唐伯虎点秋香2之四大才子

原本就对黄2版的唐寅没啥期待的。

结果最近真是没啥电影看了，站在嘉禾纠结了半天。

看在李力持的份上，换了票。

我不得不承认，黄2还真TM是2。

不管是演什么，都是上海滩里的那副死样。

立波兄也是，你说，你好好的，不去说你的清口，跑来这里跑什么死龙套？？？

这真是部名副其实的2片。

这部电影还是理性了恶搞的无厘头。

恶搞进行到底。

不过，还从另一个角度分析了传说的由来也算是一种恶搞的创新还行吧

我得承认这片子其实很无厘头。

标题里带个括号说（2），这个2真没错！

导演很牛啊，能说服这么四个男星拍一部情节极度无聊演技极度垃圾搞笑极度无能的片子，李力持到底背后有什么力量在加持他啊？

黄晓明版唐伯虎，不风流，很纯情，不读书，很暴力，黄晓明整部戏表演一直是貌似很给力，当然不管他怎么给力，还是皮笑肉不笑，连表演一场假装纯情的戏都是眼神空洞，除了帅，就是傻笑。

至于周立波演祝枝山，我完全崩溃了，他是表演吗？

他是一直在找抽。

所以导演让他他被18铜人第二次一脚踢出去后，干脆就玩失踪了。

这人还是适合说海派清嘴，千万别拍喜剧片，这个人是没办法当配角的，当不好。

至于任贤齐，有必要这么糟蹋自己吗？

搞得像个印度瘪三，他不是在表演电影，是表演人是如何可以在电影中作为石头人，木偶人，箱底活人等道具出现的。

至于陈百祥，假如没有他，这片子完全没有演员懂喜剧了。

可在我印象中，陈百祥演喜剧从来不需要如此高调露肉来制作笑点。

还有罗家英，张达明所谓一帮笑星，都是来路过打酱油的，不知道打打酱油能捞多少片酬，还是友情出演？

我七岁的女儿很喜欢这烂片，虽然这让我很为女儿的品味伤心失望，但这也说明本片适合娱乐七岁儿童。

片子很烂，能说服各位有知名度的演员演出这么烂的片子的导演很牛，鉴于此，我给较差评分，向导演致敬。

闹剧是什么？

似乎没有约定俗成的解释，因为制作闹剧的人从来不觉的自己的东西是闹剧，由此可见它是一个贬义词。

喜剧是什么？

这个就一言难尽了，但可以肯定它是一种智慧，而且是一种高超的智慧，尤其在这样一个浮躁的社会，能把观众逗得前仰后合谈何容易？

喜剧的内核永远是一出悲剧，它戏谑的茧刻下有着朴质的人文关怀，嘲讽中渗透的一股子悲鸣。

最好的喜剧即是“黑色喜剧”，它上升到了悲天悯人的格局，悲不再加以掩饰，和喜感来的同样猛烈，悲喜交加，水火不容的元素碰撞出一块吞噬人心的黑洞，让观众破笑为啼、笑泪同飙。

卓别林如此、伍迪·艾伦如此。

荒诞剧不是喜剧，它具备了喜剧的悲鸣，却抛弃了常规的戏剧冲突和人物塑造，将影像和叙事搅攘的支离破碎，一切尽显狂躁。

滑稽剧更不是喜剧，它虽然有了喜剧的调笑，可没有一个根基来支撑它的笑果，它不用去过多考虑文化和心灵，因为一只憨态的企鹅摔倒也是一种滑稽。

那么闹剧是什么？

首先它没有文化性，它常常把故事设定在一个莫名其妙的年代，可以是古代，但是说的是现代的语言，也可以是未来，可是那个未来一切都还很落后，所以创作闹剧的人是很省事的，他们不用考虑时代的背景，人们穿什么、人们想什么、他只需要把下个月就会过时的网络桥段拆拆解解放到一个纸搭的空中楼台上，让演员就在上面摇摇晃晃的念着对白。

这就是很多人吹捧的后现代解构，其实和后现代主义哲学风马牛不相及。

其次，它没有叙事性，但又没有荒诞剧的酷炫与疯癫以及巧妙的结构，如果说荒诞剧是成人的狂欢，闹剧就是小孩子尿泥地里打滚，闹剧的任何桥段都是矫揉造作的，我们甚至可以撇开呆板的定义，直接用会不会让人发笑来审视何谓喜剧，这样一来闹剧的处境就更为尴尬，观众除了在观看闹剧过程中起了一身鸡皮疙瘩然后冷笑之外，并没有什么会心的言笑？

那么这样一来闹剧是什么？

可以说它什么都不是，一无是处，但为什么闹剧在中国突然大面积的泛滥了呢？

我甚至会发问，中国有喜剧嘛？

“闹剧”是个国外传来的，但是有一点让人感动，国外拍摄闹剧的人的姿态本来就很低，他们的目标也很纯粹，知道他们不是在拍《公民凯恩》，他们只管肆无忌惮的制造离奇情节，尽情屎尿屁性，不管是《惊声尖笑》还是《美国派》，纯粹的东西是会让观众笑了起来的，观众看闹剧的心态也无非是想体会一种简单的喧杂，功劳就是那些屎尿屁性。

当这类东西移植到我国必然是要和谐的，可没有这些东西势必就和不做爱的A片一样，毫无意义。

不要小看他们，卫道士眼里的低级趣味玩转好了也可以上升到高级智商，就像贾徳·啊帕图的喜剧电影一样。

刘镇伟近几年总想去复制《大话西游》的成绩，《情天大圣》、《越光宝盒》不厌其烦，而且自我感觉良好的以为又拍出了惊天地泣鬼神的爱情，结果却拍出了我以为的人类史上最难看的电影，（《越光宝盒》里郭德纲想出了让曹军克服晕船的办法，骑马的时候侧着骑左右摇摆，这样的桥段标志着一个电影低智商的极限）他的动机实在是单纯了。

一部好电影的成功就像一个人的成功一样，是不可能复制的，当创作变成了投机，在前提上就是一次失败。

周星驰的辉煌就像卓别林一样，《城市之光》换个人演就不是《城市之光》，卓别林的成就也伴随着默片时代的伟大，同样周星驰也和香港电影的黄金时代密不可分，当那个时代远去，聪明的作者都会选择勇敢离去，在新时代里摸索，努力塑造自己的新价值，而不是恋恋不舍的沉溺于过去的踪影里。

我们之所以喜欢香港电影恰恰就是因为那一份恶俗，无论是周星驰早期的电影还是吴宇森的警匪、枪战、“古惑仔”，当还很少接触好莱坞电影的那个年代，香港电影里打不尽的子弹、射不完的精，混混们为了争夺马子、地盘血战街头、周星驰看毛片挖子弹，即使是《大话西游》也充斥着解不开的裤腰带和被践踏的小鸡鸡，我们喜欢它不就是因为它那份不加掩饰的下三滥嘛？

一种肆虐的张力和酣畅的真性情。

当我走进电影院，在《唐伯虎》和《嘻游记》巨大的招贴海报中，看了一场《玩具总动员3》，让我又笑又哭，好的喜剧是爱电影的人拍给观众看的，闹剧只能说是不爱电影的人自己在那里玩的，他们的目的也是投资方的目的，虚张声势的招呼所有人进电影院，靠着几张明星脸和吃老本的伎俩，来看一场综艺耍酷秀，能多赚一部是一部。

好比有一个阶段，千禧年后吧，香港电影充斥着烂俗的爱情故事，当它多到一个层次，就突然灭绝了，如今闹剧、警匪片也都是回光返照，无论再拍几部大话西游和唐伯虎，它的贡献只会让观众看到这些“伪闹剧”的真面目，加速它的消灭，以备让市场更平均的分化各个类别的电影，而不是让胡闹扎堆上演。

《唐伯虎点秋香2》：出奇的烂电影 黄色隐喻的绝版搞笑想看唐伯虎点秋香2，是因为奔着明明、张静初还有樊少皇的大名去的。

有黄晓明的帅气与硬朗、张静初的美丽与惊艳以及樊大哥的武打功底，以为这是一部非常好看的戏。

谁知道看了之后才发现这是一部彻头彻尾的为了搞笑而搞笑，并且不择手段搞笑的片子。

真不知道是总局的那些审片的领导是开放了还是这个社会开放了，这样的片子都可以通过审查。

故事一开头就想通过现代与古代的词汇的夹杂来博取观众的笑声，这样子只能降低整部片子的品味。

其实整部片子中，黄晓明、张静初、樊少皇以及咪咪的演技都是非常不错。

任贤齐的演技属于无法断定的那种，而周立波的出场，让人感觉这部片子是在《壹周立波秀》的演出现场，整个人的状态完全没有脱离以前固有的表演形式。

标准的周氏兰花指与调调腔。

可能这部电影中最大的看点就是不断穿插的具有隐喻式的黄色话语了。

简直是俗不可耐。

我都觉得这部片子的影评没有办法写下去了。

另外感觉巴沟的这个嘉禾影城不大舒服。

当然最重要的是要非常的感谢时光网。

感谢李昂小盆友。

唐伯虎点秋香的噱头，周立波出演的噱头，炒冷饭般拼凑的搞笑段落，都无法掩盖烂片的本质。

阿黄实在太2了。

片子我看二分钟就看不下去，于是我上豆瓣看看大家的感受．发现虽然大部人的感受都差不多，但竟然也有人评五星的，于是我就好奇的看一下全部作者资料：截止到七月二十五日，有十六个人评此电影为五星，只有一个人是2010年七月前注册豆瓣，其它十五个人全是七月十日到七月二十二日之间注册，所发评论大概都不超过四行字，大多一两行字．相信大家心里都知道原因．没创作诚意的电影，也只能是这样了．．．．五千万的电影票房，是不是中国电影，中国电影观众的悲哀？

这个故事也不算是空穴来风。

记得张家辉和关咏荷电视剧版的 唐伯虎点秋香 里，秋香就是姐妹两个。

唐伯虎由因爱秋香孪生姐姐而错爱妹妹，最后真的爱上了作为妹妹的秋香。

这里的故事不过是改编版罢了。

所谓点秋香实际上是再往下发展既有的内容。

其实，是不是点秋香又什么关系。

不是因为周星驰演过的而成了经典，于是别人就不能再演。

何况本来也不是一个故事，不过是借用了一个同样的背景。

虽然套用了一个名字，电视也好，娱乐也好，早已是司空见惯了。

唐伯虎点秋香并不是成名名著，只是一个关于唐伯虎的故事罢了。

所以有那么多人的反对和鄙视，当然是因为 黄晓明无论印象还是塑造力度都不及周星驰。

或者还有关于周立波的诸多不喜欢。

实际上，我觉得恰恰相反的，周立波恰是演的最有味道的，和陈百祥一起，才令本剧有了很多喜剧的味道。

任贤齐更像是打酱油的，他原本并不适合恶搞风格的。

黄晓明嘛，演技虽和老戏骨比起来还嫩些，但不能否认是很帅的。

本剧的故事无厘头但也不算是空洞，还有很多明星加盟客串。

不知道这部剧的豆瓣打分为什么那么低。

我看了，笑了，作为娱乐剧，笑笑就可以了，何必想那么多。

冲着本片片名和星爷的面子来看，谁知道整部戏除了片名一个“2”字，就再也找不到可看的理由了。

首先，演员之二。

黄晓明之二是一贯的了，这个不必多说；周立波演电影也跟海派清口一个样油嘴滑舌，没点有用的东西，估计也就那个水准了；任贤齐为何要拍这个戏啊，哪里有点合适你？

陈百祥啊陈百祥，让我说什么好？

难得片中还有些老演员，朱咪咪陈百祥苑琼丹之类，本来你们都是些难得绿叶，某年央视还搞了个“电影过年”专辑来纪念这些绿叶，可如今这些人却在砸自己的招牌，实在可惜；张静初啊，近年除了跟张家辉出演的《红河》之外，也没什么好看的东西了；可耻的是吴耀汉竟也来凑热闹，可知这位老师可是影视界大大有名的学院派啊，有着英国某某学院的正统表演教育；樊少皇一贯好片烂片都接，所以不必惊讶，人家不矫情。

最狠的是罗家英，这么多年你都干了些什么啊，难怪阿姐这么多年都不跟你结婚，本片中老罗的这个角色神捕秃鹰，就是当年周润发梁家辉吴倩莲徐锦江柯受良主演的电影《赌神2》里送发哥去台湾的那个船长台湾间谍秃鹰，还有那一脚鹰爪神功，没变过。

第二，编剧之二。

这部戏整个故事弱智到极点，毫无观赏性与激发性，看了之后诚如一个想吃饭的人忽然在饭店门口踩到臭狗屎，什么胃口也没了；剧本写得实在前无古人（最近倒是很多这样的本子），这样写剧本都可以拍成电影，难怪香港电影会没落。

其实这些人拍这样的戏无非就是为了圈钱，利用中影集团强大的院线配合，强迫性的垄断市场，变相使得观众这种消费群体选择这样的电影来看。

古人云：盗亦有道。

所以，何必如此无耻呢。

——还有最无耻的是，你不能老是偷拿以前好电影里的桥段（星爷《大话西游》飘在太空那一段；还有甚吗失忆之类的，多么滴弱智啊！

）来搞，好吗？

这不是拍电视剧，大哥们。

——还有更无耻的，总是那些网络上的流行语和段子掺和进电影里，你们不觉得十分恶俗吗？

真难为了你们还腆着脸笑嘻嘻的说出那些话来，我听了都感到有点磕碜。

第三，我也挺二。

一句话，何苦明知如此之二，还要看呢？

苦咧！

观看超前首映，乐哉乐哉，又有美女又有挫男，美哉美哉。

不过在出品人一栏里看到了向华胜的名字，我鬼使神差的联想到鄢波被砍，李小冉被威胁一事，不禁有些阴郁……每到暑假，话语影片就竞争激烈，喜剧电影更是厮杀惨烈，为什么会如此惨烈，只因它们都处同一水平。

前一阵看了郭德刚同一题材的电影《三笑之才子佳人》，我几乎已经忘了是说什么内容的了，如果一定要用一句话来形容，那就是唐伯虎点秋香的故事，然而我始终深信，能以一句话来概括的电影，绝对是失败之作。

《三笑》的海报上面写的是郭德刚蒜爆荧幕什么的，我私下琢磨了很久，什么叫“蒜爆”呀，等到《唐伯虎点秋香2》里的周立波一出来，我就明白了，是咖啡大蒜学说里的蒜吗？

这两部电影上映时间间隔不长，媒体自然就把焦点聚集在郭周二人身上，所以当记者问郭德刚你觉得周立波的《唐伯虎点秋香2》怎么样，郭大蒜头一歪眼一瞥，道：你怎么能说人家2呢，人家的电影还没上你不能说人家2啊。

酸，实在是酸。

当然《唐2》与《三笑》比，确实有过人之处，从情节设置上来说，还算过得去。

从演员杂烩的程度上来说还算终于原著（比如石榴姐苑琼丹）。

但是如果从这点上就判断它是不好的喜剧电影的话，那要求也未免太低了，不得不说，喜剧已死。

周星驰也演过唐伯虎，那版比较经典。

他的喜剧，基本往前退30年，往后推30年，都不一定有人超过他。

看过无数遍《喜剧之王》，每次看到经典追车“我养你啊”都会觉得感动，每次看到“番茄蛋饭”的戏都会觉得紧张刺激。

喜剧必须是有灵魂的，香港喜剧的经典屎尿屁和荤段子都是很好的点缀，跌宕起伏，一波三折。

反观《唐2》，想笑都未必有梗，情节虽不至于烂透了，也有点小弱。

所以导致最好笑得还是黄晓明与张静初的感情戏，现在一看到晓明同学的脸，就有笑果，他那向下15度，眼珠弹起，苹果肌上浮的帅气笑容实在是太经典了。

张静初，我一直很欣赏，她在《孔雀》里孤傲又脆弱的表演让人难忘，不过她不能妩媚的展现笑容，否则就是巩俐版的章子怡。

在《唐2》的表演中，算是颠覆之前的演出了，可是那“爱他就给他烤鸡翅膀”的情节，也太雷了吧，不怪她，怪编剧。

再说波波，已经视觉疲劳了，求求你那唯吾独尊的气势就收收吧，侬头势老清爽了，不要搞得那么哗众取宠好不好。

喜剧太多，太烂，卡斯再多，腕儿再强大，也抵不过观众的见异思迁。

所以主要矛盾还是观众日益增强的观影品味，和电影工业落后的生产发展之间的矛盾。

解决这种主要矛盾，电影人必须持续不断的解放思想，实事求是，求真务实，与时俱进，就让喜剧电影，朝先进文化的前进方向，进发吧！