逻辑经不起推敲,荒诞不经的病态美学。
总的来说感觉本剧就是为了病态而病态吧。
有个豆友说的很好,性瘾患者始终是一个小众而且充满负面体验和心理压抑的群体,如果好好探讨和表现,一定可以给一个剧增加不少深度。
但是导演却借用这种“性瘾之耻和痛”,揭伤疤式的表达和推进他想要的所谓“病态美学”。
说一下不满的地方:小彩为什么不能每次发作的时候找自己老公解决呢,感觉就是为了强行推进病态的故事。
为什么大结局还要给小野田洗白,明明就是个色狼糟老头,这个剧情实在无法理解,还有他的管家婆也是很奇怪的女人。
值得一提的是奈绪,这个演员感觉很有灵气,是那种很温柔有点森系的好看(去看了摘下眼镜的写真,真的很美),但是却演了一个我有点讨厌的角色,前期感觉他就是被对妈妈的死和死前的羁绊绑架,又被所谓的小野田老师的才华绑架,就像是德勒斯德哥尔摩综合症一样。
后期又莫名其妙的洗白说是自己因为和爸爸约好了去确定妈妈是不是被洗脑,逻辑真的有点一塌糊涂,很混乱。
诸如此类的逻辑混乱地方其实真的不少。
但是里面的短对白确实有点出彩,但也有很多地方是让人感觉是无病呻吟的矫揉造作之态。
再说说我觉得出彩的地方。
总之最后突出了下雨天这个主题,感觉居然还有点治愈。
看多了导演和编剧安排的有点略显“变态”的剧情,我猛的一觉得,这或许也不算变态,是人类在面对一些事情真实的状态。
人即是自己的牢笼,很多时候,我们都会被困在一些自己的固执的想法里,害怕失去。
害怕面对,害怕自己被厌弃,又自卑又自负。
人就是这样矛盾的两重体吧。
还有就是本来我觉得心理咨询师在这个剧里面是一个很不合格的存在,虽然电视剧里面自己角色本身也说了自己不合格,真的像儿戏一样。
下饭还是可以的吧,逻辑很混乱,很多洗白也很强行,最后一集,下雨天的部分是我最喜欢的部分,因为总感觉到最终是一种救赎,但也有种无法割舍的命定之感,可能也是导演想要在混乱的逻辑中表达的一些希望吧。
这里表达的观点我还蛮喜欢的,对于工作好多人都持负面态度,但又爱又恨才是让一个东西被雕琢起来的痕迹吧最后评价一句,胖丁的盛世美颜真的可,还有玲子的造型到后面也越来越好看。
典型的野岛伸司作品,全员皆深井冰唯有作者是上帝。
过分强调氛围,颜色和噱头。
其实这并非什么新鲜的题材,关于性瘾的影片已经有很多,关于治疗的影片,推荐大家看感谢分享,讲的性瘾患者通过团体教会活动,互相分享自己禁欲时的感受,彼此安慰,得到救赎。
其治疗手法与该日剧完全没有医德的心理咨询师成鲜明对比。
这剧既然一开始就点明,依赖症是病,可大家都双标的能接受自己的依赖症不能容忍对方的依赖症。
既不积极治疗,也不理解关爱,而实行全员自虐。
人类很多看似不太正常的症状都是病,比如一个婴儿之所以哭,是因为他饿了或者身体不舒服了,绝对不是他就喜欢哭,想表达情绪。
但大家太害怕生病,往往都喜欢自欺欺人,过会就好了。
剧里为了反衬男主不是正常人,在听到胖丁得的是病以后开心的笑了,说是病就太好了。
然而是病就一定会好吗?
胖丁在被掐脖子的时候居然笑了,虽然她总是跟别人强调她和自己老公多么相爱,其实她心理是没点b数的,她确定老公因爱生恨到都想杀了她,终于感受到了满足的爱。
不被满足的从来都不是性,只有爱最后推荐几个性瘾的电影,自由意识、羞耻、性瘾日记、唐璜。
还有上面提到的那个电影,比较治愈。
因为被左左木希的美颜倾倒,所以在看完«天使之恋»后,又去看了八集电视«下雨时你的温柔»。
光看名字就有一种温柔的美感对不对,可能这真的不是一个大多数人能接受的故事,在中国也从来不会有这样的题材。
去看豆瓣评分只有六分,作为认真看完电视的我来说,我真的非常愤愤。
我觉得那些评论真的是过于狭隘和片面,也许一部电视剧的刻画会有不完整和瑕疵,但我确实体会到的是文学意义的痛苦美学,有人不能接受结局的圆满,但我刚好感到了编剧所渴望流露的善意的温柔。
说每个人都是变态简直就是断言取意,成长背景和社会环境的刻画,人物复杂的情感和多面性的描写那么入木三分,这样饱满又立体的人物难道不足以打动人心吗?
一部电视把各种不正常人格放在里边,的确有些脱离现实,但这就是故事高于生活的戏剧冲突性啊!
虽然有些细节,但也更类似于意识流的故意模糊。
病态美学,在文学的范畴看来果然是具有美感的呀。
---剧透第一集的一些细节。
最开始是胖子在开会的时候讲开黄腔,后辈妹子一脸不屑。
结果后来揭露出胖子是个出过轨的约炮达人。
而妹子居然作家让脱就乖乖脱了,一点反抗都没有,而且居然不是先脱外套而是先脱裙子。
之后女主见心理医生的时候说只有经历过依存症并走出的人才能懂她才能治好她,这个时候特写的医生表情十分微妙,那个时候我就想她肯定是个有故事的人。
后来果然证明也是个不正常的人。
后辈妹子和主编爸爸吃饭的时候,醉倒之前说了一句你戒酒了,后来主编和男主聊天的时候还声称自己意志力很强,想戒酒就戒酒,事实证明也是个flag。
反复出现的狗的画面,男主似乎是对所有的事情都缺乏欲望,其中的原因还要继续看下去。
然后配乐很赞啊,不知道是谁做的。
不过感觉这种靠题材和画面出彩的电视剧还是像wowow那样拍迷你剧比较好,不然容易审美疲劳。
第二集年轻男作家指出狗的形象就是男主自己,并暗示男主童年遭受父母虐待。
但为什么出现的意象始终是两只狗还有待继续看。
女医生说自己是穷命。
女主对医生说,只要是病就一定能治好吧,医生的表情再次很复杂。
这部剧真的走向非常神奇,全剧没有一个正常人。
阴暗、压抑、纠结、一系列负面情绪可以体现在每一个角色上。
女主发病时血色的裙子,鲜红的唇色,让人为之一振。
女主因为病和无数人睡过,那种心理抑制不住的冲动,让她一次又一次罪恶。
男主接受不了平时乖巧的她如此放荡,于是压抑已久的内心最终爆发、释放。
深夜男主拒绝编辑部的小妹,却给了女主心理医生机会,两人一见如故,奇妙的反应,让两人滚了床单,身心愉悦,这时,女主怀孕......是一部节奏缓慢又非常不安套路出牌的剧,慢的你觉得乏味突然来一个爆炸性的故事,让你又有看下去的欲望,总之还是有吸引力又让你觉得毁三观的神剧。
最近的「薛李高」大戏,婊婊们追得还开心吗。
有一段网友点评,让派爷眼前一亮:如果是日剧,高女士和李女士最后会在一起。
如果是英剧,高女士会是完全不存在的臆想人物。
如果是美剧,双方律师已经法庭见了。
派爷来翻译一下。
英剧阴冷中不乏惊悚;美剧干脆利落,不玩虚的;日剧脑洞大开,谜之走向。
各有所长。
论尺度,日剧远比不上英美剧。
但论猎奇——日剧一出,谁与争锋。
然而,日剧中的网络剧画风突变。
尺度和猎奇的碰撞,着实酸爽。
ps.虽然今天是「世界无车日」,派爷偏要开趟小火车——《下雨时你的温柔》(2017)
编剧大名鼎鼎——野岛伸司。
派爷安利过的深夜剧《爸爸活》就出自他的手笔。
人物:大叔和女大学生。
只约会,不发生肉体关系的新型「援交」。
2009年有一部日剧《爱情洗牌》。
人物:四对遭遇感情危机的情侣。
为了挽救恋情(找到真爱),他们玩了一场互换恋人的「洗牌」游戏。
野岛伸司专挑争议、禁忌、变态的情感题材下手。
尽情展现岛国特色。
这些年来,他也在「猎奇」的道路上越走越远。
《下雨时你的温柔》是他筹备三年的新剧。
人物:一对恩爱的夫妻。
两集里这对夫妻就有三场船戏妻子患有「性瘾症」,控制不住自己的欲望,不停和陌生男人约pao。
内心却深爱丈夫信夫,只「忠于」他一人。
槽。
多。
无。
口。
饰演妻子小彩的佐佐木希,模特出身,外形清纯。
小彩「贤妻」的状态也是如此。
打扮清新「性瘾症」发作时,她化浓妆,换上鲜红的性感华服。
梗有点老,好在给出了新的解释。
每次病症发作,她都感觉血管里像有蜈蚣在爬。
心理医生告诉她:红唇,红裙,血液,红色的虫子;红色——和你的病有直接关系。
在剧中,它隐喻的是充满热情的「爱」。
换句话说,小彩因为深爱着丈夫而患上这种病。
岛国人的思路太清奇。
性瘾症多发于男性。
影视作品中,却常常表现患有这种心理疾病的女性。
2013年,北欧大师级导演拉斯·冯·提尔的《女性瘾者》轰动一时。
也将这种小众的心理病症广而告之。
小彩是个货真价实的病人——病症发作频繁,不分时机,场合。
她化名小苹果(也是红的),通过约pao社交网站,勾搭陌生男子。
病症发作时来势汹汹,小彩只好来者不拒。
秃头的?
可以。
胖子?
可以。
派爷看得心绞痛发作。
但每当下雨天,她血液里的「蜈蚣」便安安静静。
小彩也获得了心灵上的短暂宁静。
由于深爱丈夫,小彩备受自己良心的谴责。
她找到心理医生寻求帮助。
一边做心理咨询,一边继续出轨。
连她自己都说:(次数)太多了,已经记不清了。
不过,夜路走多了容易撞鬼;约pao约多了,总会遇到熟人。
终于有一天,小彩的秘密走漏了风声。
她约来的竟然是丈夫的同事,一个离异男人。
派爷竟不知道谁更尴尬。
同事一传十,十传百,很快整个办公室都知道了。
其中一位,借着喝醉在公司聚会上大声宣布——你老婆出轨了!
另一边,小彩有过一炮之缘的男人和她在街边偶遇。
错就错在岛国地方太小。
对方对小彩念念不忘,一路跟踪到家,动手动脚。
小彩的丈夫刚好有事回家,救下了小彩。
男人不打自招,小彩被抓了个现行。
然而,信夫竟然保持着一贯的老好人微笑。
头上一片草原,心中一个信念——当然是选择装傻啦。
野岛伸司擅长的「毁三观」,在这部剧中发挥到了极致。
除了主线剧情这对奇葩的夫妻。
信夫在出版社编辑部工作,找年轻作家要稿子。
被像狗一样羞辱,并惨遭同性性骚扰。
信夫的下属是个刚入职的眼镜妹,找老作家争取作品授权。
被色迷心窍的老作家算计,被迫「坦诚相见」。
而出卖她的,甚至是她的亲生父亲(出版社老板)。
如果说,患有性瘾症的女主角和隐忍的丈夫,还算是有苦衷。
这些畸形扭曲的支线,反而膈应到了许多观众。
仿佛岛国社会的每一个环节,都爬满了肮脏的蛆。
派爷倒还有点好奇。
编剧野岛伸司,究竟能怎么把剧情圆回来。
至于看起来最正常的「老好人」信夫——从目前放出的头两集来看,小彩患病的原因初见端倪。
信夫忙于工作,冷落了她。
这只是表面原因。
信夫极有可能有「控制狂」倾向:他让小彩辞掉工作做兼职,住在冷清的郊区。
像是要把她藏起来,不让别人看到。
(信夫的女同事猜测)果然,没有一个正常人。
派爷之前也介绍过不少毁三观的影视作品。
其实,毁三观的目的,不是颠覆。
而是开拓。
成年人的三观相对稳定,难以「被毁」。
但面对别国的文化,我们眼界有限,所知更有限。
身边之外,世界还广阔。
见得多了,三观就立于不败之地。
不信,你们看派爷。
喝酒有什么呢?
爱吃甜点有什么呢?
从什么时候它变成了一种addiction,一种恐怖的情绪发泄的出口?
以及为什么当你再次从冰箱里翻啤酒瓶时你的亲人会流泪?
在你身上灌注的感情,不单单是给花施肥,而像是曾经看过的“输血”展览(艺术家从自己身上抽血输给一个死婴标本)——用自己的血肉去填补情感麻痹的你。
而痛苦的根源除了一切又回到了原点,闯关游戏又要重新开始,还有对这份情谊的怀疑,我拿我所有的爱来浇灌你,都不能让你回心转意,你连这小小的一点都不愿意为我改变,那么我又怎么能说服自己你是爱我的?
对上瘾者而言,由addiction引起的愧疚感带来双重折磨,变成像恐怖鬼故事里的阴郁雨天,带着无奈与害怕的心情等待着鬼怪的突袭。
湿漉漉的感觉漫上心头,所有的一切变成近似条件反射的自我消磨。
或许,上瘾是源自没找到出口的疯狂移情,就像一个TED视屏中提到的95%服用过海洛因的越战美军在战后都立刻停掉了药物的服用。
与其责备与自责为什么又一次进入了死循环,不如想想自控力漏掉的那一环是什么?
对现世的逃避还是没办法解开的过去心结。
End做音频工作第九个年头,类似“不能使用罐头音乐哦,很掉价”这样的话,听得可能耳朵都起茧了甚至时不时自己也会脱口而出。
然后,《下雨天的你总是那么温柔》给了个大大的嘲讽。
究竟是导演,亦或是剪辑,亦或是太多的原因,片尾曲用了这首1976年的“罐头”;于是,我就从这里说起吧。
“On the shoere,a dream Will take us out to sea...海边一梦,会将我们带向海洋,永远永远,我们如此孤单,我们如此孤单...”《雨天》最后的一个镜头,在小小港湾的大海边,信夫和小彩相拥在一起,背景音乐就这样一遍一遍继续。
大概没有什么比这更让人心痛的结局,我大概认为与其如此结束,不如在第六话,那震颤的小提琴声里,看信夫的背影,刺痛人心得更来得让人痛快一些。
大塚恭司大概实在是不想让有些人好过,才安排了个地球上下雨不断的小岛去结束这个故事吧?
如若有人觉得《雨天》是一部讲述女性性瘾依赖症的剧真的是错了。
个人的拙见,其实故事只是将最简单的人生包装在了哗众取宠的性瘾里在讲述而已。
信夫和小彩之间的恐怕连爱情都称不上,他们之间的是“婚姻”。
没错,这就是我们大部分人的人生。
有时候维系婚姻的不是爱情,不是孩子,仅仅只是婚姻。
我们每个人都有不光彩的秘密,都有不愿意让另一半知道的故事,至少,是不愿被对方提及的黑洞。
在漫长的人生里,这些黑洞就像烙印一样在我们的血肉里。
我们互相退让着,互相小心翼翼的,或是从不提及,或是从不揭穿,或是从不好奇。
哪怕,这黑洞如蜈蚣一般在我们的身体里生长,那也是与对方无关的事务。
所以我们如此孤单。
这大致就是《雨天》真实想说的东西吧?
我想。
你不愿苟同?
还记得小彩把自己软禁起来时的痛苦么?
一个终年下雨的小岛也有晴天,无法离开的时候,是何种的痛苦?
谁在忍受?
这里就是《雨天》的另一层寓意了。
与其说这层社会性是针对日本社会的,其实在国内亦可照搬,那就是女性在家庭中的付出。
支线剧情的酗酒依赖其实就是在表述这种情况;直至最终话略显生硬的亲子鉴定,其实只是在暗示男性社会下,女性的脆弱。
无论她们自身有怎样的需求,其作为妻子和母亲的角色,所要担负的责任,或者说“所要维系的形象”,都远远超过了男性。
最后,我才想聊到依赖症;不清楚心理学说上的具体定义,但每个在年少时陷入爱情的人,大概都有这样的体验。
我看完第六话的晚上梦中出现多年前的女孩,那让我无比痛苦的背影,即便梦中只是背影,但我依旧能确定是她。
没错,那些拉扯到让人心碎的私人剧情,但凡能把影评看到此处的人,多少都经历过。
我想那就是最简单的依赖症。
她求着你离开他,但又说自己多么爱你,而你告诉她,只要你还说得出爱字,多大的痛苦我都能承受。
如此循环,直至故事的结尾惨不忍睹。
世界上可能压根没有那阴雨不断的小岛,不,压根就没有雨天就会停止拉扯的依赖症。
我们只是一张白纸上用触角互相传递信息的蚂蚁,我们害怕错过了,就失去了方向。
我们努力的维系着的所谓爱情,在多年以后,才会斑斓得能看得出景深,而那当下的我们,只以为,世界就是一张无限延伸的白纸,错过了,就真的错过了。
多年后,我是我,你是你,我有我的婚姻,我陷入属于我的黑洞。
而你有你的婚姻,你陷入你的黑洞。
这才是依赖症的结局。
这个世界上,最可以依赖的,就是无法反射出任何波澜的,属于自己的黑洞。
喜欢佐佐木希的颜,主题有趣来看的,结果猎奇心满足了但是编剧真的是脑洞太大…以文艺洞察生活的角度看,这些脑洞确确实实也是凡人日常。
我们看到的只是别人想让你看到的,而错以为这就是他们的全部感情线纯爱又污浊…最终爱战胜心中恶魔,心甘情愿成为家庭的附庸。
然而谁让佐佐木希再渣也人人爱呢?
编剧都会给她一堆看似合理的借口,一个好结局。
相比昼颜更加写实,能洞察人性打动人心。
一辈子太短,爱一个人太难,坚持更不容易,且行且珍惜
可能没有看的太仔细!
倘若说小彩因为小时候的事情,还有隐藏在内心的渴望陪伴和关怀,因为男主对于家庭关怀得缺失。
才导致她的依存症!
但是她很爱信夫啊?
为什么非要和别人发生关系?
信夫和她还有女儿一起在游乐场时候。
明明信夫在,为何非要想个办法离开信夫,去和别人发生关系呢?
如果说是因为她很爱信夫,但是得不到陪伴和关怀。
内心深处有怨念,故意报复呢?
因为最后在岛上两人相遇,小彩的表情和眼泪才真的像一个正常人!
是不是因为自己成功了?
升了职的信夫,为了她辞去工作。
隐居在小岛,而她也终于如愿以偿的可以时时刻刻在信夫身边!
算不算变态的爱?
无时无刻想占有对方?
因为爱,但得不到关怀,所以出轨去得到关注?
毕竟你有性欲时候,信夫在身边。
你也不想和他发生关系!
着实不懂!
希望有人解惑!
感觉这个设定佐佐木希完美本色出演啊,片子感觉叙述性一般,但题材性社会性很有价值,不是简单的猎奇
很闷 晦涩 但作为一个畸恋专业户出乎意料的喜欢看完全剧之后发觉自我的感情远比剧带来的意义要真实得多 剧真的很无聊
人均有病
剧情的猎奇设定很带感啊,每集都留有悬念,看得人揪心。目前男主的童年阴影还没有浮出水面,期待最终回
变态的没有逻辑啊 全程看完就一个感觉:我不理解 但是大受震撼...如果不是为了看佐佐木希 我真的半集就会弃!
我不行了!!!!!!
奇葩
我的三观又一次碎得稀烂……佐佐木希还是那么美昂
小彩为什么不能每次犯病的时候直接去找信夫?
真实。性瘾症患者。
女心理医生的演技和人设都好烂……
野岛伸司
虽然三观不正,但依然是很纯爱
佐佐木希是真的美,演技也是真的很不行。
大致就是Boz Scaggs - We're all alone这首歌歌词的意思
看了第一集觉得差点意思,玉山怎么接了个这样的角色。我看了半天都不敢相信这个有点窝囊的中年男子是他。男主这个人设看起来太像有ED隐疾了。
佐佐木希大花瓶!你特么再怎么演也没有演技!!红色蜈蚣看的蜜汁尴尬!!!主题曲满分满分~~~
全剧没有任何裸露的场景。
emo期就听不得we are all alone!
噱头很大,奇人很多,而实则是异于常人地单纯的两个『狂』人相敬如宾、始终忠于对方和爱情的平淡雨中故事。