如果·爱

十年和《如果·爱》有关文/3rdROCK一、苏轼有 “江城子”，词云：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

”为苏轼悼念亡妻王氏所作，苏轼29岁丧妻。

写这首词的时候，他已遇到生命中另一个重要的女人朝云。

苏轼在杭州任通判时收留了才十一岁的女孩儿朝云。

朝云身上是否有王氏的影子？

可能不识字，朝云端庄不足，但她以自己的聪慧和贤淑，以及少女特有的清新，让苏轼在不惑之前，找回久违的快乐和自信。

朝云从侍女到妾，也不是由于她的乖巧和聪明，当苏轼因反对王安石被贬黄州时，朝云义无返顾地跟随她，五年相伴左右，同甘共苦，相濡以沫。

读过林语堂的《苏东坡》，感慨尤深的是苏轼一生仕途坎坷。

贬至惠州后，身边的人大多走散，朝云却相守不弃，还会苦中作乐演唱苏轼作的诗词。

岭南多瘴雾，许多人躲不过此劫，朝云好几次都无事，如苏轼在词中所写的那样“玉骨那愁瘴雾，冰肌自有仙风”，可是朝云只是弱女子34岁染瘴疾而亡。

相处23年，苏轼把朝云当作知音，在她生前为其写过许多诗词，死后更是努力把朝云永留在文字里，还在惠州为她建祠堂，苏轼多情，传说他在祠堂边上盖房，时常居住其间。

想来也是，朝云去时，苏轼已到耳顺之年，精神之柱倒塌后，他何处话凄凉呢？

年年肠断处，他是否还幽梦还乡，喝一口朝云亲手泡制的 “蜜云龙”茶？

二、写出以上的文字无非是因为昨天我看了陈可辛导演的《如果·爱》。

十年，我不断听到有人提及十年。

十年前《如果·爱》中的周迅只是一个出身贫苦的酒吧舞女。

生存坎坷，作为一个弱女子，身体是最大的本钱，抛弃尊严后，也走上不择手段的星光大道，遇到生命中重要的男人——导演张学友。

直到十年后她在舞台上遇到了金城武，她想忘记的一切被证明永远是存在。

十年前的金城武只是一个电影学院学美术的穷学生。

命运弄人，他无意中结识周迅，患难见真情，爱有多深痛有多重。

他眼睁睁看着周迅为了所谓的理想，受难，灰心，渐渐地走远。

他得到了她的身体，但他始终在怀疑周迅有没有爱过他。

在周迅离开他的十年里，他永远在做同一个梦，喜剧地开幕悲伤地收场，直到他导演张学友，走进一出和他经历相似的歌舞剧。

“如果·爱”对于三人都是问题。

爱么？

如果是爱，为什么会这样的局面？

金城武以为过去的才是爱，他活在回忆里，现在的周迅只是他给自己的一个交代——过去的爱是真的。

周迅几乎不再相信爱了，现在的张学友只是习惯和依靠，金城武如果不出现，她会把十年前当作耻辱。

可不用思量，过去的一切还是难忘。

人就在面前，相逢怎么会不相识呢？

她的悲哀在于最后还没弄明白，有没有爱过，爱的又是谁。

张学友大多时候都以为自己是爱着周迅的。

他认为给予她就是爱，嫉妒她就是爱，占有她就是爱，恨她就是爱。

可是他不是傻瓜，他在唱出所有的爱时，略一沉吟：“也许是爱吧！

”剧本可以改，而现实的剧本不由他这个导演改，太多变数让他无所适从。

三、早上，星期六的早上，我和往常一样打开电视。

电影频道在采访《如果·爱》剧组，我看的时候，导演的部分已经结束。

张学友说，电影中的聂文很像他自己，如果他发现自己的爱已经是这样，他也会选择同样的方式离开那个女人。

周迅是个爱情至上的人，她理解如果是爱的话，重要的是给对方快乐和自由，她说自己不懂爱情，在这点上和孙纳一样。

周迅的经历似乎也和孙纳有许多相似，这点她没说，她的眼睛说了。

金城武坦言，如果有爱了，他和林见东一样应该去争取，当然这是现在的想法，不代表十年哪怕五年后自己的想法。

四、《如果·爱》还让我想到那首流行歌曲《十年》——“……十年之前我不认识你/你不属于我/我们还是一样/陪在一个陌生人左右/走过渐渐熟悉的街头/十年之后我们是朋友/还可以问候/只是那种温柔/再也找不到拥抱的理由/情人最后难免沦为朋友/……”歌曲太流行，也过于宽容。

陈可辛不会选择。

他在这部充满野心和游戏精神的电影中，实在是悲伤的。

但我相信他会赞同《十年》的一段歌词——“……直到和你做了多年朋友/才明白我的眼泪不是为你而流/也为别人而流……”好电影和好歌词一样，肠断处都有惊人的相似。

让人在熟悉的场景前，无言，却有泪千行。

五、幸运十年前我是苍白的。

那么十年后呢？

（2005年12月3日下雨时 家中）

　　看完这部片子，没有感动，也没哭，似乎早有准备地接受了一个现实。

　　我是为了弄清楚“如果.爱”这个片名的涵义而看完本片的，最后我的理解为：“如果这就是爱”或者说“如果有爱，（那爱是什么？

）”　　故事很简单，没什么特别的，讲的就是一个女人十年前和十年后对男人的选择，以及这两个男人在这十年中对这段情感的态度。

就是在这个相信许多人都会遇到的简单故事背后，导演在说明什么呢？

　　每个人的人生都象是一部戏，上映在一个舞台上。

每个人都只顾专注地扮演着各自角色，只关心自已怎样把这个角色演到最好。

那么其他人只是你的配角，或者说是配合。

角色的轻、重都是相对于别人而言的。

对你或对他（她）来说的轰轰烈烈，对于局外人来说也只是个片断，可以随意抹去；或许也只是擦肩而过时无意的一回头。

如果有爱，爱的只是自已。

这个道理已被无数个上演在舞台上的戏验证了，验证着。

　　所以人和人之间，“角色”和“角色”之间存在的是不断的相互需要。

十年前的“周迅”需要一个洗热水澡，有一碗方便面吃的小窝，“金城武”需要一个栖身之所，于是两人走到一起，也许是同命相怜，产生了一种感情。

当时过境迁，每个人为了“角色”需要对任何事物的理解、判断、选择也是大不相同（除了极个别的情况）。

用“张学友”的话说就是“当时，你需要一个导演，我需要一个伴”。

所以两个人因各自的需求走到了一起。

以至于发展成了后来三个人的情感纠葛。

　　这种感情是什么？

如果这就是爱。

如果有爱，那爱是什么？

　　相互需要－－如果这就是爱。

凌晨三点，《如果爱》在我面对的显示屏中黑幕完结。

心中无限悲凉。

还好可以睡觉。

我喜欢周迅就好比那喀索斯爱上其在水中的倒影，不能自拔。

为什么其所有的角色都无一幸免的沾染上悲剧色彩，而又让我情不自禁的入戏，从《人间四月天》到《像舞像雨又像风》到《苏州河》到《橘子红了》……直到现在的〈如果·爱〉，我爱其角色中隐射出的自己那摆脱不掉的或自虐或自恋的情绪。

她可以纯情，可以妖媚，可以高傲，可以堕落，可以变化无常，但是她却也始终在脆弱，在受伤，在让我与其同步哭泣。

我总以为，我很了她，好比了我自己那般。

那喀索斯的悲哀。

红颜祸水，物欲横流。

如果说爱慕虚荣是不可饶恕的罪过，那么配上周迅如民谣般的那支歌呢：外面的世界很精彩/我出去会不会失败/外面的世界特别慷慨/闯出去我就可以活过来/留在这里我看不到现在/我要出去寻找我的未来/下定了决心改变日子真难捱/吹熄了蜡烛愿望就是离开/我出去会变得可爱/外面的机会来得很快/我一定找到自己的存在/一离开头也不转不回来/我离开永远都不再回来。

很遗憾，金城武从来就没有符合过我的审美观，然而在这里我终于看到了他的帅，那在水里流出的豆大的泪珠让我震撼，那在抱住周迅时心疼的泪珠让我心碎，那最后一句“忘记北京”的泪珠甚至让我痛不欲生。

原谅我这次没有偏向张天王，虽然这里没有谁是强者谁是弱者之分。

当一个男人两次去原谅那个背叛他的女人，当他第二次将周迅从雪地里抱起的时候，我坚定的认为他有病，病的让人心疼不已。

感谢学友对大男子主义的诠释和颠覆。

倘若不是人生如戏，倘若不是戏如人生，又怎可能出现那么多的缠绵悱恻悲欢离合。

那纵身而后抱臂的放弃，又有几人能够做到。

摔的粉身，摔的碎骨，摔的鲜血渗透雪白大地。

池珍熙是天使吗？

难道面对现实后的支离破碎才是完满的结局吗？

如果不是，那么，你为什么要笑？

笑的如天使一般。

……感谢这部电影，让我无恨的痛并爱着。

谁可以，将手放在左心房，诚恳的说：我的心很小，小到只容得下一个人，我的一生很短，短到只能爱上一个人。

很高兴，在凌晨十分，这样一个心清脑静的时刻，终于如果了终于爱。

如果爱，Perhaps Love·爱是假如，不是幸福。

2005.12.28情节其实简单得都让人不忍心往多了想。

贫穷的周迅和贫穷的金城武相爱。

女的不甘平庸要做大明星于是离开了男的。

和很多导演发生故事然后真的成了大明星就一直呆在捧红她的张学友身边。

金城武对负心的周迅日夜思念。

为了找到她也去演电影。

终于两个人在张学友导的片子里成了男女主角。

然后三个人开始诸多纠结撕扯缠绵离弃。

金城武用十年去等待报复的瞬间。

却在临上飞机的一刻调头狂奔。

找到蹲在河边瑟瑟发抖的周迅。

相拥而泣。

张学友终于明白抓不住的爱人不如放手离开。

戏里马戏房班主坠落的时候。

爱人的心也死了。

而相爱的人呢。

相爱的人其实自己也知道。

回不到十年前的过去。

现在有多近。

回忆有多远。

回忆有多重。

现在有多倦。

出门的时候阳光尚晴好。

红色大衣。

围巾。

双肩包。

MP3。

走在大街上耳朵里被音乐填满的时候。

忽然不记得这是哪一个冬天。

仿佛和回忆里的任何一个冬天都可以重叠。

戴着手套把手插进口袋里。

低头走路。

风吹过来的时候就想蹲下来。

又确实有不同。

好象照着同一块模型剪裁布料。

却永远不能剪出两快完全一样的布。

只是我站在了一切的外面。

看见的回忆带着刺痛。

过于清醒。

在理发店的时候弟弟发信息。

打开。

只看了一半便不能再继续。

数字情书。

聪明的你能猜出它的意思么。

是否这世间所有东西都是一个轮回。

可大可小。

两年前猪男发给我一模一样的信息。

想了两分钟不到便回复不知道。

盼着他能告诉我答案。

结果他只告诉我最后一句。

当时看了忽然不想追问任何。

于是关机睡觉。

之后忘记。

现在这信息再次发到我手上。

仍然未被破解待人思索。

想来当时也许他也不知道这封难解的情书到底是什么意思。

也许那最后一句也只是他或者别人偶然想到发音类似的句子而已。

想了想给弟弟回复。

最后一句的意思是。

被爱就是幸福。

弟弟再发。

老姐你好厉害。

果然是高手。

笑一笑。

眼睛酸疼。

教我情何以堪。

现在没有爱。

而回忆要往哪里伸延。

开头是难忘。

结局是忘记。

得不到大团圆。

才死心塌地。

原本放弃了的晚餐计划。

结果到了楼上被告之只剩七点十分一场。

而上一场五点一刻开始尚不超过10分钟。

叹口气。

在楼下少试双靴子也许便可不用吃这一个人的晚饭。

买了票。

回头下楼去吃煲仔饭。

餐厅里暖气开得比商场还足。

只穿一件毛衣进去。

没坐多久脸已经开始发烧。

一根烟还没抽完。

戴圣诞帽子的服务员端上来一块批萨。

叫住他说自己没有点这个。

服务员指指门口。

没看见我们的广告嘛。

这个是送的。

那个广告。

我想起来了。

原来是看见的。

还给Vivi在电话里说现在吃煲仔饭可以送批萨呢。

结果发生突然性脑筋短路。。。

可是一碗煲仔饭我都不能吃下。

现在又凭空多了一块三角形的饼子出来。

想起在昆明第一次吃过桥米线。

肚子饿。

于是学人家装豪爽多加一块钱的米线。

结果端上来的碗放在桌子上快和我鼻子一样高。

使劲地吃啊吃也不过才吃了三分之一的样子。

边吃边想。

如果猪男在。

我们加起来应该可以把这要多的一块钱的米线吃掉。

当然这都是记忆了。

属于过去的那个夏天。

是记忆就是会忘记的。

不用急。

慢慢来。

冬菇滑鸡。

加了个鸡蛋。

专门交代只煎一面。

服务员好心提醒。

现在是非常时期。。。

我笑着看看他。

就那么做吧。

我命大。

脆硬的锅巴嚼得我两边的太阳穴都在跳。

可是的确是一顿非常美味的晚餐。

生活不能像电影改剧本那样涂涂抹抹。

所以当然不能期待万事都有完满的结局。

幸福是美丽回忆。

也在于不懂叹息。

我一个人坐在这里。

不徐不急地吃饭。

喝水。

抽烟。

看杂志。

有一点难过。

因为我总觉得。

应该是两个人坐在这里。

爱是假如。

不是幸福。

我比你清楚。

据说池珍熙在电影里饰演一个天使。

我承认我不到境界。。。

我确实就一点都没看出来。。。

从一开始。

跑龙套的蹦蹦跳跳地唱。

什么爱情故事可以填饱肚子。

到后来。

客气的记者站在周迅面前问如果有一天你真的失去回忆了呢。

再到最后。

脑子有坑的面条店主。

金城武问有没有咖啡结果他笑嘻嘻地叫人家尝尝酸辣面这不是脑子有坑这是什么。。。

而这三个人。

难道不是一人分饰多角。

难道他们都是天使变的嘛。

但其实。

里面的角色。

除了金城武把痴心深情的男人演绎到极致以外。

我觉得。

张学友虽然有皱纹但演不出不被爱的导演内心里的落魄。

周迅尖尖的下巴和后背突兀的蝴蝶骨让人看着就心疼。

在跳十字街头舞的时候那么浓的妆也画不出一个妖艳的女子大概只能怪她的过于骨感。

池珍熙。。。

哎。。。

他就演演闵大人不是挺好的么。。。

最深刻的片段是金城武拽着周迅穿过十字街头。

结果途中周迅被各种各样的诱惑终于带走。

剩下金城武一个人背着包。

眼神坚定。

边唱歌边大步朝前走。

世界本就邋遢。

还有什么可怕。

爽不爽一刹那。

天堂地狱一家。

他穿绿色粗毛线编的毛衣。

他戴边框眼镜。

他对着收音机说爱。

他笑起来干净哭起来安静。

他在河边紧紧抱着她又在最后挂上手机头也不回。

这些。

都不比他悲凉的神色。

那是了解现实后的神色。

因为了解带走她的不是谁。

而是生活。

是这个世界。

掉着眼泪。

说你假如。

能回到最初。

命运要你死心塌地。

留下这个爱情故事。

终于拥有的美丽回忆。

飘过来荡过去永不忘记。

作为一部歌舞片，电影除了在叙述形式和镜头运用上有很高的造诣，在歌舞方面也加入了很多新颖的创意。

影片的歌舞片段富有生命力：华丽的舞美，印度风味的舞蹈，小丑、妓女等多变的造型，高空的杂技••••••都使影片充满了活力，且许多歌舞的情节在处理人物情感上起到了非常重要的作用，如孙纳不想回忆起过去时与林见东在高空中荡秋千，或者聂文发现孙纳和林见东有故事后通过唱歌来表达内心——这种歌舞中的叙事蒙太奇将表意功能运用到了极致，更可贵的是，这种镜头整合的一句不再是时空的连续性而是情绪的一致性。

这也更加体现出导演对艺术的独特见解和对电影拍摄的极高水平，让观众在美轮美奂中解读这个并不美满的爱情故事。

不可否认，影片通过回忆、现实和超现实时空的交错使一个简单的故事变得刻骨饱满，然而影片所要表达的、最根本的依然是那个永恒的主题：如果爱，那就爱吧。

如果爱

序曲Monty说：在我这里储存了很多别人不要的片段。

我把它们都收起来，因为有时候他们会剪错，等他们再需要的时候，我就会把片段送还给他们。

Monty就像是一个穿梭于各个小世界的旁观者，守候在主人公身边的各个角落，温柔地提示着他们回忆，却从不真正参与。

1.《人生蒙太奇》-这个爱情故事，忘了爱情故事，留住爱情故事，这个爱情故事。

整部电影都会给人一种，电影中的现实与戏中戏交错的感觉。

每一处戏中戏，都交织着当年的回忆。

Monty说要交还记忆，他下车，来到了聂文的片场，两边的灯突然就亮了，很戏剧性的表达方式，四周涌来了无数的歌舞演员，这一切就把我们从“现实”拖进了“电影”中，而一声“cut”又带回了“现实”。

聂文和监制的对话，大概就是他“剪错的片段”。

-小雨应该不是真的爱张扬。

张扬回来找小雨，也不是因为爱她。

班主跟小雨也谈不上什么爱情。

-那就不是爱情片啦。

-爱情片有什么好拍的。

这一次，Monty来到了孙纳的化妆间，说要给她出回忆录，但对孙纳来说，那是她不要的、想要忘掉的回忆，是她亲手减掉的片段。

发布会上，聂文讲述这电影的情节，特别有意思的是，他们就是戏中人，演的就是戏中戏。

戏中人。

2.《忘了我是谁》-你是谁？

你是谁？

忘了爱过我。

怎么你会忍心，把我忘记。

-你是谁？

你是谁？

这样看着我。

为何你要为我，问我是谁。

林见东总是无法入眠，一次一次的吃安眠药，却还是睡不着。

他在整个酒店游荡，唱着“你是谁？

你是谁？

忘了爱过我。

”，敲打着“我恨你我恨你”，最后去到泳池，压抑地尖叫着，最后用水和回忆淹没自己。

那段记忆，他想回忆，又怕回忆；逼迫自己去回忆，大概也是逼迫自己记得那种痛苦，也大概始终都忘不了也不愿忘了她。

痛苦，却又回忆。

曾经的她，会因为饿而吃他剩下的面，会赖着他去他住的地方洗个澡睡个觉，会鼓励他不让他退学，会在他无家可归的时候带他回家。

曾经的他，会因为她的请求而收留她，会在她睡着时给她煮面。

那时他们一无所有，有的大概就是梦想，和彼此。

3.《外面的世界》-外面的世界很精彩，外面的世界很无奈。

-在很久很久以前，你拥有我，我拥有你。

在很久很久以前，你离开我，去远空翱翔。

很久很久以前，十年前的林见东和孙纳，你拥有我，我拥有你。

或许他们想要的不只是目前拥有的，不过当下确实幸福快乐的吧。

在冬天，窗外冰天雪地，他们在家中吃着只有青菜和豆腐的火锅；晚上，可以在结了冰的湖上一起滑冰玩耍；到了白天，一个去做点小买卖，一个去上学，互相扶持着生活。

只不过，孙纳的目标就是成功，她离开家乡独自闯荡，就是为了成功。

她不是笼中鸟，现实的小小幸福无法阻止她离开，去追寻外面的广阔天地。

4.《美丽故事》-开头是难忘，结局是忘记。

-失去的多回肠荡气，记不记得也是福气。

男的拥有美丽回忆，那女的幸福在不懂叹息。

-忘了吧，忘了吧，爱情故事，不如醉生梦死，一无所知。

-我曾经有一个爱情故事，我开始怀疑它是否真实。

常常有人这么形容感情：先认真的就输了；也有说，爱的深的总是伤得痛。

对比与林见东，孙纳大概就是“没心没肺”的那个。

开头是孙纳闯进了林见东的世界，当年的结局却也是她先离开。

孙纳没心没肺，也不回忆过去，生活就大步的往前走；而林见东困在过去中，睡不着，忘不掉，总是痛苦。

再见面时，她否认着当年的过去，他害怕着她当年根本没爱过；而他问她，怎样才能像你一样，活的那么快乐。

5.《你是爱我的》-要一句话，心里的话，你一直都爱着我。

-就这样吧，不要回答，因为你是爱我的，也许你是爱我的。

从前，聂文拍电影时，总是去Monty那里吃酸辣面，每次总是吃得很急。

-从前总是很饿，怎么现在就不饿了呢？

-曾经你总是急着把戏拍完，让人知道你是一个好导演。

-我还是个好导演吗？

那是曾经初出茅庐的聂文，是心里有着最初的梦想的聂文，是那个不会说“爱情片有什么好拍”的聂文。

现在的聂文，他开始害怕，害怕自己江郎才尽，也害怕当自己无法再继续捧红孙纳时，这段感情也将岌岌可危。

这一句呢喃着的“也许你是爱我的”，不仅仅是聂文的担忧，也属于十年前的林见东。

十年前，在狭小的地下室，孙纳依然会嘀咕着：It is a big world out there，她依然想闯出去，百折不回，即使是不择手段，通过搭上一个五十多岁的外国制片人。

而当时的林见东当然是爱孙纳的，他会在她半夜磨牙的时候，把手指横放在她的齿间，让她咬着。

只不过他的感情终究留不住她，留不住她那颗想要闯出去的心。

不要看着我走。

6.《外面》-外面的世界很精彩，我出去会不会失败？

-留在这里我看不到现在，我要出去寻找我的未来。

-外面的机会来得很快，我一定找到自己的存在。

十年前，那个答应要带孙纳去美国的制片人最终还是抛弃了她，她的第一次展翅高飞的梦想破灭了。

她衣着单薄地躺在那片结冰的湖上，内心在想什么？

大概还是绝望的吧。

不然，当林见东对她说：“你不去美国，我也不回香港。

”的时候，她就不会伸手抱住他。

而孙纳坐在放映室里，她看的，屏幕上放的，不止是电影，更是他们的过去。

现实与戏中戏再次交汇。

她把林见东叫到了放映室，让他不要再纠缠，而林见东执着地要求孙纳和他回一次北京，回到一切开始的地方。

那个地方纠缠了他十年，让他辗转反侧，夜不能寐。

Monty欣喜地看着他们开始面对过去，而这是，聂文也看到了这一幕。

7.《男人本该嫉妒》-若不是我，哪会有你，他又算什么东西。

-去告诉他，面对面说，说你爱我不是他。

因为你是爱我的。

第二天的拍摄，开头聂文饰演的班主就打了孙纳饰演的小雨一巴掌，戏份的最后，他又打了她一记耳光。

对此，聂文解释那一巴掌并不是报复，而是以此释放了小雨，也释放了班主自己，更是希望自己不很她，打完这巴掌，两个人就扯平了。

聂文说：恨一个人，要比他恨的人更痛苦。

这段话，不止说他自己，也是在说林见东。

打完了这一巴掌，聂文终究是可以放手的，和平的，干脆利落的；而十年前的林见东，他被迫失去了她，或者说是被他爱的那个人所抛弃了，他无法放过她，也无法放过自己，只能紧抓着过去不放，恨她，而自己更痛苦，希望她跟自己走，却也办不到。

8.《十字街头》-残酷的天敌，一只小蚂蚁，没有叹息权利。

-饥饿永远是主题，爱情是个道具。

-在十字街头，没啥好坚持，别跟生活怄气。

-世界本就邋遢，还有什么可怕。

爽不爽一刹那，天堂地狱一家。

最迷人的身体，最真实的交易，最温柔的战役，最爽快的游戏。

十年前，那的确是个十字街头。

往左走，和林见东结婚；往右走，和他那个做副导演的同学在一起，得到一个角色；往后走，家长里短柴米油盐；往前走，一张期待已久，或许会带自己走向成功的，开往俄罗斯的车票。

那时，孙纳并没有抵住诱惑，成功的诱惑，又或许，她也没想过要抵抗，因为那就是她要的。

为了那可能的成功，她可以牺牲很多，她的爱人，她的爱情，也许当她坐在导演身边，看着林见东搬运道具时，就已经做好了决定。

临走前，孙纳对林见东呢喃着，不要再记得这段日子，不要记得……当时的她，始终还是内疚的，内疚于还是要辜负了他的感情，但这份愧疚也不能阻挡她的脚步，她始终是个什么放得下的人。

那是孙纳第二次离开林见东，我想，当时的孙纳未必不爱他，只是更爱成功。

所以她说：记着，最爱你的永远是你自己。

他跑向远方，而镜头却拉向近处，似乎，离那个尚且天真的林见东越来越远。

跑远的，似乎就是那个曾经天真过得林见东。

他躺在她曾经躺过的冰面上，回忆着那个做副导演的同学说的：她跟我，体会的或许就是她曾有过的痛苦和绝望。

而最后，掉进冰湖中的，就是曾经那个天真的他。

就像那首《十字街头》的最后，林见东饰演的张扬也跟着唱了起来：世界本就邋遢，还有什么可怕，爽不爽一刹那，天堂地狱一家，林见东最终还是选择了报复，他要让孙纳知道，她当年毁了的是什么。

他们最终还是回到了北京，可那里早已物是人非，其实甚至连“物”都不再是当年的样子。

只有当年的那个地下室，被林见东保留了下来，甚至那张桌上，还放着当年的录音机。

录音机里，录着林见东每次回到这个地方时的心情：第一年，日子还是很难熬；第二年，他祈求她回来看一眼；第三年，他欺骗自己已经好起来了；第四年，他恨不得她去死，却还是想她……

物是人非。

而这一次，是他离开，用她当年的方式。

终于，在这唯一保留完好的地方，真正的物是人非了。

9.《假如》-你现在了解我多苦，你可要永远记住。

-我要你掉着眼泪，说你假如能回到最初，我却说不。

他去了机场，被问：“两张机票，另一位呢？

”他往回跑，或许他还是没有当年的她狠心，其实也理解，他记着她十年，就像歌里唱的：“爱没有，恨没有”，在爱情里，没有爱哪里生恨，他记了她这么多年，恨了她这么多年，怎么会不爱呢，而他最后在曾经找回她的地方，又找到了她。

他们回到了片场，孙纳在放映室找到了聂文，他在看完那个唱着“你是爱我的”的片段后，对她说他修改了剧本，明天最后一场戏，我们好好把它演完，戏演完了，你也不再是小雨了。

在修改剧本时，他或许就已经决定要结束这段关系，这段横亘在三人之间的关系。

戏结束了，孙纳也不再是小雨，不再是那个被班主时时带在身边的人了，也不再是聂文的那个“伴”了。

10.《命运曲》-留下这个爱情故事，回头太难，前进不易。

-忘了吧。

忘了吧-我不是你的自由，白云晴天向我招手，我愿为你接受着命运。

聂文决定放开这段感情，他修改了剧本，这个代表了他们三个人角色的剧本。

在空中表演的时候，聂文所扮演的班长，错开了小雨的手，在被她抓住腿的时候说，放手吧，让我成为你的回忆。

这句话既是对小雨说，也是对孙纳说的。

-我终于找到了爱情故事，一生中也无法彻底忘记。

-我终于拥有了美丽回忆，飘过来淌过去永不忘记。

班长摔在雪地上，或许是成全了小雨，也成全了孙纳。

是珍惜曾经拥有，还是只顾眼前成功，聂文和孙纳一起做出了选择。

而在人群中，Monty正看着他们。

聂文又去吃了酸辣面，这一次，他吃的很急，又开始饿了起来。

他向Monty提起了曾经的梦想，他想拍一部简简单单的爱情片，一部曾经被他遗忘了故事情节，今天又重新记起的爱情片。

这一刻，聂文又还是曾经的聂文，他不再说着“爱情片有什么好拍的”了。

在Monty的见证下，聂文记起了自己对电影最初的梦想。

聂文离开了，林见东来了。

Monty没给他咖啡，给了他一晚酸辣面，那大概是过去的林见东常吃的东西吧。

他问：“戏演完了吗？

”他答：“该演完了。

”这场戏中戏，也该醒了，一切都要了结了。

终曲.《如果·爱》-爱在回忆里总是那么明白，困惑的心，流过的泪，还有数不清黑夜等待。

最终，聂文离开了，也许是去追寻自己最初的梦想了，去拍那部简简单单的爱情片了。

林见东也走了，离开前，他给孙纳打了最后一个电话，对她说；“我走了。

不要忘记北京。

”他们选择了告别过去的爱情，但却不再会像当初孙纳说的“把这段日子忘了”。

而孙纳，还是收到了Monty给她的，曾经被她拒绝的回忆录，而这一次，她不再排斥，她很珍惜。

他们谈及聂文一直想拍的那部爱情片，孙纳一直记得那个故事，记得故事的细节，甚至记得那个地方不是聂文弄错的青岛，而是青海。

这是一部她一直想演的戏。

她开始越来越珍惜自己的过去，自己的回忆。

最后的最后，Monty又站在了站台上，等着下一部车，也许，是去送回另一个片段，另一段回忆了吧。

其实这就是一场唤醒过去记忆的美丽的爱情故事，结局不一定完美，可又有多少爱情是圆满收场呢，那段记忆足够美好，而你愿意珍惜，就很满足了。

——————————————————电影的场景设计真的很有意思，每一次当我以为这就是他们的过去时，就会出现摄影机，摄像框，告诉我，不，这只是一场戏。

影片叙事和歌舞其实泾渭分明，但是歌词恰如其分的表达了每段内容的中心，完全不会突兀，两部分融合的非常和谐。

而一些小细节设计很用心，比如片中的制作团队叫做“勿忘我”。

孙纳在第二次离开时对林见东说：“忘记吧”，她想要埋葬这份感情；而最后林见东离开时对孙纳说“不要忘了北京“，即使爱情不再，可回忆也是一种拥有。

最后表达一下激动的心情，因为：张学友唱歌太好听！

自带混响！！

金城武，我的童年男神！！！

有一句台词说的太好：你看，镜头多爱他。

如果说，电影就是为了看着好玩，瞧热闹，大家哈哈一笑了事。

我应该闭上嘴。

我同意的杜琪峰观点，应该允许这样的电影存在，但好的电影总还是要说点什么。

纯粹为了通过电影来耍宝的导演并不多。

导演也是有功利心的。

他们不仅希望自己的电影有商业价值，也要其他的价值，比如艺术的价值，比如说人文关怀，如果这些都没有，也总要有点形式上的新意吧。

最新一期的《三联生活周刊》大标题叫《中国电影：五个男人和一个女人》，昨天晚上，我数了半天，还是一头雾水。

算来算去，他们说的主要是四个男人，陈凯歌、张艺谋、冯小刚、姜文（难道会有贾樟柯不成？

），女人则是章子怡。

说冯小刚的话很好玩，说他除了票房之外，惦记的东西还有俩：一个是早已成了鸡肋金鸡奖，另一个则是学院派对他的评论。

这话很实在。

如果你说导演，只会朝着票房蹦高，这我不相信。

再市场化的导演总也有玩腻的时候，张艺谋今年鼓捣着拍个《千里走单骑》，大概就是这个原因。

因此，我不相信，陈可辛拍《如果·爱》目的就是为了票房。

前些日子，他说这样的话：渴望这部影片能够入围奥斯卡并获得好莱坞的认可，因为他的美国朋友都觉得这部电影超越《甜蜜蜜》。

陈可辛说这话显然非常相信他的朋友的判断力（不知道这位“高人”是谁）。

他毫不怀疑这有可能是一种错觉。

老实说，我的看法恰恰与他的朋友相反，这部电影从主题上没有比《甜蜜蜜》有丝毫的升华，他甚至丢掉了最起码的平民情结。

《甜蜜蜜》有平民的旨趣与奋斗，黎小军和李翘都热爱邓丽君，都在做着简单的致富梦，他们还有爱情的负担（黎小军的女友一直在无锡），他们爱得小心翼翼，怕伤害对方，又无法不伤害对方。

影片里渗透着爱的无奈与焦灼，连观众的都想把他们两个紧紧地贴在一起，永生永世不分开。

《如果·爱》更简单，用陈可辛自己的话说就是“爱情有时候是成功路上的一个包袱”。

不知道这是不是构思这部电影的基本立场，但看起来，《如果·爱》更圈子化，指向非常清楚，它映射了北漂族的明星梦，为了梦，不顾一切。

张学友所扮演的聂文导演曾给扔给周迅扮演的明星孙纳一句话，这话摔在地板上梆梆响：你需要一个导演，我需要一个伴。

一言敝之，聂文和孙纳的关系应该是利益好像掩盖了一切，比如聂文需要孙纳去和老板应酬，让她去谈投资去谈宣传费。

但我说的仅仅是“应该”，一个很大的原因，是因为陈可辛显然不愿意在这条路上一跑到底，因为这并不值得玩味。

于是，我们看到在聂文突然决定暂时离去的时候，抚摸了一下孙纳磨牙的嘴巴。

这让人感到温暖，因为利益背后似乎也有一点真情的存在，那就是人和人之间日常的厮磨。

我也是因此而想起《甜蜜蜜》里，豹哥猝死街头，与他并没有爱情的李翘挠着头发悲伤欲绝，她的悲伤并不是因为爱情，而是因为日常的厮磨。

老人们爱说，日久生情。

但这情中的滋味，着实是怎一个“情”字了得。

这或许也使周迅最后的眼泪显得愈发可爱。

但也是仅仅是可爱而已。

我还是迷恋张曼玉（李翘）那个无可奈何地挠头动作。

我也还是喜欢，曾志伟演的豹哥，在“跑路”的时候没有死在黑道大哥手上，而是在小混混的刀下毙命。

我觉得，这才是命运是意外，同时它为这段爱情设下了一个谜局。

我这样说的原因很简单，就是因为《如果·爱》在故事上根本上不及《甜蜜蜜》高明。

我甚至想说，在《甜蜜蜜》之后，陈可辛对爱情的阐释每况愈下，《金枝玉叶》除了张国荣与袁咏仪的模样，其他我都记不得了。

他监制的《金鸡》，我觉得好但并不是因为阿金与胡军之间的那种暧昧不清的爱情，而是一个女人夸张而辛酸的命运。

可以说，《甜蜜蜜》的经典即在于，它对爱情的演绎就是“放不下”与“求不得”，这是人生至高的残酷。

这是不是说《如果·爱》不值得一看？

其实也未必。

总体上说它奉献的感官体验还有许多可取之处。

这也让我想到了，资深电影人焦雄屏曾经狠狠地表扬过张艺谋，认为他是个真正的“技匠”性导演，他的《英雄》与《十面埋伏》在技术和商业经验的历练上都有可取之处。

看完《如果·爱》，如果以娱乐的角度回味，你首先会觉得舞很炫、歌挺棒，各位主演，除了池珍熙，表演也是可圈可点。

如果从电影中单独把歌舞拿出来，这肯定是一部向好莱坞致敬的电影：一开始的那场街头伞舞就让人想到《雨中情》；孙纳对名利无法克制的内心，让人想起《芝加哥》，要知道齐薇格扮演的洛克茜，也是歌舞团的小角色（这与在三里屯唱歌的孙纳是不是有点类似），她最大的心愿也是成为一个歌舞巨星，改变她平淡得生活；而金城武饰演的林见东准备带孙纳“逃跑”的环节，妖艳而华丽，不知里面有没有《红磨坊》里巴黎夜总会的影子。

致敬之外，当然也有陈可辛富于中式味道的“改良”，那些马戏小丑当中，隐蔽着衣着朴素、素面朝天的中国少年儿童，会让你明白，这里面也有咱们中华民族的影子。

除却歌舞，喜欢周迅的人，或许只会对她脸上太厚的妆粉有些意见，抛开这一点，你会听到她挺有特点的嗓音。

更意味深长地是，你也许会联想起周迅作为北漂族的身份，她也曾经在酒吧里演唱过，与她擦肩而过的男人，曾经一个比一个红，最后，她嫁给了一个会化妆的、叫李大齐的男人，也可以说是选择了“平静”。

当然，还有片子至少有三四次提到了“青岛”。

“张学友”把“青岛”看作是埋藏着青春与爱情的地方，可惜，“周迅”后来意味深长的说，那不是“青岛”是“青海”。

关于这个细节，我的脑子闪过一个似曾相识的故事，无奈它只剩下了一个轮廓，已经模糊不清。

但无论如何，这种解释，也是对爱情和生命一个别有意趣的注解：每个人都有自己理想的所在，尽管它们未必是一个地方、一副模样。

另外，这部电影还蕴含了许许多多“时尚”的影像元素，《阿飞正传》里面的钟表、《2046》里的房间、被做旧了的老式大衣橱配衬着一盘切割整齐的肥牛（也许是羊肉），还有那个一头白发、见谁就给谁钥匙的门房；湿漉漉的马路、破败不堪的厂房、贴着旧式瓷砖的游泳场，还有破旧的自行车、破旧的床，动不动就飘下的雪花，以及地下室里透散出的灯光……这些影像都在告诉你，怀旧，真的也是一种时尚，旧的东西一样，拍出来，也会很漂亮。

养了耳朵，养了眼，这大概也是许多人赞叹感伤与美艳的渊源吧。

可以说，对于我这样挑剔的观影者而言，这部电影并没有超出我对香港电影的一贯印象（包括王家卫在内）：带有探索色彩的香港电影，往往陷入一种徘徊，这种徘徊就发生在艺术与商业之间。

导演每向艺术前进一步，就要回过头来看看市场，这种迟疑一个很重要的原因，是因为他们是泡着商业的羊水长大的。

相对完整的电影产业形态和相对明确的电影投资意识，使香港导演对于票房的认识尤为深刻；这种深刻在无形当中，也约束了他们在思想上和艺术上的深入。

因此，他们的探索电影总会不自觉地呈现出MV的形态，画面好、布景好、剪辑好、服装道具好、演员表演好，但诸好之外，总会给人一点不可名状的失落。

这种失落就像是你拎LV觉得太贵，用夏奈尔觉得浪费，买辆车觉得还掂记汽油费，住豪宅觉得还贷款太累，概括一点说，就是还没有自由到、通透到那个地步，但又对那个地步充满怀想、充满惦念，或许这种带着失落感的怀想与惦念，就是你在感官诉求之外，对精神满足的需要。

从电影院里走出来，我一起来看电影的同事们说，这部电影其实不该作“贺岁片”，更应该献给“情人节”，因为只有那些依依相偎的有情人们，才比较容易在“爱那么难，爱那么惨”获得震憾与满足。

2005年12月1日下午

阿修罗，天龙八部之一，男丑女美，易怒，不修善行。

——题记事实上，若一个女子手头有青春有姿色，并最要紧是有野心，则她便是阿修罗。

遇到她的男子，非死即伤。

譬如林健东，譬如聂文。

十年前，跑场歌女孙纳曾与穷学生林健东在荒寒北京，困坐愁城。

天空中有一场降雪。

暮色随雪花片片飞落，密密布。

隐匿一切来路，及去路。

她离开他一次，铩羽而归。

不久，又一次离开。

她总是穿着红色衣服跑出他的世界。

姿势决绝。

为什么她跟他不可以牵着手在灰天空下散步，并肩走过草深及膝的原野。

但分明她背上有蝴蝶骨凛冽，似翅膀会得随时扑飞，一去不回。

呵，她不是不爱他，她只是不能够爱任何人。

若一个人困顿，不幸她又不满足于这种困顿，那么，怎么可以爱呢？

根本她爱不起，因她输不起。

最爱你的人永远是你自己。

要学会不为任何人醒来。

你是你清晨醒来唯一的原因。

但林健东那么痴情，并，凑巧又那么英俊。

使得他的纠缠好歹显得不那么难看。

而我则可以打起精神把电影继续看下去。

十九，大概我这段日子只看恐怖与暴力，我的心已经不习惯那些柔软的情肠牵动的故事了。

电影进行到一小时处有一场妖孽歌舞。

我很喜欢。

故事是从这里才开始变得有趣。

林健东带孙纳故地重游。

老面摊仍在，隔住沉暗玻璃窗，孙纳似见着十年前那个自己，狼吞虎咽地吃林健东剩下的热汤面，眼神如小兽般慌张。

这是她和他仓皇的初见。

旧日地下车库，他共她鸳梦重温。

只是次日清晨，听到她磨牙声音，他不再趋前安抚。

他离开她。

或者不如说，他以为自己可以离开她。

呵，以为。

一九九七年，他以为自己好了，忘记她了。

一九九八年，他却又来说恨。

良久，听到他的啜泣声。

二零零五年，他知道他永远不可能再像从前那样说话。

毕竟，最爱她的时间已经过去了。

而且，在那段时间里，她没有爱他。

但最后时刻，林健东仍回了头。

还是要找到她，领回她，不管对她的爱情是多么得不到回应的一件事。

他永远做不到她那么决绝。

呵，其实没有什么想不通的。

他只是遇到他命定的阿修罗，一生不能逃脱。

聂文则有另一种方式向孙纳告别。

他令自己在戏中身亡。

爱情是灰色城池上空一个危险的游戏。

若不幸情逢对手是阿修罗，不身亡，亦只好逃亡。

爱是假如，不是幸福。

应作如是观。

2005-12-29

20240221心血来潮又重温了一次这部电影，上一次看是2005年，那时还是个被高考折磨的学生，听着周迅的《外面》，我也在憧憬着外面的未来。

当然，对爱情方面的阐述虽然也不是不懂，但时隔19年，感受肯定会更清晰一些。

顺便吐槽一句，现在的电影都是片段式的，你可以截出很多小视频，一段一段放在网上，都是经典，可是这部电影，它就是一部电影，完完整整的一整部电影，是截不断的一整个故事，用插叙的方式，把林见东和孙纳的过去，穿插在了《勿忘我》的戏中戏里，同时又跟林见东和孙纳的现状交织在一起，一点儿也分不开。

在这个快节奏的短视频时代，感觉现在的编剧们已经不具备写长篇故事的能力了，可是看完后又发现一个问题——这部电影时长仅仅是1小时41分钟……写下这篇影评，是因为这次重温，再一次理解了，孙纳最后为什么会选择聂文，以及孙纳在追求梦想的过程中，到底有没有付出过真心。

剧情要从一部戏中戏说起。

导演聂文准备拍摄一部歌舞剧《勿忘我》，内容是美丽的孤女小雨在失去记忆后被马戏班班主所救，班主爱上了小雨，为了留住她，班主为其编造了一个美丽的回忆。

然而好景不长，和小雨青梅竹马的张扬也来到马戏团，见到小雨后便开始与班主争夺小雨，试图让她恢复记忆……戏外的故事，则是现今已为影圈顶流的男女主演——首次合作的林见东和孙纳，其实早在十年前便在北京识于微时，相爱相知，但最终因为梦想不同，孙纳决绝分手而结束。

十年后的今天，他们在命运的作弄下进入同一剧组，怀着复杂的心情开始了这次的合作……巧合的剧情，与巧合的人生，就这样巧合地交织在了一起……而导演聂文作为孙纳的现男友，也不可避免地一同卷入了这场感情的漩涡。

剧情伊始，孙纳在外界的名声非常不好，大家都说她只爱泡导演。

按照剧情，孙纳是内地演员，但是连港圈经纪人都知道她的绯闻八卦为了追求成功，她一直辗转于不同的导演身边——从最初的老外，到林见东的同学冼平，再到不知多少位导演，以及现在作为她男友的导演聂文。

除了聂文一直以为孙纳是因为他捧红了自己才跟他在一起那么久的这个点，同时也暗示了另一件事——聂文也是一位名导演但此时的聂文正陷入职业危机。

开头的电影发布会上，记者们不仅巧合地询问了孙纳和林见东是否相熟，还犀利地向聂导提出一个问题：

记者的提问暗示了目前的电影市场已经开始对聂文的导演水平产生质疑此外，由于马戏班班主的演员一直找不到，影响了剧组的拍摄进度，所以一向敬业的聂文决定自己亲自出演。

做完这个决定之后，聂文在路边吃酸辣面，面馆老板认出了他，并且提起聂文拍第一部电影时，落魄的过去。

聂文此时正处于创作瓶颈中，老板一句无心的回忆却让他忍不住开始怀疑自己的能力和才华是否能够胜任一名好导演为了帮助聂文，孙纳特地出面邀请国际巨星张戟前来出演班主这一角色，据说他露面可以直接保证欧美市场的百万票房。

这里暗示着聂文虽然处于职业低谷期，但孙纳并未像外界传闻的那样轻易便会弃他而去，另攀高枝，反而一直在帮助他联系资源。

但此时的聂文对自己完全没有信心，一直在质疑孙纳是否是真心留在自己身边尤其是聂文代入到班主角色之后，直觉已经一次又一次地告诉他，自己的女友不但已经被帅气逼人的林见东吸引到拍戏时眼神都不敢聚焦，林见东也在不停地主动发出攻势，想在自己眼皮子底下一举拿下孙纳。

孙纳在这里把自己的眼神问题甩锅给聂文，说是他拍腻了，其实也在一定程度上给了聂文一个错觉，以为是孙纳对自己腻了惊惧之下，聂文把自己的心路历程也写进了剧本之中，甚至借着剧情，狠狠打了孙纳两次巴掌。

这是第一个巴掌，应该是写进剧本的定稿，所以孙纳只是在完美演绎着剧情里的小雨，不相信这个一向宠爱自己的班主会打她

接下来是一段很长的内心独白，聂文借班主之口宣泄着自己的愤怒和嫉妒，质问小雨的同时也在质问孙纳——你到底爱谁？！

此时，刚刚被打跑的小雨回来了，站在角落默默听他崩溃地倾述着自己的期望

这也是聂文对孙纳的期望，所以他在剧本里安排小雨回到了班主身边

班主眼神缱绻地看着失而复得的小雨：“因为你是爱我的（才会回来）”

聂文则在班主缱绻的眼神之后又给了孙纳第二个耳光，这个耳光必然没有写进剧本，因为他并不确定现实故事里的孙纳是否会回来

所以孙纳露出了不可置信的眼神，无法接受这个耳光的剧本逻辑

戏后俩人复盘剧情，聂文解释说班主其实是想用这一巴掌放弃小雨

这里聂文再次表现出了自己的虚弱状态，觉得自己的导演生涯快完蛋了，和孙纳的感情也快走到尽头了，所以不想面对这一切这里我觉得孙纳其实是想跟他坦白和林见东的过去的，但是聂文没有给她这个机会，还直接改了剧本。

孙纳无语之下，只能满怀着抵触和不满接受了新的剧本安排，并且开始出演小雨和张扬私奔的戏中戏。

回忆也同步开始演绎孙纳被老外导演抛弃之后，回到林见东身边的那段时光。

这里我有个疑惑的点，小雨和张扬出逃后，俩人闯进一条烟花巷，在一群花柳女子的包围裹挟中艰难前行。

一个瞬间后，小雨身边突然就空无一人了

一群堕落的西装暴徒开始包围小雨

但此时的张扬明明就在一旁（歌词同步暗示两人距离其实并不远），却什么也没做，就这么袖手旁观着小雨最终堕落在了花花世界之中，而且有很长很长的一段舞蹈，张扬始终躲在一旁的黑暗中就这么看着，甚至最后还加入了合唱。

张扬的表情和妆容，甚至歌词都暗示着他也在逐步黑化对应现实，孙纳为了追求梦想，借助林见东的同学资源打入演艺圈，并且最终第二次抛弃了林见东，跟他的副导演同学冼平走了。

但是林见东此时并没有堕落啊？

为什么戏中戏要如此演绎，是因为聂文不清楚他们的真实故事所以瞎写一气，还是孙纳其实也是在借戏中戏暗暗点出自己当年的离开和林见东的袖手旁观有着很大的原因？

毕竟林见东明知道她的理想很大、梦想很远，却一直固步自封地和她蜗居在地下室中挨饿受冻，眼睁睁看着她拼命追求理想却不为所动，既没有帮助她前进，也没有挽留她别去——两个步伐不一致的人，终究是会走散的——其实这也是林见东和聂文最大的不同，聂文知道孙纳的梦想，并且一手捧红了她。

这段小小的对白其实暴露了林见东对孙纳的偏见——他以为她会为了梦想去跟已是老头的金导演，其实孙纳只是跟了和他同龄的副导演冼平，说明孙纳其实并不是大家想象中的，为了理想就完全不顾一切的人私奔戏结束后，聂文无法忍受眼睁睁看着失去孙纳的痛苦，干脆悄无声息地离开了剧组。

在这尴尬的时刻，错愕且失望的孙纳果然被一心想要复仇的林见东趁虚而入，带回了北京。

他们回到当年的地下室，听着林见东留下的录音，故地重逢、旧事重提，孙纳心软之余忍不住和林见东重温鸳梦，一夜缱绻后，林见东按照计划留下了一段刺耳且扎心的留言，决然离去。

但是人到机场，多年来对孙纳止不住的渴望与留念还是让他失魂落魄地冲了回去，虽然孙纳已经不在地下室里，但毕竟是曾经相爱过的人，所以林见东还是在那个充满俩人回忆的河道边找到了陷入呆滞的孙纳。

如果这都不是爱，那爱情到底是什么？

再次回到剧组，形势已经大为不同。

虽然林见东依然担心节外生枝，怕孙纳不能留下自己身边，但孙纳暗示说演完最后一场戏就跟聂文摊牌。

虽说是暗示和安抚，但也表现出了孙纳对事业的追求和责任心

林见东反而再次暴露了自己孱弱的内心，以及对事业的毫不在意此时的聂文已经想通了，他再次修改剧本，用班主的死主动向孙纳表明自己愿意诀别成全的态度。

班主放手落下的瞬间，结合戏中戏的剧情和歌词，孙纳其实已经明确了自己的心意（但我个人觉得周迅这个眼神和泪珠特效没能表现出足够的爱意）

大梦归离

如梦初醒此时的孙纳终于意识到，眼前这个陪伴自己一路奋斗到顶流，相伴多年的爱人才是真实的爱人。

她和林见东在北京的过去虽然也是爱，但早就已经过去了，而且林见东始终不理解她的理想抱负，就算现在俩人能够在顶峰相见，林见东也只是凭借出众的外貌意外入行，甚至并不在乎自己此时的身份地位，只想籍此机会报复于她/再续前缘（如何理解，大家见仁见智，我个人是觉得两者皆有），并不像她和聂文那样，纯靠自己一手打拼至今。

林见东的美貌在大学时期就得到了同学的认可（金城武神颜！！！

）北京之恋并不虚假，但美好的回忆不代表它应该是现在的结局。

相较之下，颇具事业心和进取心的孙纳和聂文，才是一路人。

这里补一段电影刚开始的剧情，因为林见东尚未正式介入，所以孙纳和聂文还能在一起心平气和地讨论工作，剧情也能看出聂文正在努力帮助孙纳打入好莱坞（PS：这里孙纳因为眼神问题气呼呼地走出剧场，聂文还好脾气地追出来给她披上了披肩）

这段台词可以看出孙纳其实也在帮助聂文做一些宣发和公关工作，所以他们两个人在一起是相辅相成的戏中戏杀青，聂文在临走之前跟酸辣面馆老板简单讲述了自己和孙纳相识的故事（关键词：男孩、女孩、蓝天、白云、草原、盐湖、青岛）；随后镜头一转，文化编辑向孙纳递上了为她出版的回忆录，并且主动提起“一个老朋友”所说的故事，谁曾想，当初拒绝回忆北京故事的孙纳一听到那几个关键词，瞬间就明白了这是她和聂文相识的故事，并且下定决心，要去青岛找聂文一起拍摄这个故事。

这也是孙纳最终的选择（好像郭采洁🆘我最近看的几部片子怎么都有她的影子）而林见东在楼下徘徊了好久之后，终于也选择了放下。

不会忘记北京，但也不会再继续纠结。

其实我个人还是比较心疼林见东的，虽然相比聂文对孙纳的放手成全，以及多年来始终用行动支持孙纳的梦想，林见东对孙纳的纠缠不休着实落了下乘，虽然也是爱，但是爱得太痛苦，既伤害自己又伤害别人（但我还是心疼他，可能还是因为这张脸吧！

真的太帅了，我对帅哥真的很难保持理智>_<）

我不允许这张神颜剧照还有人没有欣赏过

这里还要提一个我觉得很有意思的点。

这部剧里有一位在剧情中起到关键作用的路人甲角色，比如开场时引出戏中戏的演员（且剧中有多场串戏角色）、独家采访孙纳并且帮她出版回忆录的文化编辑、了解聂文落魄过去的酸辣面馆老板、见证林孙被迫相认的专车司机、陪伴聂文发现林孙私情的放映员……都是由同一个人——2004年大火的韩剧《大长今》男主角池珍熙扮演。

因为是同一个人，所以他代表的其实也是观众的上帝视角，代入感很强，也弱化了一部分戏中戏的疏离感，让交织的剧情更显扑朔迷离；但他有时候也会强化戏中戏的独立感，可以帮助观众快速分辨出哪些是真实/回忆/演绎的世界。

他只会出现在真实和演绎的世界中，孙林的回忆里不会有他这种演绎方式好像再也没有其他剧本用过了，除了在韩剧《孤独又灿烂的神：鬼怪》中，感觉附身于柳德华的“神”似乎有那么一点点共通之处，但那个“上帝”也仅仅使用了德华一个人的身份而已，并没有池珍熙的身份如此繁多，我个人觉得这个设定其实还是蛮考验剧组实力的，毕竟要在这么多不同作用的NPC里选出这些能串起剧情的关键人物，同时还要确保它们使用了同一个演员却又不感违和，编剧和选角能力都超强。

一个男人什么都有了时候选择了你，他一定不会再放弃你；一个男人什么都没有的时候选择了你，等他什么都有了的时候一定会抛弃你而一个女人要陪你共患难，并不代表多爱你，只是她太有自信，太年轻义气，她以为她强大青春美好到可以战胜生活。

如果我有一千万，我就能买一栋房子。

我有一千万吗？

没有。

所以我仍然没有房子。

如果我有翅膀，我就能飞。

我有翅膀吗？

没有。

所以我也没办法飞。

如果把整个太平洋的水倒出，也浇不熄我对你爱情的火焰。

整个太平洋的水全部倒得出吗？

不行。

所以我并不爱你。

英语里面的条件状语从句，带着期许，可惜很多假设从不成立。

有太多共患难不能同富贵的夫妻，他们后来同床异梦，各怀心事。

比如jo爸他们是不是不愿意身边的女人见证过他们的不够强大和美好？

只愿表露风光的那一面。

当你没有山珍海味可吃，有一碗菠菜豆腐汤都奉若珍宝。

可是当有一天你拥有无数珍馐，你再也不能只喝一碗菠菜汤。

有话云，莫欺少年穷，可惜，你曾救助过的落魄少年，有几个能成为老来相伴。

包惜弱收留了落难的金王，惹来杀身祸。

你帮过落魄的他，他却不愿面对自己的不堪过去，连同你一起。

他根本没吃过川菜粤菜鲁菜鹅肝T骨韩料日餐，自然只喜欢你的清粥小菜。

只有他阅尽千帆，才能懂得清粥小菜真的最可贵难得。

也许兜兜转转到原点，位移为零，却不可或缺这过程。

小雨不爱张扬，张扬也不爱小雨，班主也不爱小雨。

可惜人们都只是看到表面，披着爱情外衣来洗清自我的人性。

老孙当时舍弃的是那个自以为可以战胜一切靠自己的的孙娜。

谁也不是真的爱谁，只有聂文真的爱电影，因为他通过电影完成自我救赎。

当他拥有一切，只是缺一个女主人的时候，再去找他吧。

他要的是一个共同欣赏自我的伴侣，而已。

最爱你的人永远是你自己。

想起金海心的《依依难舍》你现在依依难舍是你的骄傲作祟明早清醒之后你会明白你也没有爱过谁如果我依依难舍不管做错或做对随着你的言行时喜时悲将来我会发现只有我独自在为爱流泪最爱的一直是感情动物女人。

男人只是骄傲不服输一个男人什么都有了时候选择了你，他一定不会再放弃你；一个男人什么都没有的时候选择了你，等他什么都有了的时候一定会抛弃你是因为他拥有了一切后，才是一个真正成熟的男人。

才会明白什么需要什么不需要。

才知不爱吃牛排也不爱吃寿司而不是我只能喝粥。

他在怀念的原来是当时坚持的你和我，不孤独的挤在北京温暖了寒冬。

他也无奈的妥协当了演员，他们真的合作了。

像不像巩俐和张艺谋若干年后的合作？

那时候你需要个导演，我需要个伴儿。

为什么老东做不了导演呢？

因为他看不穿，看不透自己也看不懂别人。

他永远输给聂文周迅真慧黠又灵动，她是可以做导演的女演员，所以可以演活所有角色.老孙对于老东只是一个memory keeper她替他保管了许多已经剪辑的片段，就是第一个出场的人物。

可惜，有很多我们丢掉的片段，没有人会保管。

因为他们连自己的都丢失了。

不要忘记北京。

要有多坚强才能念念不忘？

try to remember.一天天，一季季，一岁岁。

我们遗失的不是爱，而是自己。

原来时间的手可以抚平所有的伤痕。

Time heals all wounds.相逢一笑泯恩仇她最爱的不是北京，是青海。

最爱他的不是老孙，是老东自己。

曼桢说，我们回不去了。

为什么最后理智的却是女人？