刚刷完1982年版的,整体回味非常奇妙。
好电影就是贩售梦幻的嘛。
虽然特效有限,但剧情、笑点真的很用心,有很多梗一看就有会心一笑的感觉,忍不住鼓掌,真是认真又可爱的剧组呢。
就像一篇影评里提到的,看82年版的,更加像放空身心去享受经典志怪小说的乐趣,质朴却有古趣。
hmmm 至于17版,原本对这种道家奇术就很感兴趣,想想看到一堆能人异士互相斗法,还是很期待。
甚至一看到上映,就想周末去刷完。
但今天看了预告片,嗯,真的眼晕,真的失望,特效非常尴尬,就像那种踢猪爆装备的页游广告。
还像小时候那种制作捉急的科教片,看了一眼就开始犯瞌睡。
剧情暂且不判,毕竟没了解全局。
光看预告片画面,心中的火就熄灭了,庆幸又给自己省下了几顿饭钱。
想想动人的老电影,再想想现在不走心的新片,真无语凝噎。
袁和平执导的两部《奇门遁甲》(分别是1982版和2017版)都是奇幻武侠电影,但它们在剧情、人物关系和特效方面存在一定差异。
首先,在剧情方面,两部电影虽然都讲述了寻找强大秘密武器击败天外来客的故事,但2017年的版本在故事背景上带有科幻色彩。
此外,两个版本在细节方面也有所不同,例如人物关系和具体情节等。
其次,从人物关系角度来看,两个版本也存在差异。
2017年的版本中的人物关系比较简单,主要围绕着江湖人士的奇幻冒险旅程展开;而1982年的版本则更加注重爱情元素,主人公的爱情成为推动整个故事发展的重要线索之一。
最后,从特效角度来看,两个版本也存在一定的差异。
2017年的版本使用了大量特效,但在表现病毒攻击等特效时有些尴尬;而1982年的版本则更加注重武术和特效的结合,给观众带来了更加真实的视觉体验。
袁和平执导的两部《奇门遁甲》虽然都是奇幻武侠电影,但在剧情、人物关系和特效方面存在一定的差异。
对于袁和平导演的2017版《奇门遁甲》这部电影,我的评价总体上是正面的。
首先,从剧情上来说,这部电影虽然有些古色古香,但同时也充满了科幻元素,给人一种古老与现代相融合的奇妙感觉。
虽然有些剧情让人觉得有些混乱,但整体上来说,这部电影的剧情还是非常引人入胜的。
其次,从角色塑造上来说,这部电影的角色塑造非常成功。
每个角色都有自己独特的性格和特点,他们的行为和决策也都非常具有代表性,这种设定让观众更加深入地了解了每个角色的性格和特点,也让剧情更加具有真实感和可信度。
再其次,从制作质量上来说,这部电影的制作非常出色。
电影中的画面效果非常精美,特效也非常出色,让观众仿佛置身于一个神奇的幻想世界中。
同时,电影的音效和配乐也非常好,与剧情和画面完美地结合在一起,让观众更加深入地了解了每个角色的性格和特点,也让剧情更加具有真实感和可信度。
虽然有些人可能会觉得这部电影的剧情有些混乱,但我认为这并不影响这部电影的整体观感。
如果你对古代文化和科幻元素有兴趣的话,这部电影绝对值得一看。
但是这部电影却难以超越1982年的版本。
《奇门遁甲》是徐克和袁和平的第八次合作。
在此之前,他们合作过《黄飞鸿2》《铁马骝》《蜀山传》等,无一不是武侠爱好者心中的经典。
这也是两人时隔24年再度合作。
这次,徐克担任监制、编剧,负责特效的部分;袁和平做导演、动作指导,负责动作的部分。
如宣传所说,两人要联袂讲述一个“中国武侠大战外星人”的故事。
然而,从成片来看,作为一部电影,《奇门遁甲》远远不合格。
豆瓣盛传“低分信豆瓣,高分信自己”定律,这次可以信。
想看什么是“奇门遁甲”?
算了吧光看“奇门遁甲”这个词,你会想到什么?
占卜、法术、谋略?
严格来说,它是中国神秘学中预测学的一个特有门类,但后来被民间神化为一门法术,演变为三国演义中诸葛亮借东风的神通,至林正英降妖除魔的本领。
作为古代术数,奇门遁甲在今天也魅力不减,许多人好奇它、谈论它。
它是国人心中神秘的一角。
在知乎上,奇门遁甲是个热门话题,不乏上千赞的内容。
袁和平曾透露,《奇门遁甲》有三层奇幻空间:“第一层是武侠,是中国人最熟悉也最向往的江湖;第二层是幻术,是令这个世界变得更加热闹神秘的手段;第三层是天外来客,来到不属于它们的世界,让那些深藏不漏的高手被迫走上江湖,利用各种各样的幻术来打败它们,拯救世界。
”“武侠”加“幻术”,似乎,这将是一个充分展现中国东方秘术的电影。
无论是奇门遁甲术的爱好者,还是仅仅对其如何呈现有所好奇的观众,都会因这个片名,对电影抱有期待。
但电影让所有因“奇门遁甲”而来的观众失望了——它与这个名字所包含的一切,几乎完全无关。
海报的八卦元素,正片全然隐形。
《奇门遁甲》里,没有“奇门遁甲”,只有原创的武侠功夫。
比如,电影在最开始说,奇门是指方位,而遁甲代表力量——等等,就算奇门遁甲可以有术数、法术等解释,但“代表力量”?
原来在拍摄前,徐克曾寻找“奇门遁甲”到底是什么:“我还探访到一种解释,说奇门遁甲其实是分开的。
遁甲是隐藏在大自然时空里面的能量,包含一些西方的科学。
”好吧,等于是个原创设定。
袁和平也曾表示:“奇门遁甲包括很多东西,天文地理、奇幻异术,而我们挑了一些比较有趣的东西来拍成电影。
”
很美很东方……然而和电影的差别就像方便面广告对比实物。
可惜,纵观整部电影,虽然武侠打斗不断,可使用奇门术的雾隐门众人,一句特别的术语也无。
全片就看着他们摆pose之后,黑雾爆开,瞬间转移——跟忍术似的。
唯一拿出个罗盘的女主铁蜻蜓,从头到尾也没解释过罗盘是什么、有啥用,唯一沾边的这个元素,在电影中都消失了。
雾隐门老大的眼睛能发黄光,嗯,全片也没解释这到底是啥,大概他黄光眼吧。
甚至,从服饰上,都看不出什么特殊之处,雾隐门众人穿着古代衣衫,可以是任何武侠片里的人物。
纯从服装看,你能看出这是雾隐门的人吗?
《奇门遁甲》不讲“奇门遁甲”,就好比《盗墓笔记》不“盗墓”,披这个皮囊,是何苦?
就当奇幻故事来看,也挺糟糕的在前期宣传中,《奇门遁甲》的卖点是:“特效之王”徐克与“功夫之王”袁和平的结合。
不说这是否言过其实,有意无意地,官方在宣传中,始终忽略了一部电影的最大重点——故事。
这种忽略,现在看来,确实是因为故事实在拿不出手。
从线索来看,全片基本上抛弃了“伏笔”这个东西。
一开头,伴随着一段特效,画面中出现了一只巨大的蜘蛛腿,然后整只狰狞的蜘蛛浮现眼前。
类似这种品种,看起来就像BOSS,对不?
如此酷炫,应该会在影片中隆重出场吧?
过了很久,很久很久,电影放映结束。
嗯,它再没出场过。
此类BUG在观影中简直数不胜数,比如下面这只长得很像红色毛线团的妖怪,是全片的二号BOSS。
全片中,但凡到需要称呼妖怪的场合,台词都以“妖人”代替过去。
大概很多人看完电影都不知道BOSS叫什么名字。
这只妖怪叫做“赤目”,这个名字只出现过一次,在和大BOSS的对话中。
赤目的来历,是天外陨石。
电影开头的陨石,预告片中显示“天降赤目”。
和那只蜘蛛的遭遇一样,除了在电影片头出现过一次,电影后半程完全就无人提到“陨石”这个事。
除非你正好看过预告片,否则你压根无法明白,这个突然钻出来的红色毛线团妖怪,是打哪儿来的。
再比如说,电影开头,有妖人留下一幅《清明上河图》,并交待“过两个时辰之后来取”,然后就再无下文。
影片中过了好几天,到电影结束都没人提这个事。
那么这个情节有什么用?
还有全片最被诟病的一个情节——某人物在耗尽了全部能力之后,过了五分钟就毫无交待地原地复活——这是在和观众的智商开玩笑吗?
再来看角色塑造,徒有角色,没有人物,完全是为情节而情节。
捕快刀宜长是什么性格?
你看完也不知道。
拿男主刀宜长为例,电影一开场,他在举一个石锁,看起来就是个肌肉发达的角色。
画面一转,原来他是与人合谋骗钱,有着市井的一面。
这里的笔触本来很形象,但接下来,刀宜长作为捕快,非常热心地抓捕逃犯,看起来又是个一腔热血的愣头青。
危机时刻,更是挺身而出,完全是个传统英雄形象,和前面的人设起了冲突。
到了后来,电影的每一个故事节点上,他都像是被故事推着走,而不是出于自身性格的决定。
前面所设置的性格设定,对情节的走向根本没有影响,角色本身也就变得面目模糊。
再说全片最关键的人物小圆吧,刚出场的时候,这姑娘是这样的。
看到手上的书了吗?
是装饰品(误)。
在该傻的时候,导演就让她强行智商下线,全程喊着要抱抱,宛若心智未开的儿童。
到该聪明的时候,就能理解打耳光代表有感情这个逻辑,要“至少先给我十个”。
其智商忽上忽下,让人想感叹:“导演叫你三更傻,不敢聪明到五更。
”整体来看,所有的人物都是跟着情节走,人物作出任何反应和行动,都不取决于其自身的性格,而取决于剧情的需要,因而就显得莫名其妙。
情节衔接不畅,人物莫名其妙,剧情也真就只是一句“中国武侠大战外星人”就能讲完。
如果你想看到一个完整的奇幻世界,还真不要期待。
本质上,它就是个段子电影《奇门遁甲》并非一无是处,它有着很多亮眼的瞬间。
比方说一开场,有个魁梧汉子端着一个水盆,里面游着一尾红鲤鱼,到客栈打尖住店。
长这样,如果你是掌柜,估计也不想接待。
掌柜的嫌弃这人粗莽,有意刁难他:“本店有本店的规矩,宠物谢绝入内。
”他指的宠物,当然是那条鱼。
汉子没办法,生气地说:“我把宠物吃了,可以吧!
”正当所有人都以为,要上演活吃鲤鱼时,盆里的鲤鱼瞬间变大,一口吞掉了汉子半边身体。
虽然特效并不惊艳,但此处的效果非常到位。
原来,“宠物”不是指鱼,而是指人。
这种设计让人眼前一亮。
不过,归根结底,这里的情节只是要表现“一只鱼妖出现”,这个不错的设计,仅仅是一个独立成篇的“戏法”。
可此后,全片就是没完没了地给观众“变戏法”,从“大鼻毛”妆前妆后差别很大,到“是一个”与“十一个”的谐音梗,再到人肉录音机等等桥段,一个个有趣的点抛出来,可互相的关联性完全不存在。
就收个消息,用人肉录音机真的有必要吗?
单看每一个戏法,都还不错。
可电影是一个整体,而不是一个个戏法的连接。
全是戏法,也组不成一部好的奇幻电影。
“戏法”和“奇幻”的关系,可以用“段子”和“喜剧”电影来比方。
曾有人说,段子杀死了喜剧电影。
一部成功的喜剧电影,笑点不会建立在简单的抖机灵之上,它需要人物、事件、情感的铺垫,需要错位、讽刺、冲突等种种元素的构建,它会让观众发笑,但笑过了之后也会有丰盈的满足感,因为笑点是与情节紧密结合的。
而段子则不同,段子只是独立成篇的“包袱”,无需种种烘托铺垫。
虽然段子能够简单地逗人一乐,但其情感内核是苍白的,观众也无法理解导演想通过段子表达什么。
段子控制得好,当然没有问题,可如果一部喜剧电影纯粹依靠段子的堆积来取乐,那么剥离掉这些段子,其电影价值就荡然无存——如果观众只是想被娱乐,不如直接去看相声。
再来看《奇门遁甲》,事情也是如此,真正要实现整个电影的奇幻感,故事需要有基本的框架和逻辑。
仅仅着眼于设计戏法,就是偷懒任性了——试图用堆积的戏法组成奇幻感,是偷懒;只做自己擅长的戏法,无视更重要的全片架构,则是任性。
所以,本质上,《奇门遁甲》也就是个段子电影,它用一幕幕戏法去营造奇幻感,最终却杀死了奇幻。
说实话,剧情生硬,铺垫太长,那些什么招式技能完全和奇门遁甲这四个字完全不符合,只用了个方位,拜托两位导演,以前82年版的《奇门遁甲》虽然画面不唯美特效没那么真,但是你现在特效做好了但也太违和了吧,并不是我挑是这部剧真心烂啊,我理解的奇门遁甲类似茅山道术变法、斗法的,一些变换制敌的一些方法,并不是看几个傻不垃圾的谈烈爱看一些特效,有些剧情莫名奇妙没有原因,生搬硬套毫无逻辑和原因,那两个boss你他么逗我吗还是你最近迷恋了的网游???
网游,CG??外星人?
武侠你就武侠、奇幻就奇幻,别他么日本触手怪,搞得和电影《爵迹》一样,(虽然我没看只看了预告)。
特效别乱用,叫特效师鸡腿要减,记得叫他下次蚯蚓做真实一点,还不如外国前20年做的电脑特效,五大掌门都没体现出各自特点,都没斗法斗技能,参考82班老版《奇门遁甲》吧,我已经无力吐槽这两个boss了,不晓得制作者是不是打多了网游还是玩多了《怪物猎人》,这boss造型毫无依据,还不如将敌人设计成成魔的人物角色,来场斗智斗法的战斗,以前有变脸、遁地 将画变成实物等,有点像变魔术很有趣的,现在哎,凤凰朱雀大战蝙蝠侠和毛线怪,第一次影评就写这个,实在让我很失望的电影。
被爱奇艺预告吸引来的,直接一个三眼鱼怪把吓人一跳,特意来看的,演员阵容还算是大牌云集,但是看完了不得不吐槽一下,这演的是个啥?
果然是【武打】【特效】片,夸张的没边了,全片用特效撑场子,特效太粗糙,整的像古版的奥特曼打怪兽!
红怪兽像毛线,她的小怪兽就像一个个红细胞,另一个蝙蝠石头怪太雷人,还有咱的大BOSS竟然是周冬雨饰演的凤凰。
这么厉害的两怪兽,雾隐门能人异士全出动都打不过,凤凰涅槃活过来一下秒杀。
就这结局还有想拍2的赶脚,给你两星是极限!!!
妖艳的柳岩
救美英雄大鹏
冬雨凤凰像哪吒
呆萌治廷
雾隐门能人义士
在未看这版前还是很期待的,奇门遁甲早在80年代香港本土就拍过第一版,因年代久远,当时古装片出产影片制作太粗线条,所以还没有观看。
奇门遁甲-这四个字本身就是这部电影的招牌和广告,除此外也有为这一作品加码的两位大佬级别的人物,在香港电影乃至华语电影史上皆留下了深刻的印迹,徐克与袁和平,当然还有一位女性典范,施南生。
这部电影吸引我的几个点有,片名“奇门遁甲”,袁和平,妖人故事线,还有看剪片时诠释“掌门人”的出其不意手势。
在观影过程中觉得中国很适合拍这种题材的电影,能够在众多题材中标新立异并独树一帜。
当然这部电影还有几个点,也是令我产生疑问的地方,纵观全片,演员选角不能赞同,或许在现如今的“影视(金钱)帝国”是没有选择的选择,还有角色的甄选也有很多问号,像大鹏(为何?
),惊世堂话事人(不明?
),柳岩在诠释大师兄留言的表达方式也很让人捉急,倪妮先放一旁,周冬雨(为何要选择差异如此大的人当掌门人,还是就是要这种效果?
)当在看到这么多无语的角色时,李治廷的选择是很有道理的,或许内地拍片就是拿资金来换角色......另外,两个“恶人”形象太过抽象了,用抽象雾化的形象来填补人物选角空白?
即便是这样,该片也要比绝大多数本土出品且拿低级趣味当噱头的片子好的多最后一句,整部片子“精髓”就是预告片我想这部片子导演拍的还是情怀,肯定比以用片子来掠夺钱银的招牌更让人想进入影院,或许我的感触并不代表大多数群体,部分群体还是看“大字报”
同伴看了十多分钟就和我说想离场了。。。
结果因为想听结束后的嘉宾分享。。。
硬是撑完了全场。。。
片尾发现这个电影还准备拍续集简直要晕过去。。。
彩蛋就更不用说了。。。
感觉是在为一群多余的角色加点戏。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
能感觉到导演编剧对奇门遁甲的理解停留在拆字上,奇门=雾隐门,遁甲=能量之类具体不知道什么鬼,这倒是照顾了不想多动脑子的观众。
82年的上一部也看了,融合了较多民艺戏法,虽然很用心,但也不算太有趣,因为对奇门遁甲的阐述太狭隘了,依然是拆字游戏,老头是奇门,老太是遁甲,香港导演的文化程度也就这样了。
电影不难看,也谈不上好看。
但是,为什么所有乐色都活到了最后?
当他们问李治廷是否要加入雾隐门的时候,是很想替他拒绝的,这个门派不堪一击,平均人品很差,除了原地化作一阵屁或一块布之外,也没嘛拿得出手的技艺。
从头到尾其实只有李治廷威了一把,好评,周冬雨裸背好评,大鹏和倪妮差评,故事差评,感情线差评,耳光戏差评。
看了徐克多部玄幻异想类的电影,西游伏妖篇肯定是因为周星驰才能有些优点,其它基本都趣味不足,想象力奶气,头脑简单,至今保持着香港电影大发展时期粗制滥造的特色,比如山寨好莱坞和日本动漫;比如剧情人物从不走心,一味闹剧,到了大制作时代也只会穿插一些沉闷无聊的假正经;比如古今结合让人跳戏的梗,鼻毛妹留声鸡之类真的一点也不逗。
有了正经的演员正经的投资,却没有能力严肃,没有能力幽默,没有能力抒情,没有能力叙事,没有能力铺垫,没有能力高潮。
节奏差,不流畅,缺乏整体感,还着急给续集留尾巴。
五大掌门的段落,不由感叹金庸武侠遗害至今,老土透顶的武林帮派及其毫无政治头脑的傻冒掌门,在高峰会议上如马戏团动物一样的各显其能,这种所谓的武侠味太弱智了,其实是金庸武侠的短处,被这些读书少的香港导演继承发扬光大了。
编剧仅仅只开了脑洞后来被逼无奈把坑填了!
填了之后还想再挖个坑,有没有大纲还不知道!!
1,一群吃瓜群众看着电影里一群吃瓜群众看着周冬雨打怪刷级。
2,神秘组织雾隐门各个身怀绝技很厉害哦,出场被秒。
雾隐门要拯救世界打败外星人哦,再次被秒。
雾隐门是真的棒棒哒,被全灭。
3,雾隐门加了buff,做好准备要反击了!
出场被秒。
(所以雾隐门那么多人究竟在干啥?
请给我一个合理的解释)4,雾隐门:我们不会受伤,我们有掌门给奶血。
我们不会死,我们有掌门给加buff。
但是我们依旧是战五渣。
5,两只怪兽:听说我们合体会变得很厉害哟,可是我们不想合体,不然雾隐门就打不过我们了呢。
哎呀就算不合体他们也打不过,算了我们自杀吧(微笑脸)。
6,男主:我很丑,但我很温柔。
爱我,你的选择不会错。
看完电影+彩蛋的我真是棒棒哒
说实话,相对于我近年来观看国产电影打开不到三分钟就放弃的趋势,这部电影好歹老老实实从头看到尾了。
因为至少配音不尬阿,无论后期配音不对口型也好,还是根本就不是演员的原音也好(鬼才信伍佰说话这么磁性),起码能听下去了,真的,相对于近年来得国产电影,打开听两句,几个小鲜肉演员不在线的做作声线,能让人尬出鸡皮疙瘩。
这部戏起码听起来很舒服,几乎没有痕迹,已经很不错了。
给一星。
(多么简单的要求,这是就国产大电影) 其次,演员演技是在线的,相对于近年来所谓的大片,不容易了,天哪,不敢想象居然有一部所有演员演技在线的大电影。
无论大鹏,周冬雨,伍佰等等,不说突破,起码中规中矩。
配角路人的演技也全程在线。
那个歪脖子的老汉,每次造型都摆的贼酷,贼抢戏,这点给一颗星。
然后,谁他么能告诉我,这个电影到底说了啥????????
嗯?
真的是被气到笑,这个电影细节上看起来很有逻辑阿,相对于其他大片各种各样的情节硬伤,智商bug,这部电影起码细节上看起来并没有什么逻辑硬伤,就像饿了吃累了睡,起码发生什么事该怎么做都交代的过去,可是,看完之后,我不仅在想这部电影整体上到底他么的讲是啥?
它就像我五岁弟弟写的流水账作文阿,真的是天马行空(非褒义),各种酷炫的名词与武功怕不是国产奇幻页游里随便复制的吧,尼玛各种人物背景单薄的就像个纸片,需要了就出来,该打架就打架,边看我不仅就边想人生的三大难题,这他么的是谁?
这他么哪里出来的?
这他么为啥要打他?
为啥还要打它?
哎?
怎么都干起来了?
整个故事情节就是莫名其妙阿,没有前因后果就是干,一头雾水阿有没有?
几个配角很好其实,挺喜欢的,但是除了摆个造型和做聆听状,他们干过啥?
歪脖老汉真的是摆造型很抢镜,很酷,可是他干过啥?
每次一出场就是一招被干趴,连几句台词都没有,都对不起他这个造型,他们存在的意义是什么喂?
几个主角其实演技也不错,大鹏终于不再扮演大鹏了,起码演技是到位了,除了一点点的东北普通话有点出戏,周冬雨也不错,略微有点尬,还行,除了最后从天上掉出来像是从精神病院跑出来,情节之狗血,画面之不堪,简直尬的捂脸,其他的及格。
伍佰换了配音其实看起来还不错。
倪妮挺美的,不错,那个捕快小哥表演的也不错,只是这个角色定位,真的就像提拉米苏里加了一根油条,开场估计是想表现出一个耿直敬业的捕快小哥,然后为后面断脚做铺垫,结果太过仓促,根本没有印象就开始故事情节了,后来断手断脚,被人扔出来,还消除了记忆,惨吧,太他么惨了,小哥倒是一脸淡定阿,比观众还淡定阿,断手断脚了还要去洛阳执行任务,你是劳模嘛兄弟?
你有没有想过为什么手断了脚断了?
后半生就毁了?
下辈子没了?
还跟着去执行任务,这么嗨?
这么刺激?
居然还知道回家没面子?
没面子阿兄弟,手脚都没了居然怕的是没面子,你逗我嘛?
人家让你干啥你就干啥,你有没有像观众一样思考人生三大哲学问题?
你他么是谁?
从哪里来?
要干啥去?
真的是莫名其妙 但是演员不错,全程都一副蒙圈的脸哈哈,也对,按照剧情的逻辑,莫名其妙的就被断手,莫名其妙的长出来,莫名其妙的变得厉害,莫名其妙的加入了一个恐怖组织。
能不蒙圈吗?
真是你跺你也麻。
其实,好好的讲个故事对国产电影来说真的就这么难???
真的这么难??????
这几年各种各样的大制作告诉我们,是的,中国电影就是这么难!
大家可以看看伍佰作为掌门和退位后的不同表演,层次细腻,游刃有余。片尾曲满分,《谁是老大》,《我是老大》阴阳两曲,把迫于时势黯然退位的心理道破。可是他妈的为什么要给伍佰配音??
主角不死论的忠实拥护啊哈哈哈,周冬雨颇有周迅年轻时的古灵精怪劲儿~希望她多出好作品~!片中还有黄晓明…?
看完了,发现完全不是那么回事啊,不好看。。。
魑魅魍魉一锅乱炖,大概是今年第一部从头到尾无数次看到想骂人的电影…没看到哪怕一丁点儿能和原版贴上边的元素,倒是看出了《钟馗伏魔》、《捉妖记》、《封神传奇》、《四大名捕》等等烂片的普遍特质,全程如坐针毡。《卧虎藏龙》后又一个招牌毁在袁师傅手里,您们可使劲儿作吧,毁掉一个是一个。
剧情设计感觉很不合理,很多地方莫名其妙,虎头蛇尾,结局太草率了。
很失望,我要的那个江湖不是满屏特效的江湖。
剧情跟玩儿似的,明显把观众当傻子。老爷一直都是我最爱的中国导演,没想到他监制的几部电影,都在败我的好感。最重要的是,大鹏这种谐星,能不能不要浪费我看帅男主的机会!!!谁要看周冬雨和倪妮为他争风吃醋啊,违和感爆炸!!!
6.5分电影吧,忘了mark。镜头没有徐克拍得漂亮,但是我喜欢,特别是前半段,把横店拍出了邵氏古装街的感觉,细一看,港片黄金期的风格还在,甚至隐约还有TVB武侠剧的影子,空间在感觉上会开阔些,没有邵氏影棚的逼仄感。败笔依然在剧本上,而且和“龙门飞甲“是同一个败笔,就是故事越讲越大,不仔细雕琢细节桥段,全靠CG做魔幻场面。观看感受:确实挺魔幻的。和于素秋曹达华粤语残片年代比起来,这部电影只多了两个要素-CG和威亚,故事还停留在剑仙年代,就是被我张彻老师胡金铨老师革了命的那种真老派武侠。反正我看着有乐趣,豆瓣上骂成一片,同学们要学会如何看电影啊!
冲阵容而去,给周冬雨加1星,里面倪妮的打戏是真不错,大鹏出场还挺逗的。实际上整部电影情节挺紧凑的,除了后面黄晓明出来那段有点跳戏外,都挺精彩的,就是结局有点草率,可能有第二部吧……
没有想象中那么差。战斗特效也还可以。就是敌我双方的boss设计有点烂,三流网游的水准。
第一个不知道怎么打分的一个电影 一如既往的老怪风格 加上更加现代的特效 应该蛮高分的 但是也许自己老了 这样的剧情并不能吸引我 打四星 真的太高了 但是给我的童年一些回忆
1挺热闹的;2联想到魔兽的众多角色:恶魔、龙鹰、邪恶版维纶;3大鹏比我想得好;4有些段落挺有趣,比如悬赏图、抓鱼、大鼻毛传声器、开箱;5情节奇奇怪怪;6周冬雨的角色……尬
主线剧情好乱…特效一般般……几个好看的镜头和干净的动作设计也无法改变糟糕的剧本和没有奇门遁甲的奇门遁甲…
三分吧,不错的喜剧片,起码还是全场都笑的。其他的,emmmmm。给徐克一颗星,周冬雨一颗星,其他演员半颗星,剧情半颗星吧。
三星半。其他类型片没差,就是武侠,一定要看脸!倪妮李治廷都是高配,就是得费些精力把大鹏想象成林更新。电影还是很好看的,很过瘾,原创的武侠奇幻怎样都得推荐。最后一场boss战草草了事也算是徐克作为剪辑的自知之明了。
看的点映,故事一团糟糕,但居然也烂出了一种风格。如果对徐克和八十年代港产奇幻片有特别偏爱的话,或许还能看到不少怀旧的元素,但暴露故事的创作倒退,奇幻武侠大战外星人,大鹏的男主hin尴尬,强行结尾也是厉害,片子里的想象力都是二十年前徐克用过的,只能沦为一出拙劣幼稚的武侠版巴拉拉小魔仙
很多点子还是喜欢的,老爷拍同门师兄弟姐妹一直拍得非常有爱,暗语非常帅。但是真正奇门遁甲的东西太少了啊,跟82年没法比,一点也不过瘾。反而有点西游降魔篇的影子,但是人物又比较弱。倪妮拍得很帅,但是依然很弱。
我超级爱看这种烂片的,有点像闫妮演的那个你是个妖怪不能跟我们仙女做朋友
可怕片。比不上原版万分之一,甚至直接翻拍都要来的更能看...
1.周冬雨你放开大鹏,有什么冲我来!2.想知道周冬雨为什么要对大鹏扇“六十九”个耳光,有什么含义吗?3.周冬雨一个人就打败了两大BOSS,其它人全是打酱油的,去掉也没什么不妥。(那为什么不直接去掉呢?)4.可怕的不是妖怪,可怕的是还有续集。