杀破狼2

片子还是很血腥的，真的很刺激，监狱戏超级赞，各种血肉横飞，很适合男性观众。

片子不多说了，自己去影院看吧说说两位男演员，因为现在国内非常缺少功夫演员，所以非常看好这两位在功夫片里能有更大的空间。

早期的功夫明星成龙，李连杰毕竟年纪已大，总是后继无人，而功夫片真正好的又不多，还好吴京和张晋一直都很努力，吴京从电视剧太极宗师里走出来，当年那也是功夫小子啊，后来有一段乏力，但是今年真的是爆发啊，先是自己导演的战狼口碑票房双丰收，现在杀破狼2也是战绩不俗，已经能够独当一面了，期待在功夫电影里有更大的成就。

其次是张晋，作为蔡少芬的老公，一直都很低调，在《一代宗师》里表现非常抢眼，并获得香港电影金像奖最佳男配角。

这次在杀破狼里真是太帅太man了，三人打戏尤为精彩。

希望杀破狼也能做成系列，希望中国有更多的功夫明星，而不仅仅是脑残青春偶像片

前些天带着小妹李野猪和叔叔小警察一起去刷侏罗纪世界，但是晚了一步最后的座位被前面的胖子完成了三杀，于是改看杀破狼2.。。。

要知道，郑保瑞大叔自从帮大闹天宫剧组洗了小钱钱以后，俺总有点不待见。

片头看到监制还是我冻龄老帅哥叶伟信，突然就有了信心 这大概就是觉得好歹魂还在吧。

说来编剧还是很强的，多线交叉叙事：三好卧底阿杰思想觉悟高早早登记了骨髓库，配型小萝莉的爹正好又是泰国狱警TONY JAA；丧尽天良的洪老板先天心脏病，从小就想给自己找颗心，结果炒房炒成开发商，最后不得已打自己弟弟的算盘；老板在柬埔寨收了双Q超高颜身材一流还精通四国外语的小弟虽然只有175，不但升格当了生意拍档，还买了个监狱另立山头，打工打成老板娘；任达华继续黑着没什么卵用的香港警方，一边儿持续掉血，一边儿踩着兄弟们其中一个还很帅和上司的尸体去救侄子卧底阿杰。

就这么多的支线，导演硬是靠着上帝视角和严重的编剧痕迹，把个故事给说圆了这点在下不是很满意，但是也不苛求了这可是动作类型片嘛。

值得一提的是杀破狼2的动作指导老李子，吴京的战狼也是他，我发现此人有个很明显的风格：为了追求动作完成度而非常喜好吊钢丝。

所以动作风格和第一部就不一样了，杀破狼1有大量实战教科书镜头可以挖掘，除了开发甩棍创新用法推广MMA,也不忘弘扬长拳。

镜头能看出来的也就只有丹哥举摔宝爷的时候那个吨位必须起吊，其他特效痕迹并不多；杀破狼2的动作观赏性就大多了，吴京Tony对掐还能看出拳拳到肉，狱长平乱飞踢人开始钢丝刷出存在感，吴京刷张弛副本从甩飞刀开始就特效立功，不过张弛真心帅啊以前怎么没发现，但是你在阿飞面前甩飞刀也太找死了，于是被加满血的阿飞打断手脚了哈哈哈哈活该！！

两人换刷张晋副本就升级变成吊钢丝秀身材般的赏心悦目了本片大BOSS明着看是古天乐的洪老板，其实是老板娘哦不是狱长张晋。

作为一个精通韩泰中广东话自由切换不用谷歌翻译的学霸狱长，他他他一定是上过活人墓监狱管理培训学校的！！！

HOBBES女王穿西装三件套的味道师承一派，霍狱长不仅是个财迷，还是个人精；张狱长不仅是个学霸，还体恤下属！！！

他的隐喻居然还是只狐狸哈哈哈哈哈！！！

都是犬科生物不要狗咬狗好吗！！！

（DREKE哭昏在厕所）就算跟自家老板一起干了非常伤天害理的活人器官生意，看在狱长情商如此之高的份上泰国第一能打TONY狱警任然是犹豫再三才敢下决心刷这个副本但是并不轻松好吗，一大半的时间都在看狱长吊打吴京TONY,刷到铁链装备仍然被揍成狗————其中主打八卦国粹的张狱长还找机会秀了一把老猿挂印给马三正名，托尼血槽归零。

按理说就终极战神张狱长就算掉血一半也能爬起来再大战三百回合吧，但是最后被Tony偷袭成功，吴京手快坠楼手快抓住领带给勒闭气儿了，也是冤霍狱长和张狱长在下面一定要好好交流一下心得影片结尾的疑惑：全剧色调都还是比较灰暗的，杀破狼1完整版，马军被宝爷推下了楼，砸死了宝爷的老婆孩子，基本全灭；这一部估计是为了过审，凑了一个看起来很完美的结局，但是但是！！！！

不知道有没有人看出来实际上所有主配角基本全灭呢？

结局暖色得要命，表面上看吴京托尼和小萝莉出现在一个画面，但是反正大家都不可能活下来才算跟第一部主题相呼应：小萝莉还有6个月不可能等吴京戒毒三年，Tony救人心切扑出来抓住狱长的手三个人一起跌了下楼，同时女儿病发(隐喻的狼出现）。

如果真的是HAPPY ENDING,一心救侄子的华叔达成了他的心愿，却没有和吴京一起秀恩爱；执意救干闺女的狱警干爹也能看到干女儿的未来，但是也没有出镜，只有死去的人才能回避现实的残酷，命运大费周章让他们有了相遇和互相拯救的可能，但是并不保证悲剧不会出现，最后在大家死亡的幻觉里貌似小妹子长大的影像，也不过是个美梦。

虽然好多人在喊着结局好烂好突然，但是只有真正解读到全灭，才会发现杀破狼2的精髓之处。

不过应付广电那群人，就直接告诉他们正义最终战胜了邪恶就完了，过审不需要善良与邪恶同归于尽，而且还捎上了天真的命。

文/梦见乌鸦 《杀破狼2》，一部血统纯正且好看的香港电影，暴力、愤怒、人性、功夫是电影的标签，且最直接的两个字“刺激”！

好久没见华语电影这么生猛的打斗了，监狱大战不亚于《突袭2》，结尾三大专业高手互殴大赞，张晋终于用了“老猿挂印”。

冯小刚应该会喜欢这片，因为能看到人心。

《杀破狼》十年一梦 2005年，《杀破狼》第一集横空出世，论其电影的经典程度，实则众说纷坛，也许该片谈不上经典，但不失为一部好电影。

而且《杀破狼》在当年那个特殊环境下的意义要大于电影本身。

新世纪后，香港电影整体的低迷令港片迷渐渐失去对香港电影全面复苏的期待，前两年的几部市场反响的港片，也未被人提高到重举香港电影旗帜的高度，香港电影日落西山，仅剩下徐克、杜琪峰等人支撑天下。

在这个节骨眼上，不被人看好的《杀破狼》像是雄狮沉睡苏醒后的一声狂吼。

对于仍对香港电影存有些许期待的人而言，无疑是一个意外的惊喜和莫大的鼓舞。

对兄弟情义的注解，对社会问题的讨论，深情、悲壮的影像格调以及突破传统功夫片的动作，在《杀破狼》中，我们看到了消失十余载的香港电影品质。

更重要的是，电影的导演叶伟信，之前凭借《爆裂刑警》、《朱丽叶与梁山伯》等片已崭露头角，笨哦代表了香港中生代导演正式接过了前辈大旗，而甄子丹、吴京、廖启智等角色更是凭借此片从此开启了演艺生涯新的篇章。

2005年的《杀破狼》并不是一部划时代的作品，但当年该片让我们看到了香港电影复苏的希望。

而十年之后，香港复苏之说早已成为一纸空谈，在北上内地市场的大趋势下，徐克的《智取威虎山》、杜琪峰的《毒战》、陈可辛的《亲爱的》以及尔冬升《我是路人甲》等片依旧代表着这些香港导演的水准，但电影却已成为顺应内地潮流的应景之作，所谓的港片早已失去了当年的品质，而对于影迷来说，何不希望能够看到一部有原汁原味的香港呢？

就算一种情怀，找回当年的怀旧气息而已。

这个时候，《杀破狼2》姗姗来迟。

暴力导演的上位 十年之后，叶伟信从导演做起了监制，老友郑保瑞担当导演，说道郑保瑞，很多新观众颇有微词，郑保瑞在这群北上内地香港导演中算不上成功，虽然有着一部10亿票房的《大闹天宫》，但影片的质量实则不敢恭维。

但对港片粉丝来说，郑保瑞的特征在内地有些施展不开，当年的《大头怪婴》、《热血青年》两部鬼片奠定了其凌厉、暗黑的风格，随后一部《爱作战》有着不亚于《乌鼠机密档案》的残酷以及对绝境中对爱的写照。

随后的《狗咬狗》技惊四座，警与匪的嗜血缠斗，价值观念正反模糊的警匪片充分显示了其暴力导演的属性，随后无论是《军鸡》还是加入银河映像的《意外》，乃至2012年的飙车武侠《车手》，郑保瑞的特色在于阴冷残酷，风格凌厉，对角色悲情命运的诉说以及宿命的故事。

因此当郑保瑞接手《杀破狼2》时，个人认为是一个非常正确的选择。

不要被其北上内地之后的纯商业制作蒙蔽了双眼，或许他与叶伟信风格有些不同，《杀破狼》的暗黑系警匪片风格非常适合郑保瑞。

果不其然，在《杀破狼2》中，故事走向、角色无常的命运以及重口味的噱头设定，很像其前作《狗咬狗》，说该片是拥有正邪价值观的《狗咬狗》一点也不为过。

倒卖人口，贩卖人体器官，监狱内部的残酷斗殴，任达华被囚禁笼中，用老虎钳拧断自己的手的场面非常重口味，如断指、割喉等血腥情节就更多了，且预告片中的剖腹场面在电影正片中也被删去，郑保瑞在片中名正言顺的回归了暴力导演的行列，几场硬碰硬的打戏也是十足的暴力。

倘若不是受限于内地审查的话，我相信郑保瑞一定会走得更远，结尾也绝对不会是这样。

相信这部电影已经达到了华语电影审查的极限，在没有分级制度的内地院线中，《杀破狼2》绝对不适合孩子观看，小清新女生最好也离这部电影远一些。

正义与人性的审视 比起第一集杀破狼命格的任达华、甄子丹、洪金宝三人，本片并无真正意义上的主角，几个主要角色之间，两条线索将多达6人的命运紧紧联系在一起，从最初两两对立的局面，一直到最后拧成一股力量。

且角色之间的命运走势也像极了第一集。

一步错步步错，步步紧逼的情节走向，古天乐与恭硕良兄弟、任达华与吴京、托尼贾与吴京等等之间多种联系与矛盾的“钥匙”，一人走向牵动数人，几人之间的联系使得电影的故事极富戏剧张力，剧情也顺其饱满起来，这部《杀破狼2》演足了两个小时，角色刻画与情节被填的满满当当，倘若不是中间部分被翻译机那段拖慢了节奏，电影一气呵成的故事会更加精彩。

对社会正义及人性的审视依旧是电影的主题，角色无常的命运，赤裸裸的与无辜怜悯构成强烈的冲突，电影的欲扬先抑手法玩的非常精妙。

120分钟的电影里，差不多有90分钟的时间让“好人”的的命运跌至谷底。

而小女孩象征着希望之光，微弱而开朗，电影分散的线索于后30分钟内开始聚拢，从而进入到香港电影最擅长的路数里：当传统秩序不再能够主持正义的时候，只有以个人的行为去讨回人类最纯粹的公道，从而迎来了振奋人心且酣畅淋漓的大战。

再见兄弟情《杀破狼》第一集的故事非常简单，但编导的高明之处就是为一个简单故事注入了浓厚的兄弟情义，这是香港电影的一贯传统，从当年吴宇森的《英雄本色》系列，再到后来的《江湖情》、《野兽刑警》、《古惑仔》，乃至如今的《扫毒》与《冲锋车》都是发扬传统的电影。

但新世纪之后的香港电影，却出现了背道而驰的分支，比较鲜明的例子就是杜琪峰的《黑社会》，一改往日黑白社会兄弟情义的面貌，开启了江湖兄弟相杀的局面。

这样转变代表了香港寻求转变突破的形象，包括后来的《神探》和《夺命金》，杜琪峰甚至让古天乐在《毒战》之中不停的出卖兄弟以求自保，这一点在《风暴》中也能找到影子。

到了这部《杀破狼2》中，更是达到了手足相残的地步。

本片在一反当年香港电影兄弟情传统的路子上非常极端，古天乐一开场对孕妇的情节，就已经暴露了泯灭人性的形象，乃至全片以对其亲弟弟恭硕良下手作为推动力，而串起故事脉络的不再是兄弟情义，而是亲情关系。

这一点转变意在表明香港电影寻求突破的方向，然而只能作为突破以往故事桎梏的一个因素而已，而最终还是如港片一样，用拳脚说话。

动作盛宴功之怒影片是一部动作盛宴，《杀破狼2》的最大亮点依旧在于武打设计。

有别于第一集融合了综合格斗的新派打斗，本片与吴京合作N次的李忠志依旧走的是传统路线，但并不是说该片动作乏善可陈，三位专业格斗高手在片中的对决乃是近期华语电影少见的格斗盛宴。

电影一方面的着力体现传统功夫片的魅力，另一方面在镜头语言上寻求突破，电影动作既有传统功夫片中原汁原味的真实打斗，也有冲击力极强的视觉效果，并且融入因人而异的融入了新的格斗元素。

吴京以太极拳成名，在本片中其使用的是偏于传统的格斗技；而托尼贾则是顺应其个人技巧的泰拳，开场不久二人在狭小空间内的PK代表了本片的基调，不同流派的高手之间寻求阳刚而激烈的格斗技术。

而电影中段监狱大混战的长镜头，之间COS《突袭2》，但本片这个场面绝对有新意，效果不俗。

结尾被残酷的故事让情绪压抑了90分钟之后，长达30分钟的大混战得到了全面的释放，一腔怒火发泄在一票杂兵身上，群战与三人混战力道十足、拳腿凌厉、中西结合的动作风格异常爽快。

怒火的宣泄，动作的精彩，压抑之后的爽快，不妨用近期一部知名短片的名字来形容这场大战：功之怒。

张晋的“老猿挂印”有必要单独提一下张晋，这位大器晚成的武术高手的崛起要感谢安志杰，正是后者踌躇的推掉了《一代宗师》中的马三的角色，才让备胎张晋成功上位，从此一发不可收拾。

而且之前据说《杀破狼2》原本也是有安志杰的份儿，包括吴京饰演的角色就叫志杰，但最后安志杰就这么消失了。

无论安志杰在《杀破狼2》最后是否真的被踢掉，或许本来就没有他只是粉丝的坊间误传。

安志杰一直红不起来，其命运也够“杀破狼”，反倒是其接任者张晋，至此顺风顺水。

本片中张晋极为亮眼，不但帅的掉渣（就算挨揍时也很帅）而且格斗派系别具一格。

也许是武术指导李忠志有意而为之，张晋在片中的派系正是《一代宗师》中的八卦掌。

他在片中讲究以掌法变换和行步走转为主，敏捷多变，以动扰静，同时不乏虎狼之威，非常典型的八卦掌套路。

而且最具噱头的是，在《一代宗师》中未能参透师傅绝技的马三，在《杀破狼2》中终于使出了“老猿挂印”一招：双臂上托，两手托住对方下巴猛推出去，这招类似于“老猿挂印”，因为“老猿挂印”在八卦掌中并没有这一招，所以马三不懂，六十四手中叫“叶里藏花”。

在王家卫的访谈中明确描述过这招：《一代宗师》中的“老猿挂印”分为两式，上式就是六十四手中的“叶里藏花”，托下巴那招进攻，拆招在于下一式“回头望月”，受身后回头防御，托下巴这招就打不到你了。

马三只是知道攻击，不知防御，所以没有悟道，老猿挂印回首望，关隘不在挂印，而是回头），片中张晋对托尼贾用了这一招，且有慢镜特写，满满的致敬。

何为“杀破狼”杀破狼最早见于《易经》，是紫微斗数的一种命格。

七杀，破军，贪狼，这三颗星曜永远在三方会合，三星同宫，名为杀破狼。

拥有杀破狼命格的人皆有英雄气质，但一生飘迫，大起大落，命运无常。

同时杀破狼与天煞孤星为两大绝命。

▲七杀，也叫做七煞，坚毅勇敢的星曜，拥有理智而独立、冲锋陷阵、冒险犯难的特性，善于谋略，极为看重义气，不管如何，一定力挺到底，不管对错，一定是站在朋友这一边，适合交朋友。

但七杀本身拥有煞气，个性太强容易扰乱格局。

▲破军，正直坚毅，暴躁而易冲动。

个性独特、自傲，不愿意臣服于人受人管束，主观意识很强，典型的个人主义者，富于冒险精神。

由于过于冒进一意孤行，经历变动很大，会历经挫折与打击。

▲贪狼，主祸福、欲望，能言善道，勇于表现自我，八面玲珑，为人圆滑通达，处事高调，贪狼同时也是桃花星，亦主花天酒地骄奢淫逸。

《杀破狼》中的任达华、甄子丹、洪金宝皆为杀破狼命格，其中任达华典型的七杀星，甄子丹即破军星，洪金宝为贪狼星。

电影围绕着他们三人的故事，三星一旦聚合，交错连环的人物关系，打破了原本稳定的格局，从陷入纷争，结局的宿命令人唏嘘。

而《杀破狼2》中，杀破狼命格并不是很明显，是由于角色众多，淡化原有的主题，但依然能分辨出杀破狼命格的角色。

依照电影的海报，七杀、破军、贪狼分别为三位主角：托尼贾、吴京、张晋。

其余任达华依旧扮演了前作中的身份，意气用事（由前作的兄弟情变成了亲情），最终牵连他人牵动全局，走上了不归路。

可惜的是，几位角色的命格之路在电影后期就全被打乱了，任达华的故事线在“功之怒”大战之前就戛然而止，留下了一个自在快活的结尾，同理吴京与古天乐。

这一点是败笔，但可以理解，为了商业目的嘛，如果按照第一集那种路数，其实在大战之前故事就可以结束了，其实真正的结局是这样的：任达华的两个兄弟因他而死，他的路走到了尽头；吴京虽然逃出，却陷了托尼贾，自己的体质也没能就他女儿；古天乐违背道义杀了自己的亲弟弟，用正义与秩序之间的悖论，留下一个压抑且宿命的结尾，与第一集非常贴合。

但电影出于商业考虑，必须要在最后30分钟用功夫进行一次宣泄的反击，将原本的悖论变成了有着纯正价值观的正邪大战，邪不胜正依然是大团圆的结局，以及小女孩长大成人之后的理想化结局，很超现实，好在电影的这个结局没有违背电影整体的逻辑，但杀破狼的主题却被淡化了。

啰嗦了这么多，无非是出于对《杀破狼2》的个人喜爱。

文/梦里诗书《杀破狼2》无关于前作，却更为超越前者，“七煞、破军、贪狼”那大起大落的命格所塑造而出的悬疑，构筑了电影缜密以命运为引的关联，如一颗石子投入湖中泛起的涟漪，电影完美的动作打斗契合戏剧性的命运衔接，生猛间同更得见人心。

作为一部乍看炒着十年现饭的作品，《杀破狼2》确呈现了太多的惊喜，以贩卖人体器官为引的罪恶之底，电影在第一时间便已然凭借一个足够夺目的故事引人入胜，而在此之后亲情成为了该片寻找剧情突破的源泉，泰国狱警的父女之情，卧底探员（吴京饰）与直属上司华哥（任达华饰）的叔侄之情，反派洪先生（古天乐饰）与胞弟的手足之情，三线叙事得以巧排的戏剧性关联，使得电影相较于诸多传统的港式动作片，其剧情性紧凑的一气呵成，便足以堪为香港动作片中的上乘之作。

文戏的出彩并无法掩盖该片作为动作电影的精彩，没有了《杀破狼》里甄子丹与洪金宝的助阵，昔日的小生吴京与张晋和泰国功夫影星托尼·贾合力撑起了电影动作戏份的大梁，不拘一格力展格斗技巧的吴京，传统动作招招见势的张晋，泰式功夫当家的托尼·贾，那拳拳到肉的奋力实战，三种不同风格精彩打斗轮番上演，从监狱暴动到最终的三人决战，每次其所战皆能恰到好处，以文见武，为武入胜的电影格局，是电影动作戏份在度的把控上既不会令人视觉困乏，并还能让观众保持足够的激情。

回望当年的《杀破狼》唯有一身江湖气是个人所见唯一的不足，《杀破狼2》在剧情上更为突出了命运这个电影的核心旋律，而最终的落足又巧于回归人性为善的本源，看这部作品不禁令人有种将音乐中的变奏曲视觉化的冲击观感，激情不灭的动作戏份把控，一系列变化反复的剧情，使人无以猜测那多变的轨道最终会将电影带入何方，而其呈现的一切皆又能得以深刻围绕命运这个统一的构思，由此以命运为核心的渲染使在生命面前人性的丑恶与美好皆淋漓尽致，电影最终稍显仓促的结局虽并未能为《杀破狼2》画上一个太过圆满的句号，但那命运的涟漪之美，确在首秀的十年之后，令人得见着一场更为惊艳的香港动作巨制。

在电影院看到差不多结尾的时候，我就在想，我一定要为这个片写个影评啊。

回来的时候，我们这里说好的台风天居然没有刮得起来。

闷热的夜里偶有一丝风。

其实跟泰国的天气应该挺像的。

我想起我建过一张歌单的名字，叫温柔的暴烈。

一如此片。

杀破狼一我没有看。

这部也是被群里的妹子安利过去的。

郑保瑞的片子我看过意外，军鸡，每一部都异常的黑暗。

他片子里的演员那些眼神每一道都是不纯粹的。

主角和配角一样，身上黑暗和光明面交替出现。

人性的善恶也在瞬间完成转换……矛盾却真实。

很高兴，这一部片子，得以延续这样的风格。

而且每一个配角和主角都是非常会演戏的人。

潜伏在戏里的有两条这样的相反的线，一是大ＢＯＳＳ为了自己的命，无论如何都要取自己亲弟弟的命。

另一边却是一个想要救自己的女儿不惜一切的父亲，和一个为了救自己的侄儿连工作和生命都不顾的叔叔。

除了对立起来的人性，还有郑导一直在他导的戏里都会出现宿命论。

托尼在戏中对女儿说，你要相信，这个世界会有奇迹。

达叔坐在轮椅上说的那一句，错的事，会在最对的时候发生。

最巧妙的一点是古仔在监狱里赞完了张晋的领带，结果……他却是因为这个送了命。

这个伏线比医院里那个两人拿着手机互瞪更为奇妙。

这个世界就是这样，残酷而温柔着。

黑暗却又闪耀着。

你永远不知道，你在这一秒里无意识做的某件事，某句话。

在这样一个没有意义的一天里你的存在。

会给这个世界带去怎么样的蝴蝶效应。

可是这种宿命论又被导演自己亲手打破。

他在里面用每一个人的行为在不断的告诉他们自——告诉电影外的我们。

向死而生，打破宿命和认输……所以大ＢＯＳＳ他可以从五岁撑到了四十三岁。

依然还是不想死。

小女孩用手机翻译说，如果我等你呢……达叔用机器弄折自己的手取出手铐对吴京说，我们一起杀出去……这样的冲突感和矛盾感在片里一一展现开来，片子得以变成好看。

充满了宿命的迷离感和打破宿命的紧张感…而导演因为本身的风格就偏黑暗。

所以也不含糊。

该血腥的血腥，该暴力的暴力。

但是如果只是一昧的暴力和阳刚，就会变成杀破狼一的那种风格吧。

比较明快。

没有晦涩的色调……所以导演才会安排温柔的小萝莉那些文戏……每次血淋淋的镜头过来，是暖色调的背景下，美丽可爱柔弱的小萝莉……这种变幻的刺激着你的感官。

简直不能再美了。

韩国那个屠夫有些像智力低下的，只会举起刀来砍人，那种麻木的神情真是太骇人……大ＢＯＳＳ身边的那个耍飞刀的，小刀一片片的割下去，你仿佛不知道他的刀会割到对方哪里。

你只知道在油麻地里他的人站在那里，就像死神一样……太吓人……最后是张晋。

张晋梳着油亮的分头，穿着合身得体的西装，英俊的脸庞没有笑容。

身边总是一堆人围着……如果不是眼神太过阴鹫。

表情太过冷峻。

简直以为他是哪家的霸气总裁来监狱一日游。

不过和他一比。

那个耍飞刀的就像是死神手下小弟……恩。

他才是那个死神。

站在黑暗里，纹风不动。

他仿佛不会被任何事情触动。

亲情和友情他都不屑一顾。

我想，他也不需要爱情。

可是就他这样的人却对自己的老板忠心耿耿。

至死不渝。

这也是导演在片里反复体现出来的人性的两面。

贪钱的狱警却能拿钱出来给兄弟的女儿治病。

走私人体器官的二头目他老婆有情有义，为了帮老公跑路自己死在机场。

主角一边戒不了毒瘾，一边却是为了查案……二头目被自己哥哥这样的想取他的心脏，最后还是下不了痛手……其实他们都算不上真正意义上的好人。

尤其是张晋扮演的这个狱长。

他有忠心。

一心要报ＢＯＳＳ救命之恩。

为自己这条命，手里染了多少无辜的生命，数都数不过来。

但他就是有本事让人移不开眼球，每次他的出场都带着修罗场的气息，冷冽而绝望，看不到丝毫的光亮。

你只能跟着他一起浏览他制造的地狱。

两场打戏里，监狱部份他打得很优雅，行云流水一般。

像鹰。

最后那场里他打得很凛然，每一招都精准而危险。

像豹子。

打戏当然得是动作片不能忽略的。

吴京虽然也学过太极和武术班出身，但是片里用的都是格斗术，几乎。

托尼用的当然是泰拳。

其实也是格斗的一种……张晋用的是太极和八卦。

正宗中国武术啊。

看得太过瘾了。

最后还使了一招老猿挂印！！！！！

这是向一代宗师致敬啊！！！

比较有趣的是，吴京还拍过以杨露婵为原型的太极宗师电视剧，而杨式太极就是从陈式太极里演化而来的。

所以这套路其实吴京也熟得很。

要是能看到两人分别都打太极以及八卦……（想想都觉得可以瞑目了）电影配乐也相当好。

陈光荣都可以封神了。

请受我一拜。

第一场大场面的打戏里用的那个配乐，让我想起了东邪西毒那个马贼围杀那一场……第二场也是最精彩那一场，居然是配的古典歌剧。

中古的那种诡异的暗黑以及华美的高音伴着畅快淋漓的打斗，不能更赞了……最后要说的是，其实托尼和吴京都很好……。

只不过——帅不过张晋……认命吧……

感觉这是我最近写过的影评中最难写的一篇。

因为看完全片，我发现除了阿猜、莎和阿杰，我几乎想不起来影片中其他任何角色的名字。

这就意味着，如果看完后我不去进行仔细查询的话，我就得用“阿杰的叔叔”、“张晋饰演的泰国监狱的狱长”、“莎的干爹”、“古天乐饰演的人体器官倒卖集团的大佬”、“玩飞刀的酷男”等等冗长又拗口的词语来对影评中将要提到的角色进行指代。

但我认为这并不是这部电影的缺点，反而是本片“直白、精悍”风格的最有力体现。

没有浪费任何的时间去做那些弯弯绕绕的铺垫，没有多余的镜头和画面来交代和解释出场人物的角色信息。

影片一开始、重要人物一出现，立即便是主要剧情和精彩缠斗的展开！

这种简单、粗暴、直入主题式的叙事方式和拍摄风格与影片中那一场场精彩、迅猛的打斗风格相辅相成、互相辉映！

这也使得本片在剧情的推进和节奏的把控上显得十分紧凑明快，从而给观众带来一种畅爽、过瘾的观影体验。

不过这种直入主题式的拍摄方式会面临一个重要问题。

那就是电影刚开场，许多观众或许才刚刚自黑暗中坐下、精神力也还不够专注（也许好些人还在忙着将手机铃声设置为静音），在这段时间内观众极容易遗漏和忽视影片中的重要情节和关键信息，那么当快节奏的情节推进导致信息点纷至沓来的时候，会令人感到莫名和无法理解。

导演当然也明白这一叙事手法的缺点所在，于是他很聪明地在影片开始不久便安排阿猜和阿杰在监狱中来了一场激烈、生猛的打斗，一下子便抓住了观众眼球，将他们的注意力狠狠地吸引到了影片之上！

记得郑保瑞导演也曾是银河印象的一员，因此能看出他对于银河印象擅长的暗黑暴力美学也有着十分驾轻就熟的把握。

片中好些画面都刻意处理得压抑而沉重，关于暴力、血腥场面的刻画尽量追求真实，三位主演的动作设计也都十分贴合人物性格，节奏把握舒缓得当，打斗场面精彩刺激叫人大呼过瘾。

其中监狱乱斗的一段长镜头令人眼前一亮。

而屠宰场打斗一段则叫人热血沸腾。

这一段堪称经典的打斗，背景音乐的大胆选择功不可没：一边是拳拳到肉、刀刀见血，一边是音乐优美、节奏欢快，剧烈的视听反差所带给我的惊艳和震撼有点《王牌特工》中世界要人被集体爆头时那种将血腥美化到极致的味道。

本片文戏的穿插安排算是合理，不显拖沓，所有演员演技均在水准之上。

武戏方面，托尼贾的动作厚重，吴京的动作朴实，张晋的动作凌厉，三种风格各异的动作实力派演员两两之间的打戏是本片最大的看点。

但是我认为，精彩、刺激的打斗不过是一部动作电影的炫目外壳，而能令人长久回味和思考的主旨，才是足以支撑着一部电影屹立不倒的重要内核。

那么本片的主旨到底是什么呢？

在讨论这个问题前，不如先来了解一下本片片名“杀破狼”的含义。

何为“杀破狼” ？

杀破狼是紫微斗数的一种命格。

杀、破、狼，即指“七杀”、“破军”、“贪狼”三星，最早见于易经。

每个人命盘中都有七杀、破军、贪狼三主星，永远互相会照，七杀、破军、贪狼三星同宫，则名为杀破狼。

拥有杀破狼座命的人一生漂泊，大起大落，却有着一举成名的英雄体质。

古代那些征战沙场的大将军，多半是属于这种命格。

（以上来自度娘）七杀，为搅乱世界之贼。

拥有七杀星命格的人，天生智勇独立，善于谋略，但本身性格带煞，喜怒无常，行事狠辣果决，一旦下定决心便将不至死不甘休。

破军，为纵横天下之将。

拥有破军星命格的人，个性一般都比较正直刚毅，但是脾气暴躁易冲动，做事一意孤行，因此人缘较差，大多一生坎坷动荡、历尽挫折和打击。

贪狼，为奸险诡诈之士。

拥有贪狼星命格的人，聪明狡猾，行事灵活知进退，但心计过深，憎恶之心极重，正邪难定、善恶不一。

此三星一旦汇聚，必将打破原有的稳定格局，令当世陷入混乱。

杀1中无论任达华（七杀星）、甄子丹（破军星）还是洪金宝（贪狼星），均按照各自命格所定的方向在行事，三星汇聚，纷乱纠葛，最终各自宿命结局。

这样一个不能按照传统正邪善恶的定式思维来进行解释的故事，给了观众们无尽的唏嘘和感叹。

杀2保留了这么一个具有浓重宿命气息的片名，并且还在海报中对各主要角色进行了命格的分配，也就是说，本片必将会跟“宿命论”有着千丝万缕的关系。

从片中角色设定、结合片方公布海报，可以看出，在本片中，吴京饰演的阿杰是典型的破军星，古天乐饰演的幕后大佬洪先生是七杀星，张晋饰演的监狱狱长为贪狼星，而另一位重要角色托尼贾，却被片方强行安上了一个“武曲星”的名头。

从这里就可以看出来，本片已经不可能像杀1一样严格按照杀破狼命格来安排剧情的走向了。

导演或者编剧似乎也很明白这点，于是干脆转换了思维，一边借助杀破狼命格的特性来编织故事，一边又在影片中不断赋予角色冲破命运束缚的勇气，以此来给最终邪不胜正的大团圆结局提供一个合理的解释。

如果说杀1是在向观众展示和强化杀破狼命格，那么，杀2便是处处体现出对杀破狼命格的冲破和挑战。

身患血癌的莎以及父亲阿猜，从始至终没有放弃过拨打那个一直也没人接听的电话；（最终莎成功得到救治）监狱里的一场大乱斗，体现的是阿杰要打出那一通电话的艰难，但是无论多么艰难，哪怕搅得天翻地覆，他都没有放弃；（最终成功拨通电话）任达华饰演的叔叔去监狱里看阿杰，他跟阿杰说，他要带着阿杰一起走出去，无论多么艰难，都要一步一步走出去，哪怕是炸掉监狱；后来两人被抓到屠宰场，重伤之下的任达华就算弄残手掌也要拿到钥匙，以无比坚强的意志力告诉阿杰：前路无论如何艰难，命运无论如何捉弄，都要拿出“休说苍天不由人，我命由我不由天”的勇气，一步一步地走下去。

最后的那场正面决战，正邪两派泾渭分明，并且最终邪不压正：张晋饰演的狱长坠楼、古天乐饰演的洪先生换心失败……以上种种，其实都已不是杀破狼命格所该有的结局。

或许是出于商业因素的考量，可以看出导演并未在暗黑暴力美学上尽情发挥，片中莎和捡到手机的智力障碍人士的无障碍交流以及阿杰和阿猜利用手机语音翻译所进行的交流等处，都像是导演给观众发的小甜豆，令本片在血腥、残酷的外壳之下，泻出一缕温柔明亮的光来。

故事的结尾：阿杰和阿猜赢了，小女孩也得到了救治，导演用这么一个理想化的结局让一个关于宿命的故事彻底转变成了一个关于生命的故事。

虽说这种略显俗套的大团圆式结局，使得本片在戏剧性和冲击力方面略有遗憾，但是在关于生命的坚守和冲破困境的勇气方面的探讨，却也仍旧值得人思考和肯定。

片中任达华的断掌之痛，也正是人类在反抗命运时所必须经历的阵痛，但是只要咬牙跨出那一步，往后的生命就会大大地不同。

郑保瑞是个非常固执自我情怀的导演，全片 从画面质感 和动作设计 来看还是过关的。

但是一部好电影 首先要有一个好故事。

一部动作片，逻辑可以简单、率直、暴力。

但一定要思路清晰，不可以有违常理、让人没有代入感。

这部片子的 内在逻辑 实际上非常混乱， 每个人都在怀着一种 苦大仇深的情结 自说自话，自演自戏。

随便说几句：1、兄弟之间，你生我就亡，却看不出一丝前期的犹豫、踟蹰， 一边是任达华做了一把年纪的警察，却心思单纯如少年，妄图千里单骑救侄子。

一边是从小在黑道长大古天乐，深知社会深浅，家门重要，却不顾一切杀弟弟。

在这片里香港警察动不动就小弟大哥全部反水为了一个亲属 自己打劫医院重点证人动不动一个人没有配耳机，没有后援，跑到泰国私立监狱救人。

动不动就几十个配枪警察被一把小刀团灭人物线索、故事、感情内核统统简直笑话。

2、整个片子全部由巧合来串联。

这么巧哥哥的心脏独特到只能由弟弟给。

这么巧萝莉的骨髓只能由 这被拐到泰国的警方二五仔来捐献。

这么巧三个人逃啊逃，最后逃到萝莉的医院，面对面站着打电话。

这么巧2个狱警在这种黑道环境，杀人不眨眼的老板手下工作多时，还保持一颗赤子之心。

宁可眼看毛子少女被杀，自己女儿无药可治，也要拯救吴京的主角光环。

这种烂俗的结构下，可以说故事逻辑完全是七零八落。

关键的几个衔接整个故事的感情线索：“兄弟情和仇”“救女心切”“不顾一切的复仇”， 统统没有好的画面和台词来点缀。

反而监狱暴乱有点小意思。

老戏骨任达华 把救卧底侄子的判断、决心、孤注一掷表现的反倒让人印象深刻。

可是不好意思，从整个故事看，这并不是导演偏重的关键剧情。

那么究竟是演员的表演力差距太大， 还是导演对全片主题的掌控力偏移，失控？

看完电影，很受震撼，暴力与优雅、亲情与利益的对立与统一，人性善恶、因果宿命的警匪战斗。

剧情不表，随意总结，一家之语，自己乐意。

阿猜：好父亲，为了守护患病的女儿一直不放弃苦苦追寻，心地善良，坚守良知，终有好报。

生命值：★★★★★武力值：★★★★☆耐久度：★★★★★敏捷防：★★★★☆幸运值：★★★★★鼓舞值：★★★★★帅气值：★★★☆☆阿杰：香港卧底探员，正直勇敢，拥有一身好功夫，奉命潜伏，被识破后忍辱负重以伺良机，不惜自残只为向外传递消息，时刻不忘伸张正义，可谓忠肝义胆。

生命值：★★★★★武力值：★★★★☆耐久度：★★★★★敏捷防：★★★★☆幸运值：★★★★★鼓舞值：★★★★★帅气值：★★★★☆狱长：反派黑监的狱监狱长，拥有一身好功夫，利欲熏心，害命只为谋财，视狱犯生命如草芥。

为人心狠手辣，十恶不赦的坏人。

生命值：★★★★★武力值：★★★★★耐久度：★★★★☆敏捷防：★★★★☆幸运值：★★☆☆☆鼓舞值：★☆☆☆☆帅气值：★★★★★飞刀杀手：洪先生的贴身保镖。

无需台词亦能无线炫酷的反派生命值：★★★★☆武力值：★★★★☆耐久度：★★★☆☆敏捷防：★★★★☆幸运值：★★☆☆☆鼓舞值：★☆☆☆☆帅气值：★★★☆☆华哥：阿杰的叔叔兼上司，大智慧大勇敢，一直是阿杰的精神鼓舞力量。

生命值：★★☆☆☆武力值：★★☆☆☆耐久度：★★★★☆敏捷防：★★☆☆☆幸运值：★★★☆☆鼓舞值：★★★☆☆帅气值：★★★☆☆莎的干爹：爱钱，也爱兄弟，良知未泯。

生命值：★★☆☆☆武力值：★☆☆☆☆耐久度：★★☆☆☆敏捷防：★★☆☆☆幸运值：★★☆☆☆鼓舞值：★☆☆☆☆帅气值：★★☆☆☆洪先生：跨国贩卖人体器官的犯罪集团的幕后首脑，睿智隐忍，心狠手辣。

生命值：★★☆☆☆武力值：★☆☆☆☆耐久度：★★★☆☆敏捷防：★☆☆☆☆幸运值：☆☆☆☆☆鼓舞值：★☆☆☆☆帅气值：★★★☆☆洪弟弟：略一众警察：略莎：热爱生命的好孩子生命值：★★★★★幸运值：★★★★★鼓舞值：★★★★★美貌值：★★★★★

《杀破狼2》的前期宣传在今年几部港片的声势上，绝对是弱的。

毕竟比较纯正的动作片的市场并没有那么大，特别是甄子丹这两年连续拍的《特殊身份》、《冰封侠》、《一个人的武林》这些烂片之后，观众更是对这种类型上“动作”元素占大部分的类型片的期望度愈发下降。

4月初，吴京自编自导的《战狼》成为票房黑马，赢的观众的不少好感，动作电影的市场深度给吴京就这样莫名其妙的挖了出来。

之后知道6月中，中国电影市场一路给《速度与激情7》、《复仇者联盟2》、《末日崩塌》、《侏罗纪世界》这些好莱坞大制作独霸着，电影院观众已经好久没看一部稍微有诚意的华语片了，一部观众印象良好的动作类型片绝对是个不错的选择，就这样《杀破狼2》来了。

郑保瑞虽然之前拍过《大闹天宫》这种惊世垃圾片，但也许只是碍于要赚钱这种现实，给日后自己拍电影带来更多资金上的便捷。

但其实了解他的，很多都看过他的巅峰作《狗咬狗》。

《狗咬狗》是陈冠希和李灿森这两位潮人一起演的动作惊悚片，电影里的脏和暴力，是一种美术式的风格呈现，再加上阴郁的画面质感，电影成功带出了压抑的氛围，让观众很难从中抽离，不过因为电影的动作元素都只是那种荒蛮的乱打，这种电影的动作元素占比就不那么多了，更多的是“惊悚”这个元素，可见郑保瑞绝对是个蛮全能的导演。

后来的《车手》虽然没有赢的多少口碑，只因大家期待的那种《速度与激情》一样的肾上素排放感在这部电影里见不到多少，但其实整部电影，他都在炫技，不亚于《头文字D》的拍摄技术，因为最后的那场室内戏，电影在运用光影的技术上很巧妙，而且在飙车的同时，对车身的不同部位的特写，在对焦的几次变化都是在华语片里很少有的。

好像扯远了......还是说回《杀破狼2》吧！

先简单捋一捋剧情...电影没有用单一的直线叙事，一开始就进入监狱戏，成功地引领着观众的好奇感进入电影，这不能说是一种新颖的方式，但是一旦后面成功运用好叙事的结构，在华语片里足以自豪了。

在吴京语言不通的对着整个监狱大叫的时候，观众的疑问感达到了极致，此时郑保瑞马上停止这条线，卖了个关子，开始从故事的最开始说起。

任达华是一位警官，吴京是他的卧底，电影一开始只表达了这一点，让人习以为常的以为是《无间道》里黄秋生和梁朝伟那种比较单纯的关系，但他却成功地运用之后的一系列突发事件，一点一点地把两个人是叔侄的这个关系表达了出来，观众也终于了解了任达华为什么对吴京那么好。

这个时候，还没出场的就是造型很古怪的古天乐了。

一脸病态的他心脏有问题，而且命不久矣，必须要一颗适合他的心脏，他才能继续活着，很不幸的是，只有他弟弟，恭硕良的心脏适合他。

这个设定看似巧合，其实已经是这个故事的导火索。

但是恭硕良自己也是黑道的人，古天乐只得大费周章，香港黑道，泰国黑道，全都用上了，就为了把不肯捐赠心脏给他的弟弟抓起来，强制换他心脏。

恭硕良只能逃走，在黑道里做着姜皓文的小弟的吴京在机场和整个帮派的人（古天乐的马子们）在一起，想把正准备逃走恭硕良抓到，任达华所在的警队要利用这个机会，等他们出手时捕获犯罪团伙。

可惜计划赶不上变化，吴京的警察身份给匪帮看穿了，古天乐命令人把包括姜皓文在内的一群哆嗦全部干掉，把吴京绑到他在泰国建立的人体器官移植监狱里，因为任达华一帮人得到了恭硕良，他必须拿吴京作为人质。

可是任达华不肯放人，他的上头也不肯去救吴京，他只能自己来，让自己的下属保护恭硕良，暗自行动的任达华团伙给他的上头知道了他们的行动，正准备破门揭穿之际，古天乐的杀手突然杀出把所有人杀了个精光，并成功把恭硕良带到泰国古天乐身边。

任达华贿赂监狱看管者后虽成功见到了吴京，但却给典狱长张晋发现，两人只能受尽摧残，后来被关在一群韩国人看管的地方内，却在两位看管员托尼贾和卢惠光的救助下成功逃出。

说道托尼贾，这个设定也是不错，他是个母亲，女儿也有血癌，一直为了救助自己女儿才愿意在这个人体器官移植监狱里工作，但是碍于自己是个有良心的人，还是救助了任达华和吴京，也没想到，吴京的血可以救到他的女儿。

电影在这个方向上，因为语言的不同，设计出了许多搞笑的片段，在整体略显压抑的氛围了，得以轻松得缓息片刻，手段比较高明。

但托尼贾牺牲了自己，给古天乐团伙抓了起来。

吴京单枪匹马跑去了救他，同时还破坏了古天乐和恭硕良的心脏移植手术，后面就是很传统式的结局了，一起打Boss，没想到郑保瑞把张晋塑造地那么强大，吴京和托尼贾两大功夫高手合力都打不过他，最后只能在一个巧合上勒死了张晋。

其实这一点我非常惊喜，吴京先是给踢出窗外，然后托尼贾在后面趁着张晋不注意也把他踢出窗外，一瞬间他马上拿一条铁链向吴京扔去救他，可是却给张晋抓了，这个时候最巧妙的事发生了，原来张晋从头到尾穿着正装还有这个设定不单只是对他“衣冠禽兽”的形象塑造，之后吴京立马抓住他的领带，活生生地勒死了张晋，这样的杀死大boss方式，在剧情上不失合理，更是新颖，起码我从来没看过。

像《超人：钢铁之躯》超人和佐德将军打得跟七龙珠一样夸张，最后却是以超人对佐德将军一记扭脖子终止战斗，这才叫不合理。

很多觉得《杀破狼2》相对于《杀破狼》就跟《突袭2》相对于《突袭》一样，前者都是更加简单直接的暴力盛宴，后者都是更注重人物关系和叙事技巧。

个人认为这一点上，《杀破狼2》甚至做得比《突袭2》要好。

例如电影在叙事上，因为五个主要人物，时间地点有所不同，必须呈现几条故事线，电影在最精彩的中段的泰国监狱暴动戏和香港医院劫人质戏的交叉剪辑，一下让我想到了《星际穿越》后面的抢飞船戏和地球两兄妹闹矛盾的交叉剪辑段落，相比较起来，郑保瑞要比诺兰更成熟，也许是剧本上的问题，诺兰对这地球的设定相比较于外太空的戏剧冲突，紧张感实在相差太多了，只能靠汉斯季默的配乐来带出共同的紧张感。

但是《杀破狼2》里的这一段，医院里的悬疑感和惊悚感在室内光线不足的情况下，紧张氛围给完全营造出来了，相对比之下，监狱的暴走长镜头在后面出现更是一张紧张感后的释放，让观众看的一个爽。

这个长镜头真的可以媲美杜琪峰《大事件》开头那一个，乱中有调度，镜头移动到每一位重要角色后他们的表现，这个真的非常高难度，对华语电影来说实属难得！

然后就是主要角色的关系构建了。

同样巧妙，吴京和任达华是叔侄，吴京和托尼贾先是囚犯和狱警，然后互相帮助，托尼贾是张晋的手下，张晋是古天乐的手下，古天乐就是任达华要抓的人，五个角色呈环形结构，甚至巧妙，更可贵的是，郑保瑞对这个关系网的构建并不是很急急忙忙地用人物对物来告诉观众，而是用剧情推进了提示观众，这在一部商业片里是比较难得的。

相对来说，节奏的变化可能就没那么好了。

前半段因为氛围的一路压制和陈光荣的配乐驱动，电影所显现的宿命感，郑保瑞的控制得运筹帷幄，可惜的是托尼贾和卢惠光去解救吴京和任达华那一段和韩国人的打戏中，慢动作和抒情式情歌的混搭，感觉像是一种试验，但我理解不了这种试验的必要在哪里，所以这一段看得很违和，有人说第二遍看观感会不同，那我到时候再看看吧。

之后一路到吴京托尼贾和张晋打这一大段，故事却慢慢少了前半段的精致，没有多少让人印象深刻的段落，室内打斗戏也变得跟陈木胜《男儿本色》一样，颇为可惜。

而整个主题上有略有遗憾，毕竟前半段那压抑的宿命感，很适合一个悲剧的内核，如果故事着重在托尼贾或者吴京任意一人的命运不济上，也许电影会更让人印象深刻。

可是应该是迫于商业压力，怕普通观众接受不了，电影只能设定了一个阳光的结局，托尼贾找回了女儿，吴京可以捐血给她。

然后想说一下电影里的动作戏，这方面我就很外行了。

个人看的动作片并不多，可对比的项也不多。

因甄子丹的选片眼光，和观众对他的视觉疲劳，吴京在事业节节攀升之际，有望成为又一位动作巨星领头羊。

而托尼贾自不用说，泰国国宝级演员，闻名全球，更是参演了《速度与激情7》，他的泰拳，给人以力度和酣畅淋漓的拳法让人看得甚为舒畅。

而凭《一代宗师》出名的张晋，也成功地表演出“衣冠禽兽”的形象，每一个动作都是一个“帅”字。

从拳法来说，托尼贾的泰拳套路可能会因为中国大部分观众的陌生而让人印象深刻，吴京和张晋的动作更像是李连杰的延续。

在几无期待的情况下，看了一部如此诚意满满的类型片，而且还要在电影院内，绝对是个难得的体验和惊喜。

虽然这个四星给的有点勉强，但就算是鼓励吧！

明年香港金像奖最佳导演，郑保瑞没提名，那评委们就是瞎了！

首先水军太多，张晋说实话除了穿的西装笔挺没有太多出差的动作和戏份，他个人的水军是玩命的灌水夸帅，从动作或者情节、表演上，张晋的帅完全不知所谓。

看看后面几个张晋的水军回复的，完全没头没脑，其中一个ID刚注册连续发了4条夸张晋的评论，这不是水军是什么？

点X大概都是水军，我现在开始由衷的讨厌张晋，成绩没多少，自己敢自己比李连杰，我从现在开始见到张晋就开始挑毛病，你们这帮人算惹毛老子了-整个剧本和演员还算可以，但是武打动作设计太假，和甄子丹以MMA以及棍术、合气道擒拿等比较实用的动作相比，大概也是为了3D效果，武术指导除了钢丝还是钢丝，翻滚动作堪比阿三神剧了。

张晋动不动就双脚飞踢然后又弹回去站的笔直，你当地球引力是好玩的？

这个剧说白了最后就打成《黄飞鸿》，但是又不具备《黄》的空灵飘逸，在实战和武侠之间摇摆，结果两头捞不着。

Tony的武术动作估计都是他自己设计的，泰拳的精髓展现了一点点，但是还是很快被钢丝取代了，当然Tony本身也是跑酷和杂技动作为主的，泰拳的武打动作展示也不是那么多，在泰国彻底得罪媒体和主流制片人，不得不到香港当男二了，在他正当红的时候完全不可想象。

香港武打片已死，这种动作设计在全球范围内早就不流行了，现在流行的是《突袭》里刀刀见血的地面战，更流行的是《伯恩的身份》那种快镜跟踪以抱摔和随手器械的实战动作。

随着UFC在美国已经走入电视直播运动的第一集团，好莱坞早就不流行钢丝飞一字马的武打了，《黑客帝国》那种蝎子摆尾在近5年内基本已经不见踪影，更不要提钢丝飞。

甄子丹在7,8年前回香港的时候确实把这股潮流带回来，当然为了照顾华语观众的怀旧情结还是加入一些花哨动作，但是甄子丹毕竟是老了，后来也不得不以叶问这种摆姿势的片子为主，到今时今日宇宙最强到处拍烂片拍无厘头喜剧拍穿越钢丝剧了。

武打演员不能没有自己的想法，没有自己想法的武打演员成不了武打巨星，好的动作演员往往有对动作设计潮流以及承载这种潮流的思维。

李小龙之所以是李小龙就是他在武打动作上有自己的哲学思维“唯快不破”，在那个以虚晃一枪转镜头的年代马上就抓住了观众的心。

而成龙在大量模仿“唯快不破”的片子里加入连贯杂技动作外加搞笑，把神经已经紧绷到疲劳的观众抖的前仰后合。

而李连杰虽然没有自己的设计，但是赶上了徐克创作的最高峰，把传统动作和顶级舞美以及对中华文化的反思结合到一起。

国外几个顶级动作演员也同样都具备自己的思路，比如史泰龙大爷，从来就是“硬碰硬”“刀刀见血”“砍刀必须大”政策，尚格云顿一字马，高压腿每部不拉。

说实话，现在香港的动作设计还不如韩国的一些普通的动作片，当然韩国没有审批问题，刀刀见血枪枪要命可以随便玩，我们的审片政策也是一个很大的阻碍。

最后说一句：吴京的造型还是太传统，一点也不像流氓或者警察，没有一股疯劲，自身在表演上的灵气还是天生就比较匮乏，相比甄子丹成为巨星还是比较难。