下谢谢罐头还是挺勇的,一般人可能都会吓一跳。
陈金龙家里房子发生财产纠纷之后,他就把所有想说的话都写在墙壁上,自此之后再也没说过一句话了。
有种淡淡的悲伤啊人类。
5 闭结的结巴突然好了,死亡的前兆闭结的结巴好了,有两件事,第一件,他把不结巴的呐喊加油送给了正在街上巡游拉票的好友吴銘添。
第二件事是在开车的时候开心地自己唱着歌。
虽然老朋友吴銘添权欲熏心,但是闭结就是这么善良
此处隐含了导演/编剧对TW当局Z客们的讽刺。
颇多百姓其实都跟闭结差不多,帮不少人成就了梦想,但最后自己却换不来一个好下场。
其实哪里不都一样么?
看看美帝再看看……此处跟大佛的那种讽刺类似,但相对直观多了,没那么隐晦。
而且最狗的是吴銘添在闭结的葬礼上拉票(在电风的婚礼上也是,提一嘴就算了,新郎新娘等到脸都快绿了)。
这帮子Z客其实跟无底线的奸商是一个道理的,为了目的无所不用其极。
当然,最后就是电风跟罐头看不下去揍了吴銘添,虽然只是电影但大快人心而且并不觉得在讨巧,更像是顺便吐槽一下的感觉
电风忍无可忍了,连朋友的死都可以利用
罐头这个飞踹真的赢得了我的rrespect,全电影他最man的一幕你以为完事了吗?
不……导演冲进去继续干吴銘添这个狗东西……
word up导演也用这种方式替那些想说不能说的tw底层人民,出了一口恶气。
虽然明天太阳照常升起,狗Z客们还是继续吃吃喝喝骗骗睡睡,也许出这一口恶气看上去什么都没改变,但至少有人去那么做了。
respect这让我联想到一个事情,就是2019还是2020年leo王拿金曲奖最佳男歌手奖。
Leo王获国语最佳男歌手的获奖感言:我本来是念台大社会系的,后来就辍学了,想说提早一点进入专心弄音乐(的阶段)。
我本人的妈妈其实非常失望,后来变成好像如果我大学没有毕业就是非常不孝一样。
妈妈在哪里(左右看)?
不要再这样情绪勒索了,妈!
我也爱你,但是,我不一定会听你的话,不好意思,不要混为一谈。
要谢谢这张专辑的制作团队,谢谢我的公司颜社,谢谢老板迪拉胖,谢谢凯蒂,谢谢玛丽,谢谢春艳,谢谢蛋堡,谢谢……(接下来是一连串的感谢名单,不会打了,省略了)谢谢颜社所有的工作人员。
9月29号夜猫组,我跟春艳我们要在TICC办一场演唱会,目前,票还没有卖完。
贵的都卖完了,剩下便宜的,很奇怪。
最后,我想说,我觉得能够生在tw是一件非常幸运也非常幸福的事情,身为一个创作者,一直以来,我都是想写什么就写什么。
我认为对一个创作者来说,这是一件最重要最重要最重要最重要最重要的事!!!
谢谢大家!
我是Leo王!
来自颜社!
哪里的月亮都有阴晴圆缺,但他说的这个点。
不得不说,着实如此。
由此片引发的结尾碎碎念整部电影最佛系的就是闭结,最“惨”的也是他。
但其实他也不惨,他死之前遇到了能听懂他的阿月,临死前终于结巴好了。
而且闭结的性格,估计也不会后悔些啥,还是只想着别人吧?
话又说回来,其实搞意识形态的斗争,总归是二元对立。
去争论对错,明天过分聚焦网络骂骂各个国家跟Z客没啥太大意思。
身为一介草民,我们能做的也就是自我的修行(不论派别or有信仰与否),向内观望,不断超越自己,努力去搞明白Who am I/What am I,以出世的角度做入世的事情。
对应本片结尾,这个荒谬的reality跟电影区别大吗?
好像也不大。
人生不就是一场梦么?
珍惜我们的当下,谁知道2045年会不会AI就觉醒了?
来个人机大战之类的呢。
私以为在Elon Musk开发的脑机接口技术成熟并大面积投入应用之前(人类去物质化)如果超过半熟人类开悟觉醒了,那么人类的未来就不会演变成黑客帝国三部曲那样。
活着就会死去的,“being”本身就是“meaning”。
这无常中,像闭结一样,谁知道明天会发生什么呢?
朋友们,真正的舞蹈家戴着脚镣也能跳舞!
力所能及去创造吧!
如音乐诗歌或者绘画文字舞蹈诸如此类,不是只为了满足自己那几个腺体,去给这世界给他人留下点什么吧!!!
最后想说一句谢谢导演跟一众演员工作人员,谢谢ta们的辛苦劳动。
为这世界上又贡献了一部好电影。
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美剧《轮回派对》Love,Suffering,Dreams,随机还是注定?
梦里聚散知多少?
《疯子》真是一部好剧!非线性时空中的人生关键帧(剧透,慎点)动画美剧《抹去重来》影评
刘冠廷挺适合演国语版横道世之介。
羡慕人家电影的多样性和想象空间(不是。
傻逼,没有任何才华的人可以不用拍贱男喜剧暴露自己的真实水平😂😂😂 向彭浩翔多学学吧。
中年危机,幻想破灭,浅了,这种故事随便找个有点年纪的路人都能讲上一段。越早认清现实越有爬起来的可能
几个中年男人的日常生活,不入流导演被选中成为花瓶议员去参选,奋力生活的殡葬业者被黑帮误杀,保险理赔员不堪pua辞职,社工发现学生时代校花女神干皮肉生意。生活在荒诞中平静流逝。
故事情节严谨且感人,数次流泪。
小人物的戏虐人生
年轻的时候总觉得自己有翅膀,是那个可以展翅高飞的人,到了中年,才学会和自己和解,更清晰的认识自己,其实就是个普普通通平凡的路人甲。人生就是先做加法,再做减法,即便是同学,也都是走着走着就散了,minus,一语双关。PS. 闭结真的是让我猝不及防。哎!
更商业,更通俗不代表就会更差,相比《大佛普拉斯》一黑到底的黑色幽默,本片中那种微妙的共情也很让人着迷。即使加上了颜色,生活还是一样的黑白,老友的聚散,无因的生死,不知道什么时候才能活明白的人生,黄信尧娓娓道来我们每一个普通人无聊无奈又靠北的人生,站在镜头之外,还是忍不住打破影像与现实的界限,因为面对人生,无法客观,故事还很长,痛苦有的是,40岁的时候就。。。。。。习惯了。
惨不忍睹
男人这辈子最大的憧憬是名利双收,家里红旗不倒,外面彩旗飘飘;最大的幸福是有个听得懂你说话的女人,替你熬汤,给你管账;最大的失败是以前看不起的同学成了你的boss,你卑颜屈膝,最后还被扫地出门;最大的悲哀是你心中的天使堕落人间,成为所有人都可以践踏的花泥,而唯一不忍践踏的那个人,却是你。
以電影反電影,以後設反後設
台湾的文法很怪,反映在文字和电影上,就成了这类温吞散漫的调调~草根四人组,它一点都不着急铺陈各人的职业和行为动机,就是胡乱扯些增添焦虑的鸡毛蒜皮,认真看就是暗流涌动,不仔细看就可以催眠~情欲,贪念,权力,控制,毁灭,沉沦,消逝~虽说众生相每时每刻都在上演——加藤鹰乱入还是吓到我了~(执着的“明天会更好”,可是你忘了你姓吴啊~吴铭添)
4.5;“年轻时的我们,以为总有一天,会衣锦还乡,开着名车,住在豪宅里,我们总是相信自己身上有一双翅膀,只要肯努力,一定可以展翅高飞,但过了40岁,慢慢可以理解,原来我们其实只是一只鸡”;人生海海,我们身边都有罐头和闭结,我们都有可能就是添仔或者电风,也许就是这样胡乱的又平淡的结束一生,毕竟,“人生本来就是一派胡言”。
这是个啥?四个不成功男人的尴尬人生拼贴?导演的存在感刷得过头,最后还搞个假戏中戏,哦不对,一开始就是个假戏中戏了。唯一有趣的点是婚礼和葬礼上的好同学拉票。
抽两支烟、瓦文莉的法语,几段台词都很绝。依然是丈二摸不着头的节奏,却很好的被导演带入剧情。一个我个人的体验,女人面对步下神坛的男人就不会哭,可能女人从小就懂得从阴暗面看世界,也可能男人被社会造就得更童真。最后觉得镜头语言有些犹豫,但总体来说是很有趣的一部作品。
几个被困住的人,一场场荒诞的人生。比大佛普拉斯差着段位呢,故事有很多都是断头的,麦娜丝也好,立法委员也罢,都真没什么可堪琢磨的空间。倒是闭结设计得真有意思。刘冠廷太棒了,几部电影看下来,简直可以封神。
减弱了大佛普拉斯里巧妙的剧本设计和对社会问题的针砭,增强了看似嘲讽实则虚无的姿态和一些老直男的性趣味与 mindset,也让黄导的碎碎念听起来愈发无聊和保守。
市井里的悲喜人生。看这部电影,总让我想起陈升作品里的那些小人物。我尤其喜欢纳豆,他好适合饰演这类小人物,在钟孟宏的《一路顺风》里就给我了深刻的印象,这一印象延续到这部电影里,可以视为一个人。他矮胖丑陋,丢在人堆里无人会看他一眼,但他最深情,女神沦落,他流的泪也最动人。另外我也喜欢王彩桦,她举手投足之间把人物都演活了。《康熙来了》里的一些搞笑艺人,认真演起戏来,都一个顶一个。
像送的小菜比正餐更好吃的料理店,导演的旁白和预告片都比正片更有趣。