伞少女

《伞少女》是一部让人看了会精分的国动，上一秒还在沉醉在画风与配乐中，下一秒就被突来的无脑叙事与恶心的自我感动猛扇一耳光，唉，遇上无能的编导，再牛的画师也无济于事。

《伞少女》所描绘的是一个万物有灵的世界，这个视角其实蛮好，既有异世界探险的新奇壳子——公路片，也有更自由的表达空间——以物灵视角观照人类。

起初，一切还很正常，黑玉剑物灵忘归出逃，青罗伞物灵青黛遵照物主（前朝公主）心愿找回忘归，与少年工匠墨阳携行的一路，满满公路片的影子，迟到的情书、弥合的发钗、顿悟的骨笛，囊括爱情、亲情、友情，青黛在观望到一幕幕人间情景后，心生领悟，万物有灵的“灵”，渐渐有了灵魂的味道。

到后来，忘归刺杀节度使失败，青黛放走忘归的那一刻，她基本具有了脱离物主独立思考的灵魂，原本按着这路子往下走，影片在内核上出不了问题，但，编导偏偏“灵机一现”，设计出墨阳救青黛这一场戏，让原本具有独立灵魂的青黛，因墨阳为自己献出生命，为背负墨阳的愿望活下去，相当于，青黛再次成为一个普通的归属感十足的物灵，这次她的物主还是一个死人，兜了一圈又回来了，内核坍塌。

上文提到编导的“灵机一现”，说白了就是无力推进下的旱地拔葱，在影片未提及、未暗示、未铺垫的情况下，一面能量巨大却充满嫉妒的古镜就这么凭空出现，成为最大boss，一并摧毁了前期所有的叙事，以及画师们的努力。

其实，《伞少女》不难拍好，咱自己不行、搞不定，不能去看看隔壁宫崎骏老爷子怎么拍万物有灵的故事吗？

想简单纯透有《龙猫》想上点高度有《幽灵公主》，就是不学习，一个劲的按照自己的脑回路硬上价值，白瞎了画师们的努力，要我说，这些画师都该报工伤，领赔偿。

我不明白，底下有个说娇妻文学落后200年明显找骂的都给过审。

我甚至一句贬低的都没有，怎么这都不过？

哪里有问题啊？

优缺点都有分析，画面精美，剧情有改进空间，我依旧很喜欢这部电影，有问题吗？

相比一些差评，和我以前的一些差评，这篇温柔多了。

这都不给过审？

哥，我刚看完电影是影评兴致最高的时候，别审了我花了有十几二十分钟写的。

一句都没骂呢。

画风绝美！

为了画风溺爱一下。

物的存在是死者的纪念，是生者的安慰。

看完整个故事，有种意犹未尽的感觉。

那么大一个墨阳就水灵灵地没了？

墨阳代表的是无数个默默守护传统工艺，守护文物的普通工匠人。

他的牺牲，应该也映射着普通工匠们为传承而做的牺牲。

踏上旅途的几段经历，更像单元剧。

这些故事的主人公，并非伞少女青黛，剧情推进靠的是青黛的路上见闻。

剧情间虽不连贯，但都是有点关联的。

起初，主人的执念化作了小梳子的执念，后来说，其实主人的心愿并非都是正确的。

再后来，青黛意识到，如果遵守主人的愿望守护忘归，就会让忘归做不了她自己想做的。

主人的心愿跟忘归的“心愿”是矛盾的。

她陷入了纠结。

最后，青黛开始为自己选珠子，有了自己的考虑。

万物有灵，也许一开始都起于人的执念。

缺点：节奏快无可厚非，但最起码得有铺垫。

每个人的行动都得有充分的理由支撑，很多东西都是后面补充说明，补充的也不细。

青黛和忘归的冲突始终支撑不起来，让青黛的行动点，只有主人对她的寄予，陪伴好忘归。

可能多少有点单薄。

虽然国漫的故事讲得稀烂，但是独属于东方美学的唯美画风和精致画面实在是太过迷人。

3D技术的革新让动漫制作上升到一个新的高度，然而我却一直不怎么感冒，总感觉它让国产动漫缺失了独特的韵味，尤其是依赖于古画的古风作品。

《伞少女》是大银幕久违的二维古风少女漫，古风爱好者、国漫爱好者必然不可错过。

我满怀期待地买了“惊喜场”的票，不仅有些周边赠送，影厅还用纸伞装扮，不得不说片方真的有在努力打造观影氛围。

弱弱吐槽，我那场有人片尾录像、屏摄开闪光灯，太影响观影体验了💔上述都是废话，以下才是正文，作为少女漫怎么能少得了磕cp呢？！

《伞少女》在我等ky鸡面前就是cp大乱炖，随地大小磕，不带一点夸张😜1.青黛x忘归她们是同一黑玉打造的不同器物，青黛为伞护天下太平，忘归为剑斩各方宵小。

双生姐妹花一个温柔单纯一个酷飒独立，青黛眼里的忘归全身是刺，叛逆啊！

但有什么办法呢我青黛的使命就是守护忘归，除了宠还能咋地呢！

离家出走？

没关系让我跋山涉水历尽千辛万苦也要找到你！

忘归眼里的青黛则是一个懵懂无知的小趴菜，每天内心os就是干嘛老缠着我，咱俩不是一路人！

嘿，小样，我还不懂你？

嘴硬心软的傲娇大小姐！

平时嫌弃得不行，青黛有危险最着急的不是你？！

完美诠释了我的老婆只能被我欺负！

嘤嘤嘤，磕死我了😍

2.节度使x乐师虽然他俩只是其中的一个小故事，但是寥寥几笔好磕程度不亚于“黛归”。

是什么让赫赫有名、战功凛凛的节度使头痛欲裂，不得安生？

原来是那早逝故人的鹰笛在替主人默默守护你。

我那“心意相通”的故人（laopo）为了我只身潜入敌方营寨刺探军情，通风报信之时不慎被发现，我晚了一步，没想到却是天人相隔，抱憾终身。

我守着他的遗物日日垂泪，熟悉的笛声总在耳边响起，他定是在怪我背信弃义😭幸好，在主角的帮助下终于把误会解开，但是你一身才情断不能在我手中葬送，我只好忍痛将鹰笛转赠给他人，必要让你一生谱过的曲得以代代相传！

你付出性命挣来的太平盛世我也定要为你好好守护！

赠笛时那两只蝴蝶缠缠绵绵，哎哟，这不就是明摆着让我磕吗？！

好磕的cp太多，青黛x墨阳、忘归x将军、小剪子x小称子……根本写不完，有空再码！

虽然结尾稍显仓促，但瑕不掩瑜！

制作组是懂武侠！

懂仙侠！

够中二的！

想到了《药屋少女》、《仙剑奇侠传》、《剑侠情缘》、《风云》！

观影节奏舒适异常，倒不是说剧情多么多么感人，就是那种整体氛围的营造，让我泪点爆发（还好强忍住了）。

雷雨刺杀后的相逢一幕，更是可以封神！

物灵物灵物灵，这个设定也太契合我了。

对物件的喜爱、收藏、把玩是从小植根我心底的，记得小时候打架，揍我人没事，可以怂一怂的。

但一旦拉扯我衣服，丢拿我书本，那不好意思，再多人都不怕，再强都要往死干！

于现在，看过了太多人情冷暖。

绝大部分人类对我来说，是不及一只物件重要的。

生命完全没有平等可言，多轻于鸿毛，偶有重过泰山。

想到战国时期，一只茶碗可以抵换一座城池，那放眼现在，我如此言论是大逆不道，冷漠无情嘛？

非也非也，真正把自己当人的还能有几个，我又何必视他们为人？

总体评价：值得一看，真的，相信我，人物非常可爱，有各种古色古香的中国传统建筑和工艺品，色彩艳丽，动作设计精美。

我给的五星评价，实际是三星，但我不希望出品方亏钱，是真诚希望这作品能至少回本最好小赚，二维国漫太难了。

然后谈下剧情吧。

（其实我本来想谈下人物设计，但这部动画毕竟有原作，我也没看过原作，就不谈了，漫画和动画毕竟投入和面对的观众群体差别太大，漫画在确定人设时受到画师功底和连载压力的影响，不能以原创动画的人设完成度标准来类比）那么回到剧情上，既然谈剧情，那就是和我标题的内容相呼应了，剧情的问题就是个完全不看动画的路人甲也一眼能看明白。

——故事内在的逻辑链直接断掉了。

以下是严重剧透！！！

这整个故事结构里，从第三个剧情到第四个剧情缺少了解释说明的环节。

1、古镜为啥帮青玉剑啊？

这个问题很关键啊，古镜作为最终boss它必须被塑造得有血有肉啊，怎么说呢，这是故事创作的基本常识吧，塑造一个成功的反派故事就成功了一半啊，反之就是失败了一半了。

（我知道动画里其实提了一嘴，但就是那一嘴让我……恩……恩……恩，侬在想啥呢编剧）2、藏宝物的阁为啥被破坏啊？

这个问题我至今也没想明白，可能因为我没看原作？

动画里的解释是因为青玉剑的复仇被男主破坏了所以不知道是青玉剑还是古镜为了报复男主就毁了他最爱的这个阁。

半点铺垫都没有啊……我当时看到男女主角回到那个阁然后那地方像是荒废了几十年一样，我还在想什么是不是新王报复青玉剑啊或者天上一天地上一年啊这种设定，哈哈哈，我真是各种怀疑自己看漏了剧情，就是一脸懵逼。

3、女主跳到古镜里就能救其他物灵啦？

4、青玉剑那么傲慢固执的家伙看到女主差点要挂了瞬间就反水啦？

5、男主跳到古镜里就能神奇地修复裂痕然后救下所有物灵啦？

（这个剧情漏洞其实问题不大，动画里面多少都有点这样，和鸣人嘴炮类似，主要是为了最后搞一个感人的画面和场景，所以这个剧情这样设置没啥问题，中规中矩，当然也不怎么加分就是了）我说下我观影时最深刻的感受，当然是纯主观的感受，这部动画的创作者已经拥有非常成熟的动画制作水准，他们非常清楚哪些点必须在画面、动作和音乐上发力，他们也知道哪些地方是真正能触动观众的点，他们在这些点上花了非常大的力气，力求去掉各种繁琐的解释说明环节，直接上最爽画面表现力最强的场景，然而，讲故事的方法以及故事内在逻辑的重要性以及剧情必须言之有物的重要性，在这部动画里是被强大的技术力所覆盖了的。

一个气球被戳十下会破，前面九下都是铺垫，第十下的爆破才是关键。

然而你只准备戳两三下就强行让气球破掉，那么在旁边围观的人不会害怕得捂住耳朵提心吊胆等待气球破掉的瞬间，而是瞪大眼睛吓了一跳然后一脸懵逼地说，哦，破了，然后转身就走了，心里不留下任何痕迹。

技术力能给予观影者最完美的爆破瞬间。

但前面九下怎么戳也戳不破才是故事艺术最集中的体现。

我不认为编剧或导演没意识到剧情的问题，我还是像标题所述那样认为，肯定有我们这些局外人不清楚的不可抗力在里面作用着，做一部动画很难啊，哪有什么十全十美的制作体验啊，我现在也不过是坐在家里敲两下键盘而已，实际上动画的制作者们到底经历了多少波折谁知道呢，刘亦菲都说没有选剧本的权利，动画导演也只能在有限条件里选择最佳方案。

总之，这部动画还是值得一看，动起来的艺术不仅仅包含精彩的剧情，还有视觉享受啊，就冲着视觉享受也值得一看啊。

当《伞少女》这部高分优质的古风少女漫改编电影缓缓拉开序幕，我仿佛穿越回了那个被细腻笔触与深情故事交织的古代世界。

影片不仅完美维持了原作的极致画风，更是在二维国风的道路上迈出了坚实的一步，刷新了我对国产动画的新认知。

在这个3D建模泛滥的时代，《伞少女》如同一股清流，让人如沐春风，这一次小夏要为二维国漫举大旗！

影片以其独特的二维国风匠心之作，展现了令人叹为观止的视觉享受。

每一帧画面都仿佛是从古代画卷中精心摘取，青罗伞上的纱幔转到我心里去了，画面美得我皮都展开了，完全是妥妥的视觉盛宴，我反正被极致东方浪漫美学秒了。

如诗如画的物灵世界也极致浪漫，灵动软萌的荷花灯幻为人形遨游天空的纸鸢，视觉上绚烂又温暖的空镜，是一场属于东方美学的极致浪漫啊。

可以说《伞少女》是国风版铃芽之旅！

是更适合我们中国宝宝体质的治愈番！

《伞少女》中，物灵、念物阁等新颖概念的引入，让我眼前一亮又一亮。

这些设定不仅丰富了故事的世界观，更赋予了影片深刻的内涵。

墨阳与青黛一路上互相陪伴，彼此成就，墨阳鼓励青黛勇敢做自己，最终墨阳为救青黛而牺牲，青黛也将墨阳的工匠技艺和精神传承下去，双向奔赴的友情最让人感动。

而青黛与忘归这对双生姐妹花之间剪不断理还乱的关系kswl（一个逃跑一个追寻双女主的情感纠葛我是真的爱看啊啊啊啊）青黛为守护忘归而生，忘归为保护青黛甘愿牺牲自己，这份双向奔赴的情感让我直接哭成泪人！

这种超越生死的姐妹情深谁能不被感动啊？

人物不仅在造型和服装设计展现国风美学，双女主的纠葛情感和治愈成长故事都令人无法抗拒。

而且不仅画面唯美，配乐和艺术设计也超级到位！

最值得一提的是，电影的选角很好，电影从物的角度讲故事而非人，物灵的塑造上都很有记忆点，而一个伞一个剑，本来是用来保护人却在电影中有了自我意识让我很惊喜，视觉呈现、人物设定、故事节奏、题材表达都很棒！

影片中的台词可圈可点，最喜欢青黛那句“可能不搭，但我喜欢”，青黛最终选择了她喜欢的琉璃珠，这不仅是对个人选择的坚持，更是对自我和解的勇敢宣言。

它鼓励着每一个观众，无论外界如何评判，都要听从本心，无问西东。

被《伞少女》的台词都很出圈，被狠狠治愈了。

《伞少女》还巧妙地融入了绒花、越剧、文物修复等中华优秀传统文化元素，每一次呈现都让人不禁感慨于中华文化的博大精深。

这些元素的加入，不仅丰富了影片的内容，也让小夏在观影过程中感受到了文化的魅力与传承的力量。

人物之间、物灵与主人、物灵与物灵之间的情感触动人心，温暖治愈。

二维、国风、双女主，配音圈大神这几个词放在一起含金量直接拉满了。

这部电影给予所有人的意义，是让我们明白各种各样的文物和了解这些修补技术，非常感人。

国风的没骨、穿插及泼墨技法被融入在动画中，满屏的中式美学构造出一个国风文化的奇幻世界，我在电影中看到了风格迥异的奇志怪谈，这是刻在国人骨子里的浪漫！

我相信影片的制作团队无疑倾注了大量心血，在观影过程中，从大到每个人物的设计，小到每个物灵、每件器物、每个角落的布置，都透露出极致的精致与细节。

谁懂2D国风美学的含金量？

赶紧冲电影院体验一番吧，在这个充满风雨的成长路上，愿我们都能像青黛一样，勇敢地为自己撑一把伞，好好爱自己。

对不起，我不是想故意黑伞少女，也不是对大鱼海棠有什么不满。

我只是觉得这两个作品真的很像。

绝美的画面+屎一样的剧情。

前期宣传有多好，看完电影心情就有多糟糕。

电影电影，首先它得讲一个观众能看得懂的故事。

没有故事，光是在画面上面炫技，大家看完只会觉得味同嚼蜡。

当然，如果你还花了超过20元人民币以上，你就会觉得它不仅仅浪费了你的时间，更消耗了你的金钱和生命。

就好像一个包装的再像巧克力样子的屎，吃到嘴里，还是屎，并不会因为包装的像巧克力就真的变成巧克力。

话糙理不糙。

实际就是这样。

伞少女是昨天和朋友一起去电影院看的，还是我推荐她去看的电影。

非常抱歉，给她磕一个，毕竟我不是故意想带她去吃屎的，何况电影票还不便宜。

对比我今天自己去电影院看的点映的《落凡尘》，不吹不黑，人家故事是真的非常完整，人物塑造也是非片面化的。

当然，可能是因为先看完伞少女，所以再去看 《落凡尘》 真的觉得一个是下水道地沟油，一个是三星米其林了。

总而言之，谢谢伞少女给我的教训，我以后再也不会只看宣传画面美就去买票看电影了！！！

《伞少女》在我看来，是一部叙事技巧并不精妙，但内核却出奇深奥的电影。

拨开略显稚嫩的诗化美术风格，这部电影讲了这么一个故事：一个外表麻木、内心压抑着愤怒、受伤的自尊不断膨胀、处于内心煎熬中的少女，通过疗愈他人来疗愈自己，并不断追赶遥远的理想中的自己。

这样的少女形象，在我们的社会里是很常见的：她往往有着重男轻女的父母，或许还有一个弟弟；她的父母只关注她的学习，甚至可能不关注她的学习；她在青春期被规训不许恋爱，刚一成年又被催着相亲配种；她是有灵魂（器灵）的人类，但却被视作单纯的器物。

时代毕竟是进步了，娜拉出走以后，不必堕落也不必回来。

她可以去工作，她可以去创作，她可以去疗愈别人，她可以成长，有新的人生。

从社会的角度看，这是时代进步给了她土壤；从她个人的角度看，这是她用自己的勇敢创造了奇迹。

作者在无意识中，用了一个很精妙的技巧：这部电影中的角色，是人和人看不见的器灵，在这个隐喻中，人是相对真实的，器灵是相对虚幻的。

然而，器灵其实是作者真实的自己，人是作者对外部世界的看法。

作者长期处于心灵的封闭中，这正是故事里，器灵长期被锁在念物阁里的原因。

但也因此，作者的创作产生了瑕疵。

电影中的器灵，性格相对生动、真实而活泼。

但电影中的人，却是空洞、面具化、符号化的。

这源于作者并不了解他人，尤其是不了解男性。

电影中的所有男性，都是中性化的，甚至是偏女性化的，这似乎表现了作者对男性气质的戒备和恐惧。

作为男主人公的墨阳，是作者想象出来的保护者。

在作者的潜意识中，似乎只有男性有足够的力量保护自己。

但作者又不信任男性，所以墨阳除了中性化的声音，浑身上下不带有一丝男性特质，包括他脑后那日本古典贵族女性常用的发型。

而墨阳的死亡，并不是简单的女性主义电影必死男主，而是象征了青黛自我成长后，成功学会了保护自己，不再需要一个想象出来的男性保护。

电影中，伞少女离开念物阁，是源于剑少女的叛离。

剑少女是压抑的愤怒，这似乎表明了，愤怒和仇恨比任何别的情感都更能驱动人。

电影对古镜这个角色的塑造，是最令我惊叹的。

古镜象征着自尊，剑少女被古镜迷惑，更象征了受损的自尊扭曲了愤怒，使愤怒变得邪恶。

罗伊·F·鲍迈斯特尔的《恶》提出，恶有四种根本来源：对物质的单纯追求、受伤的自尊、理想主义、追求银疟狂式的快乐。

而剑少女的扭曲，其实就根源于理想主义（公主）和扭曲的自尊（古镜），这与书中的理论是契合的。

而剑少女最后被封印，等待合适的时机重启，代表着作者放下了愤怒，但仍将愤怒保留在心中，如果时机合适，就再释放出来，作为动力源。

我想作者应该并不太了解心理学，但是她却能创造出这么有心理学深层意义的作品。

这似乎也说明，作家根本不需要懂文学理论。

嗯😐，最后点子死一下，就抢走了女主角的高光成为救世主；点子死一下就赋予了女主角生命，还要让青黛把修补的技艺传承下去，青黛走上了探索世界的旅程却还要写一本墨阳手札，可明明青黛具备更加强大的修补物灵的力量，修梨花簪子明明是青黛给予了点子提示，结果却只有点子享受了成果，牠所谓的做搭档不就是让青黛被活活当血包吗？

女性在隐形的位置做着最有价值的工作，笛子是青黛复原的，忘归是青黛说服的，镜子里的物灵们是青黛唤醒的，点子不过是死了一下而已，之后青黛的所有作为是否都要打上点子的印记？

不得不说点子谋夺女性的功绩和创生力方面真的是无所不用其极。

大量的女性物灵只能是依附主人的存在，她们生命的意义由主人赋予，她们赤脚，内八，做着首饰架子，萌物口口声声喊主人的恶趣味，她们是被物化的作为观赏性的存在；而创造和修补物灵的却都是是男人的工作，好不容易有个女老板，还要被男的抢了生意，被她的物灵背叛，而各个男主人的物灵都是坚贞不屈，忠贞不二，忘归更是为了个点子执念不消，明明就是这个点子先背叛了忘归，牠明明可以用别的剑自杀还非得玷污和忘归的约定，怎么不能说是诡计多端呢。

青黛寻找忘归的道路上出现的路人大都是男人，在看得见的地方男人占据了大部分的工作位置，柳老板的表演台下坐着的观众全是男人，可见即便是女人也只是作为边缘化的观赏物件的存在。

说起男的就是家国才情，回忆公主就只有表演寿宴。

这些都无不是在暗示着电影的世界——包括外面的这个世界男人作为创造者和主人的存在，牠们妄图以创造物灵的方式声称自己的创生力。

青黛的成长之旅总是依靠着男人的帮助和启示，无论画风还是个性塑造都还不如一个点子丰满，最后还要靠点子赋予生命…….只能说在失权的境地下，即便是以女性作为主角的故事女性也依旧是作为客体存在，她们所体现的不过是画面外那个创作者眼中的客体形象，就像影片里被创造出来的这些女性物灵，都为了捧高点子的可悲存在。

本来都说不看了，但影院里找一个女性主角的电影这么困难，女性的处境在电影内外可谓真是如出一辙，贯彻始终啊。