上海电影节收官之场。
前篇的观影感觉是有点复杂的,说他是一部很棒的电影吧,但是又觉得节奏似乎有点太散漫了,说他不是好电影吧,奇怪的是又能在看电影的过程中沉静下来。
所以前篇的影评我大概只能写一写人物写一写无关痛痒的东西。
但是后篇大概就有点想说的了。
所有人设都没有崩塌,所有的情节都是有迹可循,所有在一开始纠结的东西在这里都能得到解决。
我想,这大概就是后篇存在的意义。
如果没有这个结局,我想这大概就是一部无功无过甚至可以不推荐给朋友的普通电影,但是这样的结局让电影的格调一下子变得非常特别。
当所有的一切都被放下之后,光线忽然明亮起来,在高山流水的地方,与人生的阴暗搏斗成功的少年对阵将棋界最深藏功与名的顶级高手,电影不肯告诉我们结果,但看完这几个小时的人们都知道,这个时候,结果是什么已经不再重要。
因为,他已经战胜那个差点就让自己讨厌的自己。
其实,在看了前篇时候我就想着要不要看后篇了,然后过了几个月看了后篇,就觉得诶,果然姐弟恋cp是错的啊,可我真的好喜欢温柔善良的姐姐啊,比起那个妹妹,虽然也知道零最后应该就是和香子在一起没跑了,但我还是好不甘心啊啊啊啊,姐姐太好了啦,论站错cp的痛苦到底谁知道😭以后一定要先看结局再看剧免得虐死我
在西尾維新的「本題」这本谈话集里,西尾和羽海野チカ有一番关于才能的对话。
「有人把才能当成一张车票,仿佛只要拥有了,就可以通向任何的地方。
或许才能的确如一颗种子一般,但那也是需要用庞大的时间,切身的血肉去培育的东西。
这之中没有一点的轻松和愉快。
」「或许有不置与否的人,那是就我所做的事来说的话,只要和我花了一样多的时间,执着地不放弃的话,这样的事其实谁都做得到。
我只不过是投入的时间比较长罢了。
」「如果花了那么长时间才做成的东西是被叫才能的话,那才能怎么会是那张车票呢。
而如果真有那张车票,那至今为止把所有时间都投入进去的生活,是有多么的可悲啊。
」这是3月的狮子的漫画作者羽海野的话。
你或许觉得感同身受确实如此,又或许觉得这无非又是那些有才能之人才能说出的一番说辞。
然而对我来说,更透心彻骨的,贴中要害的,让我记忆深刻的,是西尾的一番话。
「所谓的才能 不过是其他都没有 其他都做不到的集大成罢了」 自诩平凡的人们或许并意识不到自己拥有多少的拥有和做得到。
家庭,朋友,人和人的羁绊。
健康的身体,凑合的长相,不好不坏的过去。
昨天的晚饭,新出的剧,还没有到的快递,下午三点钟发的呆。
年末的旅行,喜欢的歌和书籍,揣在心底的情感,发在网络上的牢骚,得过且过的人生。
每天发生的日常或许就是最大的奇迹。
但是总有一些不幸的人,总有一些没有发生的奇迹。
于是因为其他都没有,其他都做不到,所以只能抓住仅剩的依凭,能专注专念,不过是因为只能专注专念,不过是因为只有专注专念罢了。
桐山在剧中反复地说,「我只剩下将棋了」西尾说,「当我被问到为什么会成为作家的时候,我答不出来」那些仅剩的依凭被所有的没有和做不到反复翻折压缩,在漫长的时光里变成一次又一次的关于某个河边公寓的枯燥的永恒的静止画。
只剩将棋的声音,如同分秒和季节,一起一伏,未曾停止。
没有人要看一部拍摄将棋天才在房中自弈两小时的电影,但他们喜欢那锋芒毕露的才能的交锋,闪光灯仿佛是一声又一声的感叹,闪烁中仿佛能看见凡人所碰触不到的才华的极致。
三月的狮子这部作品,说的是「持有才能之人的苦恼」。
西尾说才华本身 或许来自于悲伤和不幸。
而最后春天在三月来临,仿佛狮子一般。
加濑亮好帅…后篇的内容比前篇丰富很多,前篇实在过于清汤寡水了。
没有看过原著,但是觉得将棋这种题材,是不是应该有更多角色通过将棋得到领悟的内心描写呢?
实际上电影里这方面却很少…神木dd坐在比赛场地时,那种紧张感的传达还是够的,但是不太明白每一场比赛对于这个角色精神世界的升级起到了怎样的推动作用?
尤其在意的是,主角和九段对弈的那场,导演把比赛过程和三姐妹与爸爸约会的戏并行剪辑,仿佛在表达主角的心理是与她们有连结的,但到底连结在哪里??
主角为什么哭了??
是哪一步让他领悟到自己想要保护重要的人却不得章法这件事的??
以及九段那句:“别哭,没出息”是什么意思?
他们理解彼此了吗??
没有看懂…最后,看making发现男主那个胖胖的好友是染谷将太演的时候我瞳孔地震了…完全没看出来,他是为了角色瞬间增肥了吗…
我上影节第一天看的见面会前篇,满心想着忠犬弟弟X傲娇姐姐的姐弟恋一颗赛艇,俩人配一脸而且都是大势爱豆吧,结果昨天看了后篇。。。
看到中间越看越不对劲就问群里人结局是啥,告知:男主是和老二在一起的。。。。。
晴天霹雳,前篇铺垫这么多你告诉我后篇一个莫名其妙就爱上老二了?
猝不及防,早知道这结局我就不看了,我的票钱哇。
群众告诉我男主也不是爱老二,只是俩人正好年龄差不多就凑一起了。。。。。
路人表示一脸懵逼,你们日漫太炫酷。
算了,唯一收获就是加濑亮好帅,然后群众说她看上下篇都睡了一会,我们这场也有打呼噜的。。。。
就想问一句,没人站姐弟恋CP吗?
只有我?
桐山在漫画中并非没有爱人的能力,而是他不清楚自己的爱到底是责任、超我的道德感还是自己倾尽全力的真心。
寄人篱下的巨大冲击,让他本来相信的、给他托底的内心世界的秩序变成了废墟。
这个废墟埋藏了很多回忆,需要百分之一百互相信任的爱来把它考古出来,擦一擦。
有些还是闪亮的,有些直接成为了他面对任何问题时候那种冷静、执着的力量。
这个男孩子很好的一个地方在于,他的边界很清晰。
对他人的温柔,是先得到了尊重和珍惜的回应,因此更加温暖和具体,不仅仅是联系在饭桌上交情而已。
川本家和桐山,最先是单方面的照顾,然后惊讶的发现如此契合,真的像一家人一样,你的过去联系着我的现在,而我的过去也被你紧紧关注到并且守护着。
他们的目标是这样一致,因此奋斗的心情都可以相互理解。
直到桐山对日向有些特别的情感,一种又崇拜又怜爱的感觉。
日向是他梦寐以求的平行人物,而日向的善良又是借助了桐山,姐姐或者爷爷这些更为果断、成熟的“大人”们给她的底气。
家庭虽然散装了一些,但是情感比原装更真,也更紧密。
人物与人物之间的互动很频繁,心的距离很近。
读者和他们也好像朋友,哪天真的见到了,也可以在饭桌前享受天伦之乐。
这个故事不能走向桐山手足无措地痛苦自己无法与川本家沟通,也不应该滑向川本家和父亲的和解。
父亲长久以来对这个家带来的根本变化,大概是无法触碰到无力的地方。
桐山并不能借助讽刺父亲来关爱川本。
桐山很清楚这一点。
川本家人人都各有位置,阿姨泼辣又能干,甚至还有点特立独行,很像爷爷。
而三姐妹就继承了外婆和妈妈的气质,努力的生活是他们的底色。
因此,桐山代替了阿姨的角色,就变得过于激愤。
阿姨被剥夺了角色,就显得这个家颓废。
父亲背叛了全家,应当远离。
这不是桐山可以决定的。
他虽然已经求婚,但是仍然需要这些边界,不要替三人做决定。
对待校园暴力是“日向想怎么做?
”,那么我想经过此启发的桐山,也会问问,川本家想要什么结果。
他很会爱别人,一旦他找到了那个切口。
桐山的成长和少年漫主人公大有不同。
那些人物往往从幼稚开始,显得不配为主角。
桐山正好与之相反,甚至把他藏起来,也知道他大概会走哪一步。
成熟的角色,由于过早社会化,在处理人际交往的时候,他在回避重要的东西。
他只是没有遇上愿意帮他捡起珍爱东西,和他平视的家人而已。
因此,他需要一个理由去不顾一切地爱一个人。
在其中,他开始不控制自己对价值的计算。
等他回过头的时候,已经在浓浓的爱意之中了。
可惜不是一下子将前后篇看完的。
首先,我超迷那个天台上吃泡面的老师有没有!!
应该三四次了吧,见着他时都是手捧着泡面和零对话。
最后一次他俩一人咬面包,一人搅拌泡面。
“我就是莫名喜欢这个顶楼。
”“风吹着很舒服”这场景亲和力满分啊简直!
零养父这个角色也演绎得十分出色。
身为职业棋士的他从头到尾都是绷着脸,看似只在乎将棋,内心却是一个关心儿女的父亲。
令我意想不到的是,演员竟然曾出演过当年《情书》里的秋叶茂。
曾经很帅气的青年现如今完全变成了大叔模样,果然岁月如歌亦如刀啊,难在刀不怜人,人终老去。
染谷给我的感觉就是,无论让他怎么变,演杀手也好,演林业人也好,这次演富家少爷兼棋手也好,一说话那张脸看上去就写着“中二”两字。
过两天打算去看庸才来着,期待期待。
整个剧情过程我觉得节奏尤其好,从开头的桐山与宗谷的两人对决,到受校园欺凌所困再受拯救,零与日向家的关系日渐亲密到最后自身的困惑及释然。
村上先生说过,写小说就如同演奏音乐一般,(大概如此?
),我突然有在这部漫改真影片中感受到类似的旋律感。
很舒服。
有一瞬间我真以为三女要跟那个混蛋父亲走而把零留在原地,旋转木马,笑容…最后还是被精明的编剧给忽悠了。
我真是…为了悲情而悲情啊啊。
但是,真要这样想的话确实很揪心不是?
香子很有魅力啊,被后藤赶走的那晚喝醉终于回家,先是自嘲地笑了笑而后痛哭出声。
好美。
我没想到她的父亲竟是用那种方法解开这个结,不过也堪称完美了。
只是最后飞快的复合有点说不过去吧。
“知道你为什么会输么,都是因为你没有好好珍惜我。
”瞧瞧这脑回路,男方居然还立马接受了随后牵手回家。
喂喂,还能这么玩?
总之是一部看完后感到十分温馨和舒服的电影,幸福感好像瞬间溢满全身。
为什么豆瓣上只有这零星几个评论昂,这么好的电影… 结尾附上日向家的三只猫,可爱(๑• . •๑)
在日向被欺凌哭着回家那晚之前,桐山零总是犹豫不决又怯懦。
那晚日向哭着说:“但我不后悔这么做,不能后悔,我知道我做的是对的。
”这让他得到了救赎,此后他明显变得坚定和晴朗了。
因为在此之前他一直在焦虑,赢了父亲兼老师,还赢了一输比赛就情绪失控对家人施虐从而妻离子散的男人……这些让他纠结自己做的对不对。
但日向让他明白了做正确的事没有必要后悔,别人的命运自然由他们自己做主。
我不后悔还有和后藤比赛的时候,他哭着明白自己不只拥有将棋,他身边的那些人都曾给过他温暖。
他先前对后藤说“不珍惜家人的人才是人渣”,比赛时他才明白他没有考虑过给他温暖的人们的感受,那他自己不也是人渣吗。
对于最后没给出他和宗谷名人对决的结果,我的理解是,结果已经不重要了,因为桐山零说了:“我喜欢将棋。
”从视将棋为自己的一切,逼迫自己下棋,到真正热爱将棋,这一改变说明不管结果如何,对他自己来说已经不重要了。
他喜欢将棋,他已经跟养父母一家和日向一家人和解,此后的一切只会越来越好。
我是说过要来写下篇的人,所以在看完两天后,稍微打起精神开始写下篇了。
上篇是阿姨陪我看的,下篇是亲友陪我看的。
这次因为多开了帝一,所以不得不再次体验了一年一次的赶场,还有一堆赶场的伙伴们,大家都狂奔的好热血。
狮子大概是今年本土口碑不错,然而电影节并不热门的作品吧。
作为动画党,对于上篇已经足够满意了,谁知道看了下篇,禁不住要为导演鼓掌啊。
感谢你将这部作品表达的这么完整,作者的世界观,零真正的期待和期望,都用了和片子相符的热血方式表达出来。
这部电影是很少,从宣布选角以后我就高度认同的作品。
其实一开始也只是因为神木出演了才打算刷的,后来在大阪玩正好上映了上篇,于是买了visual book。
回上海就刷了动画,一边看动画,一边看选角,简直让人拍案叫绝,每一个角色都好合适。
伊藤,高木都100分呈现了原著角色的性格,染谷虽然牺牲了造型,不过在有限的戏份中,算是做到极致了,只能说,导演对于二阶堂这个角色的认知和我还是有差别的。
作为看完圣之青春后,感叹不已的人,二阶堂这种在有限生命里面不停燃烧自己的人,是多么让人热泪盈眶的角色。
其实主要想要赞扬的是影帝,因为没有看过影帝封帝作品,所以对他多少有些不认同,毕竟spec中的角色,很多人都能胜任。
但是这次,有可能是造型加分,但是整个名人的清风道古感,还有因为压力过大,有耳聋现象的朴实人感,和在圣之青春中东出的角色相比,的确他的名人更胜一筹。
和服的确是加分了,不过瘦杆形的身材更加给这个角色一种寂寞,神秘,还有故事感。
村花的角色,依旧很无力吧,但是又想同年龄的妹子里的确也没有别的妹子适合这种争强好胜的角色。
每个人都是寡淡的角色设定,不知道如果tao适不适合,因为姐姐本身的颜值需要有点冷艳感,然而有演技的妹子们气质上都缺乏冷艳感吧,望天。
因为没有追后期的漫画,所以不知道导演是否私心提前修改了结局,有点过分热血了,其实没必要那么快就走上和名人决斗的情节。
不过从铺垫,人物心理历程而言,总体也算是过度顺畅,没有给观众不流畅感,同时也成功带给观众热血的感动,导演的功力在下篇表现的还是十分可圈可点哒。
最后,作为神木吹,让我再次来赞扬,神木对于零这个角色的表现。
神木演过太多不一样的角色,JOJO的koiichi,家庭游戏的叛逆兄长,11人里阳光的哥哥,以童星出身的神木近两年的都让人感觉他在挑战不一样的类型,尝试越来越夸张的故事和越来越夸张的导演合作,例如宫九的作品。
这次的零,可以说是突然回到当年的自己,来挑战之前的自己,怎样的表达,才能不仅仅是角色设定上和零接近,而是在内心上无限向零靠近,神木做到了。
特别是下篇的变化,从自信的,要努力的零,到突然被打击对世界绝望的零,到终于发现自己不进渴望爱,也被大家爱着的零的蜕变,每一个细节,每一个苦恼,每一个动作,零的成长,在神木的演绎下表现的彻底,对上篇中所有零的赞扬,在下篇又可以翻滚重新加分啊!
最后的和服杀太美貌了啊!
突然那么美丽让人心动的零啊以上是hc部分。
我们在最后还是讨论下故事的深意吧。
这部作品让我对原作是刮目相看的,因为我是吃不下蜂蜜与四叶草的安利的。
首先零这个角色就很妙,他很符合日本人所特有的性质,因为从小就孤独,特别渴望爱,所以一旦有被爱的机会就一头向前努力,零这个角色的某些部分是和夏目友人帐中的夏目相似的。
同时,他也在努力地爱着家人,只是不停被伤害,例如姐姐,因为自己的实力而被姐姐彻底讨厌,作为一个导火索,后期的赢棋,会让他忍不住大喊,大家不都是实力不够嘛,为什么要让我来做这个恶人。
此刻的他就是需要三姐妹这样的阳光啊,三姐妹这样来自陌生人的爱,让他对自己开始渐渐改观,棋社的友人,研修会的道友,还有二阶堂,老师,父亲,每一个人用自己不一样的方式爱着他。
所以说,作者想要表达的应该是,无论怎么丧,不要对这个世界绝望,总有人在你身边爱着你,只是你还没有发现哦。
不要放弃去寻找幸福,有可能就在角落等着你哦。
上篇结尾中明明认识到将棋是自己的存在方式,不知下篇如何展开又进入到自我如何在世界上存在的问题上来,大概前四十分钟边吃泡面边看所以马马虎虎。
被大神打败后的零没有立刻窥伺到自己的内心,反而转向对技艺的探讨。
校园霸凌事件让很多“零”走在了一起——舍弃家庭的人。
正如上篇所说:除了将棋我一无所有。
下篇重复了这句话,并将其推演到极端情况,几个相互对抗的角色都是舍弃一切以自我为中心。
后藤以为妻子死了,就没有什么阻挡自己在棋艺上的精进了。
零的姐姐以为将棋剥夺了自己的一切。
最极端的是生活中的零——日向爹,将工作、家庭,一切置于自己的喜恶之下。
这些一个个自以为为自己奉献一切的家伙,不过是把自己应该承担的责任推卸给别人。
所以最后零去给日向道歉了。
当他真真切切认识到错误并承担错误后,他才是与世界接轨的人。
至于之前和日向爹争论说成人标准是“经济独立”如今看起来反而幼稚可爱。
人能够为自己的错误负责才是长大啊。
抱着这个想法,零与过去的世界和解了。
在与舍弃一切不断进攻的后藤博弈中,他认识到,组成他将棋世界的恰恰是那些被他刻意忽略的温暖。
孤独和复仇是无法支撑一个人走到最后的,唯有爱与温暖才可以。
遭遇香车致命一击的后藤没有承认,只是让零的姐姐挽住失败后自己的胳膊,既是依赖也是支撑。
我之前说将棋是一种存在方式,正是如此。
因为上下贯通讲了一个道理,所以打三星。
不过与世界合一的狮子王到底是什么样的精神世界呢?
只有灵堂上的那一拜能够回答吧。
其实可以压缩一下
前篇稳健,后篇有点着急。一个人的成长素材难在取舍。总觉得拍成上下篇,不如精炼一部或者支线再丰富下做成剧。目前的体量有些尴尬。#第二十届上海国际电影节#
总觉得导演跟我看的不是一个原作。学校欺凌线想走,家庭线想走,还要讲将棋,感觉哪条线都没走好,一点都不爽快还莫名奇妙。村花表现意外好,那段戏看得我跟着哭。后藤大叔真的好帅。最后神木dd终于把头发剪短了一点,总算心情舒畅了一点。总的来说,上下篇加起来是一部路人看不懂原作粉不开心的电影。
结尾还可以,然后,就没有然后了……ps,脸盲到了第二部才意识到加濑亮……
明年去立石寺看樱花吧!
相比动漫,将棋的真实感还是实拍更厉害些!在月岛实景很良心很美。不拍第九卷太可惜了,一小时后的跌破眼镜。选角可以,但塑造失败。最让我恶心的是对渣爹的处理:这样要出人命的,爸爸搞不好会反社会直接举刀把人杀了。这么看零也变成了跟你关系好就处处关心,一旦觉得背叛就工作当逃避,懦夫。总体还是帅的,台词真的很精妙,但是没在那个对的地方啊!川本能有勇气去按那个铃(设计得好)没有勇气对付爹,还要祝福爹?川本因为想要爹而抛弃一直真诚的零这种事情,不可能的!桐山在漫画中并非没有爱人的能力,而是他不清楚自己的爱到底是责任、超我的道德感还是自己倾尽全力的真心。因为失去重要家人又寄人篱下的巨大冲击,让他本来的内心世界被很好的掩埋了。本片在香子或者步的关系好。
村花表现没前篇好。
导演说原作者夸他拍的好 我觉得其实也就是客套话吧
为什么不干脆做成剧呀,作为电影来说,观影过程真是太折磨人了。
3.5 包装得还可以,情感铺得足,论主题也比之前的同类诸如《食梦者》和《花牌情缘》要成熟丰满很多,演员整体也强,花五小时看至少是值的。但还是给不出四星,基本算导演水平的锅:一方面故事主支线元素冗杂、不稳,缺少选择;另外则是没把对决过程做出类型化,下棋怎么也比打牌什么的更好做观赏性。
大友是不是就不懂删减情节这回事,咋拍啥都想塞满,路人看得很跳啊有没有,好气。这个海报把神木P得妈都不认得。觉得在这样的超慢节奏中我很有耐心了,还能发现伊藤桑会动耳朵……很欣慰村花终于能演一回做作的反角了。(虽然做作
羽海野千花真是个俗物。
作妖
后藤有点子惨……但是伊藤叔叔演美强惨就是王道!别问姐姐爱上后藤什么,小明就是答案!
太好看了
可能篇幅有限吧,不如动画版描绘的细腻。不,应该说是动画的表现力太强。
好想和这三个妹子生活在一起,万般柔情,千种关怀。真是居家必备,尤其喜欢川本姐姐,做饭好吃、性格也温柔,希望我能娶到这种女人为妻。更喜欢《海女》中的有村架纯和《四重奏》中的高桥一生。吃的真好,看得我都饿了。他是在玩《真三国无双》?男主看着像我的大学女同学,尤其是眼睛、嘴唇、身材和发型。连眼镜和表情都很像。
错过45分钟 反正我觉得是不影响理解 感觉都没怎么在下棋了?斜角构图略廉价 哎……看死大友了
后篇的最后一场对局拍得和前篇不相上下啊,哭着反杀绝赞。就是矛盾后到开局前有点拖。结局停在这里很好。
就要推倒boss了你给我game over??差评!!!!!!话说小姐姐那么可爱为什么选妹妹啊??熟女控匿了~