深夜食堂

2009年，日本出了一系列广受好评的剧——《深夜食堂》。

目前豆瓣9.2分，它色香味俱全，节奏舒缓随意，让观众一颗颗浮躁的心渐渐平静下来，注意到生活中那些细微美好的事情。

此剧目前出了四季，在中国有广泛的粉丝基础，目前第五季正在播出中。

2017年，黄磊主演了中国版《深夜食堂》。

这部剧当时反响很大，网友纷纷表示这分明就是在广告片里假模假式的学人家日本人吃饭，尬到反胃。

两年过去了，这剧豆瓣评分坚挺的保持在2.8分......很多网友吐槽我们不至于连自己平时吃宵夜是啥样都不知道吧。

2019年《深夜食堂》IP又来了，这次是以电影版形式呈现，由梁家辉自导自演，并汇聚了魏晨、焦俊艳、刘涛、杨祐宁、郑欣宜等明星。

故事把背景踏踏实实放在上海一个不起眼的弄堂里，梁家辉饰演的大叔独自经营了一家“深夜食堂”，他会根据客人的心情、状态，给他们制作不同的食物。

菜品也进行了本土化，糖藕、炒蚬子、馄炖，比日版都繁复不少，也更具有中国本土化人情味。

虽然菜品花了功夫，故事仍然硬伤。

电影观感就是把日剧版《深夜食堂》几个故事回炉重造。

人物是剧集角色缝缝补补改了改，茶泡饭三姐妹，改成经常加班的两女一男。

拳击手和单亲妈妈的爱情，身患绝症梦想唱歌的歌手，这些情节也在电影版中基本原样复刻。

剧情上的改写也显得略有些单薄，把母子因为一道菜救命和拳击手爱情两个故事融在一起，还把几个角色做了一些联系。

各故事间的角色互有穿插，再衍生出一些不成体系的关联剧情，构建出一个以“深夜食堂”为中心的小小人情社会。

这样的结构也方便各路明星来“友情客串”，营造出群星荟萃的局面。

仔细想想，电影与此前张嘉佳搭档王家卫的《摆渡人》在气质与水准上竟也有七八分相似，只不过是把酒吧换成了饭店而已。

第一个故事，中心人物应该是以“蛤蜊”隐喻的母子情，又加了拳击、友谊和爱情元素，受时长所限，故事无法展开。

金世佳的拳手基本变成了废角色，而拳击的故事也因为没有任何训练和磨砺的铺垫，结果既不感人也不热血。

对于拳手的描写都集中在吃喝这件日常小事上，却没有由此更加深入刻画人物自身特质，动机铺垫不足以支撑结果的爆发，难以引起感情上的共鸣。

第二与第三个故事则是充分表现了电影是如何现学现卖国产爱情电视剧套路的，失恋了一定马上要下雨，人生得意时晕倒自然绝症免检，台词更写得生硬，还好演员的表演适当掩饰了尴尬。

可到了篇幅最长的第四个故事，整部电影终于支撑不住摇摇欲坠的架构开始坍塌。

整个故事看下来，总觉得编剧是既没恋爱过，也没看过网络直播，更对内地社会生态缺乏基本了解。

魏晨很努力，演得声嘶力竭，两眼通红，对女友的直播职业冠之以贩卖私生活，网上乞讨的罪名，以向往平淡人生的态度掩盖自己不思进取，操控欲极强，且情绪管理糟糕的本质，一个本该干干净净的爱情故事结果变得恶臭无比。

故事有它最适合的讲法，国内移植外国故事，根上带着水土不服的可能。

像《深夜食堂》的小餐馆，并不是最有共鸣的中国“深夜食堂”。

日式风味，怎么拷贝都别扭。

中国没有居酒屋文化，相对来说繁华的夜市也很少有，大部分的城市晚上九点十点已经黑了一片，那些深夜的故事，可能只存在街边的烧烤摊、酒吧、KTV、24小时营业的便利店。

故事每个人都有，但而为了煽情而矫情、为了故事而故事，真的大可不必。

《深夜食堂》系列核心，并不完全是吃，食物是串联故事的工具。

说俗一点，是食物和人的羁绊，重要的是情感。

日剧版菜式很简单，切开香肠炸的炸香肠，把鸡蛋做成卷的厚蛋烧，只有米饭加牛油的牛油拌饭等等，不是什么复杂菜式。

由吃作为“药引子”引出人们在深夜一个素不相识的小食堂内吐露真言讲出内心的故事，才是尽显人生百态的深夜食堂的精髓。

梁家辉《深夜食堂》电影版用心了吗？

用了，至少不是黄磊版随随便便把老坛酸菜牛肉面拿出来吓人。

虽然吐槽的地方很多，豆瓣5.5分也反映出了很多问题，但国外人气IP的本土移植本身就是一件很需要勇气的事情，一步一个台阶稳步前进的发展中，国内影视终会找到属于自己的一条中国特色道路。

看《深夜食堂》给我的也是这种感觉。

宁静深夜让人暂时抽离压力，位于繁华街道后巷一角，劳碌一天的人们在这个简陋食堂落脚;菜单上只有五道菜，又允许客人随意点菜，只要老板能做的都可以料理。

影片对烹饪过程仅几十秒带过，成品也看不出飘香浓郁的鲜美，完全就是普普通通家常菜式;那么，在这里吃和别处吃有什么不一样?心情不一样!与温柔的食堂老板或者陌生邻座间悄悄聊起自己的心结…这才是滋味。

很多关于美食的影视动漫，常用把厨师做菜的心意透过食物传递给食客，然而这系列仅用美食作为回忆记号，让食客自言自语般敞开心扉叙说故事，向观众慢慢展现人生中的各种得与失。

《深夜食堂 电影版》同样延续了深夜剧的模式，它是由三个独立故事组成，形式相当于连续放送了三集加长版，又以系列常规角色前来客串欢乐。

「每个城市都有自己的深夜食堂，每个深夜食堂都有自己的故事，你可能会问，深夜食堂，会有客人吗?来了你就知道了」电影刚开始比较慢热，每一个故事有欢笑也有感动。

大叔，是一个很善良，很温柔的人。

会给流浪狗喂食物，会给不够钱的食客蹭饭，会给明月的女儿特意做糖藕，为每个到访的食客做一份只属于他的食物，他经历了人来人往，满足食客们的食蕾，见证了各式人生，无论夜多深，路多远，大叔还会在食堂里继续倾听大家的故事。

大叔的兄弟，是家里的养子，脾气暴躁，和大叔一起上过战场，后来也因为脾气和大叔翻脸，看上去，他好像生了大叔的气。

其实不然，我更觉得他是生了自己的气。

他们总会和好的 莲婶也是个可怜人罢了，年轻时有了开源，后来才发现开源的父亲早已有家室，在故事里，其实她也是个被害者，只是人们从来不会管事情的真相。

她会和大叔一起在喝的白酒里灌水，只因为心疼儿子，为了让儿子来吃一顿他最爱的炒坝。

她会为了给儿子买一个新的头套，而起早贪黑，最后住进医院。

她会因为看儿子喜欢明月，而买话剧票，撮合他们两个。

尽管儿子并不懂她的用心良苦。

开源是一个老实忠厚的人，他最好的朋友是阿虎。

阿虎曾经保护过他，所以他一直给阿虎当陪练，后来，阿虎也开始支持他。

他终于站上擂台，打了一场真正的拳赛，尽管他打得整个脸都是伤痕，一直吐血。

但他还是打赢了那个连赢三场的拳王小美是个调香师，她是个胖女孩，她的嗅觉很棒，能闻到每个人身上的味道，甚至能知道每个人的年龄。

她喜欢在食堂诉说自己的喜怒哀乐。

尤其是和喜欢的学长的往事，她一心想减肥，我印象深刻的是，广告加班三人组的戴眼镜的男生说“或许有人喜欢你胖胖的样子呢？

”是啊，其实你的样子，只要你自己喜欢就好，总会有人喜欢你的。

在和学长见面时，她才知道，原来曾经学长也喜欢她。

“如果我们只看到自己的普通，那就会错过特别的人生。

”总会有人喜欢那个普通的你。

其实，每个人都是特别的。

唐宋和思思，唐宋是一个出租车司机，每天工作到很晚很晚，思思是一个前台，他们是青梅竹马，从老家出来，唐宋带思思，去食堂吃有家乡味道的蛋饼，唐宋渴望安逸的生活，他热爱家乡，他觉得呀，家乡的月亮跟城市的是不一样的。

思思，她有梦想，有理想，她想去追逐，思思看到的是城市的繁华，“平平庸庸过一辈子不是白活了吗？

”他们两个人之间的追求是不一样的，所以难免会有矛盾。

但是他们也为此，而说出那些伤害对方的话。

简介里说的是:在机会繁多的大城市中，两个年轻人的生活是否会像蛋饼一样圆满?钟伯个老牌绅士，最后选择和莲婶一起相依为伴，共度余生，有人觉得他们两个之间的感情线有点突兀。

其实不然，早在开源不明白莲婶的用心良苦的时候，他就有问过开源，你考虑过你妈妈的感受嘛?他们两个之间的感情，也挺好 ，让我相信了爱情。

这让我感动的大概是小雪的故事了，小雪留学归来，父母都去世了，经常去大叔的食堂蹭饭， 记得是有妈妈味道的馄饨。

一次偶然的机遇，遇上了找不到知音的阿信。

阿信和小雪深深被对方吸引，大概就是所谓的知音了吧，阿信会陪小雪一起吃馄饨。

电影里的台词让我很感动“人生何处不相逢，相逢未必是知音，而真正的知音往往是那些，能与你在深夜里吃馄饨的人。

”他们两个在一起的时光很快乐，小雪也有了人生中的第一张专辑。

可是好景不长，小雪被检查出了肿瘤。

“大叔，我以后可能不会常来了”这句台词让我感动，我哭了很久。

最后的时光里，阿信一直陪着小雪。

歌里有一句歌词让我深受感动“深夜阑珊，当那一盏灯又为我而温暖，回忆弥漫，其实我们都曾为孤单走散。

”故事的最后，好像所有人都有了好的结局。

我哭着哭着就开始笑了起来。

“苦尽一定甘来。

” 思思回来了，和唐宋站在月光下相见“我没有太大的野心，但是为了你，我会更加努力，从今天开始我想要保护你”。

小美开始努力好好减肥，广告加班三人组也在好好生活，开源也开始懂事，帮莲婶一起卖海鲜，和明月好好在一起，一起保护女儿。

大概我最遗憾的还是小雪吧，但是他最后的时光也是幸福的。

这真的是一部很好很好的作品，带给了我许多感想。

然后是一些我印象非常深刻的台词。

“无论遇到什么，如果你喜欢的那家餐厅还在营业，就说明一切还没那么糟糕，你至少可以吃顿好的，振作起来，面对一切。

”“岁月在每个人的身上都留下了疤痕，有的在脸上，有的在心里。

”“你一定要成功啊！

”

这部电影完美的体现了生活中的小细节，让人体会到人间点滴的温暖，同时因为缘分而感动，因为努力生活而感动，我们要知道努力过后一定会迎来自己喜欢的东西（不论是人还是事）。

但是可能是自己太小了，没见过什么世面，感觉影片里部分内容有些虚假，我觉得不可能每个人都结局都是好的，或者是真的在不尽如人意时遇见投缘的人，或者是真的存在这种又小又温馨的食堂和这么温暖的大叔。

不管怎么说，电影想要告诉大家的很多，真的挺治愈的，虽然不一定真实，但是还是很温暖

从《舌尖上的味道》到《深夜食堂》，从美食到故事，从烹调方式到人生百味，和“美食”相关的影像不断充实着内容，在传达美食意义的同时，也在透过美食来观察形形色色的城市夜生活和一个个走进深夜的人。

饮食和饮食文化其实是两个不同的概念，虽有重合之处，但细细比较起来，饮食针对的是仅仅是人们的口腹之欲，而饮食文化则包含了人生百态、喜怒哀乐甚至生死伦常。

看过港版的《深夜食堂》之后总有这样一种感觉，所有的东西都似曾相识，可所有的东西都有些错位。

港版的《深夜食堂》和日版的《深夜食堂》有很多相似之处，都是从美食开始，逐渐将镜头转向普通人的生活，透过美食的视角来观察城市的生活和情感。

但港版的《深夜食堂》和日版的《深夜食堂》也有很大的不同，而这些不同则是港版的《深夜食堂》“尴尬”的原因。

美食是城市文化的外延，内里的气质则是城市美学，其中包括了人们的饮食习惯、生活方式、情感表达等。

一个国家和一座城市的美学气质本身就是一种核心文化，它决定了一座城市的属性，也决定了建立在这座城市基础之上的所有艺术。

在日本文化中，居酒屋是一个图腾般的存在，那是他们的精神原乡。

从这个角度上来看《深夜食堂》，它不仅是日本生活图鉴，也是日本文化的展现。

比如，日本文化中的素、雅、忍等，反映在食物上就是原汁原味、简约而不简单。

这就使得《深夜食堂》中的美食也格外清爽迷人。

日版《深夜食堂》中介绍了很多美食，这些美食其实就是一座城市的美学气质。

每一种美食都包含了一些简单而深刻的哲学道理，表现在电影中，则是充满治愈人心力量的台词。

日本的美食类电影只有两类，一类是以食物为主，将食物和人之间的关系作为核心的《深夜食堂》等作品，另一类则是以烹调为主的，将食物作为一种媒介的《孤独的美食家》等作品。

虽然重点不同，但两类电影还是有很多相似之处，那就是美食的温度代表了人间的温度，食物和人之间的关系永远是相互温存，相互依赖。

食物拥有治愈的力量，可以治愈每个受过伤害得人。

而那些被治愈的人让食物更有意义，让那些热气腾腾的美食有了传承的价值。

反观港版的《深夜食堂》。

如果冲着美食去看这部电影，估计会大失所望。

这不过是一部以“深夜食堂”为幌子的鸡汤电影，故事缺乏真诚，美食缺乏温度，整部电影尴尬又做作。

电影虽然邀请了很多明星助阵，可效果并没有想象中的好。

如果作品本身缺乏诚意，演员的表演只能空洞虚假。

整部电影由四个故事构成，单凭角色的身份设定就能将剧情猜测的八九不离十。

电影将故事的背景选择在上海，可从角色的身上丝毫看不出上海这座城市的文化和特点，甚至丝毫都感觉不到一座城市应有的美。

中国饮食和饮食文化有着自己独特的地方，菜系多而烦躁，味道包罗万象。

但是，真正能够体现出“深夜”和“食堂”的则是那些夜晚才涌现出来的大排档和烧烤摊。

在这样的地方才能看见热气腾腾的生活和真实的情感。

在港版的《深夜食堂》结尾的花絮中可以看见很多不同行业的年轻人诉说生活的苟且，憧憬诗和远方，但这毫无意义。

每个人对生活的理解都是不同的，一味的迎合换来的只是假惺惺的“热泪盈眶”。

其实，港版的《深夜食堂》并不是没有可取之处，它提供了一种全新的视角，只是这个视角还不太成熟。

梁家辉是男神，学习他的帅，咱学不到，但是学习他的一手好饭，我认为我应该或者必须要做的到。

人生在世，美食不可辜负。

美食不但味美，同样承载着感情，不是说像梁家辉一样，每个饭一个故事，每个故事感动了或者挽救了不同的人。

但是，对一个具体得人来说，每一道喜欢吃的菜，可能都有着不同的故事，比如，小时候，妈妈做的饭，总是让人回味，比如你在他乡吃到一口老家的菜，甚至留下思乡的泪水。

我要做的美食，应该有一种属于自己的感情。

比如，我要做给我的父母，父母从农村来城市看自己的小孙女，我给哪怕只做上一碗面条，他们也会感觉到儿子的心；我要做给我的妻子，让她下班后能够吃上最喜欢的饭菜，脱去一天的疲劳；我也要做给我的孩子，让孩子感受到家的温馨；我也要做给我自己，让我自己吃到我自己最喜欢的口味。

我要通过美食表达属于我自己的感情，我不要我的感情表达的多么热情似火，不要过多的外露，只用简简单单的一顿饭维系一家人人的温暖。

黄磊那版放在上海就算了，为啥米梁家辉这版还要放在上海！

不是说上海没有深夜食堂，而是上海的“深夜食堂”早就有自己的“名字”了。

有小店面可以点菜的“夜排挡”，没有店面也可以点菜的“野排挡”，午夜推车长条车卖炒饭炒面粉丝汤的“野摊”。

如果是想套用霓虹版的模式，内部核心及菜品还是魔都本土也就算了.........不论剧情，就菜式及一些细节的设计及，我幼小的心灵受到了深深的伤害。

菜单

这个品项和价格，见着伤心，闻者流泪“是日套餐”是什么鬼阿？

普通话读起来就不太顺溜，要是用上海话“自聂套cui”什么东东阿！

另外这个套餐里有什么呢？

也是没有明确交代，好像是老板看你的“面相”想给什么就什么，“三姐妹”是各种不知名浇头面，后面还有肉包、单人小火锅.......我个人觉得龙井虾仁和鳗鱼饭肯定不算套餐这个价格.....

片尾大团圆画面，这“呷哺呷哺”即视感，老板你是不是就是懒得烧

左一妹纸最可怜，连个整虾都没有

豆腐干烧都不烧，棱角分明，对半切直接放面上了一刚！

这个盖浇面，我都不想多说了，确定不是贵叔龙井虾仁剩下的边角料组合出来的？

可以想像：左一的妹纸是龙井虾仁剥虾仁剩的虾壳虾头熬得炸酱；中间小哥用得是不太很新鲜所以没剥的2只整虾；右一妹纸用得是龙井虾仁装盘剩余几颗虾仁混点黄瓜胡萝卜丁素浇。

确定这个不是厨余套餐？

片子里百分之百明确是套餐只有肉包子

台词为什么不说“是日套餐”，编剧大概也觉得太绕了吧！

目测配得应该是小馄饨请大家注意包子的褶，这个很明显没有收口啊！

就算前面有老板和面的镜头，但这种卖相的包子很大概率是机器包的呀～虽然个头不像，但这个包子看上去一个食欲都木有啊！

三个肉包＋小馄饨汤，要40块哎！

而且小美吃完还很感动哎！

让我想起了名叫“心痛的感觉”的白开水另外一瓶青岛啤酒要15块，抢劫阿！

另外白酒是给西凤酒打得广告，选得是凤香型深海陈藏（10），375ml装，就算拿货多150一瓶，成本白酒1两也要20块，你卖10块？

老板你的白酒怕都是要掺水的吧，跟莲姐有没有打过招呼没有半毛钱关系哦！

所以这那里是深夜食堂，这明明宰人食堂啊！

让我想起了九百八一杯里面所有菜品唯一和上海还搭点边得就只有糖藕了，虽然糖藕应该算江南特色......但是不得不吐槽，你T喵得做的是火星糖藕吗？

糯米呢？

桂花呢？

特别是小女孩儿还说最好吃最好看的糖藕，赤拿，我要口区了.....

梁家辉买了至少1根，就是有2节藕

成品只用了4片！

还有糖藕串拍出来也太没有美感了！

这个长得像刑天一样得是什么东西啊！

求求你们放过糖藕好吗剧情的开始是小女孩想吃糖藕吃不到，梁家辉决定给她做。

我白眼都要翻到天上去了，好吗！

你清醒一点，你是在上海！

上海！

哪家菜场没有糖藕卖？

欧尚大润发城市超市没有吗？

熟食店没有吗？

难道你家附近连山林没有吗？

还有涛姐要去上晚班，小姑娘要一个人呆在家，然后梁家辉给做了油炸藕片糖人。

小朋友晚上摄入这么多糖分，估计兴奋一晚上，而且坐轮椅还不能撒欢....后背一凉....

明显是两个道具糖藕，上面是方的，这个是圆的有人说里面还有上海大馄饨，其实这个也算江南特色吧，不是上海独有的。

大馄饨本身没有细节图，只有拌馅和和面的图。

但是可以明显看到，梁家辉拌馅包得和吃得不是一批馄饨。

连自己包得馄饨都没有信心煮来吃咩？

就算成品太差，也拜托拌馅的时候至少要对版啊！

拌馅，明显菜少，而且肉馅没有经过调料腌制

妹纸咬开，明显菜肉比例对半开另外几个菜品真的大家品品，和上海有什么关系（介于有人回复里提到凭什么一定要做上海菜。

我这里统一写一下，我没有说在上海发生的故事里只能出现上海菜，但是这版的深夜食堂从片头开始就一直在Q上海风味元素。

而且本来就没有正统的上海菜，所谓的本帮菜都是融合改良江南菜系甚至鲁菜粤菜，我本来很期待片中能出现其它地区的特色菜梁家辉可以用融合上海风味或者食材做出的结合菜来安抚主人公。

另外故事中出现下面这三个菜和对应主人公关系剧情上是没有交代的，只有蛋饼说是家乡的味道，真得是牵强，感觉为了那句“有点苦”而选择得这道菜……快来个湖南老乡过来打我脸，说苦瓜蛋饼就是家乡菜！

这三个菜换成任何三个其它菜都可以，跟是不是上海菜没有关系）

炒牛柳

鳗鱼饭

片子里叫蛋饼，明明就是苦瓜刨蛋最后我是真的受不了里面各种错误，或者说不合时宜的细节....让作为上海人看非常膈应人，跳脱画面这跟不是在上海发生的故事。

郑欣宜的角色设定是土著上海人，上海人对于包子只会叫X馒头，肉馒头、菜馒头、白馒头...

上海人不会叫“大叔”，“爷叔”“老板”“司务”都可以叫

上海人喝白酒，不是用厚底平底玻璃小杯，就算没有个脚，至少是薄底

喂流浪狗的不锈钢碗，可以去老城区看看，一般都是用搪瓷碗或者蓝边碗

梁家辉去买菜的行头，老式蓝布工人套装，与周围格格不入，深怕别人不知道他在拍电影

灰色绵袜配人造革凉鞋，我还能说什么，梁家辉你是穿越过来的吧！

下面这个是我最受不了的，拜托编剧好歹写之前稍微、稍微查一点点点资料，也不会写出这么糟糕的台词。

哪有人会说自己是“老克勒味道”？？？？

就像小开不会说自己是小开、土豪不会说自己是土豪。

而且也不存在“老克勒味道”这一说，“老牌绅士”的解释更是莫名奇妙。

打了两星，一星给演员的演技还是OK的，一星给片子完整性（后面有邓超&48的彩蛋、片尾关于网易员工素人采访）。

除了细节的不合时宜地宜（梁家辉阿龙是云南红河人的设定超迷），这个片子是可以做得更好看的。

个人觉得为什么要放在上海呢，明明一些演员普通话的口音及长相放在北方背景更适合。

所以如果未来还有人想套用“深夜食堂”那些元素，求求你们放过上海.....

2019版的深夜食堂，从故事上来说其实已经尽力的本地化了。

无论是音乐人的故事、主播和出租车司机的故事、胖胖的调香师的故事，还有城管的角色设置，都已经尽量的贴近国内的背景进行设置了。

故事的背景设置在上海，但是，如果不是故意强调的话，故意安排角色来说沪语，其实不太能看出来是上海。

角色之间的关系并没有特别的地域性，似乎把故事背景设置在香港、台北也并不突兀，因为里面的港台演员占的比例非常大，而且不得不说，不同的文化背景的演员，表达情感的方式还是有差别的。

虽然上海是一个开放性的城市，但是这种面向低收入人群的小饭馆，开在上海的话，风格还真的不是这个样子的。

那种凌晨下班之后走进小馆子里面的人群，他们的行事风格也不是这样的。

总觉得导演可能还是缺少一点生活，并没有真的去看看那种上海的深夜开门的小馆子是什么样子的。

上海那种深夜开门的小馆子里面，深夜去吃饭的人里面是有很多加班回家的人，也就是片子里面那三个常驻的年轻人所代表的人群。

确实广告人加班比较多，也会在回家前去吃点宵夜，但是加班过了22点的广告人不会那么精力十足的，那种身体被掏空的感觉，即便没有亲身经历过，只要看过也能体会的。

这也是前几年那首《好像身体被掏空》的歌曲流行的原因，因为太多人感同身受了。

这种时候，坐在椅子上，是连一句话都不想说的。

更不用说还会陪着别人去做健身，这根本是不可能的。

一年到头下来，自己办的建设卡能用超过10次，都是一种成就。

还有主播，真正的主播不是这样的，她们签的合同更是一点都不美好。

片子里面有点语焉不详，如果能拿到可以出国培训的合同，那就不知道附加条件是什么样子了，应该并不美好。

其实主播和出租车司机这个故事，已经是几个故事里面非常接地气的故事了。

两个演员也很真诚，角色也不漂浮。

不过，就是情节太模式化了，这个故事存在于各种不同的电影电视剧里面，虽然放了一个主播的背景，但是与其他的身份也没有什么不一样，所以整个故事，看起来也没有什么不同。

日文版的《深夜食堂》也曾经看过，原版之所以能让人觉得感动，是因为原版的每一个小故事是都是非常符合其所在的大背景的，而且故事非常细腻，也许故事都不稀奇，但是通过角色和编剧的填充，角色所代表的人群看里之后，会立刻能够感受到共鸣的。

而这一版本的深夜食堂，给人的感觉就是不够细腻、不够真实。

虽然艺术是从生活中提炼出来的，但是毕竟还是要基于生活啊。

讲述普通人的故事，最难的就是贴近生活，因为看电影的人都是普通人啊，大家太知道自己过的事什么样子的生活了。

如果故事很真诚、细腻，其实是很容易引起共鸣的。

可惜，这个电影的几个故事，都差了点意思。

每个故事都对应一种饭，每一种饭都对应一种感情，每种感情也都对应一个出口，这个出口大概就是深夜食堂了吧。

每个故事都对应一个季节，春天的樱花，夏天的金丝瓜，秋天的水果。

每个故事都会有旁观者从旁评论，局外人说局内话，局内人迷于局内事，大叔是看的最清楚的吧。

每个故事都起于深夜食堂也终于深夜食堂，每个故事都伴随着各种邂逅，每种邂逅的回忆会永留于心吧。

也许是黄磊主演的剧版《深夜食堂》把人恶心坏了的缘故吧，所以毒舌君看到梁家辉导演兼主演的这部影版《深夜食堂》，发现某些环节品质上的有所提升，一开始还是能够让人对影版“自带好感”的！

不过看完整部影片，发现“好感”无非也只有两处，而缺点和问题就多不胜数了，最终让整部影片彻底稀烂！

下面的“十句话影评”，毒舌君就来总结一下本片的两个“优点”和八个“缺点”！

1、本片的优点都是跟剧版比出来的哈，一是一改剧版糟糕雷人的服化道，至少把整部影片的中产小资感给撑起来了，主要演员的服装、发型、妆容大部分都比较到位，对于一部以上海为背景的电影来说，把这些光鲜亮丽的门面工夫做到位也算是最基本的要求了吧，至少能够一上来在视觉层面给观众好感。

2、大家都知道《深夜食堂》是个群戏哈，本片也集结了梁家辉、邓超、杨祐宁、刘涛、魏晨、焦俊艳、郑欣宜、金燕玲、冯淬帆等全明星阵容，还有彭于晏的惊喜客串，这些演员出现在影片中的形象和状态都非常好，看起来比较养眼，表演上也还算蛮认真的吧，能够让观众透过他们的表演感受到一些动人的味道！

3、当然，以上这两个优点都是针对糟糕的剧版来说的，影版在这两方面远非完美无缺，也是有槽点的！

就拿梁家辉这个外出买菜的造型来说吧，穿个老式蓝色工作服就不说了，还戴个超土的蓝帽子，再推个老式自行车，这是赵本山的经典造型好吧？

还有片中郑欣宜和陈建州约会的那个楼顶餐厅，应该是蛮高大上的地方，但整个餐位居然是旋转的，在镜头中呈现出来一下就把逼格给拉低了，甚至让人感觉有些滑稽。

4、这部《深夜食堂》除了表面上看起来光鲜亮丽之外，其他方面简直就一无是处了！

最要命的是，整部影片似乎缺乏最基本的统筹，结果就仿佛为了搞平衡一样，让片中的四个故事统统变成了“流水账”，故事单调、老套、乏味、离谱的程度简直是小学生水平，角色也毫无韵味可言！

给人感觉整部影片仿佛是勉强拼凑出来的，甚至还有莫名其妙不连戏的场景出现，不少角色逻辑和情感逻辑也并不通顺，不能自圆其说的细节比比皆是，更遑论感动观众了！

5、本片的四个主要故事究竟有多差呢？

简单举例来说吧，第一个故事里的杨佑宁原本是在拳馆当陪练，观众能看到的就是他像沙包一样被人打，但不知为何，从教练到拳手死党都认为他可以成为一个真正的拳手，然后第一次上擂台就把连续获得几次省级冠军的拳手给干翻了。

他跟刘涛扮演的单亲妈妈见面几次就互生好感了，打赢拳赛就送项链给人家戴上定情了。

第二个故事里，焦俊艳扮演的从国外归来想成为歌手的小女生，在食堂里碰到了邓超扮演的郁郁不得志的音乐人，两人一下碰撞出火花，但就在焦俊艳新专辑即将发布之时，她查出了脑子里面的胶质瘤复发，看到这儿当时心里就纳闷，“复发”？

之前的剧情也没说她得过胶质瘤啊？

最后她在病床上握着邓超的手离世。

不用怀疑，影片的实际内容就跟我的描述一样平铺直叙。

6、就这不着调的编剧和导演水准，居然还有野心在片中加入战争戏，用不到半分钟的对越自卫反击战的戏份作为片中一个角色的心理背景，而这个角色由于不是明星出演，所以他的故事线明显让人感觉被删到最短，也让影片关于“战争伤痛”的探讨只能停留在最最最浅层的表面！

这说的就是食堂里那个经常出现的保安食客哈，如果他也算一个主要角色和故事线的话，那么他无论是角色还是故事都是最失败的。

7、只要你看片足够用心的话，会发现片中有不少情节和细节的设计都是莫名其妙、毫无逻辑的，让人感觉无论是本片的前期筹备还是后期制作都堪称一个灾难！

就说梁家辉扮演的食堂老板来说吧，影片虽然一开始并没有介绍他的身世背景，但在他对保安故事的回忆中，出现了梁家辉年轻时当兵离家的画面，从他妈妈的穿着打扮和口音来看，显然他是来自一个西南少数民族家庭，而不是上海人，从他食堂布帘和厨师帽子的纹样，似乎也有少数民族布艺特色的。

但他在其他戏份中的画外音又说“我在这个城市生活了半辈子”，这样的话语无疑是又在向观众暗示梁家辉是上海本地人，这种彼此矛盾的细节，简直太不应该了，显示整部影片对主要人物的角色背景都没个准谱啊！

8、还有片中第四个故事里，张艺上扮演的那个在上海闯荡、一心想成为模特的湖南妹，角色身上种种不合理之处就更让人崩溃了！

首先，她有模特梦就应该去参加模特培训啊，整天捧着个商务英语狂背算什么操作？

模特的首要能力是商务英语吗？

其次，影片为了刻意跟观众接地气、求共鸣，就给她加了一个经常需要加班、甚至过年也很少回家这样一个人设，但是拜托，片中她的职位是公司前台啊，并非业务骨干，当个前台也需要加班？

过年也回不了家？

这种自己打脸的细节矛盾影片主创团队都没人能看出来？

影片后来给这个角色安排的情节就更逗了，一个娱乐公司大老板看上她，让她去……对不起不是当模特，而是当主播，这妹子也很开心地答应了，把自己的模特梦抛到一边了，设计这样的情节难道仅仅是为了迎合当今的网红主播潮流吗？

后来大老板还专门送她出国培训，拜托，当个网络主播有人气就够了啊，还要出国培训？

如果是老板愿意满足她的模特梦了，关键影片压根没提她从主播转行当模特了啊？

还有她跟她那个开出租车的同乡男友的情感戏也莫名其妙！

总之，第四个故事从情节到细节简直就是一盆浆糊！

9、最夸张的是，只要你足够注意影片细节，就会发现片中这个“深夜食堂”也有些名不副实！

人家日版的“深夜食堂”是晚上12点才营业的好吧，所以才叫“深夜”食堂，而本片中梁家辉开的“深夜食堂”在学生下午放学也就是五六点钟吧天还没黑就开始上班了，一直到第二天早上普通人的上班时间也就是六七点钟才结束营业，这种超长的营业时间也太夸张了吧？

对片中那些食客的身份稍加分析，你也会发现许多人也没啥非要“深夜”跑到这儿吃饭的必然逻辑的！

10、此外，片中还有一些完全不连戏的细节。

比如说胖妹郑欣宜担纲的那个故事，有场戏是他在约会之后失落地来到深夜食堂，老版给她做了一笼包子，然后是她回忆约会的戏，当镜头再切回食堂，她不仅坐在食堂的位置变了，手里拿的食物貌似也不是包子了，画面呈现出的是所有食客都看向她手中拿的食物的一个画面定格，这种剪辑能让人明显感觉到那种前后不连戏的断裂感！

还有，片中经常出现的冯淬帆扮演的食客钟伯，也是直到影片结尾才让人看出他的职业是裁缝，为啥不在影片开头的情节就早早提示给观众呢？

导致其他主要食客的身份观众都能马上知晓，就他一直让人搞不明白是干嘛的，影片在前面的情节宁愿重点突出他上海老派绅士范儿，都不愿意再多花一个镜头或者一句台词来顺带提及他的职业是裁缝。

前面还有他主动要帮杨祐宁缝头盔的情节，按理说这也是个顺便交代他职业好时机，影片也没有利用。

直到影片结尾，冯淬帆跟扮演杨祐宁妈妈的金燕玲去听戏约会，对白中提到给她做了一身旗袍，才能够让人推测出他的职业是裁缝，而且他跟金燕玲突然就约会好上了，也是没有任何前情铺垫、异常突兀的！

最后再说一句，本片的槽点太多，“十句话影评”也吐不完，大家看了慢慢体会吧，呵呵！

（文/列文）