蚱蜢

作为一个斗饭，我大概是不合格的，15年出的电影19年才看完。

断断续续的，看了三天。

第一天在健身房走跑步机看的前十五分钟，差点要快进。

第二天晚饭看了第二个十五分钟，开始觉得有点意思了。

第三天看完。

没有快进。

电影大概要算有四条线，三条明线，各自展开，一条暗线最后揭晓（开头被波瑠救下的小南瓜，拿走了她的戒指，最后剧情圆回来了）整部电影像一块焦糖杏仁饼（最近在做过年礼盒出了这款，就想起这个比喻了），松散的饼底，好像三条线都没有什么关系，完全可以出三部主角独立的电影出来，导演偏偏用上面的焦糖粘合住了（寺原大boss），就有点饼不像饼糖不像糖的感觉，然而还是挺好吃的。

抛开粉丝滤镜，主角的角色完成度能打到80分以上。

主角铃木也确实就是窝窝囊囊的一个人，因为突发事件，平静的生活被打碎了（突然心有戚戚焉，就像我们普普通通的生活着，平静的日子突然猝不及防的出现了重大变故，你却无法做什么补救，也无法真的去复仇，无力地活着），即使潜入组织要复仇，其实也是被“正义”联盟推了一把的，而且几乎从头到尾都处于一个旁观者局外人的立场上，明明是被伤害得最深的受害者，却无能为力。

片尾强行给日式温馨结局了，不知道是原著这样写的还是导演的改编，嘛，好吧，治愈系的结局也不错。

但是连孩子也参与进去的“正义”联盟不觉得有点可怕么？

鲸和蝉两个杀手，有点神经质的倾向。

还总是在紧张的氛围里，最后要来点幽默诙谐，算是导演的混搭风格么？

反正片中有好几处我笑出声了。

还出现了灵魂的设定，我突然不知道要怎么定义这部电影了。

32在动作戏的部分还蛮出彩的，突然转换成日常吐槽模式的时候又看到他平时的影子了，还是有进步空间哒。

虽然颜值摆在那，分分钟让人跪舔，但是也不违和，不会让人出戏。

整部电影真的有点像铃木最后说的那样，那两日的夏天炎日，到底发生了什么他都不太能确定。

这大概是梦，然而梦醒了，未婚妻没了，因为别人的恶。

即使结局暖阳一片，也就剩下他独自一人。

再想想蚱蜢这个题，要代表什么呢？

完了我智商不够不想深究了。

19年第一篇观后感献给我的双担哈哈哈

这种小说改编电影本来就没抱什么期待，所以还稍微有惊喜。

被赞上天的蝉并没有多么出彩，全靠造型搭救，小刀杀黑帮那段居然还有人说赞？

那是全片最暴露山田没有演技的一段好吗。

个子太小身手也并不灵活，打戏看得极其尴尬，真为难与他搭戏的演员。

唯一能看的只有脸。

和经纪人（？

）的强行cp也许可以拉到不少腐女的口碑。

真心不好看的一部电影，有惊喜的只能是菜菜绪了，真美，真心美，脸蛋儿身材都让人看的移不开眼。

其他人中规中矩。

至于番茄，太怪了，我一直不明白导演为什么总拿那么好看的演员出演这种角色，这合理么？

只是冲着生田斗真来的，然而即便如此低的起点还是失望。

1、男主的存在到底是什么作用，全程毫无转变，从头到尾懵逼犹豫，自身没有高潮情节，也没推动剧情发展，甚至造型也不好看。

所以设定只是“全程懵懂但莫名其妙就被两方势力选中的棋子”吗？

那叫男主啊，啊？！

所以为啥这么委屈我们Toma，哼唧。

2、别的不想说了，剧情、节奏、造型、灯光…没一个让人顺心。

3、哦，给小ta酱比爱心～

东京的十字街口，不息的人群就像是黑夜里飞行的群居变异蚱蜢。

真是密集恐惧者的绝佳福利啊。

两条叙事线的第一次交集，也不免在这个比喻性十足的交叉口。

为救孩子而意外死去的亲密女友，无措胆小却潜入组织复仇的平凡男子，相互算计跟踪的杀手线三人组。

无疑，toma演的都是苦逼男子，开头不到一半就各种死女友，明显到不行地跟踪，然后无端被陷害追杀。

之前他的作品里都是虽然苦逼但是还是在人群中令人移不开眼的男子啊，不提源氏、叶藏，《预告犯》里就算后来都苦逼到快搬砖，还是报纸男中的智商担当盖茨leader。

然而，最难以演绎的是普通人。

《蚱蜢》里的铃木，是个蟑螂都不敢杀的平庸甚至有些懦弱的男人，一步一步地走向复仇父子 ，你开始期待他会不会在最后一步脱下老土快被揍烂的金丝眼镜，变身成超级英雄来个绝地反杀。

其实，到最后，他还只是在杀手n人组帅气砍杀收拾完所有残局，帮他报完仇之后，被盖上假长发朦朦地醒过来……（说这是toma新剧女装的站住2333）在另一条鲸和蝉两个逼格杀手的精彩对戏下，主角超级容易被NTR了。

无论是鲸独处时脑补的拥挤被杀者剧场，还是蝉雨衣浴血杀人还砍耳朵自残的情节，都让观众忍不住屏息。

“杀与被杀死是很特殊的关系，只不过人们常常忽略了”，黄衣少年蝉如是说。

所以影片在处理杀人者，被杀人，杀人者经纪人之间的关系，并不残忍，甚至带有宿命般的救赎和戏谑幽默的温情。

最后十分钟，整个局的解说人突然上线，硬是欺负我们软萌的toma的智商。

其实，这个局没有翻转，也是自然而然的点明而已。

toma最后戴着小丑妆拥抱小男孩，就像是穿越时空抱住了当时为他煮汤的女主一般，这也是所爱之人留下的时间胶囊，护他从仇恨的盲目中醒来。

化着小丑妆笑的那么美的派气球给孩子的人，有着同样温暖善良的女票的人，怎么会适合黑暗和仇恨呢？

即使世间拥挤不堪，生存的空间逐渐狭小，有些人始终不需要像蚱蜢那样变异得面目全非。

2015年，日本剧情电影《蚱蜢 | グラスホッパー》小说改的电影，不过依旧是改编通病，没看过小说的就是容易一头雾水，我就是其中一个，几条故事线穿插最后汇聚在一起，但是并没有特别水到聚成的感觉，反而因为哪条线都表现的都很仓促和隐晦，导致最后给我的感觉就是没有什么特别的感觉。

（笑哭）虽然各个角色颜值都挺高，但是本应该挺有意思的故事。。

拍的乱七八糟。。

这个最大的黑社会感觉好弱鸡。。

好弱鸡。。

最后吐槽一下，蚱蜢长的好像《火星异种》里的蟑螂啊。。。。

话又说回来，这个电影和蚱蜢有什么联系吗？

除了片中的一段对话，蚱蜢就是个摆设吧。。

这个本来应该有寓意的东西，表现的毫无意义了呢。

再吐槽一下，一年前的饭。。。

---我是蚱蜢的分界线-推荐指数：★★☆（5/10分），没看过小说，不过也是褒贬不一，电影就更难拍好了。。

不推荐小伙伴们看了。

看完小说去看的电影有比小说更好的地方但是很脏的叙事将其掩盖了比如说开头将蚱蜢这个意向用的比小说简单直接还挺惊喜的整部电影的色调很冷，明暗对比度很高，但是铃木和妻子所有的回忆都是正常的日系调色很温暖中间铃木和一家四口一起吃饭的时候回忆起妻子，画面突然从暖色转到铃木的背影，餐桌上另外四个人很冷漠地看着铃木哭。

我眼泪突然就掉下来了…我觉得有小说的功劳但是这个对比真的看的很揪心。

最后铃木回到日常蚱蜢飞走就如因为妻子留下的时间胶囊而摆脱了阴影一样。

我个人挺喜欢电影里塑造的铃木的，虽然他比小说中更无力，也没有像小说中那样串联起整个故事，但是这就是普通人啊，和小说的主旨也是相同的——我会好好活下去的！

但是把这个点用好了就必然冲突了蝉和鲸这部电影把三个人的事情拍成了两条完全不相交的线，黄蜂小孩和铃木是一个故事，蝉鲸铃木是另一个故事，槿几乎就没有存在感，看起来就很奇怪了。

我特别喜欢小说里的蝉，在电影里他却没有这么可爱，和岩西之间复杂的感情也没有说好，很遗憾。

フジノ总是说，你的观后感不要写的和影评一样。

不要专注镜头不要看用光不要在乎剪辑点也不要老是说音效的事情，好好看电影不好吗。

好。

所以让我再看一遍。

去年十一月的时候求着フジノ特地回日本看这个。

他回来说着主角太普通，泷本是个原著粉碎机，浅野完全被埋没了嘛。

然后我战战兢兢的问他，那山田呢。

他说很好。

我在上映一周后去。

还是看的晚场，把妹妹哄睡了偷偷从酒店溜出来。

结果出来了就想着要和老师约饭，深夜一点多。

当时的评语是，这太不符合我的电影美学了啊，フジノさん。

然后想着今天出片源了我们再看一遍是不是能够发现些能够符合我美学的东西，答案是有的，但是不多。

明明原著里那么精妙的描写和我喜爱的台词，一秒都没有表现给我。

仿佛导演和我对原著的理解以及美学都是背道而驰的，所以完全无法给出高分啊。

在一个路口衍生的故事，由一个故事牵扯出盘根错节的里社会。

最后变成一个温情收尾的金田一风侦探故事。

诶，不能因为你们演员里有个金田一你们就这么拍啊。

所以抛开原著粉碎机，来说说semi这个角色吧。

明明是个小话唠才被叫做semi。

银色头发的，年轻又聒噪的用刀的杀手semi。

倒是“与一般人类不一样的生活方式”这个点被展现出来，走路的方法，观察事物的眼神，对杀人并不在乎的情绪，一点一点在和岩西的交流里剥落下来。

和他对话的随性也好动作也好，轻轻松松的，也是最贴近原作的。

如果不是篇幅受限，完全可以加上semi和那个风俗店老板娘的对手戏。

semi和岩西所争执的自由与否变成了手下和相棒之间区别的争执。

稍微失却了一点深层意味。

尤其是原著中kujira在岩西跳楼之后看见semi的照片和资料，是岩西用来给semi办护照的桥段，没能拍出来有些可惜。

当时看书到这里我可是心痛的无法呼吸啊（滚。

不过取而代之是电话里咆哮的semi。

对比大雨里淋湿的场景，依旧富有张力。

值得称赞的是耳鸣的表现，虽然每次响起来的时候都很想发躁。

在把耳朵割下来的一瞬间我应该挂着奇怪的笑意看着他吧。

B级片看太多，在PG12的片子里，特写一个偶像的割下自己的耳朵的冲击性镜头让我都要小声的喝彩了。

啊，那一瞬间都忘记他是谁了。

果然semi是最出彩的。

那个没有了岩西来治疗自己，想要和kujira一了百了的semi。

抛弃了自己要吐的泡泡，抛弃了自己的刀，拳拳到肉，一了百了。

kujira眼睛里的光点真是一个精妙又容易被忽略的细节，感谢DVD的存在。

这估计是原著粉碎机给我留的惊喜。

化蝶双飞至少和kujira违反自己原则一枪崩了semi的结局不相上下。

坐在车上问kujira去哪儿的semi，应该是变成了自己的蛤蜊味增汤。

让我可惜的是，岩西却没有说那句我期待已久的：“你一直都是自由的。

”clamp漫画一样的表示。

吉冈秀隆的推手和他的相棒麻生久美子的存在意义就是答疑解惑。

这对于没看过原著的观众或许是个好选择。

毕竟伊坂幸太郎的交叉叙事并不精妙，拍成デュラララ那样的动画说不定会更好些。

120分钟还是太短了。

原本极具戏剧性的展开被这样平铺直叙了，失去了大部分的趣味啊。

泷本真是个原著粉碎机。

可能对于不看原著的，心灵脆弱的岛民来说，微波炉热着剩饭菜的鸡汤，比卧轨失心疯的毒药，好得多吧。

真是庆幸还能写点什么。

120分钟还能给我留下印象指不定什么时候就拿去做电影特辑。

浑身浴血的美人给我看见他依旧成长的可能性。

亲妈松口气。

也是，在这部黑黢黢的电影里，荧黄色的光芒就是semi啊。

也是唯一的亮光了。

伊坂幸太郎的小说看了不少，偏偏漏了这本。

但也幸亏没有看过原著，本片对于我来说还是新鲜的。

电影中有好几个杀手：山田凉介扮演的“蝉”一出场就干净利落用刀解决了一大帮人，场面血腥刺激，堪比《杀死比尔》。

浅野忠信扮演的“鲸”沉稳老练，气场十足。

不知道程耳是不是看了这部片子才选择他演《罗曼蒂克消亡史》的。

不过本片中涉及他的镜头太过诡异，有种恐怖片的感觉。

吉冈秀隆演的“槿”出场戏份不多，但其实却是非常关键的一个人物。

生田斗真饰演的铃木作为男主角，却没多大存在感。

似乎就是为了串起各位杀手大哥而设定的一个角色。

生田斗真有点像吴彦祖，但是那口黄牙实在刺眼，尤其是化妆成小丑时极为明显。

最喜欢波瑠，她的长相气质极为正气，非常适合这样“英雄”般的好人形象。

片中她虽然只出现了短短几个镜头，已经给人留下了深刻的印象。

因为有她，整部片乌烟瘴气的格调变得明亮又感人。

片头有个镜头，从空中俯拍地面上繁华的街道，熙熙攘攘的人群就如同虫子一般。

本来以为这个片名就是说像虫子一样生活的人们。

但后来才知道原著里有更精彩的描写一一“群居的人，就像蚱蜢。

同类密集的地方，蚱蜢可以长出翅膀、逃往远方，但人做不到。

所以，人只能变得凶残。

”“不管什么动物，只要生活在同类密集的地方，都会产生变种。

变黑，变得急躁，变得凶残，等意识到时已经变得跟飞蝗一样了。

群居型会大量聚集，集体行动，四处蚕食，同伴的尸体也吃。

同样的蚱蜢，绿色的跟黑色的完全不一样。

人也是这样。

”“ 人如果在拥挤不堪的地方生存，也会变异。

人密集地生活着。

上下班的地铁，还有拥堵的旅游景点⋯⋯” 生活在狭小空间里的人们，会变得更加凶残。

原来如此，像虫子一样挤在一起生活的人们，可要小心他们变异哦！

文/白猫迦叶对于这部电影，改编自本来就很难懂的伊坂幸太郎同名小说，看到最后，我也直觉得打了一个两小时的泡泡。

对于toma来说大概是个两年的大泡泡，生活还在原地，只是一个恍惚，失去了些什么，得到了些什么。

故事的最初，toma的女友在圣诞节夜晚，被求婚前被人撞死在街头。

撞人的司机被一个黑道会长的儿子唆使，这是toma潜入黑帮组织两年得到的消息。

说到潜伏，总能想到帅气的特工 。

但遗憾的是这部影片的主角，toma却显得很没有存在感，廉价的西装，佝偻的身姿，在一间普通到乏味，甚至连整洁都算不上的出租房里，机械的吃着不知其味的便当。

出场时的toma，完全不是那些时而文艺忧郁（以藏），或帅气到飞起（脑男）的角色。

而整部电影里按照套路，应该把西装一脱，外套内裤，穿上皮衣钢铁盔甲，徒手撕仇人。

然而这些都没有，只能看到他手忙脚乱的逃跑，被抓，被刑讯。

大概这才是普通人的复仇道路吧，辞去教师的职业到一个黑道组织皮下的美容院潜伏，任务是派发小广告，上街拉客，一点也不帅气。

被菜菜绪这个恶女上司整天压榨也说不出什么，不知道这个复仇行动到底该如何展开时，突然有人替他杀了仇人，只是在车流滚滚的路边那么一推，轻松又快捷。

一切始于结束之后。

toma卷入三波杀手和黑道之间的乱斗，杀手鲸，杀手蝉，杀手集团，还有黑帮会长，每个人都有各自的打算，每个人都有自己的王牌，只有toma不明所以，身处漩涡中央，大仇得报，回归正常的日常。

你看他，最后都没能帅气一回。

但看着toma他腋窝汗湿，不断奔走的场景只能说和蓝茉莉的凯丽女王一样，只能说演技简直了。

毕竟也算是以闪亮的偶像明星出名的杰尼斯事务所爱出来的异才啊，收敛光芒，展现破了。

演技，这才是演员生田斗真。

蚱蜢多了会变成蝗虫，所到之处带来净是荒凉，吃光所有，夺走所有。

女友留下的咖喱还是当初的美味 ，冰冻后再次微波仍旧那么好吃。

身体没有收到伤害，内心荒凉，寂静，空荡。

只能到人群中看人。

最后知道了女友为了救小孩子所以死去，而被救下的孩子也在加入复仇行动。

泡泡破了。

男主就是穿线的那位，而且还不是主动的，只是被动的被幕后波澜推动，一次次出现在画面中，而你又永远觉得他没什么用。

有点失望，是对电影本身的评价。

推荐这部电影，只是因为对生田斗真演技的进步，在这部戏里有实实在在的感受。

电影中的扮相完全收住了他的颜值，胡子拉碴，呆板的发型，普通的衣着，不协调的运动神经，还有通篇都汗哒哒油腻腻的倦容。

他对恋人，学生小心翼翼的言行举止，成功的刻画出一个普通得不能再普通，存在感弱爆的草食系男人。

辛苦的拍摄和努力揣摩出来的角色，电影出来的效果却差强人意，真的有点替他惋惜。

电影中其他演员的造型和演技，也都没有太多可挑剔，整体演员水平挺高的一部电影，就给拍成这样，剧情松散，各种事件的发生只有意外没有高潮，看完也无法参透通篇到底有什么中心思想（可形散，必须得神聚是不是？

）。

总之最后留下的，就是一个个人物的形象，至于故事到底讲了什么？

原谅我，关掉播放器就想不起来啦。

电影无法做到将人物内心活动完整细致的表达出来，所以当我看完电影去读小说时，才特别惋惜。

岩西和男主在小说中绝对比电影里都有意思得多，伊坂辛太郎的文字表达的内容异常丰富，人物思维天马行空又符合逻辑。

而且，重点在于，作为普通人存在的男主并不像电影中那么无意义，他和推手堇之间的对白，还有一起经历的一些事情，都是作者的精心设计。

旨在表达作者对世界的看法，阐述思维的博弈。

书中的男主，柔弱的只是外表，内心其实丰富而且透彻。

可惜读书过程中，看这段的乐趣，在电影中完全无影无踪。

表现个人与体系的对立和博弈；表现独立思考，相对于某些无法躲避的命运的必然趋势，其存在的意义，是小说作者习惯性关注的问题。

在他的很多其他作品里面像《魔王》《摩登时代》也有探讨。

然而，推手组织的戏份大幅消减，这些比较深刻的意境，在电影中也就无从追朔。

改编的脚本还有导演，真有点买椟还珠的意思。