黑衣人3

昨晚，和两朋友一起看的《黑衣人3》，看完后，我觉得这是黑衣人系列最好的一部，而朋友意见恰和我相反，一个喜欢1，一个喜欢2。

以前一直没看过黑衣人系列，在那位喜欢1的朋友强烈推荐下，前天晚上把1和2一口气看完，由于朋友把我的胃口吊得太高，看完后我觉得1和2很一般，为此还在QQ上和朋友争论了半天，其实，仔细想想，争论了什么的都没多少意义，不同的人看片的出发点不一样，喜欢的东西不一样，结论自然也不一样，而黑衣人1拍摄于1997年，以我今天的眼观去苛求，当然无法满足。

我觉得这是我这一年多来看的电影里最好的一部，上一部是《盗梦空间》 。

看网上有的很多网友评价这片子逻辑混乱，个人觉得这片子逻辑很好，当然，漏洞肯定有，但我认为没那么多。

一、电影的时间线。

首先，这部片子的时间线肯定是多维度的，但由于电影本身叙事方式的限制，只能以单维度呈现，但影片对不同维度均做了隐示。

首先要确认的是这一个理论：人物穿越时间线维度，从而引起了时间线度的动荡，产生了不同的维度，进而导致不同的结局。

第一个引起时间线动荡的人，是鲍里斯，他成功穿越到40年前，杀死了K，这就是为什么K坐在家里的沙发上，消失了。

结果呢，J第二天醒来，发现K死了，死于40年前，紧接着，外星人开始入侵，没有A网，地球面临毁灭，而J，却清晰的记得K和他之间的一切，万般无奈之下，J决定穿越去找K。

说道这里，第一时间维度就出来了。

这个维度就是鲍里斯穿越到40年前，杀死了K，否定了K之前所做的一切，（包括第一部和第二部）然后鲍里斯带着外星人入侵地球，J为了阻止这一切，开始穿越，这个维度持续到的节点是J的穿越。

那么问题就出来了，既然K死亡了，那么K就不会招J进入MIB，就不应该有1和2的剧情，J都不是MIB了，剧情还如何发展。

这就要提到另一个理论，时间线的自动修正性，就是时间线会尽可能维持与原本时间线一样的特性，换句话说也就是人的根本命运不可改变，虽然轨迹有可能会偏离，但会时间线会尽量维持统一。

而J，命运决定他必然要成为MIB。

随着剧情的发展，J找到电器店的胖子，拿到时光机，准备穿越。

从J和胖子的对话中，透露出了很多信息，证明了上述的理论：1、J问胖子，为什么其他人都没有了K的记忆，只有自己有？

胖子回答，因为你本来就在现场！

换句话说，就是J，命中注定，会有一次穿越，去找年轻的K，才能维持正常的时间线维度，而鲍里斯的穿越，打乱了这个维度，在鲍里斯穿越打乱的这个维度，同样有穿越为了维持这个维度的J在现场，所以J作为当事人，才会保存有K存在的记忆。

2、胖子警告J，不要和年青的K有接触，不然会打乱时间线。

而之后的剧情发展，穿越的J和年青的K亲密合作，成功干掉了小鲍里斯和老鲍里斯（穿越的）……由此，我们可以猜想第二时间维度，这个时间维度具体表现就是1和2的所有剧情，到3的开头，鲍里斯被关进监狱，一直到鲍里斯穿越，然后K消失，而维持这个维度的条件，必须有J的一次穿越，而且穿越的J和年青的K不能有接触，J间接的帮助年青的K打败了鲍里斯，把鲍里斯和那个小虫子分开，削弱了鲍里斯的力量，成功将其关进监狱。

（J在这个维度穿越的原因可能是当年的鲍里斯太过强悍，年轻的K和当年的科技力量不能独自搞定，得有穿越的J帮助，或者其他什么原因）但这个维度，因为鲍里斯的穿越而被彻底否定，所以我们看到了第一个维度的情况。

第三维度，就是电影呈现的J穿越后的种种剧情，到最后，J成功干掉了穿越的鲍里斯（也可以说命运决定鲍里斯必然死在J手里），并帮助年青的K杀死了小鲍里斯，同时明白了自己的身世，然后回到了自己的时代。

因为鲍里斯40年前已死，自然就没了月球监狱，K也还在世，J的穿越成功否定了鲍里斯的穿越，最大程度上维护的原有的时间维度，但这个维度并非第二个，因为鲍里斯不存在了。

二、命运时间线决定了人物的命运和责任鲍里斯，鲍里斯必然死在J的手里，如果鲍里斯不穿越，那么鲍里斯应该在第二维度里被J杀死，虽然现在鲍里斯还是死在了J的手里，但是却是在40年前。

这肯定会对现有时间维度产生印象，受这个影响最大的，肯定是K。

K的命运，必然是死亡。

在第一维度里，K被穿越的鲍里斯杀死于40年前，虽然J的穿越否定了鲍里斯，救回了K，但是，K的命运，必然因为鲍里斯联系在一起。

电影的最后，格里芬看到，一颗流星撞向地球，因为K没有给小费，而当K返回餐馆给了小费后，流星撞到了一颗地球卫星，形成了无数碎片。

我认为，这个结尾，预示了K必然死于一个外星人之手，这应该是下一部电影的剧情了。

J,注定要成为一名MIB，注定要和K基情四射，从J的父亲答应加入MIB开始。

三、我认为电影存在的几个漏洞和疑问：1、J找到胖子要求穿越，胖子笔记本上有鲍里斯穿越的记录，这个是逻辑上的一大漏洞。

有人说为什么鲍里斯穿越后却没杀胖子，留了活口，这不符合人物设定。

其实我认为鲍里斯并没有留活口，肯定把胖子杀了，但是鲍里斯的穿越，杀死了K，否定了第二时间维度而造成了第一时间维度，在第一时间维度里，鲍里斯根本就没被关进监狱，因而胖子当然是活着的，真正的漏洞是笔记本，笔记本上不应该有鲍里斯的穿越记录。

这里编剧疏忽了，应该通过J的推断来确定J鲍里斯穿越的时间节点，而不是笔记本。

2、J从火箭发射架抱着老鲍里斯跳下的时候，来了一次时光倒流，我就看的有点纳闷了。

这里我用了时光倒流，而不是穿越，从效果上看，时光倒流和穿越应该是不一样的，这个应该怎么定义。

是不是可以这样说，穿越是在某个时间节点强行切入，所以，穿越者能在切入的时间节点看到过去的自己（新老鲍里斯），而时光倒流仅仅是顺应时间流的回溯，(J时光倒流后，身体上的刺消失，但保留了鲍里斯发射刺的方向的记忆)。

这样解释似乎能说通，但我总觉得太过牵强，而且影片中J用同一个道具实现了两种状态，似乎也说不通，期待达人解释。

3、关于那个格里芬，我看的有点迷糊。

看情况格里芬是个地道的时空穿梭者，他本身就有这种能力，但第二维度里格里芬并没有出现，这么重要的人物，不应该缺席。

最后，还想讨论两个问题1、格里芬让J的父亲看到了什么？

是什么能使一个高级军官让两个形迹可疑的陌生人进入国家军事禁地？

我觉得最重要的一点是，格里芬让J的父亲看到了眼前的J正是自己的儿子，当然K和J的目的了什么的肯定也有，但要获得信任，我认为这一点最重要。

也许，他还看到了自己的死亡吧。

2、影片的翻译，看论坛里有的朋友说听英文和看中文翻译这是两部不同的电影，我朋友也在抱怨这个翻译让影片丧失了原本美式幽默的魅力。

本人E文实在太烂，全篇都是看字幕过来的，以上情节的理解和推理，也完全基于这个中文翻译。

虽然本人水平无法确认这种本土化是否准确，但就个人而言，我非常喜欢这种本土化的翻译，这就好比但相对于蝌蝌啃蜡，我当然更喜欢可口可乐。

我也非常希望有高手能做个原版的中文字幕，也许在原版里面，影片的逻辑会更加清晰。

通过扫描能够检测出物质成分，这个想法和我的想想不谋而合哈，前两天看《天空1号》的时候，还说上面的情节太扯，以当时的科技水平，很有可能能够检测出元素含量，看来黑衣人作为一部经典的科幻片还是很有几把刷子的。

总体来说还算是不错的片子了。

黑衣人1、2都挺不错的，黑衣人3虽然不能说有很大的进步，但是至少没有辱没了前两部黑人的名声。

不过未来世界内部建筑为什么这样的灰暗，而不是明亮的，总感觉，未来的室内应该是干净明亮的白色为主调，像生化危机中的太阳伞公司boos出现的室内，也许仅仅是个人喜好吧。

不过似乎很多电影都把未来表现成钢铁构筑的灰暗城市，总觉得这有点不符合人的审美观与追求层次的进阶。

这个有机体小东西非常猛啊，无坚不摧，发射的镖有点像蜘蛛侠。

监狱定在月球上哈，为特别人建立的特别监狱，不过从周围的环境来看，好像还有几个监狱在附近，后来的情节只提到监狱是为包瑞斯建的，不知道是电影的失误还是怎么的。

黑衣人也玩时空穿越，一牵扯这个问题总感觉不能很好地处理。

格瑞芬能够看到5维空间，他能够预见未来，但是却不知道哪个未来时空将要发生在自己身上。

葛瑞芬每天活得多累啊，总要担心发生在自己身上的是哪一个未来……“不要问你不想知道答案的问题。

”这是什么样的问题，感觉不能理解。

“如果注定有死亡，那么不论怎么样，总会有死亡发生。

”有点感人，不知道最后看到他爸爸死的那一刻，J是否有那么一丝的后悔。

他经历过那件事，所以当时空改变时，他的记忆不变。

这个理论不知道从哪里学的，好像是原创。

不断地试验未来，从而达到预见未来的目的，这个创意应该是跟着《预见未来》学的吧！

废话就不多说了，《MIB3（黑衣人3）》作为一部成功的穿越片很好地将《大话西游月光宝盒》中的穿越元素发扬光大，同时对美国上世纪60年代的很多细节有所提及，下面我就来乱谈谈我所知道的。

也没有必要过量介绍1969年的美国，比较重要的：整个国家深陷越战泥潭，马丁路德金遇刺一年之后，嬉皮士运动达到顶峰，还有最值得铭记的同时也是本片的重要内容“阿波罗11号登月”（进来很多电影爱用这一段历史做背景，详情请见《随笔：X战警与变形金刚的真相》）。

这次，让我们把目光回到《黑衣人3》和1969年和摇滚乐相关的历史。

影片放到野兽鲍里斯（Boris the Animal）穿越回1969在游乐场门口撞见一对情侣向他（它）卖花，他们口中念道：“Make love, not war（要做爱，不作战）”，这其实是一句当时著名的反战标语，当然野兽鲍里斯不太识趣地说了他两个都要。

值得注意的是头戴花圈的女子，无论是服饰还是头上的花圈都能表明她是一位嬉皮士，且这幅样子像是铁定要去参加一个月后的伍德斯托克音乐节（The Woodstock Festival）的。

探员J 和K进入酒馆前服务生问他们暗号是什么，K说：“詹妮斯乔普林(Janis Joplin)”,这是一位女歌手的名字。

她亦是一位摇滚乐的指标性人物，当时她正红得发紫，不过令人惋扼的是一年后她因嗑药过量死在了旅馆，享年27岁，一生可谓生如夏花般绚烂。

进酒馆后看到一堆外星人模特儿（囧），旁边一位白发且装扮前卫的中年人便是波普艺术大师安迪沃霍尔（Andy Warhol，大师生平请看http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%AE%89%E8%BF%AA%C2%B7%E6%B2%83%E8%8D%B7），在影片中也有不少对白，最后主角将其拉至一处（看他走路的扭捏姿态和讲话的口气可得出他像一个同性恋，事实上他自称他是双性恋），揭开他是探员W的身份，白发是假的，真身是一秃子（当然这纯属扯谈），也不怪J说他毁了自己的偶像。

对白中安迪沃霍尔提到他要画罐头和香蕉，罐头指他的享誉盛名的艺术作品《Campbell's Soup Cans（金宝汤罐头）》，香蕉指的是他在1967年为地下丝绒乐队（The Velvet Underground）的首张唱片设计的封面图案，即一个大香蕉，下面有安迪沃霍尔（Andy Warhol）的签名。

这是一张极其富有传奇色彩的唱片，托披头士乐队（The Beatles)67年横扫世界的福，这张专辑销量极其惨淡，不过给予太多人灵感，但凡当年买来听的人都搞音乐去了，并在几年后孕育出新的潮流。

此时酒吧的背景音乐正好就是地下丝绒乐队在“香蕉专辑”中的名曲《I'm Waiting for the Man》，很切合主题，接下来有人对安迪说洋子找他。

洋子即小野洋子（Yoko Ono），日本先锋艺术家，是60年代人气天下无敌的披头士乐队的主唱约翰列侬（John Lennon）的第二任妻子，列侬在两年前的一次艺术展上看中了洋子，然后说得笼统些难听些就是他连家都不要就和洋子私奔了。

69年披头士乐队成员人各有志，濒临解散边缘，列侬便携洋子“堂而皇之”地开始了和披头岁月同样神奇的单飞生涯。

约翰列侬、小野洋子和安迪沃霍尔是好友，种种迹象表明他们经常玩3P。

主角们离开酒馆前的背景音乐是《Strange Brew》，来自当时著名的鲜奶油乐队（Cream），灵魂人物就是后来的蓝调吉他之神埃里克克莱普顿（Eric Clapton），他组鲜奶油的时候才20出头，刚离开高手云集的庭院之鸟乐队（The Yardbirds）……（不能跑题），脑海中依稀想起《Strange Brew》视频中埃里克无病呻吟的滑稽样。

镜头切到探员J和K吃派的餐厅，K在讲述他是如何邂逅美丽的女探员O的时候提到了米克贾格尔（Mick Jaggar）的名字，他是和披头士乐队齐名的滚石乐队（The Rolling Stones）的主唱（这点电影里也有讲），69年披头士乐队大限将至，滚石乐队即将进入鼎盛期……（收回，不跑题）很遗憾的，游乐园那段和刚进入酒馆那段的背景音乐我没听出来。

肯定的是，还有许许多多我不曾发觉的有趣的细节等待着你们的挖掘。

希望这篇文章能有助于你对《黑衣人3》的认知，谢谢大家支持。

哦也，一直放着它不舍得看，毕竟觉得好看的片子太少啦，刚刚看完《碟中谍4》又看掉了《黑衣人3》，真够奢侈的，不过呢，《黑衣人3》其实也不是特别优秀，之前看有人把它和《复仇者联盟》比较，我觉得，《复仇者联盟》前面三十分钟沉闷了点，后面都是大场面，而《黑衣人3》则是全程保持的幽默，弥补大场面的……严重不足而且...为什么又是90分钟的长度，我总觉得商业大片理应时长在140分钟或以上的虽然说幽默不少，但搞笑度比较高的已经在预告片里给剧透掉了，而且原主角之一着实是大大的打了次酱油，不过年纪大了也没办法，新搭档表现也相当不俗啊，而第四部应该就没有了，毕竟没理由再穿越一次了最后那里挺感动的，不知道为啥我总有点耿耿于怀没有一个让人震撼的大场面，不过时空穿越时确实相当棒总体评分：4.1/5.0（评分修正，原4.4）

真的，很久没看这种以搞笑为主打的商业娱乐科幻片了。

在现如今各位超级英雄抱团上阵的时候，《黑衣人》系列以一种一支独秀的方式，算是从中突破了出来。

不过，也许正是其没什么竞争对手的地位，本片其实更像一部电视剧，印象中，本片基本没有任何大场面，想当年第一部里还有飞船坠落，地球变成弹珠这类特效，而这一部，基本都是简简单单的小场面。

估计刚开始的月球那场戏就是本片最科幻的场景了。

至于会变形的恶棍，黑衣人那有趣的轮形装备，则显得稍微小气了一些。

最后的大决战也是在小场景下的1v1战斗。

至于乱用时间设备，就懒得再说了。

本片本来标榜三大明星齐上阵，结果，汤米在影片里的镜头还不如他给日本人做的那些广告多，布洛林也没有把经典人物K的年代差别表现出来，在我们亚洲人眼里看来，这两位大爷根本没什么外表上的变化。

本片还顺便临时想出来一般的，把威尔的身世简单利用了一下，算是增加下他们这二人组的羁绊，不过，正如之前所说，这种剧情，也就是美剧的水平而已。

不知道他们还打不打算拍第四部，挺好的世界观，别毁了它。

影片的嘻哈程度相比前两部又有新元素。

小萝莉说：“mom， President Obama drink my chocalate”....“and he didn't say please”笑翻我了姚明 小贝 gaga照片的闪现，冷到极点的悼词，J对“K”和“O”的解释，最值得一提的是影片穿越时光的方式，真的非常有创意，幽默感十足。

但如果仅仅是嘻哈，这部片子就不值一提。

不带泪的笑是虚假的。

这次MIB终究升华了前两部的主题——保护。

所谓搭档啊，这种关系真的是可以到这个份上。

而影片对此也有自圆其说的逻辑和极好的铺垫。

K果然是个牛逼的男人，独自背负着伤痛，暗自守护心爱的女人。

J也是有情有义的硬汉，各种拯救拍档，拯救地球真是部让人热血沸腾的片子。

看黑衣人1和2的时候，我还是文艺青年，当J走进MIB总部，看到满大厅的外星人。

那一刻，我如J一样，世界观被强烈的震撼。

此后的好长一段时间都沉浸在某某某是不是外星人的幻想中。

如今，再看黑衣人3，关注点却不是这些了。

就像1里面K招J的时候说，如果是为了拯救世界的英雄梦，那么你就别来了。

如今，高科技，外星人，拯救世界已经不能激起我的肾上腺激素了。

能让一个2B青年欢乐的，一定是吐槽和搞基。

J还是一如既往犀利的吐槽，用记忆消除器在不明真相的围观群众眼前闪一下，然后就看见威尔.史密斯巴拉巴拉说上一堆，最后，正一正脸色，再照一下，编一段严肃的，官方的记忆。

K老了，Z也不在了。

在Z的葬礼上，K一脸严肃的念完两句悼词，脸上的每一条皱纹都充满着幽默感。

至于O，那个用什么叉叉星语念出来的悼词，我实在无法不把它和神曲忐忑联系在一起。

明知导演是在恶搞，却也笑得稀里哗啦。

彩蛋还是一如既往的给力。

似乎从第一部开始，猜测哪个名人会中枪成为外星人就成了一项必备的作业。

如同我天朝的建国大业和建党大业数明星脸一样。

只不过，我没怎么注意。

所以没找到几个。

至于充斥的基情，就更不得不提了。

J和K之间一个眼神的交流，一个表情的互动，一句调侃，无不充满着暧昧，令人无比遐想。

这年头，妹子虽可贵，奈何基情永流传。

本土化的翻译就更令人欢乐了，什么地沟油瘦肉精，一股我天朝的生活气息扑面而来。

至于时不时来一句天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期的古诗，更另人捧腹。

看来不只是剧情穿越，台词也穿越了。

只不过，还是有很多遗憾。

这一集，外星人不再可爱了。

前两集里外星人有血有肉，脸上表情生动而丰富，或可怜，或无辜，或贱贱的一脸奸商像，各种卖萌充斥其中。

而如今，那只可爱的叫法兰克的狗也成了J家里墙上的画像。

剩下的只是令人恶心的粘液和触手，以及畸形。

剧情上的是否合理暂且不谈，至少，老拿阿波罗登月作文章也显得想象力贫乏。

我希望看到的，是更震撼的阴谋论。

至少，要不亚于三体的那种，可惜没能看到。

大都会棒球比赛那一段，可以算蝴蝶效应一个比较好的诠释。

可惜，棒球只是导演的个人爱好。

要是改成NBA什么的，估计国内共鸣的观众会更多吧。

至于影片中其他的细节和伏笔，只能算中规中矩，和前两部的精巧，细腻相比，只能说相形见绌。

只不过，就算有上面那些或大或小的不尽人意，也不能阻止一个资深粉丝去电影院看望它的心情。

这种情结，无关剧情，无关画面，无关乎3D不3D，只是像探望一位老朋友，多年以后见一面，喝喝酒，聊聊天，看到对方还是一如既往的2B，彼此会心一笑，这便够了。

拖了两天，写下这点东西。

算是自己对心情的一种整理。

收拾收拾，重新上路。

之前听朋友说，这部片不怎么好看。

看了之后，发现果然没有前2部好。

1.笑点比1、2部少。

之前两部的虫子外星人、会说话的狗狗、还有K与J之间的拌嘴，笑点颇多，但这部3真的没挖到什么笑点。

2.桥段老土。

先不说穿越是不是很老土，反正这次“坏人回到过去找到自己并杀掉好人，接着好人回到过去打败坏人”的桥段很有历史。

早在十几年前，我看一部美国动画片的时候就已经有这个桥段了，而这十几年间这个桥段应该也不止用了那么一两次吧？

反正我是觉得超没新意。

3.恶心程度没有减少。

虫族是我觉得最恶心的一个物种了，而MIB仿佛对虫子情有独钟，很多外星人都有虫子的影子，例如触角吖之类，那些粘液吖什么的都有增无减，那家外星餐馆的菜式让我觉得很反胃……餐馆里面那条外星鱼也超恶心……4.泪点苍白。

看到最后，那个很刻意制造的泪点，真的一点都不觉得伤感……只有很刻意的感觉。

5.结尾没有第1、2部的有意思。

第1部的最后，是一个镜头拉到宇宙，原来地球所在的整个宇宙，都只是另一群外星人手中的小球；第2部的最后，K带J来到一个门前面，然后踢开了门，发现原来人类世界只是储物柜的其中一格，外面还有更大的世界。

这两部的结尾，都表达人类认为是全部的“宇宙”、“世界”，其实比我们认为的小很多，人类只是很渺小很渺小的一个物种。

这两部结尾所表达的意思有点雷同，如果第三部的结尾再搞一次这样可能会让观众觉得没有新意，不过把这样结尾作为《MIB》系列的一个传统也没什么不好。

但，第三部连这样的结尾都没有出现。

总的来说，这是《MIB》系列最糟糕的一部，看这部电影，还不及重温前两部来得有意思

在遥远的月球监狱里，关着一位穷凶极恶的重犯——鲍里斯。

鲍里斯一直对地球图谋不轨，而当他终于找到机会从月球监狱中逃出，地球也随之陷入危险之中。

回到地球的鲍里斯利用时光机穿越到了1969年，杀死了曾经将他绳之以法的特工K，就此改变了历史，地球也因此遭到了外星人的大举入侵。

为了拯救地球，更是为了拯救自己的好兄弟K，特工J决定以其人之道还治其人之身，他同样利用时光机穿越到了1969年，目的就是为了和年轻时代的特工K联手，挫败鲍里斯重写历史的阴谋……作为好莱坞经典的科幻喜剧，《黑衣人》系列至今已收获了超过10亿美元的票房，在全球各地都拥有无数铁杆粉丝。

然而，自从2002年的第二集推出之后，这一系列便就此陷于多年沉寂之中。

直到2009年4月，影片出品方索尼电影公司才宣布第三集开始筹备的消息。

事实证明，影迷们多年的苦苦等待完全值得，《黑衣人3》几乎保留了系列的全套主力。

除了威尔•史密斯和汤米•李•琼斯这对经典的黑白活宝搭档，影片还吸引了乔什•布洛林、艾玛•汤普森等一干实力派明星加盟。

影片的两大核心主创，制片人史蒂芬•斯皮尔伯格和导演巴里•索南菲尔德时隔十年后重新联手，联袂为观众奉上了这道成本高达两亿美金的饕餮盛宴。

索尼的重金投入换来了高额回报，《黑衣人3》目前全球票房收入近六亿美元，与系列第一部相差无几，而凭借《黑衣人3》的强势表现，《黑衣人》也成为索尼公司有史以来票房最高的系列电影。

随着近些年来《蜘蛛侠》、《绿巨人》等漫画改编电影的走红，漫威这家美国当今最具影响力的漫画出品公司开始为人所熟知，今年《复仇者联盟》的大卖更是让漫威旗下的众多超级英雄扬名全球。

不过你可能不知道的是，《黑衣人》其实同样也出自漫威公司，而且如果论起出道时间，J和K这对黑白特工还得算是蜘蛛侠等人的前辈。

早在1992年，当时的哥伦比亚电影公司便买下了《黑衣人》系列漫画的电影翻拍权。

从第二年三月开始，《黑衣人1》便开始了紧张的拍摄工作。

然而，虽然仅仅用了五个月的时间便完成了前期拍摄，但由于种种原因，直到1997年暑期档，这部科幻大作才得以与观众相见。

在《黑衣人1》里，原本是纽约普通警察的詹姆斯因缘际会之下加入了专门处理外星人事务的黑超特警组，成为了特工K的新搭档。

他们遇到的第一件任务就极为棘手，亚基伦人大使在地球被虫族刺杀，大使身上携带着的能量源“银河系”也被夺走。

亚基伦人威胁人类，如果不夺回能量源，就将毁灭地球。

为了拯救地球，J和K不得不挺身而出……稀奇古怪的科幻道具，奇形怪状的外星来客，夸张搞笑的幽默桥段，外加两位一老一少，一黑一白，一静一动的活宝警探，这些元素组合在一起造就了一部好莱坞历史上经典的科幻动作喜剧。

可能连哥伦比亚公司自己都没有想到，这部被雪藏了四年，投资仅九千万美金的电影，居然最后能带回5.8亿美元的巨额票房。

《黑衣人1》的成功来得过于突然，让哥伦比亚公司有些措手不及。

在原先的设想中，《黑衣人》并没有拍摄续集的计划。

但出于商业上的考虑，这样的优质品牌又不可能就此闲置。

经历了种种波折，直到2002年，难产的《黑衣人》续集才出现在观众面前。

然而，五年的等待却让许多粉丝大失所望。

在《黑衣人2》里，已成为特警组核心骨干的J，在一次案件调查中发现了外星人的又一个邪恶计划。

化身为性感女模特的外星人瑟琳娜混入黑超特警组总部，绑架众多人质，试图以此相要挟以达到打击地球的目的。

为了保卫地球，J决定联手已经退休的K，向外星人再一次发起挑战……虽然《黑衣人2》的票房也达到了惊人的4.4亿，不过影迷们一边倒的负面评价还是让主创者们异常尴尬。

批评的焦点几乎全部集中在剧本上，由于第一集的编剧当时已加入《蜘蛛侠》剧组，而新任编剧显然又没有抓到《黑衣人》系列的精髓所在，因此这部续集最终也就变成了对上一部的蹩脚模仿，在趣味性上较之第一集远远不如。

《黑衣人2》在口碑上的惨败让哥伦比亚公司在对待这一系列的态度上重新变得谨慎起来，《黑衣人》也就此进入了长达十年的冬眠期。

当年在拍摄《黑衣人》第一部时，威尔•史密斯不过是个出道仅仅四年的愣头青，在主演名单里，他也位于辈分和资历远胜于他的汤米•李•琼斯之后。

但正所谓三十年河东三十年河西，十五年后，虽然还是这对黑白配，但此时的威尔•史密斯已经是好莱坞片酬最高的黑人明星，影视歌三栖全能的他俨然已成为了好莱坞新一代的吸金利器。

不过，再辛勤的劳模也有劳累的时候。

自从2008年的《七磅》之后，威尔在长达四年的时间里陷入了停工状态。

这期间有人说他在新西兰猝死，有人说他忙着和情人幽会。

不过，其实威尔不过是把注意力从台前转移到了幕后，开始研究起制片人这一行当。

在度过了演艺生涯里最长的一段休整期后，威尔最终将《黑衣人3》作为自己复出大银幕后的第一部作品。

然而，威尔做出这一决定的过程却是一波三折。

早在2009年4月，索尼公司即公布了《黑衣人3》的拍摄计划，随后，系列原班人马陆续回归，唯有威尔•史密斯这一招牌人物迟迟不见回音。

为了让威尔回归，索尼公司给了他足足一年的时间进行考虑，期间大导演斯皮尔伯格更是亲自登门拜访进行劝说。

最终，耐不住好友和家人的苦心游说，更耐不住自己对于在大银幕上表演的热爱，威尔在千呼万唤中高调回归，最终让影迷们得偿所愿。

在好莱坞，黑白配数不胜数，但能做到像《黑衣人》这样一老一少，一静一动，一庄一谐，默契程度十余年如一日的经典搭配实在罕见。

也许观众大多数时间都记住了那个爱耍宝爱出风头的特工J，却忘记了那个在他身边那个甘当绿叶的特工K。

然而，如果没有特工K的完美互补，沦落为独角戏的《黑衣人》系列注定达不到今天的高度。

扮演特工K的汤米•李•琼斯就是这样一个人，看似举止低调，然而却是每部影片里不可或缺的一颗重要棋子。

在演艺生涯的早期，琼斯因为外形缘故，多半只能出演冷血反派。

然而他并未因此泄气，出生在德克萨斯州的他似乎天生就有一股牛仔的倔强，直到1993年，顽强的他终于等来了转机。

他与哈里森•福特合作的《亡命天涯》大受好评，他本人更是因此获得奥斯卡最佳男配角奖。

年近五旬的他就此迎来了演艺事业的第二春，从此片约不断。

当好莱坞开始重新审视汤米•李•琼斯，人们发现这其实是个戏路相当宽广的演员。

除了最擅长的偏执狂和神经质，他同样可以演绎深情款款的角色，而他因为在喜剧方面的深厚造诣，则更是被人赋予“冷面笑匠”的称号。

也或许正是如此，他才能成为《黑衣人》系列里另一无法替代的关键先生。

为特工K寻找一名合适的年轻版替身并不容易，一方面要达到外貌近似年龄相仿，另一方面还得带着汤米•李•琼斯身上特有的那股冷幽默。

最终，剧组将这一人选确定为乔什•布洛林。

从外形的角度来说，只比琼斯小21岁的布洛林，要去出演43年前的特工K，似乎并无太大优势，难怪片中特工J都要嘲笑布洛林看上去有点显老。

然而，布洛林最难能可贵的地方在于，他把特工K招牌式的面无表情学得异常到位，以至于有人开玩笑说他简直长了一张面瘫脸。

抛去这点不谈，布洛林在星路上与汤米•李•琼斯也有着诸多相似之处。

同样大器晚成的布洛林直到将近四十岁时才真正迈入了好莱坞明星的行列，自2007年开始，他陆续出演了《老无所依》、《决战以拉谷》、《美国黑帮》三部重量级的好莱坞大制作，并且在其中均有着令人过目不忘的表现。

2008年，布洛林凭借在传记片《米尔克》中的精彩表演，获得了当年奥斯卡最佳男配角奖的提名，达到了事业的新高峰。

虽然，他的这张“面瘫脸”让他在好莱坞颇受争议，但不可否认的是，这张辨识度极高的面孔也成了他独一无二的个人标志。

1895年，英国作家威尔斯创作了科幻小说《时间机器》，在这部小说里，主人公制造了一台时间机器，并利用它成功实现了时间旅行。

《时间机器》对后世产生了深远的影响，从好莱坞的《回到未来》、《终结者》，到华语片里的《大话西游》、《古今大战秦俑情》，穿越早已成为电影里屡见不鲜的情节。

以至于时至今日，“穿越”二字甚至已让许多观众心生厌烦。

既然明知观众已经对穿越审美疲劳，为何《黑衣人3》还要偏向虎山行，走上这条越来越窄的独木桥呢？

这恐怕还是源于本片“爆米花科幻片”的定位。

回顾以往的好莱坞穿越类影片，影片编导往往过分注重对穿越原理和过程的合理解释，结果往往弄得两头不讨好，一方面要被狂热的科幻迷找茬挑刺，另一方面还要被普通观众抱怨为过分专业过分抽象。

然而同样是穿越，《黑衣人3》则根本“不屑”于向观众解释穿越的科学依据，站在高楼上，手里拿个小玩意，来一次自由落体，穿越就是这么简单。

在《黑衣人3》的主创们看来，穿越只是一种途径，因为有了穿越，特工J才能与年轻时代的特工K联手作战，延续他们的友情。

穿越只是一个机会，因为有了穿越，特工J才能了解到自己的身世秘密，才能知道他和K之间有着怎样的关系。

穿越只是一个理由，因为有了穿越，观众才能跟随特工J的步伐重回那个令他们热血澎湃的1969年，去追忆那个如今只能在照片和影像里出现的时代。

总之，比起其他好莱坞影片里令人头皮发麻的复杂穿越，《黑衣人3》的穿越绝没有一点难为观众的意思。

作为一部定位明确，就是要服务观众，娱乐观众的“科幻爆米花”大片，《黑衣人3》的穿越戏也是如此亲民，真可谓是一场通俗易懂的“平民穿越”。

对于世界上的大部分人来说，1969年只是时间长河里极为普通的一年而已。

但对于美国人而言，这一年却实在发生了太多值得铭记的事件，这一年也因此被赋予了不一样的意味。

当特工J刚刚穿越回1969年的纽约，迎接他的却是电梯里白人男子异样的目光，以及路边警察对他的无理盘查。

发生这一切并非偶然。

虽然马丁•路德•金的演说《我有一个梦想》让许多人热泪盈眶，虽然此时黑人民权运动在美国各地正进行得如火如荼，虽然1969年1月4日，联合国颁布具有历史意义的《消除一切形式种族歧视国际公约》，然而长达几百年的种族偏见又岂能在一朝一夕间消除？

黑人在当时的美国社会里仍少不了遭到其他人种的白眼。

不过在1969年，黑人与白人的关系已不再火药味儿十足，黑人与白人的爱情也已不再显得那么惊世骇俗。

就像影片里那名白人女子所说的那样，“要爱情，不要战争”，这句当年标志性的口号既代表了许多美国年轻人对于黑人族群的同情，也表现出了他们对越南战争的反感。

于是，就在特工J和特工K联手大战鲍里斯的一个多月后，另一件大事在美国也发生了，那就是著名摇滚盛事伍德斯托克音乐节的举办。

这届音乐节以“爱与和平”为主题，吸引了近五十万名观众的参与。

在音乐节的三天时间里，来自全球各地的年轻人们以音乐为媒介，尽情狂欢，尽情诠释了“爱与和平”的时代精神，最终将这一音乐节演变成了上世纪六十年代嬉皮士运动中的标志性事件。

除了伍德斯托克音乐节，在整个美国六十年代的文化艺术潮流中，还有一个名字是不得不提的，那就是片中由特工W假扮的波普艺术大师安迪•沃霍尔。

作为二十世纪最具争议性的艺术家之一，安迪•沃霍尔可谓身兼多职。

他身份众多，有着画家、作家、导演、作曲家、出版人等多种头衔。

与其说他是艺术家，倒不如说他是艺术圈里的社交明星。

不过比起他那些高深莫测，常人难以理解的艺术作品，普通人似乎对他的情史更感兴趣。

安迪•沃霍尔生前风流韵事颇多，但其中最为人所熟知的，便是他和披头士乐队主唱约翰•列侬及其妻子小野洋子，三人之间超越友谊的暧昧关系。

直到今天，这三个人的恩怨情仇仍是许多摇滚迷口中津津乐道的话题。

当然，对于绝大多数美国人，甚至绝大多数地球人而言，登月才是1969年最值得纪念的一件大事，而登月也因此成为《黑衣人3》中的一条核心线索。

1961年5月，时任美国总统的肯尼迪向全世界发表了一条爆炸性的消息，美国将开始进行名为“阿波罗”的载人登月计划。

经过长达八年的筹备，1969年7月16日，载有三名宇航员的“阿波罗”11号飞船在人们的注目下缓缓升空，开始了一场值得被永远铭记于人类历史的旅程。

7月21日凌晨，宇航员阿姆斯特朗和奥尔德林成功登上月球，他们虽然只在月球上迈出了一小步，却意味人类在探索外太空的事业中前进了一大步。

继“阿波罗”11号成功登月后，其后美国又有五艘飞船成功登月。

“阿波罗”载人登月计划的初衷虽然源自于冷战期间的美苏争霸，但它所带来的直接经济与社会效益，对人类发展却有着无可替代的重要作用。

这也是时至今日，好莱坞仍要回忆那段流金岁月，向那个光荣时刻致敬的重要原因。

隔了十年，《黑衣人》3姗姗来迟。

令中国影迷感到相当有面子的是，这部电影中国大陆与北美地区同步上映，可以第一时间领略黑衣超警的风采，甚至江湖人称“史皇”的好莱坞一线男星，主演威尔•史密斯，也通过视频联线出现在中国的首映式上。

不过，一部典型的好莱坞爆米花，来到中国似乎有点水土不服，多了两处如鲠在喉、不吐不快的中国式败笔。

败笔一，翻译过度用力。

网络一代，观看外国影视已经习惯了听原音、看字幕。

好的字幕配上原汁原味的人物对白，可以使我们最大限度欣赏到影视原作的神韵。

但是，《黑衣人》3的字幕翻译，用上了大量有中国特色的网络热词，在我看来有点用力过度，严重的违和感带来的不是开怀大笑而是无奈苦笑。

一部借科幻之名行搞笑之事的电影，台词对白极尽无厘头是应有之义。

史皇贵为好莱坞卖座男星，难得的是不耍师不装酷，在《黑衣人》3中嘴贱耍宝、自嘲卖萌，怎么出效果怎么来，毫不介意有损自己一线明星形象。

不过，从他嘴里嘣出（应该是字幕看到）“地沟油”、“坑爹”、“hold住”、“2”这一类风行于中文网络的特色词汇，我看得嘴角抽搐。

耳边倒是有些笑声，但恐怕和电影中人物台词的原有幽默沾不上边，笑点在哪儿中国人都心知肚明。

翻译的好标准历来有争议，外行人耳熟能详的“信、达、雅”三字，在译界也并非是不可动摇的唯一圭臬。

学术争议我们插不上嘴，但对译文感受每个人心中都可以有自己的一杆称。

按我的看法，至少要为原作服务及符合情境。

《黑衣人》3中，把中文网络的热点词汇放到一部美国大片中去，不仅和笑点不搭配，还显得有点喧宾夺主。

当然，刚才也说了，好翻译的标准见仁见智，各人的感觉更是各有不同，或许这种网络字幕组盛行的恶搞译法，正是适合你口味的菜。

败笔二，中餐馆的戏被剪碎。

用在外星人上的特效，相对于《黑衣人》的前两部，其实本片有偷工减料之嫌。

除了反派大BOSS，外星人出现的数量减少许多。

中餐馆黑超特警大战外星生物，是本片的第二个小高潮，也是外星怪物出现最多的一幕戏。

可惜，预告片中女侍吐出长舌的镜头没有了，大战过后必定出现的闪光洗脑笔也消失了。

有确凿的说法，引进审片时，这部分戏被广电总局的剪刀修理过，于是我们看到了一个镜头连接突兀、叙述支离破碎的小高潮。

缘何要剪掉这些戏？

不可能是因为血腥暴力，那不是《黑衣人》的风格。

可以想到的解释，只能是因为那是中餐馆，广电总局认定部分镜头涉及“辱华”，为免国内观众看了不舒服，所以很“贴心”地剪掉了。

在网络时代的今天，连看场电影都有“家长”照顾你什么可以看，什么不应该看，真不知作何感想。

以现在影迷的见识，如果确是辱华，自当分辨得出来，对影片也会有反感与抗拒。

我们的审查机构自作聪明，把影迷的不满引到自己的身上，这种“我是为你好”的牺牲精神委实让人无语。

是的，翻译如何我们还可以吐槽，对于那把剪刀我们从来都无话可说，不仅仅这部电影，不仅仅关于引进的。

回到《黑衣人》3本身。

一部暑期档开始的预热大片，你会觉得剧情一如既往地单薄，穿越及时空等概念的处理相当草率（当然，时光机改写历史会对时空带来什么影响，严肃的著作也不能解决，对一部娱乐科幻片更无法苛求太多），上个世纪60年代的怀古风非常寡淡。

至于特效，你觉得现在还有什么离奇场面可以唬得住我们的么？

这个系列的笑果为人所津津乐道，本片延续了这一优良传统，但有不少笑点只可意会不可言传，相信我，由于文化的隔膜，你是无法做到与北美观众同步哄笑的。

对以上指责，可用一句话回应：这是爆米花电影，你丫的闭嘴！