双人床条约

耿乐和刘威葳主演，两个在我看来都蛮会演戏的演员，只是在这部片子里没有什么作为，影片一开始的男主角独白是我喜欢的，耿乐其实还是偏年轻的，无论从脸型、身材和思维，演萌大叔多少有些为难他了，而且导演在这里对于中年夫妻的危机也基本没有挖掘，所有的东西只是流于表面，无论是内部矛盾，外来诱惑和家庭责任，都没有找到很好的桥段或者发力点来宣泄，所以我们看到的只是一些杂乱无章的情节堆砌，看完之后不会留下什么思考和感动。

孔子说，克己复礼。

之前一直只能理解前半部分，克己就是克制自我。

快发怒的时候不要发怒，快贪婪的时候不要贪婪，快好色的时候不要好色……当然，与此相关的理论有一箩筐，告诫我们不应该太过贪图眼前。

但是，对于复礼，我们没有多少理解。

看过这个《双人床条约》，我终于有了一定的理解。

复礼，就是按照应有的法则，对某些人重情，对有些人绝情。

或许，每个人的感情都是一个恒定的数量，重情和绝情密不可分。

这个杨茜对于赵静初而言，或许仅仅是个模板，用来映衬丁雪莉的模板。

虽然很文艺，但是赵静初还是能做到克己的，这样的行为足以说明他是个好男人。

但是，究竟应该如何取舍，如何选择，他、丁雪莉和女儿，都用自己的行为来诠释着逻辑。

果然是喜剧片，也没多少非常深刻的东西。

赵静初这个胡子拉碴的样子简直就不像个爸爸，就像个文艺青年。

加上过多的自说自话，不由得觉得导演功力欠缺。

但这又如何？

毕竟，能对我们有一点点启迪，就已经足够了。

章柏青：近有3娱乐片值一议：李献计制作极优，导演具创新意识，步子大了青年不认，市场虽败但悲壮，仍让人敬；33天制作差电影化弱，但把握80后情绪心态心理到位，表演音乐语言到位，市场夺魁，值得祝贺；双人床电影手法纯熟，故事叙述情感渲染细腻，即将入市尚不知观众是否识货。

三娱乐片得失值得分析研究。

這兩口子其實只是被生活的平淡改變了。

特別是妻子，被磨成了一個情趣麻木的女人。

愛情淡了，親情依舊。

耿樂遮掩的顧家男人，怎麼就不好了。

最後一段，耿樂臆想中的葬禮，他老婆面對棺材中得自己，呼啦給了一巴掌，哭著喊，不是說好了你送我的嗎？

這個橋段太賊了。

郎启波/文离婚就一定不好吗？

离婚就一定好吗？

这两个题目，答案都是不一定。

有人选择相信爱情，要给对方留有尊严，虽然爱情经常被增值。

有人信这个，也信别的。

相信爱情，还要像《双人床条约》里那句话所说的那样——“我选的的都是最好的”，不但要自信，而且要“他信”，这也是尊重对方的一个基础。

《双人床条约》里的丁雪莉说：“你娶了我，至少少奋斗了二十年。

”又说：“你又少奋斗了五年。

”“奋斗”一词的使用在此很有意思。

站在丈夫的角度想一想，本来“奋斗”一词在词典里就是褒义词，在男人的词典里就更是绝对的褒义词，但在自己妻子的口中竟然变成了一个十足的贬义词，这多伤自尊，情何以堪！

赵敬初与丁雪莉的婚姻之所以出现问题，一个很重要的原因就是他们只是在生活的惯性的轨道上被动地来适应婚姻，而没有主动地、特意地去想法设法地经营婚姻，所以要善于经营婚姻。

长久的惯性之下，必然会产生审美疲劳，如果说有爱情的话，那么爱情一定是既要需要一定的陌生感，又需要一定的安全感的东西——所以完全的熟人之间的感情是很难修成正果的，而我们一般也不会与一个明知会危及自己生命财产安全的人坠入爱河。

初恋的时候，一个人既能给你激情（陌生感），又让你觉得安全，这大概就是所谓的爱情了。

安全感与陌生感的比例变化，大概刚开始时陌生感占上，之后是安全感占上，但婚后，如果不去经营婚姻，往往就只有了安全感。

影片中赵敬初与丁雪莉夫妻俩已熟悉到彼此知道对方心里想什么的程度，这个时候就应该经常地给对方一些意外的惊喜，来使彼此的感觉常新，从而使爱情常新。

当然，《双人床条约》也体现了对婚姻中责任的肯定与强调，特别是对孩子的责任。

诚然，正像影片中表现的那样，离婚可能会对孩子产生伤害，但我不赞同仅仅只为孩子而选择不离婚或假装不离婚离的做法。

确实有孩子把父母的离婚看作不能与同学讲的糗事，甚至自认为因此而失去了自尊从而去自杀，但是有没有孩子因为自己的父母之间没有爱情而直接去自杀？

再者，一个勉强维持的婚姻对孩子的不利影响，是否一定小于离婚的不利影响？

乔布斯的亲生父母分手了，苹果的奇迹诞生了；奥巴马的父母离婚了，美国的第一位黑人总统登基了；周杰伦的父母离婚了，这个两岸三地的音乐巨星成功了。

父母的离婚成就孩子的杰出与伟大，我们是否可以这么下结论？

答案当然是否定的。

正如这些成功人士是各种因素造就的一样，其实父母离婚的孩子沉沦也是各种因素导致的，事实已经告诉我们：孩子缺的不是名存实亡的婚姻，而是婚姻结束之后的真正的父爱、母爱！

所以，离就离吧，请不要拿孩子说事，关键是不要在离婚之后让孩子失去那宝贵的、无可替代的父爱或者母爱！

《双人床条约》的剧本还是很给力的，很多情节贴近生活，贴近大众，频频地令人会心而笑，却又引人思索。

如影片中有一个镜头，赵敬初与丁雪莉教孩子学说话，最后的结果是孩子学会的第一个词不是“妈妈”也不是“爸爸”，而是“笨蛋”，这让人不禁思索父母对孩子的榜样作用。

影片中“我不想像你爸那样”“我也不想像我妈那样”之后是很多很多美丽的肥皂泡漂浮在男女主人公身边，这似乎是在隐喻当初对婚后美满生活的期待，又似乎是在隐喻对离婚之后自由生活的期待，又似乎是在隐喻虚无缥缈的爱情，引人遐想。

影片中赵敬初和老婆离婚的事几乎是在一夜之间就传遍了整个单位，甚至连八杆子都打不着的人都知道了，这种以极端的夸张形式达到的戏剧性效果，让人在一笑之中不禁思考中国人的劣根性。

其中还有对其他影片的致敬：如影片中赵敬初歇斯底里地喊着“这是谁干的，这是谁干的？

”，令人捧腹。

以喜剧的形式结构了一部关乎家庭的温情片，这就是《双人床条约》。

是平凡的生活道理，是历经生活兜转后的幡然醒悟，是站定回身蓦然回首的笑中带泪，这一切都可以拿来定义《双人床条约》。

听起来蛮好，但要把平常事讲得有滋有味，是特别考验功力的。

2001年的《谁说我不在乎》讲的也是夫妻感情的平常事，也有一个处在青春期的女儿成为夫妻离婚的“绊脚石”。

《双人床条约》的故事设定与《谁说我不在乎》十分相似，冯巩与吕丽萍遍寻不着的结婚证，在《双人床条约》里变成了耿乐与刘威葳离婚后仍住在一起但互不侵犯的一纸合约；《谁说我不在乎》的片名中的“我”指代的是女儿，在《双人床条约》里变成了耿乐饰演的具有强烈小男人特征的丈夫。

两部片子虽然存在着诸多相似的地方，但质量却相差甚远。

《谁说我不在乎》主要以儿女的视角来审视父母一代的中年感情危机，《双人床条约》的视角就特别游离，虽然片中多次出现耿乐的主观化镜头，也以与离婚事件关系紧密的几个人物的身份进行了影片段落的划分，但耿乐的主观镜头每每出现，只是为了以一种喜剧化的面目去增加影片的喜感，最多也只表现了一下人物的心理活动，而影片段落的划分也消解了叙事线索的集中，沦为为形式而形式的可有可无的鸡肋。

作为电影这种艺术形式，并没有必要表现得那么满，更多的应该留给观众思考的空间。

个人认为，影片所设定的赵静初（耿乐饰演）这个人物的身份，与他在离婚事件发生后经历的种种非常不合拍，甚至还有些“高大全”的虚无感。

《双人床条约》找到了一个不错的切入口，但导演把更多的精力花在了花哨的形式上，而没有耐心打磨故事本身，这暴露了故事创作的乏力。

这样一个生活化的故事，《双人床条约》的导演选择了喜剧的表现手段，不过也许用生活化去还原生活，出来的效果会更好。

在正热映的被称为“离婚33天”的影片《双人床条约》中，耿乐饰演的赵敬初和刘威葳饰演的丁雪莉是一对中年夫妇，中年情感危机来袭，离异后为了保障读初中的女儿赵薇薇的学习与身心健康成长，签署约法三章的《双人床条约》，虽离婚还假扮夫妻，虽同床却身心分居。

一向气质温婉干练的知名女演员刘威葳给这部影片增色不少，角色转换收放自如，让人很惊喜。

电影镜头感运用不错，刘威葳是该片中的亮点，她饰演的女教师有极强的事业心，从一开始便以强悍的“女强人”形象登场，令人颇感意外。

这个事业心很强的女性由于对于工作过于认真而对丈夫、对家庭有所忽略，两人“协议离婚”之后却慢慢发生了改变，片中有一场戏是丈夫的魔幻主义色彩想象，妻子刘威葳穿着一身非常性感的睡衣躺在床上，极具魅惑勾引之态，这虽然只是片中的想象画面，但也可窥刘威葳极具可塑性的百变式实力派演技。

可见，片中刘威葳的形象具有双重特征，一方面既要并表达出一个追求事业女强人的强悍，另一方面又要表达出一个慢慢回归到妻子和母亲的温情身上的感觉。

这种“双面”的形象，对于演员的挑战难度不小。

对于在银幕上和荧屏里多次塑造过母亲形象的刘威葳而言，满分完成了这种角色转换的自如流畅，无论是对于丈夫依赖的深情，还是对于女儿无微不至的关怀，刘威葳都拿捏得恰到好处，让观众看来感觉亲切自然又温暖。

尤其是片尾丈夫意外“死亡”时，刘威葳的一段独白戏最见功力，虽然只有短短不到一分钟的戏份，却将一个悲伤、痛苦、无助且内心彷徨的妻子的情感演绎得淋漓尽致，令人动容，催人落泪。

如果说《征服》让刘威葳惊鸿一瞥，《左右》让她在影坛初露头角，《风声传奇》让她名声鹊起，《我的团长我的团》让她拓宽市场，《老爸的筒子楼》让她深入民心，那么《双人床条约》无疑是挖掘出了刘威葳身上更加深不可测的演技张力与灵活多变的可塑性，她以相当“接地气”的实力派演技的表演方式，博得观众强烈共鸣，继《左右》之后在大银幕再添力作。

正因为在不同影视作品不同角色塑造上，刘威葳都能根据剧情需要，打造异样造型，非常精准、成功地凸显不同人物性格，让每一个角色都有血有肉、栩栩如生，从而在电视荧屏、电影银幕上都站稳了自己的一片天地，赢得了一大票忠实拥护与支持的影迷。

有亮点，有特点，有勤奋努力，有可塑性，有实力派演技，自然给刘威葳也带来了很多好的从影表演经历，成为众多“金”字招牌的大团队、金牌制作班底的御用女星，而刘威葳每次也能够珍惜与把握机会，最快找到角色的感觉融入进去，不负众望地完成了导演、编剧对自己的期待，获得了极高认可。

刘威葳，将一定迎来春天，成为今日中国影视界最具实力的演技派女明星之一。

一对中年夫妻，整日过着左手握右手，爱情变亲情的毫无半点情趣的婚姻生活。

四目相对，看见的全是对方的邋遢龌龊，任何一点感情的差枪走火都会让这种婚姻瞬间土崩瓦解，就算上学的女儿维系中间，也是风雨飘零四处摇摆。

男主被一直纠结于良心与责任的双重压力之中苦苦挣扎，最终总算发现主动投怀送抱的小三儿并非是自己的情感取向。

终于守的云开见明月，让剧情产生峰回路转柳暗花明的圆满结局。

不知我们是该庆幸现在小三儿们的情操修养太低，还是该佩服男主的自控能力十足。

总之，这都不是一部具有十足说服力的引导影片。

但还是应该庆幸，我们终于能够看到一部与金钱撇清关系的大陆爱情剧，没有加入丝毫铜臭气，并且试着对子女与爱人的双层感情进行探讨，尽管显得那么幼稚可笑不值推敲，也还是值得博得大家的鼓励与支持。

毕竟这不是一个小话题，是困扰着千万中年男女们的终极噩梦，而且从未过完美答案。

“幸福就是玻璃，只要稍微改变看的角度，就会看见照进的光芒”，如影片台词所诉，有时稍微做些小的改变，就会产生巨大的新鲜与不同。

但当生活成为一种习惯，微小的改变并非易事，就像男主只有经历过分离与痛苦之后才明白改变的重要意义。

而影片也似乎对自己的宣传理念底气不足的以插科打诨式的幽默风格贯穿始终，其实，完全可以以成年人的角度来拍摄一部让成年人思索的严肃影片，这样，大家才会认为你说的是真的。

即使是在当年《我的团长我的团》红遍大江南北而成为热点话题时，刘威葳在一次接受采访时依然说她是一个并不“扎眼”的人——这话带有着谦虚的成分，毕竟成功或者演技出众与否其实并没有与是否扎眼有必然关系，而如果结合她的作品来看，恰是常常因为她的不扎眼，而通过她的平实的演技，折射出一股让人印象深刻甚至打动人心的力量。

吴卫东导演的《双人床条约》，便是一部由耿乐与刘威葳主演的现代都市情感片。

现代都市生活充满着各种各样的诱惑，特别是对于一对处于婚姻“七年之痒”的夫妻来说，而刘威葳便是扮演影片中的妻子，兼母亲、女儿，婚姻生变是在各种缘由的合力下，但毕竟一日夫妻百日恩——刘威葳通过自己的眼神、动作来表现出身为女性的情感复杂、细微、微妙之处——也许开始时的离婚更可能是因为一时的生气，随后心里的些许后悔但始终心里有些自尊心在，特别是在她面对前夫及前夫的现女友那一场戏时，表面上她很平静很镇定的祝福他们，但她的眼神、语气里始终有点不安感，而在前夫离开后便是借酒消愁，而暂时的和好后她醒来的眼神里又是满满的幸福感，还有她手指头的细微动作，这也是很多恋人之间的亲密的传达，让人共鸣，借用一个去年很流行的词，便是“接地气”。

而在《双人床条约》之前，刘威葳担任女主角并担起大梁的电影，已经是三四年前的《左右》（《我们约会吧》虽然也是由刘威葳主演，但是戏份不是很多，且影片不是以表现人物为主的作品），她同样是扮演一位面对着种种家庭问题的妻子，因为她的坚持、她的努力而推动着剧情、叙事的不断发展，还有促使了身边的人（如她的丈夫、她的前夫、前夫的现任妻子等）的转变，也表现出她的不俗演技，这也为影片在当年的柏林电影节中获得银熊奖作出了不小的贡献。

而电视剧里更是常见她的身影，即使是在《我的团长我的团》之后，她也在《风声传奇》、《雪花那个飘》、《老爸的筒子楼》等作品里展示其演技，虽然这些作品里的角色形象、个性并不一。

如《风声传奇》，早有李冰冰版的李宁玉珠玉在前，但刘威葳还是通过自己的努力来诠释出一个更复杂、更立体、更人性化的李宁玉，而被不少人大赞刘威葳为李宁玉这个角色赋予了崭新的生命力。

电影与电视，虽然是两种有所不同的影像艺术，但刘威葳都凭着自己的努力，展示出其不俗的演技与魅力。

还没看电影，对电影没法说什么。

但你妹看到这么多枪手。

各种短评，影评，5星满天飞 因为有你们这些人，这电影就被坑了。

枪手还是打你们的飞机去吧。

别祸害电影。