蝙蝠侠：黑暗骑士崛起

无论诺兰拍成什么模样，这都是2012年最值得期待的电影；况且诺兰此前从未失手。

只是我忧虑的是，The Dark Knight会给这部作品带来巨大的压力，毕竟The Dark Knight是英雄题材漫画电影的巅峰之作，思想性、情节、人物塑造、配乐，几乎都达到了最佳的效果；换句话说，The Dark Knight创造的“悲情英雄”，几乎把之前的英雄漫画电影“大团圆”结局都颠覆了。

在这一部片子中，“悲情英雄”如何再回归公众视野，如何洗刷本不属于自己的“罪名”，如何和这座城市融为一体？

对诺兰来说，Batman是一个系列电影，虽然舒马赫接替波顿的那两部拍得很不好，但是毕竟Batman还是要保持一贯的连续性，不可能再是一个悲情结尾，况且像The Dark Knight那样的悲情结局，再创造一个实在是太难了。

Begins表现的是一个内心挣扎的英雄，他要战胜自己心中的恐惧，并逐步成长为城市的守护者；The Dark Knight反映了英雄最终选择牺牲小我，成就大我的过程；而这一部，极有可能会是从大我回归本我的过程。

当Batman和韦恩真正成为一体之后，其实那身黑色的外衣已经不再需要了；当Batman成为一种象征、一种正义化身的时候，无形中建立起了一套完整的秩序，通过行动去“规劝”恶人行善。

或许，当世界不再需要Batman的时候，才是Batman真正成就自我的时候；也许，这就是这部片子真正想表达的东西。

诺兰的强项不是感情戏，不过也以男主角为轴心，热热闹闹的铺展了三条感情线。

首先是热爱环保的富姐儿，华贵多金，长的很好。

他们在事业上有共同的追求，在哥谭操办着一个规模巨大的乡镇企业，你有技术我懂经营，真正的郎才女貌，天合之作，他们自己也这么觉得，所以见没几次面之后就滚到了一起。

但是，世界和平靠睡是睡不出来的，越是这种非常般配的，尤其具备商业双赢前景的，越不可能成，这是从TVB到国产剧到美剧都会尊重的一条规律，谈钱伤感情嘛。

都说了感情戏不是诺兰的强项。

再来是手脚灵活的小猫贼，伶俐窈窕，长的很好，经常主动献吻，而且经过穿普拉达的恶魔的调教，很会穿衣打扮，爱穿黑色，不作案的时候就把自己打扮成奥黛丽赫本。

猫女和英雄的黑暗面都契合，他们的共同语言是警察算个鸟。

大侠总要和妖女有一番纠缠，也不算新鲜，如果这部电影叫做《猫女：黑暗女侠崛起》，男主角会一见钟情而后死心塌地爱上她，最后为救她，不死即残，死而后已。

最后还有一个浑身正义感的小警察，清纯质朴，长的很好，和蝙蝠侠在身份，地位，年龄，做派处处有强烈反差，但是小警察从头至尾欣赏、感激、信任、爱慕着蝙蝠侠，他们的感情基础是建立在对正义的追求上，也就是他们俩才有真正一致的价值观呀。

这样充满TVB刑侦剧特征的设定可能在别的电影里或者换个人演，会是个很乏味的角色，但是在这个小警察萌死了。

开头因为小警察上门说韦恩先生其实我懂你的呀，已经卸甲归田的布鲁斯·韦恩对着人家汽车屁股喷出的尾气心思就又活络了，我觉得蝙蝠侠对小警察的感情有种怜爱的成分，后来警察升级成为侦探，在蝙蝠侠心里也是孤儿院那个孤苦的孩子吧。

最后目送蘑菇云盛开，小警凝望长空，蝙蝠侠侧头回眸，两人隔空想看真是哀婉到了极点。

“我没能为你做什么。

”“不，你为我准备了一支军队。

”

是的俺又来了，标题也想不出新的，姑且按照之前复联那篇来吧。

by 豆达令这次字幕虽然意译略过度，不过整体来说已经很不错了。

此外有几个地方翻错，强迫症患者表示不捉出来略难受（职业病没药救）：（以下内容仅代表个人意见，如有错漏敬请指出）1 说韦恩基金不再赞助孤儿院那里：there has to be some《——字幕“应该不缺钱”意思错了，这里说的是“(韦恩集团)得有利润才能赞助”。

2 韦恩集团被收购之后，Bruce跟Fox说“应用科学部应该shut down”，Fox回答“按官方说法已经关了”，该句原文是说“这个部门一直是shut down的”，就是对外*从未*公开过，那就不存在关闭的问题了。

原台词：WAYNEI figured you’d have shut this place down.FOXIt was always shut down, officially.3 Bane评价Batman打架“像个年轻人，不知道hold back”，被译成了“不留后路”，应为“毫不保留”。

4 体育场那段，Bane说“Gotham，take control”应为“高谭市民来做城市的主人”，而不是“今天高谭是主场”。

【这个太离谱了OTL】加上原台词是一句话，说了两遍take control是汤老师拍戏时的发挥：BANEGotham, take control of your city...5 小警察Blake在爆炸后奔去医院找Gordon，闯进病房被Gordon用枪抵住脑袋之后，Gordon说的是“clear the corners”，意为“注意角落”，而不是“你来开道”。

（看多罪案剧的就知道，警察闯进有危险的地方，必须先排除所有边边角角的地方才能确认安全）原台词：INT. HOSPITAL ROOM - CONTINUOUSBlake leaps into the room, gun high - freezes as warm metaltouches the base of his skull.GORDON (O.S.)Clear the corners, rookie.Blake turns. Gordon holds his service weapon. TheMercenaries are on the ground, dead.GORDONGet my coat, son.6 Bruce Wayne说“你怕我复出之后会失败”，阿福爷爷说“我是怕你想失败”，后面这句被翻成了“我怕你想复出”。

结合后面情节，在再生池里时，Bruce被评价说“不怕死”，因此这里不应该是说“怕复出”，而是怕Bruce“想失败”。

原台词：WAYNEThat’s what you’re afraid of - thatif I go back out there I’ll fail.ALFREDNo. I’m afraid that you *want to*.7 Batman被关的那个地牢，就是原著漫画里的lazarus pit，一般译为“再生池”，片中完全没译出来。

二刷归来，更新几点：8 在米兰达办的慈善晚宴前，Bruce是没见过这姑娘的。

所以一开始Bruce说“她很坚持嘛”，阿福才会说“她长得也不错，如果你好奇/想知道的话（in case you're wondering）”而非“如果你动心的话”。

9 Bruce说猫女用来取他指纹的碳粉“untraceable”，不是“不留痕迹”，而是说这种碳粉很普通，让他没法借此追踪猫女，翻成“不可追查”才对。

10 准备反攻前，Bruce对猫女说“i can give you a way out.”被翻成“我可以带你离开”，应该是“我可以给你离开的工具”。

11 米兰达对Bruce说“如果你要拯救世界，得先相信世界”，Bruce说“我相信你”，米兰达说“这不够”，原文是count，应为“这不算数”（Bruce是不得不相信她）。

12 最后米兰达说“我很荣幸能完成父亲的大业”，“I honor my father by finishing his work.”应为“我借完成父亲的大业来纪念他”。

下面这条属于过度意译：证券交易所前警探说自己的钱藏在床垫里，交易所的人说“If you don’t shut these guys down,the stuffing in that mattress might be worth a whole lot less, pal.”被翻成了“不阻止他们，那些钱拿来垫桌脚都不够”，其实只要翻成“不阻止他们，你的钱就不值钱了”就ok了哇。

还有大家都提到的那句“人走了也不打声招呼”，个人认为不能算错，也是过度意译。

暂时这么多，其他小错就懒得特地挑出来说了，比如什么把“I”翻成“我们”，把“still（仍然）”翻成“一直”这类。

真的，这次字幕已经很少虫了，尤其是相比较《黑衣人3》和《复仇者联盟》来说。

ps 声明一下，写这篇只是职业病作祟，对我捉的虫有不同意见的欢迎讨论；内地版tdkr我只看了两次，一定捉的不全，有遗漏也欢迎补充。

但一上来直接说楼主奇葩的好走不送，谢谢。

齐泽克看完《黑暗骑士》后很自然地联想到约翰·福特的《双虎屠龙》，两者都有着一个相似的结局：为了在这个罪恶丛生、缺乏秩序的蛮荒之地建立起文明，人们必须借助一个传奇，哪怕这个传奇是虚构的，在人们的口口相传下，传奇也将变成唯一的真相。

而在这部新的《黑暗骑士崛起》中，诺兰将这个传奇进一步完善为神话。

这一次，有关都市英雄的传说不再建立在谎言之上，人人都亲眼目睹蝙蝠侠为了拯救都市而牺牲了自己。

他最终以一座雕像的形式成为了这座都市的精神象征，从而被彻底神话。

虽然作为观众，我们会明白，这个都市的神话依然是导演通过电影的虚构，但有关都市的正义性和合理性，却在这个神话被传诵的过程中得到了实现，正如同当年的西部片所做的那样。

大卫·波德维尔在他那篇吐槽诺兰的文章中说了这么一句话：“诺兰和他的合作者们无疑在超级英雄类型片中野心勃勃地加入了新的砝码。

”谢天谢地，他起码承认超级英雄电影是一种类型片，而不是像某些其他学者那样，固执地称其为“漫画改编电影”。

我相信总有一天，人们会承认超级英雄片其实在做着和西部片一样的事情，正如同西部片不是动作片一样，超级英雄片也应该获得自己应有的地位。

超级英雄片在延续着美国的神话和美国的精神，只是将环境从西部搬到了都市、人物从牛仔变成了超级英雄。

超级英雄片将会成为当代最美国的美国电影，仿佛只有在美国的都市里才有超级英雄。

超级英雄片与西部片的相似性最集中体现在主题上，那个永远在个人英雄主义与集体文明秩序间徘徊的孤胆英雄。

西部牛仔们在解决了小镇的困难后，他们作为一个英雄，是难以带着枪留在小镇上的，他们必须转身离开，只在夕阳里留下一个孤独的身影。

而超级英雄们则无处可去，因为都市无处不在，所以，他们只能舍弃自己作为英雄的身份，脱下面具或制服，伪装成一个普通人生活在都市里。

正如同《黑暗骑士崛起》里那段对戈登警长的议论。

“市长马上就要炒了他。

”“可他是个英雄啊。

”“一个战争时期的英雄。

在和平年代，还要英雄做什么？

”这种矛盾正是美国在大众化的市民社会和个人英雄主义的美国梦之间所作出的调和与折中。

约翰·福特和弗兰克·卡普拉曾经用影像定义和塑造了美国精神，西部小镇上的牛仔或者充满理想主义的年轻人是这种精神最好的化身。

然而东部的铁路及其所代表的大资本主义不断挤压着这种美国精神，牛仔不断地离开却已经无处可去。

弗兰克·卡普拉所极力塑造的小镇青年以自己所信仰的美国精神，从西部来到大城市里，最终感化了大城市里那些冷漠的资本家们（《迪兹先生进城》、《斯密斯先生上华盛顿》）。

然而最后，这些小镇青年们却最终发现自己唐吉可德式的与风车搏斗行为，根本无法撼动都市的大资本主义，也无法感化他们，于是只得选择自杀以感动上帝（《生活多美好》，《成为约翰·多耶》）。

那时候好莱坞对都市的想象是强盗片和黑色侦探片，这是一个远离了美国精神、罪恶横生、没有传奇的地方。

唯一的传奇是与都市进行对抗的犯罪者们，他们被都市的纸醉金迷所诱惑，却发现自己在这个都市的体系中难以通过劳动获得自己渴望的上层地位（与西部只要付出就能获得一切的传说不同）。

于是，他们只能通过与都市对抗的方式来获得自己想要的地位。

但他们的结局永远只能被都市所毁灭。

而侦探们则用一双深邃而睿智的双眼，早已看透了都市堕落和腐坏的本质，于是对一切都不为所动、冷眼旁观。

他们只能充当都市的讲述者，去叙述一个倒叙的故事，而无法成为都市的传奇。

也许对都市唯一绚丽的想象是好莱坞的歌舞片，但这种绚丽不是由于都市本身所赋予，而恰恰是歌舞者们用自己的歌声和舞蹈，将这个冷漠的都市所诗化、童话化。

都市被变成了乐园，而都市本身并没有传奇。

真正为都市建立起自己的传奇的，只有超级英雄。

除了超人，这个依然如同弗兰克·卡普拉影片中的来自西部小镇的青年，只身一人来到都市，其他的超级英雄无一不是在都市中成长起来的。

不过，也正是超人，这个所有超级英雄们的始祖，他来自小镇的身份，让他得以作为一个中介，将超级英雄与西部牛仔联系了起来。

他们终于能够将西部的神话与传奇，原封不动地移植到都市里，建立起关于他们的英雄传说。

《黑暗骑士崛起》在这个角度上是一部让我衷心喜欢的作品。

超级英雄片融入更多的社会批判性当然更好，正如同西部片也可以有《正午》这样的影片。

但超级英雄片更多应该讲述的，还是一个从西部来到都市的英雄传奇。

如同他们的牛仔前辈们将文明带到了蛮荒一样，超级英雄也用自己的丰功伟绩，将秩序和传奇带到了今天的都市里。

当传奇成为事实，我们就讲述传奇。

亲情提示，严重剧透。

魔兽世界二区 哥谭 服务器 自开服以来人气一直火爆异常。

联盟部落人数平均，整天血雨腥风打打杀杀，大号成天守小号尸体，严重威胁到了小号练级生存环境。

蝙蝠侠的父母，经常在野外被部落欺负，最后发展到连在暴风城做日常都会被部落屠，于是一气之下删号了，留下了蝙蝠侠一个。

虽然他父母PK技术不行，但地精头脑发达。

留下一大笔钱给他。

蝙蝠侠从小就立志当高玩，苦练操作技术，混了一身好装备，满级之后就一心投入到了野外杀部落的大业中去。

但一个人力量总是有限，蝙蝠侠就觉得还是得提升大家的装备。

于是经常带领大家打RAID。

后来联盟玩家果然挺争气，一口气拿下了25H小丑的服务器首杀。

但是因为种种原因，蝙蝠侠把首杀的荣誉让给了双面人哈维丹特。

自己背了一个转阵营和代打的恶名，一口气AFK了8年。

这8年来部落一直被装备比较好的联盟压制，联盟的日子很好过。

但是好景不长，网易突然要合服，另一个服是部落优势服,它们密谋将这一服的联盟赶尽杀绝，好多大号已经偷偷转服过来准备屠暴风城，甚至还绑架了网易的技术GM。

这天，蝙蝠侠家里突然来了一个人类女盗贼，因为蝙蝠侠的装备还是60年代的。

于是被80级的女贼轻松碾压，密保卡也被偷了。

这个人类女盗贼以前被盗过号，盗号的拿她的号骗点卡，所以一直被人刷。

搞得她都没法上线正常玩游戏。

有个奸商地精玩家跟他说，他和GM有关系，可以帮她免费改名，以此要挟她去偷蝙蝠侠的密保卡。

她迫不得已，只好去偷。

小地精得到了密保卡，就想赖账，但女盗贼把暴风城城管都引来了，自己也逃脱了。

城管局局长戈登为了追杀部落，深入死亡矿井FB中去，结果发现了一群85级部落在下面挖洞，于是觉得有阴谋。

但大家都不相信他，说tbc和wlk等了那么久才开，新闻版署文化部的工作效率不可能这么高，CTM85级还遥遥无期呢，戈登没办法只好让一个手下去查。

这个小帅哥手下猜到韦恩就是蝙蝠侠，以前在西部荒野孤儿院练级的时候曾经见过骑奥的灰烬的韦恩，一直把他当偶像。

不甘寂寞的蝙蝠侠终于重新登录游戏，结果一上线就被联盟当成稀有部落追杀。

幸好有个BUG坐骑才得以逃脱。

小地精得了蝙蝠侠的密保卡，把号上的金币都盗光了。

于是蝙蝠侠穷的连装备都修不起了，只好委托一个血精灵妹子接管了公司。

蝙蝠侠委托女盗贼去死矿副本里找BOSS，结果蝙蝠侠上了当，一遇到BOSS就被冲锋撕裂断筋撂倒，还中了低位截瘫的DEBUFF。

BOSS把蝙蝠侠送到了永恒之井的监狱里。

这里面关的都是世界上最失败的攀岩爱好者。

然后BOSS就把暴风城炸了，用计谋把暴风城城管都变成了中国的矿工。

这里要特别说明，本片深刻揭示了资本主义制度的弊端，因为哥谭市过分关注民生关注排水，把城市的良心——下水道系统搞得过于庞大，最终成了恐怖分子的温床。

而中国的下水道系统则十分有先见之明，只要一场大雨就会让所有恐怖分子无所遁形。

BOSS还向伊朗和朝鲜学习，搞了一个核威慑。

威胁大家都不许出暴风城，不然就炸掉网易的小霸王服务器。

然后在暴风城里搞文化大革命，把用机器人插件在拍卖行压价的玩家都捉出来批斗。

铁炉堡达纳苏斯埃索达城管也一起过来把暴风城围了。

蝙蝠侠在监狱里看到这一幕很是愤怒。

这时候一个老萨满出现了，说你这不是截瘫，只是普通的腰椎间盘突出。

牵引复位驱散一下就好了。

然后蝙蝠侠就奇迹般地站起来了，说改天我让桑兰也来看看。

接下来就是要爬出永恒之井的监狱。

老萨满说只有一个人爬出去过，他的名字是波斯王子。

他的秘诀就是不戴套。

然后蝙蝠侠一个英勇飞跃跳了过去，曾经腿短的战士泪牛满面。

出去的蝙蝠侠首先找到了女贼。

女盗贼说这国F太尼玛黑暗了。

盗号的骗卡的，黑装备黑金的，人妖骗色的，刷屏骂人的，有钱充大爷的，充高玩装逼的，这网络也动不动掉线，简直没法玩了。

要不你跟我一起去玩台服算了。

蝙蝠侠说不行，我是一名中国人，我永远不离开国服。

不管国F堕落至何种境地，MY HEART WILL GO ON。

被困的矿工情绪一直稳定，虽然在地底，但是也一直在党的心里，党的梦里，党的歌声里。

最后终于得救了。

老摩根弗里曼还给蝙蝠侠留了一套T13。

蝙蝠侠穿上就去找BOSS了，这次换到了奥特兰山谷战场，联盟部落对冲。

虽然部落远程职业有一定优势，但因为他们都不是法爷，所以很快被联盟的近战菜刀队冲垮了。

BOSS这次没打过蝙蝠侠。

据推测，可能是因为BOSS吸惯了奥格瑞玛和雷霆崖的新鲜空气，即使戴着防毒面具也忍不受不了暴风城超高的PM2.5，导致战斗力大大下降。

那边暴风城城管也去阻止核弹爆炸，这年头不懂核武器都不好意说自己是恐怖分子一定得选最大的欧美城市，雇阿拉伯佣兵弄就得弄核武器，一口气炸一个城市那种半径至少得6英里什么飞机啊，潜艇啊，城管啊，能用的都给他全用上恐怖宣言一定得在奥运开幕式上发表，要黑就得黑整个纳斯达克大头目就是带面具，特粗犷的那种遇到男主角，有事儿没事儿都得说一句“我还不能让你死”倍儿有悬念再绑架个高级科学家一个人顶一个师的钱学森放个屁都能毒死半个城市再劫个飞机二四小时演7季也破不了案就是一个字！

装B!炸个城市都要做一番政治宣传心灵恐吓周围恐怖分子不是弄核弹就是弄生化武器你要是砸几个小贩呀你都不好意思上新闻联播！

虽然恐怖分子很专业，但蝙蝠侠终于又带领大家得到了25H贝恩的首杀。

大家都在疑惑，怎么还不跳成就呢？？

原来暴雪还在FB里弄了一个隐藏大BOSS。

她突然钻出来给了蝙蝠侠一个伏击背刺肾击加出血。

颠覆了自己NPC甲的面目。

然后就是追核弹，这年头，定时炸弹不到最后一分钟，是肯定追不上的。

但这次追上了，核弹又没有红线蓝线可以剪。

所以大家已经无法阻止它的爆炸了。

蝙蝠侠只好用瞬间移动把核弹带到了界王那里，哦操咋又写成龙珠了呢。

蝙蝠侠只好开着飞机把核弹远远地带到了大海上，自己因为疲劳值过多而挂了。

暴风城又一次在部落的阴谋中得以幸存。

大家都以为蝙蝠侠挂了。

最后悔的是摩根弗里曼。

因为他为了省钱，一直没给坐骑配上一个自动寻路自动打怪的的外挂。

淘宝才卖20块。

不过韦恩早就自己弄好了。

所以最后结局是蝙蝠侠和女盗贼在达纳苏斯的小酒馆逍遥自在地休闲练烹饪钓鱼考古，RAID装备神马的都是浮云，游戏里泡妹子才是真谛，哦对了还有稀有坐骑。

而那个小帅哥也终于得到了梦寐以求的橙匕和英雄T13，开始了属于自己的沉迷史。

--虽然评论写的不正经……但这是我看过的最好的英雄电影，没有之一，推荐连着第二部大可骑士一起看，两部各有千秋。

水军死全家！！！！！！！！！！

故事梗概故事发生在蝙蝠侠因为消失8年以后，蝙蝠侠背负着巨大的谋杀指责，布鲁斯韦恩现在是一个伤痕累累的隐居者，但哥谭市正在复兴——知道一个叫贝恩的面具狂人决定是时候要毁灭这座城市。

面对新的威胁以及神秘贼猫女赛琳娜-凯尔，韦恩决定要让黑暗骑士再一次降临哥谭市。

评论因为是[黑暗骑士崛起]，因此我们充满了期待。

2005年，克里斯托弗-诺兰(Christopher Nolan)重塑蝙蝠侠的时候，这个斗篷骑士在电影院的声誉已经到了可怜至极的地步，凶手正是那部华而不实又糟烂透的甚至不该被命名的大续集。

如今，短短7年后，诺兰以一部惊世终结篇完成了他的三部蝙蝠侠宏大组曲。

有些人可能会说：“唔，第三集没有第二集那么令人难忘嘛。

”现在看来，[黑暗骑士崛起]本身，有可能是诺兰前一部无比风光的受害者了。

诺兰把蝙蝠侠系列的标准设得如此之高，以至于没人可以打破这个标准。

但不管你是否认为这部电影比[侠影之谜](Batman Begins)强而逊色于[黑暗骑士](The Dark Knight)，[黑暗骑士崛起]都是一个令人满意的终结篇——史上最好的超级英雄系列的终曲。

不过诺兰并不需要真把他的蝙蝠侠设计成“超级英雄”——事实上，他给我们抛出了一个值得关注的问题：如果这一切都是真实的呢？

这当然不会是一部肯-罗奇(Ken Loach)版的蝙蝠侠，但诺兰扭曲的物理法则比他打破的还多，因为他始终把重心放在布鲁斯-韦恩(Bruce Wayne)的心理上：小时候因为父母惨遭谋杀而受到精神创伤，怀着从未平息过的愤怒而长大。

[黑暗骑士崛起]还抛出了一系列其它问题：不经历牺牲，能否完成救赎？

复仇能带来安宁么？

还有汤姆-哈迪(Tom Hardy)究竟他妈在讲什么……事实上，先前试映评论里重点批评的贝恩(Bane)的发音含糊不清基本没有关系。

他可能听起来像伊恩-麦克莱恩爵士(Sir Ian Mckellen)在风洞里含着一口老酒说话，但跟他凶残的块头体型相比，贝恩语言的清晰度其实并不那么重要(尽管他在电影里确实有那么一两句让人记忆尤深的讽刺)。

哈迪看上去不用再化妆做特效就能演绿巨人——CG过的布鲁斯-班纳(Bruce Banner)，他的表演让人非常信服“就是这家伙，绝对可以击垮蝙蝠侠”。

可能是有史以来第一次，我们会为蝙蝠侠担心，韦恩那层铠甲战衣无法掩盖他身形上的劣势，在自行隐退并被哥谭市(Gotham)民众口诛笔伐数年后，蝙蝠侠的身体已变得大不如前了。

贝恩并不仅仅因为注射液体而变得无比强悍，正如阿尔弗雷德(Alfred)注意到：“我看到信仰的力量。

”韦恩家族的管家一直充当着他主人的良知贯穿整个系列，如今他再次出现，质疑他伤痕累累的亿万富翁主人不断追求社会正义最终自己能得到什么。

确实，我们能感觉到韦恩似乎回到了[侠影之谜]的那个小男孩，已经从孤儿身世悲痛中脱离的征程再次因为童年挚爱的逝世而回到原点。

地区检察官哈维-登特(Harvey Dent)的死，以及被警察局长戈登(Grodon)神话过的英雄事迹使哥谭市犯罪全面减少，哥谭市复兴在望。

因此韦恩认为自己可以继续躲在豪华大宅里，如同一头顽固的野兽，他抵触着玛丽昂-歌迪亚(Marion Cotillard)扮演的美人的驯化。

当年正是在这所大宅里，他的父母一直致力于慈善事业，帮助复兴哥谭市，而如今的韦恩只会躲在里面自叹自怜。

他终日拄着拐杖行走，象征着心理上的脆弱，同时也是他生理退化的表现。

这一部分，电影可以说再次回到了老地方，探讨韦恩的心理，但是要知道韦恩的心灵创伤已经被漫画探讨了73年了。

不过电影也见证了克里斯蒂安-贝尔(Christian Bale)非凡的，平实却又充满深情的表演，藉此，我们重新领略到一个天生具有特权却永远困在自身牢笼里的人的悲剧色彩。

这一段出色表演同时得益于电影第一幕里带有告别色彩的气氛营造，一切都预示着终局的命运，而且这场结局必将无比坎坷。

迈克尔-凯恩(Michael Caine)的心思几乎都在回忆他对“干儿子”韦恩的美好期望上，而约瑟夫-高登-莱维特(Joseph Gordon-Levitt)扮演的一个看起来干劲十足而不那么迷人的警探，同样有一段雪上加霜的忧伤台词，不过他还有一份更积极的信念来反击贝恩的恐怖行动。

随后，当蝙蝠侠终于回归时，观众才终于品味一阵快感，如同老警官对自己的年轻同僚大喊：“伙计，今晚就看你的了！

”绝对的快感，哪怕电影到最后也没有承接起开头的情感高潮。

那45分钟或者我们称之为“开头”的一大段预示着蝙蝠侠不仅要崛起，而且还要加长……这部电影确实很长，而且中段时间里基本都在展示角色们的口才，电影多多少少陷入了低潮。

观众期待的是大场面和穷人反击战，奇怪的是，如果其它电影里有着大段如此温和的情节事件，那么那些电影的预算基本是要被砍的。

相比故事和那些在预告片里展现出来的刺激场面，电影里有更多更多的情节，就好像观众已经感受到要撒开了飞跑的情绪了，但最终等来的是一台非常昂贵的跑步机。

一直以来，诺兰的蝙蝠侠系列在一些单人场景里都是最出色的，不管是主角开始意识到英雄的身份，还是新角色以偷盗戏(珠宝)华丽登场。

安妮-海瑟薇(Anne Hathaway)扮演的窃贼猫女赛琳娜-凯尔(Selina Kyle)简直无与伦比：身手不凡充满危险却又让人着迷，穿着不暴露却又性感非常，完全不同于米歇尔-菲佛那版猫女，但一点儿也不逊色。

猫女的身份十分模糊，她与韦恩共同的征程有一种奋力为全新开始、为一份清白历史、最后也为救赎斗争的意味。

蝙蝠侠世界里很多很棒的角色都可以为蝙蝠侠提供一面镜子，不管是行走在正义与复仇的钢丝上，还是被过往伤痛所困住。

漫画的忠实粉丝已不会为电影扭曲的情节而感到多么惊讶了，不过为DC漫画公司的头牌人物扩展这么一大段背景历史则是无可置疑的。

另起的一段故事让人感觉似曾相识，也不知不觉地反映着导演对邦德(Bond)系列电影的热爱(天哪拜托哪天让诺兰和贝尔去接棒007吧)，但故事的理念，而不是它的原图，则会让你在电影结束后深深沉思。

最令人钦佩的是，诺兰以及他的故事撰写者大卫-S-高耶(David S. Goyer)和共同编剧乔纳森-诺兰(Jonathan Nolan)找到了让蝙蝠侠世界完美合理的运行下去的方法，而不是通过漫画交代嵌入现实世界。

复仇者(Avengers)们欢快地把纽约当成战场大动手脚，而[黑暗骑士崛起]则选择了严肃地把哥谭市变成蛾摩拉城。

诺兰化身这个反恐战争与信贷危机时代的蝙蝠侠，在这个时代里，受信念驱使的狂徒可以威胁着世界的安危，比如本拉登(Osama bin Laden)和小布什(George Bush)；同样只有电脑和不可道明的优越感的人们便可以毁掉和暴徒枪杀一样多的生命。

[黑暗骑士崛起]播撒了暴动的种子，质疑了金融精英们的社会地位，同时展现了剩余99%人们的困境。

即使布满重重危机，我们的地位——电影里蝙蝠侠死命保护的市民所代指，也十分悲惨，电影还是不忘开了几个小玩笑，比如那那些个让人震撼的爆炸场景便让我们回想起[搏击俱乐部]（Fight Club）里的“大破坏行动”(Project Mayhem)。

诺兰这几部电影里最了不起的就是始终保持着严肃节制与视觉震撼的平衡。

蝙蝠侠很容易被演绎成极端阴沉抑郁或者过分荒谬可笑，难的是不是认清角色固有的荒谬性以及他身上强烈的鼓舞人心的力量，而是把这两种性质融合起来，这需要很天才的构想，并且是充满着戏剧性天才构想。

总结大量的精彩场面以及非重头戏的暧昧性感都为这部史无前例大规模的超级英雄电影增色不少。

[黑暗骑士崛起]或许没有[侠影之谜]的惊喜，也没有[黑暗骑士]的无政府混乱，但情感力量可以弥补掉这些不足。

[黑暗骑士崛起]是这位哥谭市应得的英雄的绝妙墓铭志。

原文http://www.empireonline.com/reviews/reviewcomplete.asp?FID=137000

这种片子没必要细说，脑残粉们早就亲吻过它的每一寸肌肤了，说点我觉得好玩吧。

很多人都看出来了，高谭市是西方资本主义世界的一个缩影，所以对它的分析挂靠上对西方资本主义的分析，显然顺理成章。

影片对贝恩领导的暴动的描写很苍白，远没有对高层精英的展现来得多样而细致，这点齐泽克说了，他没说的是，为什么这么苍白呢？

归结于对无产阶级革命和占领华尔街运动的污名化？

有这个原因，不过我觉得更重要的是，影片中给这场暴动的阶级定位本身就很脆弱。

从影片中对高谭市的描写可以看出，这是个已经进入后工业时代，大量工业转移到第三世界国家的中产阶级社会，就算猫女代表的下层贫民，好歹也还有间斗室可以栖身，这说明高谭市的市民主体其实并没有参加革命的动力。

无论第二集还是第三集，也都没有表现中产阶级上街抗议的镜头。

这一集参加暴动的主力，是下水道里的无产者，而这些无产者来源，居然主要是孤儿院的超龄毕业生！

这种天真的设定简直叫人吐血！

正因为这种阶级基础的混乱，使得贝恩的暴乱变成了一个笑话。

巴黎大革命、无产阶级专政、占领华尔街，什么都有点，但气氛上都不象。

只能说诺兰就是剥削来这么个概念，但志不在此。

第三集里的暴民跟第二集小丑领导的流氓团伙一样，来无影去无踪，纯属剧情需要。

影片着力表现的，是高谭市精英们的众生相。

这里头的关键词汇，是道德。

什么坏事都是董事会里的一小撮败类干的，韦恩少爷不但高富帅，而且热衷开发清洁能源，热心社会福利事业，简直是中国古典小说里“既美且才，美而又侠”的主人公的美国翻版。

当他驾着蝙蝠战机从天而降的时候，活脱脱便是“道德制高点”一词的完美图解，与下水道里涌出来的一团社会渣滓形成了鲜明对比。

阶级革命与道德改良之间的PK是影片的主要矛盾。

而这个矛盾的文化背景，其实都可以追溯到基督教文明。

西方的革命观念，其实最早就来自耶稣领导的弥赛亚运动。

齐泽克在这点上还是比较敏感的，直接把贝恩称为“格瓦拉化的基督”。

他没说的是，影片有一个镜头表现被暴打之后的贝恩，身上裹满了绷带，犹如在裹尸布中等待复活的基督。

而西方道德观念更是离不开基督教这个稳定的价值源泉，蝙蝠侠的角色在很多细节上可以做宗教式的解读。

他在类似中东地区的监狱里得到了灵性力量。

他犹如楚留香一般不杀生，也不用枪。

最有意思的一幕出现在影片最大的转折处，歌迪亚的角色突然从背后给了他一刀，注意，伤口在右肋，就像朗基努斯之枪刺中耶稣一样，然后蝙蝠侠倒下了，他一左一右是两个罪犯……当然，按照编剧手册的需要，猫女冲进来，“一刀捅死了小婊子”，然后该蝙蝠侠把自己摆上祭坛了，临走还不忘垂下宝训：“刀剑不能救世界，道德才能”。

高潮的一幕中蕴含了绝妙的反差——从来只在暗夜出没的蝙蝠侠的身影融化在比一百个太阳还亮的氢弹闪光中。

登上道德高峰的夜行动物终于小宇宙爆发了，诺兰给资本主义世界放了一颗大大的精神原子弹。

我仿佛听见他说：“要有光”……从此，所有高谭市民都活在了原罪之中。

他们永远欠蝙蝠侠的，就像他们永远欠耶稣的一样。

只要有道德，禽兽也能变成耶稣，这种童话式的主题大概是我不喜欢这一系列蝙蝠侠的主要理由。

从阶级调和的意义上来说，诺兰的这版非常接近高谭市最早的灵感源泉：《大都会》，而我喜爱的蒂姆·伯顿版，其实是才是最黑暗的蝙蝠侠。

早在第二集里面，我就看出了诺兰其实要拍的根本就不是什么“犯罪大片”，归根结底还是个寓言故事（http://i.mtime.com/fjs/blog/1555297/），所以看到第三集也没什么落差可言。

他完整地表达了自己，如此而已。

当然，如果诺兰肯把他所热衷的“复杂叙事”缩短50分钟，我也许对这部电影评价会再高一点。

关于技术我没什么可说的，只想说诺兰对我热爱的打斗场面真的没什么热情，贝恩肉搏蝙蝠侠，动作难看得要死也就算了，居然还是用过肩正反打拍的！

如果说第一场因为在桥上所以必须这么拍（要说这也不算个障碍啊，前面连飞机拖飞机这种场面都搞出来了），后面在市政大厅的遭遇战，我就完全不明白他“武戏文拍”的理由了。

其实综合起来，我想说的就一句：IMAX版如果引进的是《普罗米修斯》该多好！

跑题完毕。

2005年，第一次一个人去电影院看电影，那部电影叫Batman Begins。

2012年，第一次在电影院失声痛哭，这部电影叫The Dark Knight Rises。

当银幕上Christopher Nolan的名字出现，我再也不能把持住自己，抱头痛哭了起来，七年来的一切，都结束了。

英雄卸甲，传奇终结。

英雄他不是神，他没有超能力，他甚至没有超乎常人的体魄，他的利器是内心的恐惧。

他想过甚至渴求能与相爱的人携手到老，但他挚爱的城市罪孽深重，他无法因为个人的爱割舍掉这份从父亲那继承来的对哥谭的爱。

Batman Begins里他还是个初长成的英雄，他给了哥谭人民惩治罪恶的希望。

The Dark Knight里他为了维护这份希望不惜背上骂名。

八年过去，谎言被拆穿，城市陷入更深的黑暗，他无法再隔离于世地隐藏下去，当火蝙蝠的标志在哥谭的大桥上被点燃时，骑士归来，带着拯救哥谭的信念。

女性Marion Cotillard塑造了一个与盗梦空间中的Mal有着惊人相似感的角色。

她给了Bruce无限温存，却在最后给了他几乎致命的一击，这是如此迷人的女人，又是如此蛇蝎的女人。

也许Bane也只是她的一步棋，利用Bane对她的迷恋对她的顺从她要完成父亲的宏图。

Anne Hathaway的Selina Kyle是如此惊艳，这绝对是一个让女性观众也欲罢不能的角色。

如果说当初自己还对这个美国大甜心接下Selina这个角色存在质疑的话，那么在电影院里我已然完完全全被她征服。

上翻眼镜的猫耳朵，黑色紧身衣，带锯齿的高跟鞋，这是一个用完美包裹起来的Catwoman。

反派第一部里他们是一群外来客，有秩序地向哥谭发出了正面袭击。

第二部里他是一条锋利的刃贯穿全片，chaos是他的宗旨。

第三部里他们成功地激起了哥谭城的暴乱，愤怒与罪恶充斥在城市的每个角落，和第一部一样，这些反派奉行的原则是拯救这座城市的最好方法就是毁灭它。

不断看到有人在赞扬Heath版Joker的同时说TDK里蝙蝠侠只是给小丑作陪衬的，而在TDKR之后还有人说Tom Hardy的Bane并不怎样。

他们是小丑的脑残粉，他们觉得是小丑造就了这个系列的辉煌，那么，祝他们一辈子只能碰到小丑而没有人来拯救他们吧。

Tom Hardy的表演完全只能依靠眼睛眉毛以及后来处理过了不那么模糊的声音，从和Batman肉搏的硬汉到最后闪着泪光看着Talia的柔情，请不要再告诉我这样的一个角色他无法超越小丑。

Marion的Talia令人叹服，因为Miranda的好能看得出不是演员把她演成好人，而是演员所演的Talia装成的好人，在她自告奋勇去开启核弹时就能让人觉察出这个女人不对劲。

Cillian的审判长像是一个愚人之王，高高坐在一堆废物之上，挥动着锤子，满脑子的疯疯癫癫。

“死亡还是流放？

”“流放？

胆小鬼，流放吧！

”“死亡？

那就以流放的形式好了！

”他用自己的疯癫决策着受审者的命运。

音乐每天听一遍OST的效果就是在进影院之前早已把这些旋律都牢记于心。

可当坐在电影院里面对银幕画面被每一个音符震颤时，你还是会觉得，这种感觉太不可思议了！

Hans Zimmer的配乐从不让人失望，当每一个音节敲击下来时，整个人都在颤抖。

本来就画面感极强的音乐再配上画面给人的感受就是加倍。

当蝙蝠侠的主题第一次响起时，血管里的血液全都沸腾了起来，而Imagine The Fire的旋律甚至在散场后也一直萦绕在脑海里。

影片在强烈配乐的同时也有很多此时无声胜有声的片段，空白的背景音在这一刻恰好能更衬托出哥谭悲凉的气氛。

贝尔这个演员是我的爱，完全不知如何拿语言表达这份情感。

从当年在影院里看到第一次穿上蝙蝠装的他，就知自己再也无法不爱他。

数着他的从影经历，没有人不叹服他的敬业与牺牲精神。

无法想象如果诺兰的蝙蝠侠不是贝尔，那么还能有谁。

从一个童星一路走来，他用自己的勤奋证明着自己的能力。

无需赘言，再说他是陪衬的人，谢谢，滚好不送！

没有不老的英雄，没有不终结的故事。

当一个传奇落下帷幕时，或许我们可以期待又一个传奇拉开序幕，尽管难以割舍，但还是不得不说再见。

所谓仁者见仁，智者见智，淫者见淫，你们猜，身为一个工作吃饭蹲马桶上网看书打游戏平均每天保持坐姿14小时的死白领的我，看完蝙蝠侠之后究竟被哪一点戳中了呢？

是史无前例弱智轻敌活泼柔弱宛如一朵姣花的OOC韦恩少爷么？

是高帅富与白富美莫名其妙的炮友关系么？

是管家爷爷爱的表白么？

（爷爷操着一口销魂的硬国口音又身为管家这种高危职业还终身未婚在一个怪咖小孩旁边守了这么多年活寡你敢说你不是暗恋布鲁斯他爷爷我就跟你拼了）并不是啊。

那么答案是什么呢？

是什么呢？

究竟是什么呢？

请大家跟我一起念：腰！

腰！

切克闹！

没错，就是腰啊，每天躺下来都会痛得叽叽叫的腰间盘啊。

姣花韦恩关在监狱里被人家土法炼钢拿大麻绳吊起来猛踹脊梁骨的时候我的眼泪都要落下来了。

脊椎骨突出一块，好熟悉的对白。

为毛我的医生只是建议我每天像个傻逼似的吊在单杠上做拉伸？

为毛没有人这么神来一脚把我的脊椎给踹直？

哪怕会像韦恩少爷那样连呼带喘叫得像叫床一样让人默默脸红我也乐意的……麻痹长痛不如短痛！

你们说是嘛！！

所以我到现在还没有出来拯救世界果然是有原因的。

因为腰不平，何以平天下嘛！

写在前面：吹毛求疵的差评并不能影响一部杰作本身的品质。

上映之前就料到必然有人说“超越不了TDK”或者“这是诺兰二流作品”——呐，你们自己心里有数，关于你们怎么定义一流和二流。

【综述】What does that mean? RISE.诺兰在三小时不到的片长里塞进了城市战争应该体现出的所有内容，细节精彩，布局巧妙，文戏和动作戏的分配张弛有度，从第一刻就紧紧攫住了观众的心。

全片无冗余，让人屏住呼吸到最后一秒。

这个好故事里居然有空当塞下各种代表性角色，诺兰居然能让看上去不可行的城市之战变得可行性十足（而且一点都不愚蠢，甚至没那么中二），而在BB的“恐惧”主题，和TDK的“牺牲“主题之后，他居然能用一脉相承但是完全相反的要素带给我们终极的震撼。

如果这都不算一流，那……speechless.关于本片的政治寓意不多说。

剧组在川普大楼取景时恰逢华尔街事件，诺兰没想利用活动本身，却有意无意地在影片里表现出了这点。

然而贫富差距的主题是从第一部就被考虑到的，这点也与Gotham本身的特性息息相关。

如果说Joker是chaos和无政府主义的代表，那么贝恩和影武者联盟则是另一种秩序的代表——这也是为什么TDKR和前一部没有可比性的原因之一，毕竟反派的作恶理念差的太远，更别提布局和对象。

Joker只是做了初步的小范围社会实验，仅限于Gotham，从某种程度上说，更像是对蝙蝠侠个人的挑衅，”Hero有了Villain才有存在的理由“，他的目的在于腐朽人心，击垮民众信念，但和贝恩相比，前者颇显小家子气。

贝恩的行为归根结底来源于第一部里的湿父，湿父不要小打小闹，湿父要的是毁灭废墟之上的重建。

——所以就有了整个城市地底的浩大工程，他们蛰伏地下，暗中搜集情报，让松懈的GPD和蝙蝠措手不及。

他们要的是民众全方位的崩溃。

给点希望后赶尽杀绝。

八年前的Harvey Dent成了最强大的武器之一，建立在谎言之上的和谐，崩溃得只会更彻底。

城市之战的关键词也许可以加上无政府主义，但暴乱实际是有领导人的。

他们有目的有策略地揪出中产阶级， 让底层人士发泄出所有的愤懑。

贝恩作为反派并不比Joker差劲。

Joker的可怕之处在于神经质和对人性的洞悉，以及尽管他声称自己没有计划，但实际上却步步为营。

贝恩的策略一点都不差于前者，他做的活儿也比前者布局更广，所需人力财力更多，不承认也没用，但就是他把蝙蝠侠置于”必死“的境地。

更关键的是，他并不是最大的反派不是吗？

Talia和Joker的行事方式不同，但毫无疑问更为狡诈，骗取了布鲁斯的信任，还顺带睡了人家。

她取得了最强大的武器，撕毁了蝙蝠的面具，让Gotham沦为了比TDK里还恐怖的地狱，甚至让政府都手足无措——谁敢说不如Joker？

影片前半部分似乎一直在暗示大家，贝恩只是”pure evil“，他什么都不在乎。

但是真正的pure evil并不足以让一个人耗费六个月（六个月只是地下工程的时间），并且赢得相当一部分支持。

最强烈的动机往往不是因为恨，当这个反派摘下头巾，望向年轻的Talia时，那瞬间的温情让人猛然意识到这是汤姆哈迪的本色。

前半段的残暴与冷血，响彻影院的怪异腔调，和某一刻的泪光闪闪形成鲜明对比，然而观众此时的心境与其说是震惊，不如说悚然。

这个蛰伏底下的monster居然也会被赋予正常感情，而他的信念则全部来源于始作俑者。

他们就是敢死队，不在乎自己的死亡，愿意付出一切实现看似中二的野心。

中二是聪明人的特权，但是不同的人即便处于同样的环境（影武者联盟）也会做出不同的中二选择。

成为蒙面义警一人对抗全城市的罪犯，看似理想，实践起来却充满了挫折和痛苦，在旁人看来，显然是高帅富的中二；而让一切归零，在断壁残垣上建立新秩序，听上去则像心怀不轨者的空想。

Nolanverse的最大特点，就是把幻想化为现实，让一切变得让人信服。

Gotham的腐朽、Gotham的短暂繁荣、她的暗流涌动，所有躁动因素都在累积，每个人的行为动机都有据可循。

没有莫名其妙，有的是宛若精密机械般的运转，而细节的着重刻画也体现了大师水准。

几乎每个细节都承前启后（比如流出尸体的下水道），引出更多的线索，跟上主角的节奏，就能看清所有的逻辑。

【恐惧比利剑更伤人？

】Sometimes…the pit sends something back，but sometimes, a man rises from the darkness.在batman begins横空出世时，所有人都被”蝙蝠侠曾经害怕蝙蝠“的理念震撼了。

从没有人拿这群小玩意做深度文章，它们起初只是为了增添神秘与传说般的氛围。

对了，还有恐惧。

重启之后的另辟蹊径，让蝙蝠侠离普通人更近了一步。

没有人对他说能力越大责任越大，他也从没有过豪言壮语，他的一切挣扎都显得缄默无比。

可以说，一切只是他个人的内心斗争，然而就是这样的斗争更能让观众感同身受。

当他克服脆弱的一面，克服萦绕心头多年的恐惧，在飞舞的蝙蝠中缓缓起身时，没有恐惧的布鲁斯诞生了。

”无所畏惧“也成了他的特点之一，用恐惧武装自己、对付敌人，蝙蝠侠才会战无不胜。

令人讶异的是，终结章完全从另一个角度解释恐惧的作用。

正因没有恐惧，布鲁斯才会吞下失败的苦果。

他以为自己利用了恐惧，但其实并没有认识它的全部。

诺兰替我们找到了双刃剑的另一个刀刃——是时候让恐惧回来了。

Fear带来了求生欲，Fear让人无路可退，孤注一掷。

这和第一部的主题如此吻合，却又大相径庭。

监狱里通向自由的井口和当年布鲁斯坠落的地点如此相像，年少时的布鲁斯在洞穴里体验到了缠绕半生的恐惧，而现在，同样的情境，他抛开了绳索，故意让恐惧回归，不同的是，过去的阻碍却成了此刻的帮手。

他跃上第二个石台的那一刻，更高阶的蝙蝠侠诞生了——把fear掌控得游刃有余。

不得不说，这个点带给了观众意料外的惊喜。

同一个词，相反的主题，诺兰玩出了不同的花样。

【Gotham——永远的女主角】Bane: So you came back to die with your City.Batman: No, I came to stop You!福尔摩斯和案件结婚，布鲁斯韦恩则愿意和他的城市厮守终身。

Gotham，作为一个外表华丽，内里肮脏、但是处处隐藏着善意和希望的女主角，击败了一众莺莺燕燕，让布鲁斯对她死心塌地，为之赴汤蹈火。

蝙蝠侠从埋葬他的地底崛起，靠的是愤怒，但究其原因是对Gotham无私的爱。

这座城市有所腐朽，时有坍塌，然而不相信任何一个人的蝙蝠侠却坚信其光明的一面。

内心黑暗的骑士选择了守护而非毁灭。

心底深处，他还是当年那个善良的小男孩，即便这座城市尽情诋毁她的英雄。

”You don't owe these people anymore, you've given them everything.“"Not everything, not yet."——这段对话必成经典。

它向我们展示了一个勇于承担责任的英雄的不满足。

你以为他付出了够多，抛开了两张面具的名誉（韦恩继承人和蝙蝠侠），把自己弄得伤痕累累，没办法正常生活。

到头来他居然认为自己做的远远不够。

他逃出生天，闯进即将爆炸的Gotham，轻松得像个游客。

他表现得越是低调隐忍，就越体现出一个英雄的伟大。

也许所有的主流英雄都很无私，但蝙蝠侠驾驶着the Bat驶向海面的那一幕却更让人心脏冻结。

他披荆斩棘赶回保护自己的爱人，而那个爱人就是对他又爱又恨的Gotham.【好痛苦的高富帅】“So you lie to yourself to be happy. There’s nothing wrong with that. We all do it.”—Teddy Gammell, Memento（2000）Ironman和蝙蝠是复联和JLA的大钱包。

看似人生赢家属性get，实则有苦说不出。

哦不，高（科技）帅富可以大大方方地说”老资就是钢铁侠“，然后泡妞事业两不误；然而布鲁斯，基于城市复杂而扭曲的属性就要谨慎得多，每天面具换着带。

而花花公子韦恩和蒙面义警几乎占据了他的所有时间，他没办法让布鲁斯掌控主人格。

他为了Gotham而活，并非他自己。

这两个英雄面对危机作出了同样的决定，带着核弹一起飞。

然而Ironman的基调诙谐而没心没肺，他甚至有帮超能力队友；蝙蝠则孤身一人，带着城市最大的秘密，留下一个名誉千疮百孔的韦恩，和一个重新崛起的蝙蝠形象。

后者值得高兴，却又让人伤感不已。

可是对于布鲁斯本人则是最好的结局——别管其他人怎么看自己，退休过小日子就好。

高富帅一点都不痛快。

不是所有的高富帅都一条命。

电影中的Ironman经历了洞窟囚禁和后天心脏病，这痛苦和脊椎骨被打凸出来的老爷相比几乎不值一提。

布鲁斯是全世界最辛苦的有钱人，那段无配乐打斗中他的每一声痛呼都砸在人心上，拳拳刀肉的声效让人毛骨悚然，断背时的音效更让观众全身一紧，更别提他在监狱里尝试着站起来时那目不忍视的挣扎。

诺兰说过，贝恩给蝙蝠造成是是心灵肉体的双重打击，而贝恩也直接说了”break your soul“——他要蝙蝠侠看着自己的城市沦为地狱，他过去牺牲的一切都付之东流。

一般的超级英雄片，反派们目光短浅目的单纯，还没想到这个层次，然而诺兰全把所有的压力和心灵痛苦赋予这个没有超能力的普通人，而他扛了下来，以一种超越英雄的态势。

推动因素与其说是正义的伸张，不如说是”angry“。

这怒气从第一部焚烧至今，从父母遇害的当晚烧到和贝恩的最终对决，这个高富帅终究和其他英雄不同。

他是暗夜恐惧的化身，他背负起常人不能背负的东西，担负起本不该是他的责任。

他什么都没给自己留下，除了满身伤痕。

【Rise】Why do we fall? So we can learn to pick ourselves up.Hans的贝恩旋律一直误导了大家，让人以为“憋醒憋醒扒下啦扒下啦”是贝恩军团的口号，可是事实却相反。

正如预告和序幕里种种骗人的暗示，贝恩劫机时丢下的“the fire rises”，而布鲁斯在监狱场景里问“what does that mean?”答曰“RISE”，接着就是贝恩按下球场引爆器的场景。

——之前营造的氛围似乎都预示着反派的崛起。

但抬头一看，影片名是the dark knight rises，无论他以怎样的方式从绝境中挣出，以肉身或者精神的方式的归来，本片都注定了是一个HE，就算蝙蝠侠真的死了，Gotham民众的心里一定崛起了千千万万个正义的化身Σ( ° △ °|||)︴终结章布局庞大，尽管前两部的反派也意欲夺取全城，但终归给部分人留下了选择和逃命的空间。

而TDKR的反派对城市实行的是完全的隔绝和惩罚，谁都逃不过，稍微有点财产的市民都会被揪出来审判，没有法制没有道德约束，是一场高端玩家精心策划的无政府主义狂欢。

和之前不同，Gotham在本片中被完全实行了物理隔离，炸桥片段和孤岛模式致敬了漫画原作《No Man's Land》，整个城市一片废墟，“自治”的后果就是武装分子的张牙舞爪和普通市民的惶恐。

这一刻阶级倒是模糊了些许，灾难和人为掠夺营造了虚假的平等环境，只是每个人都在被利用，始作俑者在暗处窃笑着自己的成果。

她完全继承了父亲的遗志，意图毁灭腐朽的根基。

三部曲的所有反派都在掀开Gotham的浮华外表，想用城市罪恶丑陋的一面压垮每个人的希望，而蝙蝠侠和他的支持者却从中看到了值得拯救的部分，维护比毁灭难得太多了。

Rise的不仅是被断背的布鲁斯，更是蝙蝠侠传递的守护信念。

比起庞大布局，个人的挣扎看起来不那么重要。

然而影片最揪心的点从头到尾都是布鲁斯。

实话说，混乱城市带给人的冲击程度比不上布鲁斯在地牢里的一举一动。

他看着爱人被毁，而自己脊椎受伤，貌似无论如何也无法逃出升天，他没有任何超能力，所有的外援都在Gotham苦苦支撑。

然而从绝境中崛起就是蝙蝠侠的伟大之处——他能超越普通人的极限，而只有这样的英雄才能担负起整个城市的责任。

第一部的他已经做出了为Gotham奉献一切的决定，第二部则接受了黑暗骑士名誉的垮塌，第三部则做到了没什么超级英雄能做到的事情——move on.恨意与愤怒曾经掌控了他的思想，愧疚和伤痛让他裹足不前，当你认为蝙蝠侠不能从TDK里更前进一步时，你发现自己错的彻底。

一个懂得收手的英雄做出的决定更加艰难，也更值得敬佩，谁都不相信的蝙蝠侠从头到尾相信的只有Gotham，他信任这个自己愿为之牺牲的城市，相信她的人能振作起来重新开始。

（Selina Kyle简直是这座城市的化身，魅惑，狡诈，心中藏着没被挖掘的善意，在战斗中焕发了最光彩的一面）【力量】“A hero can be anyone. Even a man doing something as simple and reassuring as putting a coat around a young boy’s shoulders, to let him know the world hadn’t ended.”蝙蝠三部曲之所以让人感同身受，就是因为Nolanverse总是和现实息息相关。

没有酷炫超能力，没有夸张的爆炸与视效，一切特技都在为电影本身服务。

而城市遭受的灾难和外星人无关，也没有一个中二想统治世界，她只是腐朽到了骨子里，轻轻一推就摇摇欲坠。

然而这腐朽却一点不夸张，人人都知道我们的世界正在发生什么，对电影中描述的场景也不觉得像是另一个次元。

正是高度的相似让我们隐隐有了紧迫感。

不知道大家怎么想，但我认为蝙蝠侠是21世纪以来最鼓舞人心的超级英雄。

因为他是人类，他腰缠万贯却过得不比任何人轻松，他的援友少之又少却足够让他对自己的Gotham给予厚望。

而影片结尾处他对英雄的定义更是点燃全场——每个人都可以做英雄，即便你只是在一个小男孩身上围了一件大衣，告诉他这不是世界末日。

Gordon当年的一句话rises a knight，这个举动微不足道，却代表了诺兰对现世英雄的定义，而这恰与中国的一句俗语对应——“勿以善小而不为”。

英雄无需豪言壮举，他在我们身边低调行事，关怀着每个弱者。

而对于影迷来说，这不失为一种鼓舞人心的力量。

蝙蝠侠电影不是宣扬暴力与无政府，这个文化标识只会激起每个人做英雄的欲望，就像奥罗拉枪击案幸存者所说的一样，世界丑恶不会阻碍美好事物的发展，“we will attack back in strength”。

当影迷们在蝙蝠的主旋律中走出影院时，相信每个人心里的正义骑士都被激发了出来，以后的每一个善举，都像是得到了蝙蝠侠本人的肯定。

A hero can be anyone——我相信，单单是这句话就能让世界变得更好。

【背后策划者】"It's always about a good story"——Chris.Nolan诺兰从没变过。

如果你以为他只会玩叙事顺序那就大错特错，如果你以为他只会迎合宅向观众搞科幻，那你也错了。

诺兰只做自己想做的事，拍自己想拍的片，而这从来都是关于一个好故事。

谁能说蝙蝠侠终结章不够好？

谁规定史诗要以悲剧收场？

尽管诺兰不像前辈希区柯克那样，对好人一向宽容，但他仍然坚持了最关键的一条：一个感动人心的角色应该得到一个好结局。

尽管过程艰辛，充满了牺牲、死亡，与复活，但Cobb的陀螺终究是停转的，而布鲁斯也过上了他完全应得的生活。

没什么比HE更完美了。

而TDKR的细节更是处处充满了闪光，诺兰兄弟和大卫高耶的犯罪智慧简直是罕见得高端。

他们的叙事仍然滴水不漏毫无破绽，不要以为叙事的一流在于顺序的小花招，诺兰在memento里只是小试牛刀，在batman begins里磨练功力，在Prestige里炉火纯青。

再到后来，叙事就不是一种炫技手段，而是为了剧情服务可以随意变更的工具。

因为叙述方式和剧情相比从来都不是重要的那个。

两小时45分钟一晃而过，情节紧凑场面犀利，这个文科生的逻辑和故事架构足以让理工科汗颜。

作为业界良心，诺兰摈弃3D，坚持IMAX，一切都在为观众的观影快感着想。

黑暗骑士驾驶着batpod冲进追逐战，也冲进了每个人的心里。

难能可贵的是，诺兰没有用第二部的声誉大做文章，TDKR显然与BB联系得更紧。

尾声总是和开始有着千丝万缕的联系。

蝙蝠侠诞生之初的恐惧回归，布鲁斯最原本的人格也终于掌控了主体。

托马斯.韦恩做到的事情，布鲁斯也做到了，甚至做的更好，毕竟他为Gotham带来了明天。

不像其他制作想着赚钱拍续集，诺兰和他的剧组明智地选择抽身而出。

拍第一部时，诺兰只想让英雄回来，到了TDK，他们认为一个完美的结局足矣，对蝙蝠侠，对布鲁斯，对所有观众。

没人敢给超级英雄片结局，但是诺兰却毅然叙述了完整的故事。

他不会再拍蝙蝠侠，贝尔不会穿上蝙蝠衣，一切在此结束。

而影迷不应该感到丝毫遗憾。

这部现代犯罪史诗聚焦于一个混乱的城市，一个有缺陷却每次都在进步、敢于承担责任的普通人类，一个不能被腐蚀、不能被击倒、能承受所有痛苦的暗夜骑士。

和蝙蝠侠经历了这么多，所有影迷都可以诚挚地说出——We believe in BATMANand thanks again, Chris.Nolan.2012.8.28