大武生

首先必须要说的是，《大武生》是一个好故事，可以想象当初剧本大纲所呈现出来的惊艳风貌。

二是除了题材好，故事切入角度也非常好，每部分角色都表现出一股和时代相契合的精气神来，无论是师徒情、兄弟情还是爱情⋯⋯好吧，要说“但是”了——但是，高晓松老师即便初执大片导筒，也依然保持了不拘一格的个性，他选择了最稳妥的方式处理这人与人之间的微妙感情：稀里糊涂。

大致表述一下整部影片“稀里糊涂”的基调。

影片开头气场极强，孩子临刑前的一系列举动颇有《霸王别姬》风范，然后，孩子就进梨园学徒了，怎么逃离刑场的？

没看到交代；接着有同行来比武抢上级官老爷赠师父的匾，借口是“匾上也没写你的名字”，言下之意就是谁抢算谁的，拜托，这是匾啊——见过流氓的，没见过这么白痴的流氓（矛盾在于这个“恶人”在最后表现出非常令人尊敬的气节）；再接下来，按规矩退出江湖的师父带师兄两去深山进修，若干年苦练出徒后师父告诉两人下山后要切记教诲“不能去找仇人复仇不能和同行女人苟且兄弟两人要永远在一起⋯⋯（大意）”随后点火自尽，兄弟俩泪流满面一个头磕在地上转身进城就找仇家PK去了⋯⋯ 片中真正的感情戏围绕着吴尊、韩庚和大S这三位明星产生——大S是仇家的女徒弟也算是遗孀，两个臭小子接下仇家产业后女人也跟着留下了，然后韩庚扮演的二奎稀里糊涂地就爱上大S扮演的木兰了，而木兰对二奎一直也是令人难以琢磨的稀里糊涂感情；吴尊饰演的大师兄开始貌似和木兰有点稀里糊涂的感情，但忽然半路不明不白地杀出个伊能静扮演的首长夫人和他稀里糊涂地搞在一起然后又稀里糊涂地把自己搞死了；接着二奎决定进京报家仇，归后危机之际木兰舍命相救，稀里糊涂中二奎忽然因为一起偷窥事件两人大打出手，这场先搏杀后亲热汁液淋漓的戏份道出了以往的无数稀里糊涂，同时也制造出更多稀里糊涂的感情，直接导致几乎感情破裂的师兄二人最终又产生稀里糊涂的感情，“大武生”险些变成“大腐生”⋯⋯ 期待《大武生》的影迷基本可以分成两部分，一部分是冲着高晓松去的，从首映式当晚红地毯的京城众明星就能证明，郭德纲徐静蕾郑钧以及便衣潜入的王菲等，他们的年龄层可以代表一批观众；而另一部分，也是绝大部分的观众，很显然就是在红毯边上望着片中主角尖叫的粉丝们，他们大都较年轻，摆明了就是冲着帅哥美女来的。

面对这样的矛盾景象，高晓松选择了让所有高明的方式：我让你们笑。

上述的那些“稀里糊涂”加在一起，直接作用就是导致整个观影过程中观众们欢笑不断，年龄大点儿的在笑，年龄小点儿的也在笑，高晓松似乎真的拍了一部让大家心满意足的娱乐大片。

但话又说回来，这些“稀里糊涂”，这些笑声，到底是不是一贯以品味讲究著称的高晓松老师的本意？

这一点我们很难确定。

不过我们倒是可以联想一下这部电影的编剧是邹静之先生，以邹先生以往的作品风范及其对民国时代的了解，如今的《大武生》应该不是他所想呈现的风貌。

最后不能忘了对片中四位明星的表现做一句评价，这样说吧：在吴尊、韩庚和刘谦面前，大S演技好得就像一位伟大的表演艺术家。

这是一次奇妙的观影体验。

当你坐在电影院里，听着周围发出的阵阵爆笑，你会恍惚以为你所在的应该是黄渤或者是周星驰所参演的电影场次；而当你听到周围的观众对这屏幕上两个将额头靠在一起的男人鼓掌喝彩的时候，你会恍惚以为你自己来到了酷儿影展or whatever。

但对不起，这里是《大武生》的放映场。

那个曾经看似牛逼的手绘分镜预告片，那个曾经号称超越《叶问》的“铜炉火锅”对打，都在影院这样欢乐和谐的氛围里化成了无限泡影，只余下一句句仰面问苍天的疑问：“说好的正剧呢呢呢呢呢呢。。。。？

”■ 明目张胆卖腐 好吧，其实本不该怀疑这是一部致力于卖腐的片子。

它的cast一出来，它的宣传一出来，明眼人都心中有数。

但看完片子，才不得不对于导演卖腐卖得如此明目张胆大张旗鼓深感佩服。

您还不如直接打着“同志片”的旗号出来得了，免得无辜的纯洁群众在影厅里被身旁腐女的桀桀怪笑吓倒。

什么？

您说这就是兄弟情谊？

坑爹吧，这样的叫兄弟情谊，那世上的兄弟都去搅基了。

现在，就让我们来好好得来数一数这两兄弟之间的基情时刻。

【一见倾心】什么叫一见倾心，什么叫一见钟情，什么叫看对眼？

追溯到关一龙和孟二奎的相遇，我们可以找到答案。

凭什么那么多人斩首，关一龙一眼就相中了孟二奎？

凭什么他两于茫茫人海当中瞬间看对眼？

甚至关一龙还央求他师父去救孟二奎于水火？

（而且孟二奎就站在那里待斩了，他师父区区一个唱戏唱得好的武生，何德何能轻松救下一个死刑犯？

）凭爱啊。

此时容我唱一句：“只是因为在人群中多看了你一眼，再也未能忘记你容颜”。

【再见患难】这俩小崽子陪他们师父经历了从事业巅峰到身败名裂的戏剧性转变，一起在山中度过了刻苦练功的悠长岁月，其间一起面对面罚站、一起并肩看星星看月亮的次数数不胜数，更不用提天天抵足而眠了，堪称培养起了青梅竹马式的最牢固感情。

【家长之命】或许你会注意到，这俩小崽子长大下山的时候，他们的师父嘱咐了他们三项不许。

一不许练下三滥的功夫，比如飞刀；二不许和武生比武；三不许和花旦苟且。

而且从影片最后来看，还有一项嘱咐是“俩兄弟要好好在一起”。

稍微琢磨一下，“不许和花旦苟且”，恩，没说不许和武生苟且。

然后，俩兄弟还要好好地在一起，师父您老人家存得是什么居心啊！

【渣攻成长史】下山之后，我们这两位帅哥就即将从两小无猜时代慢慢进入相爱相杀虐恋情深时代。

孟二奎从一个天真善良的忠犬演变成了一个是非不分的渣攻，着实令人想打。

一开始是“什么都听师哥的”，再后来是被某个甩饼脸女人勾了过去，然后与师哥关一龙上演相爱相杀的戏码，当他们扭打着从二楼跌下来，关一龙为了保孟二奎周全而自愿单腿致残的时候，我相信整个影厅的姑娘们心都化了。

但渣攻孟二奎居然还落井下石用根破木棒子击打他师哥的脑袋！

当鲜血顺着关一龙的额头流下来，当他瞪着一双深情的双眼凝视孟二奎的时候，周围的姑娘们已经骂孟二奎这个渣攻骂出声。

【女人的自动退出】都是因为席木兰这个女人的设计，原本相亲相爱的两兄弟才一次次上演虐恋情深。

但这个女人复完仇之后，拍拍屁股潇洒走人，还赠语：“你们好好地在一起吧”。

简直就是这两兄弟情感之路的通关BOSS，打败她之后，王子和王子就可以幸福快乐的生活在一起了。

【宿命的重逢】我颤抖地忍不住要用这个小标题。

失踪了那么久的师哥，偏偏在师弟最脆弱的时候就出现了。

他俩眼含热泪，互相抚摸对方的面庞，执手相看泪眼凝噎。

最后，两颗迷路的头终于靠在了一起。

此时此刻，电影院响起了热烈的掌声。

人们纷纷抹泪，多么不容易的一对啊，还好有情人终成眷属了！！！

看着这两兄弟这样一路走来，您还敢说他们之间不是爱么？！

如果这都不算爱？！

■ 莫名其妙搞笑早就料到本片会是一部腐剧，但还真没料到会是一部爆笑腐剧。

除了设计的笑点确实起到了逗乐的作用，全片还充斥着许多莫名其妙的笑点，惹得全场观众连连爆笑。

说实话，韩庚的脸第一次特写出来的时候，整个厅就爆笑了；吴尊的声音一出来的时候，整个厅就爆笑了；刘谦那句“我是您的忠实票友”一出口，整个厅也爆笑了；韩庚那句撒娇的“师哥”一出来，整个厅更是爆笑了。

可能是因为韩庚吴尊的演技太稚嫩，导致了严重的出戏感。

使得观众在观影过程中，不觉得是在认真投身一个故事，而是看着他们熟悉的两个演员在一板一眼地念台词。

有种莫名其妙的喜剧效果。

所以说，《大武生》是部很神奇的电影。

它绝对说不上是一部好片，但如果当做搞笑片来看，它某种程度上算是。。。

值回票价？

如果当做腐片来看，它更是。。。

名副其实？

-PS：大家不要纠结攻受问题了。。。

这个只是个人喜好

这是一部坑爹的电影，对，没错，坑的就是爹！

本来只是单纯的看了想睡觉，但刚才在百度谷歌了一下发现导演是高晓松后我就精神了，啧啧啧，难怪，难怪那么坑爹。

我很好奇，这货结束车祸刑拘了么？

好，现在来扯扯这部SB的电影，在此先声明，在下对吴尊、大S、韩庚、元彪、刘谦等人完全没有任何不满，还有道一句你们辛苦了，面对这么烂的本子，还能这么投入的演出，不愧是专业的。

对洪金宝道一声谢谢，没有你的武术指导，这电影就TM是马铃薯视频网站出品的无差别流手机超长篇一枚…… 括弧：手机还是山寨滴！

括弧完。

首先概括一下这个故事，大致上是打北边来的吴尊和韩庚的师傅被打南边来的大S的师傅欺负抢走了玩具，于是两人在师傅的调教下在深山中长大，然后下山找仇人报仇，然后仇人死了，仇人的徒弟大S继续报仇，然后兄弟被离间，然后各种肉搏和“肉勃”，然后大S良心发现，然后吴韩继续搞基……这故事真“不简单”，它挫，但为什么这么挫，我们要从头说起。

吃晚饭前我看了开头被元彪震慑住了。

是的，打得很漂亮，很舒服，让人很有食欲。

然后最重要的是，这是故事背景在清朝有摄政王有国仇家恨的关于京剧关于武生的电影。

LZ从小就被《霸王别姬》迷住，尤其随着年龄的增长，对霸王和姬的故事更有了进很多步的认识。

于是LZ觉得这片子不错，打算吃晚饭来继续把它看完。

（现在想来LZ实在太淡村太侧蛋儿了，要是不继续看说不定能留个好印象。

）结果呢……妈逼的这什么鬼东西啊！！！

掀桌！！！

因为一回来就看到，吴尊和韩庚在山里修炼结束了，师傅叫他们下山，他们走到一半跪下，山上的房子就着火了！！！

着火了有木有！！！

放眼看去悬崖峭壁上就只有那一座房子！！！

钉子户自焚啊我擦泪！！！

你们师傅真伟大啊养孩子的钉子户啊我擦！！！

这都不算什么，牛13的来了，他们一下山就是上海，很现代化很fashion的上海，可是，吃饭前看的时候明明还是清朝啊我嚓！！！

长辫子呢？？？

清兵呢？？？

摄政王呢？？？

我以为山中一日地上千年，所以他们穿越了，可谁知到，台词告诉我，这只是十五年后……十五年后……尼玛你当大家都是NC粉啊，直接背景架空不就好了，干嘛非要把清朝拉出啦玩一下，然后闭个关修个炼就进入民国N年！

把观众当SB就算了，刘谦出场还给他安排了一句毫无逻辑的台词，什么英国租界什么京剧国粹blabla的，把大家都给搞SB了。

然后就是吴韩二人与仇人的对决，然后这一段打得又挺不错的，然后和仇人有奸情的仇人的徒弟大S也参与了战斗，然后仇人输了自杀，然后，就没有然后了……总之，吴韩二人报了仇成了角儿，狗血也就正式洒出来了。

其实这电影到这里完全已经可以结束鸟，让吴韩二人快乐地搞基不失为一个很好的结局。

可是，编剧是后妈，后妈懂不，虐虐更健康！！！

于是某些很2B的桥段就为插入而插入了。

其一，韩庚的报仇故事。

他本来全家被摄政王满门抄斩，结果被吴尊和师傅救了，就成了师弟。

后来，为师傅报仇后，韩拜入小李飞刀门下，成为一名天地会的游击队员，为了反清复明大业，杀了7个前清王子。

是的你没看错，王子……嚓！

谁不知道清朝的王子叫阿哥，你TMD满屏幕王子王子的，以为大家都没看过《新还猪格格》是伐？

关键是，他中了大S的反间计，以为师兄吴尊是流落民间的还猪阿哥，于是他对师哥大打出手，终于彻底歼灭了清朝的王子们。

可是后来，大S告诉他真相后，他想自杀，结果被没死的吴尊看到，两人幸福的依偎在一起，从此永远不再分离……其二，大S的无间道故事。

总之，这就是个女版无间道，情人+师傅的设定被杀死后，她忍气吞声地埋伏在吴韩两人身边，利用刘谦对她的迷恋指示刘谦去找吴韩的麻烦。

她表面是个贞洁烈女，可骨子里是个荡妇，色诱术用得杠杠的。

结果，好死不死把情人的头像纹在背后，被韩庚看到，啧啧，露馅了吧。

结果呢，人家提着刀一副“你看了我后背你要对我负责“的样子追杀了一阵子韩庚后，在一间破陋的小房子里，干柴碰上烈火，轰地照亮了整个宇宙。

相信很多色男们看到这里会想掀桌，是的，拍ML就ML吧，结果你猜剪辑怎么着？

镜头一：两个人渐渐靠近，靠近，要亲上去了，亲上去了……光线渐暗，渐暗，渐暗……镜头二：光线渐亮，渐亮，渐亮……韩庚小受状靠在大S肩上，两个人都光着！！！

是的你没有看错，这，就是传说中得激情戏！

尼玛要是把大S换成某种动物，这还是人畜什么的重口味戏！！！

但是，问题的关键在于，这场“肉勃”战太没有存在感了，简直不理解它为什么而存在，它和《新还珠格格》比起来简直弱爆了有木有！

还有很多的其三四五六七，但LZ实在不想再看一遍细致吐槽，因为为吐槽而蹂躏自己的双眸是一件很小月月的事。

但只是想说一句，最后，吴尊和韩庚又幸福地依偎在一起，真好。

还有，高晓松GG，请不要染指电影业了好吗，国产电影已经够TMD弱智了，你再牵着几头草泥马过来溜溜，那2012来之前国影铁定玩完儿好伐！

这是一部融合哈姆雷特与雷雨的清穿民国搞基剧，观者请抱着“我不被爆菊谁被爆菊”的心态观看。

Over

被一个韩庚的粉丝忽悠着去看了这场电影。

没抱什么幻想，除了知道韩庚以前是学民族舞的，知道这是一部跟京剧有关的电影，想着能看到他有点功底的身段。

进场有点晚，从于荣光踢馆开始看到片尾曲，雷点不少，亮点也有。

罗列如下（电影中的角色名字记不住，以演员名代之）：雷点：1 作为一个唱京戏的，元彪那一口比韩国人还别扭普通话真坑爹，咋不像吴尊刘谦大S一样找个字正腔圆的配音呢？

2 元彪自杀时烧的竟然是山西恒山悬空寺！

3 兄弟二人的服装，从cosplay智取威虎山的杨子荣开始到后来2011秋冬款男装T台走秀模样，还有刘谦一百年不变的发型，和民国背景存在巨大的违和感。

4 吴尊伊能静偷情的桥段和故事主线毫无关系，纯粹拖沓剧情；韩庚和大S感情爆发莫名其妙，没有铺垫和交代。

详略安排不当。

5 本以为刘谦是腹黑男，却被大S轻而易举地给耍的团团转，原来他的没表情不是气场是面瘫。

6 这是一个关于戏子的故事，但除了于荣光那声“哇呀呀呀呀”之外，没有人唱过一句戏（开头没看不知道有没有）。

7 打戏很多，为打而打，几乎全是局部特写，镜头不断切换，看的眼晕。

8 自杀复仇杀人殉情，每个人只是跟着任务走，而没有自己的性格，整部电影设定简单粗暴反人性。

9 片尾曲弱爆了，不过反正都散场了没人听。

亮点：1 色彩不错，个别场景有古典韵味。

2 音乐佳，最喜欢的是大S在台上，配乐不是京戏鼓点而是百老汇音乐。

那一瞬间有从偶像片上升到文艺片的趋势。

3 开头那俩小孩挺逗，特别是跟元彪那让人感到难为情的普通话一对比，他们的京片子真是绝了。

4 兄弟俩刚到上海时，面对镜头扎架子瞪眼，算是笑点吧。

5 大S在花车上的的亮相还是很惊艳的，面对挑衅那句果断的“放屁”也够泼辣。

6 于荣光的所有镜头都气势磅礴。

7 黄磊和徐峥都是我喜欢的演员，黄磊的配音为吴尊增色不少，徐峥太熟悉了，听到他的声音就想起那张表情丰富的脸（所以刘谦出现时我宁愿闭上眼睛）8 最后韩庚那个无语望苍天的镜头可以截下来用作QQ表情总结：感觉电影的制作方应该还是挺有野心的，想拍出一部好电影，剧本应该本身也是比较曲折，我想故事的主线应该是韩庚扮演的孟二奎。

如果做得再用心一点，也许能成为一部好电影。

但是，演员找的是唱歌的跳舞的变魔术的，而不是专心用心演戏的，就注定了这只是一部靠粉丝拉票房的偶像片。

可能也正是因为这个原因才导致详略安排不当、故事铺垫混乱、人物设定单薄，镜头取景受限。

总之，这个电影给我的感觉和之前预料的差不多，不怎么值得一看。

ps 既然是被韩庚的粉丝忽悠去的，自然被动地对韩庚的关注多一些。

我知道粉丝眼里出西施，但是作为一个非粉丝，我想说的是，比起五官立体很上镜的吴尊，韩庚当年那俊美青春已不再，他唱歌也过于底气不足，今后恐怕必须考虑走实力派演技路线了。

从这部电影来看，他演的很卖力，复仇那一段的那种阴郁风格很赞，加把劲也许能走的通。

坐下来的时候，泉说她是来看京剧bug的，我说我觉得这戏的人设有点儿模仿《报仇》。

anyway，我俩都算是有“正面”期待的吧。

然而。。。。。

太洗具了。

最后十来分钟全场充满笑声，我都笑得肚子痛了，还有人在鼓掌呢，哈哈哈。

此片也算是“雷神”之作吧。

完全抓不到编剧的逻辑，你以为这就够雷的了，但是还有更大的雷在后边，一雷猛过一雷。

看了不一会儿，我就听出给吴尊配音的是黄磊。

对黄老师的声音太熟悉了，看过他太多戏。

知道他和高晓松关系好，所以才来这么帮忙跨刀的吧。

整个扯片里荡漾着他那文艺腔的嗓音，像是随时都要念一首“再别康桥”，有种微妙的喜感。

配乐乱得一塌糊涂，完全不搭调。

造型师很穿越，男演员都顶着个韩式发型挡住半张脸，便服款式也都正当流行，尤其是，有男女混穿的嫌疑，且不是中性款，都是女性款。

洪金宝的武指本来不错，奈何几个主角都不具备功底，腿都踢不直，乱扭乱摆的。

所以好看的打斗就是开头元彪VS于荣光那一场。

从影厅出来，我不禁对张彻怀有了更高的敬意，大师啊。

至于《后生》与《大武生》相比较，显然龙导在表达兄弟情义上水平更高，而高导在选择女演员上水平更高，这部戏凸显了大S的演技和演员素养。

这次的观影体验真是前所未有的出乎意料啊+_+

看电影前看到很多人的评价但我在看电影的过程中把所有的都忘了只跟着情节走故事节奏很快也很扣人心弦每一步都在情理之中却在意料之外不论是他们的兄弟情义，与木兰的感情以及两位师父，对武生职业的终身信仰都让我深深感动几场武戏也都打得非常让人热血放在这几位偶像明星的身上但绝不是花拳绣腿看完又来看影评好好的纯洁友情怎么也是基情完全搞不懂腐女的三观是怎样的的又回想影片中大家提起的笑点在上海比武时岳江天的靴子被夺下他一瘸一拐的走眼神中都是愤恨我想 作为武生 一个把武生当终生事业的人当对方一点点毁掉自己在戏台的装扮 公之于众他的心中是羞辱的虽然之前的戏份中 我把他看成反面角色但他不服输不低头的精神那一刻还是震撼了我从角色方面人物的角色也都很丰富没有绝对的好人坏人所以很多时候人是矛盾的有爱有恨对自己对别人 都是这样

首先我要表示，我忍痛看完大武生后就吐血了，竖日去看豆瓣评论更是差点气绝身亡，急着找把枪来厥掉自捅，只能哀叹现在豆瓣也被托占领了，亲爱的水们，不带这样的，你写影评能报呕吐袋么？

亲！

这戏你还能夸编剧？

我来教教你怎么做托，做托最重要的就是扬长避短，避实就虚，这本子烂的无以复加，逻辑不通，转折生硬，剧情狗血，还有武生比武蕨枪自杀等科幻桥段。

自然你不可以在本子上托他们，演员表演生硬，吴尊一直等这个硕大的眼睛演戏，韩庚一直紧锁着眉头，衬托着大S好似一个表演艺术家，自然也不可能从表演上托。

一定要从有开创精神的实验性的来托。

比方这样：这是一部神奇的电影，你想知道逻辑么？

但是导演根本不屑与逻辑，你想知道表演么？

演员压根无所谓表演，你想知道剧情么？

这是一部披着京剧外衣的魔幻黑色幽默剧，看不懂吧，这就是艺术，人生难得糊涂派电影！

不懂的话去北京酒驾一次去牢里问高导吧。

标题的两句话浓缩了人家看这片的心情转变。

在戛纳上看到这片的宣传海报，角都是名角儿——从编剧到导演到演员，不过有些东西尚可金玉其外，有些东西那个败絮其中真是hold都hold不住。

人家是很爱大S姐姐的——即使她现在疑似颜面神经失调，可是爱也无法扭转一个事实——大S姐姐的脸绝不适合上刀马旦这种突出脸部结构的妆。

会找她跟文莱外宾吴尊跟旅韩海龟韩庚搭档，再弄个成天顶一头大流海变魔术的刘谦上演梨园情仇，那摆明了就是“粉丝电影”。

海报上标题“大武生”，人家看到的只有“大忽悠”，这整部电影里唯一跟京剧沾得上边的是来打酱油的伊能静，她前夫、人家少女时代的偶像之一、哈林庾的妈妈曾经是名角儿。

不过呢，人家还是很期待看这部电影的，理由很简单——人家作为一代色女很喜欢吴尊同学的外形，喜欢到那种有钱的话愿意倾家荡产去包养的地步（不过可惜吴同学本身就是个富二代，包养无望的说），在白烂的剧情中欣赏那么漂亮的一张脸有点像看嵇康打铁的乐趣，玉山倾倒滚泥坑神马的。

不过呢话说回来，人家对吴同学颜的喜爱还是比不过人家跟电影这么多年的交情，人家跟电影也是从小睡一张床长大的有没有，所以人家不能为了吴同学而对电影君作恶——去买票给一部摆明不靠谱的电影创作票房就是对电影君最大的恶。

果断下载，嗯。

我不知道casting是基于什么理念选了这样一个阴气森森的阵容。

吴尊同学已经是不能用“帅”而只可以拿“好看”“漂亮”之类的词汇去形容的长相了（他到底有没有戴美瞳啊！

那乌溜溜的眼珠子羡煞人也），韩庚迪底么则是一副还没长开的样子（就是那种人家都不高兴去评论其帅否的未成年），刘谦君最适合的角色是《倩女幽魂》里的姥姥啊刘君你有机会去试试看吧（你是往嘴唇里打了多少玻尿酸啊，亲），再加上向以女王自我标榜的大S姐姐，人家真的很想喊一嗓子“娘娘驾到”啊，武生在哪里？

人家没看到啊，人家看到的明明是三个刀马旦哟。

虽然在选角上一副就是“我抢票房我怕谁”的死猪不怕开水烫德行，不过人家想只要剧本过硬的话，即使演员不来塞，至少故事本身还好看看。

但是前十分钟过去人家就马上发现自己太傻太天真了，还没有修炼到洞悉烂片于cast之中的本事。

本片前十分钟，编剧大人的表达和叙事能力，啧啧，那就是一杯雄黄酒啊，让人家原形毕露地在座位上面部扭曲着灰飞烟灭有没有！

孟家为毛要被抄斩完全没有交待，孟小胖怎么就知道元彪是唱戏的么大概是有特异功能吧，那关小白脸又怎么能从那几句唱里看出孟小胖是“武生”的材料？

难道你是看他长得像赦邵文举止却像释小龙于是断定这是他们俩的私生子？

然后元彪师傅怎么有本事在刑场上救下孟小胖那也都是浮云，观众可以自行脑补诸如元师傅其实是外星人能用脑电波控制行刑官“刀下留人”神马的。

个么，这么有本事可以救下待决人犯的元师傅怎么会被人上门抢匾呢，呃，这个么……其实看元师傅当面叫载沣做“摄政王”的时候我们就应该知道了（我勒个去，人家被封为“摄政王”你个草民当面也只好叫“王爷”的好吧。

那多尔衮是“皇父摄政王”你也好跟着叫的么，想帮你老子占便宜啊！

），本片没有什么逻辑啊常识啊因果关系啊之类的浮云，编剧说什么就是什么，编剧说要有光就会有光，编剧说摄政王赐的匾那是谁抢到就算谁的，那一定就是这样的（以此类推的话，在清朝尚方宝剑黄马褂之类都是可以随便抢的，反正这些东西上面也没写名字啊不是）。

PS一记，几句话就可以看出一个编剧的格局。

于荣光去抢匾的那场戏，台词是极度想憋点行话加时代感加地域色彩出来却憋成了尿毒症，还不如网上的同人写手（比如仙流著名的《奈何天》）。

后来对摄政王的七儿子的称呼更加混乱，叫爷的也有，叫王子的也有……不过人家确实不知道是不是民国后又恢复清前的称呼把王爷的儿子叫做“王子”，这上面倒不敢指责后面的事情，再度显露了国产式烂片的菊花和G点：一心扑在故事上不顾人物死活，编剧是想插就插，镜头只管便利性不管画面，导演是爱捅便捅。

人家保证除了各位粉丝以外的观众，到全剧终了时，对其中任何一个人物都无法做出个性特点上的总结，只能笼统地称为“两个男人和一个女人还拖一个酱油瓶”。

如果说一龙二奎去抢匾还属于正常人可理解的动机的话，二奎后来的“报仇”就纯属莫名其妙了（就以现代的眼光，丫这种“滥杀无辜”的报仇方式无论如何都不算得“正义”）。

木兰的行事也很飘乎——既然警察局长撑你，你也早将生死置之度外，那把一龙二奎毒死岂不干脆，何必绕那么多弯弯肠子（不但没有杀他们，还主动去救一龙，这算哪出啊？

）唱唱戏泡泡妞的一龙本来倒还正常，包庇师弟也可以理解。

但是凭着一颗核桃就认祖归宗那也太不靠谱了吧！

你好歹也想办法去调查一下啊，你丫不是角儿了么不是有钱有关系有名很嫒追么（这部片儿师傅都能凭自己是“武生泰斗”而全不顾“一日为师，终身为父”的伦理明媒正娶自己徒弟了，那名嫒和戏子应该也是可以自由恋爱结婚的吧，我们且把这个当架空看好了），有的是手段。

而且他用一颗核桃认了爹之后，二奎也不管三七二十一把他认作仇人不顾十几年的情义要辣手摧花，这大概只是想告诉观众说什么”森林里芬多精充沛对健康有好处”之类的现代宣传语都是骗人的，你们看看两个本来瞧着挺机灵的孩子到山里住了十几年出来智商就变负数了。

跟这两丫的智商一起变负数的还有导演的镜头。

完全不知所云，连基本的“流畅”都没有，节奏什么的自然也都是奢求了。

就这个该特写不给特写，该推不推该拉不拉的水准，要洪金宝来做武指完全就是鲜花插在牛粪上。

洪金宝就算做出神仙画画的设计，这几个没有功底的演员再加这个不着调的导演也能把它拍成水货。

几个主角行为颠三倒四，打酱油的警察局长也莫名其妙。

让刘谦来演这个角色却头发也不给剪一剪，害人家一开始还以为设定这个局长是会变魔术的夜礼服假面什么的，会在某个节骨眼跳出来说“见证奇迹的时刻到了”，然后把这些颠三倒四的事情都解释拎清。

结果，他就真是个打酱油的，嗯，应该是把核桃放到七贝勒身上那一节需要手脚比较利索的人吧，比如魔术师？

其实如果真把木兰的动机交待得比较合理，花点时间铺陈一龙和二奎之间的感情（这片儿里就只有二奎那句“我们从小睡一张床上”什么的，细节上一点表示都没有，人家表示连基情都没有感受到一咪咪啊！

让人家这枚资深腐女情何以堪），再充分展开她陷害一龙引发一龙和二奎自杀残杀这一节故事，中间把她和二奎的感情交待进去，才来那一幕睡衣大战滚床单，也可以成为一个不错的故事，奈何这部电影里偏偏就是些什么一龙泡首长夫人之类无关紧要的情节占去了大部篇幅，真正核心的关键只有木兰和局长的两句话。

这种毫无逻辑的串接搞到人家在睡衣大战这一段的时间已经凌乱到无法自己，当二奎对木兰说“我把匾给你”的时候人家情不自禁地暴发出一阵狂笑（应该是一件事情实在荒诞到不能承受的时候人类要用这种行为来进行精神上的自卫吧），然后大S姐姐扑到韩庚迪底（嗯，这部电影果然还是用演员的名字代入比较合理）的怀里哭得梨花带雨（我是不愿意说“甩饼上还有水蒸汽”这种话的）时，人家也跟着笑得直抹眼泪，接下来就这样一直笑到了剧终。

总结下来是么，这其实是部荒诞剧附带搞笑功能。

大S的民国装束还是挺美的，不过那张脸是已经被肉毒杆菌毁了啊……然则即使顶着这张肉毒脸，其演技仍完爆另外两位娘娘。

韩庚迪底还是孺子可教的，真心要演戏未必没有前途，但是这种戏接多了——我是说这种导演跟多了——千里马也会异化成驴的，所以人家表示不乐观。

吴尊么，好好保养你的脸就是对观众最大的贡献了，人家对你从来没有什么多余的要求（下次有机会再多露点肉，人家会加一颗星哟）。

PS：吴尊的配音听着像是黄磊老师啊，那个京腔甩得叫一个pia儿pia儿的。

黄老师再年轻十岁减个几十斤，吴同学那个角色就您演得了（当然我估计看了这个剧本之后就是叫您出声音也是损交情啊）。

吴同学的这把配音也是在向大家说明为毛不用原音的角色就不能竞争表演类奖项——念白至少占了三分演技啊，大家想像一下吴同学亲自来配这些对白PSS：拿这片跟《霸王别姬》什么的比不仅是提拔它身份而且也弄错了它的种属。

这片儿压根只是拿梨园做个打架的背景而已，要比，应该去跟张彻的《报仇》比——同样是用梨园做气氛背景的，当然也是连人家的脚趾头也比不上的。

PSSS：最后要跟粉丝们喊两句话。

人家也年轻过也粉过，知道有时候爱到了就看伊什么都好的那种心情。

不过呢，适当抒发抒发也就罢了。

这评分不到六分，首页却尽是好评，好评点进去还全是酸话的场面，会让其他观众觉得……呃……说得好听点叫诡异吧。

电影要抢票房是抢在你们身上，拿豆瓣做宣传前哨的话好像是选错了地方的样子。

《大武生》是高晓松的第三部电影长片，它无疑证明了当年北京电影学院导演系将那位年轻人拒之门外是一个正确的决定，否则中国便可能多了一位三流导演，少了一位一流的音乐制作人——现在却二者兼得。

对高晓松而言，写歌是事业，音乐制作人是职业，电影导演则充其量只是一门业余的手艺，工作之余玩一回票也是一件充满乐趣的事情。

02年的《那时花开》为远去的校园民谣时代添加了一个充满表现主义色彩的影像注脚，之后的《我心飞翔》则以非常不成功的意识流诠释了高晓松的玩票是多么的货真价实。

《大武生》诞生在一个中国商业电影高歌猛进的美好时代，这就注定了它的面貌将与前两部片子不同：玩票般的自得其乐蜕变为技术粗糙的低劣，过多商业资源的整合则让导演有限的艺术能力原形毕露。

当观众掏钱买票时，没有人希望会看到又一部《霸王别姬》，或者另一部《刀马旦》，尽管正是那些电影激活了京剧这一题材，为《大武生》这样的商业片铺好了类型道路。

观众可能为了纯粹的娱乐，或者因为对高晓松这一名字的感情和好奇而去看这样一部电影。

《大武生》的问题在于，面对并不高的观影要求，导演和演员们究竟投入了多少职业精神？

在商业圈钱和艺术素养之间，至少应该保持一个不至于太过夸张的比例。

所幸还有洪金宝，还有元彪和于荣光，如果《大武生》还有几分可看之处，那便是这些香港影人所呈现的武戏部分。

电影中的武打表演原本脱胎于京剧，本片有一点让武打回归本源的意思。

岳江天挑衅余胜英和“一龙二奎”击败岳江天两场戏都发生在舞台上，洪金宝在设计编排动作时有意把武术的攻击性和京剧武生的表演性融合起来，两场打斗视觉效果极佳、气氛热烈节奏紧凑，极具可看性。

这两场戏都发生在电影的前半部分，可惜整部电影却没有跟上它们的节奏。

开头的紧凑，越发衬托出之后的拖沓；武戏的精彩，让文戏、情感戏显得尤为苍白、狗血；尤其是，香港导演和演员出色的职业精神让那些明显来打酱油的人情何以堪啊！

《大武生》的各种不好许多都属于电影基本功问题。

所谓基本功大体是指这几个方面：导演的叙事能力、剧本的编剧水平和演员的表演水平。

由于之前两部电影都带点现代派和实验色彩，观众不好理解，所以也不大有人责难过高晓松故事讲不好。

《大武生》中生硬的跳跃感则把这种局限完全暴露了出来。

电影开始时余胜英救孟二奎的段落被莫名奇妙地作了省略处理，余胜英把帽檐一压，便直接跳到了之后的某个时间点。

其实，这本该是很重要的一场戏，这时候如果适当地让余胜英露一露身手，既可以建立观众的认同感，又可以对之后与岳江天的对决戏起到一定的呈递和过渡作用，况且，观众一开始并不认识余胜英，光把帽檐一压，谁知道他怎么救的人呀！

一些对剧情有重要意义的关键点，电影没有进行有意识的铺垫，这也是叙事跳跃感的另一个原因。

比如，与关一龙身世有关的挂件，在童年阶段的戏份中辟一两句话交代一下本是举手之劳，电影里却差不多要真正“用”到这件东西时才让它第一次出现。

《大武生》的整个故事对我而言显得缺乏吸引力，因为类似的故事已经在其他电影中出现过无数遍，编剧则基本没有对其进行创新性的改写。

这是一个过于冷血的故事，在嗜血的复仇中，人们感受不到情感的温度。

一句话概括，这样的故事“没有倡导正确的价值观”。

关于角色和表演，《大武生》对角色时尚感的塑造完全是失败的，在他们身上，你看不到民国上海与现代流行偶像剧之间的区别。

关于这一点，《大武生》应该向《建党伟业》学习。

在《大武生》里，刘谦是演魔术的那个刘谦，徐熙媛仍是那个常常与票房毒药联系在一起的大S，韩庚是韩庚，吴尊是吴尊，他们都是偶像明星，没有一个人是演员。

导演没有想把偶像“塑造”成演员。

《大武生》的缺点基本上也是当前许多国产烂片共有的，它不是个别现象，它折射出的是一个普遍的态度问题。

电影是一门开放的艺术，也是一桩人人都可以做的生意。

但导演是一种职业，像任何职业一样需要一种职业精神。

无论你之前是写歌的还是说相声的，当你放下其他活拍电影时，请记住你是一名导演。

看了首映，洪金宝的武术设计真的没得说，很棒！

故事还是不错的，要是再长点可能过度的更好。

几位年轻演员人人都有戏，韩庚很惊艳。

相对于今天商业片的质量，《大武生》还是很值得一看的。