1/2的魔法

作者：杉姐，影评人，漫画、电视剧编剧，导演关注我，更多精彩内容等着你01上一次皮克斯推出原创故事是两年前，很多人甚至开始怀疑“皮克斯原创魔法消失了吗”？

2020年，一部皮克斯全新原创动画《1/2的魔法》悄悄来了。

因为上映时间是今年的3月初，疫情期间，所以这部本该让大朋友和小朋友走进影院惊喜连连的动画，也悄无声息了。

但看看这全明星的配音阵容，真是不能错过呢。

漫威宇宙两位大人物“星爵”克里斯·帕拉特与“蜘蛛侠”汤姆·霍兰德担起两位男主。

还有获得过奥斯卡最佳女配角的奥克塔维亚·斯宾瑟，艾美奖最佳女主角茱莉亚·路易斯-德瑞弗斯。

故事的设定非常奇幻。

在很久很久以前，世界充满了奇迹，充满了冒险。

精灵、巫师、怪兽、半马人、美人鱼……是这个世界的主人。

最惊喜的是，那时的世界是一个魔法的世界。

当柴火点不着火的时候，会有人用魔法来帮你。

当怪兽出现的时候，一道闪电霹雳，就能帮你制服它。

驱散房子中的黑暗，魔法是最有用的工具。

总之，魔法帮助了所有需要帮助的人。

但是，在这个世界上会魔法的人只是少数，而且魔法是非常难掌握的本领。

久而久之，人们发现了一些更方便、更普及的办法。

比如电灯泡。

比如燃气灶。

遥控壁炉等等。

所以，魔法渐渐地淡出了人们的视线。

这片土地的人们和我们一样，喜欢车子、手机、以及收快递。

影片的主人公是一对兄弟，虽然是两兄弟，但性格完全不同。

哥哥巴利已经步入社会，热情开朗，大大咧咧，非常独立。

他的车从螺母到空调系统都是自己组装的，开车去学校接弟弟时的样子，堪称校园奇观。

喜欢游戏，家中到处都是他都的装备和玩具。

因为沉迷游戏，所以他对游戏中的故事深信不疑，相信世界上有魔法，相信很多古旧的东西。

每当这个城市要拆除一片一瓦，总会看到巴利的身影。

弟弟伊恩生性胆小，不爱说话，在学校里没有朋友。

后桌长期把脚放在他的凳子上，他不敢吱声。

连家里的宠物龙，都能把他扑倒在地。

父亲很早过世，哥哥见过爸爸，弟弟却只见过爸爸的照片。

因为没有见过爸爸，伊恩时常与爸爸的录音对话，装作爸爸就在眼前。

他最大的心愿，就是能见一见爸爸。

故事的开篇，伊恩16岁生日，他在这一天穿上爸爸留下的卫衣，准备迎接一个新的自己。

他在小本本上写下小目标：多交流、学开车、请同学参加派对，成为像爸爸一样的人。

这一天，他鼓起勇气要迎接全新的自己。

他主动要求后桌不要再把脚放在自己的凳子上。

驾驶课上，他第一个举手。

准备了很久，邀请同学去参加生日派对。

可最后，统统失败。

这一天虽然糟糕，但去世的爸爸却留给他一个意外的大惊喜。

母亲拿出父亲留给伊恩的16岁生日礼物，那居然是一根魔法杖和失传已久的凤凰宝石。

而这两样神秘的礼物，会让他们的爸爸短暂的回来人世一天。

两个男孩的惊喜溢出了屏幕，这是爸爸给他们最棒的礼物。

精通游戏和古代故事的巴利拿起魔杖就开始了魔法试验。

但一次又一次，爸爸还是没有出现。

而意外接过魔杖的弟弟却意外发现自己有魔法师的天赋。

一阵手忙脚乱之后，爸爸回来了，但只有半个身子，而且他听不到声音。

在哥哥的鼓励下，兄弟俩决定去寻找另一块凤凰宝石，复活爸爸的全身。

两个人就此踏上一段荆棘之旅。

02在这段旅途中，弟弟被迫成长。

爸爸差点被烧红的房梁压在地上的那一刻，他学会悬浮升空。

哥哥被魔法变小的那一刻，他学会了驾驶。

因为用伪装咒时不能撒谎，伊恩学会了和人交流时，说出自己的真实想法。

要用隐身之桥度过悬崖时，他学会勇敢。

爸爸送他的礼物，不是相见，而是成长。

十几年缺失的父爱，导致这个男孩总是唯唯诺诺，没有自信。

但这一夜的冒险之旅，让伊恩长大成人，父爱虽然看不见，或者只有二分之一，但已是最好的礼物。

非常荒唐，也非常温暖。

《1/2的魔法》有许多彩蛋，那部所有皮克斯动画都会有的“披萨星球外卖车”，这里也有。

唱片堆里，有一张名为“dorothea williams”的唱片，这是导演另一部在皮克斯即将上映的动画《心灵之旅》中的一位爵士演奏家的名字。

蝎尾飞狮酒馆的大厨，是《料理鼠王》中的小老鼠雷米。

整部电影设定奇幻，魔法的出现大概会让小朋友们异常兴奋。

两兄弟一路打怪，惊喜连连，一些巧合和伏笔用的非常好，比如需要水下憋气去踩住按钮时，哥哥做不到，但此时只有下半身的父亲就是最好的人选。

叙事和逻辑方面也比较工整，是一部让观众比较满意的作品。

03皮克斯向来喜欢打温情牌，但这次的“复活亲人”，还是泪点满满。

毕竟，这太奇幻了，让很多人连想都不敢想。

这个故事是根据导演丹·斯坎伦的个人经历改编，他的父亲在一岁时离世，大他几岁的哥哥对父亲也只有模糊记忆。

这样的遗憾在魔法的世界中得到圆满，给很多人都带来了共鸣。

亲人去世，他们的脸，他们的故事，在我们脑海中渐渐模糊，或者说，这一切都不重要，如果能再见上一面，面对面听他们说一句“我很好”，就可以放下痛苦和眼泪。

当然，最让我感慨的是故事的结局。

当弟弟终于有机会见到父亲时，他却主动放弃了。

他选择让哥哥留下来与父亲见面，自己去打败怪兽，保护他们。

这一路的经历使他明白，那个看上去最不靠谱的哥哥，才是他人生中最重要的父亲角色。

虽然哥哥也是小孩子，但他从来都守护他、鼓励他、支持他。

伊恩不敢下水时，推他一把的是哥哥。

幼时调皮，陪他疯玩的，是哥哥。

学习骑自行车时，扶着他，学会放手的，也是哥哥。

所以，当弟弟在“隐身之桥”行走时，哥哥用一根绳子拽着他，他便什么都不怕，专心向前走。

但，发现哥哥手中绳子掉落时，却忽然失去了方向。

伊恩在自己的小本本上写下想与爸爸一起做的事，又因为爸爸没有变回全身，而又一条条的划掉。

但当他换一个方向去思考时，那些事情，二分之一的爸爸已经和他一起完成了。

没有完成的，哥哥也早就替爸爸完成了。

（伊恩把那些划掉的心愿，又一个一个打上对号，他终于成长了。

）所以，在三个人跳舞时，哥哥突发奇想，让自己的上半身和爸爸的下半身重合，那是一个完完整整的爸爸啊。

当然，除了亲情牌之外，影片中还提出了另一个值得我们深思的哲学命题——“现代化”。

这片神奇的土地，因为现代化生产，让魔法淡出人类视线。

魔法的消失，带来的是每一个人的身体和心理也发生了变化。

美人鱼在充气水池中喝汽水、玩手机，小龙成为家养宠物。

之前一小时可以跑一百一二十千米的半人马，现在是个跑两步就气喘吁吁的大胖子。

精灵不再温和，不再会飞，而是扫把头、竖中指、飙车的狂躁仔。

暴躁爱冒险的蝎尾飞狮，已经成了被投资者、生意、顾客磨得没有了半点脾气的萌萌狮。

当危险来临，这些动物们才在摇摇摆摆中、自己都难以相信自己的情况下舒展自己的本能。

影片中大规模机械生产的一幕，非常明确地暗示了这就是人类社会，我们已经失去了原本属于我们的魔法。

机械生产带来的是双手的解放，但随之而来的还有身体机能的退化、智慧的消散、勇气的匮乏。

消失不代表进化，而是会在人类身体留下空洞。

所以，我们开始迷恋一些返璞归真的东西、人、和事物，比如李子柒。

她的爆火，也正是因为她找回了人类社会最初的东西。

我的孩子经常都会问我，“妈妈，我们有魔法吗”，我总是坚定地告诉她：“是的，我们有魔法”。

我们曾经有很多魔法，但不得不承认，神奇的本能渐渐离我们远去。

现代化不是不好，但在我们通往现代化的脚步中，我们丢失了太多太多的东西。

正如影片中父亲信中写道的那样：很久很久以前，这个世界遍布奇迹，虽然魔法淡出人类视线，但我希望你们身上，还留有一点魔法，所以我写下这则咒语，好让我看看，我的儿子到底是什么样的人。

这些魔法是成就人类本身的人性之光，在漫长的进化中，孩子们身上需要存留一些那样的魔法。

影片的最后，弟弟躲在岩石后面，来不及在日落前奔跑到父亲面前，跟父亲真正的拥抱的时候，我的眼泪，狂风暴雨般陨落。

他有天赋，他变强了，他甚至可以屠龙了，但是，命中注定的遗憾依然是遗憾，他没有得到的，他要学会接受，而且带着微笑。

《寻梦环游记》告诉大家，只要没有遗忘，就不是真正的死亡；而《1/2的魔法》往前走了一步，更深刻也更本质了一点——即便你是孩子，你也要接受，生命生来有遗憾。

我把它看做皮克斯的成长，因为看皮克斯的孩子们，也是终将成为少年的，我们都会长大的。

最后，用一句话结束本文吧。

如何把命中注定的遗憾，变成一种幸运？

唯有放弃受害者角度看待问题，唯有珍惜已经拥有却被你忽视的，唯有利他，唯有觉悟，唯有，真正的感恩。

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1.《心灵奇旅》彩蛋（5分58秒处）正如《玩具总动员4》中出现了《1/2的魔法》伊恩哥哥爱车车身的飞马图案，《1/2的魔法》里也埋下了下一部皮克斯电影的信息。

《玩具总动员4》

在主角伊恩家中，堆放着许多唱片，其中在最外面的是一张名为“dorothea williams”的唱片，这是导演为皮克斯今年上映另一部动画电影——《心灵奇旅》埋下的彩蛋，电影里头有一位爵士乐演奏者的名字就叫做dorothea williams。

2.“披萨星球”外卖车（24分15秒处）在收费站右侧出现了几乎所有皮克斯动画电影中都会出现的“披萨星球”外卖车。

《玩具总动员》

《寻梦环游记》3.皮克斯球（27分58秒）俩兄弟推开酒馆大门的一瞬间，墙壁上方出现了一个带有皮克斯球（luxo ball）图案的盾牌。

这同样也是皮克斯动画电影中的常驻彩蛋，最早可以追溯到1986年皮克斯制作的动画短片《顽皮跳跳灯》。

4.来自《寻梦环游记》的神兽（28分17秒处）左上方架子放着一只《寻梦环游记》里的神兽爱波瑞吉。

《寻梦环游记》5.《料理鼠王》彩蛋（28分42秒处）右侧厨房正在做饭的两位厨师之一，是《料理鼠王》中的小老鼠雷米。

6.米奇的巫师帽（28分56秒处）酒馆里的侍者被要求戴上《幻想曲》（1940）中迪士尼吉祥物米奇的巫师帽。

《幻想曲》7.《玩具总动员4》的汉堡店（42分04秒处）加油站便利店柜台的杯子上出现了《玩具总动员4》里的汉堡店商标。

《玩具总动员4》8.《头脑特工队》的口香糖（42分36秒处）小精灵从商店货架上拿了一盒《头脑特工队》洗脑广告歌的口香糖“TripleDent”

《头脑特工队》9.A113 (91分26秒处)警察的对讲机带出了几乎每一部皮克斯电影都会埋下的“A113”彩蛋注：皮克斯工作室的员工大多数毕业于加州艺术学院（该校同时也是由迪士尼创始人华特·迪士尼投资成立 ），A113是校内一间供动画和美术设计专业上课的教室号码，许多人都曾在那里听过课，意义非凡，所以就在电影里埋下彩蛋纪念，如今也成为了皮克斯电影最著名的标识之一。

很早就看了杂志介绍，好奇的去看了结果发现，太无聊了，模式化的剧情，什么片都要出现一下无恶意的人被误解伤害，最后恶语伤人的又反思道歉了，和解后感情升华，看到一半就能猜出结局。

皮克斯明显的在走下坡路了。

从魔法满屋，编剧真是多傻的创意都能给你凑出一部长片。。。。。

不无聊才怪。

很早就看了杂志介绍，好奇的去看了结果发现，太无聊了，模式化的剧情，什么片都要出现一下无恶意的人被误解伤害，最后恶语伤人的又反思道歉了，和解后感情升华，看到一半就能猜出结局。

皮克斯明显的在走下坡路了。

从魔法满屋，编剧真是多傻的创意都能给你凑出一部长片。。。。。

不无聊才怪。

这注定不是所有人都能完全体会的电影，但它确实让我很触动。

因为我也是单亲家庭，唯一的区别是我有一群表兄弟姐妹，没有爱摇滚的亲兄长这个片子对于单亲家庭孩子的成长路径描绘得太真实太细腻了。

比如对逝去亲人的思念会投射到特定物品上；会常常注意听身边的人谈论，并主动了解逝者生前的情况和趣事；因为思念而形成执念，转而错怪、误解身边的亲人。

未免剧透不能说具体细节，但后半段主角的顿悟确实太感人了，对父亲这个角色的刻画、处理是我见过最好的。

从开场他穿上父亲的T恤我眼睛都湿润了，因为太感同身受。

首先说明，我是个情感泛滥的人，甚至听喜欢的偶像唱情歌也会任由眼泪流淌。

我妈特喜欢看魔法的片子，快五十岁的人还是个哈利波特迷。

所以，看到电影的简介就立马拉着我妈来看，果然她要比我更乐在其中。

电影的大概走向可以预见的到，亲情、友情、冒险、英雄、通关、撒花，反正我是很爱看。

哥哥和妈妈是闯关路上的护身小精灵，最后还是需要自己持剑刺向恶龙的心脏。

整个片子最让我感动的是哥哥推着爱车冲向岩石的那一刻，我感受到的是一种自愿倾家荡产、抛弃所有的感情；一份勇往直前、永不后悔的珍重；一次轰轰烈烈，在破碎中绽放的历程。

车身上的彩色飞马一瞬间就像迪士尼电影片头城堡上方划过的烟花般灿烂。

它象征着梦想的闪耀和也许并不存在的美好。

另外，哥哥车爆炸的那一刻让我想到了《头脑特工队》里的“bingbang”，童年的幻想一点一点退出自己的生活，他们是被我忘记的，最后还要因为我而彻底毁灭。

具体的感情我也说不清楚，反正看到那里，就像身体的自然生理反应似的，止不住的伤心流泪。

感谢那些曾陪伴过我的一切，无论实际存在还是幻想。

所以，皮克斯的电影总是让我与主角一起热血地冒险，为配角一次次流泪。

总评7-7.5/10，各方面没啥大问题的合格动画电影。

正如电影的中文译名《1/2的魔法》一样，影片里面掺杂的水分也差不多有1/2。

皮克斯电影惯例优点就不提了，主要讲讲影片“水”的部分：一、设定“水”：电影采用了《龙与地下城》的部分设定，赋予居民不同的种族。

然而种族的差异对人物、故事并没啥推动作用。

二、情节“水”：电影情节总体是公路片风格，具体桥段参考了不少电子游戏。

然而大部分情节的展开无趣俗套，且夹杂了太多刻意的笑点（比如主角妈买宝剑那段）。

三、人物“水”：虽然电影的主旨是“长兄如父”，但真没必要硬塞一个毫无性格，毫无特征的“2.5条悟”父亲角色。

电影结束后，观众依然对这位父亲一无所知。

其实电影完全可以把父亲的角色删去，只让兄弟二人结伴踏上复活父亲之旅，大部分情节也无需大做修改。

另外，设置主角母亲的意义是什么？

一方面与“长兄如父”的主题无关，另一方面戏份还不少，最后充当了一个工具人。

不会真就是为了说明母亲与人马警官才是真爱吧。

四、主题“水”：“长兄如父”是个不错且新鲜的方向，毕竟动画电影里很少涉及。

电影结尾处对主题的展现略显刻意，但总体效果还行。

之所以说主题“水”，还是因为掺杂了大量无关的内容。

“DND”游戏设计与剧情、低魔法的架空世界观，对亲情向的主旨毫无裨益。

“人马警官”与“主角母亲”的爱情：说好听点，是母亲为了自己的爱情，懈怠了子女的教育，方才能够让哥哥担任家庭中“父亲”的角色。

说难听点，这估计又是迪士尼的政治任务。

与此同时，哥哥的塑造很割裂。

明明是表达“长兄如父”，电影前半段却把哥哥塑造成一个成事不足败事有余的废柴兄弟形象。

至于哥哥教给弟弟魔法、开车，就是体现电影主旨。

我只能说，这些行为更像是老师（师傅），而不是父亲，兄弟姐妹之间互相教授东西可太正常了真要突出主旨，最好是教授一些为人处事的道理，或者体现对弟弟无微不至的关心。

现在这种对哥哥的塑造，与普通兄弟没啥区别。

Title: OnwardYear: 2020Country: USALanguage: English Genre: Animation, Adventure, ComedyDirector: Dan Scanlon Screenwriters: Dan Scanlon, Keith Bunin, Jason Headley Music: Jeff Danna, Michael DannaCinematography: Sharon Calahan, Adam HabibEditing: Catherine Apple Voice Cast:Tom HollandChris Pratt Julia Louis-Dreyfus Octavia SpencerMel RodriguezLena WaitheAli Wong Tracey Ullman Grey GriffinWilmer ValderramaRating: 7.3/10

Title: SoulYear: 2020Country: USALanguage: EnglishGenre: Animation, Adventure, ComedyDirectors: Peter Doctor, Kemp PowersScreenwriters: Peter Doctor, Kemp Powers, Mike JonesMusic: Trent Reznor, Atticus RossCinematography: Matt Aspbury, Ian Megibben Editing: Kevin NoltingVoice Cast:Jamie FoxxTina FeyGraham Norton Rachel HouseAlice BragaRichard Ayoade Angela Bassett Donnell RawlingsQuestlovePhylicia RashadWes Studi Cora ChampommierDaveed DiggsJune Squibb Esther ChaeRating: 8.2/10

Watching two Pixar features of 2020 to bid farewell of this annus horribilis, from Dan Scanlon, the creator of MONSTERS UNIVERSITY (2013), ONWARD is about two elven brothers’ quest to actualize a 24-hour visitation of their deceased father in a magical realm that is modeled upon our modern world (where mod cons have rendered magic obsolete). SOUL, from Peter Doctor, the brain behind MONSTERS, INC. (2001), UP (2009) and INSIDE OUT (2015), on the other hand, tells the soul-reaching revelation of an ordinary man after a near-death accident.ONWARD is a purely boyish adventure that preschool kids can be transfixed for a goodly 102 minutes, influenced by RPG like Dungeons and Dragons, peopled with fantasticated creatures like elf, goblin, unicorn, cyclops, faun, centaur, manticore and a bunch of fiery pixies (all given bouncy personal traits that often amusingly contrast with their appearances, Spencer and Ullman are my picks for locutionary excellence), to say nothing of the final antagonist in the form of a giant dragon-shaped golem (no derelict parents or evil adults to be the obstructive force, just an ancient curse). The theme of an awkward high school boy finds himself is cut out to be an adept warlock along the journey is all too familiar, but the unexpected discovery that a surrogate father has always been there for him is still able to hit home with Pixar’s always thoughtful message behind all the thrills and chills (first time, one’s heart sinks for the demise of an automobile, Rise to Valhalla, damn you!), if at first one might sense an inopportune whiff of mythologizing and glorifying a father figure, in the event, ONWARD lands on its feet as a satisfactory second-tier Pixar production that brings a little magic in one’s heart, apart from the remiss that the brothers’ mother is stiffed by the chance to see her dead husband, she is too busy combatting a fearsome dragon to even give pause for that thought, right? SOUL is an animation for all and sundry, and gloriously carries the torch of Pixar’s undiminished originality in enlightening and instilling audience with cosmic wisdom bearing on the overlook of our lifeworld. Here, it features Pixar’s first African-American protagonist, the middle school music teacher Joe Gardner (Foxx), who is smitten by a fatal mischance, minutes after he finally secures a once-in-a-lifetime opportunity to perform in the band of the legendary jazz muso Dorothea Williams (Bassett), he gives up the ghost by accidentally falling into a manhole. Cannot believe his oceanic misfortune, Joe’s soul scampers from entering into the “Great Beyond” and ends up in the “Great Before”, where he is mistaken as a mentor to train unborn souls. The plot cleverly evades the Sisyphean task of expounding the before/afterlife mechanism as the more you explain, the more loophole will emerge. Joe’s soul is assigned with 22 (Fey), an immemorial (considering the number!) soul who is obdurately averse to be born on earth and has been staying in the “Great Before” for eons. This odd pair hits off immediately, as Joe is keyed up to reclaim his body on Earth and resume his dream and 22 is more than happy to get rid of another mentor, a running gag derives from all the famous mentors who have majestically failed to proselytize 22 (from Marie Antoinette, President Lincoln, to Carl Jung, among others). However, 22 cannot find her “spark”, which can complete her badge which permits a soul entering Earth and becoming a human. Joe and 22’s “spark” searching journey assumes a nice body-swapping gimmick on earth, so that Joe can assess his hitherto unsuccessful life on the sidelines, with 22 inhabiting his body and getting a feel of how to live as a human for the first time, this accident precipitates sea changes in both, and when 22’s spark finally materializes, Joe uses 22’s badge and gets his body back. After fulfilling his dream, Joe gets the satori and realizes what does exactly 22’s spark mean, will he assist 22 to be born even at the expense of his own time on earth? (his soul can return to the “Great Before” when he enters an ASMR state.) For shizzle, SOUL can warm the cockles of our hearts. Apart from its perspicacious advocacy of joie de vivre and mindfulness, which exalts SOUL to be one of the most eloquent cinematic philosophers, its animation department also amazingly struts its stuff by designing its cubistic line-drawing characters in an otherworldly macrocosm, and seamlessly concatenating the disparate, kaleidoscopic elements of an absorbing story taking place on multiple planes. Though by my lights, SOUL cannot reach the extraordinariness set by INSIDE OUT, which has a more cogent outline to underlie its emotional weight. That said, as far as it goes, SOUL is a marvel of its own, not least for that dreamily ethereal score confected by Trent Reznor and Atticus Ross. referential entries: Scanlon’s MONSTERS UNIVERSITY (2013, 7.3/10); Peter Doctor and Ronaldo Del Carmen’s INSIDE OUT (2015, 8.8/10); Lee Unkrich and Adrian Molina’s COCO (2017, 8.6/10).

故事发生在一个拥有魔法的世界里，那儿有精灵、独角兽、半人马等等各种神话中才拥有的生物，但是随着现代科技的普及，人们找到了更简单的生活方式，魔法也随之慢慢消失了

世界上本来是有魔法的，它能帮助我们实现任何愿望。

但是掌握魔法并不是一件简单的事，所以人们学到了更简单的技能，并用这些技能替代了魔法。

此后魔法就渐渐淡出了人们的视野和记忆。

但希望你的身上还残留着一些魔法力，有朝一日重新学会如何使用魔法。

在科技不发达的从前，只要足够的专注与相信，人人都是魔法师，只是后来人们都想简单便捷～只要按一下开关，电灯泡便亮了，根本不用再施魔法中那些雷电火花，于是魔法逐渐被人遗忘！

时速120公里每小时的人马，翱翔于天际的独角兽，会飞的精灵，只是因为科技的发展，他们忘记了自己本来的技能，导致了现在的人马警察办案需要开上警车，会飞的精灵开上了机车，独角兽也跑到村庄偷吃垃圾

弟弟伊恩是胆小孱弱的男孩，因为从小就缺少父亲的关爱和鼓励而时常露怯，16岁可以考驾照的年龄，他还一直恐惧高速公路上的并线…而哥哥巴利正好相反，体型高大，喜欢冒险，相信直觉，做事跟着心流走，开车狂野

社恐的伊恩，在16岁生日当天写下了“new me”的新计划，打算邀请朋友的去参加自己的生日派对，再充分的心理准备和话语的反复练习最终还是在实战中，因哥哥巴利出现中一败涂地，最后沮丧着仓皇而逃。

十六岁生日这天，妈妈拿出爸爸去世时给兄弟俩留下的礼物——魔杖和凤凰宝石,一封已故父亲的信。

信上记录了一个失传已久的魔法，伊恩可以利用这个魔法复活自己从未谋面的父亲。

魔法只能维持短短的24个小时。

“当回忆成为唯一的纪念，你愿意付出什么，带回记忆中的人？

”

当伊恩施咒语时，哥哥帮倒忙，召唤出了一半的父亲魔法石就碎了，被复活的只有爸爸的双腿。

虽然魔法只能维持短短的24个小时，但是伊恩实在太想要见到爸爸了，哪怕只有一天，他有好多事情想和爸爸一起完成：玩接球、散步、谈心、学开车、跟他分享我的人生

于是伊恩决定和哥哥巴里一起踏上找回爸爸上半身的冒险之路。

兄弟俩拿着爸爸送的魔法棒，带着二分之一的爸爸，决定在第二天日落之前，寻找到另一枚凤凰宝石将爸爸的上半身也变回来。

哥哥熟谙各种魔法知识，弟弟拥有魔法师的天赋，两人合二为一。

时代的变化，让荒野之外的蝎尾雄狮酒馆都放弃了接待冒险家，为了盈利变成了平民都可以聚餐的餐馆。

兄弟俩前往蝎尾飞狮酒馆寻找藏宝图却突发大火，兄弟俩刚要拿这张图纸，图纸已经烧成灰了。

他们就按着那张没有红水晶石的图纸走。

在两兄弟踏上寻找凤凰宝石的途中，相信魔法的哥哥坚信在冒险的世界里，唯有危险小径才能顺利到达，而伊恩则不认同，他以争取时间的理由说服了哥哥要走大路，然而，通过途中遇到的种种困难，伊恩也意识到了也许哥哥是对的，在冒险的世界里，并没有捷径可言。

车厢没油，在伊恩使用魔法的时候，把哥哥变小了，伊恩为“吉娜薇”汽车加油却遭遇被闪粉仙子围攻、哥哥因被变成小精灵够不着方向盘，胆小的伊恩只好开车，在哥哥的鼓励下，伊恩突破了自己，完成开车的挑战。

成功躲过众多小精灵的围追堵截，哥哥在旁指导开车，直夸弟弟“nice job”

被警察拦住时，伊恩施魔法变成妈妈男朋友～一位当地警察，此魔法必须在说真话是才有效，当弟弟承认哥哥是“闯祸主子”，“魔法”逐渐露馅，哥哥在那一刻有点失落！

在被警方追捕的时候，哥哥做了一个敬礼的动作，把陪伴自己多年心爱的车推出去击落石头，封住路口，为见到父亲多争取一些时间。

当两兄弟根据线索来到悬崖时，面对无底深渊的时候，哥哥鼓励伊恩施魔法，但伊恩还是有点害怕，哥哥告诉伊恩用魔法过桥，而桥却根本看不到。

”你若相信，桥便存在”，弟弟实施信任之桥咒语时，哥哥说这是看不见的，但你要信任它，内心要有力量，才能走上去。

胆小的伊恩觉得自己永远不可能通过这里，根本不敢靠近悬崖。

于是哥哥找了一根绳子拴在他身上，另一头紧紧攥在手里，并坚定的告诉他，你要坚信，坚信自己的每一步，你一定能做到。

哥哥出生比较早，对于父亲还是有点印象的，可是他心里有一个坎，一直不敢提起。

直到他鼓起勇气跟伊恩分享：在父亲快走的时候，作为孩子，他害怕看到父亲浑身插满针管的样子，就这样错过了跟父亲的最后一次见面。

因为这样的一个遗憾，哥哥的性格发生了很大的转变：无论做什么事情，他都告诉自己要勇敢去尝试。

当伊恩和哥哥跟着藏宝图回到熟悉的校门口的时候，兄弟俩之间爆发了一次大战争。

这时，伊恩赌气似的埋怨哥哥，抱怨“如果走另一条公路的话，也许就能找到激活魔法杖的钻石”，伊恩觉得因为哥哥的独断专行，让自己跟父亲相见的时间变得越来越少，甚至可能错过机会。

他对哥哥说了一句话：“你就是个一事无成的人”。

当弟弟伊恩说出这句话的时，哥哥并没有责怪他，而是坚信钻石就在附近。

当太阳即将落山、伊恩牵着只有一半身体的爸爸，坐在悬崖边，忧伤又无奈地拿出自己的to-do list。

他一条条地划去原本想要爸爸一起做的事情，黯然神伤。

当划到最后一条——“和我一起成长”。

他眼前突然出现了自己哥哥的身影，电光火石般，他眼前出现了所有的过往，玩接球、一同散步、一起谈心、一起大笑、陪我学车，

这些都是在哥哥的帮助下实现的，于是他欣慰地打上红色的对勾，从小到大，是一直在他身边的哥哥，陪伴他、鼓励他、见证着他成长

宝石就藏在学校门口古老的喷水池上，然而，凤凰石被拿取后会触发一个神秘又危险的诅咒。

诡异的红色烟雾开始四处弥漫，整个新蘑菇镇的建筑汽车都被席卷组成恶龙的躯体。

在最后跟魔兽打斗的时候，伊恩放弃了和爸爸“今生只能见一面”的机会“一直有人保护着我，有人敦促着我成长，让我强大到自己都不曾想到。

我没有父亲，但是我一直都有你。

”

母亲与蝎尾飞狮的勇猛进攻和伊恩的魔法潜力爆发让碎咒之剑直刺怪物的核心，在太阳落山的前际，哥哥才得以见到父亲最后一面。。

透过乱石堆的缝隙，伊恩看见了爸爸在夕阳的余晖里长出了上半身，爸爸和哥哥说话，爸爸拥抱了哥哥。

，

在最后父亲短暂地出现，又消失了，伊恩没能见到，哥哥代替爸爸拥抱了他。

伊恩从影片开头，一个懦弱胆小的孩子，终于蜕变成一个勇敢、自信、坚强的大人。

“我明天要去看《魔法奇缘》的提前场哦！

”“什么鬼《魔法奇缘》，我们叫《1/2的魔法》，”Y小姐在微信上翻了个白眼。

故事很简单：兄弟俩从小就没有爸爸。

哥哥大大咧咧毛手毛脚，弟弟有点胆小怯懦，弟弟有点嫌弃哥哥。

弟弟满16岁的时候，妈妈说爸爸其实给他们俩留下了一个礼物。

打开一看是个魔杖+凤凰石，使用正确的咒语就可以召回爸爸一天。

弟弟使用咒语的时候哥哥瞎杰宝捣乱，于是耗尽了凤凰石，只召回了爸爸的下半身。

于是兄弟俩踏上奥德赛之旅去寻找新的凤凰石。

我心里想，这个名称也太棒了吧！

皮克斯的译名终于抛弃了《xxx特工队》《xxx环游记》之类的俗货！

而且《1/2的魔法》里最有趣的地方是这个“1/2”。

一、整个世界的设定。

在这个世界里，是一个魔法+现实各占1/2的现代社会。

虽然主角们是精灵、魔法师、人马、独眼兽，养的宠物都是火龙、独角兽等等，但是，有翅膀的不飞了，因为有飞机；人马不跑了，因为有汽车；魔法师也不用魔法了，因为有电灯空调咖啡机。

二、只召唤出1/2的爸爸。

三、故事的主题落在两个性格截然不同的兄弟的相互补完。

要完成一个任务，你需要1/2的大大咧咧（勇气）+1/2的怯懦（心思缜密）。

同样，也需要1/2的漫不经心+1/2的决心。

其实也就是哥哥和弟弟分别是1/2，最后合二为一。

而英文的“Onward”，大多情况下是副词和形容词，意思都是“继续的”“向前的”：in a continuing forward direction; ahead: ▸she stumbled onward.在这部电影里，我所理解的就是Onward那意思就是浅薄很多了，也就是：A) 兄弟二人踏上一个旅途（go onward an adventure）去把爸爸找回来。

当然，如果仅仅是这样，那显然就缺少了中文翻译里的123，仅仅只道出了这个旅途而已。

好，到此为止，我觉得中文译名是更胜一筹的，《1/2的魔法》这个中文译名超越了the original English title ‘Onward’。

“Which title do you think is better? Half of the Magic or Onward?”我擅自把《1/2的魔法》翻译成《Half of the Magic》，对P先生说。

“Half of the magic? Why?”P先生一脸懵逼。

我得意洋洋地阐述了我的一二三，啧啧啧，你看，你们一个美国电影，名字起得这么简单，到我们中文译名里才变得这么一针见血寓意深刻啊！

“Oh you missed one thing!”P先生说。

然后他提到一个场景，兄弟二人踏上旅途的时候，哥哥开了一辆破旧的车。

车的四段档位一般是PRND，哥哥把前进档位“D”上面贴了一个胶条，胶条上是大写字母“O”，这个O是onward的首字母。

“Why?”现在是我懵逼。

“因为电影中，哥哥一直是相信魔法的，他玩魔法棋，学咒语，读魔法牌等等。

“而B) 在托尔金（Tolkien）故事里，巫师啊、魔法师、精灵啊啊什么的，一旦接受一个任务，踏上杀巨龙斩妖魔的旅途，他们就会说‘Onward ho!’“这是他们独特的接受任务的表述方式。

“哥哥一直相信爸爸所说的魔法，然后他自己也活在龙与地下城（dungeons and dragons）的fantasy中，所以他把前进的档位上贴了一个O，意思是他接受了一个魔法任务，要‘Onward ho!’，就像那些指环王和矮人的故事一样。

““操。

”“另外一点，(C1) 弟弟对爸爸这个角色有点执念，到最后他把见到爸爸的机会让给了哥哥，他意识到其实他没有见过爸爸，一直陪伴他的是他的哥哥，所以他把最后见爸爸的机会让给了哥哥，所以——“(C2) 哥哥说，爸爸病重的时候，他当时一直没有机会和爸爸道别。

弟弟把机会让给了哥哥，所以哥哥见到了爸爸，问了他心里的问题，和爸爸告别，所以——“C1)+C2)中隐藏的含义，大概是告诉观众，不要活在过去，生活要继续C) Life moves onward.”“最后，哥哥和弟弟，以及这整个世界，抛弃了过去的那种忽略魔法的社会，回归到最初的本真，这里有一个时间的轮回，而且是，D) onward在做副词的时候，意思是(in time phrases) from … onward，从…起▸ from now/next year onward，从现在/明年起 ▸ the period from 1969 onward，从1969年开始的这段时期“我觉得我们英文的这个《Onward》的ABCD，比你们中文的《1/2的魔法》牵强的一二三，要好多了。

”好的，告辞了。

关于语言，你还可以看：这套唇膏的中英文名字有点意思啊床罩和床笠都不会说base在上海的优越感从哪里来的啊？

一个美妆集团开咖啡厅，最妙的是它起的英文名dresser/dressingmiss这个动词的精妙，并不是你想的那样《创造101》制作再精良，也掩盖不了它不高级的本质“奥威尔式的胡言乱语”这个中文翻译到底对不对?在香港演唱会上，Katy Perry又犯政治错误了什么是old school？

如何设计一套丛书讲点逻辑：歧义和双关讲点逻辑：滑坡谬误讲点逻辑：“肯定一个析取支”月半合伙人真的好homely啊让人感觉快乐——病句！

逼前面加兔，US前面加the还敢用李商隐的句子which从句前面用了个半角句号，你还是在如皋呆着吧

珍惜你拥有的二分之一当我们面对一个不完满的世界，是珍惜自己拥有的二分之一，还是不顾一切去寻找剩下的二分之一?电影的开头交代了这样一个背景：科技取代魔法。

因为有汽车所以失去了奔跑的本领，因为不需要所以徒生了一双翅膀，有科技的帮助所以放弃了本来的天赋。

如果魔法是我们与生俱来的天赋，可是因为它不好控制，我们就去追求科技，慢慢冷落自己拥有的东西，去追求自己觉得更完美的东西，魔法被取代的原因大致如此。

和不完美的魔法相互应的是不完整的家庭，Ian和Barley只有母亲，没有父亲；是不完整的能力：Ian只有魔法天赋，而Barley只懂得诸多咒语；是不完整的父亲：只有下半身，没有上半身。

生活在这样不完整的世界里,Ian渴望见到父亲，找到父亲的上半身。

两兄弟历经千辛万苦找到凤凰宝石，在有望见到父亲的最重时刻，Ian把机会让给Barley，让他好好道别。

如他所说：我从未拥有过父亲，可是我一直有你。

而Barley短暂拥有过父亲，关于父亲唯一的遗憾就是没有与他好好道别。

我一直觉得这部电影讲述了一个关于珍惜的故事。

珍惜我们所拥有的一切，哪怕仅仅有二分之一，而不是不顾一切寻找剩余的我们从未拥有过的东西，即使它有二分之一。

不珍惜命运馈赠的二分之一，这是一种遗憾，就像没有好好道别的Barley，他有遗憾的第四段记忆。

拼命追求未曾拥有的二分之一，或许会徒劳无功，就像Ian，最后也没能见到父亲，只能隔着石头缝隙期待的看过他，他与父亲的会面仍然是只能透过石头缝隙的幻影。

有没有这样一种可能：一切事物，总有二分之一，不管我们如何努力，始终无法触及。

可能，无法触及的二分之一于我们而言也没有想象的那么重要，只是一场美妙的幻影。

而恰恰是我们已经拥有的一切，不管是二分之一，四分之一，还是更少，都更值得我们珍惜，这样的珍惜才是更实际，更有价值的。

珍惜你拥有的二分之一，练习你的翅膀和四条腿，就会发掘飞翔和奔跑的能力；相信自己的一切，就会跟随直觉找到不明显但正确的路，就会有施展魔法在深沟上凌空的勇气。

有什么用什么，你拥有的东西才真正能给你帮助，一根小小的刺，曾经让你感到疼痛，可不知何时，它就能变成一个大魔杖，打败恶龙，消除诅咒。

我们的生活一定不完美，甚至不完整，就更应该珍惜拥有的一切，即使仅有二分之一。