超人

文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！

千家影院在《超人》放映前的云直播中频发事故——投屏故障、语音中断、设备电量告急...这场混乱恰似DC被漫威压制十年的缩影。

（云直播事故）DC还有救吗？

在一片质疑声中，滚导（詹姆斯·古恩）亲自操刀重启了DC宇宙，这位曾经把漫威三线角色《银河护卫队》捧成顶流的导演，重拍了影史最经典的超级英雄——超人。

《超人》Superman

看完电影我只能说，滚导至少让我们看见了不一样的《超人》。

01开场直奔主题，这次不再讲“我从哪里来”别期待再看一遍氪星爆炸、婴儿降落玉米地以及超人青春成长记了！

电影开篇就是几十秒文字介绍，300年前地球上就有了超能力者，30年前超人到来，3分钟前超人第一次打架输了。

遭波拉维亚之锤重创的超人倒地雪中，遍体鳞伤，嘴角渗血。

用尽最后一丝力气，他用口哨召唤来了氪星狗狗——小氪。

没错，新版超人有一只爱捣乱又会飞的狗，任何人都拒绝不了如此可爱的萌宠。

被小氪拉回孤独城堡后，沐浴在阳光下的超人迅速恢复体力，打算和波拉维亚之锤二番战。

而一切的幕后黑手卢瑟，正在自己集团大楼的顶层操控着一切，包括之前美 国的盟友波拉维亚一度要入侵邻国贾罕普尔的行动。

卢瑟算到超人会去城堡“回血”，暗中跟踪后想办法进入其中，将超人氪星父母录制的一段影像偷走。

卢瑟做这一切都是为了毁掉超人的形象并最终杀死超人，他甚至专门让一群会打字的猴子水军在网上抹黑超人。

（真的是字面意思的猴子，对键盘侠嘲讽拉满）

滚导太聪明了，直接跳过了冗长的起源故事。

当然熟悉超人的观众都知道，超人还有一个白天当记者的小号——克拉克·肯特，以及一个同样在报社做记者的女友露易丝。

电影中两个人已经是恋人关系，而且露易丝也知道了克拉克的真实身份。

剧情后半段，为了自证清白超人主动“自首”被关进了卢瑟的口袋宇宙，当然不用担心，超英电影中好人最终是会获胜的，露易丝甚至还揭露了卢瑟的阴谋。

02爆米花管够！

大都会版银河护卫队那味儿如果说扎克·施耐德镜头下的超人是博物馆里庄严的古典雕塑，那古恩版的超人就是色彩斑斓、动感十足的电子游戏！

（扎克·施耐德版超人）整部电影充满了古恩标志性的恶趣味和欢脱节奏。

超人的朋友正义帮的3个人会因为“正义帮”这个名字打嘴架，绿灯侠掀翻坦克用的是竖中指的大手。

DC终于卸下了那副沉重的十字架，不再纠结于哲学深度和史诗感，就是要让你看得爽、笑得开！

超人再也不是一个苦大仇深的完美英雄，而是一个来自德州乡下偶尔还会怀疑自己的“大男孩”。

当然这种转变也和饰演者有很大关系。

新超人扮演者大卫·科伦斯韦特，虽然相当帅气，但穿上西装的他有种笨拙感，特别接地气。

尼古拉斯·霍尔特演的卢瑟，则是一个活脱脱的“高智商版马斯克”，科技狂人加情绪不稳定的特点被演员狠狠拿捏了。

（精神状态“良好”的马斯克）电影里还出现了好几位其他超能力者（比如卓越先生），但滚导处理得非常聪明，没有花大篇幅挨个介绍起源，就用几句台词或者几个炫酷镜头带过，省下时间专注主线，节奏飞起。

因为近些年的超英电影为了形成系列，总是在各种电影中为后续展开打基础，所以每每给人在看2小时预告片的感觉，这次的《超人》完美规避了这种感觉。

（漫威到底有多少个角色）对现实世界政治的影射更是本片的独特之处。

虽然已经模糊化处理，但是波拉维亚的坦克碾过贾罕普尔的边境，那场景很难不让人联想到现实世界中的巴 以 冲 突。

（加 沙城内以军士兵）更绝的是电影中卢瑟想在贾罕普尔当国王，现实中特朗普发布过经由AI合成的重建后加沙景象，他自己的金身雕像耸立当中。

（AI生成特朗普雕像）不过这样的讽刺好像特朗普没看懂，因为白 宫 发 布了下面这张照片。

（白宫发布特朗普版超人）03阳光下的瑕疵，神作还是速食快餐？

当然，《超人》也不是完美无缺，爆米花吃多了也会有点小意见。

电影开场后穿着紧身战衣的超人并没有显得很高大，以至于我一度认为演员只有180，直到克拉克上线，走在街上的他高出路人一头！

（对演员身高的实感）看完影片查资料，扮演者大卫身高193！

只能吐槽这战衣难道吃身高吗？

当然这只是我个人观感，正经的缺点也是有的。

例如130分钟的时长，滚导填入的剧情非常之多，当然剧情紧凑不拖沓是好事，但也会导致有些事情没有讲清楚。

比如那只为了拖住好人而放出来的怪兽，怎么一夜之间从小狗的体型变成了“哥斯拉”？

这同时也引出了下一个问题，就是超人和怪兽以及波拉维亚之锤战斗时，没有什么爆点，看过之后印象不深，动作戏不够出彩我认为是本片的最大问题。

相反剧情上我倒是认为在超英片中算是中上了。

客观的讲，滚导已经完成了一个看似不可能的任务：他把扎克·施耐德笔下那个充满神性、负重前行的超人，成功地变成了一个会流血、会迷茫、最终选择在笑声和行动中坚守希望的现代英雄。

这部电影里，你能找到《银河护卫队》的没心没肺和热闹欢腾，也能感受到对现实世界的犀利观察，唯独没有一些超英电影流露出的敷衍。

（说的就是你《雷神4》）

（《银河护卫队》、《雷神4》评分对比）多年来DC宇宙的诸神黄昏，可以说终于迎来了嘉年华般的曙光。

04DCU背水一战 众神与怪物能否逆袭？

况且滚导这次可不只是拍一部电影，他是带着整个DC宇宙的复兴蓝图来的。

（滚导詹姆斯·古恩）目标很明确：彻底砍掉DCEU现在的大部分项目（比如《黑亚当2》），来一场硬核重启。

当漫威用十年布局换来《复联4》的巅峰谢幕，而现在陷入低迷时，DC的机会来了。

（蝙蝠侠与罗宾项目）滚导给重启计划第一阶段命名为——“众神与怪物”，而且一次性直接甩出五部电影+五部剧集的组合拳。

《超人》片尾出现的女超人就是下一个开发项目。

当然还有《沼泽怪物》这样的非传统超英片。

剧集方面有《生物突击队》、《失乐园：神奇女侠》以及《绿灯军团》等。

（《超人》烂番茄网站评分）可见滚导野心很大，从08年漫威第一部《钢铁侠》算起，十几年来漫威一直是压着DC一头，不管这次是否能扳回一城，但至少DC的翻身仗，已经打响了第一枪！

最后对想要去影院一探究竟的观众温馨提示，片尾有2个彩蛋不要错过哦！

图源于网络西西里的朗读者 / 作者

我第一次看到“超人”这个角色，还是06年电影频道播放《超人归来》预告片的时候，记得非常清楚，一颗子弹击中了超人的眼睛，子弹变形，然后掉落在地。

而真正在大银幕上初见超人，还要等13年的《钢铁之躯》，那漫长且令人满足的第三幕打戏带来的惊喜感至今难忘，我大概也是从那时喜欢上超人这个角色，补完了超人历史上所有的电影作品，甚至包括前两年那部关于里夫的纪录片。

这份喜爱一直持续至今。

作为喜欢了超人十多年的观众，《超人》这部作品我一直放在本年度最期待的电影之首，比《F1》或《阿凡达3》还要靠前，但或许真的就是期望越大，越难满足，纵然古恩的《超人》已足以称为今年的超英电影最佳（毕竟难评的《美队4》，中规中矩的《雷霆特攻队*》还有看着就不咋地的《新新神奇四侠》都算不上什么有力的对手）。

《超人》节奏明快，动作戏密集也不乏幽默桥段，作为新DC宇宙的首部电影跳过起源直接去构建一个超人类广泛存在的世界，作为引入世界观的影片已经足够优秀。

然而，总觉得电影肩负太多，稍显杂乱，这确然是我喜欢的那个超人，却并不纯粹地是我喜欢的那个超人。

首先，仅从电影叙事的角度来说，在本片快节奏的叙述之下，故事的密度还是相当之高的，这让电影仅仅两个小时的短小时长里能够在超人与卢瑟的对抗之外再横塞一整个正义帮的角色与故事，并对每个正义帮角色（除了鹰女）都有相对生动的角色塑造。

尤其是开场不久超人与露易丝的那段7-8分钟的“访谈”，可以说是对于观众横插入剧情的快速补课，将前情提要，两人关系，超人本身的性格都快速展现。

然而如此高密度的叙事终究无法面面俱到，反派一行人除了卢瑟依旧有着对超人绝对的仇恨之外，工程师和超霸的描述实在寥寥，两个反派角色基本只成为了透明化的打手，更准确地说是卢瑟的傀儡，但可惜的是，卢瑟虽然着墨不少，然而相比于自负且仇恨超人的天才，更像是无能狂怒的纯粹坏蛋。

反派的单薄尚可以说是为了丰富世界观而做出的合理牺牲，而本片以Superman为名，超人这个角色似乎也为了这个所谓的“世界观”让步了，正义帮在剧情中有着太多的高光，无论是古恩信手拈来的动作长镜头在本片卓越先生身上的展示（幻视勇度），还是某影射巴勒斯坦的小国被盖关键时刻救场，正义帮多数时候是与超人分离而并行的故事线，镜头不得不在超人和其余事件间反复游弋，这样无疑削弱了超人电影对于超人角色的聚焦。

而本身就不那么充足的超人故事，因为缺少了起源，成长等部分，也变得单薄甚至不可信起来。

影片似乎想用开头超人聆听父母的留言-留言被修复后引发的身份质疑-自己的行为决定自己是怎样的人这样的故事脉络去完成超人的二次成长与角色闭环，可是且不说超人爹妈前言不搭后语的留言（你要干好事啊，统治地球，多开后宫），对“行为铸就身份”的探讨本来可以因为超霸这个超人的镜像角色而深化，然而影片中似乎对此仅仅浅尝辄止，超人吃瘪就吃瘪了，他的自我认知或是心境的变化似乎也未曾映射在他的后续行为之上，这无疑是令人失望的。

当然，还有的缺憾就是本片在动作场面设计上缺少了Big Moment或是连贯动作带来的爽感。

我们可以拿前一阵子的《碟中谍8》做比较，不管碟8如何被人诟病剧情冗长，一段连贯的潜艇戏与结尾飞机与u盘的双线营救（电影有心将其展开为四线，然而能力不及收拢为了双线）都是值得肯定的动作序列设计。

然而《超人》里，似乎打了很多场，然而观感总是被剪得零零碎碎，大部分还是卢瑟像在搓连招一样不停喊出招式，于是镜头需要反复在超人吃瘪与卢瑟脸上横跳，而古恩擅长的反高潮更是让某些有潜力成为Big Moment的时刻戛然而止。

比如超人转圈圈的部分，才刚爽起来，下一个镜头就是地上砸下来小兵的固定镜头，似乎是连续的事件，然而瞬间脱离战场叫人大呼不爽。

CG堆得蛮多，视效因为饱和度太高有些塑料感但总归华丽，而如此特效之下却未能带来真正让人铭记的高潮时刻，总归是让人遗憾的。

如果能有一个超人从大都会下的黑洞拼力逃脱的时刻，也算可以满足，然而影片宁可为卢瑟摔碎杯子加上慢镜头，也不愿给超人一个沉静而强大的展示，这也算本片于我的一大遗憾了。

说了一些想法，和之前对这超英电影的吐槽不同，《超人》是我真的希望能更好一点的影片，质量再好一点，票房再好一点，虽然当下国内的院线票房实在是低迷，早已不是15-20年间随便一部小卡拉米超英片就能保底3亿票房的时代了（说的就是你《沙赞！

》）。

不同的时代，还是一样的超人，一个沐浴在阳光之下的英雄，或许并不如钢铁之躯那般战无不胜，也有着自己的情绪和困惑，但他扔抱守着人类真善美的初心，不要战争，锄强扶弱。

这不是一个完美的《超人》，这也并不是完全纯粹的《超人》电影，但或许DCU需要这样重头再来的世界观重建，接下来的《超女》，《新新蝙蝠侠》也蓄势待发，《超人》牺牲了自己的独立性为未来的影片铺好了路，希望这一切都是值得的。

全国千场“云首映”，在IMAX的大银幕前，见证了这部全新《超人》的登场。

全场座无虚席，主创团队的现场采访直播瞬间把氛围推向高潮。

导演詹姆斯·古恩如预期般提到他对中国功夫片的“热爱”，这些客套话并不新鲜，但他也分享了一些有趣的幕后细节：他认为男主 David Corenswet 是他们心中“完美的超人”，并扬言到如果找不到适合超人角色的演员他们宁可不拍；而现场最能点燃观众反应的小氪——那只毛茸茸、单耳竖起的超狗 Krypto——竟是基于他家狗狗的行为习惯打造（也分享了收养的经历），动作捕捉和拟人设定是团队“手动扒拉”出来的，几乎每个动作都藏着滚导的心血。

影片确实也延续了滚导在《银河护卫队》中的“荒诞却动人”风格（比如猴子水军）。

Krypto的可爱萌点不禁让人联想到格鲁特，角色与主角之间的亲情互动，也是熟悉的Gunn式轻喜剧调调。

而整个“口袋宇宙”的美术设定，也颇有《银河护卫队》那种玩具质感十足、色彩夸张的视觉倾向。

虽然题材上属于DC，但这部《超人》的基调更像是一部“银河护卫队版的英雄成长童话”。

这让它在2025年的超英片堆里显得轻盈又易入口，尤其适合喜欢“爽片+怀旧”混搭口味的观众。

但与此同时，若你偏好那种严肃、内省、情感厚重的超人形象——一个在冰封孤岛上独自沉思的克拉克——那这部电影可能会让你失望。

就像《纽约客》评价的那样：“这是一部聪明但情感稀薄的作品。

” 北美不少影评人指出它“节奏轻快却缺乏真正的重量”，“像是一封写给自己童年的明信片”。

回到剧本层面，本片确实属于典型的“流水线式商业作品”。

说得难听点，就是乏味冗长，动机空洞，几乎没有说服力。

比如说，反派卢瑟意图通过挑动地缘政治冲突来杀死超人，而他的理由竟然是“嫉妒”超人被世人所爱戴。

这种动机让人忍不住发笑。

片中设计了许多看似复杂的设定，例如“口袋宇宙”这一囚禁空间，本有潜力承载对“异类与秩序”的主题拓展，但电影只是将其处理成一个视觉奇观，结果变成了一个谁想进就能进、形同虚设的空壳。

角色方面，值得表扬的是引入了不少扩展角色：正义帮的卓越先生、元素人、绿灯侠，以及反派阵营的“工程师”等，为战斗场面增添了不少看点。

尤其是卓越先生单挑卢瑟集团守卫那一幕，动作设计、特效调度甚至比超人最后的大战更具观赏性。

但遗憾的是，这些角色几乎完全工具人化，剧情赋予他们的存在感近乎为零，登场即打斗，打完即消失，根本来不及留下人物轮廓。

影片最重的戏剧张力，仍然集中在超人本人。

Corenswet 的表演是合格的，但他饰演的“邻家超人”终究少了一点张力与困境。

他太温柔、太懂事、太乐于助人。

这种“高贵性”是动人的，但也让角色显得缺乏脆弱感，最终成为一张精美的海报，而非一段真实的旅程。

当然，这并非一无是处。

作为一部重启作，《超人》足够好看、足够有趣、足够讨喜。

它节奏轻快、角色亮眼、笑点扎实，视觉效果也不乏亮点。

它像是一封献给银幕黄金时代的致敬信，是一次格式化后的新生仪式。

它想告诉我们，“超人”还可以被喜欢；“正义”还可以温柔以待；哪怕是地球上最强大的存在，也值得拥有一只狗，一份家，一段属于普通人的寂寞。

如果你愿意接受一个幽默轻快、温柔体贴的“银河系版超人”，那这部电影不会让你失望；但如果你仍然怀念那个在废墟中低头沉思的孤独之神，那他，可能不会出现在这部电影里

一部粗制滥造的儿童喜剧，给《超人归来》洗刷冤屈的精品，时隔近二十年，终于不再是垫底的超人了。

所谓的阳光超人其实就是个巨婴，一个三十岁的人，初入社会这么多年，还能跟女朋友两句话吵起来，甚至说到痛处就气急败坏，你是超人，不是超婴好吗。

整个影片除了跟露易丝亲嘴笑过，其他时刻寥寥无几，大部分都是紧皱眉头一副看谁不爽的样子。

人设的大崩坏乔艾尔被塑造成侵略者的样子，自己的世界快无了就派超人来地球繁殖，这种魔改剧情正黄旗能容忍吗？

阳光超人就是把别国总统丢到仙人掌上当做笑料，这是阳光的表现？

这怕不是个弱智。

聪明机智的卢瑟居然还能被女朋友给出卖了，你可真是个Loser。

开篇第一幕超人像条死狗一样被打在雪地上，多处骨折的情况下吹着口哨喊来了小氪，里面最让人绷不住的就是那狗完全不听指令，只知道在超人身上跳来跳去，咬来咬去，由此可见这只狗的智商非常的低。

真的会有人觉得这很可爱吗？

我很疑惑，要是自己养的狗这个样子，怕不是早就送人了，一只只会拆家咬人的狗会觉得可爱？

被拖回孤独堡垒后一群机器人来救援，前一句说自己没感情，后面就来了个冷笑话。

超人晒个太阳就跟难产一样，这种画面有任何的美感吗？

有任何能凸显出这个角色的意义吗？

只会让人泛着恶心不适。

把一个只会拆家的狗当做萌宠，居然还有人认可，这是最匪夷所思的。

晒完太阳后飞出去那唐氏突脸镜头可以说是丑到爆了，之前说删的镜头也没删，不过也好，给我们留下了笑料。

在星期日报上完班后偷偷潜入露易丝的家中，美其名曰惊喜，实则一点距离感也没有，谈恋爱三个月就随意进出女友家中，你可真是“开放”，在谈论超人随意进入别国，还把别国总统扔在仙人掌上当做笑料后，被反对的露易丝三两句话就给说破防了，只会在那儿无能狂怒，路易斯看出不靠谱后成熟的自己去洗碗，而巨婴含着一种失恋的心情走了。

然后就被偷家了，卢瑟带着超霸、工程师还有他那跟小丑女一样的女朋友，这一幕其实就能猜到超霸的身份，可以说是一点悬念也没有。

看见机器人被工程师切开，那火光在卢瑟脸上爆开，结果眼睛都不眨一下，这特效做的属实够烂。

不过还是有好的一点，就是把那狗给制服住了，点赞。

一个怪兽出现在城市中央，脚边的人看见怪兽还不跑，就在那儿拍照，这心理素质可谓是极好，跟个人机一样，然后就引出了正义帮，只会发出噪音的鹰女，锅盖头的傻盖，以及卓越先生，不得不说导演对于眼球的情有独钟，X特遣队里打败派大星就是插眼球，这里还是怼眼球，结果就是一场战斗下来除了怪兽死了，没有死一个人，这个KDA可真够低的。

随后就出现了经典的一幕卢瑟爆出了乔艾尔的话，巨婴的到来就是为了征服地球，奴役人类，建立后宫，繁殖后代。

在被杯子砸中头时，巨婴居然闭眼了，居然感受到了一个普通人类对他扔杯子的反应，问就是杯子是氪石做的。

在发现被偷家后，巨婴来到了孤独堡垒，里面就剩一台半死不活，自己戳自己头的破烂机器人，然后，他发现他狗没了，随即用了一种丑陋的飞行样子找上了卢瑟，那厚厚的抬头纹不忍直视。

然后巨婴就来到卢瑟办公室，一把掀飞了卢瑟的桌子说道:“我看你是舍不得这张帅案吧！

”啊，不是，应该是“我的狗在哪里？

”是的，他狗没了，他就在那儿无能狂怒，我知道换作谁都很生气，但他此时此刻表现出的就是一种巨婴的样子。

回到家里，巨婴跟路易斯调情，放任屋外的五维生物在城市里捣乱，给出的理由是正义帮能解决 ？？？

这是一个超级英雄说出来的话？

自认为理亏的巨婴选择了向美国政府自首，然后被超霸压着关进了口袋宇宙，这一幕颇有林中小屋的感觉，一同关押在一起的元素人变出氪石来压制巨婴，原来是因为元素人儿子被抓了，就在他的对面，稍有不慎就把他儿子灭了，所以元素人被迫压制巨婴。

露易丝来找正义帮，想让他们救巨婴，结果还是那老一套插科打诨，这种塑造出的感觉就不是超级英雄，而是超能力雇佣兵。

结果居然除了路易斯外，其他三个人也知道巨婴是克拉克肯特，而我们这聪明的大反派卢瑟居然还不知道，还想让巨婴说出他的同伙，还想抓住克拉克肯特来要挟巨婴。

露易丝和卓越先生坐着飞行器来到了某地的基地，那里有口袋宇宙的传送器，经典的一幕来了，两人就这样直接走进基地，露易丝就在防护罩里看着卓越先生输出，一顿下去全都倒地，别问，问就是卓越先生也有不杀原则，而聪明机智的高智商反派卢瑟此时被偷家了居然浑然不知，全程没有任何动作。

结果画风一转，因为一个路人甲的死，他开始哭泣，开始转变？？？

你儿子还在对面被人看着呢，然后就是手搓太阳让巨婴恢复能力，这全程对面的看守就这样看着，看着他收回氪石，看着他手搓太阳，看着巨婴恢复能力，打破玻璃，救出元素人儿子，是的，就这样全程看着。

最无耻的就是一个被侵略国家的人不想着自己反抗侵略，而是把希望寄托在美国超级英雄身上，最后还是美国的超级英雄把他们救了，免受于侵略。

这种美式主旋律电影几十年前就用烂了，几十年后还是这样，意识形态的输出还能再明显一些？

这是一部瑕不掩瑕的电影，我们要辩证的看待，希望大家不要因为一个小小的错误而忽视另一个大的错误，不仅要看到他的失败、他的无能，还要看到他的愚蠢和软弱。

总的来说还是过大于过、毁毁参半、贬贬不一、过过相抵，这部电影的非非过过，自有公论，希望DC越来越好。

未完待续……

今天下午看完《超人》第一感觉是我想要二刷，马上二刷。

已经很久没有超级英雄电影能让我从头到尾感到兴奋了。

爽、虐和走心，还有扑面而来的漫画气息，令人振奋的DCU的开局。

它不是完美，却是令人兴奋的。

我已经怒打五星。

首先我要说这是一部带有一点漫威气息的，但本质上非常DC的DC电影。

DC最大的两个特点就是深沉和虐。

深沉这部电影可能没有做到，毕竟不是蝙蝠侠电影，但是虐……美强惨超人的塑造，他从头到尾都艰难地对抗着自己的心魔和他的敌人。

这一版的超人没有着重于描绘超人的神性，而是着重于他的弱点，他的挣扎。

虽然并非痛彻心扉，但是已经有那么一点意思。

我一直认为超人的矛盾点在于，他是三重身份的超级英雄。

超人、克拉克和卡尔-艾尔。

三重身份让他基本很少时间能真正做自己，外部社会对他的一举一动都密切关注，并且批判。

而作为卡尔-艾尔的一面，更是几乎只在他和自己独处的时候，才会悲伤地流露出来。

这次的超人是荧幕上战斗力最弱的超人，几乎每一个反派或者正派都将他揍倒在地，真正的从开场挨揍到结尾——我认为这很DC。

艰难不只找上蝙蝠家族，现在卡尔-艾尔也举步维艰，一步一怀疑自己的内心。

在许多漫画的塑造里，超人会黑化，成为故事中的反派。

或者不黑化，但是让蝙蝠侠占据了正义的位置，他成为了敌人。

在这部超人电影里，他没有一点黑化的痕迹，他只是很努力地思考什么是善良。

以及维持这份善良所需要付出的代价。

经历过一次又一次的战败，他最终依旧相信自己所选择的善。

这也非常DC，我一直认为描绘超级英雄时的重点不在于角色的成长，不在于一个角色一开始是什么人，最后变成什么人，而在于英雄能否保持自己的本色。

也就是说，无论经历怎样的困难和痛苦，这个英雄依旧是他，这才是精髓。

本电影很好地描述了这一点，而不是硬凑超人的成长。

超人在面对失败，面对痛苦，面对整个世界的背弃的时候，还能做超人吗？

当面对氪石，在没有阳光的黑夜之中时，他还会从地面上爬起来吗？

我并非想看到超级英雄作为人类的脆弱的一面，我想看到的是他们依旧走下去的不灭决心。

蝙蝠侠如此，神奇女侠如此，这次看到超人的这一面，让我看得非常兴奋，从头到尾都坐在椅子边缘。

超人身上有很纯粹的东西，那种不属于这个世界的善良，但他也是氪星的最后遗孤之一，孤独如影随形。

蝙蝠侠被众人唾弃的时刻太多了，而这次看到超人也被他救的人类唾弃，还是一句，这就是DC。

我不喜欢不劳而获，随手就能拯救世界的英雄。

这个世界是不完美的，而超级英雄也无法逃脱他们自身的月之暗面。

虽然超人在许多DC作品里都是反派，这一次电影明显往他最善良的方向去描述。

想要打造一个善良的角色，而不无聊，不弱智，不圣母，不扁平，不得不说，确实需要很仔细的考量。

我最喜欢的漫画人物，蝙蝠家族的红头罩，就是一个从来没有黑化过的角色，为了塑造他的善良，要穿越生死然后归来。

这次超人影片并非完美，我认为其中政治戏部分比较弱，强的是超人开始怀疑自己的存在的部分。

政治部分有种讽刺喜剧的感觉，并不真正严肃。

但是超人怀疑自己是谁，无法接受父母要他来以绝对的力量统治地球，进而被整个世界误解——我要说这原本是蝙蝠侠的待遇，卡尔-艾尔或许永远不可能懂哥谭黑夜的黑，但是这一次，在电影里，他即使被强力太阳光照射都会嘶喊。

我从小喜欢超人长大，第一次接触DC也是因为超人。

但是到了后来，彻底倒向蝙蝠家族。

但这并没有让我不喜欢这次对超人的呈现。

我倒是认为莱克斯·卢瑟可以塑造得更为深刻一些，他不只有对超人的嫉妒，也有对人类智慧和力量的相信。

这次的露易丝·莱恩去救超人，而不是超人救她，这确实很露易丝。

而且在超人对整个世界感到迷茫的时候，是露易丝告诉他，这个世界并非他想象中的美好。

这个世界有数不清的暗面，而看到这一点以后，他还会是超人吗？

总体而言，这是DCU的一次强有力的开局。

确定了，詹姆斯古恩就是漫威派来给跌落悬崖的DC最后最后一脚的。

所谓重启的DCU开山之作，上来先把你超英漫画史上第一位超级英雄超人的起源给改了，伟大善良的生父生母改成殖民地球的反派，阳光的邻家大男孩超人给你加一个“秘密后宫”的低俗恶趣味八卦。

能力设定强度全部削弱，史上最菜超人完美呈现。

超人的作用甚至没有一条狗大，每次被打倒就要上bgm了，以为这位人间之神要奋起反击了，没几分钟又继续被按到地下狠揍。

时常本就两小时硬是加了几场无比冗长的talk，DC漫画史上第三聪明的角色卓越先生变成了一个像小孩子一样莫名其妙生气的搞笑角色。

整片不说深度，一丝内涵都没有，是阳光，阳光不是蠢不是无能，核心探讨超人的人物成长都极其的幼稚，丝毫没有角色弧光，情绪烘托全靠bgm，打戏一团糟，完全无法与钢铁之躯并论。

漫威级的低智笑点疯狂侮辱着每一位角色，自嗨式的乱拍，混乱不堪的群像戏，削弱超人的能力好让那些加进来的人物有展现空间，只是连主角都讲不好更别提这些配角，全员叽叽喳喳非常吵闹，所有人都像是一粒随手抓起的玉米给扔到了一个锅里来爆出这坨糊了的爆米花，伟大的詹姆斯古恩导演自己都忘了这部电影叫《超人》，甚至副标题都没加，就这么急于告诉观众超人正黄旗电影就是这副德行。

海报超人脚踩DC仰望导演詹姆斯古恩的名字寓意何为人尽皆知。

选角公布的时候几乎所有人对新超人的演员意见都很大，实际片中表现确实不错，毁在如此低智的服装、剧情，卢瑟更是满分演技，对这些演员只有可惜，全都毁在剧情上，卢瑟的女友这条线更是直接把整片逻辑拉到了儿童剧，最后强行收尾拯救世界，两个彩蛋都是拉到不能再拉了，没人会想在影片结束等了十几分钟字幕后看这种玩意好吗。

有笑有泪DC最佳，下次重启见。

《超人》，2025年7月10日晚开启全国云首映，7月11日在我国内地院线正式上映，影片类型为动作、科幻、奇幻、冒险，出品国别为美国，影片时长130分钟，片尾有2个趣味性彩蛋，与后续剧情无关。

值得一提的是，本片属于dc漫画改编真人超英电影重启第一作，也就是dcu电影系列的第一作，与以前院线上的dc漫画改编真人电影基本上没有关联。

本片发行版本包括IMAX 2D、IMAX 3D、杜比影院、CINITY等版本，其中IMAX全程全画幅，2D版本拷贝为4K画面，3D版本拷贝为2K画面。

我个人选择的是激光IMAX搭配12声道的影厅，观感还是相当不错的，但是视听体验不及预期，大家可以根据实际情况选择放映版本。

执导本片的是现年58岁美国导演詹姆斯·古恩，也就是大家所称的“滚导”，此前执导的著名作品有漫威超英电影《银河护卫队》三部曲、在恋童言论风波期间拍摄的《X特遣队：全员集结》（即《新自杀小队》），在口碑方面都取得不错的评价。

在本片中饰演超人的是现年32岁美国演员大卫·科伦斯韦，此前主要是出演各种美剧，或者在各种冷门电影里担任配角，本次饰演超人是真正以男主角的身份登上大银幕，也就是大家所说的“大卫超”，他的角色演绎给了我不错的观感。

在本片中饰演露易丝·莱恩的是现年34岁的美国演员瑞秋·布罗斯纳安，她的演艺经历比大卫·科伦斯韦要丰富得多，在本片里贡献出一个思考能力和行动能力都极为出色的露易丝·莱恩形象。

在本片中饰演超人宿敌莱克斯·卢瑟的是现年35岁英国演员尼古拉斯·霍尔特，他的演艺经历应该是三位主演里最为丰富的，此前的代表角色主要是《X战警：第一战》为首作新系列的“野兽”，在本片的表现也属于三位主演里最佳。

本片电影制作方是DC Studio和领域电影，前者是狗华纳为了制作一系列dc漫画改编真人电影所创建的公司，后者实在是听都没听过，目前掌握的信息是下周将在我国内地院线上映的《魔法蓝精灵》也是由领域电影出品。

截至本文发布为止，《超人》在我国内地院线票房仅有四千多万元人民币，豆瓣评分6.9分，我估计最终票房稳定在1亿-1.3亿元之间，豆瓣评分也会在6.7分-7.3分之间浮动，整体比起狗华纳发行的《F1:狂飙飞车》可谓天差地别。

基于社会文化差异，本片在北美市场的待遇与国内截然不同，首日票房已超过5千万美元，IMDb评分7.7分，烂番茄口碑82%、爆米花指数93%，因此我估计《超人》在北美市场的表现能达到3亿美元以上的成绩。

本片基本信息介绍完毕，接下来是正式评价环节，将会涉及到大量剧透环节以及我本人绝对主观、毫不客观、夹带私货的观影感受。

为了方便叙述，我也会混用演员和角色的名字，也会不可避免地提及其他电影。

如果你还没看过《超人》且准备去影院观影，不希望被剧透的话，那么可以到此为止退出本文阅读。

如果你已经看过《超人》，或者仍未看过本片但不介意剧透，也愿意了解我对本片的具体评价的话，那么欢迎你继续往下阅读。

我在豆瓣上对《超人》的评价是四颗星，主要是电影的叙事基调和对超人的塑造都非常符合我的口味。

如果说扎克·施耐德执导的《超人：钢铁之躯》所描绘的“亨超”（即亨利·卡维尔饰演的超人）是人间之神，那么本片的“大卫超”就是不折不扣的堪萨斯农场长大邻居男孩，两者各有优点也各有缺陷。

接下来，我会通过几场戏聊《超人》对“大卫超“的塑造，中间穿插对《超人：钢铁之躯》“亨超”的理解，因为这两个超人同属于我们这个时代，但凡提起其中一个，就无法避免谈到另一个。

本片开头通过超人快速修复身体折返大都会作战和接受露易丝采访，分别是一武一文两场戏，既是直接展示了超人的基本能力，也简要介绍了他的人际关系和社会处境，从而迅速向观众建立超人和克拉克·肯特的角色形象，简单来说，超人肉体和武力的一面属于氪星之子，他理念和人格的一面属于克拉克·肯特。

在超人快速修复身体折返大都会继续作战的武戏里，电影迅速讲述了大卫超作为超人身份在地球的根据地、敌对势力和群众基础。

尤其是超人被击穿地底，名为马里的路人群众将他扶起来的场景，可以明显看到大卫超的形象比较接近纽约邻居好朋友蜘蛛侠，超人会清楚记得请自己吃过东西的路人，路过市民也会纷纷拿出手机拍照，丝毫不担心自己被卷入战斗余波。

我本来还以为这是一群磁场癫佬似的嗜血观众，满脑子就是“呱，能看到如此强者的对决，就算死了也值回票价”。

直到看见超人对付喷火大怪兽时能够游刃有余照顾周围一切的时候，我才知道真相是超人给了大都会市民过分的安全感。

即便超人在电影开头迎来了出道三年以来第一次败绩，但是在各种新闻报道中，他参与的战斗都没有出现人员死亡，基本都能将战斗衍生灾害控制在财物损失的范畴内。

接受露易丝·莱恩采访的文戏，则是主要展现了大卫超作为克拉克·肯特身份的简单淳朴。

在这场戏里，很多观众认为超人和露易丝的互动不太友善，甚至显得小肚鸡肠，但我个人还是比较喜欢这场戏对两人的塑造。

在这场戏里，一方面，露易丝作为媒体人对超人的提问和看法，某种程度上代表社会一部份群体对超人的观点，相当于电影带着观众管中窥豹了解超人的社会处境，即超人饱受争议。

另一方面，超人内心深处作为克拉克·肯特属实入世未深，他没有能力回答露易丝提出的任何采访性问题，破罐子破摔也只能挤出一句people are dying，如果放在正式场合、其他记者进行采访活动，他早就被坑得万劫不复。

说好听点，就是克拉克·肯特一心只想做好事，在思考要不要救人之前，身体就已经行动起来。

难听点说，克拉克·肯特就是一个二元观念的乡下青年，哪怕他来到大都会成为记者，依然无法理解世界的复杂性和多样性，也无法思考任何政治性、法理性问题。

他的脑子里只有一句话，那就是当好人、做好事。

当露易丝将赤裸裸的现实展示在面前的时候，他才切实意识到原来未经允许阻止侵略战争和生灵涂炭也会变成一件受千夫所指的事情。

在这一刻，他的人生信念出现了动摇和破裂，谁能想到在超人几乎所向披靡的肉体里，实际上居住着一个迷茫困惑、手足无措的农场男孩。

虽说我对以上两场戏有赞扬的地方，但依旧有不足之处。

在超人快速修复身体折返大都会作战的武戏里，最大的问题并不是折返之后短暂打斗的特效感和快速剪辑，而是他的飞行赶路途中的镜头展示，竟然让大卫超的脸庞特写几乎占满整幅银幕，紧接着将镜头环绕着他的身体运动，而不是通过镜头调度展现超人飞行的速度感和力量感。

这很容易让人想到去年陆川导演足以载入烂片史册的《749局》经典镜头，更何况12年前的《超人：钢铁之躯》也呈现过远景展示超人飞行的优秀场景。

不过话说回来，毕竟这是滚导的作品，他要是真的直接沿用扎导的运镜，我相信只会有更多观众喝倒彩。

在超人接受露易丝采访的文戏里，最大的问题其实也不是滔滔不绝的对话，而是这场戏只有对话本身，既没有昆汀式暗流涌动的潜台词，没有趁机介绍该世界观下的正义帮来由，也没有穿插展示对话内容的画面——简单来说，电影完全可以在露易丝和超人的每轮问答之间插入实际场景，超人是如何将入侵国的军队打得落花流水，如何将入侵国总统扔到仙人掌上，如何受到争议，这些情节都可以通过画面展示出来，以此缓解此类高信息量长对话给观众带来的疲惫观感。

在这方面，其实《超人：钢铁之躯》刚好也做过展示，那就是艾米·亚当斯饰演的露易丝·莱恩探寻亨超往事的过程中，电影通过画面将亨超幼年在学校遭受霸凌的经历展现出来——可惜的是，亨超为了隐藏能力不救爹，又到处流浪救人暴露能力的描述实在过于离奇，这也是扎导版亨超电影的人物塑造通病，明明想要传达更加高深的见解，却因为具体情节表现过于离谱而沦为笑点。

这个问题到了《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的玛莎梗得到彻底爆发，本来电影想要表达蝙蝠侠明白超人也拥有人性而达成和解，实际执行却变成了因为两人的母亲拥有同一个姓名而冰释前嫌。

让我们将目光回到滚导版的《超人》。

提起滚导的擅长之处，自然少不了群像塑造、萌物展示和配乐选择，此事在《银河护卫队》三部曲和《新自杀小队》亦有记载。

仅以《新自杀小队》举例，鼠鼠妹妹全靠片尾简短回忆和举灯召唤鼠鼠军团，就让我牢记至今，和平使者、小丑女、萌物鲨鲨的塑造更是深入人心。

但是本次《超人》的群像塑造由于重要角色数量过多，导致了个别角色相当薄弱，几乎留不下印象，至于配乐方面除了卓越先生突入营地的歌曲以外，仿佛就只有同一首主题曲反复循环，很容易令人厌倦。

在此，我主要谈一下《超人》在群像塑造的表现，一众配角主要分为性格型角色、功能型角色、凑数型角色，前两类角色或有重叠。

先谈一下单一型角色，《超人》最为突出的性格型角色，莫过于蘑菇头绿灯侠，他对于剧情推进没有太多作用，主要是在片尾横扫了入侵国的军队，为超人分担了战场压力，而他实际上令观众记住的特点，除了千变万化的绿灯法术以外，就是他简单的发型和单一的脑回路，一定程度上有《银河护卫队》三部曲“毁灭者”的影子。

功能性角色相对较多，最为突出的是几乎全程参与主线剧情，解救超人、留意局势、关停裂缝的卓越先生，他的性格相对沉稳，唯有在科学层面上追求严谨表达，因其能力、性格和剧情贡献都非常突出，因此卓越先生的角色塑造是非常成功的。

问题在于其他功能型角色的存在相当刻意，其中工程师、元素人更像是为了实现抹黑超人和克制超人的剧情目的，而刻意安排的配角，只要将剧情修改成卢瑟集团黑科技能够恢复或篡改氪星录像（工程师是卢瑟集团黑科技的产物）、地球上仍有相当储量的氪石（五角大楼会议提到氪石曾经出现在地球），那么电影完全可以删去工程师、元素人的角色。

如果说工程师、元素人还能为剧情推进作出贡献的话，那么正义帮里的鹰女就是我提到的凑数型角色。

现在回想起来，除了记得鹰女会拎着锤子飞行，出场就要伴随古怪的鹰叫以外，我实在不知道这个角色有什么存在意义，尤其是在一个凡是超人类都会飞行的世界里，鹰女真的有什么特色可言吗？

如果她有拎锤和鹰叫之外的特色，为什么滚导不将这个角色塑造得更好呢？

说到底，在角色数量太多的情况下，即使是擅长群戏的滚导，也会出现顾此失彼的问题。

讲完单一型角色，就该谈一下复合型角色卢瑟和他的女朋友“变态脚趾”。

虽然很多观众觉得这个卢瑟非常脆弱竟会当场大哭，但我还是觉得卢瑟的角色非常有意思。

他执着于得到政府合法授权的前提下击败超人，完全是一个为了师出有名、希望得到万众敬仰的政治家。

他将一切看不惯的人塞进宛如《林中小屋》怪物牢房的黑科技口袋宇宙，所作所为又是一个典型的神经质疯狂科学家。

他自大地忽略前女友自拍照片的种种秘密，将每一个前女友也关进口袋监狱，又变成了一个自信将伴侣玩弄在股掌之间的恶趣味富豪。

在政治家、科学家、恶趣味富豪的皮囊之下，是他对超人从天而降、夺走所有目光的嫉妒心，而在这颗熊熊燃烧的嫉妒心之下，我看到的是一种极其扭曲的爱意——谁会将自己的仇人克隆体当成贴身保镖带在身边，谁又会花三年时间研究和预测仇人的举手投足，谁又会为了肉搏战击倒仇人形成了2500种招式还能随口背出反制招式，我甚至怀疑卢瑟千方百计要将超人关进口袋宇宙里，是为了将超人占为己有。

当然，这都是开玩笑的，我实际上想说的是，莱克斯·卢瑟在性格上就是一个彻头彻尾的神经病，在功能上就是超人的宿敌，他仇恨着自己看不惯的一切，而大卫超愿意和看不惯自己的一切达成和解，两者角色形象成为彼此的镜像，当观众看见莱克斯·卢瑟的疯狂有多么瘆人，就会感受到超人的和善有多么体贴。

这就是卢瑟的存在意义，正如《蝙蝠侠：黑暗骑士》的小丑之于蝙蝠侠一样重要。

卢瑟的女朋友“变态脚趾”（很抱歉我真的不记得她叫做什么，或者可以简称自拍姐）也是值得一提的人物。

或许有不少观众觉得这只是一个无脑的花瓶角色，不过在我看来，自拍姐是一个谙熟潜伏技巧的危险人物，深知如何一边将自己伪装成人畜无害的花瓶，日复一日通过装蠢和自拍的方式降低他人的戒备心，一边又以最无关紧要的方式将卢瑟集团的关键核心情报拍进照片，等到鱼死网破之时发送出去，明显就是一个女特务的作风，难怪星球日报记者吉米会对她感到恐惧。

电影角色该聊得也聊得差不多，最后谈一下电影最为欠缺的一个地方，那就是大决战的表现太不像决战了，虽然滚导充分利用了狗狗小氪的顽皮特性逆转局面，也让正义帮众人走上了超人同样的道路，呼应了电影开头的问答争议，但是在战场安排和敌人设计方面还不够爽快。

在我本来的期望里，预想了这样一个传统庸俗的土鳖决战：超人在堪萨斯农场看到被侵略国民众的呼唤，决定马上出发。

卓越先生同意这一安排，只是提醒超人要尽快回来大都会，随后立即召集正义帮在大都会寻找卢瑟的位置，试图找出关停裂缝的代码。

正义帮来到卢瑟集团的指挥中心面前，命令卢瑟关停时空裂缝。

卢瑟不作理会，直接命令超霸、工程师、天兵军团消灭正义帮，面对着员工们的劝告，还大吼一声“they choose him，then let them die！

”超霸缠住了绿灯侠，工程师对上了卓越先生，天兵军团直接群殴鹰女，双方直接陷入苦战。

画面切到另一边，被入侵国的民众溃退，小男孩竖起超人旗帜，在即将被士兵射死的时候，超人直接用手指捏住了射向男孩的子弹，回首一笑，说“刚刚是你在呼唤我吗？

现在不用害怕，我来了。

”随后摧枯拉朽解决了入侵国的军队，迅速飞向入侵国的总统府，将总统再次抓到仙人掌上面，立即转向飞回大都会。

镜头切回大都会，卓越先生即将黑进工程师的大脑，下意识觉得入侵过于容易，转头发现工程师的纳米机器人不知道什么时候开始吞噬鹰女的钢铁翅膀，鹰女飞行失衡，一不小心就被天兵军团用特制网枪击中坠落到地上。

绿灯侠使劲浑身解数，好不容易将超霸控制住，正要赶来支援鹰女，却听到身后传来巨响，超霸凭借离谱的数值面板挣脱了束缚，并且穿上了卢瑟集团投放的博斯维亚之锤盔甲，速度力量再次全方位提升，直接冲过来打晕了绿灯侠。

场上只剩下卓越先生苦苦支撑，被卢瑟集团一方重重包围，空中传来了卢瑟的笑声“我这几年不只是研究超人，还在研究所有超人类，今天不只是超人的死期，还是你们正义帮的死期。

”正当卓越先生即将受到致命攻击的时候，超人终于从天而降，挡下了攻击，让卓越先生带着伤员离开，只留下机器球在战场提供辅助。

在卓越先生通过机器球提供各项信息弱点以及远程黑客入侵的帮助下，超人击败了工程师和博斯维亚之锤马甲的超霸，失败的两者掉落到在体育场里。

此时空中再次传来卢瑟的笑声，他表示其实超人苦战那么久，还没有直面卢瑟集团精心准备的杀手锏。

随后，卢瑟强行控制工程师的纳米机器人和博斯维亚之锤相融合，工程师只剩下残缺不全的躯体，超霸穿着具有变形特质的博斯维亚之锤和超人开展更加激烈的战斗。

镜头回到正义帮一边，绿灯侠、鹰女都已经恢复过来，窗外城市建筑陆续倒塌，他们只能先从城市灾害里救人，将主战场希望寄托于超人，可以更加丰富地展现正义帮抢险救灾能力。

超人的肺部依然被灌满了纳米机器人，他用同样招数飞到大气层以外，利用重力砸回地面，试图让博斯维亚之锤彻底损毁，然而博斯维亚之锤还是站了起来，关键时刻，卓越先生完成了对纳米机器人的入侵，控制着纳米机器人吞噬了博斯维亚之锤的盔甲和周边的指令无人机，彻底让卢瑟失去了对超霸的控制。

卢瑟继续说自己大赢特赢，赢而不倦，原来失去控制的超霸会拥有更加强悍的面板数值，能够压倒性对付超人，唯一缺点就是无脑。

超霸瞬间击毁了卓越先生留在超人周边的机器球，凭着强悍的激光烧毁了所有纳米机器人。

面对这一强敌，超人叫来了小氪并肩作战，一人一狗默契攻击，成功压制超霸，形成六四开的局面，但是时空裂缝越来越大，情况不容许再拖下去。

就在此时，元素人出现在超霸身后，变成了氪石，让超霸迅速衰竭。

失去面板数值的超霸不堪一击，元素人迅速变回正常状态，依然处于虚弱状态的超霸被超人和小氪联手打进黑洞。

与此同时，正义帮围住了卢瑟的控制中心，成功关停了时空裂缝。

超人带着小氪来到控制中心，嘴炮了一通卢瑟。

电影继续按照原轨迹结束。

上面就是我的土鳖决战故事设想，纯粹属于个人脑洞大开，大家图一乐就好。

最后，我想要说一下为什么提了那么多不满意的地方，还是给《超人》打四星评价。

最大的原因就是大卫超很善良，善良程度远远超出我的预期，说实话，我不在乎超人有多么强大，更在乎超人会不会记得某天一个路人请他吃过东西。

他毫无保留地爱着这个世界上的一切，试图尽力与一切跟自己不对付的事物和解。

如果说他面对工程师和超霸的围攻依旧在劝告对方浪子回头，符合我对一个超级英雄的想象的话，那么他处理喷火大怪兽危机依然没有起过杀死对方的念头，以至于被正义帮嘲讽的场景，便是令我最为感到触动。

这头怪兽与其说在大肆搞破坏，还不如说更像是误入人类城市的动物，理解到这一点的超人不但愿意救人、救狗、救松鼠，甚至还想要救怪兽，奈何力所不逮。

大卫超会爱，会害怕，会犯错，他就像是善意的化身，扎根在堪萨斯农场，陪伴着大都会市民，人类拥有的勇敢和仁慈都在他身上闪闪发光，凝结为一颗赤子之心，一颗我为之着迷的赤子之心。

其实我也很喜欢亨利·卡维尔的超人，就连人人嫌弃的bvs，我也反复看了至少四遍导剪版。

人间之神固然有魅力所在，可惜他散发着一种随时黑化的危险气质，在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》《扎克施耐德版正义联盟》的种种伏笔暗示下，似乎只要他的母亲、女友不在世上，这个世界将再也没有联结他的事物，他会彻底成为人类的威胁。

活在超英世界的平民面对着多灾多难，随时遇见天塌下来的危机，谁都不希望就连超人本身也会成为威胁，能够由温和亲近的大卫超负责当高个、扛住天，其实也是一种幸运。

本文提及影片《银河护卫队》（2014）《X特遣队：全员集结》（2021）《X战警：第一战》（2011）《魔法蓝精灵》（2025）《F1:狂飙飞车》（2025）《超人：钢铁之躯》（2013）《749局》（2024）《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》（2016）《林中小屋》（2011）《蝙蝠侠：黑暗骑士》（2008）《扎克·施耐德版正义联盟》（2021）ps：虽然我感觉很多人都不喜欢扎导版亨超，不喜欢滚导版大卫超，也不喜欢大卫超的狗狗小氪，但是没关系，我都要呱。

小孩子才做选择，大人都是全都要！

这片子属于不管三七二十一、只管往里塞的类型，什么都想讲，结果反倒什么都没讲清楚。

看着是五花八门挺热闹，实际上是一锅大乱炖——真的乱的那种。

如果不是系列电影的话，那真是开头像中段，结尾像删减，前因全靠人物嘴上交代几句就算交代完了。

剧情一路乱飞，又是政治又是科幻的，设定既讲不明白也懒得讲清楚，属实是为了不带脑的观众定制的作品。

反派依然延续DCU祖传配方：开头塑造得无敌得要命，又用一种很蠢的方式草率收场。

尤其是应对克隆人的部分，居然是拆个摄像头就解决问题，人在无语的时候真的会笑。

最后卢瑟的动机如果真是为了抢块地建乌托邦，那都比他片里那些嘴炮理由更靠谱。

超人专职挨打兼打人，全程被动地接受改变：起初是因为生理父母的一段话去做好事，后来是因为养父的话去转变态度，自我意识薄弱。

至少片中没有怎么刻画他的内心，显得角色智商明显下滑。

想问一下，片中氪星来的生物怎么智商看上去都有问题啊？

片子的笑点很赶时髦，什么水军、AI、网暴……实际上已经毫无惊喜可言。

倒是部分配角塑造还算有点意思。

“正义帮”三人既有高光也有（一些）魅力。

男记者非常让人讨厌，根本不知道他到底为什么桃花运极好，是超能力吗？

至少找个长得还行的演员吧？

感觉这设定完全是宅男的最终幻想。

全程把卢瑟女友当工具使，因为她智商低恋爱脑而嫌弃她，最后结尾会心一笑是因为发现了她没那么蠢。

卢瑟女友和记者团里那个袒胸露乳的女记者的塑造……简直也是没想到5202年了居然还有这么符合直男刻板印象的女性角色。

撇开剧情和角色，詹姆斯·古恩还是那个擅长拍爆米花电影的导演，打戏拳拳到肉，画面上堆得确实够猛，想图一爽的观众建议买3D场。

在视觉上唯一的缺点就是，一拉全景所有人都成五五分，真是不管演员死活。

250711 / 除了顶级视效和拳拳到肉的打戏，人物单薄，剧情降智，刻板印象开会，超英片还有没有救啊！

男主David Corenswet演技拉垮，把阳光开朗大男孩演得大脑空空，Lois的采访play本该展现超人不拘形式、一心向善的理想主义，演绎出来却活脱脱一位情绪不稳定的傻大个愣头青，这架势是如何当上颇具影响力的报纸的封面文章攥稿人的？

在家中醒来后，爹地在一旁动情地“你命由你不由亲爹亲妈”，男主面瘫脸嚼嚼嚼，爹地台词结束，男主转身就是一个好bro搭肩，影厅里响起“🎵兄弟抱一抱，说说心里话～🎵”。

加上剧本本身单薄得可笑，和Luthor对峙时，啊哦人设用光光了，高潮无话可讲，于是安排大超一字一句亲口哭诉嫑异化我啊我也会爱会怕怕我也是人啊……选角还偏偏往Henry Cavill外形上靠，导致这位大超像一款呆瓜版亨超，毫无独立的人格魅力。

反派这边，Lux智商堪忧，动机竟然纯粹是嫉妒先不吐槽，放任女友姐冲着机密文件自拍也按下不表，请问你都有克隆氪星人的技术了，还沉迷于真人快打干嘛，真假美猴王不香吗？

就算克隆出来的是本身就不大聪明的此男的更不聪明版本，安排克隆人虐杀点婴儿啊小狗小松鼠什么的（sorry），再靠你的网络水猴子军炒作炒作，更甚还可以在某些阴谋里起一个站桩露面作用，自导自演一场曝光，不比你苦心寻觅实实在在的黑料要惊悚加高效？

还是说你根本就不是嫉妒，你就是对完美无暇的某男用情太深，扒黑料纯是给自己24/7的大超痴迷找个借口。

说吧，你全片最爽的点就是复刻隔壁宇宙夫夫擦玻璃对吧！

恋爱脑的下场是DC人才市场，糊涂呐。

（导演你别卖腐了我害怕……）另外撕裂空间的设定也太可笑了，合着就是地面裂了个口子，虽说不明位置有黑洞，不过掉下去问题不大，会飞就安全，哇塞真是好可怕。

而且还能用代码关上……？

人反派team表示我来关，正派表示你滚啊这是我的moment。

嘿我就不信你比人家知道正确答案的输入得更快，怎么这时候时间就不是生命了哇。

（忧国忧民脸）最后就是刻板印象，这话题老生常谈了，还是典型的胸大无脑女角色、莫名其妙的后宫意淫、扫一眼妆造就能鉴定的nerd、为孩子自我牺牲的爹、想方设法讽刺一嘴芭比等等，懒得骂了。

Ps 全片最弱智奖章颁给片尾，原指望结局老套但还算中规中矩地升华一下，让超人跟出身和解，毕竟幻想破灭后世界的本质也许与美好相去甚远，但上帝已死则自我独存，人因此而强大。

结果——竟然是从忽视养父母转而否认生身父母了。

行吧，智商确实堪忧。

影片本身其实没什么特别想说的，没有特别拍案叫绝的亮点或者骂街退票的槽点。

观影体验似乎比之前的《新自杀小队》和《生物突击队》略弱一些，跟《银河护卫队》差不多吧。

有一个让我如鲠在喉的缺点值得说一下，就是从剧情内核上看，超人没有做出真正的选择，这就导致了影片主题“选择造就真我”成了一句空谈，第三幕也因此毫无绝地反击、拨云见日的情感力量。

超人看似曾落入低谷，被囚禁在口袋宇宙，得知自己的父母是殖民者思维，但并未因而面临价值层面的任何抉择，更没有为选择付出相应的代价。

似乎在农场，养父的安慰让他明白了自己的目标未必与亲生父母绑定，但有没有这场戏、养父有没有成功安慰他其实对他的行动没有造成任何实质影响——在那之前他是阳光大男孩儿，那之后还是阳光大男孩儿，那之前他要去拯救人类，那之后他还是要拯救人类，之后相比之前更没付出任何损失、承担选择的代价。

这场戏就是可有可无，养父的话说了跟没说是一样的。

唯一的改变就是超人把孤独堡垒里的录像带换掉了……这是在过于轻飘飘，搞得跟《功夫熊猫》中秋节特辑似的……作为对比，当年诺兰版蝙蝠侠里也有“定义你的不是身份而是行为”这种主题，它就明白无误地表现在布鲁斯·韦恩的选择上，这个选择是有代价的，付出代价依然坚持自己选择的道路那才称得上主题，人物才有弧光，观众才会动情。

蝙蝠侠关键时刻选择了不杀，付出的代价是和暗影联盟反目成仇；他选择成为蝙蝠侠，付出的代价是失去了瑞秋；他选择给哥谭市留一个希望的象征，付出的代价是自己背锅成为罪犯……这一系列代价才成就了“行为而非身份”的主题，成就了“我们需要但不配得的英雄”，成就了黑暗骑士。

相比之下，超人的选择没有成就任何东西。

除此之外影片就没什么毛病了，所以尽管我非常期待也真的很喜欢这部电影，依然要扣掉一颗星。

至于超人父母黑化无法接受云云，反正我是无所谓的，何况未来说不定他还能往回圆，这部里头话没有说死。

我真正不接受的是黑化的父母没有产生应有的戏剧张力，白黑化了，浪费。

超人能力削弱也是应该的，不然像之前DCEU那样一个人比正义联盟其余所有人加起来都强，那不是DC宇宙，那是一拳超人，我们不需要。

换个比方，当孙悟空是超级赛亚人时，他的敌人全是毁灭宇宙级别的怪物，那才有戏看，当他的对手是天下第一武道会参赛者时，他就不是超级赛亚人，不然故事没法读。

同理，DC宇宙主要的故事还是围绕人类文明内部展开的，大部分角色都是人类或者稍微强一些的超人类，没有一大堆弗利沙、魔人布欧跑来侵略。

超人如果过于毁天灭地，就没法写出什么好玩的互动，对正义联盟产生威胁的必须是比毁灭日还强的怪物，否则毫无压迫感，但如果反派那么强那其余英雄就成了摆设，最终还是超人单挑，又回到了一拳超人。

超人全程被虐也没什么问题，只有展现角色的脆弱性，他之后的反击才能打动人心；超人不是无敌的，这个世界才有挑战、有危险，才让人期待。

角色真正的力量是精神层面的，来自于戏剧性，而非滥强人物。

滥强人物一点也不强，一点也不好看。

另外超人阳光大男孩儿的形象很好，要说过时反而不过时，而是更加新潮，曼哈顿博士、祖国人什么的早就审美疲劳了，现在再整个人间之神、黑化超人那才是老掉牙的东西，谁想看啊。

我以前探讨《蝙蝠侠大战超人》的配乐时讲过，那个影片缺乏戏剧冲突的很大原因是超人已经够黑暗了，蝙蝠侠再怎么黑暗其实哥俩也差不多，半斤八两，大家的配乐都是汉斯季默写的低音糊你一脸的暗黑风主题。

哥俩没有光明与黑暗的对立，都是一脸苦大仇深，自然打起来就不好看，整部影片从头黑暗到尾也折磨观众。

只有当超人代表光明时，伴随着约翰·威廉姆斯那种充满希望的进行曲，才能和蝙蝠侠产生对比，进而激发出戏剧冲突，看得才带劲。

滚导的超人反而适合今后去大战蝙蝠侠，那个蝙蝠侠够黑暗，就好看。

最后我比较想赞叹的是古恩角色塑造、情绪调动的效率，这个也是老生常谈了，真是太牛了。

随手几句台词，随手一场戏，几分钟就能立起一个人物，让观众与之共情，期待看到更多。

整部影片显然没有主动煽情的地方，但几个片段还是看得人热泪盈眶。

养父哽咽着安慰克拉克时，明知道这段戏内核是有问题的，还是蓦然就被打动了，差点我也哭出来，而滚导压根没想让观众哭。

我之前担心滚导只会拍群像，未必能拍单人，现在看有三分道理。

他的单人戏的确比群像戏逊色一些，刻画一个主要人物就缺乏戏剧张力与文本深度。

目前可以说他不是一个有深刻性的导演，超人也不是神作，仅可称佳作。

既然诺兰的蝙蝠侠放在那里，这部超人顶多也就是四星了。

然而，滚导借助这部四星电影，完美地塑造了一个五星世界，这是比这部电影本身重要得多的成就。

这部超人的故事精彩到什么程度真的没那么要紧，只要不太烂就行，它的艰巨使命是开启未来至少十年的DCU，一个成功的世界观是未来十年不可或缺的灵魂要素。

DCU不需要一部深刻的神作，诺兰已经做过了，而需要一个天高地广、天马行空、充满无限可能的世界。

这个任务，滚导圆满完成。

我很喜欢油管博主Eric Voss的一句话：“古恩给后续DCU作者建造了一座供他们自由发挥的沙盒”。

这种沙盒般的开放世界才是DCU的奠基石，真正将后续创作导入正轨。

相比之前DCEU乱七八糟的设定，各自为战、东一榔头西一棒的影片，DCU起手就是顶层设计的世界观简直给了我们一剂强心针。

这种适合后续创作者自由发挥的沙盒必须富有包容性，不能剑走偏锋，不能风格太小众，实际上也就限制了所谓艺术性，否则日后必将乱成一锅粥。

但滚导早有安排，小众、艺术性的作品可以归类到Elseworlds里，像《新蝙蝠侠》《小丑》这些个性鲜明的创作依然有自己的舞台，但它们真的不适合主宇宙联动。

说实话，我一直觉得超级英雄联动是一件从根本上就是扯淡的东西，类似小时候看的圣斗士大战葫芦娃之类，本来就没有任何严肃性，不需要也不应该板着个脸苦大仇深地认真对待。

就是轻轻松松看个乐子，看里头人物的奇妙互动，看他们的悲欢离合。

而今后DCU里头英雄大联动、正义联盟大电影，必然是群像戏挑大梁，由滚导来掌舵简直是舍我其谁、我说第二谁敢说第一？

想到这里，不禁心驰神往、不能自已。

走出电影院我就蓦然冒出一句感叹，未来的十年，已等待了十年！