谁的荷尔蒙在乱飞,那不是流星的眼泪,北鼻,是青春而已。
《同桌的你》大概唱的是青涩年华里爱慕的姑娘多年后嫁作人妇的小回忆和小忧伤。
电影大概说的是青涩年华里爱慕的姑娘多年后嫁作人妇的抹不掉的回忆和散不去的忧伤。
也许柯景腾和沈佳宜如果也在校园里轰轰烈烈地谈了一场恋爱,说不定也会经历类似林一和周小栀的境遇。
从某种角度上看,林一真得好好感谢周小栀,因为她,他奋发图强,以文科生的身份考上了厦大的计算机专业(难道没有处女座发现这个奇怪的小秘密么……),又顺利通过4级,还常常和同学切磋,强健体魄,最后一剂猛料,去了又发达又腐朽的美利坚搞社交网络去了。
这一切只是因为林一在人群中多看了周小栀一眼,周小栀一个无敌甜美的微笑,林一就为她奋斗了20年。
现在,你更知道了,一个漂亮的同桌,对一个屌丝的一生是多么重要。
青春就这么简单,喜欢美好追求美好,姑娘小伙儿看对眼一瞬间的事,冲动悸动心动都是荷尔蒙在骚动,这是美好的事,它简单又单纯,没有原因,只有感觉。
后来的事就开始复杂了。
北鼻你的梦想是什么,北鼻你想做什么……热恋中的男女问出这样的问题的一方通常会得到这样的回答:北鼻你去哪儿我就去那儿……于是两个谈恋爱的人只需要有一个人决定这个目标,然后俩人都为此努力,可是亲爱的,当俩人腻到像一个人似的的时候,它仍然是俩人啊。
林一听信周小栀的“谗言”,头也不回地踏上了资本主义的土地,在此之前好像并没有真正想过自己想要什么,哦,不,他想要neng死那个企图勾搭周小栀的假洋鬼子(情绪需要,没有任何恶意)。
然后周小栀一直申请不上斯坦福就放弃爱情了。。。
好可惜,难得一对养眼的真爱男女,小栀美眉,你的日本名是死心眼子么?
除了斯坦福还有别的学校可以申请不是吗?
当真只有在斯坦福才能和林一从诗词歌赋聊到人生哲学吗?
你确定不是逗林一玩儿么?
把人家忽悠过去,因为申请学校失败了几次就不要谈恋爱了吗?
北鼻,这太残忍了……那个连非典连挂掉都不怕要和林一死一块儿的全能量小栀为何变成了一怂包……一想到这里,好心酸啊……十年之后才相见,这就是越相爱的人就越虐心的规律吗?
妈蛋,你去旅个游,你回国探个亲,事儿不就能说清楚了吗?
对了,症结在于:“我不想你因为我放弃了更好的机会。
”这句话大致是这样。
是林一知道周小栀为他不愿出国而说的。
事实上,它出现了两次。
第二次出现就是十年后周小栀对林一的酒后吐真言的潜台词。
请大家摸着良心说,这是不是一句扯淡和不靠谱的话。
没有人在沉醉在爱情里的时候能理智看待所谓的机会,有这样的情况出现,不是应该先偷着乐么?
然后从长计议,谁说机会和真爱不能同在呢?
可是,年轻的我们,如林一和周小栀,都苦兮兮地享受着自我牺牲和折磨,最终老泪纵横地捶胸顿足地嚎一嗓子:“我们都回不去了……”其实,那时那刻,更恰当的一嗓子是:“我们早特么干什么去了!
”林一就开始傻乎乎莫名其妙地开始了十年的异国生活。
可也不用在十年后的重逢表现得那样无辜苦痛吧。
你体验了不同的生活,和周小栀分手之后是你把自己的生活过成了垃圾,你自己找了一个和别人偷情的未婚妻你还准备跟人结婚,你还一脸苦哈哈……只要是move on的人,同学聚会里只要有旧情人不是就应该秀恩爱晒幸福吗?
所以,林一你回来参加周小栀的婚礼果真是为了幻想中的抢婚吗?
混乱了,可是,真的,到底想干嘛呢?
问题来了,答案就是:不!
知!
道!
不要不承认,一定有不少傻乎乎苦哈哈的林一。
从这个角度说,十年过去,青春还在,因为荷尔蒙的分泌依然混乱。
老实说,谁的青春讲得清楚道理呢?
还不是这样过来了。
《同桌的你》里的非典,驻南斯拉夫大使馆被炸的抗议,911,好多大事件伴随着我们青春荷尔蒙的乱飞,可能,年轻的我们在这些沉重、重大、深刻面前显得更加轻浮、无知、浅薄,可,这不就是青春本来应该有的样子么?
当然,把青春活成任何样子都是合理的,它是人生的一段,特殊也不特殊,既然人生都有千万种姿态,为何青春不可以?
所以,青春的荷尔蒙乱飞的时候也可以不留遗憾,这个阶段的感情更值得珍惜。
最后深深推荐台湾大学孙中兴教授的《爱情历史社会学》公开课,让青春的荷尔蒙好好飞。
这部电影,是从那首著名的《同桌的你》引申出去的,类似的,还有《栀子花开》《外婆的澎湖湾》,一首流传已久的歌曲,似乎一定有什么故事,也似乎一定要把它拍成电影,才算圆满。
于是我开始期待李春波的《小芳》,郑智化的《水手》,李琛的《窗外》。
翻看最近几年关于青春的电影,大都串联了95年至今的所有大事件:千禧年、大使馆被炸、911、申奥、非典,真是换几个主角,就能拼一部青春回忆影片;同时还有的就是不变的桥段:单车、高考、打架、流产、出国、父母棒打鸳鸯,我连说“俗”的兴趣都没有了。
可我们的青春真的就是这样吗?
高中时,同桌的你,每天放晚自习之后,骑着单车,远远的跟着我回家圣诞节那天,在我的抽屉里放一张带圣诞老人的贺卡(没署名)我生日那天,在我的抽屉里放一张张信哲的专辑(没留言,除了画了一个傻丫头在傻笑)情人节那天,在我的抽屉里放一盒金帝巧克力(依然没署名)文理分科的时候,通过我的闺蜜(那个年代叫好朋友)打听我读什么高三每一次放榜的时候,站在文科班的榜单前,数着我的排名但一直到高考前,我才知道你是谁高考填志愿的时候,漫不经心的问我准备报考哪所学校上大学之后一起上课、一起图书馆自习、一起吃饭、一起吵架一起那啥啥,也没见过有几个真的去流产的也有人想来插一杠子,有想当第三者的,也有想棒打鸳鸯的日子吵吵闹闹,哭哭笑笑而过找工作的时候,已经不包分配了多半有一个去考了研究生,另一个工作供着都工作的也不管好赖工作,两个人也还是往一起凑的要出国的,也只能挥泪再见,再也不见在一起了一起租房、一起买房、还贷、买车、结婚、生子我们的青春,再次回忆起来,也真的是平淡故事永远是别人的精彩,鞋子合不合脚真的只有自己知道。
同桌的你,只是在同学聚会的时候那个让女生会想去精心打扮的借口那个让男生想多喝2杯起哄自嘲的噱头谁的人生里,没有那个借了一块橡皮的同桌的你呢。
明天你是否会想起昨天你写的日记明天你是否还惦记曾经最爱哭的你老师们都已想不起猜不出问题的你我也是偶然翻相片才想起同桌的你谁娶了多愁善感的你谁看了你的日记谁把你的长发盘起谁给你做的嫁衣你从前总是很小心问我借半块橡皮你也曾无意中说起喜欢跟我在一起那时候天总是很蓝日子总过得太慢你总说毕业遥遥无期转眼就各奔东西谁遇到多愁善感的你谁安慰爱哭的你谁看了我给你写的信谁把它丢在风里从前的日子都远去我也会有我的妻我也会给她看相片给她讲同桌的你谁娶了多愁善感的你谁安慰爱哭的你谁把你的长发盘起谁给你做的嫁衣谁娶了多愁善感的你谁安慰爱哭的你谁把你的长发盘起谁给你做的嫁衣
内地的青春片总要叙述一段老套的跌宕起伏、刻骨铭心的情节:漂亮的学霸女神和吊儿郎当但血气方刚的学渣(或者帅气的学霸班草和文静秀气自卑的学酥)成为同桌,渐渐二人互生情愫,随即陷入隐蔽的热恋,分歧、争执,期间二人都经历人生的起起伏伏,最终却没能走到一起。
其实同桌的你和爱情无关一样满是回忆:课间还闹不和,一到课堂测验便建立统一战线并肩作战,都不希望对方因为考不好被老师请家长,正好都偏科,各自擅长一两门功课,永远分工明确,一个负责动脑做题,另一个负责动笔抄,但测验一结束就迅速反目,嘲讽抄袭的那位是单细胞生物;全班都在传你两的绯闻,上课说悄悄话被老师一起罚站时,全班都在咳嗽起哄,但各自心里早已有了喜欢的人,你和TA就是没走到一起,你们也没能和自己喜欢的人走到一起;毕业多年后的同学聚会,TA邀你和唱两首歌,一首你最爱的歌,一首TA 最爱的歌,尽管上学时相互鄙视彼此喜欢的歌。
同桌的你们,是整个学生时代最美的回忆,愿你们一切都好!
林更新演的痞气少年,周冬雨演的优秀乖乖女。
其实两个人演技啊形象啊,都是很符合的。
但这不妨碍这部电影变成一部烂片。
为什么?
正常人的世界,不会因为担心,就打破隔离病房的玻璃救人出去。
正常人的世界,不会因为两次申请没过就自暴自弃。
正常人的世界,没这么作没这么多戏剧性。
最近几年,各种青春片层出不穷。
各种渠道也都看了很多,越看越怀疑自己和编剧们生活在不同星球。
我的初中,在奥数中度过,要哭也就只有算到凌晨两点仍然解不出方程的时候,或者成绩出来我又因为粗心错了填空被骂的时候。
我的高中,在化学方程式中度过。
偶尔一次参加竞赛居然抓瞎过了,然后被押着上集训课,去大学旁听课程。
然后成绩还不能降低,所有其他的时间都在背单词背作文解数学题。
高考完的那天,我在清华提前招生的笔试班度过。
比高三还可怕的三天,早上六点到晚上十点,被迫灌输着大学物理和高数。
其实我的青春,就是大部分人的青春。
三本五年高考三年模拟,无数支写干的水笔,用不光的草稿纸,整理不完的笔记本错题本。
我不清楚为什么编剧们不愿意正视这样的日子?
我从来没有抱怨过,或者说,那种近乎苦行的生活,让现在的我仍然能在任何需要的情况下瞬间集中注意力高效率地完成工作。
我的青春,或许有些暗恋有些说不出的小情绪,但也不是成天谈情说爱约炮打胎的日子。
——没那个水平就别想着叙述历史,没那个人文就别想着“非死不可”94年的《阿甘正传》击败了《肖申克的救赎》很大一方面原因是它通过阿甘的故事,穿插着美国的历史,感动了美国人内心的小情怀,显然《同桌的你》也想做到这点,甚至通过电视画面的转场让我不得不想起《阿甘》,可是每次重要的历史事件,都是来的如此牵强!!!
尼玛!!
上着上着课大使馆就被炸了!!
尼玛,高中生那么爱国,最后还不是去了大美利坚?
您是想强调岁月的变迁么?
可特么人家是为了妹子啊!
这片子绝逼不是文科生写出的故事,活脱脱的理科生的证明题!
证明什么?
证明我们是80’后!
所以整个片子被塞得满满当当,几个让我印象深刻的镜头全部似曾相识!
1.开房那段戏,两个人坐在标准间,《坏未来》更有感觉一点有木有!
2.非典那段,与《80‘后》类似的情节,也就那段隐喻镜头的剪辑还算的上不错3.伪浪漫的“5201314”你是想证明男主角有多快?
从时间与爱情的角度上而言,赶不上《1000’s计划》4.最后臆想的抢婚部分,比《毕业生》来的更刺激更浪漫,可是毫无感情铺垫,重点是整个电影院的大神们都当真了!
他们真的当真了!
还特么的鼓掌了!!
回到现实竟然还大喊:“啊!!?
” ......啊你妹啊!!!
5.关于小彩蛋“非死不可”(facebook)...林一叙述了社交网络的“六度分隔”基础理论,一个传一个,最后传到老外耳朵里,之后老外跟“马克伯格”通话,趣解了facebook的创立,个人觉得是影片一大笑点,尼玛大家不认识马克伯格有木有!!
导演你丫知不知道中国不让用facebook啊有木有!!
电影院有人在喊“人人网”啊有木有!!
你特么怎么不喊“豆瓣”啊有木有!!!
丫只有看吐奶的那段才会笑啊是不是!!!
—————————————分割线————————————学校附近的影院,《同桌的你》场场爆满,可见观影群众对于青春题材电影的热衷度,“青春”也变成了票房的铁饭碗对于几部比较热门的青春影片,稍微的对比一下。
《致我们终将逝去的青春》与其相比,本片全程欢乐,尿点不多但故事线索太弱,跳跃感太强。
对于“青春”的还原度远不如《致青春》,说白了就是拿个铁皮青蛙,买块大白兔,改了个色调,就叫回忆了。
《那些年,我们一起追过的女孩》与其相比,感情线弱,想表达纯爱,可周冬雨又堕胎;想表现友情,可兄弟们只不过是打过两次架,最后重新相聚,却又被贴上的身份的标签。
《中国合伙人》同样都是有美国梦的故事,签证那段的镜头感也十分相像,但出国什么的显得太容易,生活也没有任何压力,在美国的生活并没有让人产生改变,只不过是拉远的距离,与邓超相比不够失败,与《致青春》中的陈孝正相比不够魅力。
《女朋友,男朋友》相比,感情冲突太弱,那个老外完全没造成过任何压力,只是为本片添加了一点喜剧效果。
《小时代》......好吧,还是这个片子各方面强点。
男主林更新外形条件不错,也绝逼不是面瘫。
郭帆导演,高晓松监制在观影之前我写了这样一句话“六十年代的青春臆想与八十年代的情感杂糅”总而言之,《同桌的你》想表现的太多,杂糅的元素也太多,到了最后留下的就不多了。
希望这些能帮助大家观影,欢迎各种批评指教!
欢迎关注weibo“电影就该电影”
烂片,这他妈也叫忆青春?
还是我的青春太过疯狂?
这逼玩意丝毫没把老狼那首《同桌的你》拍出来,还非要生拉硬拽用这歌,结果搭在一起完全就是两个次元的东西,更稳稳的衬托片子low,所有音乐歌曲都不如《阳光灿烂的日子》凌晨屋顶那一曲《莫斯科郊外的晚上》。
严重跑题,我跟你因同桌相识,然后一见钟情,然后就至于跨越一二十年的虐恋?
这样的话压根同不同桌都无所谓吧?
我上课外补习班看上一姑娘照样能续上这个剧情。
什么叫同桌的你?
就是上天赐予的良机让我和你坐在了一起,我可能之前就喜欢你,你可能之前就喜欢我,我可能之前不喜欢你,你可能之前不喜欢我,我可能之前很烦你,你可能之前很烦我,结果我们就是坐在一起了,这是事实,很难改变,所以接下来的日子可能充满刺激充满甜蜜充满意外也可能充满狗血,但是一切最后都会因为毕业而画上句号,多年后不论我俩什么关系,相见之后我俩互相都会骂对方一句傻逼,掐对方胳膊肘下面的肉,把身边的面包当做橡皮掰成两半拽到对方脸上,然后露出已经沧桑的笑容,这个过程才叫同桌的你,不是他妈的这逼玩意里呈现的一个过场!
青春的特点之一“暴动的荷尔蒙”完全没体现出来,不真实,还没创意!
这种东西居然还能小席卷票房!
导演和编剧都该死妈!
挑来挑去,一行四人还是绕开了各种电光火石的科幻片,集体做了最坏的打算,准备来个深夜回忆,去看了打着八零后怀旧标签的《同桌的你》。
一切元素都有了,木头窗子,蜂窝煤炉,黑板报,蓝白校服,结果呢?
首先总结下几个论点: 1:大部分的异地恋都是呵呵。
2:人流广告看看就算。
3:呆头鹅和呆头婊没有资格谈论爱情。
====================================================说起来有些好笑,离青春很远的时候,都喜欢念叨青春,无论是你太小的时候,还是你太老的时候。
念叨,是因为得不到,念叨,是因为已失去。
而我,如同大部分学生,更像是未曾拥有。
从小长得不高,幼儿园多读了一年,小学生初中因为搬到别的城市转校多读了一年。
高二想学艺术,怕跟不上复读再读了一遍,又一年。
这样加起来浪费的三年,足够多完成一整个高中时代。
于是当我以20岁高龄站在大学门牌之前时,我的人生仍然一纸空洞,该发生的没发生,不完美也不完整。
面对这电影里面所由标志性的时间点,我感觉到陌生而尴尬:南领馆被炸的时候我在读书,911的时候我在读书,千禧年了我在读书,非典了我高三,还在读书。
生活只是从学校到家门,对于明天的忧虑浅尝辄止,困扰具体而渺小,喜欢的永远那么远,成绩一直上不去,仅此而已。
说了这么多只是因为,我觉得这部电影与其说是回忆,更像是一个补偿。
它的架构欺骗了我部分的事实回忆,就好像我的学生时代也曾经沾染过一些隐秘而甜美的气息。
事实不过是:男生傻逼女生苦逼的时代,其实是属于大学而不是高中。
高中是一种重压之下的朦胧,不美,苟延残喘,想象的成分稀缺但是刚好够用。
转校而来的梦中情人正好坐在你的旁边,机会远远小于发育的早的妹子对着你打情骂俏。
电影拍的好不好,尤其要看细节的甄选和节奏的把握,少而精而具有代表性,让人一看就产生共鸣和代入感,这一点非常重要。
无论是周冬雨对着林更新为了几分钟讨价还价,还是爆吵之后拉拉手就心甘情愿的被领着往楼下走,电影流程空泛而流俗,但这些感受都是真实而具体的。
电影里有句台词说的特别好,大意是,回忆里面是有欺骗性成分的,它们美化了棱角分明的现实,让我们每次针对过去的反刍都不会变成一次彻底的反胃。
所以说编剧的野心加上导演的煽情,银幕前苦逼的你甚至都开始产生幻觉:青春真好,那时候我还是一张小脸,青春真好,那时候我也是班花一朵。
最后你都分不清楚,什么是真,什么是假,宁愿相信一厢情愿的结果。
只要不是乾坤颠倒得厉害,p没p过不再重要,相册里保存了就好。
想起来,之前和一个朋友讨论过男女对世界感受的不同,总结出来比较啼笑皆非:男人喜欢着眼于大局,敏感于不明所以。
女人喜欢着眼于大局,但是被细节挫伤。
所以男人伤感的隐晦而难言,如同痔疮,女人难过的浑身都是,又红又痒,好像梅毒。
就比方说失恋,你看一男的苦逼总是遮遮掩掩很难确诊是失业还是失恋,你看一女的一看就知道她被人甩了还是被人抢了。
男人的寂寞痛苦多半讲不出,好不容易借着酒劲讲出来又好像是一个玩笑,半假半真。
女人为每件具体的事情焦虑痛苦,因而变得絮絮叨叨,即使在她们伪装得最为成功的一次大度面前,也依然能够查询到幽怨的蛛丝马迹。
机场告别那一段,周冬雨这么惜字如金的端货,难得一次老妈子似的絮絮叨叨,以妻子而不是女人的身份自居,是因为她有一种隐约的预感,并且担忧它们成真,只能是以这样幼稚的形式让这个深爱的男人记住,我在你的生命里是有形式有地位的,你不要忘记。
这场面很熟悉对不对?
更熟悉也更好笑的是,坏的预感常常成真,也说不出究竟是你促进了它,还是它呼应了你。
异地恋,异国恋,重点是练而不是恋。
恋什么呢,连形式都保证不了,就好像精神分裂一样的自我催眠。
很多人搞错了重点,以为分隔两地重点在于对方的态度。
生活不同,环境差异,人的成长分歧,没办法用旧时候的眼光和标准在做要求,所以该着眼的,其实是自己。
成就自己能够有看得更高更远的胸襟和胆量,以及承担那个电话声音背后所有隐藏的失败与不堪。
和真实相处,其实是最不容易做到的部分。
恋爱最怕失去自信心,这和距离无关。
所有的歇斯底里背后都有独一无二的扭曲生活,然后指向的都是失衡的自己。
我常说,人的成熟,首先在于对自己的了解有多深。
只是现实这一课,总来的比我们理解的迟一点。
把他培训了这么多年,还是没能在一起。
周冬雨酒席上的哭,是不甘心,是心疼自己。
林更新的哭,是人生遗憾不断累积,并且无以为继。
周冬雨说,我们谁也不欠谁。
她到底还是觉得自己是最可怜的那个。
可其实谁敢说自己可怜?
不过是舍不得全力以赴罢了。
你若真想完成一个愿望,总有方法,只是成本和爱情面前,她选择了安全。
安全的人,没有资格对着结果哭。
体会不到高峰和低谷,只有模棱两可的麻木。
这半醉不醉的一刻,也是有些气喘吁吁,人生如戏,一波三折无论怎么加油,竟也没得到女主角的戏份。
林更新倒是还不死心,你干嘛不来看我,那你就放弃了吗。
表面上看,他真的是最努力的一个,他真的为了她走了很远,姑娘让他干嘛,他就干嘛,于是终于在完成了别人的梦想那一刻,陷入了更大的迷茫。
异国他乡,命和爱情都不在自己手里,一路前行,今天何处落脚,明天谁也定义不了。
这是生活得本源。
我们都是被保护的太好的人,只对肤浅的痛苦付出巨大的热忱,那些维系生命的深刻问题,从来都无暇顾及。
当真出现,就变得懦弱极了。
试想林更新要是那种目标坚定的男人,周冬雨和他绝不是后来的结果,因为这个前提是,他不是后来的那个他。
那个什么都退居其次,用幻想掩盖现实,不上不下,只好用大把的生命追忆掺了水的似水年华的失败男人。
人未必会在岁月的历练面前变得愈加厚实。
合理的正确的教育,错误的荒唐的教育。
看你的悟性和运气。
看这部电影的时候,我总想起过去的感情,不觉得是谁更像谁,也没什么眼泪,只是难以释怀我们一把年纪都还是两个孩子,我活在我以为我可以的世界,你活在没什么不可以的世界,我们的交流,真诚而偏颇,分手的原因,伤心遗憾且调理清晰。
婚礼最终是和另一人走向教堂,这世界原来从最开始到最后来,从没有单独一起的那一刻。
只有动心之时的万物皆空,那之后,都是不断的添油加醋。
心机再缜密,也抗衡不过时间和运气。
有时候更愿意最珍惜的人能在更平静的年纪认识,荷尔蒙变成了阅历,我们的相识一场,根底厚实,不再为了迎风招展而耗尽力气,更愿意低头遮雨,风吹之下的阴影疏疏密密。
出门是一阵小雨,夜里的世界晶莹剔透,黑暗衬托着灯火,回忆走出去很远。
我无数次幻想我们再见的情景,而事实上我却开始不确定这样的机会是否真的存在。
我只能抓住自己尽力走在回家的路上,说说笑笑,意兴阑珊,丧失了倾诉欲望,却带来了爱的诚实和具体。
爱不过是这样的一刻,看过电影出来,下了点雨,我们撑着伞回家。
这样的诚实和具体,丧失了所有的形容词性成分之后,竟然终于找不到那个熟悉的宾语,变成了另一种无边无际的抒发。
这就是青春尾声的一种常态,无边无际,湿淋淋,莫可名状:想得到也总能得到,但总觉得不是最好,如果就这样安心寂寞,又常觉得缺少了些什么,但真的尝试调整过后,不过是验证了自己是个高龄傻逼的论点,并且无比清晰。
如同一面镜子,你通透,反射的是七彩的光,你顽固,最终只有另一个陈旧的自己。
以前不懂一句话,爱是肝胆相照。
总觉得杀气太重,泄愤大于本心。
如今能了解,那是一种抛开距离和现实的存在,不再是如胶似漆,不再是只争朝夕。
想念,但更希望自己能够成为一个透镜,你看到我,是新的光,而不是仅仅是过去的倒影。
人该为变得更好而努力,无论何时何地,何种关系,这样的渴望变成了一种对自己的期望,我以为这是好的事情。
能翻越才能回首,跌跌撞撞,边走边学,能有成长。
写到这里想起室友最近看的一本书,跟我聊起来金刚经的五种智慧,印象颇深。
金刚经里面的第五种波若,叫做眷属波若,说的是经历了一切之后,能够悟透,能够得到和这一路遭遇相匹配的智慧。
有行有悟,方成金刚不破。
用这一句点题爱情,未免过于炫耀且大材小用关联牵强,但是行之有效并且我就是喜欢炫耀才不管是否牵强(……)。
更多的人喜欢方法论,如何栓出男人的心,如何解读他是否真的爱你。
于是乎所有的文章和读者都透露出一股失败的悲催气息。
幸福的人都是聪明人,善于总结,只抓重点。
幸福的人,只是去做,没空布道。
不那么幸运的人,才会蚕食着自己好不容易积攒出来的一点点零碎果实,反复曝晒,沿街叫卖。
生活中的爱情专家,多半孤独成了半仙,对一切挑三拣四,比上不足比下有余,搞不好还要看着别人的美满咬牙红眼。
比起电影,生活更加残忍具体,但是同时也满怀希望。
生活的希望,从不局限,他总比我们的预设,大了很多。
其实回忆和未来一样充满着无限可能,无论何时保持着一种通透的态度,青春缺少了形式和条目,也变得无关紧要了。
好的事,会持续发生,无论是过去,还是现在,还是未来。
拥有着的人都能带着通透的心去体验,拥有过的人都能带着通透的心怀念。
看着地图一路想象或者体验,无论路线如何走偏,心却有一扇朝南的窗户常开,亲爱的你不要哭,莫忘初衷,莫如是乎?
第一次给电影打一星,想想还有点小激动呢。
对这部电影的整体感觉题目已经表达的很明确了——这就是部混搭了致青春、那些年、中国合伙人、甚至还有微电影青春期的四不像。
商业片总是免不了要按一定的套路来拍,而且说实话像我这种品味庸俗的观众爱看的就是套路化的流水线产品,比如美国队长,变形金刚什么的。
但是电影的创作者应该明白,可以按套路照搬的是商业片的节奏和框架,但不该直接抄袭别的电影里的情节,尤其不应该抄别人都看过的电影。
哪怕是像《爱情公寓》一样去抄《老爸老妈浪漫史》等外国影视作品也比抄袭本片的目标观众群体绝对都已经看过的致青春、那些年、中国合伙人要明智。
不惜扭曲影片本身的主题来掺入所谓热门话题和卖点来自作聪明的迎合观众,这是我对电影“媚俗”行为的定义。
本片就是一部很典型的媚俗电影。
“同桌”这个关键词毫无疑问应该是离中小学的校园故事更近的,可是本片的主要舞台却是大学校园,戏份比较重的配角们也都是进入大学阶段之后登场的,这么做就是为了方便导演更肆无忌惮大刀阔斧的去山寨《致青春》,像毕业聚餐那一幕,跟《致青春》的同步率几乎都要百分之百了。
还有南斯拉夫使馆被炸这件事,本来算是个很冷门的历史事件了,虽然谁都不会忘了,但过去了也就过去了,除了一些热衷阴毛轮的军迷与伪军迷津津乐道于讨论中国飞机制造技术突飞猛进和这一事件之间若有若无的联系之外,几乎很少被提起了。
也就是《中国合伙人》去年提了一下,结果本片导演马上与时俱进的也加入了这么一段,这么些年了我看过的电影里提到这个历史事件的就这两部,你说它不是在吃《合伙人》的剩饭谁信。
拍电影的人应该有点起码的自尊,就算要抄也应该多少掩饰一下。
这么明目张胆的直接把去年上映的到现在余温未散的热门影片里的桥段扒拉过来,把观众全当成了智障,实在欺人太甚。
我对烂片的容忍能力很强,前两天甚至还鼓足勇气打算带我女朋友去看《四大名捕》(可惜遭到了残忍的拒绝)。
但是《同桌的妳》属于少有的那种能激怒我的烂片。
中国这么庞大的电影市场当然免不了会有烂片产生,但即使是烂片也应该保持自己的尊严和风骨。
像《小时代》,虽然背负了无数骂名,但你得承认这是一部很有存在感的电影,这种存在感不是因为粉丝多票房高,而是因为你凭其中的一句台词一个画面就能知道这是小时代而不是别的玩意。
如果说一部部烂片就像一坨坨屎,那么《同桌的妳》应该是最稀的那一坨,因为它烂的都不成形了。
上一次因为烂片而有愤怒的感觉还是《富春山[哔]图》。
不过本片比《富》还是强了不少的。
《富》是看海报就知道不是什么好货色,这一部则是要看了预告片才能辨别出它的烂。
光看海报的话,两个打扮的青春靓丽的主角还是挺有吸引力的。
结局部分是最让人难以理解的,只能解释为导演在很认真的抄《那些年》之余还是想稍微标新立异一点的,于是我们就看到了这么拧巴的结局。
《那些年》虽然不是大团圆结局,但最起码很阳光,那个新郎官纵使长得不帅,可也算是有点幽默感,还是具备了作为一个男人的基本吸引力的。
本片最后的那一块奇葩男就让人有些费解了。
女主角条件也不差,找个经济条件好的同时还具备正常人的情商的老公应该不难吧,居然能从茫茫人海中挑出这一粒人渣中的战斗渣,也是蛮拼的。
有人发微博质疑本片的结局太过阴暗,高晓松还很自鸣得意的表示自己原来编写了个更阴暗的,说这样是为了展现青春的残酷。
青春这玩意谁没有,用得着你来展现它的残酷吗。
再说,高晓松一个出身名门的社会成功人士绞尽脑汁的写一个普通屌丝的失意人生,而且还怎么拧巴怎么来,我从中感受到的不是一个青春过来人想要踏踏实实讲故事的诚恳,而是一个居高临下者充满恶意的讥讽。
也许这是高晓松老师在用他独特的方式激励和鞭策我们这些年轻屌丝去奋斗吧,不过我更倾向于理解为这是他在那部还算有诚意的《大武生》因为选了不讨喜的全偶像阵容而被电影观众喷成狗以后心智失常,所以监制并编剧了现在这么一坨东西出来报复社会。
这电影唯一还算有点良心的就是结尾最后两秒钟了闪回到两位主角年轻时扣了一下题。
那个演周冬雨年轻时的小演员原来在去年《宫锁沉香》里也演了类似的角色,快要成为年轻版周冬雨的特型演员了。
《宫锁沉香》也是部把我看醉了的大烂片,拜那部电影所赐,我成功的建立起了对小时代系列的喜爱。
最后说一下这部电影最让我不能忍的地方:盗版的体积居然高达2.6G,这种片出什么1080P格式啊!
我等了三个月,愣是没出标清版rmv[哔]资源,害我费了老大劲才搞下来,还让不让我这种穷逼观众愉快的看烂片了?
人与人之间基本的信任呢?
这片子我给两星,一星给男主角的脸,一星给甩起京片子比北京人还溜的老外。
剩下的部分,乏善可陈,基本上就是脑残山寨版的《那些年》+《色即是空》。
注意,最像《色即是空》的,倒不是床戏,而是老套的青春片式笑料。
片尾在致敬《中国合伙人》吗?
但是抱歉,这片子的年代感跟《合伙人》没法比,2000年的时候女主角就穿着韩版宽毛衣裙,带着大围巾跟男主角跨年,不看背景中的霓虹灯,你会以为他们在跨2015年。
还有,为什么所有青春片里,都是成绩好的女生莫名其妙考试失手/混得不好,学渣加屌丝男主,都多多少少有点逆袭的味道?
比如《那些年》,沈佳宜明明应该成为名校精英,却大考失手只好做个平凡的老师;《合伙人》里杜鹃明明比黄晓明高,比黄晓明英语好,比黄晓明抢先登陆美利坚,最后也不过在美国嫁人了事,不像黄晓明那么风生水起;《同桌的你》更是不可忍,学渣顺利出国定居,学霸加女神只得困在大陆还所嫁非人,一句“我们败给了现实”就完了?
而说起这句“我们败给了现实”,这简直是本剧最大的糟点和神逻辑。
因为这句话,编剧大人您写得再辛苦,再热爱我美丽的母校,对不起,您只能得零分。
林更新走进机场,周冬雨转身哭的时候,我以为她有什么不得已——身患重病啦,家里发生大事啦,经济问题啦,导致她已经知道自己绝不可能出去。
可是没有嘛,十年之后再问原因,也不过是申请斯坦福没成功,签证两次被拒而已。
我就不明白了,2005年左右,签证有过两次被拒的经验,就代表着出国无望吗?
不能再次申请吗?
申请不到斯坦福,不能申请其他学校吗?
且不说你的真爱在那里,就算为了你从小到大的梦想,你能做的努力和争取就只有这些?
一次两次不成功,就说“我能做的都已经做了”?
我只能认为这片子其实是在黑北京人的。
你看,北京的漂亮姑娘,从小没受过什么挫折,以为北大清华哈佛斯坦福的大门总是向她开放,就像帅哥总是爱着她,为她挨打淋雨背处分。
她不知道,她故意失手考上的那个二流学校,好多人要考两年三年才考得进,更多的人考了两年三年还是考不进。
考两年才进的,我的好友里就有两个,一个和我做了四年舍友,另一个现在坐在我身边,看一个哭着说“我们败给现实”的小公主,在COSPLAY《十八春》里的顾曼桢,说着“我们回不去了”,哀叹那个被拒两次所以一切都毁了的青春。
而那个坐在我身边的,考了两次厦大的姑娘,毕业时也打算出国,第一年没申请上,第二年申到了,又出了波折,本来到手的OFFER又没了,只好去工作。
可是她最近还在到处面试,她说,要换一份赚钱多一点的工作,为出国存钱。
对了,她们家有五个子女,爹妈没有多少文化,不会给她寄外国名校的资料,甚至不一定有足够的资金供她出去念,但她还是没有放弃出国的念头,因为,那是她的理想。
我顿时觉得不应该是我们坐在这里消费青春片,而是应该让她演个励志片给这个从小就要上斯坦福的公主看,告诉她,要习惯这个世界对你说“NO”,而你依然要对梦想说“YES”。
还有,即使真的不能去美国,你就不能跟男主角好好沟通这个事,商量一下是分手呢还是让男朋友回来?
不做足够的努力,不做足够的沟通,因为被拒两次就放弃爱情、放弃梦想,一边在网上追踪前男友的一切,一边跟现男友勉强维持貌合神离的关系,想要的不争取,不想要的不放弃,我怎么觉得不是你败给现实而是现实败给你啊?
我要是现实,一定会对你说“你赢了,我特么的没法给你更好的结局了,爱怎么着怎么着,where cold where you stay!
”
明天你是否会想起 昨天你写的日记明天你是否还惦记 曾经最爱哭的你老师们都已想不起 猜不出问题的你我也是偶然翻相片 才想起同桌的你谁娶了多愁善感的你 谁看了你的日记谁把你的长发盘起 谁给你做的嫁衣你从前总是很小心 问我借半块橡皮你也曾无意中说起 喜欢和我在一起那时候天总是很蓝 日子总过的太慢你总说毕业遥遥无期 转眼就各奔东西谁遇到多愁善感的你 谁安慰爱哭的你谁看了我给你写的信 谁把它丢在风里从前的日子都远去 我也将有我的妻我也会给她看相片 给她讲同桌的你谁娶了多愁善感的你 谁安慰爱哭的你谁把你的长发盘起 谁给你做的嫁衣...
好多出逻辑硬伤,而且听新婊和冬妹彪东北话也挺刺激。好想听性冷淡的冬婊说哥哥操我。结尾想起了薛凯琪《苏州河》的那句歌词:爱只是爱,再伟大的爱情到头来也只是爱[Avec Shawn]
堕胎三部曲之一。这女的性格有点偏执啊。另外就是我再一次把林更新认成胡歌了,这是病得治。
开头几分钟镜头晃动得头晕,大概是导演想把人晃晕了就好入戏。剧情上无惊喜,20年大事件串联小清新的异性恋,《80S》已经做过一次这样的事了。看见周冬雨就觉得真是人各有命被张艺谋选中的孩子。看见林二新就想起王思聪说他太松了。看见张子枫依旧心水~加分
有个还算“接地气”的梗:新世纪第一个十年,追求美国梦的都傻逼了,在中国淘金的都牛逼了...........
感觉像用程序和方程式做出来的电影,导演应该算能力型的吧。
屎啊
觉得有点仓促拍成电视剧会不会好些。现实就是现实
毫无逻辑、剧情猎奇。
怀旧情怀。现实与理想的对比,痛心、残酷。
《同桌的你》这样也能叫青春,还好庆幸我没有那样的青春,我还是去听歌好了。
男孩成长为男人是一个很漫长的过程。要有多爱,才会有耐心等待成长呢?
本来以为是烂片!没想到被惊喜到了!虽然前半部分有的地方编剧设置的太生硬了。后半部分很喜欢!大家还是多支持下吧!国产小清新的良心制作。
我们终究打败不了现实,更回不到过去,记住那些年,当学生的时光吧
被狠狠戳中,于是不要脸的强推!
最喜欢 林一对周小栀 一见钟情的场景
致青春,那些年,就这么个框架使劲往进填吧,贩卖回忆。
莫名其妙想去斯坦福的大学霸莫名其笑就跪了。窃听器好评
跟去年的致青春剧情发展一个套路(狗血虐心)转折来的太快,国产青春爱情怀旧片果然不是我的菜
还能凑合看。。。
为婚礼那段加一星