厄舍府的崩塌

提到美国奇幻恐怖文学，爱伦坡和洛夫克拉夫特是两座绕不过去的高峰。

近些年来，随着电子游戏和大众传媒的助力，洛夫克拉夫特以及他所创立的“克苏鲁神话”体系逐渐被大众所知，而在最初深深影响了洛夫克拉夫特的爱伦坡却依然十分小众。

埃德加·爱伦·坡不过就在最近，Netflix上架了一部名为《亚瑟府的没落》的美剧，本剧对爱伦坡的多篇作品进行了整合和现代化改编，看完之后让我这个也曾那个读过一些爱伦坡作品的观众大呼过瘾，想要跟大家一起从两方面分享一下我的感受。

这里需要说明一下，由于此前的中文译本一直将爱伦坡的那篇作品翻译为《厄舍府的崩塌》，且本剧豆瓣条目也是如此，因此在本文中我将仍然称这部剧为《厄舍府的崩塌》。

1.影视化新思路熟悉“克苏鲁神话”的朋友都知道，这个大IP还有一个外号就是“影视化改编坟场”，原因在于洛夫克拉夫特的作品都是写于上世纪前期，如果改编完全还原原著，往往达不到原文中洛夫克拉夫特想要表达出的效果，所以才得到了“坟场”的称呼。

而克苏鲁神话的另一种改编方式，就是将这个体系中的怪物设定单独抽离出来运用到电子游戏等内容中，但这又往往会令没有了解过克苏鲁神话的人群产生误解，以为洛夫克拉夫特只是一个能写出各种奇怪设定，但却并不恐怖的二流小说作家。

霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特但相比起来，对洛夫克拉夫特产生了深深影响的爱伦坡在作品影视化改编上的难度要更大。

因为爱伦坡的作品大多出现在19世纪，他笔下的那些古老的故事更难被今天的观众所认同。

而且，作为开创了多种文学形式的巨匠，爱伦坡的作品涵盖了小说、诗歌、艺术评论等多个方面，没有形成一个完整的故事体系，即使是在他的恐怖小说里，也总是充满复杂的情节和心理描述，用充满诗意的修辞去表达主人公内心的波动，这为影视化改编带来了巨大的难度。

然而，正是看起来非常艰巨的这么一个活儿，却在《厄舍府的崩塌》这部剧里被漂亮的完成了。

作为执导了《鬼入侵》、《睡梦医生》等恐怖片的导演，迈克弗拉纳根在这部剧里既完整地讲述了一个故事，还能将爱伦坡的诸多名篇甚至是诗歌都融合在其中而丝毫不显得突兀，而且爱伦坡作品中的那种对于死亡和孤独的阴郁感也表达的十分到位。

在忠于原著还是自我创新的问题上，这部剧也给出了一个很好的答案。

因为爱伦坡的这些名篇都各自成章，所以主创团队一个虚构出来的家族作为贯穿始终的主线，然后再用每集一个著名作品的方式，对爱伦坡的经典作品进行改编。

而且，深入到每个故事的改编中，我们也能看到用心之处。

比如第二集改编自《红死魔的面具》，原著中是一群贵族对肆虐的红死病漠不关心，躲在遥远的城堡里终日狂欢，最终，一个戴着血红面具的陌生人出现在宴会上，当面具被揭开时，这座城堡里无论多么富有或高贵的人，都无法逃脱死亡的收割。

而到了剧中，这个故事则被改为了在一群犯罪分子和目中无人的富二代共同组成的银趴上，戴着骷髅面具的红衣女子送来死神的召唤，酸性液体从天而降，带走了几乎所有富贵之人的性命。

可以说，这部剧里每一处对爱伦坡原著的改编，都做到了在创新的同时又还原了原著。

对于原著粉来说，这部剧里处处都是惊喜，自己熟悉的各个桥段一一浮现眼前；而对于路人观众来说，这部剧也完整的讲述了一个精彩的故事，让他们既看到了爱伦坡作品中最精彩的部分，又不会觉得有多诘屈聱牙和故作深沉。

我想，这部剧无论是对于爱伦坡还是洛夫克拉夫特作品的影视化改编，都提供了一个新的思路，后面有没有人会学着这个路子继续进行改编，很值得期待。

2.正义只在故事中实现在这部剧中，厄舍家的主心骨是罗德里克厄舍和玛德琳厄舍兄妹，这对天资聪颖的兄妹靠着出卖良心和与魔鬼签订契约，从一穷二白到接管制药厂，最终凭借着成瘾性极强的止痛药打造出一个超级富有的帝国，而他们的止痛药也带走了无数普通人的生命。

最终，契约到期，魔鬼前来收割走了所有厄舍的灵魂，而那个庞大的制药帝国也分崩离析。

而其实，在我们的现实生活中，剧里的厄舍一家是真实存在的，只不过剧里最后的恶有恶报，却只能停留在故事之中。

1913年，一个名叫亚瑟赛克勒的男孩降生于美国纽约，聪明的他一路成长，最终成为了世界医学领域内的顶尖专家，并且率先创办了医学类刊物，还在全球范围内建立和捐助了许多科学机构，促进全世界医学和基础科学的发展。

亚瑟赛克勒不仅致力于医学的发展，也是醉心于艺术品收藏和捐赠，出资支持了全世界不少的博物馆、艺术馆，今天北大校园内的赛克勒博物馆，就是当年亚瑟赛克勒资助成立的。

亚瑟·M·赛克勒1952年，亚瑟赛克勒与两个弟弟一起共同创立了普渡制药公司。

到了80年代，这家公司研发出了强效镇痛药”奥施康定“，这种止痛药虽然在治疗疼痛方面作用显著，但也有着很强的成瘾性。

赛克勒三兄弟对此，赛克勒家族领导下的普渡制药却选择了掩盖事实的做法，一方面，他们给权威医学专家们提供巨额资助，让他们在公共媒体层面为奥施康定站台；另一方面，他们大量雇佣销售人员对基层医生发动进攻，通过贿赂等手段打开下沉市场，让奥施康定成为底层人民止痛的日常用药。

奥施康定的盛行带来了两个后果，一是普渡制药的财富飞涨，二是以奥施康定为开始的阿片类药物滥用成为席卷美国的灾难。

根据美国疾病控制和预防中心（CDC）的数据，单单2017年美国因滥用镇痛药物导致的死亡人数就约为47,600人。

滥用镇痛药物如今已经成美国非常严重的公共卫生问题，而打开这扇地狱之门的，正是普渡制药生产的奥施康定。

奥施康定其实在一开始，对于奥施康定的成瘾性问题就引发了少数人的质疑，普渡公司面对这些疑问的处理方式也简单粗暴，那就是砸钱，要么花钱收买你闭嘴，要么花钱找律师打官司让你闭嘴。

但当奥施康定所引发的阿片类药物滥用问题已经形成滔天巨浪的时候，普渡制药才发现，这次砸钱已经不管用了。

2021年，面对过度推销导致药物滥用等多达2600项指控，普渡制药最终承认了所有指控，并且在赔偿受害者83亿美元和解费用后宣告破产。

然而，普渡制药背后的赛克勒家族却几乎毫发无损的顺利抽身，并且有消息指出，一手主导了奥施康定推向市场的理查德赛克勒早在普渡公司认罪前已经通过合理的法律方式转移走了140亿美金的资产。

目前，虽然美国仍然有不少州政府没有放弃对普渡制药的索赔，但由于其已经倒闭，法律程序进入了更漫长的处理阶段，而阿片类药物滥用的大门，则永远也关不上了。

其实近些年来，关于这件事的影视作品也在不断涌现，比如《成瘾剂量》、《疼痛杀手》等，各大艺术机构与博物馆也进一步和赛克勒家族划清界限，从停止合作升级为主动对其“除名”。

但从朴素的道德观出发，依然难以让人平息怒火。

而在这部《厄舍府的崩塌》里，我们看到了几乎是1:1复刻赛克勒家族的厄舍家族每个人都遭遇了极为可怕的死状，我想，这也许来自对赛克勒家族犯下罪行却逍遥法外愤愤不平的主创团队的一种实现正义的方式吧。

只可惜，这种正义也只能在故事中实现了。

男主罗德与魔鬼用自己的子孙后代换取了财富与地位，在精神上信仰却被逐渐侵蚀；与之相反的是，被他抛弃并杀害的妻子李，她的善良和对内心信念的坚定正是她难以被替代的精神财富，可惜她的孩子们被父亲用金钱所诱骗，并且给他们灌输互相斗争的意识来促进他们成长，其实他对他下一代子孙的教育以及对爱人的残忍，正是他从小受到的家庭教育的枷锁。

原生家庭对于他的影响深远，以至于他从小都想要取代资本家，并超越资本家，对自己的孩子用残忍的方式鞭挞，对于陪伴他的人也是一种利用的关系，所有的一切都不及他在董事会和在这个社会上立足于金字塔尖来的重要，哪怕是踩着千千万万的尸体上过去，他也要让他的“医药帝国”屹立不倒。

这个剧整体故事性很强，叙事是从男主与律师的座谈开始的，倒叙进行，娓娓道来男主的一生，但是对于结局全员死亡不是很满意，尤其是善良的孙女一心想着要救母亲。

这个结局仿佛在说上帝只是在一旁驻足旁观，即使恶魔的剑指向正义的人也无法阻止。

有假面舞会就想到〔红死魔的舞会〕，有大猩猩就想到〔茂林街谋杀案〕，貌似接着厄舍府的名头，要把坡的有名作品全部融在一起。

还没看完全集，下面该什么了？

〔深坑与钟摆〕还是〔黑猫〕？

总之，合理编排是可以接受的，不要到后面圆不过来乱编一气才好。

但是，相较以前打着坡的名著改编弄出来不伦不类的拼盘电影，这个明显诚意多了。

惊悚氛围营造的很好，后劲很大，故事内核其实就是恶有恶报，故事逻辑并不是很强，但是因为之前接触过爱伦坡和克苏鲁的一些作品，所以也还能GET到故事的叙事转折，寓言故事的感觉很多场景宗教味道？

蛮重，但是吓人倒是不在这部分，反而是各种细思极恐的空镜头吧，尤其是墙壁，，，睡前点开真的不！

推！

荐！！！

，比起神神鬼鬼的吓人，这部剧给人的惊悚感更多是心理上的，就是你看完会不自觉的在安全的氛围中产生一种强烈的不安感，氛围真的足但是剪辑？

画面的节奏有时候有点乱

时间线串起近代小史。

对话语言极其优雅。

影视效果一流。

质疑爱伦坡，理解爱伦坡，成为爱伦坡。

不适合寻求治愈的人，适合寻求最后一击击溃自己的人。

每个孩子以及每个孩子代表的阶级，族裔，他们的死因都深藏意味。

死神才不是什么反派死神身上居然最有人性。

希腊神话的当代版。

不容错过

"'Tis some visitor," I muttered, "tapping at my chamber door—Only this and nothing more."很惭愧，鄙人文学涉猎范围并不甚广，此前对爱伦·坡了解不多。

他给我的印象总是黑色，无可挽回、死亡的黑色，一如那只乌鸦。

迈克·弗拉纳根无疑把握好了爱伦·坡文字中的意象，用剧版《厄舍府的崩塌》八集时间将它们与黑色交融，绘出一片斑斓、暗淡，饱含叹息。

这使得剧版《厄舍府的崩塌》比起浪漫主义，更像一场魔幻现实主义的盛宴。

缠绕亚瑟家族的阴影无疑是魔幻的，但无人承认这黑色的讯息，亦无人否认这超自然的幻影，The Raven悄无声息地融入了每一块光斑，在现实主义的故事中行使超能的权力。

本剧的光影设置更是从直观或是暗示层面服务了魔幻与现实交融。

总是恰到好处的明暗各半，总在死亡前来临的沉沉昏暗，这是否也是一种叹息。

Nevermore, nevermore.查阅资料后发现，迈克·弗拉纳根也是《闪灵》的惊喜续作《睡梦医生》，以及我同样欣赏的《鬼遮眼》《致命录像带：超越》《永久失踪》的导演。

真是缘分与惊喜。

官方实锤了Verna的身份：在官方的维基频道上确实是一个恶魔,原文见下Verna is a shape-shifting demon. Described as the executor of fate, she returns to Roderick and Madeline decades after their initial meeting to massacre the heirs of the Usher fortune at the height of Fortunato's power.

我在思考是什么重大的秘密会驱使律师宁愿牢底坐穿也不愿意和死神做交易。

一定是他年轻时候去南极发生了什么。

死神提到过一个因纽特人。

我怀疑当时发生了风暴雪，他们探险队困住了。

然后大家密谋强奸了当地的因纽特领队，并且事后杀了她甚至吃了她。

毕竟一两个月困在暴风雪里没有食物和水，只能吃人肉喝人血了。

得救后谁也没提。

从此他问心有愧，也不愿意制造“自己的软肋”了。

#厄舍府的崩塌# 鬼入侵团队+爱伦坡小说改编我一整个爱死“长久不愈的疾病总算结束了，终于战胜那名为活着的热病”最喜欢第一个（意料之内的震撼）、第五个（华丽的慢镜头）和第六个死亡（清醒之下的凌迟）有钱人的帝国是如何运作的果然是我们这些普通人想象不来的。

有钱人的子女背负的最大诅咒或许就是要做出些超越父母，或者能让家族姓氏不再专属父母的事业来，最终可能也掏空且压垮了每一个人的精神世界。

开篇第一集“这么轻轻一倒就是你的两倍年薪，不尝试下你年薪的味道吗”（让我秒仇富里面Madeline Usher和Verna的台词都很好品，诗歌也是。

最后的最后，我想到的是皮姆“抛开股票期权房地产，真正的财富，你有什么？

你没有家人，没有子女，没有在意的人，但人人都有心爱之物，这份爱里就含有筹码”“no……我没有筹码，我不会被人当筹码，我这70年从未被男人或女人当过筹码，这点我不会让步。

事情也快结束了，我想我会坚持走到最后一步。

”他只是整个故事的配角，但我能理解他，自己的某些坚持哪怕邪恶也好，愚蠢也好，都不会让步。

一个能以一敌六的律师，却没有想逃脱（他有机会），也没有为自己辩护一句，坦然认罪接受老死狱中的结局。

看剧涨姿势啊！

第二集老亚瑟和检察官的谈话中，拿柠檬来说：

先立高大上：摆出居高临下姿态强调品味，让传统意味着落伍，而现在主推的才足够展示自我身价。

然后明星代言：带货王们引领自家粉儿跟进才能占热搜引流量啊。

社交APP辣么刷新霸屏谁受得了啊？

从健康，美丽和阶层这么洗脑后,还高科技了呢………最后还用上法律武器。

一顿操作猛于虎，操控之手赚够了，才轮到跟风的商家啊，等真拿柠檬做的汽水上市,另外的新概念又被开炒了。

OUT焦虑症就是这么养成的吧。