黑白森林

自己似乎没有在其他地方找到类似香港电影这样讲故事的风格，也未曾料想王晶也拍过这样风格的电影。

港片的价值观始终都在自己的脑海里徘徊着，从未消失，可是自己始终好奇，他们对自己的实际影响到底是什么，一定充斥在自己的人生里。

无间道的惊喜，对于中国哲学的表述是外国人永远无法企及的高度。

最近读哲学史，其实有人总结过中国的哲学，那是关于现世，关于人的哲学，而西方的哲学始终在于技，在于如何去做，自然的规律到底是如何。

我们始终关于人是如何，人应当如何。

在一个人为核心的世界里，那种情感，那些故事到底意味着什么。

　有人说，每个女人在内心深处都渴望着遇到一个浪子，并且成为他的最后一个女人。

也许这种浪子终结癖，可以解释尹子维在《绝色神偷》中小小地出场，却博得了豆瓣影评该电影前三名的版面。

也逼着很多当年还天真烂漫不谙世事的小女孩，一遍一遍温习《绝色神偷》这部三级片中的xxoo部分。

　　 　　绝色神偷中，他的表演太过惊艳。

有人说，这是幼年对异性和爱情的启蒙。

有人说，从中领略到了三级片的魅力。

有人说，他一定会红。

会成为吴镇宇第二。

　　 　　可是我们的浪子白骨一直都没有红。

虽然他是胡燕妮和康威的小儿子显赫的家室，从小美国长大受过高等教育，虽然他爱唱歌而且唱得有一手是乐队主唱，虽然他精通粤语国语英语甚至参演了国际大片《古墓丽影2》并主持了奥斯卡星光大道，虽然他样子不差很有教养。

　　可是他没有红。

　　 　　内地一家杂志采访他的时候，问道为什么总选择反派角色。

他答：懒，干脆本性怎样就演怎样。

懒得跨界，懒得转型。

所以干脆就这样。

吴彦祖拍的半纪实半虚构的纪录片《四大天王》里，在关于红不红的问题上，他讲说我给人的感觉总是无所谓，不在意，其实我care的。

我只是不想失望。

期望的太多就会失望。

　　 　　早年他在台湾出过一张专辑《铁了心》，现在听来很多歌曲其实蛮好听，毕竟是滚石大制作。

公司把他包装成了市场需要的、公司需要的尹子维，他不开心。

最终，这张专辑也没有红。

他从这件事中被打击到很多，变得低调，彻底成为了一个用坏笑掩饰内心脆弱的浪子。

不肯认真做任何事。

　　 　　长期的不红，让失落和颓废充斥了他整个人，再掩饰，也会透过眼角偷出来。

愈发放浪形骸。

　　 　　也许每个浪子的背后，都有一段恐惧和无奈。

所以干脆扭头就走，及时行乐，摆出一副无所谓你奈我何的流氓样子。

来掩饰恐惧蜷缩在个人世界的时刻。

你说这是一种男人的虚伪也好，说是自我保护也好。

　　 　　他在电影里一直是小角色。

他却名言道，我不是配角，我只是不是主角而已。

无论是《黑白森林》里帅气的红眼悍匪，还是《炭烧诅咒》里花心的男职员，还有《新警察故事》里勉强有个名字的fire，以及那部实验作品国内却根本搜不到的《雾》。

除了最后一部，他都不是主角。

可是很多人，譬如我，看几百分钟只为找到有他的几分钟。

　　 　　他和denial是很好的朋友（这一点从只要有阿祖的电影几乎就会有尹子维就能看出），但是却和denial很不同。

无论家室、唱功、语言乃至人品他样样都不输denial，但是尹子维的不红，并非仅仅因为外形没有阿祖俊美，更重要的是，阿祖是不达到决不罢休，要想方设法掌控一切的野心家性格。

而尹子维用他的西化思想生发出一种高级痞、颓废和浪漫的气质。

他嘴硬着说 i don’t care。

时间长了连他自己都骗了。

　　 　　应该会有人和我一样吧。

吴彦祖（denial）再帅，成龙再大牌，都无感，不爱。

偏偏爱这个电影里的人渣。

有些人长得像个绅士，实际上是个人渣，会受到短暂的关注；有些人长得像个人渣，实际上却是个绅士，这样的人让所有女人都无法抗拒。

　　 　　 　　所以他是夜店杀手，香港媒体也说是追女王，其实往往都是女人向他乱靠，他乐得自在而已。

他说，我并非花心，有女朋友的时候，我绝不花心，只是单身的时候，我不会想太多。

包括他在镜头前偶尔放浪的行径，往往只是从小美国生活的影子而已。

他夜夜流连夜店，爱喝酒，抽烟。

不在乎什么形象地位，也不怕千夫所指，只要，不扭曲自己的个性，做自己。

快乐自由。

　　 　　他和女人上床，哪怕样子很差（当然大多数还是很美）。

他只是寂寞。

他在一个又一个夜店肆无忌惮地玩乐到天亮。

外出工作的时候常常夜不归宿，和女模特在派对上激吻，冲着媒体竖中指。

可是镜头前他儒雅有风度，讲礼貌，能忍让，替他人考虑，没有坏心也从不隐瞒。

他给女人花钱，替女伴挡记者，甚至拎包取餐绅士做足。

微博上他低调诚恳，看所有人的评论，感谢关心他的人。

这样一个男人，我们都爱他。

　　 　　我们都渴望着成为这样一个男人的终结者。

　　 　　他开启了我们所有人的浪漫情怀。

明知坏，明知痞，明知也许天亮说再见，无论我们是白领、老师、警察、学生，我们都渴望与他，在灯红酒绿颓废浪漫的气氛中。

爱一次。

　　 　　这就是我们爱尹子维的原因。

1.故事逻辑比较混乱：你到底想讲一个什么故事？

香港黑帮？

为父报仇？

还是毒品交易？

每一条线都没有讲清楚。

2.人物没塑造起来：用简单的黑白两道就概括了黄浩然和陈小春？

未免太苍白了。

还有陈小春这个角色是什么鬼？

除了念念圣经装装逼还有什么用啊。

要杀仇人干嘛不自己杀啊，非要整那么一出让黄浩然亲手杀？

黄浩然角色也很平面，其实和杀父仇人之间应该有很复杂的情感的吧，最后用“我是一个好警察”给打发了。

全部的主角加起来还不如杜汶泽一个纯搞笑的人物咧。

3.看完电影脑子里只有那个鬼叫一样的配乐。

看过了黑白森林，王晶确实有实力，能在《无间道》之后还选择同一题材来拍，值得一提的有两点： 第一：编剧 王晶自己编的剧本，延续了王晶一贯的风格，有悬念，故事短小精悍，一波三折。

黄秋生在这个故事中过足了瘾，一个睿智，干练又富有爱心的警官形象通过和可乐的几场对手戏以及藏最后一颗子弹等小情节表现无遗。

整个故事编排十分紧凑，线索虽然很单一就是一个十年前的恩仇故事引发的父仇子报的故事。

但人物都很丰满，情节的安排也很合理，哪怕是黄秋生的中风老爸，都有藏手榴弹的情节来表明他是若干年前和爱尔兰共和军对抗过的拆弹专家。

一波三折，那个你认为是弱不经风的居然是黑道杀手，凶狠的仇家居然是串通起来演戏的，这些都需要观众自己来慢慢看。

第二：演员 很高兴看到了吴镇宇和刘青云组合的黑帮老大和警察，虽然只有几个镜头，但是却是贯穿全戏的线索。

个人早就认为《无间道》里的两个主要角色由他们来演会更合适，可惜刘伟强更喜欢有票房号召力的帅哥。

可乐的形象健康活力，陈晓春的阴狠毒辣都很好的演绎了角色。

而黄秋生的表演自然没什么可说。

和《无间道》的比较 本来两部片子虽是同一题材但反映的内容却殊为不同，不可以拿来比较。

可惜都是港地的名角荟萃，无奈之下比较两者差别 《无间道》胜在题材新，立意新，大气磅礴。

而《黑白森林》胜在剧本好，角色棒，小巧精致。

各有千秋。

可惜香港不能把最好的人聚集在一起，要不然可以拍出更好的片子。

　　作为一个另类的反派专业户，尹子维成了我一块心病。

原因是他很帅，那种帅是直逼你心的，鼻子很尖，脸瘦，眼睛里有种摄人的光。

这样的外形描述我曾用在吴镇宇身上，今天写他时，却用了同样的词。

有人曾说吴彦祖的反派表演也带着因为容貌所困而形成巨大反差的奇异效果，这样的说法显然对尹子维不公平，在我心里，那个带有邪味的华丽演出并且完全不跳脱出角色而存在的男演员始终是伊子维而不是其它人。

　　尹子维之妖：　　尹子维有“妖”的一面，这点不用怀疑。

说实话第一次注意到他是在《幻影特工》，他一头白发一脸奸笑，举手投足却带着雅皮的味道。

我知道他在那里边的“妖”更多的是带着对杀戮的渴望，不然，他不会在飞机上低头看着陈小春的新娘，然后说；“你很漂亮，祝你新婚愉快。

”，然后便让那女子的白色婚纱上绽开了血花。

那时他的白发闪着迷人的妖娆光泽，他眼神放荡而兴奋，仿佛刚完成了一副“旷世杰作”。

　　狐狸般的笑容保持到他与陈小春在顶楼的决战，到最后输也输得坦然。

他从高空落下时，依然是妖媚的表情，好像早已明白恶人有恶人的下场，他做了就会接受惩罚。

虽然我见过类似的反派，可是尹子维的表演还是散放出了属于他自己的魅力。

妖得彻底，妖得放纵。

　　尹子维之艳：　　其实对一个英俊的男人来讲，他出现在银幕上就很少有不“艳”的时刻。

只要“艳”得恰到好处，那份带着迷迭香的幽雅的情绪就会在你面前盛开一朵花。

《美少年之恋》中他同样从一个坏坏的却很迷人的少年成长为一个到处拈花惹草的同性恋大明星。

他说他喜欢买漂亮的衣服，从来不为下一餐饭担心，因为爱他的男人自然会为他支付一切。

于是他被这部电影幻化成一个危险而美丽的符号，好像这个故事里所有的罪恶都是因他而起的。

我在没看电影时就知道它的内容，总是猜想尹子维应该会用他一贯的霸气和凌厉来诠释这个角色，没想到当他抬起迷人的下巴对吴彦祖说：“你是，我就是。

”时，眼里却是没心没肺的倔强与天真。

　　试问面对这一朵销魂蚀骨的奇花，又怎能埋进记忆的尘土让人憾忘？

所以别再说那些无聊的话了，也别再挑剔他某些激动的眼神，当你落入他嘴角轻笑的深渊，谁又能轻易离开？

　　尹子维之邪：　　他的“邪”区别于任何一个反派，因为他很能融入角色之中。

比如《半支烟》中满囗英文粗囗念得像说唱乐的那个黑社会小老大，他周身所透出的是与谢霆锋不一样的张狂与可爱。

他念不好香港黑社会的切囗，更没有宽大的心胸，睚眦必报还非常凶狠。

与所有电影中小反派的“邪”一样，唯一不同的是他始终狂放的镜头感，我不知道镜头后面的他是怎么样的，也许是跟他拍的一部名不见经传的大陆电影中那个害羞的新郎倌一样内向，可是在电影中只要有他出现，我就看到一片属于他个人舞台的最佳展现，所有的人都会把注意力转向他，哪怕可能下一分钟，他就会突然死亡。

　　再看看他的《黑白森林》，不用怀疑，那是他最好的一次表演。

我也总算看到一个不怎么耍帅的男人在褪尽繁华后的一点儿真性情。

我相信看这部电影的人都会重新用一种“型男”的标准去衡量他，他的暴发力也不再是四处乱溅，而是有了内敛与成熟。

那是一种属于专业演员的素质表现，我猜想从这部电影开始，他已经淡了当明星的心转而去专心表演了。

　　当然，我也钟意他《绝色神偷》中的演出。

如果一个男人毫无保留的把他的“好色”展现在我们面前。

女人往往会先表现出厌恶，然后却是喜爱。

想想总比那些故作清高的“振宝”们要好百倍吧？

所以被他奸污的小妹最终还是没有杀他，反而对他怀有一份复杂而刺激的情感。

就如一个听惯了千万追求者甜言蜜语的美女，有一个男人却对她大吼一声：“老子就想跟你上床咋地？！

”一样让她感觉新奇。

尹子维在一众绝色神偷面前总是一副自我陶醉的表情，犯贱却自我，狡滑而侠义。

　　尹子维，我期待他的“妖”能再迷人一些，他的“艳”能再华丽一些，他的“邪”能再极致一些，也许这样，他离经典也就不远了。

诞生在2003年《黑白森林》是王晶和麦子善合作的经典警匪力作，从头到尾都非常引人入胜，节奏张弛有度，打斗狠辣犀利，通过黄姜和七喜两代干探的恩怨情仇，打造了一个黑白模糊、正邪难辨的悬疑世界，结尾的惊天大逆转更是绝了！

开头，从城市高空俯瞰景象到店铺、水龙头滴水，再到众多警车下来的防爆特警，加上温浩杰那非洲土著般的诡异配音，严阵以待的阵势足够夺人眼球。

可乐（陈乐然）的话外音叙事，从他的视觉追忆着黄姜和七喜父子的昔日恩怨。

在警方布下了天罗地网，刘青云客串的警探七喜，去向吴镇宇客串的黑帮大佬盲超通风报喜，两人从房顶跑酷逃逸，偶遇黄秋生饰演的黄姜，三人在天台对峙，瞬间响起了三声枪声，七喜、盲超都中枪身亡，引起巨大的悬念。

黄秋生饰演的黄姜，平时戴着黑墨镜示人，从开头淡定强调“警察吃饭一定要给钱”，到偶遇可乐，单手拿着手榴弹面不改色，更像是一位神捕高手，让电影充满着都市武侠味道。

这位沉稳睿智、秉公执法的辣手警探，威武严厉又不失风趣，重亲情友情且无欲无求，这位香港影帝都演得让人拍案叫绝、刮目相看。

黄浩然饰演的可乐，从调查时拔枪袭击罪犯，到意外结识黄姜，还被对方拉进重案组，水到渠成。

他面对自己顶头上司，又是杀父仇人、父亲生前好友，很像《神雕侠侣》杨过在襄阳找郭靖报父仇一段，同样是徘徊于复仇和正义之间！

可乐内心的复杂纠葛与煎熬，多用独白来表现，而母亲当众炮轰黄姜“他就是披着羊皮的狼”，则像是在提醒他有大仇未报！

黄浩然演得精准到位，可惜他没能红。

陈小春演的大威，这位高智商喜欢诵些圣经，故作高深，够酷不够立体，他曾暗示：“你有没有想过背后打过他一枪”，都引导着观众去浮想联翩。

中间时候，黑帮大佬王坤与越南杀手火眼的内讧争斗，频频夺人眼球。

谢贤演得老奸巨猾，开毒酒跟尹子维豪饮，哪怕对方有疑心换了杯子，他都不介意。

然后老狐狸一边去洗胃，一边派女杀手袭击，火眼则拼命杀出重围，用自来水洗胃逃逸，整段打斗从熄灯夜视镜视角叙事，追求者火爆和惊险。

王坤向警方报案后，街头出现七个火眼（六个是他替身），警察分贝追踪和枪战，则用平行剪辑与摄影技巧呈现，从黄秋生楼道枪击火眼替身，到某警员意外中刀倒地，镜头在眼花缭乱之间，做到了叹为观止。

火眼在王坤的豪宅内袭击众人，中枪却有防弹衣，再度逃逸；大威拉拢可乐未遂，他亲自设局引警察上钩，控制了王坤与火眼，让黄姜感叹：“这个世界如果有利益关系，布什和侯赛因结拜都可以！

”这句台词更是精辟犀利！

大威再度跟拜祭父亲的可乐会面，不料黄姜酷酷地杀到，他原来一切早看在心里，并私下告诉可乐，曾帮他解决过上学的问题，真相不是看表面的，要带他走正道。

对于保护王坤的任务，黄姜更是指出“你见过有人下水保护鲨鱼吗”？

神来之笔是袭击黄家的酣畅枪战，反派大威则叼着雪茄，黑幕蒙着双眼，分别下着中国象棋、国际象棋、围棋，不断念着“镇神头”“军七进一斩象将”之类的棋谱招数，黄姜则和可乐持枪奋勇杀敌，整段戏平行剪辑堪称教科书级别。

从黄姜瘫痪老爸用舌头去示警，黄姜手起枪落击毙窗后的杀手，再到可乐跟敌人肉搏，最后黄姜在室外悠着绳索扔手雷杀敌，加上反派那边下盲棋取胜，整段重头戏超出了想象。

黄姜很快发现王坤家的狗窝藏有毒品，但对方老婆居然是越南杀手，弄死了女警察，还色诱黄姜失败被捕，却险些酿造大祸！

天台的高潮戏中，从TWINS之一的钟欣潼被用枪指着头，到她偷了黄姜的枪，导致后者中枪倒地，原来这都是大反派用假女儿假媳妇，给警方演了一出真假难辨的好戏。

黄姜说出昔日误杀七喜的真相，悔恨地念着“SORRY”！

大威自以为能控制全局时，却百密一疏，被可乐（黄姜教授）私留的一颗子弹，以及“你是黑，我是白。

”的理由转身击毙了！

黄姜问可乐为啥不杀他，后者坦言：“我爸爸不是一个好警察，我是”，想起黄姜说过“要带他走正道”，结局真够正能量！

父亲七喜、上司黄姜曾对可乐做出“手枪射击”的姿势，没想到结尾可乐同样做出“手枪射击”还给黄姜，足见他绝非平庸之辈，早有城府和善恶选择。

他认识到黄姜本是坦荡君子，父亲协助罪犯逃逸被误杀，为了法治，放弃复仇，才是正道。

王晶+麦子善导演曾在新世纪初推出《行规》《知法犯法》《一个烂赌的传说》《黑白森林》等四部经典力作，令人眼前一亮。

中文系毕业的香港导演王晶，虽然拍戏数量太多，导致烂片太多，但他偶尔认真起来还有情节片大师的风范！

人物鲜活，悬疑绝佳，紧张激烈，反转频繁，铺垫精巧，节奏流畅，台词精辟，屡有神来之笔，可惜阵容到营销都不够强大，导致《黑白森林》这样的经典被严重！

对于一部电影来说，有强大的明星阵容固然可以成为很好的卖点，但相对看明星脸，剧本绝对不容小觑，否则只会落下一个“叫座不叫好”的名声。

百度知道说“王晶携手香港老中青三代演员中的代表人物拍摄的一部黑白模糊，正邪难辨的警匪电影。

影片的明星阵容也是可圈可点，老一代的有谢霆锋的父亲谢贤，中年一代有刘青云，吴镇宇和黄秋生的演技派组合，新生派有黄浩然和Twins组合中的钟欣桐，再加上介于新生与中年之间，偶像派与实力派之间的陈小春，这样的组合也确实有些新意。

”这定然是宣传类的话语，不过由此可见该片的明星阵容确实很强大，也有颇多老戏骨级别的大卡司助阵，但不得不说结尾实在太没新意。

我这人心太邪恶，总琢磨着会有意想不到的阴谋出现，心底始终希冀着会有意想不到的结局出现，当然这也跟黄浩然小朋友不够正气的脸有点儿关系，结尾最后一句“我老爸不是个好警察，我是。

”从他嘴里冒出来，回头一个匪夷所思的表情，瞬间大跌眼镜……知道黄同学已经很努力的想让自己向演技派转型，可能还是之前的“新扎师妹”里面总被打的衰警察光着上身鼻青脸肿“押回哈尔滨”的形象太深刻，以那样一张颇具喜感的脸演起内心矛盾类似无间道的角色对他来说还是无法百分之百负荷，仍有待积淀啊……话说小春同学其实是我个人比较喜欢的，从古惑仔系列再到之后的一堆神偷类的电影，他的角色大多很义气或者颇具牺牲精神，赚得不少人心，即便演个坏人都属于有不幸经历而迫不得已为之的感觉。

但看他的片子多了渐渐觉得小春哥的角色定位被局限住了，仗义的小混混之流，怎么演都觉得隐约有“山鸡”的影子。

这次的出演蒙眼对阵中国象棋，围棋和国际象棋确实很酷，但还是欠缺突破，小春哥不妨今后多发掘一下内涵丰富一些的人物与戏码，期待有新角色深入人心。

演技派的刘青云，吴镇宇绝对没的说，出场时间不长，但功底深厚尽显，属本片为数不多的亮点。

片子光有大卡司助阵不够啊，剧本剧本还是剧本，就好像买房子一样，地段地段还是地段。

还有一处，片头的氢气球一段似曾相识，上周看的张家辉的《旺角监狱》也有类似的桥段，将死的父亲生命都会随氢气球而逝，所以电影里哪个人物不想死的话，千万别给孩子买一大把氢气球然后自己去做什么可能有生命危险的事儿，因为很可能有去无回，哈哈BTW，推荐一下《旺角监狱》，虽然期间出现了可能发自导演内心的关于香港电影将亡的抱怨潜台词，但影帝的演技+不算坏的剧本=好片一部，后期电脑特技再精细一些的话就能成就精品了，再接再厉！

就算香港电影可能看来看去题材越来越缺乏推陈出新，但毕竟还是电影界很有特色的一支，也是中国本土电影的重要一部分，希望能够有更多新人将其继续传承和发扬光大吧。

居然有人说《黑白森林》可以与《无间道》相媲美？？！！

晕死我。

整个《黑白森林》除了题材与《无间道》一样都算是警匪片外，别的实在是根本无法与后者相提并论。

剧情一开始就已落入以往港片的俗套，最后的结局也都在大家意料之中，白终究战胜黑，毕竟我们仍然是一个法制社会，不可能有更出乎意料的地方，更不可能让可乐最终杀死黄秋生。

我对王晶也非常非常失望。

剧中的化蛇添足之处不胜枚举。

比如，陈小春傻兮兮地神出鬼没，站在学校和可乐说：他在两家医院是主席，在这里是校董，一副暴发户的模样。

我就不明白，这么有钱了干什么早不动手啊？

按片里的说法，陈小春根本活着就是为了干这个的。

还有最后那个女孩子可以身手敏捷地从黄秋生这样的老江湖身上把枪模走，最后居然回头自首，难道这样可以意味着她与可乐可以从头开始？

我晕啊，可乐是白的，她可是黑的啊还有，陈小春蒙着眼和人下棋，另外指挥着暗杀的那场，更是可笑之极。

还有黄秋生把所有警员放在天台吹风更是，我晕，至于吗？

还有哪个可傻可傻的在里面的人，不就为了表现黄秋生的白，但是这样难道不是典型的以公谋私？

到了最后，我还是没有明白盲超为什么就是黑的？

为什么黄秋生就是白的？

画面也不漂亮，演员嘛除了哪个黄超然还有点帅以外，其它人根本没法看，我看着陈小春在那儿装酷我就想笑。

哪里比得上《无间道》梁朝伟和刘德华从骨子里出来的酷酷的感觉。

我一贯都认为酷是一种气质，而绝不等于不笑！

一部《黑白森林》真是让我倒足胃口，不爽不爽，极不爽最后说一句，我比较喜欢这个英文片名，《color of truth》，感觉很好哦

常看香港电影的朋友都说，王晶的电影名字向来直接干脆，像《最佳损友》、《赌神》、《强奸》，都是直白的很，很少像这部《黑白森林》，带着点抽象意味，不禁令人联想起常被人称与他唱对台的王家卫旧作《重庆森林》，单看片名，就已令人寻味，名字影响戏格，感觉也高雅起来。

王晶向来拒绝高雅，他曾在一次访问中说，他的电影，常被人称“俗”，他倒是乐此不疲，只要观众看得高兴，他也“俗”的愉悦。

而这部《黑白森林》单从片名就已相当严肃，意在要把大家带进另一重王晶的世界。

这部电影由王晶与麦子善携手执导，一开始就唤起大家观看《无间道》的观影感觉，以低调摄影营造气氛，配以温浩杰民族与宗教味浓重的背景音乐，充斥鬼魅声线及高音女调，阳刚与阴霾结合，展现正邪灰色地带。

同时还不乏《无间道》最闻名的天台场景，只是蓝天白云换成了夜幕；天台位处旧楼，而不是高楼大厦，一开始就营造一种悬念氛围。

电影开场先以三位香港出色男演员黄秋生、刘青云、吴镇宇做带动，眼神、对白、镜头、剪接配以音乐，无一不下足功夫，强调大特写，营造“角色与角色”间及“角色与观众”间的亲密距离，煽动情绪，加强感染。

卓别林就曾说过：“喜剧用远景，悲剧用特写”，《黑白森林》特别“钟爱”大特写，悲情尽显其中。

都说王晶电影喜欢主攻观众喜爱的商业市场元素，在他承认《黑白森林》意念来自观看《无间道》以后，人人说他戏仿，他也只是笑笑，并不介怀。

说《黑白森林》以《无间道》做招徕，少不了几位叫人引起联想的角色人物：黄秋生、杜汶泽、吴廷烨，三者在电影中无论造型或性格都跟《无间道》相近，出了杜汶泽在《黑白森林》中当了警察外，基本上来自同一原型人物。

电影前部分加入两位重量级男演员，抓紧观众情绪，紧接是年轻俊男靓女：外型跟哥哥有几分像的黄浩然，当红偶像钟欣桐及野性刚烈的尹子维，明显要以一班年轻偶像吸引年轻消费者。

人物以外，《无间道》的佛典这回以陈小春饰演的阿威在片中是高智商复仇者，但观影所见，这位高智商者无疑只是概念人物一名，缺乏血肉，他的每回出场，只是机械性强调杀父计划，与其说是片中盲超的儿子，不如说成可乐心魔——基于多年前父亲七喜（刘青云）被杀，报仇意念一直伴随左右。

中后段以陈小春单人力敌不同棋赛来交叉剪接枪战，更嫌太过做作。

杜汶泽的阿西在片中主要起缓和作用，他为沉重的气氛注入妙趣，正如朋友所述，每次杜汶泽出场更像一个时间方程式，每几分钟与观众会面一次，难得小杜没有令人失望，配合编剧设计，每次笑话位置准绳，单就三次“人肉”手榴弹危机，就逗得观众嘻哈大笑。

黄秋生跟杜汶泽每次以相声出场，可谓片中最令人惊喜拍档，相当不俗，二人同场出现，也令片中好些文戏节奏变得干净明快。

除黄秋生饰演的黄姜以外，黄浩然饰演的可乐本是片中的次重要人物，全片以他的叙述展开，但他却变成了电影中的一个败笔。

电影中，叙事者的语言与片中的人物语气一点也不合拍，文艺腔的很，有点怪。

与《无间道》相比，尽管《无间道》的故事更为复杂，但导演刘伟强与麦兆辉利用利落的剪接逐层交代，少了《黑白森林》如此画蛇添足的叙述。

论电影张力，《黑白森林》无疑也比《无间道》低了一筹，电影开场时三位重量级男演员的对峙场景早开了先例，后继就显得有点吃力。

相比《无间道》，《黑白森林》有较多的枪战火拼情节，表面上看起来很炫很酷，但论拍摄手法却只属一般，往往要借助背景配乐造就紧张气氛。

女性在这种警匪类型电影向来属辅助只用，《黑白森林》也不例外。

片中只有张文慈饰演可乐母亲，一改昔日性感形象，可说是片中唯一有所发挥的女演员。

王晶说，所谓《黑白森林》，是希望强调世上黑白两道难分，到头来大家都在一片迷茫的森林之内迷失。

只是“每人都有属于自己的一片森林/迷失的人迷失了/相逢的人会再相逢”！

在这个社会里，黑与白的界线已经变得很模糊，很多人已变成灰色，没分黑与白。

就如可乐的爸爸阿七，身为警察同时与黑帮大哥结拜。

而黄姜和可乐就是那个黑白分明的人！

本人其实并不十分同意那种妒恶如仇眼里容不得半点污迹的人，他们给人伤害太多，给自己伤害也太多。

王晶虽然很狂，却不得不承认王胖子有两下子，是个鬼才。

在无间道之后敢于在挑战，并作出一部让人基本满意的作品。

同时，本片的演员阵容亦是一大看点，黄秋生，刘青云，吴镇宇，春小春，杜汶泽，钟欣桐，谢贤，梁敏仪.....阵容足以让人产生观看此片的意愿。

放下剧情细节的一些小漏洞，这部片子还有一个让人印象深刻的就是美洲风格豪放热情的音乐......