去他*的世界第一季

James ：有一天 我知道了无声的安静真的很吵震耳欲聋 当你周围没有声音时 你很难把情感排除在外它们都在那儿

Alyssa ：我有时候会觉得我不得不躺下因为所有事都感觉有点太过了我向上看 看那些蓝色或灰色 或黑色然后感觉自己融化了进去就一瞬间 我感觉到了自由

我是个精神病变态。

如同夏目漱石写到我是一只猫，至今没有一个名字，那样稀疏平常。

听上去这个世界上没有比精神病变态更正常的人了，因为我就是嘛。

一个晚上就看完了《the end of the fucking world》，它像刚过十二点的咖啡一样让我贪杯，因为它让我醒着，始终保持清醒。

似乎从没有一样东西能够如此精准的描述当代年轻人，也从未有一样东西能像它这样令爱装酷的我们，边笑边流下泪来。

我多希望自己不能够感同身受到男女主人公的情绪，但事实是，我再清楚不过了。

那些密密麻麻穿插而过的内心独白，就像是在讲述我自己一样，正中靶心般和我们这样的人产生共鸣，并且轻而易举，毫不费力。

是"丧"人吗？

不够，远远不够来形容我们。

"丧"，是软糯无力的挫败感，是失去信心。

而我们是颓败的英雄主义，是怀抱着某种强烈的信心在活着。

我知道这个世界凌晨一两点的样子。

很安静，也变得异常狭小，止于目光所及的范围内。

从十二楼的阳台望出去，那些暗的，亮的。

当所有的一切都在我周围安静下来，才发现有那么多混乱又尖锐的情绪拥堵在身体里，无处可逃，它们都在哪儿。

当所有的情绪都在里面回荡。

我才明白那句，无声的安静真的很吵，震耳欲聋。

我以为那种东西叫孤独，是发自内心深处的孤独感。

后来我才知道并不简单。

当我无法和这个不按照自己意愿运转的世界相处时，也就意味着无法安然自处。

是绝望感，是悬浮在半空中，和除自己以外的一切都失去联系和依托。

我以为那是病，是从别人嘴里脱口而出的那两个字"抑郁"。

可是我连精神卫生中心在哪条路上都不知道。

我们只是最小公约数的正常人。

我们只是比绝大多数人更早的察觉到个体的差异，越是敏锐，越爱深究。

某些漆黑的夜里，感觉自己逐渐被周围的虚无吞噬，毫无违和的融入进去。

往前迈一步，迈一步，那个瞬间就能感觉到真正的自由。

当有这种想法的时候，我对十二楼的阳台既渴望又恐惧。

James：我刚满18岁我觉得我明白了人对彼此的意义

当你明白孤独的真意，也许就不会再感到孤独。

我时常在夜里，捧着咖啡，站在阳台。

像是虔诚的教徒手捧《圣经》祷告，表面无比平静，内心却充满了强烈的诉求。

那个时候，我望着东海大桥上鳞次节比立起的路灯，川流不息，日夜蹦腾。

那边热闹非凡，这边空空落落。

没有朋友吗？

不是的，只是他们过于吵闹。

在我也吵闹的时候，会无比契合。

如同两列相对静止的列车，可以开往天南地北。

即使明天，天寒地冻，路遥马亡。

可是有一天，我们会在不同的时间停下来。

没有"哐当哐当"的声音，当一切都在你周围安静下来，才明白停下远比蹦跑更汹涌难耐。

我明白人永远都会是孤独的个体，而人对彼此的意义是体察到前者，然后渴望不孤独。

詹姆斯是这个是世界上最温柔的男孩子。

他的母亲在他小时候，因为抑郁症开着车冲进了湖里。

湖里有小鸭子，是他要来看小鸭子，妈妈才会死，他为此遗恨，这种愧疚演变成了自虐和无动于衷，“有的时候就是任由事情发展”当搭顺风车的坏叔叔对他性骚扰的时候，他一直旁观，丝毫没有当事人的觉悟。

他对人生无望到爸爸买了油炸锅，他把手放进去，体验极致的痛苦。

生活该有多平淡他才会来自残？

心里的伤口该有多大他才通过虐杀动物来寻求刺激？

无论他怎样对心里的伤口置之不理，伤口始终在汩汩流着血，父亲连自己也治愈不了（他本身就是神经大条的人）身为儿子成长在不健康，不直面问题，寂静（甚至要通过电视机来消灭寂静）的家庭里，他只学会了隐藏伤口。

他一直想念母亲，一遍一遍地杀害动物回到当初眼睁睁看着母亲自杀的那一天，一遍一遍咀嚼那痛苦。

父亲没有告诉他应该怎么做才能排解心中的痛苦，只是粗鲁的用冷笑话来让冷清的家变得吵闹一点。

他的痛苦越来越大，超过了他能承受的极限，他想杀人。

在铸成大错之前，幸好，他们相遇了。

我不敢说他们的相遇是个多么美好的开始，但两个人原本无解的过去开始有了答案。

总是别扭，不喜欢说真话的艾丽莎学会了敞开心扉，无论发生什么事情永远选择不说话的詹姆斯学会了表达。

因为杀人一事，艾丽莎对詹姆斯产生怀疑，詹姆斯太太太淡定了，在“变态”的詹姆斯眼里，杀人和杀猫、杀鸟没有区别，并且那个人是个真正的变态，他杀他并有杀错。

他的情绪很稳定，直到艾丽莎对他产生怀疑后离开他，他一个人坐在空旷的树林里，再也无法忍受四周的安静。

他走向那一群人，让他们向他挥拳头，不再逃避问题，不再逃避内心汩汩流着血的伤口，还是用他最熟悉的方式：体验痛苦 ，来释放他心里的苦闷，疼了之后就哭，哭过之后就面对。

从此，那个在原生家庭孤独麻木长大的孩子找到了爱的感觉，学会面对痛苦，开始在人间真实地行走。

艾丽莎的原生家庭本就是破碎的，当母亲再婚后，她作为一个“拖油瓶”丝毫体验不到温暖，她爱说脏话，她不拘小节，她用拧巴来对抗这个无法接纳她的重组家庭，表现出一副满不在乎的样子，但其实谁都知道她无比渴望爱和被爱，她珍藏着老爸连续送了十六年的“生日贺卡”，一个母亲无意间开的笑话。

她为了那十六张贺卡的逃离，所有的开始，都是因为艾丽莎想要得到爱。

她无法像身边的女孩一样沉迷手机不问世事，她需要爱，需要和人直接的接触，非常非常需要。

有时候你看清楚了自己的处境，置身事外的那一刻，看清了那个原本由精美的谎言和虚伪的笑脸堆砌的世界，你就会毫不犹豫的转身。

那个有着大房子的继父，觊觎着艾丽莎，目的只是为了逼走她。

即使母亲看到了那一幕又怎么样呢？

只留给她一个沉默的背影，我保护不了你，母亲说。

“选择詹姆斯，至少他有辆车。

”

既然我们的父母都是dickhead，那我们就一起逃跑吧。

她曾经以为站在自己身后的会是爸爸，到后来，愿意站在艾丽莎身后的永远只有詹姆斯。

她的母亲很爱她，但是帮不了她，她的父亲很爱她，但是帮不了她。

她有家人，可是出事的时候，母亲甚至不会来找她，父亲只顾自己的生活，不会去救她。

只有詹姆斯愿意，拿起枪，举起刀，为她担责，和她一起逃难。

全世界都背弃了你，我还是会站在你身后，我们互相拥有彼此。

我就是那个，全世界最懂你的人。

艾丽莎带着詹姆斯义无反顾地逃亡，对性骚扰詹姆斯的老男人放狠话，顺便坑了他的钱包。

而当詹姆斯解释的时候，艾丽莎告诉他，有时候你不必顺着别人的想法。

并且精准地猜中了

但是他依旧嘴硬地回答

世界上美好的人千千万万，抵不过一个理解我的你，你是我的独一份。

所以，艾丽莎最后为了詹姆斯反抗了曾经被自己视为最后的避风港的老爸。

狠扎自己老爸的大腿。

在最后詹姆斯一个人跑向大海，在枪声里结束了全剧，他的内心独白是：

有人问大结局是什么意思？

人对于人的意义到底是什么呢？

我想，答案可能是：人对人的意义，就是麻烦厌恶和喜欢，就是要在尘世中翻滚，在七情六欲里打磨，别怕麻烦，别害羞，别失望。

打破界限，感受依偎的温暖。

在不会相互怀疑的时候，恋爱，在不讲利益的时候，恋爱。

就像他们说的要在大学里趁早恋爱，因为进入社会，你会发现，全心全意的爱一个人，有多难，找到一个值得你喜欢的，有多难。

因为工作，每个人都带着面具，成人世界里只讲究利益，再像大学里相互单纯的喜欢，相互单纯的扶持，几乎没有可能。

也正是现实世界的不尽人意，这部剧才显得那么珍贵。

生活把人逼成苟延残喘的狗，七七八八的琐事堆在一起，掺杂着苦难和泪水，别无选择的时候太多。

人生只能沿着窄窄的道路前进，学会了逆来顺受，习惯了听话顺从，在强权出现的时候，只乖乖承受。

绝望着却又十分不甘，苟且着却又很想逃离。

很多时候这个世界荒诞又邪恶，但是你知道吗？

如果你愿意，我可以和你一起面对，你不必害怕。

当艾丽莎选择詹姆斯一起奔逃之时，他们就开始了彼此的相互成全，一场治愈和反抗之旅就此展开。

真希望，每一个被现实伤透、被原生家庭伤害的你，能遇到一个治愈你的人。

欢迎关注，想说的都在这里公众号：一只喵八

今早看完了行尸走肉的更新集，尼根还没死…于是又打开美剧学长的公号看看近期的推荐，就发现了这部英剧，于是马上到网上找来资源，三集刷下来，简直激动到哭，尤其最后男主手刃那个该死的傻逼的时候……可是即使对这个世界抱有同样的愤恨，还是不得不赶紧洗漱出门上他妈的班，还有半小时，骑着摩拜拼命的从青年汇赶去百子湾，还生怕迟到，尽管这并不是我喜欢的工作。

现实里，我们都过于懦弱了，所以总是对那些敢于冲破锁链的人抱着巨大的宽慰和崇拜。

手动分割线｜三年后三年后我上传了一个混剪视频，放在了b站上，希望同样爱着这部的孤独的朋友，可以去看看。

https://b23.tv/BV1T741117Bn

It’s strange. A lot of time, you don’t register the important moments in your life as what happen. You only see that they were important when you look back.When you have silence, it’s hard to keep stuff out. It’s all there, and you can’t get rid of it.I think i understand what people mean to each other.

“原则上我不跳舞，但我却很难对Alyssa说不。

”刚听到这句话时，我的心口像突然被一只猫爪轻柔地挠了一下，不疼，但痒痒的。

从此，这部小甜丧剧就在我心里种下了一颗奇异的种子。

它随着时间的流逝肆意生长，在平淡的日子里闪着暖暖的光。

相比于现代几乎模式化的“爱你”“宝贝”之类的字眼，这句话的每个字都不甜不腻，平平淡淡。

细品却发现它带着一个“冷血变态”所能给出的温暖与他爱而不知的懵懂。

这是一个独特的告白，专属于James对Alyssa的告白。

因此它打动着我，打动着每个见证了他们彼此救赎的观众。

伴随着别具一格的音乐，故事从James的自述开始。

“我叫James，今年17岁，我很确定自己是个冷血变态。

有次我把手放入油锅，因为我想让自己有所感觉。

Alyssa是新来的，这学期刚来，我觉得杀掉她应该挺有趣的。

所以我假装爱上她。

”

刚出场的James抱着一块滑板，孤僻，冷漠。

为了让自己有活着的感觉，他九岁时把手放入了油锅里，十五岁开始虐杀小动物，十七岁他把目光锁定在了新转来Alyssa身上。

影片采用双视角叙事手法，其中有大量的人物内心独白。

这些独白细腻地展现出人物的内心活动，更奠定了一种孤独的抒情的风格。

接下来是Alyssa的自述，她的父亲在她八岁时离开她，母亲重新嫁人并生下两个孩子。

继父总是朝她开一些有性暗示的玩笑，而母亲对此视而不见。

在这样糟糕的环境下长大，Alyssa浑身带刺，满口脏话又有些神经质。

这个家里她就像是一个多余的人，就在这时她注意到了食堂一角同样孤僻的James。

急于逃出这个冷漠无情的家，也为了找自己的生父，Alyssa带着James离家出走开始了疯狂的公路旅行。

而两人的合拍使James推迟了自己的杀人计划。

一路上，他们抢了男孩老爸汽车，吃霸王餐，入侵民宅，反杀了变态教授，抢劫加油站……变态男孩遇上了叛逆女孩，碰撞出了奇妙的火花。

这是一部藏着甜甜夹心的小丧剧，大多数时候，他们始终面容沮丧，做出许多令人“匪夷所思”的事情，从表面丧到了骨子里。

“丧”是整部剧的底色了，要理解这部剧，免不了去了解究竟什么是“丧”。

从2016年“葛优躺”现象后，丧文化越来越被大众熟知和使用。

丧文化是一种有着颓废，悲观等情绪的文化，它可以追溯到20世纪60年代西方的嬉皮士运动。

80年代日本的“宅文化”也和丧文化有着异曲同工之妙。

无论是过去的嬉皮士运动，还是今天的丧文化，其实都是个人精神对于主流现实社会的反叛。

今天人们对丧文化的理解大致有两种，一种是把丧当做懒惰的借口从而放弃努力，另一种则是把丧视为一种反向的积极。

这部剧里的“丧”无疑是第二种。

我们总是被要求积极向上，笑对人生。

但当现实压力已经压到人喘不过气来，将这种委屈和压力表达出来何尝不是对自我的和解，对客观现实的清醒呢？

在我看来，不论是接受式的“丧”或是鼓励式的“积极”都只是一种面对糟糕现实的方式。

男女主都明白这个小镇是无趣的，现有的生活是糟糕的，于是他们遵从内心出逃了。

就像导演借女主的父亲的口说的：“在一个错乱的世界疯狂，不是疯狂，而是清醒。

”17岁时，我们不懂很多成人世界既定的规则，没有社会地位或者能力对现有的糟糕生活说不的权力，有的只是像Alyssa一样想改变的满腔热情。

也正因为没有权力也没有束缚，才可以更加直率地表达着自己的观点。

体现在剧中就是她随口而出的脏话和对什么都无所谓的态度。

回望我们的十七岁，James和Alyssa做了我们大多数人敢想不敢做的事。

而最让人羡慕的是，他们正当青春就遇见了那个灵魂伴侣。

男女主行为如此特别是有原因的，那就是原生家庭带来的创伤。

如今我们总是讨论起原生家庭，并不是把它当作为错误行为开脱的借口，而是对某种行为背后原因的重视和反省。

Alysaa的家庭问题文章前面已经说过了。

在剧的结尾，她一直崇拜并觉得唯一爱着自己的爸爸为了举报费打电话给警察。

得知被骗后，她用刀狠狠扎向了父亲的大腿。

其实，Alyssa是一个总在假装坚强和镇定的人。

反杀变态教授时，她明明内心慌乱得很，脸上却没有一丝害怕的表情。

她原以为世上唯一真心待她的亲人——那个每年都给她寄生日贺卡的爸爸（其实是妈妈偷偷寄的），原来是一个不折不扣的混蛋。

她的家人没有给予她半分温情与爱，于是Alyssa也不懂爱。

她用冷酷伪装着自己，内心却还是那个渴望亲情的小女孩，直到遇到了给她温暖的James。

James的无感则是因为小时候亲眼目睹了母亲的自杀。

而父亲总是用笑话和电视节目掩藏自己的悲伤，忽视了对James的关怀。

父亲其实是爱他的，只是还没学会表达。

无感的James想要感受活着，于是他虐杀小动物，甚至想杀人。

遇见Alyssa后，她和他拥抱，教导他可以拒绝他不想的事情。

跟着Alyssa，他对生活的感觉逐渐苏醒。

于是我们看到，这个男孩闭着眼睛快乐地跳舞，面对Alyssa的生气不知所措地手捧了一盆小黄花，在夜晚轻轻触碰Alyssa的手。

“本来想杀了你，没想到却爱上你。

”有感觉的James终于确信自己不是一名冷血变态，他为他虐杀的动物们感到难过和伤心。

开头那个冷酷的男孩竟然这么脆弱又温暖，还有着隐忍的勇敢。

剧的结尾是个开放性结局。

警察赶到Alyssa的父亲家包围了他们。

James想揽下所有责任，他用尽力气跑向海滩，伴随一声枪响全片结束。

她唤醒了他，而他始终保护着她。

旅途结束，他们终于在陪伴中完成对彼此的救赎。

“我们在变好,世界却觉得我们在沉沦。

”多么讽刺的结局，多么残酷的导演，把所有的心疼和难过都丢给了观众。

男女主逃亡过程中遇到了形形色色的人。

剧集通过对这些人的展现，拼凑出一个更为完整的真实世界。

James和Alyssa在逃亡途中遇到了一个总被经理压制的加油站小店员。

小店员受了男女主行为的影响说：“我不喜欢我现在的生活。

”他们回答他：“那就做点什么。

”然后小店员就真的把经理反锁最后逃跑了。

他和男女主一样，都是对糟糕现实不满的的人，对应着现实世界中具有反叛精神的被压迫者，也是这段旅程的同行者。

另外一些人则代表了较为复杂的成年世界，与纯粹的青少年世界发生了剧烈的碰撞。

比如Alyssa的父母和继父，他们都有自己的私心，甚至为了自己的利益伤害了Alyssa。

作为大人，他们同时拥有了掌控，教育和伤害青少年的权力。

面对这种权威，孩子们是很难去反抗的。

又或者James的母亲，她当着他的面自杀，带着无奈的残忍。

让James此后的人生中都缺乏温暖的母爱。

也有坏得彻底又虚伪的大人，比如那个被反杀的变态教授。

他空有名誉和财富为人皮，内心却是扭曲的野兽。

第三类就是旁观者了，处于评论者位置的两个女警察。

她们因为调查教授死亡原因而卷进事件里。

两个人对于James和Alyssa表达出不同的态度。

一个只看他们的所作所为，另一个却说：“我为他们感到难过，我觉得他们是可怜，糟糕又愚蠢的孩子。

”这对应了剧里的旁观者甚至是观众对于男女主的两种看法。

正是这些人的设置，才使得本剧在如此特别的故事的外壳下拥有更多的现实意义，不至于成为一部空有噱头的悬浮剧。

作为一部公路片，《去他*世界》的每个场景都浪漫得让人心醉。

当他们穿过雾气缭绕的树林时，阳光逆着照射下来，光束四散，给本来死气沉沉的树林带来了唯一的暖色。

当他们穿过原野时，风轻云淡，那抹蓝像是淡淡的水痕，而原野的绿是那么清新动人。

当他们来到海边，相对而卧，黎明的曙光缓缓铺满海平线，天空将明未明。

只剩澄澈的蓝色和橘红色慢慢接轨、交织。

即使是杀人现场，猩红的血也在地板上流成了爱心的样子。

颇有暴力美学的感觉。

另一个特色就是贯穿全片的背景音乐，每首歌都在恰到好处时响起，而歌词写出了男女主内心最真实的想法。

这是一部极美的剧集，无论是男女主颜值，造型，还是场景都是一场欧美风的视觉盛宴。

他们互相救赎的感情也像那些自然的风景一样，美妙动人。

这些东西，无一不让我一次次沉沦。

看见有人说这部剧太做作，还有人说这俩人就是温室里的花朵没体会过人间疾苦瞎作死，还有人说这部剧是和平年代太长久的产物，真的是这样吗？

另外有人吐槽这部剧一点都不丧，但这本来就不是一部真正意义上的丧片吧，开头的丧，不过是故事的铺垫而已。

我觉得吧，世界那么大，总有一些思想特别，个性鲜明的人，不是每个人都一样的啊。

也许你追求的是踏踏实实，安安稳稳的生活，但就是有那么一些寻求刺激，试图摆脱这种周而复始他们认为索然无味的生活的一些人（Alyssa就是这样），只是每个人的追求和想法不同而已。

也许最后他们可能会被自己作死，但那也只是他们做出想要的选择以后的结果。

虽然上面这些并不是这部剧的重点。

先说说JamesJames8岁开始觉得自己没有幽默感，9岁把手放到油锅里想让自己感觉到什么，15岁开始杀动物，17岁的时候确定自己是个精神变态者。

我觉得这些思想和行为的产生跟他妈妈在他7岁的时候当着他面自杀有很大的关系（他妈妈可能有抑郁症）。

因为从一些片段可以看出，James在他妈妈还在世的时候过得很开心也很正常，还有当他的内心独白提到感情的时候，总会切到他妈妈自杀时7岁的他的画面。

他妈妈的自杀，可以说对他造成了重大的打击。

那么受了这样的打击之后的James，一方面从此没有了母亲的关爱和陪伴，另一方面他的老爸又不懂得和他交流沟通，了解他的内心想法从而开导他引导他，给他正确的教育并恰当地表达对他的爱（他老爸是爱他的，只是表达的方式有误），这些他老爸都没有做，比如：他老爸一直不确定James是不是gay，他也不会去问James跟他沟通了解（Alyssa说他老爸是个浑蛋不是没有道理）；James之所以会自己做饭，就是因为他老爸常常不自己在家做饭，而是各种买快餐给James吃；James十三岁生日时要了一把刀，他老爸就直接送了把刀给他，也不过问他为什么。

在这种双重妨害的情况下长大的James，从7岁到17岁，慢慢就变成了一个善于摆脱情感，逃避伤痛，行为古怪的人（直到Alyssa的出现……）。

（James说他两个都讨厌，他讨厌他老爸因为觉得没有被他真正关心过，他讨厌他母亲因为被她以这样残忍的方式抛弃了。

）但实际上，就像他老爸说的，James行为古怪，但他并不坏，越往后面看越能发现如此，James其实是个善良的人，还没有真正变坏（本身就是善良的，只是一直在摆脱情感）。

比如：第一，两次有机会杀Alyssa的时候，他都没忍心（第一次是因为怜悯，第二次是因为有了感情）；第二，真正杀了人之后（出于自卫，James在这之前就知道对方是个变态），他并没有感到愉悦，相反，他是害怕的，他发现这跟他想像的完全不一样（除了Alyssa，杀人这事对他的转变也产生了很大的作用，James因此意识到自己原来并不是什么精神变态者）；第三，Alyssa的父亲是个三观有点不正的人，当Alyssa问James她爸爸怎么样的时候，James撒谎了，说挺好的，这边可以看出James三观挺正的；第四，Alyssa的父亲不小心碾断了一只狗的脖子，James和Alyssa为了消除小狗的痛苦，决定杀了小狗，James感到难过下不了手，并且为自己之前杀过的动物感到难过（从这可以看出被唤醒了情感的James是真的改变了，以前他善于冷漠，但现在他绝对是个有血有肉有感情的人）。

第五，Alyssa打晕Eunice警官后，他还特意去检查她还有没有呼吸。

可怜的小James再来说说AlyssaAlyssa之所以会这样反叛，一部分原因是因为她那个放荡不羁，三观不正的爸爸，她爸爸不是总在教她一些奇怪的东西么；一部分则是因为她那个混蛋继父，家里放的照片她一张都没有，可见她继父对她是有多么区别对待。

在这些环境下长大，变成什么样的性格，拥有什么样的思想都有可能，我不懂为什么有人要说他们无病呻吟，就好像在说抑郁症患者干嘛要悲观一样。

那么拥有这种反叛性格的Alyssa在她继父的驱赶下，她离家出走是不是挺情有可原的。

正如后来Alyssa跟她爸爸说的，之所以她会这样，是因为他，因为他从不关心她，还跟他说“如果你要抛弃你的孩子，你就不该生下他们”，而她爸爸则反驳到“别跟我来我是受害者那一套”（有一些说这部剧作的人的心理就跟她爸一个样）。

然后James当时就跟她爸说“那你的理由是什么，为什么你那么混账？

”（真是觉得James帅呆了！！

）Alyssa虽然反叛，另类，嚣张跋扈，没有礼貌，但其实就是个还不成熟，寻求刺激，个性鲜明，内心善良的小姑娘，她会在逃跑的时候把走丢的小妹妹带回给她爸爸，会在抛弃James之后又回到他身边，也会痛恨她的爸爸风流又不负责任。

而对James，她不怕去少管所，但她害怕跟James分开，这也是为什么她放弃了自首（所以其实这根本就不是一部什么丧片，就是两个小可怜悲伤的爱情故事嘛呜呜呜）。

现在来说说James对Alyssa的感情和Alyssa对James的转变产生的作用在他们两个离家出走的过程中，Alyssa的一些行为举动一直在潜移默化地改变着James。

比如：就在James被猥亵的时候，Alyssa站出来保护了他，还教导他说“如果别人想让你干什么，你不必随着他们的”（Alyssa就好像扮演了一个母亲的身份，似乎弥补了James生命中缺失的一些东西――母亲的爱，父亲的教导）；当Alyssa在厕所哭的时候，James看到了人性脆弱的一面，并产生了一刻的怜悯之心；在旅馆的床上，Alyssa把手搭在了James胸前，这样亲密的动作，一时之间让James想起了他妈妈。

和Alyssa相处，James经历了很多在他生命中消失了很久的东西，这些东西对他产生了影响，唤醒了他的情感意识并使他对Alyssa产生了感情。

所以他原则上不跳舞却很难对Alyssa说不，所以他会在惹Alyssa生气之后摘小花想向她道歉，所以第二次他没忍心对Alyssa下手，却为了救Alyssa杀了那个变态。

James说：“和Alyssa在一起渐渐让我感觉到了什么。

”经历杀人事件之后，James算是真正改变了，找回了原本纯真善良的自己。

在快餐店，James笨拙地想要逗Alyssa开心，当Alyssa抛弃James之后，James自己也走了，他并没有因为Alyssa抛弃他而感到生气。

但当他一个人的时候，他感到了孤独和害怕（恢复正常的他，已经没有办法再逃避这些思想感情了）。

到后来探员问他有没有其他人可以照顾他的时候，James只想起了Alyssa，他舍不得她，最终他回到快餐店试图等来Alyssa，而Alyssa也真的回来了。

James这满眼的爱意最后的最后，James不愿Alyssa再跟着他一起逃亡（之前看到Alyssa跟她爸爸在一起时那么开心也有过这个念头，后来本想着一起逃，可是海水退潮了，船没办法行驶，James最终做出了这个决定），谁都知道逃亡的生活并不好过，而且这会儿他们也很难逃得了了。

所以James让Alyssa对警察说他绑架了她，并故意打了Alyssa（试图挣脱Alyssa并做样子给警察看，James可以说对Alyssa几乎是百依百顺，唯有这次，他拒绝了她），使Alyssa被警察抓住，因为James觉得Alyssa本来就没有杀人，并且未成年，被警察抓了之后还有可能回到正常的生活，而他自己只能继续逃亡，也只是能逃则逃了。

心疼James。

最后的那句，“I've just turned 18.And I think I understand what people mean to each other.”真的戳中泪点。

看到好多人说不理解这个结局，讲真，我也不是很明白，虽然还是有被这个结局感动哭。

我对这个结局做了很多猜测和思考，其中的一个猜测就是，James故意打了Alyssa自己跑掉，就是为了让警察觉得Alyssa是一个受害者，被他蛊惑被他带坏了，而所有的事情都是他带头做的，杀人后逃跑也好，抢劫加油站也好，都是他诱使Alyssa一起做的，然后他现在还抛弃Alyssa自己跑掉。

这样律师在帮Alyssa辩护的时候可以帮到Alyssa，让她受到的惩罚减轻些吧。

原谅我知识面狭隘，以上纯属猜测。

虽然结局有点不理解，但我觉得整部剧还是非常非常优秀的。

James和Alyssa，他们的爱情，他们对彼此的意义，他们给彼此的依靠，James经历这些事之后的转变，父母对孩子的教育和关心，我想这些才是本剧的重点吧，根本不是丧与不丧的问题。

（感谢一些网友的评论，让我对本剧增加了很多新的看法）

文|饱饱已经忘了“丧”这个词流行之前，人们是怎么表达这种情绪的了。

《马男波杰克》、“葛优躺”带动了丧文化的传播，越来越多的年轻人开始选择用无所事事、麻木不仁的生活状态来标榜自己。

最近豆瓣上9.1分的这部英剧，从片名就丧到极致——《去他*的世界》。

很多人评论它是丧版《怦然心动》，我觉得它更像是丧版《月升王国》。

丧的表象之下，其实是挣扎与反抗的处世态度。

在剧里，男女主角选择的方式，就是逃离这个操蛋的世界，一段雌雄大盗式的亡命之旅因此展开，只不过主人公变成了两个未成年的孩子。

骂这部剧无病呻吟、矫情做作的人，你们应该庆幸自己不用体会被逼成freak的滋味。

出于对成人世界的恐慌，以及原生家庭的伤害，两位叛逆厌世的主角不甘于待在这个无聊透顶的小镇，每天面对一群索然无味的正常人，而是选择在一个错乱的世界中保持疯狂。

确切地说，不是疯狂，是清醒。

*以下内容有剧透，请慎看男孩James曾亲眼目睹母亲的自杀，这成为他挥之不去的阴影。

他的父亲并不古怪，但总是一味选择逃避，逃避母亲的死亡，逃避与孩子交流，而是用假象来充斥生活。

与父亲不同，James喜欢去体验，他定义自己为一名精神变态者，把自己手放在油锅里，记得每一只他杀过的动物，甚至计划杀一个更大的东西，一切的出发点，是因为他想让自己感觉到些什么。

女孩Alyssa的生父从小就离开家，只会在每年生日时寄给她一张贺卡，但是Alyssa依旧理解父亲选择的人生。

她不幸遇到最糟糕的继父，母亲也对她不管不顾，一心扑在Alyssa同母异父的双胞胎妹妹上。

在这样的环境下，她不再信任合群的人，用愤世嫉俗的外表伪装自己：总是不吝啬对任何人爆粗口，并且非常善于制造麻烦。

表面上一拍即合的两人，各自其实心怀鬼胎。

James答应与Alyssa约会，其实是把她当做猎物，趁机展开自己的杀人计划；对于Alyssa来说，James也不过是一个逃避现世的出口。

然而这样一段畸形的关系，却在不自觉中摩擦出花火。

在惹Alyssa生气后，James会稚气地捧一束花给她道歉，也会用拥抱给她温暖，那一刻，他第一次感觉到自己被另一个人需要的感觉。

女生总是展现出比同龄男生的成熟，相比James的懦弱不果断，Alyssa直来直往，无所畏惧。

当James遭遇怪蜀黍猥亵时，Alyssa告诉他说“你不必什么都顺从别人”，这些言语在无形中都潜移默化地对James产生影响。

当Alyssa被强暴时，James勇敢掏出猎刀，对准坏人的喉咙狠狠割下去。

他终于实施了自己的杀人计划，也彻底改变了自己。

杀个人，都是爱你的形状James终于明白，杀人并不是一件愉快的事，想摆脱情感也没那么容易。

现实的残酷就这样血淋淋的展现在眼前，就连一起对抗世界的Alyssa也因为难以承受压力而离开James。

这大概是全剧我哭得最惨的地方，James被重重打倒在地，第一次知道他的懦弱与幼稚，知道原来自己才是那个被保护的人。

发现懦弱并不是什么坏事，James渐渐有了感情。

他会为碾死的小狗哭泣，会在海边牵起Alyssa的手，也会在Alyssa父亲的逃避时挺身而出。

他终于告别曾经那个冷血又软弱的自己，变成了保护Alyssa的那个人。

“I love him so much”，这句Alyssa内心的独白，却成了全剧最甜的一句话。

We have to be very strong，if we want to do something very wrong.最后，James选择牺牲自己，留下一个他绑架Alyssa的假象。

那个向大海奔跑的少年，如此勇敢，如此义无反顾。

他用这样的方式完成了自己的成人礼，18岁的James，第一次明白了人对彼此的意义。

· THE END· 这是“不散”的 第510期 文章，爱就是为了ta奋不顾身。

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我们毫无意识就被带到这个世界上，我们比别人幸运的是不用生活在战争与饥荒中，但即便如此，环绕在我们身边的还是一群糟糕透顶的大人。

我们一开始以为这会是一个很酷很真实充满爱的世界，但当无耻的大人一次又一次露出他们龌蹉的微笑时，好像原来世界和我们想的不一样。

最亲爱温柔的妈妈会在你眼前亲手结束生命，你以为那个很酷的爸爸原来只是一个自私到血液里的渣子毒贩，母亲为了自己的幸福选择放弃你，继父会侵犯伤害你。

当然，还少不了社会上一个个虐待狂，猥亵犯。

面对一个这样的世界，我们一无所有，不知所措。

骨子里坚信的感情和爱到底在哪里呢？

生于这个世界又是否是我们的错呢？

明知一切都是错误的，我们却完全无力反抗，成人的规则、成人的欲望利益，仿佛一切都这么理所当然，仿佛一切都这么道貌岸然，除了无力地对世界举起中指说一声fuck，年幼的孩子又能如何反抗呢？

幸运的是，James和Alyssa 能从对方身上找回最初对爱这种感情的信念。

我们一无所有， 但我知道当我们牵起对方的手时，我们拥有了所有！

这个世界那些操蛋的自私，那些操蛋的龌蹉，那些操蛋的虚伪，全部去他妈的！

☞少年的神经末梢和少女的乌托邦、虚假的上帝以及路人眼里的星星少年James在目睹母亲自杀以后也杀死了自己的神经末梢：八岁拿自己油炸云手，十三岁开始耍小刀，十五岁玩小动物排排睡；十七岁基本确定自己精神变态，在学校觉得自己万人之上，小角落里杀生大计见不得光，一个人已经暗爽到内伤。

不能挣脱黑暗就跟黑暗融为一体，这大概就是丧界俗称的哥特佛系。

同为丧界人士的少女Alyssa顺着熟悉的味道，嗅到了这个僵尸少年。

少女很哥特，但少女不佛系：不羁的外表藏着不安的内心，没理清头绪就先在情绪中暴走。

Alyssa还有理想，她知道自己要去哪儿，她要去一个十张生日卡片筑成的乌托邦。

乌托邦里，她将不用面对世界的敌意，也不再和父亲天各一方。

箭在弦上，Alyssa需要个能污能走的代步，James又得了个近在咫尺的猎物，两人虽然各怀鬼胎，倒也一拍即合。

这场旅程的终点对于James来说本来是无关紧要的，因为过程中任何一个点都可以被他制造成终点。

出于策略考量和人生惯性，他选择先被Alyssa拖着走。

但是随着情节的推进，Alyssa引爆了James不曾想象的际遇，变着花样地挑逗他的神经末梢：毁人不倦的怼功，捍卫自己的勇气，有来有往的亲吻，更别提那场求锤得锤的杀人意外。

从此James被迫在走马灯似的情境中不停切换，而走马灯里的Alyssa却开始变得鲜活和立体。

他没有料到，那个老是试图用尖叫醒别人的西西弗斯少女，有时可以那么毫无畏惧地面对恶意，有时也会脆弱地向别人索要温柔。

不知不觉中，James开始回应这种需要，他忙得像个钟摆：原则上我不跳舞，但是我第一个不忍心对你说不。

我也不知道你在生气什么，只能送你游泳池边揪的小黄花一簇；我很擅长隔绝感情，但是我都能感觉到体内有什么东西在蠢蠢欲动。

直到真的如愿以偿杀了人，James才停止摇摆，才发现杀人并没有期待中的快感，是自己没了感觉一度失去了理解这个世界的尺度。

没有感觉这事儿是多么日常，普通人或多或少都会隔离一些他们不想感受的事情。

而James的没有感觉已经到了情感封闭的状态，这让他对外界无法产生共情甚至感知不到自身危险（小时候的油锅和公路上的变态大叔），只能不断通过体验极端的情况来刺激自己的感官。

那个爱着他的父亲也并不知道该如何对待自己的孩子，沟通无能和一味顺从让James内心的诉求得不到疏导和反馈，反而强化了他“顺其自然”的处世方式和对极端刺激的渴求。

然后Alyssa就出现了，她刚好是一个不尊重个人边界的存在，加上她的情绪表达非常强烈，使得她能在相处过程中不停地在挤压James的个人空间，挑战他的感知定式，将外界的空气重新注入James空虚的内心。

杀人意外让Alyssa不堪重负，她的离开突然抽走了这一部分外界的空气，让James突然发现自己原来一直活在让人窒息的真空状态里。

杀人真的不能带来快感，隔绝感情也不再容易；自己并没有保护好Alyssa，而是Alyssa一直在保护自己，帮助自己与世界重新建立链接。

剧情进行到这里，James已经开始正视自己内心真正的需求，他的成长完成了一半。

剩下一半的成长就在于如何在内心的指引下做出抉择。

故事的另一边，Alyssa一如既往带着为了反对而反对的悲壮，一路作地用力过猛，偶尔还作地真心英雄：她在店里偷东西被抓，好不容易找到机会逃跑了，又在路边遇到了从店里走失的小女孩，只能送她回去自投罗网。

救完别人，她开始担心起那个救了自己又被自己丢下的男孩，担心他会害怕甚至死掉，担心再也见不到他。

幸好大家同时回到了原地，他默默地抬起头，她也不会再躲开他的手。

相比之下，Alyssa面对危险比James更加镇定、对未来也更有信心。

因为她始终拥有这场旅行的终点：那座生日卡筑成的乌托邦。

在这一点上，她比James幸运、内心也更强大。

在出发之前，生日卡片营造的美好想象就是支撑Alyssa生活的动力，它们让她在一个没有爱的家庭里相信被爱的可能。

虽然对自己充满怀疑，但是她从来没有放弃和这个世界沟通。

出发之后，几度惊慌，她也始终虔诚地向往着终点的崇高与美好；微妙的是过程中的这些挣扎又提升了她对与父亲重聚的期待，导致她越接近终点，就越难以承受失望，越害怕失望就越容易自我催眠。

小孩都以为自己是宇宙中心，父母就是在身边周而复始的行星。

缺爱的小孩会觉得是因为宇宙中心没有光，周围的行星才会渐行渐远。

8岁的Alyssa就这么拿父母的错误惩罚了自己到了17岁，怀疑自己的整个人生都是个错误。

自从与父亲重聚以后，Alyssa就一直想从父亲身上获得价值的认同，这份执念使她忽略了自己是靠诉诸善良和爱意一路走到了今天，而这些正她的父母缺失的品质。

只是对于Alyssa来说，成为一个比她父母更完整的人还是不足以弥补童年的残缺。

那种失而复得的父爱体验一度强烈到她看不清眼前的荒谬也来不及怀疑事情的真伪。

而她一直仰望的父亲一生可能抛弃了无数子女，并且到了最后的关头还为了一己私欲推卸责任。

当Alyssa终于认清父亲从来没有真正关心过她的现实，她想象中那座乌托邦彻底灰飞烟灭了，她的自我差点要变得轻如鸿毛。

然而延续了Alyssa的宇宙中心体质，真的让James渐渐成长为了她的保护者。

神经末梢重新活跃起来的James看着真可爱，释放了天性还解锁了一身的技能，后期多了很多主动的参与和感性的表达。

更可爱的是，他的行为动因却没有变，一直以Alyssa的意愿为中心。

在Alyssa已经泣不成声、失望到无法捍卫自己的时刻，James不但挺身而出与Alyssa父亲对峙，而且铿锵有力、句句见血，俨然一副骑士的模样，逼怂了这个满嘴火车一身渣的大人。

是啊，不会有谁比James更了解Alyssa的难得了，他有重生为证。

虽然乌托邦倒了，James又只会建小屋，但他给了Alyssa一个童话般的顿悟：你不是因为被爱才有价值，而是你本来就值得被爱；虽然你眼里是那颗走远的星，但你早就成了我的宇宙中心。

看着Alyssa一脸充实温暖的感觉，我猜她的心里就是BGM里唱的那样：There will never be another boy for me like you。

该有的总会有，就像该来的也总要来。

在成年的临界点，事情终于开始变得残酷，一个少年决定一人抗下所有的罪过，奋力地跑在似乎看不到头的沙滩。

耳边有风声，背后有枪响，你声嘶力竭，我义无反顾。

我刚满十八岁，我觉得我明白了，人对彼此的意义；再没有比这更糟的结局，再没有比这更好的礼物。

剧情里另外两个给了我神奇共感的角色：女警官Eunice和加油站小哥Frodo。

Eunice是一个跟观众一样带着客观视角和圣母情怀默默观察着一切的角色，她调查尽责仔细，又极具人文关怀，变态教授的母亲都能在她晓之以情动之以理之下被策反，简直就是个上帝的人设。

大多数情况下，这种上帝人设会在最后关头喜从天降救赎人间，然而Eunice的喜从天降都无法打动两个极度痛苦濒临崩溃的傻孩子。

这种安排让我想起了最近大火的三个广告牌（Three Billboards outside Ebbing, Misouri）里的威洛比探长，他像圣人般活着的时候促不成任何改变，而他狼狈地自家马棚自杀之后，他留下的只言片语让每个当事人都感到无比动容，最终使得大家能与自己的内心讲和，这似乎就是影射了耶稣一定要被钉上十字架之后才能救赎人间的梗。

Eunice处境比威洛比探长就窘迫得多了，她似乎做好了被钉上十字架的准备，我都情不自禁地脑补到她如何欺瞒上司、对抗系统、不远万里端来一碗鸡汤的样子。

可是她还没来牺牲，就被Alyssa抡了一枪杆子，从上帝直转成炮灰。

作为唯一看到了全局的人，她的价值止步在了仅仅传达两条重要的信息：1. 孩子们的父母在担心（父母没有孩子想的那么不堪，大人们也需要机会去修正去成长）；2. James今天十八岁了（世俗意义上James已经告别了孩子的身份，阶段性的成长已经完成，那么接下来的选择就变得非常关键，因为他将承受跟成人一样的代价，他的行为也将可视化他的成长）；接下来的选择权Eunice还是被迫交还给了当事人。

很多时候，上帝是虚假的，傻瓜也不想得救，也许真正的成长最终还是要靠自己去澄清内心的冲动和决定当下的选择。

加油站的小哥Frodo以很路人的戏份成就了主角从走失少年到雌雄大盗的升级。

Frodo的人生正处在James和Alyssa出走前的状态，积攒着对眼前的生活的不满，又没有行动的动机，等着一个外力把自己推出舒适区。

当Alyssa出现在面前的时候，Frodo的死鱼眼里突然有了星星的神采，看着眼前这个一脸欠揍的小姑娘与大人唇舌相讥，他似乎感受到突破就在眼前；加上不久后James也冲了进来，假装自己有把枪的气势可以说是相当朋克了。

Frodo当机立断，就地倒戈。

随后Frodo做的一连串为了尝试而尝试的动作，却显得荒谬又多余。

纯粹的发泄暴露出他充满厌倦又缺乏初衷。

Alyssa想要和父亲重聚，James想要陪着Alyssa体验重生，而Frodo和大部分的普通人或者大部分的人生状态一样，无法澄清内心的冲动也不能决定下一步的选择。

James和Alyssa当然是会开着偷来的车扬长而去，Frodo认定的人生转折在丢掉自己的时候都没有说一声再见。

在心里那一点火花转瞬即逝之际，他又变回了一脸尴尬的孩子，左右为难，只能慌张地往另一边跑开。

我们就是这么无奈地夹在假想的机会中间，看着他们经历着我们想要的生活。

嘿，但是谁说故事都属于他们，世界是先有了我们才有的他们。

很喜欢这部剧黑色幽默的元素，它像糖霜一样被均匀地散布在整部剧的表面，甜而不腻，恰到好处。

作为观众，我的味觉通常爆发在三种梗：1.单次梗：故事前后前后强烈的对比，本来严肃的部分最终被荒谬化，或者本来滑稽的部分被赋予了严肃的意义。

例如约会前Alyssa在镜子前面焦虑自己会搞砸、坦白对James的好感的时候，马上就接上了James一脸亢奋磨刀霍霍的画面，一笑毁尽小清新。

再比如搭顺风车的时候，Alyssa不耐烦地说James这样的怪人那样只会引来另一只怪人，结果就真的引来了一位变态大叔，后面发生了什么大家都知道。

一个情节负责两次及以上笑料的铺陈，这种梗像打地鼠，把重复的符号很妙地切入不同的情境，每次都能出其不意，既不突破故事逻辑的连贯性又能制造新的喜剧效果，看似不成大器，实则细思恐极。

例如James为了给Alyssa送花，打开了变态房主的储物柜，Alyssa前面说过这个房子没有定期打扫的迹象，但是储物柜里有大量的漂白剂、胶带等可疑物品，这里还特意用到了特写和惊悚的BGM来提醒观众这个储物柜不一般。

于是你开始紧张了，房主是什么来头，会不会中途杀回来，潜在的精神变态James又看出了什么，他会不会就地取材把Alyssa解决了。。。

然后James果然就折回来了！

回来了！

然而人家只是回来关个门，体现了三好少年的优良素质。

BGM收，传来门后面后面的漂白剂和胶带无声的嘲笑。

后来James杀死房主以后，Alyssa吩咐James清理现场，漂白剂再次粉墨登场，James简直不要太清楚漂白剂去哪里找。

在这种混乱的情境下，一切倒是进行得莫名地顺畅，两个不知道天高地厚的小屁孩儿可是要以为自己能顺利脱身了。

警察来取证的时候，漂白剂又上线了，亲热地送了某个大兄弟一个趔趄，虽然当时没有人在意，但也暗示着两个孩子自以为天衣无缝，其实是漏洞百出。

James从小就厌恶父亲强行搞笑沟通无能的样子，后来还真的赏了亲爸一拳，但是当自己遇到很在意但是不知如何对待的人的时候，也毫不犹豫地选择了避重就轻强行搞笑，因为这是他唯一熟悉的套路。

Alyssa是真的喜欢James啊，明明心里怕得要死了还是被他为自己努力的样子逗乐了。

然后大家就都幽默不起来了，因为这种沟通就是单向无效的。

被原生态伪幽默困住的James，如果不下决心改变，跳出这个可怕的轮回，他就注定要成为自己讨厌的人，注定要失去Alyssa。

顺延着这个例子的内涵，整部剧就是在讲述原生家庭造成的个人成长困境，James和Alyssa在做的事情就是在极端的事件中带着观众不停地回头审视原生家庭埋下的各种长线梗。

在单次梗和连环梗上，观众有着绝对的信息优势，而戏中的角色一定会有盲点，惊喜的安排和上帝视角的优越感抖出了非常优秀、有层次感的包袱，比如之前Alyssa和James约会准备的单次梗，让我们发笑的层次是：Alyssa这么认真地在表白，James居然在磨刀准备杀了她（惊喜）→Alyssa竟然还不知道（上帝视角的优越感）。

长线梗埋得太深太远，这种晦涩拉平了信息对称性，剥夺了观众的绝对优势，一定程度上把主动权移交给了角色本身。

逃不过的命运是古希腊悲剧就发扬光大的话题了，这部剧的长线梗乘着这个调调，煞费苦心地贡献了好笑又让你笑不出来的讽刺。

对James来说，一个宿命感最重的长线梗就是他父亲自娱自乐得过且过的生活态度。

对现象的反感从来不是突出重围的利器，而且谁说James的生活态度就不是另一种形式的自娱自乐得过且过呢？

他对杀生痴迷的错觉和顺势而为的行为准则，看似不同，其实只是把同一套东西贯彻得更为彻底，说白了James和他爸就是全麻和偏麻的区别。

只有当他正视自己、理解了行为背后的原因，他才有希望豁然开朗打破循环。

当然，正视自己的过程是相当痛苦的，比如James就不得不重新回顾一遍母亲的死亡，因为那是所有事情的开端。

儿时的一脸懵逼、父亲的一身傻D这些James曾经以为没有任何意义的片段一齐闪回，给了他当头棒喝之感，霎时心中的四壁皆崩，积攒多年的情绪蜂拥而至，仿佛马上要爆掉他的胸腔。

但是又是谁说过积攒过度必自毙来着？

命运的玩笑真是太难笑了。

Alyssa最核心的长线梗则和她的生日卡之间亦正亦邪的纠葛。

父亲出现之前，它似乎是赋予Alyssa自尊勇敢的神器，父亲出现以后，它却成了封印Alyssa自身价值感的诅咒。

Alyssa从小被父亲抛弃，母亲的自尊水平也不高（嫁了个对女儿图谋不轨的渣男后还视而不见），却在这种压抑的环境都养成了说走咱就走风风火火闯九州的果敢个性。

Alyssa从一开始就能跳出母亲的人生悲剧模式有很大程度上都是依赖于那十张生日卡带来的希望，那些生日卡在告诉她在世界的另一边她还有被爱的可能性。

每当她无助迷茫或者要做出重大决定的时候就会拿出生日卡反复地看，一直到看出了父亲的一脸懵逼，看到生日卡是母亲寄的真相——这种对生日卡的执念让她在离母亲的悲剧越远的同时，离父亲的伤害就越近。

Alyssa可以告诉James他不用违背自己的意愿顺应他人，也可以安慰他父母的悲哀不是孩子的错，但是她本人却很艰难才摘下生日卡的玫瑰镜片，承认自己独立的价值。

有的时候，作茧可自救亦可自缚，最制约你的瓶颈往往就是你最坚信的东西。

还有一根压死骆驼的稻草：Alyssa的弟弟突然出现。

似曾相识的感觉让Alyssa重新回顾和解读了自己当年被抛弃的戏码：父亲看起来并不无辜，情节一点也不浪漫。

真相很久之前已经那么明显，为什么就那么难以捉摸。

这段经历跟James非常相似，果然还是揭开伤疤的剧痛才能让人清醒过来。

在Alyssa的家庭里，孩子的悲剧起源是父母，女人的悲剧起源是男人。

孩子固然是最无辜的，但是谁说母亲是加害者的同时就不是受害者呢？

孩子和女人必须先自救才能阻止悲剧的延续。

Alyssa的母亲没有自救成功，她从一段虐待性的亲密关系投入到另一段虐待性的亲密关系，生日卡或许也是想给女儿留个念想，不想她重蹈自己的覆辙；可惜她救了Alyssa一时，作死了自己一世，最后也还是把Alyssa越推越远。

而Alyssa攥着这一点点虚妄的安慰，不但拿父亲的错误惩罚了自己，还惩罚了自己的母亲。

说这部剧丧版的两小无猜也好，西方的白夜行也罢，但很佩服编剧的眼光和鸡贼，故事的内核明明是悲剧，却展现出了喜剧的魅力。

感谢Channel 4和Netflix，让我们有机会接触到这么优秀的作品。

我喜欢这个结局，但并不令我满意。

虽然男女主酷的让人羡慕，找到了他们所要的，但我真的很心疼男主的父亲，他有一个忧郁的妻子，一个从小就不正常的儿子，儿子嫌他太吵，一拳打翻了他，可他依旧维护自己的孩子，女主的母亲和继父忙于双胞胎的照料，可以不在意不关心也不会为女主担心，而男主的父亲不一样，他只能自己拿着冰袋敷自己脸上儿子留下的拳印，无助地打电话报警，在警察局里听着自己儿子做的疯狂的事情，却依旧相信自己的儿子是一个好孩子，然而他没有办法辩解，也许妻子的离去没有击败这个男人只是因为他还有个儿子，可若是儿子也死去，我实在不敢想象，也许一个个的冷笑话只是他的强颜欢笑呢？

我真的…不敢想…如果男主死掉了，那他真的是个自私的混蛋…其实仔细想想，我刚满17岁，恰好男女主的年纪，但我却有点不敢直视男女主的疯狂，整个过程我都在担心男女主再闯出大的乱子，因为这意味着他们会受到更大的惩罚。

可这部剧就是想让人体验一把在现实生活中你想做却不能做的疯狂，那种不顾一切，抬头对着一切大喊f**k的肆意与畅快。

然而我早就被这世界束缚，所以无福享受这种疯狂。

我不能接受杀人抢劫后仍旧平安无事的结局，但与其回去坐牢不如使出全身力气跑出这个混蛋的世界，这样的结局是很美很酷，但他的父亲实在令我如鲠在喉…