大佛普拉斯

2分给片尾，片尾算是黑幽吧，很现实，很讽刺。

前一个小时导演在向侯孝贤致敬，娓娓道来讲故事。

我想问一下导演，这个电影您到底想讲什么？

还有豆瓣上的假文艺们，你们真看懂了吗？

富人是彩色的，穷人是黑白的？

这是什么狗屁理论。

导演就是一lusir（不是鹿警官）假惺惺的抱怨社会，就像社会很多人看到小狗装出一副很有爱心的样子，好假！

这个电影没必要被捧成神吧！

豆瓣这是一个装文艺的聚集地……

导语：本评论将《大佛普拉斯》与《血观音》先进行客观对比，再将两部影片的共同之处进行主观解析。

对于两部台湾金马奖作品的解读可能有失偏颇，请读者见谅，并且接受一切批评和指正。

1.主题比较1.1华丽精致下的模糊，黑白人间下的悲怆1.1.1《血观音》很精致却少了些核心杨雅喆想要表现的东西似乎有点太多了，他唯美镜头下的权贵争斗给人一种莫大的戏剧张力，可是他庞杂的人物关系却也在无形中被稀释殆尽。

这个剧本很棒，他通过两个女人的视角讲述了一个家族的因果报应，通过几个人的爱恨纠葛讲述了一个时代的潮起潮落，通过华丽信仰下的假象投射一个社会的虚无。

杨雅喆想要表达的很多东西，我们都能从他的故事中找到答案，可是当我们仔细去挖掘的时候，那种模棱两可，那种欲言又止，那种失落感油然而生。

他的核心到底是什么？

难道这三个女人犹如因果轮回的无爱人生就是这个故事的核心思想？

我不能苟同这种观点，在我看来“因果报应”只是佛教的一个很字面的东西，他深处的含义绝对不止于此。

当电影最后文琪对着奄奄一息的惠英红说出那句话的一刻，我的内心有所触动却少了一丝震撼。

或许这部影片过于庞大的价值观让我迟迟没办法抓住重点，亦或者女人的心思我不懂。

1.1.2《大佛普拉斯》很简单却发人深省毫无疑问，单单从主题来讲我更钟情于黄信尧的这部处女座。

故事很简单，甚至可以说主题也足够浅显易懂。

可是通过黑白画面和几个底层百姓的视角，让人感受到那种巨大的刺痛感。

佛教信仰成为权力者的政治工具，成为艺术家的钱色平台，甚至成为底层人民的生活来源。

导演没有试图去反击这种现状，而是通过肚财和菜浦的真实状态去反映如今这个时代的精神内核。

正是这种不抨击，不揭露的表达方式反而使得《大佛普拉斯》呈现出一种让人痛彻心扉的无力感。

当最后肚财被杀，菜浦第一次来到他唯一朋友的家中那一刻，几乎每个观众都会被小小地震撼到，原来我们和菜浦一样，根本不知道这个生活窘迫之人的内心世界是什么样子的。

就像我们也不会了解这些运用大佛获得利益的权贵之人内心的五味杂陈一样，这个时代似乎没有什么信仰可以解你的心，只有本我才是自己的解药吧。

2.人物比较2.1三个女人一台戏《血观音》看似启用了大量女性角色，实则重点还是棠家三个女人的故事。

这三个人几乎撑起了整部电影的故事线，她们穿插其中，时而独立撑起一条线，时而交叉互动，看得观众很是过瘾。

如果单单从人物去看这部影片，那我会给他很高的评价。

棠余月影穿梭于权贵之间，八面玲珑，无坚不摧，在那个时代她就是成功的象征，在她的眼中权利与人情就是她生命的全部，什么爱情和亲情用一句"为你好“就可以代替了。

她内心的复杂是穿梭于权色之间的经验所磨练出来，而她内心的简单恰恰是早已不懂得什么是真爱呈现出的假象。

棠宁似乎是反击一个时代的代表，却成为了无用的牺牲品。

然而我对于这个人物的喜爱是由衷的，她可以放弃自我为了钱与色，但她也会因为母亲和女儿的背叛而伤心不已，这个女性形象恰恰是最让人动容的。

她很真实，当她需要生理满足的时候，她就会去大胆索取；当她需要虚荣心的时候，她就会卖弄权术；当她需要反击这个无爱的社会之际，她甚至可以选择死亡。

棠真就是这个时代的悲哀，我很佩服文琪在如此小的年龄就演绎了这样一个如此矛盾的女孩形象。

这个从小被棠夫人调教的女孩儿一方面享受着灯红酒绿的浮华，一方面渴望着豆蔻年华的爱情。

她从不像母亲那样忤逆人生，她也很少有这个年龄应该有的天真无邪。

过早领略社会的丑陋让她成为了时代的牺牲品，在她认为自己的爱情到来之际，现实击碎了她最后的幻梦。

最后，她彻底觉醒，也可以说彻底堕落。

2.2三个男人在沉默中灭亡真的很巧，《血观音》用三个女人讲故事，《大佛普拉斯》用三个男人演绎底层的悲欢。

或许从戏剧张力和人物冲突上，《大佛》明显做得不够，而且在这一方面他完败于更为精致和紧凑的《血观音》，可这不妨碍我们对这三个主要角色的解读，如果说那三个女人是在时代的漩涡下奋力挣扎，那这三个男人就是在时代的浪潮中无声的灭亡。

肚财作为整个故事的一个核心人物，他有着底层百姓全部的优点和缺点。

他很单纯也很怯懦，他渴望权色却深知无力回天，他看似空无一物却内心充满幻想。

每每看到这样的一个人物，我们内心会有一种强者的悲悯感，可不要忘记了，肚财的内心并非我们直观看到的那么粗俗和空虚。

他的一生也许就是家长教育子女的反面典型，可他自带的社会属性却被衣食无忧的我们完全忘却了。

菜浦在故事里更像一个旁观者，他小心地对待自己的老板，又和唯一的朋友意淫行车记录仪的点点滴滴。

和老母亲相依为命的他几乎没有任何宏图大志，他的圈子就是那个保安室，他不去争取，不去辩解，甚至不会愤怒。

可当唯一的朋友以显而易见的形式"被自杀”后，他内心有了触动，当自己走出保安室来到肚财的小窝后，或许他才真正了解人与人之间的距离感是一种什么感觉。

当他感觉到一种陌生感的时候，正是他人性觉醒的一刹那。

释迦这个人物的存在感着实不强，却举足轻重。

导演在电影中的那句旁白很有意思：人与人之间很奇妙，第一天释迦和肚财就成了朋友，而他转了一大圈后还是只认识肚财。

或许这个名字就解释了这个人物的作用，他就是大佛派来和肚财作伴的人吧。

他从不言语，却正好成为肚财吐槽的对象，让肚财感受到一种人与人之间的平等。

而当肚财死了后，他也就不见踪影，他的任务完成了，也许这才是真正的普度众生吧。

3.主观解读为何我会起这样一个题目来解读这两部影片，其实我也不是很清楚。

只是在看完两部电影的一瞬间，这个想法就蹦了出来，思前想后，不管这个题目切不切题，我还是使用了它——去TMD贫穷限制了我们的想象力！

3.1富与贫，不是我们批判社会的根本两部影片刚好契合了这个小标题。

《血观音》讲述了上层社会的悲怆，《大佛普拉斯》描述了底层人民的无奈。

可当我们这个社会逐渐将贫富差距标签化以后，就出现了一些对于“大多数”的嘲讽，比如”贫穷限制了我们的想象力“之类的话。

起初看到这句话，自己只是无奈地笑一下，甚至会思考一下。

一度我认为这句话很有道理哟，看看人家上层社会的生活方式简直匪夷所思，看看人家接受新事物的机会简直令人咋舌。

可是慢慢地你会感到一种深深地厌恶，这句话简直就是对年轻人的一种侮辱。

难道那些所谓富人的想象力就高人一等？

难道诗和远方真的就成了生活的苟且？

当我看到棠余月影和棠真的一生，内心真的只有悲哀没有一丝羡慕，她们真的做到了衣食无忧，权倾天下，可是精神上的空虚和无爱的人生让她们的生活仅限于此了。

显然过多的欲望让她们反而失去了广阔的天地。

反观肚财的悲惨人生，我们会为他的风餐露宿而唏嘘不已，可当他粉红色的精神世界展现在我们眼前的时候，我想我们就和菜浦一样，内心充满了震撼和敬佩。

他并非我们想象的那么空虚，那种寄托于玩偶和太空的幻想恰恰是受命于金钱社会的我们所缺失的。

富贵与贫穷不是财富的多少来单一评判的，想象力的受限则是我们学习能力高低的一种表现。

3.2不要再用贫穷作为不思考的借口在我看来杨雅喆用棠宁这个角色作为他思考时代的媒介；黄信尧用肚财这个形象充当他思考当下的眼睛。

无论是上层阶级的俯瞰还是贫下中农的仰视，我们都能从中看到每个阶级不同的思考方式。

棠宁用一种纸醉金迷来反抗那个时代，她在模糊的意识下抓住仅存的一丝爱来抚慰她悲惨的人生，她无时无刻不在矛盾中挣扎，只是她的这种方式让人无法接受，让人感觉放弃才会获得最好的结局，实则不是，她在用自己的实际行动去找寻，她想要得到一个答案：这个世界到底还有没有爱？

肚财则是通过他能力之内的行动来构建自己的精神世界，他通过行车记录仪满足自己的生理需求并非只是简单的意淫，也是他生活情趣的一部分，从中他甚至可以触碰到一丁点上层社会的东西，来充实自己扁平的思维架构。

当他知道了一些自己本不该知道的秘密后，一切都改变了，他不得不重新思考自己的人生，也开始担忧这种平衡被打破，有一刹那，我甚至感觉到他已经做好了结束生命的准备（最后一顿饱餐）。

或许在死亡的那一刻，他满足了，他应该看到了自己构建的世界离他越来越近了。

财富的缺失不应该成为我们不思考、不学习的借口，每个阶级都会有自己的精神世界，他们时而交汇，时而分散，不要妄想自己可以跨越阶级去创造什么属于自己的成功，当你在自己的精神世界里看到了自己的”太空飞船‘，那一刻死而无憾！

两部电影，两个时代，两个阶级，他们为我看待这个世界增加了一个维度，也许这个新空间有些扭曲，但它的存在绝对是我能够坚强活下去的重要砝码，当它越来越紧，拧成一股力量的时候，就是一切归零，重新开始的时刻了。

社会常常在讲要公平正义，但在他们的生活之中，应该是没有这四个字，毕竟光是要捧饭碗就没力了，哪还有力气去讲那些有的没的。

2018年春节档内地票房报收56.5亿，对比去年增幅67%，一片繁荣景象。

更重要的是，这个春节档虽然仍有烂片，但是口碑和票房越来越呈正相关了，让人看到了内地电影的一线希望。

但是要说差距，也不是没有。

就在春节档电影席卷内地票房的时候，一部台湾本土电影悄无声息的在网上流出资源。

这部影片不可能在内地大规模上映，56亿票房也轮不到它分一杯羹，但它却在金马奖拿到十项提名，五项获奖，在豆瓣获得了8.4的高分。

这部影片就是《大佛普拉斯》。

《大佛普拉斯》其实是《大佛plus》，因为导演黄信尧之前拍过一部短片叫《大佛》，后来短片被业内大佬看中，才有了这部长片，这也是黄信尧第一次执导剧情长片。

（之前他一直拍广告和纪录片）不仅名字起的很随意，这部影片的风格也充满了戏谑的黑色幽默。

从影片的第一个镜头开始，导演的旁白就打破了第四堵墙，让观众感觉自己并不是在看电影，而是在听一个说书人讲故事。

为什么说《大佛普拉斯》比春节档电影强一个档次？

因为这部影片的信息量太大了。

只看前半段，以为这是一部讲述底层生活的社会片，到了中间部分，又变成一个希区柯克式的悬疑片，直到最后，才发现影片的内涵一言难尽，可能需要几天的时间去消化。

（以下内容有剧透）影片的故事发生在台湾南部，主人公是两个底层小人物，一个叫肚财（陈竹昇 饰），是个捡破烂的；一个叫菜埔（庄益增 饰），是个工厂的夜班门卫。

肚财（闽南语音同“肚脐”）其实很消瘦，他没有将军肚，也没有財，捡破烂赚不了多少钱，他只好捡便利店扔掉的过期便当填肚子。

肚财孤身一人，生活看不到什么希望，但是即便如此，他还是有一个兴趣爱好，就是玩夹娃娃机。

导演的旁白说，实在不理解一个中年男子为什么有这种兴趣。

肚财回复：夹娃娃很治愈啊。

菜埔是肚财的好友，闽南语中“菜埔”就是萝卜干的意思，所以菜埔这个人就像萝卜干一样，廉价、不起眼。

菜埔上班的地方是一家佛像制作工厂，为了迎接当地的一场护国法会，工厂正在制作一尊大佛。

工厂的老板黄启文（戴立忍 饰）是个成功的商人，在政界也广结人脉，拥有不小的影响力。

肚财每天夜里都会偷偷溜进菜埔的值班室，给他带来一些色情杂志，再去捡一些便利店扔掉的过期食品，两人一边吃一边看，打发漫长的夜间时光。

某一天，百无聊赖的肚财和菜埔想找点乐子，于是调出了老板黄启文的行车记录仪，发现里面清晰地记录下黄启文的很多秘密，从此二人的夜间生活又多了一项娱乐。

行车记录仪拍下的画面都是汽车行驶正前方的，没什么意思，但是录下的声音就劲爆多了，不仅有黄启文招妓的对话全过程，还有女人车震时的娇喘。

伴随着肚财和菜埔对行车记录仪的翻看，观众的窥私欲也得到了满足。

《大佛普拉斯》的大部分画面都是黑白的，行车记录仪拍下的画面却故意加上了颜色。

看到黄启文情人无数，学生妹换着玩，肚财不禁感叹：有钱人的人生果然是彩色的。

小视频看多了，肚财和菜埔已经能分清黄启文车震时玩的是谁。

黄启文目前的固定情人是一个叫Gucci的混血美女，另外还有一位叫叶女士的老情人和他纠缠不清。

叶女士曾经为黄启文堕胎，一直以为自己能够扶正，没想到黄启文只是玩弄她的感情。

现在叶女士年华已老，就想要黄启文赔偿她一笔青春费。

叶女士把黄启文约到外面，想要用她掌握的秘密勒索黄启文，没想到黄启文恼羞成怒，对她动了杀心，而杀人的场面就被行车记录仪拍了下来，肚财和菜埔看到了整个过程。

这段视频除了拍下了杀人画面，还纪录了黄启文的很多秘密，比如他一直带着假发，是个同性恋，以及叶女士的尸体被他藏在了佛像的肚子里。

肚财和菜埔被吓得一夜没敢睡觉，他们知道黄启文的势力太大，因此也不敢报警。

第二天，两个人到各种庙里去求签，得到的却全都是假大空的套话。

导演在这里显然要黑一下唬骗百姓的各路神棍，一个叫土豆的朋友甚至把他们带到了“蒋公庙”。

菜埔问：有人拜蒋公吗？

土豆回答：靠北啊，猪八戒都有人拜了！

叶女士失踪多日，家人报了案，警方很快就把嫌疑锁定在黄启文身上。

一位老警察把黄启文叫到警局里问话，没多久当地的副议长就过来大闹警局，把警长和办案老警察都骂了一顿，黄启文被当场无罪释放。

“干你娘勒，要搞清楚社会规则”

有钱人的人生不仅是彩色的，而且真的可以为所以为。

肚财和菜埔知道了黄启文的秘密，黄启文是个聪明人，很快怀疑他们偷看了行车记录仪，于是这两个卑微的小人物就成了有钱人掩盖罪行的炮灰。

肚财以前进过监狱，最爱吃的菜是监狱旁边一家路边摊的“面会菜”。

肚财在被灭口前，无意中吃了最后一顿“面会菜”，里面还加了一根鸡腿，这是很奢侈的，因为平时他白天只舍得吃一顿饭。

在一段很轻松的口哨音乐中，导演的旁白缓缓说道：“这是肚财今天的最后一餐，也是他人生的最后一餐。

”

肚财的一生是很可怜的，而他死前最后的尊严仅仅是吃上一顿饱饭。

隔天的早晨，人们发现肚财死在了路边，警方说死因是酒驾。

虽然肚财是不会喝酒的，他也没钱买酒，但是没人在乎一个拾荒者的真正死因。

菜埔知道肚财的死并不简单，菜埔还有一个八十多岁的老母亲需要照顾，所以他希望在自己出意外之前，把母亲托付给小叔照顾，没想到小叔见了他就像见了瘟神一样。

后来，菜埔担心的事情并没有发生，黄启文不仅没有把菜埔怎么样，反而把他的老母亲接到医院里治疗。

因为黄启文知道菜埔胆小如鼠，也知道他还挂念母亲的安危，所以根本不会造成威胁。

影片的结尾，焊接完成的大佛被送到了护国法会上，当僧人和信徒们对大佛顶礼膜拜时，佛肚中突然传来了撞击声。

是藏在佛肚中的叶女士还没死？

结局没有明说，但是导演的讽刺意图十分明显：外表是一尊法相庄严的大佛，里面却藏了一具女尸，一个权力与欲望的牺牲品。

大佛是贯穿影片始终的一个线索，善男信女们为了这尊佛像花了很多心思，甚至一个工艺上的瑕疵也要争执半天，但他们却忘了有句话叫“救人一命，胜造七级浮屠”，大佛修的再好，也比不上多做几件善事。

除了肚财和菜埔，《大佛普拉斯》中还描写了其他底层人士的众生相，比如在便利店打工的土豆，住在海边哨所的流浪汉释迦，以及肚财在废弃仓库里遇到的自杀者，他们都是生活中遇到困难的人，但是并没有得到社会的帮助。

两极分化日益严重，社会底层的生活有多艰难，导演直接用旁白给出了答案：社会常常在讲要公平正义，但在他们的生活之中，应该是没有这四个字，毕竟光是要捧饭碗就没力了，哪还有力气去讲那些有的没的。

这部影片是黄信尧导演根据自己在台湾十几年的所见所闻改编的，他自己在影片里的旁白很多，甚至超过了主角的台词。

而一些不重要的配角，比如释迦只有一句台词，自杀者甚至一句台词没有，为什么会这样呢？

其实这也是社会底层的一种失语现象，没有说话的权力，说的话没人在乎，渐渐的也就不知道该怎么说话了。

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。

作者：牛百万（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/note/671684273/片子很早就看完了，非从业人员，谈不了什么行业啊，市场啊，趋势之类的，只谈本片的个人观感和受到的启发吧。

作为一个经历过生活摧残的人，我想写下我所看到的景象。

土豆对工作，对现实的不满和自己的无所事事，恰似我们年轻时候的态度：虚度生活，心怀不满却又不知所措，只有这么混下去，直到有一天生活的重担越来越重，将土豆变成了肚财。

肚财面对老板时的懦弱，出场时除了找菜圃其他绝大多数时候都在忙忙碌碌捡垃圾，领到的钱仅能果腹，我们的工作不外乎如是，端起饭碗就用尽了全力，最终还有一点点棱角的肚财在庸庸碌碌中变成了菜圃。

菜圃搞不定简单的敲鼓，母亲生病毫无办法，只能打个吊针让慰藉一下母亲和自己的心，永远的唯唯诺诺，毫无主见，被身边的各种人和事推着行走，似乎生活中剩下的只有无力和无奈，只是活着等死的日子，是的，这就是大多数的我们的日子。

黑白的肚财和菜圃看着彩色的监视屏，就好像我们坐在昏暗的房间，盯着彩色的显示器一样，囿于工作和生活，只能固守在自己的一方小小的空间里，生活唯一的彩色就是新奇的影视剧了,他们和我们，何其相似。

土豆是我们的20岁肚财是我们的30岁菜圃是我们的40岁这片子告诉了我们底层人民一生的故事，真的拍的太残忍，看到一半的时候我暂停到走廊里呼吸了一下被夜雨淋得的湿漉漉的空气，窒息的感觉铺天盖地，我以为这就是全部的残忍的时候，释迦来了。

释迦的出现时很突然的，就像一些想法突然从黑暗中冒出来，释迦的活法是很超然的，相信很多被无穷无尽的规则束缚的人都或多或少有一丝羡慕释迦的自由。

只是一些从多年前埋在心底不再过问的想法不可抑制的又跳了出来，悄无声息的折磨着我们的内心。

释迦从哪来？

我们从哪来？

释迦到哪去？

我们到哪去？

释迦是谁？

我们是谁？

丢你老木！

猛然间，突然想起了自己的存在毫无意义，自己的行为毫无意义，这。。。

这不符合社会主义核心价值观。。。

恩，靠祖国的正气来辟邪，你们以后丧的时候也可以试一下。

肚财，菜圃，土豆，释迦，是没有信仰的，连端起饭碗都这么费劲，哪里还有力气搞这些有的没的。

然而弘扬佛法，操办护国法会的人们在佛前肆无忌惮的杀人，在佛前表演杠精级甲方，利用佛藏尸，利用佛睡男人睡女人，利用佛展示自己的威严，佛早已不在了，只剩一个空荡荡的壳子，所有人心照不宣的维护好这一层皮，这个世界就还在运转，心怀佛法，慈悲为怀的人，眼睛里却从来看不到他们眼前的需要帮助的菜圃，更看不到菜圃们的世界。

在这一方边缘世界里，只有肚财，菜圃，释迦，土豆，这个世界的周围，只有贫穷而自顾不暇的亲戚，需要照顾的老母亲，好心的苍蝇摊子老板娘，这个边缘世界只要有洗门杂货店过期的便当，有娃娃机，有黏糊糊的诺贝尔摄影奖杂志，安安稳稳的也可以活下去，然而面对五彩缤纷的世界，有机会窥视一眼的时候，谁又能经得住诱惑呢？

他们生活在世界的边缘，这是丧到极致要结束自己生命的人，才能碰触到的世界。

这个边缘世界就在我们身边，普度众生的阳光都在这里也丢了色彩，只有一坨坨的灰色，是啊，能够看到这个世界的人沉默着自杀了，所以无论他们的命途如何多舛，最终只能无人知晓。

不散作者 | 曾英俊荒诞背后的荒诞在第54届台北金马影展上，获得10项提名，并最终荣膺最佳改编剧本、最佳新导演、最佳摄影、最佳原创配乐、最佳原创歌曲5项大奖的《大佛普拉斯》，同样也在口味刁钻的豆瓣电影页面上，由3万多豆友打出了8.6分的高分。

▲《大佛普拉斯》的豆瓣评分这是一个有关于贫穷、色情、出轨、不当交易的残酷底层物语，我们的身边没有发生这样的故事，但我们尤其爱看这样的故事。

从小小的“行车记录仪”里，我们窥探他人的隐私，来汲取自我的满足。

一部电影如果想讲晦涩的道理，并不一定要用艰深的方式。

人生哲学、世界万物都寓于环环相扣之间，不妨就用最直观的手法来摄录众生百态，毕竟精神层面的东西还需个人去体味。

▲导演 黄信尧这就是黄信尧导演别具一格的地方，他用一个黏稠、凌乱、充满唏嘘的故事来告诉你阶级固化、人生残酷，好命随天定，如果是坏命，那请你自求多福吧。

电影《大佛普拉斯》获得大众的认同，甚至让“台片崛起”的声势都渐渐冒出头来，这不过就是导演的一次随心所欲罢了，连片名都充满戏谑感，《大佛》是黄信尧导演之前的一部短片名字，而“普拉斯”就是英文“plus”的音译，本片一部是加长版、是故事的扩充。

以拍摄纪录片起家的黄信尧，让《大佛普拉斯》兼具记录与讽刺的韵味，立意新奇，角度刁钻，甚至开创了“导演旁白”式的新流派。

影片大幕还未拉开，画外音先响，他告诉观众，电影中会三不五时跳出他的旁白，你可以视作第四堵墙被打破，也可以视作这是导演个人情欲的表达。

这是一个极其简单的故事，在多重人物命运的交织下，显得尤为荒诞，这份荒诞不仅仅体现在于剧情，更在于影片内核，塑造的和传达的融为一体，简单的让人好像看懂了所有东西，转念一回味，又仿佛什么都没看懂。

孤独是生命的底色影片围绕肚财而展开，他是一个孤独的拾荒者，落魄、潦倒、生活困苦，但总想拾起尊严。

肚财治愈自己的方式，就是抓娃娃，除了这个爱好，他也会去好友菜埔的警卫室主导一晚上的话语权，在这个逼仄狭小的空间，他能最大化地感受人生的意义。

▲肚财和菜埔好友菜埔还没沦落到捡破烂的境地，但是上有老母的他要打多份工来勉强过活。

白天在丧乐队敲着鼓，晚上在工厂夜班室做警卫。

而工厂的夜班室，是他和肚财的天下，被色情杂志、电视节目、侃天说地给包围，两人乐此不疲，好不快活。

菜埔是为老板启文打工，启文老板可是个了不得的人，混迹在贵胄高官之间，开着好车、泡着女人，笙歌燕舞，隔离在肚财与菜埔的另一个世界中，黑白与彩色在他们之间画上分界线。

富人有富人的灯红酒绿，穷人有穷人的寻欢作乐。

肚财与菜埔发现了一个新大陆——观看老板启文的行车记录仪来解闷，自此，“一个行车记录仪引发的血案”拉开帷幕。

在启文老板行车记录仪的画面中，两人发现了他们体会不到的欢乐。

启文老板身边情人无数，换女人比换衣服还勤，那些充斥着肉欲的莺声燕语围绕在耳际，彩色的行车记录仪画面与黑白的背景色调显得格格不入，这也是肚财和菜埔，注定不属于那个彩色世界的隐喻。

事情在肚财和菜埔发现行车记录仪里的不可告人秘密之时变得一发不可收拾，他们发现了一直带着假发伪装自己的老板是个同性恋，并且在行车记录仪的画面里目睹了老板杀死情妇叶女士的全过程，而后把尸体搬进了那尊一直在铸造的大佛里，尤为惊恐的肚财和菜埔相对无语静坐了一夜。

底层人民挑战不了上层权威这是亘古不变的，不论放在什么语境之下。

所以肚财和菜埔谁也不敢报警，而是在想要怎么装作事情没发生过，好好活命。

肚财可怜了一生，最终在死前吃了一顿饱饭，对，他还是意外死亡了。

一个从来不饮酒更没钱买酒的人居然死于醉酒翻车，尸体横埂在田沟，好歹还有人替他收尸，这一切的发生好像是个笑话。

菜埔也担心下一个出意外的会是自己，他放心不下年迈的老母，不过他最终活的很好，有可能启文老板或者说老天爷看出了他胆小如鼠，命如草芥。

没什么完美结局，甚至杀人者依旧逍遥法外变成拜佛的慈善家，世界就很魔幻，不只是这个故事魔幻。

世间不止一尊大佛《大佛普拉斯》有多平淡呢？

不紧张不刺激，缓缓道来之间，甚至让我脑中闪过《路边野餐》的影子，没什么高潮，更缺乏美好，一个是生活的诗句，一个是底层的哀歌。

黄信尧导演在打乱故事叙述方式的基础上，进行重新解构，零零散散的片段，毫无联系的对白，拼接起来，倒显得恰到好处。

影片中多数的幽默都来自黄信尧导演的自嘲式旁白，譬如警察抓肚财时晃晃悠悠的现场镜头，导演讥讽自己电影的镜头从来不会晃；譬如黄启文与情人的苟合中，他用诙谐的语言来了一场现场版解说，台词虽露骨，但极为有趣。

这都是黑色幽默的性质使然，不是语言烘托了故事，而是故事造就了语言。

片中反复提到的“落土八分命”，仿佛是在暗示生于底层也将会死于底层的肚财们，无论如何改变，也无法脱离体制的牢笼，注定了的事，没得商量。

影片无处不充满魔幻与荒诞，首先是肚财的朋友释迦，冷眼旁观故事发生，全片就一句台词——“逛一逛”，他只是到处看看，什么也不做，什么也做不了。

好像就是一尊佛，众生相看在眼里，却无法逆转谁的命运。

那一滩横亘在送葬路上的积水，不明不白出现，挡住去路，生都不能好好生的肚财，连死都不能安稳死。

片中的人物，台词都比不过导演时而出现的旁白多，就像处于一种失语状态下的落魄阶层，想说话都没有说话的机会，还谈什么公平正义？

在吃饱饭都是奢求的生存状态下，大多数人追求的，就是好好活着。

“杀人放火金腰带，修桥补路无尸骸”。

肚财的死是悲剧也是喜剧，终于不用再为生活奔波劳累，可死后连一块正经的遗像都没法找到。

启文老板还是捐出了那块大佛，以为这样就能洗涤身上的罪恶，这就是他的依托。

可我们每个人都是大佛里声声作响的叶女士吧，为了反抗拼命撞击，这是佛祖显灵，还是回光返照？

或许你心中自有答案。

· THE END · 这是“不散”的 第 582 期 文章， 你觉得同志和直男可以和平共处吗？

本文由微信公众号 不散（busan-movie）原创首发，未经许可禁止转载

《大佛普拉斯》来广州巡演，恰逢寒意退散，艳阳高照，人格外精神。

电影也好看，摄影一流，林生祥的配乐够入味，行车记录仪的视觉别出心裁，总体而言就是一部有生命力的电影。

看完后在巴士站等车，阿余说：“这电影好是好，就是人物不够立体。

” 我倒不这么认为。

以电影中的几句台词举例：“虽然现在已经是太空时代了，人们可以轻易搭乘飞船登陆月球，却始终没有办法看穿每个人心里的宇宙。

” 还有就是在电影接近末尾的时候，菜埔走进肚财的家里，他自言自语道：“肚财的朋友很少，只有我们几个，而我突然发现我们从来都没有去过他的家里，直到这一刻，我才发现原来我并不了解他。

他的家中摆满了娃娃...”(大意是如此) 从这几句台词就能稍微看出导演的用意，他不是侯孝贤，不是蔡明亮，他的电影在一开始就没有试图让观众去穷尽一个人的生命，他要告诉我们的恰恰是：我们并不能完全去了解一个人，没有人办得到。

所以，这部电影固然有讽刺台湾本土社会的意味，但我认为如果要如此简单地，又一次常规地把导演镜头下的人物分为几个类型，然后划位置，进行对比，进而得出批判角度是不太好的。

这部电影不应该这般廉价，这里头尚有更多的孤独和悲悯，尚有更多更为真实的“难以言说”或者是“无法言说”，可我也明白，事实上，我们除了将人物划分为几个固有类型去进行解读以外还能有什么方法呢？

导演也知道这一点，他和我们是一样的，我们和电影里的菜埔是一样的，在看完整部电影之后，在和肚财说完告别之后，我们仍旧没法真正与他同在。

佛光之下，众生虚幻，如梦幻泡影，如露亦如...不不不，打住吧。

还有什么好说的呢？

巴士也要到站了，独自上车吧，命途啊

那代表欲望的彩色里，有一摸就湿的女大学生，有停在引擎盖前的、灯红酒绿的「紫禁城」夜总会。

肚财是捡垃圾的，菜埔在工厂做保安。

[大佛普拉斯]前段，肚财拿着快过期的咖喱饭，到警卫室找菜埔看电视，坐下来才发现电视坏了。

他嘴里噜噜苏苏，骂了句「靠北」，突然眼前一亮，要菜埔去偷老板行车记录器里的卡，回来当电视看。

这是一部黑白电影，只有行车记录器里的画面，是彩色。

肚财盯着，扬了扬下巴，说：有钱人的人生你看，果然是彩色的。

©️[大佛普拉斯]，肚财将行车记录器里的记忆卡拔出来，插进电脑里，开始观看虽然，仪器拍不到车内的画面，但对菜埔和肚财而言，能听见声音，已十分可喜。

喘息声是在做爱，吮唆声是在舔「麦克风」，一句「是是是」，暴露老板见到大佬，就变龟儿子。

©️[大佛普拉斯]，仪器拍不到车内的画面，但能听见车内的声音，引人遐想穷人想象富人的校园生活，催生了[小时代]；想象富人的性生活，催生了[五十度灰]；想象富人的日常生活，便有了[大佛普拉斯]。

当然，最后一句，是褒奖。

片中，黑白是穷，彩色是富，来回转换，将富人和穷人的世界区别开，也暗示后者对前者的向往。

这样的手法，它不是第一个。

01壹百年前，就有人這麽拍1903年，埃德温·鲍特拍了[火车大劫案]。

说两个强盗偷偷溜上火车，将乘客的钱财细软抢夺一空。

然后，跑到草原分赃，最终被警察击毙。

是黑白片，改编自美国一个真实事件。

那时，彩色电影还没出现，鲍特便以手染的方式，给某些场景上了颜色，成影史最早手染电影。

据说，这种方法需大量人力，耗时又费心，也因此，鲍特只拍了11分钟。

©️[火车大劫案]，黑白画面里的部分彩色和[大佛普拉斯]不同。

到底是一百多年前的片子，说叫「色彩运用」，但完全称不上是有意识的表达，只是简单的描述存在。

所幸，1932年，「特艺彩色(Technicolor)」技术诞生。

又称特艺七彩，利用彩色滤镜、三棱镜、三卷黑白胶卷，同时纪录三原色光，再进行冲印和染色，即可用普通放映机播放。

最初应用于好莱坞拍摄。

于是，导演们纷纷放弃制作黑白片，也觉不出来，电影里若有黑白和彩色切换，会是怎样一番光景。

直到1939年，[绿野仙踪]上映。

女主叫桃色丝，不慎被龙卷风卷入空中，落地以后，来到一座翡翠城。

在这里，她遇到没有脑子的稻草人、缺少心脏的铁皮怪，胆小如鼠的狮子，大家携手同行，一路披荆斩棘。

©️[绿野仙踪]，黑白是现实，彩色是梦境当时，彩色电影突飞猛进，席卷整个好莱坞。

[绿野仙踪]被认为具里程碑意义。

片中的黑白画面，是桃色丝的现实生活。

彩色画面，是她的梦境。

这是影史首次有意识地运用色彩。

自此，电影人开始咂摸黑白和彩色。

1945年，希区柯克拍了[爱德华大夫]，全程黑白，唯结尾一抹红，像伤口呲出血。

那是一位精神病院长，拿枪对准了英格丽·褒曼的头颅，突然，又将枪口转向自己，扣动扳机。

©️[爱德华大夫]，全程黑白色，只有短暂得不到一秒的红光霎时间，空中冒出红色火光，刺目得紧，是人间与地狱的界线，正义战胜邪恶的象征，惊心动魄，意味深长。

无与伦比的希区柯克时刻。

从那时起，一部电影若有黑白和彩色交织，终逃不过两个寓意，一个是时空，一个是情绪。

02世間有情緒萬種，妳是壹種何宝荣后来总是想，他和黎耀辉之间的裂痕，究竟从哪里开始的呢？

那天，他们一个卧在床上，对一盏画有伊瓜苏瀑布的台灯抽烟。

一个站在镜子前，用左手抠墙缝。

然后，抽烟的说，「黎耀辉，不如我们从头来过。

」刚才还明黄旖旎的世界，瞬时只剩黑白，暗示下一场离别。

不管了，就要把这黑白披在身上，纠缠，动情处，床单也在呻吟。

©️[春光乍泄]，前一秒还是彩色镜头，何宝荣话音刚落，变为黑白画面后来，黑白伸到公路上去。

他们坐在车里，摊开地图，想找到灯罩上那块瀑布，可惜迷路，吵架，终于分手。

你看他们的名字，多有意思，一黎一何，可不就是离离合合。

再见面时，是探戈酒吧，黎做服务生，穿黑白西装，笑迎宾客。

然后看见何。

他被人打，嘴角泛肿。

医院走廊，黎陪他坐在长椅上，听他沉默，听他再一次说，「黎耀辉啊，不如我们从头来过」。

果不其然，下个镜头是彩的，打了黄光，蘸着春色。

©️[春光乍泄]，两人再次和好，画面也由黑白转为明亮的彩色，带着欢欣温暖的情绪多年前，乔治的世界也是这番模样。

他和男友生活了十六年，那时酒吧初遇，沙发上对坐看书，庭院中亲吻，世界无端有柔情万种。

后来，男友车祸身亡，万种颜色尽褪，只留黑白，才下眉头，却上心头。

是悲伤的情绪。

©️[单身男子]，从前两人对坐看书，色彩柔情万种，后来世界只剩黑白但昆汀从不这样想。

黑白的罪恶之城，黄色是金钱权力、下流腌臜，红色是妓，也是暴力。

妓有一张圆床，是妖娆魅惑的红。

英雄与恶徒搏斗，流下鲜红的血。

黄色怪物奸杀、食人、满口谎言，像呕吐物和婴儿的尿布。

是罪恶的情绪。

©️[罪恶之城]，黑白之城，有烈焰红唇和黄色恶人然而，在黑泽明的梦里，红与黄是希望。

他走在梵高的画里，放眼皆是黑白，了无生趣，抬头一个硕大的太阳，是梵高孤苦寂寥的心里，裹住的沉甸甸的热。

于是，他情不自禁摘下帽子，像信件末尾的「此致、敬礼」。

©️[梦]，周遭都是黑白风景，抬头竟是硕大的红日最难忘的，是那只骚哄哄的黑天使。

她本已嫁为人妇，却在那事上得不到满足，压抑到洞底时，无可救药地爱上一位纳粹军官。

黑白，是被浇熄的火。

彩色，是重新燃起的欲。

©️[黑天使]，色彩随着女主的情欲而变烧到极点时，她渴得不像话，心甘情愿被军官按下头颅，埋在他两腿之间，长长短短，近了又远。

03時空如亙古長夜，妳是破曉那年初秋，太阳张贴在瓦蓝的天空。

一挂马车从山路上跑来，套了两匹红马，一匹铁灰，斑斓，拖出一排辙印，敲打着进了三合屯。

好多人都聚在屯头，说是接先生。

招娣也在，特意穿了红布衫，看见先生宽肩长腿的，纵身一跃就跳下马车。

对视时，他目光清澈，她心头一热。

他们结合生子，她织布，他教书。

多年以后，他成了糟老头，死了，心脏病，还赶上一场鹅毛大雪。

©️[我的父亲母亲]，彩色和黑白是过去和现在两个时空瓦蓝的天，红色的马，是过去了。

黑白的炕，黑白的脸，才是此刻。

彩色与黑白，是过去和现在，两个时空。

就像马小军的青春。

打架、拍婆子、溜门撬锁，肚里憋着坏，是被荷尔蒙裹住的少年。

二十年后，人到中年，满世界都是黑白。

他和朋友坐在白色的凯迪拉克里，喝酒碰杯，缓缓驶过长安街。

彩色与黑白，对应青春与中年。

世异时移，他终生再没可能寻回青春的幼稚与无知。

成年人的世界，没有「阳光灿烂」四个字。

©️[阳光灿烂的日子]，彩色和黑白是青春和成年两个时空辛德勒一直忘不了那个红衣女孩。

克拉夫正在屠城，他站在山头，视野里都是黑和白，直到看见那一身红。

不显眼的，却是影史最刺目的，独立于战火之外，和身后的难民与军官隔开，分明属于和平年代。

©️[辛德勒的名单]，黑白人群中的红衣女孩还有那位患了色盲的少年。

失色的城市于他而言，不过是一台黑白电视机。

他看不见斗鱼身上鲜活明亮的颜色，那和城市一样，在他的世界之外。

他可以放心大胆地调低这黑白电视的音量，然后，开着机车到处走，不回头。

©️[斗鱼]，鱼身那么艳丽，甚至有些刺眼，可惜少年看不见除此，便是[碧海蓝天]里的黑白回忆，[比利·林恩的中场战事]里，彩色的比利。

[超脱]里黑白色的过去，[巴黎战火]中的彩色新巴黎。

还有[大佛普拉斯]。

肚财和菜埔透过行车记录器，听见了老板狗屁倒灶的风流事。

那代表欲望的彩色里，有一摸就湿的女大学生，有停在引擎盖前的、灯红酒绿的「紫禁城」夜总会。

有钱人的世界你看，果然是彩色的。

©️[大佛普拉斯]，肚财和菜埔在黑白世界里，看着行车记录器里的彩色光影黑白与彩色，是新旧、贫富，过去和现在，梦境与真实。

但无论如何，总有一边，是另一边的心之所向。

总有一边，觉得自己穷尽一生都是亘古长夜，望见对岸，才算破晓。

-作者/六姨太文章首发于微信公众号「破词儿」

在看过《大佛普拉斯》后，不少人都把它和2016年钟孟宏的影片《一路顺风》作起比较。

把《大佛普拉斯》和《一路顺风》放在一起，不仅仅是因为两者从摄影（钟孟宏化名的中岛长雄），剪辑（赖秀雄），美术指导（赵思豪），到演员（纳豆、庄益增、陈以文、林美秀、还有戴立忍），甚至剧照摄影（刘振祥）等创作班底的相似，更是因为他们都把镜头对准“小人物”和“大老板”，以及其中的幽默、荒诞和暴力。

土气 vs. 洋气《大佛普拉斯》导演兼编剧黄信尧曾坦言钟导对本片的影响 [1]，但从影片的头一分钟开始，阿尧的口白就让人领教了导演独特的风格。

说起来，比之《一路顺风》里不同身份之间关系的复杂（国语、台语、粤语、甚至泰语——从角色所持的语言上就有所反映），《大佛普拉斯》所呈现的世界要简单、明确得多。

如果仍然试用“语言”概括的话，那一面是操台语的台南乡镇中的无名者，比如主人公肚财和菜埔（“肚脐眼”和“萝卜干”的意思）；另一面是使用英语或者至少想和这种洋气的话语扯上关系的人，代表当然是黄启文“Kevin”和他的葛洛伯（GLOBE）文创艺术中心。

台语的土和英语的洋，在让人忍俊不禁文字游戏中，也区分了所代表的人物们鲜明的分离状态，生活困顿的肚财、菜埔等人是游走在社会生活之外的“边缘人”。

边缘人引发的荒诞和笑意，是一无所有的情况下，他们仍用黏黏的色情杂志、报废的便利店便当、彩色的行车记录仪画面……试图和世界保持联系。

而在另一边呢，虽然Kevin不过是乡下工厂里造佛像的小老板而已，就像金坷垃“来自American Shengdiyage”的经典段子一样，“葛洛伯”媚俗的戏仿也令人发笑。

但当“I studied in New York”这句咒语灵验时，金钱、女人随之而来。

就连被男性像衣服般换掉又换掉的女人们，叶女士和Gucci、Cindy、瓦乐莉，中文名和洋文名的下场都截然不同。

“等我有了钱”，看过老板得意人生的菜埔说，“我也要找人帮我取个英文名字。

”名字太土，命运即差之千里，和黑白 vs. 彩色画面一样，仿佛成为自始自终“土和洋”两个分离的阶层之间力量悬殊的一个注脚。

也想成为Seven的洗门当菜埔搞错洗门和7-11便利店的时候（7-11在台语的简称“Seven”和“洗门”音相似），林生祥的乐迷大概会想到专辑《我庄》中的那首《7-11》。

林生祥用客家话的“洗碗，一个碗”的谐音去读“Seven-Eleven”，和影片中的桥段异曲同工。

这歌唱的是小镇里开了家7-11，便利店“上山下海又包山包海”，缴费购物无所不能。

但它24小时灯火辉煌的全能型角色，又和村庄朴素自然的作息格格不入。

林生祥最后不无讽刺地唱道：Seven-Eleven我等介新政府 / Seven-Eleven我等介新故乡。

[2]连锁便利店进驻乡镇，象征着由消费主义和现代都市精神的“入侵”，它的明亮、洁净、有序和高效，伴随着更高的成本和售价，成为整个社会消费的主流形态之一。

便利店一定程度上改变了人们的日常生活，从此，或和蔼或乖戾的杂货铺老板不见了，取而代之的是可以不断复制粘贴的连锁便利店，模式的可复制性也是资本扩张和全球化所追捧的。

有主流就有边缘，就像上海烟纸店的消亡一样，它几乎不可能和便利店（背后永远更新更快更好又更个性的消费主义）相抗衡，在并不发达的乡镇更是如此。

少人问津的“洗门”只能在隔间里做赌博游戏机生意，作为边缘力量的最后挣扎。

洗门的土和Seven的洋，暗示了旧与新两种秩序的角力。

歌曲中用“洗碗”去调侃它，影片中则用台语和洋文的对立来表现，并且发展出边缘人群像和掌握权力的体面人之间，一触即发的矛盾。

林生祥（包括老搭档词作者钟永丰）对台南客家乡镇的观察描绘和台南非客家人的黄信尧不尽相同，但某种程度上《大佛普拉斯》所讲的故事和前者是呼应和连贯的。

从两种文本中也折射出台湾社会发展的现实，这也是作为客语音乐人的林生祥为台语片的《大佛普拉斯》配乐却没有违和感的原因之一。

巧合的是，歌曲《7-11》的末尾电吉他奏响了骊歌《送别》的旋律，恰好和《大佛普拉斯》开头不成调的送葬队伍重叠了。

仿佛送走了田园牧歌般，重人情但又有些封闭的小镇，经历改头换面，继续讲述 “工商社会，时间宝贵”的故事。

同处“工商社会”的我们，也感受得到城市生活的指南针并没有让所有人都过得更好，趋利和消费的欲望却着实让所有人神魂颠倒，毕竟洗门也是想成为Seven的。

如果社会的发展仍值得肯定，并且人和土地关系的松绑带来了自由的契机。

那么《大佛普拉斯》展现的暗面则是功利逻辑的狂飙和机会平等的神话。

如果模仿能带来成功，尝到甜头的总是某一群特定的人。

比如说高委员，从街头运动者变成永远怀抱女人的投机政客。

再比如留洋归来的Kevin，通过他这个小资产阶级“艺术家”和掌权者的联合，不仅保证财路还有不少艳遇。

虽然诗人钟永丰提到过，参选议员的台南黑道，其实干精神和凝聚力都比学院出身的政客强。

但我们无法也毋须证实两位既得利益者的夸张形象的真实性，想想大陆这里类似的领导和商人就好了罢。

和体面人相分离的边缘人，并没有作出对立的姿态，他们如草芥如蝼蚁，他们存在，却不被当真。

谁不羡慕阔绰的生活？

但肚财和菜埔自己也深知不可能，他们唯一能做的无非是“偷看董仔漂丿”（偷看老板潇洒把妹[3]）来消遣。

他们窥视到了如表演般浮夸的情欲，看到了人情关系的惺惺作态，看到了生活中无聊的巡逻和奔波。

但影片暗示了这种窥视致命的危险性，他们更看到了权力的黑暗面：为了自身利益可以打破一切界限。

Kevin不想让叶女士的威胁滋生事端，便谋杀了她，并藏尸大佛之内。

这个爱·伦坡式的黑色情节，是本片的转折点，也把大佛这个关键事物揭示出来。

作为世俗宗教偶像的大佛，在师姐对佛头的容貌唧唧歪歪半天之后，却不如高委员和陈秘书长一两句话来得重要。

因为在本片中，大佛不再有（那个有教义，有仪轨，有信徒的）佛教意义。

对政客来说，大佛是在护国法会搞腐败揽政绩的工具；对商人来说，大佛则是牟利的商品。

由GLOBE所生产的大佛，以及在标题中对iPhone Plus的挪用，都文字游戏般地印证了传统形态的佛像是由资本主义的内核所重塑的。

这尊大佛可以是任何东西，甚至可以是掩盖暴力、弃置尸体的容器，却唯独不是真正的佛。

反过来说，大佛也仍是大佛，但向它跪拜的人却信奉着另一种“神”。

资本逻辑的泛滥和支配，意味着经济学中理性的和利己的人的基本假设，渗透到生活的方方面面，日常生活被迫瓦解，也难怪中正庙里的蒋公也是“要挑人的”。

谁是赤裸的生命一个有意思的现象是，当我们说要顾全什么的时候，往往意味着要作出某种牺牲。

当现代社会要顾全大多数人生活的时候，肚财、菜埔、土豆、释迦等人就被牺牲了。

《大佛普拉斯》的主角们就是阿甘本所谓的只剩下赤裸生命的“神圣人”，他们被人法和神法所双重排斥，被剥夺了拥有社会政治生活的资格，处在任由权力处置的赤裸状态。

[4] 肚财最终的死亡更加印证了这个概念，赤裸生命的神圣人成为人的例外，他的生命无足轻重，杀死他犹如杀死动物般无关紧要。

所以，不喝酒的肚财酒后把自己撞死，没有逻辑谬误。

而片中稍早些肚财和交通警察的纠纷，只是权力玩弄赤裸生命的一次演绎，而这种演绎，在清除低端人口的行动中，在城管和小贩的纠葛中，一再上演。

片中的赤裸生命不仅是肚财和菜埔，还有作为“绝对他者”的女人。

在父权制的工商社会，女人作为男人泄欲工具的唯一出路就是承认对自身的物化，把投怀送抱作为出国留学的资本积累又有何妨？

但破坏游戏规则的叶女士则撕破了这种自欺，她的失踪无关紧要，任由暴力处置她的生命。

代表着影片中的唯一两起“死亡”，叶女士的身份和游离于社会外的肚财不同，她永远是社会之中的女人，社会中的女人必须“自然地”伏在屈从地位。

但作为赤裸的生命，他们所经受的暴力，他们的结局一般无二。

虽然电影没有明确交代肚财的死因，或许被撞飞到歪七扭八的他真的只是又遭遇了一起荒诞的意外，但菜埔始终觉得肚财的死没有这么简单。

菜埔有老母要牵挂，又受到Kevin的暗示和威胁，无法不令他产生恐惧和怀疑。

这种怀疑和恐惧，也发生在我们的身边，就像越来越多的人被安上“扰乱公共秩序”的罪名，草芥便无法消除对权力怀疑。

受害者对施害者的妄想，源于他所窥视到的黑暗真相，这种恐惧的逻辑还发生在谁的身上？

正是老板Kevin，他因为惧怕自己的秘密败露而杀人灭口，就是因为他太清楚他所拥抱的权力中那些腐败的勾当了。

他的地位和财富是暂时的和不稳定的，稍有不妥，权力会为了保持自己的纯洁和高效把他视作神圣人般进行驱逐。

处于这种恐惧中的Kevin不能避免自己随时沦为赤裸生命的可能，如果承认这点，就不再能用简单的二元去区分片中的两类人物。

只要一种支配性的权力仍在按自身的逻辑运行——为了顾全而牺牲，那么赤裸生命就并不专属于哪一类人，而是人人皆有可能成为的。

回过来看，和无助的菜埔有所不同，肚财是无根的，他不像菜埔还有亲人，也不像他有夜班当值的稳定工作。

他和他人的关系十分稀薄，肚财在影片中唯一温馨的笑，是在面会菜帮忙时吃阿姨的鸡腿和菜。

但影片值得称道之处，是用颇为浪漫和诗意的方式去丰富这个看起来无根、无缘、无意义的肚财。

肚财家中的“飞碟”既代表了对世界和生活含有的温情和希望，也象征了哪怕再渺小的灵魂也拥有超越世俗生活的精神世界。

“人类早就可以做太空船去月球，但永远无法探索别人内心的宇宙”，导演悲观地认为现代人与其珍视和他人的关系，不如将之视而不见。

但菜埔和肚财的友谊告诉我们，理解他者并非没有可能，只是内心的宇宙很坚固，认识他者的任务恐怕比登月还难、还重。

也正是个体的丰富和独特性，让权力的支配和赤裸生命变得难以接受。

当我们在大佛里导演的口白在肚财出殡后消失，终于不再做戏而是“应该走到电影里面了”。

在结尾处，大佛内的响声惊动了众人，“敲到后来屏幕变成了黑色她还一直在敲，”导演说，“你不觉得你已经走到大佛里面了吗？

”[5] 一直和片中人物保持着距离的观众，最终将意识到，我们和肚财菜埔叶女士或其他人没什么两样，也正是意识到自己也可能成为赤裸生命的那一刻，我们被坚固的大佛包围在一片黑暗中。

就像肚财说的，“三分靠作弊，七分靠背景”，《大佛普拉斯》只是一个“穷人更穷，富人更富”的黑色寓言吗？

可能无法用一部电影为绝望与否妄下定论。

但要注意的是，支配性的权力可以构造很多我们已认为理所当然的东西。

它所指的不仅仅是政治制度，也体现在社会规范，科学话语等“概念”之中。

比如女性就是男性的附属物，或者女性只属于家庭。

明明全球都为垃圾泛滥而苦恼，但资源回收或捡垃圾，总被看作是没有价值的工作。

比如公平正义有时候它只囊括抽象意义上健康的、理性的、爱国的成年男性，并且为了保证这套秩序的良好运转牺牲剩下的“少数”人。

“如此生活30年，直到大厦崩塌”，比起重建，很多人为了继续生存掩饰崩塌。

人们仍然可以为已受质疑的“理所当然”而辩护，继续将“三分天注定，七分靠打拼”作为人生的信条，就像最近名声大噪的乔丹·彼得森（Jordan Peterson）教授将富人的富有重新解释为极其努力的工作和一点点精神错乱一样。

让人好奇的是，彼得森教授们又如何解释韦恩斯坦们能一而再、再而三地对女性施暴并得手呢？

质疑和辩护，就像片尾曲《有无》中唱的——“反身的chance，有抑无”，值得玩味。

我宁愿把捶打大佛的回响，视作一种反抗和对坚固外部的惊扰。

银幕再次亮起，在被台风掀翻的葛洛伯工厂，在倾覆的集装箱房间内部，菜埔又坐下翻开肚财带来的杂志。

在我的想象中，面对倒塌的外部，菜埔也可以是他的表演者庄益增，也可以是别的人，他手中的色情刊物也可以是其他的书籍，毕竟，有时候它们同样被视为戕害心智的毒草。

—— 首发于公众号 小把戏去冲浪 ——

注：[1] 翁稷安,《黄信尧｜务实甘苦人》，via 导筒 [2] 生祥乐队，《我庄》[3] 林生祥，《大佛普拉斯》[4] 蓝江，从赤裸生命到荣耀政治——浅论阿甘本homo sacer思想的发展谱系，以及阿甘本的《神圣人》[5] 现场|《大佛普拉斯》导演黄信尧：你不觉得你在大佛的身体里面吗？

via 集美双栖青年影展

可能是最近比较闲吧。

有时间好好写，就愿意去跟大家分享，那些在我观影过程中给我留下深刻印象的影视插曲了。

今天推荐这首《面会菜》，原因有两个，第一是因为他是《大佛普拉斯》的插曲，第二是因为作曲人叫林生祥。

关于《大佛普拉斯》我不想说太多，网上有很多精彩的影评。

我甚至不愿意跟你们讲这是一部怎么样的电影，因为不同于这首曲子，这部电影格外的凌冽。

无论是剧情，人物刻画，还是台词，寓意，甚至尺度，都显得一针见血，拳拳到肉，倒是配乐还是一贯的林生祥。

简单的钢琴，吉他，月琴，仿佛还是那个在美浓镇跟着爷爷身后种树的此间少年。

所以你能想象这首曲子是肚财因为发现黄启文杀人，而被黄启文以酒驾灭口时的配乐吗？

肚财出事前一天，才刚刚因为帮监狱里做面会菜的阿姨干了一天活，吃到了拾荒很多天也吃不到的鸡腿。

没想到他死前最后的尊严，只是一餐饱饭。

所以才显得更加的讽刺吧。

阶级对立，底层的人不仅要被压迫，更像导演镜头下的释迦，菜埔的妈妈，或者那个即将求死的人，一句台词都没有。

没有人在乎你说的是什么。

每个人能活下来的原因，只是因为你不碍事。

不妨碍权贵阶级声色犬马，灯红酒绿，因为不好意思，就像黑白的主线条，夹杂肚财他们偷窥黄启文光怪陆离的行车记录仪一样。

有钱人的世界真的就是彩色的！

但背景音乐确是林生祥扫着吉他，谈着月琴，吹着轻快的口哨，仿佛自己能超然世外。

有钱人的世界真的是彩色的可也许，我们的确是超然世外。

不管是偷窥老板黄启文行车记录仪的菜埔肚财也好，整天无所事事巡视村子的释迦也好，见证了黄启文秃顶杀人藏尸在腹的大佛也好，甚至是作为观影者的我们，不都是别人人生的旁观者吗？

当事人也好，旁观者也罢，我们又能做得了什么？

我们又能改变的了什么？

所以电影的结尾才会选择以那样一个魔幻的方式让大佛介入到这种旁观，给人以“恶有恶报”的慰藉吧。

预约人间净土最后说一个最打动我的细节。

菜埔终于进到肚财的家里，结果发现里面有一个像飞碟一样的小隔间，堆满了娃娃和肚财收集的成人图片。

菜埔觉得很沮丧，因为原来直到肚财死，他也没能真正的了解他。

可是电影的最后，那场地震（或者台风？

）震垮了造像厂，菜埔劫后余生，最先找的却是肚财给他搞的那几本成人杂志。

“虽然现在是太空时代，人类早就可以坐着太空船去月球，但永远无法探索别人内心的宇宙。

”即便如此，即使这样我们也还是朋友，就算没有人认识你，我也永远不会忘记你。

终于腾出时间来能跟大家聊聊《大佛》和《血观音》了！

这两部角逐2017金马奖的台片一定要放在一起聊聊，因为这两部片子结合在一起才能更好地揭示“众生皆苦”的社会世相。

两部片子，一部精细构绘上层社会的香艳污浊世相，一部粗放勾勒底层社会的羸弱残喘世相；一部是女人戏，一部是男人戏；但不管是男人女人、上层人下层人，总之人人都活得很悲凉，都活得很命不由己，奔走于物欲流转，困厄于淫迷漩潭。

另外，两部片子都跟佛教有关，佛教代表着往生极乐、普度升天，拔高来说是人们痛苦煎熬中的精神寄托，是升官发财的希望托付，落地来说它却是钱权交易、龌龊世态的遮羞布。

一切都是我们看到的样子，一切却又都不是我们看到的那个样子。

说实话这两部片子都很深，信息量庞杂，韵味儿弥远，每部片子我都反复看了不下五遍，但一遍遍地刷，还只是看到了冰山一角，很多细节还是看不太明白，今天只就目前看到的来跟大家简单聊聊。

很多关于《血观音》的影评都是关乎于政治隐喻、权谋宫斗解读的，我是想从“家族励志”的角度去试着解读下这部片子：我们可以看成这是一部棠家三代的发家史，这个家族的起点虽然很显耀却是没落贵族，第一代棠夫人是老将军遗孀，虽有老将军残留的三分情面和棠夫人的七分手段，周旋于各大官员和官太太们之间，但终究是靠着死人的一口气和阴柔的底气喘气不舒坦。

你会发现，棠夫人始终是那个斟茶倒酒、替人操办一切的人，像官太太们的高级管家或者说更像个大丫鬟，所以她会跟棠宁说“公主命，丫鬟身”这说的绝不仅仅是棠宁自己，而是整个棠氏家族尴尬的实际地位处境。

就连小小的议长助理都轻视她说“都这把年纪了还斟茶倒酒，你还真是能忍”当然大忍之下必有大谋这是后话。

你要拿她跟平民比，那肯定是显耀贵族之家，可是你站在她自己的立场来看呢，天天接触的是高官贵妇，我相信多半人在这样的处境里都会比上不比下，而跟上层比，她就是揪着上层龙尾巴的大丫鬟而已！

结合影片情节来说，棠夫人是谁？

在底层人阿英妈看来她是救苦救难的活菩萨，是儿子大慈大悲的干妈，是说话管用好使的棠夫人；可是在上层人眼里她是没有太大震慑力的将军遗孀太太，是撮合各方势力、拉拢各方站队的中间人，无论是议长、县长，还是农会林议员，甚至是营建属的淫海小清流，没人是想攀附她棠夫人棠家的，只有想通过她的手发财升官、攀附更高层王院的，而王院夫人呢，乐得通过她的手收受贿赂，乐得把棠家当棋子利用，还要一不顺心就随意奚落（比如因为收到断手观音不爽而故意在众人面前嘲讽她们是一家三代，嘲讽棠宁能力强办的画展buffet却像乞丐讨饭等）；在老将军旧部下面前她是陪酒讲笑话取悦大家的棠夫人，那句嫂子不关照你们关照谁？

其实却是在潜意识地拉拢对方念旧情关照她们孤儿寡母，一个高高在上关照他人的人岂会储备着一箩筐笑话取悦被关照人的人？

而在她自己心里，是不能说，更上不了台面、站不到台前的高官情妇！

这样的处境，你觉得以棠夫人的个性来说，这是不是一种耻辱？

是不是绝非她理想中活出的人样？

而且，更关键的是，出了问题，是真的没人会管她，她一样被地检属带走盘问，没人会管她是不是什么将军夫人，我相信要是她没点子手段真出了问题，她最强的靠山冯院连面都不会露，而在明面上都装不认识的老将军旧部属也不会出面保她，有一个镜头是：女仆在外面一直焦急地喊地检属的人来抓人了，而棠夫人表面镇静、神情复杂地坐在那里发愣，你仔细看这个平时都一副慈悲淡定面孔的棠夫人当时的神情，多少会发现一丝不安和看透！

所以其实你会发现棠家看似强大的人脉关系，实则薄弱得不堪一击，而自己周旋于利益纠葛中心，家族时时危若累卵，所以她能不步步为营地谋划棠氏家族的未来吗？

于情来说她需要出口舒坦气地过扬眉吐气、人前显尊的日子，于理来说她需要彻底摆脱险境，让自己的家族彻底翻身成为一切危险源的掌控者！

而棠家第二代棠宁，就更没人把她当回事了，甚至在众人眼里她就是行为放荡不羁的下流婊子，明里暗里可嘲讽戏谑的棠家笑话和人们茶余饭后的谈资（连小一辈儿的林翩翩都知道棠真是棠宁的女儿，可见人们背后的议论纷纷），而在棠夫人眼里，她是自己洗钱黑手的明面招牌，替罪人头，招揽人脉的名牌包，堵住威胁人之口的香艳礼物，和随时可被牺牲掉的马前卒，也是棠夫人隐忍的被嘲笑的软肋。

大家会觉得棠夫人对棠宁实在太残忍，残忍到母亲这个角色不成立的地步，虎毒尚且不食子，人尤其是女人怎么能这样对待自己的女儿呢？

可你要知道棠夫人是始终把家族利益放在第一位的，跟棠宁最后的通话她也是说：“你真的想毁了这个家吗？

”这个她一手搭建、一心经营的“家”族！

她的人生终极目标！

为了这个目标她可以舍车保帅，可以流泪念佛狠心斩女，我们形容一个人狠的程度，说他可以狠到忍痛斩臂自救，而对于棠夫人来说棠宁的结果何尝不是一种更深更痛的斩臂自救，而这也就近一步更衬托出了这个人物的狠角色形象！

到了第三代棠真，她是棠夫人精心培养的棠氏家族一切理想未来的寄托，所以棠夫人在棠真身上是下足了言传身教的培养功夫，棠氏太上皇棠夫人挖空心思玩儿的一切手段，甚至不惜以牺牲第二代为代价就是为了最后将第三代棠真推上像样人的台面！

而棠真也从骨子里遗传了棠夫人的狠辣，从内心里学到了棠夫人的权谋精髓。

这样梳理完人设再来讲剧情就好理解很多了，接下来我们就顺着剧情来捋捋棠家发家史：一个家族的发家史多半情况下都是依附于权势机遇起来的，所以影片开始就给我们展示出了棠家面临的机遇——选举热门王院和冯院，开发热地秀山和丽水，权、钱两手抓的好机会就在眼前，局面已开，手中的牌面已定，怎么打好这一局全凭拿牌人的脑子和手腕。

棠夫人无疑是最会掌控局势的了，她暗地里拉拢林桑押宝弱势冯院和丽水，明面上却拉拢议长、县长等人押宝王院和秀山；带着众人从林桑农会巨额贷款套牢在秀山上，却走林桑夫人日本账户，洗白了贷款回归本土走棠宁账户分人头投丽水；带着众人攀附王院夫人，背地里自己却是冯院的情妇。

她的一手阴阳牌打得那叫一个好，且成了最终的权谋赢家——把棠家从幕后推到台前。

影片开头正是站到台前的棠家第三代掌门人盛唐集团董事长棠真开弥陀计划（即秀山开发）启动会的新闻报道场景，然后通过接电话紧急救人引出集团创始人棠佘月影，再通过诡异的青花瓷义肢走动下多屏晃动场景、盲人评弹夫妻幽冥地府气氛说弥陀计划场景，和阴森三人像油画切入故事，种种迹象都传达着故事的吊诡！

这里需要说的一点是个人对影片加入盲人夫妇歌仔戏（类似评弹）元素的解读，我觉得导演一是想营造一种阴森可怖的氛围，二是串联解读过于庞杂的故事线，三是通过歌仔戏的形式来告知我们表象和真实的区分，我们看到的和实际真实的是两回事；比如歌仔戏中说林翩翩和马克是台湾的罗密欧与朱丽叶，那是说书人口中和台湾人眼中的表象美好故事（冥婚场景有群众盲目呐喊加油助威，可见人们对林翩翩和马克事件的认知是罗密欧朱丽叶式爱情至高无上的故事），但实际从后面剧情马克口中我们可以得知真实的是马克是高官太太们的性奴，林翩翩对马克只是玩弄于鼓掌之间的感情，马克也只是为了讨好林翩翩换回自由而已，所以这种意识界的潜像分层很有意思，加深了影片的立体饱满度。

进入正式故事的开头是棠真目睹或者说窥视棠宁3P的场景，看到有网友影评说开头棠宁3P戏有点多余解释棠宁不堪的身份，因为后面会有大量交代，所以这一段应该删除。

但我觉得这一段恰恰是后面很多情节的伏笔，一来说，它解释了棠真为什么那么排斥反感棠宁，因为这件事让情窦朦胧的棠真觉得厌恶，激发她内心本能地向往她“看到”的林翩翩和马克的“纯爱”，和对马克懵懂忐忑的情愫开端，这是棠真世界观初步启发很重要的一笔；二一点，这里的埋线决定了林翩翩的必然死亡，因为她在这里是看见了杀她们全家的凶手段忠、段义的，所以棠夫人不可能让她这个人证活着。

这里顺便解释下好多人疑问的为什么段忠、段义偏偏留下林翩翩活口，一种可能是因为没有证件走不了的马克返回林家撞见杀人现场落荒而逃，引起了段氏兄弟的仓皇离开现场遗落下了活口；也有一种可能是棠夫人留了这个半活的“猎物”来训练“虎仔儿”棠真的，但最终不管是遗落还是训练，棠夫人都不可能让林翩翩活着给警方提供任何有用信息的！

她安排棠真每天陪在林翩翩病床前就是要让这个“虎仔儿”吃人的！

棠真和林翩翩这对塑料花闺蜜绝对一个比一个心机深，林翩翩的不纯在于她享受折磨别人的痛苦，她总是像“欣赏”剧目一样欣赏别人内心被她折磨煎熬时脸上的表情，她这样“欣赏”着棠真脸上的表情，也这样“欣赏”马克的表情，这绝对是一个喜欢把自己快乐建立在别人痛苦之上的主儿。

她嘲弄棠真窥探棠宁3P，在棠真被棠夫人言传身教到对其假笑后，她又拿神秘嘉宾马克来激棠真，林翩翩绝对了解棠真对马克的感情，但她就是要折磨棠真，某种程度上来说她对马克的“爱”和控制都是建立在“欣赏”棠真痛苦之上的，棠真一再的隐忍，她却得寸进尺地在棠真最在乎的马克面前说她是下流的女人，偷看她妈妈跟别人做爱，然后和马克一起嘲笑打趣棠真“真真那么色哦？

”最终导致了棠真故意在林太面前暴露她和马克的恋情，以及后来眼睁睁看她缺氧而死，所以林翩翩真的是自己在作死！

生生把闺蜜逼到恨之入骨的境地，要注意，影片中在医院里我们反反复复通过棠真的回忆看到林翩翩和马克马场的那一段，一方面是导演巧妙的手法，像让我们看一副未画完的构线图在画家笔下一点点精细完善出最终的画面，另一方面棠真一遍遍的回忆那天的场景，可见对其伤害之深。

而棠真的心机在于秉承了棠夫人阴柔隐忍下的狠，不动声色、无辜无心却满血报复。

接着影片剧情说一些重要的点，王院夫人办画展，棠夫人牵头拉拢林家攀附王院夫人送观音，然而送到王院夫人面前的却是断手观音，而实际送去的恰恰是“慈悲手段”！

只是王院夫人看不透还在气焰嚣张地挖苦嘲讽棠家，最终被笑面虎棠夫人的“慈悲手段”玩到低头送玉镯求人家给王院长个台阶、面子，也可谓是自作自受。

风流不下流的淫海小清流“洒水200万”请菩萨回家，到底是索贿还是行贿，这点我到现在都没看明白，说行贿投资吧，紧接着出现的是县长夫人解说50块扇子150万到手是因为“上面夫人在卖扇，下面官员讨红包，我的腰包都被掏空了”的场景；说索贿吧，他被杀后棠夫人家访，他太太又哭诉“我先生把观音请回家以后就整天说观音会保佑发财”，可见200万没到手或者有更大的投资收入没到手。

而紧接着的场景是县长夫人说“买扇”，解说50块钱的扇子150万买，是否又在隐喻小清流5万元的观音200万请回家，是一种投资行为，所以这个套路还没捋清楚！

有高人可以讨论解读哈！

紧接着是发生了林家灭门案，我们说说过路财神林桑一家为什么会被杀掉？

其实从一开始林桑夫妇就对棠夫人抱有一定的怀疑态度，所以林桑才会说出那句怕自己是过路财神的话，但是老奸巨猾的棠夫人用好好把握机会搪塞了过去，并一步步逼着林桑往前走，主动安排林家攀附王院夫人的机会，帮林太给王院夫人准备见面礼，看似处处为他人好，实则是处处把他人圈定在自己的权谋之内。

当然林家也会防一手，比如投其所好送省长太太翡翠找后路，很关键的一点是省长夫人试戴林太送她的翡翠跟棠夫人的那段对话，省长夫人说出事前一天的下午林太有跟她通过电话，这位平时听不懂国语的日本太太跟她讲的是流利的国语，想说的内容是关于秀山买地的事，可见林家已有出卖棠夫人之心，或者有在棠夫人背后的自我保全行动，只是他们没有预料到棠夫人的心黑和动作不及棠夫人下手快。

那我们接下来细捋一下整个案子的来龙去脉：棠夫人安排干儿子曝光农会超贷，然后有了事发前一晚的争吵，说是争吵，其实是有黑道背景的议长及爪牙议长助理恐吓要挟棠夫人的干儿子，想要压制住超贷事件的曝光和事态的发展，而精心策划曝光一切的棠夫人岂肯罢休？

紧接着就发生了林桑（林庆堂）一家遇害。

其实仔细想一下，就不难发现，议长的气焰显然是完全能盖住棠夫人干儿子这个小小的记者的，而想要曝光，只能把事情闹大，而闹大的最好手段就是让农会理事长一家死翘翘，彻底引发社会关注，谁想盖都盖不住，而且这把火一旦点燃，接下来导向的就是议长，最终烧到王院长。

警察如果拨开第一层情杀迷雾追查，会不会想到因为超贷而且贷款被套牢在不能开发的秀山，议长情急之下杀死“债主”？

而这一点议长也略有所知，所以上面派人来调查林桑一家遇害事件，不加多想的县长夫人脱口而出昨天晚上我们大家还一起吃饭，引起了警察注意问话，而心虚的议长助理却赶紧出面岔开话题，还意味深长地要给调查长官接风，而此时棠夫人不动声色地用眼神诠释了所有心理活动（得意地看着县长夫人无心说漏事发前的聚会，不屑地看着议长助理耍弄不入流的小手段，以及和署长的眼神交流），这里惠英红的演技真是太到位了，导演每一次给她的特写镜头都是语言流露。

而紧接着的警方给出马克情杀的方向结论让议长和议长助理放松了警惕，所以起初不肯提事发前大家一起吃饭的议长助理，探病林翩翩的时候才会跟棠夫人和县长夫人放心大胆地说警察问我我只说那天晚上我们一起吃饭很愉快，而且毫不掩饰地露出了张牙舞爪的獠牙，并且报复性地解决了淫海小清流。

但紧接着警方就找到了杀手尸体，排除掉起初的马克情杀之后，警察肯定会想到的案件背后多半是利益纠纷，而和农会理事长林桑有利益关系，并且到了杀人地步的只能是超贷，所以相关超贷的涉事人就被请去问话了，棠宁恰如其分地出来给查案警察导向性地解释事发前一晚的事，而棠夫人拿捏火候地让赵主编透露了王院长夫人给议长户头打钱，并舆论导向王院长参与超贷案和林家灭门案，至此扳倒王院大计彻底完成，就干净利落地剩擦屁股收场了。

这里要说两个注意点，一是杀手段忠的尸体以及灭门案现场和杀手留在车上的同样的缅甸糖，这些是棠夫人故意留给警察的线索，而跑了的段义是棠夫人的非可控事件的表现，和灭门遗留了林翩翩一样，从而加大了人物的真实性，因为很多人都说遗留林翩翩是败笔，又说棠夫人在片中的人设是可预知和安排一切的万能超人，其实你通过这些不可控性就可以明白棠夫人是个真真实实的人，有权某但也有失算的有血有肉的人，而不是万能标签主角，这一点尤其和咱们的国产剧比，惠英红饰演的棠夫人是完全没有主角光环加持的，她的每一个举动都有背后的逻辑关系，不像国产剧的女主总是万能神预知，就像什么魏璎珞、甄嬛，比诸葛亮都聪明一万倍，天下人都在她的手掌心里，假的要死；二是赵主编这个名字的出现再次佐证棠夫人在“林家灭门案事发前一晚事件”中看明白干儿子出不了大力，才另找气儿粗胳膊壮的主儿的，也说明了林家灭门案是因为不能顺利曝光而顺势做的，和后面的杀女一样，只是情势走向下的决策而非提前预谋，同时再次说明了棠夫人不可提前预知一切，但是她是那个最能够看清楚一切后，掌控大局、权衡利弊做出正确方向指令的人，这才是人和人之间的差别。

另外还要说的一点是淫海小清流的被杀绝对是棠夫人算计之内的，至始至终跟淫海小清流对接的人是棠宁不是议长方，而杀淫海小清流的却是议长，是因为这背后有棠夫人在往淫海小清流身上引火，棠夫人对议长的品性了如指掌，岂会好，接着说棠夫人扳倒王院后的收场，第一步是让她的提线木偶警察队长闭嘴，说白了就是你的戏份已经结束了，通过你把该展现给大家的都展现了，接下来的幕后你无须知，更不能追查，但要怎么让对方闭嘴是个技术活，有大神在看了《大佛普拉斯》后，说《血观音》通过棠宁色诱拍警察裸照来让警察闭嘴是败笔，因为上面署长跟棠夫人有关系，上面压着不让查已经是明摆着的了，就像《大佛》里面，警察盘问黄启文刘三成出面骂警察阻断办案一样，这样才更能揭露政治官场的黑暗；可我觉得，一“上面署长”并没有压着案子，否则一开始署长就认定是马克情杀了，警察找到马克结案不就得了，还会一而再再而三地查问棠家；二上面咱们分析过了，其实棠夫人跟署长的关系并没有那么硬，明面上都装不认识棠夫人的署长，多半出了事也不会明面禁令查案袒护她吧，关系还没到那份儿上呢；三是就算对方看在老将军的面上肯袒护，棠夫人也不愿意用这张牌，这样见不了光的事肯定是越少人知道越好，连棠宁都不知道根底，她可能跑去跟署长说明情况，让对方袒护她禁止下属查案吗？

所以最好的办法就是让警察自愿闭嘴，用棠宁色诱拍裸照要挟无疑是可行而且有保障的，从而也说明了这是棠夫人惯用伎俩的本能反应。

棠夫人从来不认为色诱这样阴暗的举措是什么见不得人的事，只要有遮羞布盖在明面上，用这样的手段换取自己想要的东西在她看来就是再正常不过的手段了，这一点跟棠宁是有着本质区别的，棠宁觉得陷入这样妓女一样的潭渊生活是痛苦的，所以会长期酗酒嗑药，会放浪不羁，会随便跟家奴一样的段忠段义兄弟3P，向往着脱离苦海找到自由之地；而棠夫人则把这种过程当做一种手段，她们母女都向往自由，一种是拿色诱换高级人的自由，一种是抛下色诱回归正常人的自由，而在棠夫人看来棠宁的做法是不成器的作践自己，所以她会跟棠宁说你没活出个人样，棠宁说自己也不知道什么是个人样，因为她们母女两人憧憬的人样压根就是两样的。

关于棠宁的死，我觉得她是追寻自由的死，也算真正自我做主地活了一回，同时这也是一种棠夫人对事情发展的再次失控，而非预谋，首先来说从案情情节上棠宁没必要死，最后的三十亿账户归结到的是棠宁名下，可你能说棠宁跟她妈没关系吗？

如果继续追查，能说到棠宁这儿，拿钱的人死了就算结了吗？

肯定不行对不对，款项你得追回来呀，难道人死了，款也跟着炸飞了？

款项是明明白白占着人头投了丽水的，你能说人死了，款就不追了吗？

很显然，裸照已经给追查画上了句号，就算棠宁活着，明有人头暗有裸照，你也不能拿棠宁怎么着，顶多给她换个监狱坐，但确实于棠氏家族来说棠宁这一支是彻底废了，也算人尽其用，只不过是人活着和人死了的区别，她活与死都动摇不了棠氏家族已经扎下去的根，而棠宁本身选择跟段义去死就是要越狱，摆脱棠夫人的牢笼，找寻她向往的人样！

让追查的人闭嘴了，第二步还得让吃了哑巴亏可能把这件事再次捅咕出来的人闭嘴，并成功吞掉三十亿，这部分要解决的就是议长、县长了。

县长胆小，棠夫人一句林太知道的太多了就吓得县长夫人不敢再露面，没什么威胁，而议长可就得花点儿心思了，好在有淫海小清流这张牌，淫海小清流的死绝对是棠夫人预谋的，从始至终和淫海小清流对接的是棠宁棠家人而不是议长一方，可杀他的却是议长，因为棠夫人吃准了议长吃亏不肯善罢甘休的性子，一定会暗里往他身上引火，并且对这张牌的一举一动有监视，这个王炸她一定得玩儿得好才能彻底成赢家，所以当最后摊牌了，棠夫人插播一曲《上海滩》，霸气翻身，直接明着吃掉了钱！

很快王院夫人低声下气跟棠夫人面前放一马，王院落马冯院上台，跟着剧情我们发现棠夫人还吃掉对手赢了权！

而且对手还得低三下四地求她支招给自己找块遮羞布混淆视听，留住名声，这才引出了普通大众看到“台湾版罗密欧与朱丽叶”的冥婚故事。

而棠氏家族自此翻盘，整体这个“家族发展”式角度从剧情考究应该是成立的，棠宁在含沙射影说自己为这个家族在香港献身神猪的时候把棠夫人说成是“太上皇”，也是家族开国皇帝的比喻。

最后要说说棠真的成长，纵观整部片子，这个可怜的孩子又哪里不是“公主命，丫鬟身”，大概从落地就没有感受过一丝真正的爱，不论是棠夫人还是棠宁都打着“为你好”的旗号想把她打造成自己想要的人样子，但多半没考虑过她自己是不是真的想成为那个样子！

而从她本身来说她是期待爱的，她留着棠宁送她的五岁生日礼物——一个棠宁画着她画像的本子，也留着自己之前给棠宁买过的颜料，上面写着抽烟奶会变干，喝酒会变疯婆子，可见多半是之前她给棠宁买颜料在棠宁醉酒糜烂的状态下给对方遭对方不珍惜，伤了孩子的心，这也解释了她为什么不愿意跟棠宁买颜料，小小的抽屉就是她受伤心灵的见证，而棠宁自己过得痛苦之前根本很少关注到女儿的心态变化，直到感受到她的强烈排斥了才会主动去打开孩子的私人空间去了解关心。

可以说棠真在棠宁这里很受伤，棠宁的荒唐糜烂抹杀了她最初的那一丝内心柔软，让她开始向外找寻温暖，寻找人间的那一点点真，而马克最终的撕掉面具则彻底杀掉了她内心最后一丝的柔软。

棠夫人至始至终灌输给她的只有权谋，可以说棠夫人就是棠真这颗幼苗疯狂追苗的化肥，只要她成长不管她内心是否会畸形受伤，一步步将她向狠角色上带，而她所处的环境也让她自我求生般本能地吸收这样“狠”的营养，而跟棠宁较量那一场是真正开始自我成长了，之前还是棠夫人一步步带着她应对一切，而那一场过后她已经有了自我应对事情的能力，尽管很小儿科，但意识已经完全被唤醒，直到最后棠夫人到下，她独自掌控一切，但是这一切却都不是她真正想要的，高处不胜寒，棠夫人带着她登了顶，最终却留下她一人，她不肯也不甘......棠夫人对堂宁说要活出个人样，棠宁对棠真说要活出个人样，其实不管人处于哪个阶层都想活出自己理想的个人样！

这才是众生困于苦的根源！

好了，《血观音》就说这么多了，还有一些遗漏，不过也没时间了。

因为还得留点时间说说《大佛普拉斯》，要说《大佛》我真的很抱歉，因为之前有时间节点的答应了网友在某个周末更的，结果因为自己太忙直到现在过了好几周才来更，也确实是因为这个片子很深我不知道怎么说好，从年初第一次看有很多感想，到后来断断续续一遍遍的看，也看了很多网友的影评，最后归结到自己要写了，发现感想越来越少，片子留白留出了一个不见底的黑洞，反倒让我一时不知怎么说才好，今天也就浅显地谈谈自己的一些见解：片子的故事很简单，核心就是讲述两个底层小人物窥视老板行车记录仪窥见了一出情杀藏尸大佛案，而卑微如尘的两人没有一丝伸张正义的能力和心理，唯求自保活命都难，通过这样一个故事揭露了台湾社会上上下下的一些社会风貌。

《大佛》没有《血观音》那么多复杂的线需要捋，而形式的新颖和各种寓意等等相关的解读网上也很多，我这里就不多说，就扣标题“我们都想掌舵自我活出人样！

我们看到的和真实的不一样！

”跟大家分享下一些表象的解读：《血观音》里的女人强得让人心疼，因为环境把本该柔弱的女性从绵羊变成了最狠厉的狼；而《大佛》里的男人则弱得让人心疼，因为环境把本该强壮的男人变成了待宰的羔羊。

影片的黑白风像是给观众在讲一段印在旧报纸上的过往故事一样，其中的彩色片段像是加了引号着重凸显的重点文字。

影片一开始缓缓给我们拉出两位底层主角，他们一上来就是在被人欺负，蔫儿的像干枯小白菜一样的菜埔兼职当丧葬队鼓手被队长踹飞脚，低声下气的肚财送废品到回收站则被同学老板给个便当钱施舍打发。

在别人眼里他们就是弱到随便可欺的社会小角色，谁都能看不顺了给一脚或者说几句，没人会在乎他们是否温饱更别谈尊严，他们活得轻飘飘像一缕尘埃，然而自身却那么不堪重负。

生活能让他们找到点格外的恩赐乐趣，大概就是看看捡来的情色杂志和吃个便利店过期了的便当，以及猎奇地偷看菜埔老板的行车记录仪，行车记录仪给他们暗淡的生活带来一张彩色画，也带我们了解到了真实的影片第三主角——有钱人黄启文，而通过黄启文的为所欲为和大胆妄为更加反衬了菜埔、肚财连活着都是难为的可悲！

生活的不公在这部片子里是那么刺眼，就像菜埔一开始就为我们揭示了那样——落土八分命定，剩余的七分靠作弊，三分靠打拼；命运反抗的无力感充斥着片子的角角落落，压得两位主角麻木求生还战战兢兢。

而生活的不公在于它衡量准则的秤杆是明里暗里的社会规则，上层人比底层人更懂这个社会的规则，他们会通过钻规则的空子来加重自我优势砝码，而下层人不懂规则，甚至看不到、畏惧规则，只能没有砝码，轻到如灰！

典型的案例是肚财被警察抓的那场戏，警察无疑是社会明规则的执行者，他们视肚财为可疑人物，并强行扣押他的摩托车在我们看来或者说导演想给我们传达的是他们是不占理的，可是他是照规则来办事儿的你无话可说！

肚财更不敢说，这只能让他更畏惧规则！

同时这场戏也让我们看明白了，新闻说出来不一定是真相，就像《血观音》里的歌仔戏唱的台湾罗密欧与朱丽叶的故事一样，都是别人想要告诉我们的事件表象，而真实的情况只有当事人知道！

同样的情况还有最后肚财死的那场戏，新闻报道他是醉酒被撞，可导演告诉我们他连买酒的钱都没有如何能喝醉！

所以看完片子你会怀疑人生，我们不知道生活到底有哪些是真实的，而哪些又是别人给我们描绘出来的虚假，又或者说我们肉眼看到的这个世界本就是虚构的，你我都在画杨桃，不同的角度看到不一样的世界，而这个世界要你看到的是统一印象中的杨桃......这个不能深究，一深究你就掉进影片的留白黑洞里了，这部片子里有很多这样引人深思的黑洞。

最大的黑洞是对佛的探讨，开篇咱们说过，佛教是往生极乐、普度升天的代表，是人们精神的寄托更是发财希望的寄托，最重要的两部片子都在揭示他是人心、人性丑恶的遮羞布，而在《大佛》里这一点尤为凸显。

政客和信徒口念阿弥陀佛的骂街互怼，造佛的商人是个贪淫无度、佛前行凶还藏尸佛肚的恶棍，神佛保佑恶人可谓尽显，然而你看到的也不过是表象而已，真正的佛到底做了什么没人知道，你能看见的就是他一言不发地看着你，就像佛的活化代表释迦一样，每天就是逛逛看看，不发表任何意见，也不帮任何人，即使你把他当朋友，遇难了他会跟着你进监狱跟着你一起吃份儿饭，然而他所做的一切也只是静静地看着你！

所以说佛存在吗？

要是存在，你对他寄予的那些期盼真的管用吗？

佛在哪佛是谁？

我们求佛还是自求多福？

哈哈，又掉洞了，禅理意味很浓啊，大概再经历几年回过头来再看这部片子又会看到很多吧！

最后说一点是，命比蝼蚁轻的肚财也有自己的飞船，也有自己想要掌舵的人生，肚财同你我一样是个普普通通有梦的人，然而生活就是这么把我们看得轻，我们也才因此而困厄于“大众皆苦”的藩篱中！

这部片子里有很多可圈可点的现实纰漏，然而时间原因我不多提了，剩下的大家自行补下片子，推荐大家一定看看，看了绝对不吃亏，里面哲理性东西一抓一大把，而且很多都是导演直接跟你点明了的。

看了更有助于我们看清世界人生！

当然如果你把它当小簧片看的话就算了，这也是一种佛像考验，有人说观《金瓶梅》生怜悯心者，菩萨也；生畏惧心者，君子也；生欢喜心者，小人也，生效法心者，乃禽兽也！

所以要修的境界够才能解锁看的境界多！

好了，到此为止，感谢大家关注，欢迎多多交流！

��0[ggH