觉醒年代

湖南长沙的大雨倾盆而下，他一向是喜欢雨的，曾经和自己的好友蔡和森一起夜游雨中的麓山脚下。

但是此刻，他没有什么心思在雨中作诗填词，那是李后主等人爱干的事情，他曾经鄙夷之。

不单单是他，长沙城中的很多人，大抵都是不喜欢雨的。

所谓的细雨潺潺，春夜喜雨，此时此刻，很多人都是顾不上的。

他也顾不上，这雨无法像苏东坡所说的那样，何妨吟啸且徐行，他此刻正跑得比兔子还快。

这自然是有理由的，因为他得好好护着身上所捧着的至宝，也得尽快赶到好友家里去，那里正有许多人在等待着他。

而除了他以外，其余的劳苦大众在雨中，也有着各自的事情要做：在他出现的那两分钟镜头里，一开始，镜头扫到了街上各自形色匆匆的行人。

地上有一个乞丐，衣衫破烂到难以避体，可是他好像已经完全习惯了，正从身前的碗里掏出一丁点的蚕食。

泥泞的道路上，有小商贩、牵着老牛走过的农民，还有声势浩大的军阀队伍穿过。

街头一侧有三个小孩子，眼睛里空洞而又迷茫，看不到对未来的一丁点希望。

在这些小孩子身旁，还有人在吆喝着：“卖孩子啦！

多乖巧的孩子。

先生要不要看看。

”顺手就拦起路边经过的一位赶车伙夫。

镜头又一转，落脚到了另外一位少年身上。

身着西装，打着领带，吃着三明治，悠然地坐在一辆西方车辆里，看着雨天街上所发生的一切。

楼上还有鲁迅笔下的看客正在目睹着这一切，其中不乏资产阶级的少爷和小姐。

那几位正在被贩卖的小孩，此时难掩泪水，哭了起来，可是泪水无法改变任何结果。

车里的小孩吃三明治，车外的小孩正在被贩卖。

这一切的一切，不公、压迫、富贵、罪恶、穷苦、迷茫，都被他尽收眼底。

他抱着手里的至宝正在赶路，可是眼神却又分明了看到了眼前的种种。

也许从那一刻，或者在那之前，他便已经看到了，并决心拯救他们。

镜头同时好几次又落脚到了他手里的至宝，用油皮纸包着，如果不是因为这点东西，像这点雨，根本不至于让他用如此脚步赶路。

他一向热爱下雨天。

他所认为的至宝，便是《新青年》杂志。

好友萧子升笑着说：“你这几本东西倒是好，可是你这几个月怕是只能喝西北风了。

”

在《觉醒时代》里，他出现的那两分钟，已经有了未来几十年中国革命走向的雏形了，而他后来的孤独，其实从此刻也已经开始蔓延了。

曾经跟他志趣相近的志同道合者，在这两分钟镜头以后，便已经开始陆续分道扬镳了。

有的倾向于无政府主义，有的对君主立宪则情有独钟。

即使在学习和借鉴的角度来说，大多数志同道合者也更倾向于去法国学点什么，只有他自始至终都坚信，中国的问题只能身处在中国的土地上，才能看的更为透彻。

在这之后，陆续开始有人牺牲，其中不乏他的挚友和亲人，甚至导师和伴侣。

即使有活着的，也终身旅居海外，即使1949年他站在了那里，这些几十年前，因为信仰之争和理念之争离他远去的朋友，也没想过再和他重拾曾经的那段友谊佳话。

历史从来没有如果，自然也不会有假设，如果蔡和森没有牺牲得那么早，他的晚年未必会如此孤独，孤独到有的时候连个谈天说地的朋友都没有，但对于那些正在被贩卖的小孩子来说，对那些乞丐来说，对那些无法掌控自己命运的人们来说，对那些生活里没有出现过希望的人来说，这种假设甚至从来不会提起和谈及。

苦难了那么久，不公了那么久，幸亏在那一刹那，他抱着几本《新青年》杂志从雨中的长沙街头疾走了过去，幸亏那些雨中的景象都被他看到了，否则，大多数人的命运，即使在几十年后，也不会有一丝改变的机会。

多少人对民国常怀向往，觉得大师层出不穷，名伶佳话频出。

可如果真的投胎到了那个时代，成为在雨天坐在洋车里吃三明治的少年的概率，到底能有多高呢？

恐怕绝大部分人都是街上赶路的行人，甚至会是被贩卖的小孩和路边的乞丐。

对他和那一代的志同道合者来说，从1921年开始，已经习惯了牺牲和离别，有些离别更是在不经意间成为了永别。

而尤其匪夷所思的是：现在的很多已经具备话语权的人，并不满足于自己有钱有权，他还要想办法让别人没钱没权。

对这些人来说，普通的有钱有权已经满足不了他们了，他们还需要控制的思想，妄图让别人永远安稳地停留在贫困的阶层，这样自己才可以在俯视的角度上，得到极大的满足感，自己得到的金钱和权力，才不会丧失它本来的意义。

可是他却反其道而行之。

如果说阶层的话，他的父亲毛贻昌曾经是发达过的，他也曾经是米商的儿子。

可是当粮食被抢的时候，他关心的反倒不是自家的利益是否受损，而是别人的粮食够不够吃。

再说后来的离别与牺牲，原本也是没必要体会那些痛苦和无望的。

他的本事，如果不是为了街头的那些乞丐和孩子，如果不是为了让社会更公平，随便拿出两三分就足以活得足够潇洒了。

他可以成为那个时代的自媒体大V，或者像鲁迅一样用手中的笔就可以让自己过上优渥的生活。

士农工商，他早在20岁就体会过其中的大部分行业了，并且取得了足够的成果。

他本可以成为像坐在西洋汽车里吃三明治那一类的人，衣食无忧，但偏偏选择了他的对立面，并且甘愿承受这种选择所给予自己的沉重代价。

为了这种选择，他背负了一生的代价。

想到曾经有一段时间，对他有过深度的误解，而且我想有很多人都有过这个阶段，后来真的明白的事情多了些，能看到更多事物背后的本质了，终于长呼了一口气：他不完美，但他依旧伟大。

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）

最近在看觉醒年代。

看完之后对陈独秀心里由衷敬佩。

记得上学的时候他在历史书里还是一个“反派”，而胡适则受吹捧。

现在好像突然反过来了。

历史上，胡适间接导致了陈延年被国民党残忍杀害，让人愤恨。

而陈独秀作为探索救国之先驱，其晚年境遇也让人唏嘘。

后来了解到，陈独秀其实抛弃了糟糠之妻，和小姨子私奔到上海，这才有了后续的故事。

这让我意识到，英雄也是普通人。

我的狂热开始变得清醒。

从历史书，到文学作品，都是反应了当时官方的某种意识形态。

学马哲知道要抓主要矛盾，两点论与重点论相结合。

对于历史人物，我们不应该因为某些错误而否认他们的杰出贡献，也不应该对其进行片面的神话。

研读历史和文学作品有助于我们塑造信仰。

信仰是什么？

是每天支撑你起床，对新的一天有盼望的力量。

但如果只择取他们好的一面，则容易犯理想主义错误。

政治是复杂的，人性也是。

修身齐家治国平天下，普通人能做到前两点就不错了。

在时代的浪潮中被裹挟着前行，心中怀有梦想，但是眼光要清醒。

——附胡适间接导致陈延年被害，及各路英雄对胡适的评价：1927年6月26日，陈延年在上海江浙区委所在地烧毁文件时意外被捕。

他化名陈友生，辩称自己是受雇于人的茶房。

由于陈延年一贯保持艰苦朴素的生活作风，是党内有名的“六不”(不照相、不看戏、不闲游、不上饭馆、不讲穿着、不作私交)干部，加之陈延年又身穿短衣，裤腿上还扎着草绳，与一般做粗活的伙夫没什么两样，故敌人也信以为真。

陈延年被关在上海龙华监狱。

中共党组织得悉陈延年被捕后，立即组织营救，因为他机智沉着，并未暴露身份，营救本该很顺利。

陈延年的早年好友、与陈家世交的上海亚东图书馆经理汪孟邹突然接到从上海警察局寄来的一封信，潦潦草草的几行字：“我某日在某处误被逮捕，关押在市警察局拘留所。

我是正式工人，当然不会有什么大问题。

不日可讯明释放。

现在我的衫裤都破烂了，请先生替我买一套布衫裤送来。

”此信署名陈友生，但汪孟邹从字迹上认出信是陈延年写的。

汪孟邹心急如焚，赶到南京找到胡适，托胡适救人，胡适是陈独秀老乡，又是故交好友，他看到信后，便问汪孟邹：“这是什么人？

你知道我生平不听‘假话’，你必须说出姓名，我方可营救他。

”汪告诉胡适：“写信人就是陈延年。

”胡适表示：“好吧，我找吴稚晖营救他。

”于是，这封信被胡适送到了吴稚晖手上，这位早年二陈的“吴伯伯”，因为积极反共，如今已经是国民党中央监察委员，蒋介石的大红人。

他拿到这封信，如获至宝，欣喜若狂，此时他恨陈独秀、陈延年、陈乔年入骨，因为陈延年在法国不肯从他搞无政府主义，转而信仰马列，在大革命期间，陈延年在广东比其父陈独秀更为强硬，反蒋立场更为坚定……于是，他成了吴稚晖和蒋介石的眼中钉。

吴稚晖直接落井下石，给上海警备司令杨虎告密，指出“他就是陈延年”……1927 年7月5 日，上海《申报》披露了吴稚晖给杨虎的一封信，编者拟的题目是《铲除共党巨憨》，说“今日闻尊处捕获陈独秀之子延年……不觉称快，先生真天人，如此之巨憨就逮，佩贺之至”……这老贼居然还有脸“庆贺”。

1927年7月4日，陈延年被秘密处决，刽子手要斩他的头，陈延年不肯跪下受刑，在搏斗中，被乱刀砍死，尸体被剁成数块，年仅29岁。

1928年，由于叛徒出卖，陈乔年被捕，6月6日被枪杀，年仅26岁，牺牲之前，他还在鼓励狱友：“让子孙后代享受前人披荆斩棘的幸福吧！

”

张导真是讲故事大师兼隐喻高手， 此剧镜头语言丰富，用典和化典信手拈来天衣无缝。

开集陈独秀旅日遭学生口水唾面被骂卖国贼，他不以为意，拂去口水，这是“唾面自干”。

蔡元培风雪三顾陈独秀，用的是“三顾茅庐”的典故，蔡公二顾茅庐时，陈独秀酒后酣然高卧，蔡元培风雪静坐待君醒，用的又是“程门立雪”之典。

两典齐用以示蔡元培求贤之心若渴。

陈独秀与钱玄同雪中赴会陶然亭，亭前红梅怒放，亭中古琴悠扬，耦合的正是“高山流水遇知音”。

车辙大量出现影射秦始皇时代的“车同轨”，时代在变，道路要变，道术亦当变。

辜鸿铭的中国人的精神主题演讲和蔡元培的北大上任演讲同样具有超时代性，“文化自信”让人热泪盈眶，可以振奋精神，砥砺前行。

蚂蚁前后两次分别在陈独秀与陈延年两父子的镜头里出现，蚁在陈延年指间放生，一为表现赤子之心，其次也隐喻救亡之路当回到众生中去；蚁在陈独秀演讲的话筒上爬行，蝼蚁在迷茫中尚有上下求索之心，何况生而为人，弱小如蝼蚁，依然在困顿之中寻求出路。

蚁又是众生，救亡之路当集合下层民众的力量，仅靠精英阶层的觉悟仍不足以救中国。

同时，蚂蚁关于众生的隐喻又暗合了鲁迅先生设计的北大校徽，两个篆字构成三人之“众”。

雨中毛润之出现时的众生长镜真是一绝。

每一组镜头用的都是对比性语言 ，牵牛的老农和扬鞭的骑兵，地上曳尾的鱼和楼上穿旗袍的小姐，污泥中插着草标待卖的孩子和坐在车上吃三明治的少年，鱼缸中任人赏玩的金鱼和闲庭信步的鸭鹅…… 这个男人从雨中走来，亦从众生中走来。

精彩绝伦！！

鲁迅先生酝酿《狂人日记》的美学设计可以与蔡元培三顾陈独秀媲美。

这个镜头里，鲁迅先生手中握的是刻刀，第一，寓意其是中国现代木刻的奠基者；其次，笔如刻刀，发出苦闷已久后的第一声呐喊，《狂人日记》横空出世；再次，木版画上刻的是千古忠义无双的关公，喻先生一生大义凛然，光明磊落，与李大钊的自勉联“铁肩担道义，妙手著文章”不谋而合。

此外还有先生寓居的补树书屋前的枣树，与历史细节一一呼应，剧组有心了！

新青年编辑部开会，陈独秀李大钊等长桌围坐高谈阔论，而鲁迅先生独坐一隅。

回头看，鲁迅先生出场的每一镜都堪称艺术级，登场第一镜，不似国人惯熟的“愤怒”，而更类似于时下的“丧”性，背景是《药》的原型，众人争抢人血馒头，以国民的冷漠麻木来突出“丧”的源头。

他不如陈独秀人格魅力超群而能够形成一个影响力巨大的新青年朋友圈，也没有李大钊的平易亲民，更不似胡适时新潮流，他与陈独秀这些精英派始终保持着隐约的距离感，对这个时代下层人民保持着深刻的共情力，不群不党，遗世独立，是那个时代的异类。

镜头这样处理，不流于人物的脸谱化，而选择挖掘人物内在根源，从内在剖析到外化表演，都精细到让人寒毛直竖。

还有一细节。

编辑部围坐开会，陈独秀嗑瓜子，嗑完瓜子就把瓜子皮往蔡元培面前推，蔡元培无奈清理。

个人理解为蔡元培是新文化运动的坚实后盾。

每逢新文化运动有麻烦，蔡元培总是不辞劳苦充当“清洁工”，为他清除路障，包括聘请陈独秀担任北大文科学长时，蔡元培为陈独秀做的瞒天过海的“假履历”，不就是陈独秀嗑瓜子，蔡元培清理瓜子皮的局面吗？

胡适成亲后穿的是极少在他身上出现的长袍大褂，暗示即便留学多年依然要受旧婚姻的桎梏，同时他又在雨中聆听代表新世界新事物的小提琴，新旧世界的交替与冲突在他身上最为典型。

陈独秀四合院里多次出现的兔子也有来由。

陈独秀、蔡元培、胡适三人都属兔，胡适也曾说过“北大是由于三只兔子而成名的”，这里影射的就是这段典故。

35集，陈独秀李大钊发传单一幕真是悲壮。

楼下戏台演的是京剧名段“挑滑车”。

金兵围困岳飞兵马于牛头山，并调来滑车阻击。

岳飞麾下猛将高宠单枪匹马连续挑翻了十一辆滑车，终因座下马匹力尽，挑第十二辆铁滑车时英勇战死。

楼下演的是为国尽忠轰然身死，楼上陈李二人，一个是坚毅诀绝，决心以身饲虎，从实验室再入监狱，唤醒国民；一个是热泪盈眶哽咽不能自已，慷慨悲鸣，暗示他日为国殒身的命运。

家门胡同泥泞小路，陈独秀两次为胡适搬砖涉水也意味深长。

第一次，前路泥泞，陈独秀搬砖垫脚，两人相携同渡，说的是知音相投，携手同归；第二次，胡适醉归，陈独秀搬砖，前路依然泥泞，却是陈独秀目送，胡适独行，说的是分道扬镳，从此殊途。

“适之，前路坎坷，小心脚下”……是良言，也是预言。

陈独秀被捕入狱，放风期间在墙角看到螳螂举臂，用的是螳臂当车的典故，但意味更深长些。

螳臂当车出自《庄子·人间世》：“汝不知夫螳螂乎，怒其臂以当车辙，不知其不胜任也” ，意指不自量力。

另有一典，春秋时齐庄公驾车猎游，见路上螳螂伸出前臂好似要挡住车轮， 驾车人不屑一顾，说螳螂这种虫“知进而不知却，不量力而轻敌”，庄公却说：“此为人，而必为天下勇武矣”，叫驾车人避开，从路旁过去。

此事后来传开，天下勇士纷纷来投奔庄公。

陈独秀高楼一呼，以身饲虎，决然入狱，看似是以螳臂当车之力搏反动政府之重轮，然而，此等明知不可为却决然为之的精神却堪为”天下勇武“，”士“之表率。

其后果然，全国联动，奔走疾呼之声不绝于耳，恰如勇士来归。

借用热评，"取义成仁今日事，人间遍种自由花"，英雄不朽！

这真是近年来国内拍出的最好的历史剧，从头到尾看得人情绪激昂、热血沸腾。

从新文化运动、五四运动到中国共产党成立，从红楼思想激荡到红船救亡图存，从知识分子文学改良到工农大众投身革命，从《新青年》舆论阵地碰撞出的星星之火到《共产党宣言》理论系统造就的燎原之势，从众生愚钝蒙昧、命若蝼蚁到各阶层民智初启、次第觉醒、先后跟随，前赴后继地在泥泞坎坷中披荆斩棘、改天换地……一路伴以民族苦难苍穹下的群星闪耀，演绎天选之人的超拔伟大和历史的磅礴沧桑。

看幕后纪录片，更是感佩剧组上下对这一鸿篇巨制的拳拳雕琢。

剧本对史实的严苛考据和高度还原、台词的真实性和文学性、演员对人物人格及性情的深刻挖掘和塑造、版画美工和动物意象的艺术化创新运用、置景灯服道效化和电影级摄影语言的精准打磨，及至各路先锋主将纷至登场高光时刻的场景调度、背景配乐，都堪称国产剧的天花板。

这样的历史剧，让教科书上的刻板人物立体丰满起来：陈独秀不再只是犯过右倾主义错误、早期功勋被历史书一笔带过的中共创始人，还是有些精英痞气、特立独行和大家长作风的可爱文人；李大钊除了振臂高呼奔走呼号的革命党人形象，也有了与结发妻子举案齐眉的大丈夫温度；毛润之不再只是城楼和徽章上的纸片人和伟人像，而呈现了更多求知若渴、意气风发的少年模样……这样的历史剧能让更多人对中国近代史重新发生兴趣，并按图索骥去搜寻更多共和国历史的细枝末节，构建更加完整的知识体系和更加明晰的历史观——小组讨论里有一长串历史背景和相关书单以飨读者。

这样的历史剧让人认识并记住了更多清末民初的文化先驱和中共早期领导者的名字：从辜鸿铭、钱玄同、傅斯年，到陈延年、陈乔年、赵世炎、邓中夏……据说今年清明节，他们的墓碑前多了很多的鲜花。

真好，这些本不该被民族遗忘的伟大灵魂，让更多少年有了独善其身的榜样，让更多青年重燃兼济天下的志向。

这样的历史剧将思想史与文学史重叠起来，让议政和述学都变得更具文学性。

陈独秀具有号角作用的《敬告青年》，李大钊那未被编入教材的《青春》，胡适的《文学改良刍议》，鲁迅的《狂人日记》《孔乙己》《故乡》……这些名篇巨作诞生于何时何处，对时人和历史意味着什么——这些高考时曾背熟却未必全然消化的“文学常识”，在此豁然开朗。

这样的好剧是历史记忆，更是文化资本。

它让身处新时代新闻出版单位的我们，重新审视舆论公器的力量：看百年前的公知学者、文化战神如何高举《新青年》《每周评论》等报刊的大旗，打造思想启蒙及宣传的阵地，以笔代枪启其肇端，一番番炮制飓风的风眼，引战各方思潮，最终由书房走向广阔天地，掀起革命浪潮。

话说回来，看到弹幕里密密麻麻的“这盛世如你所愿”，不知“南陈北李”若今日在世该作何感想。

20世纪初，中华民族经历太平天国运动、洋务运动、戊戌变法和辛亥革命的接连试错失败后，终于在一战结束时作为战胜国之一跻身国际舞台，却又在巴黎和会上屈辱地惨遭列强瓜分蚕食。

国门被强行打开，各种文化思潮争相涌入，知识分子作为最先觉醒的思想启蒙者、革命实践者，纷纷以己之力，为危难中的中国寻找出路。

那时的国家虽积贫积弱、军阀混战，社会风气却尚开放多元；文化思想界虽道统遗风残存，但各派交锋仍不失风骨体面；北平虽三教九流饿殍遍地，但仍尊师重道、讲礼术武德；彼时北大乃至全国学界尚能兼容并蓄、百家争鸣，青年学子还高举标旗、偾张血性；新闻出版及教育界同人尚志存高远、心怀家国，报刊书籍亦能口诛笔伐、高谈阔论……正是在这样的世风下，解药果然被上下求索的仁人志士找到了：确立无产阶级革命纲领，确立马克思主义信仰，中共成立，并为之薪火相传、奋斗百年。

百年后的我们，确处于江山如画的“太平盛世”，但果真如先辈所愿，所指所至皆“国泰民安”“国富民强”“山河无恙”了吗？

距离其指引并为之泣血终身的科学、民主、自由之理想社会，又有多少距离？

所谓以史为鉴，可以知兴替。

重温历史，并非刻舟求剑，而在于身处社会变革中、历史洪流中认清时代、身份和你所处的坐标。

革命从来不能毕其功于一役，启蒙思想、完善制度、改良社会亦不可能一劳永逸。

这暗夜既已被前驱者照亮，吾辈又岂能闭目塞听，侥幸欢喜而乘桴浮于海？

犹记蔡孑民先生每每对晚辈躬身行礼时饱含的那份无以言表的深意，犹记守常和仲甫先生紧握右拳向他的人民宣誓时那份悲怆和郑重，犹记登临长城的青年学子掷地有声地齐声朗诵《青春》时眼中放出的灼灼光芒……口号毕竟不是用来喊的。

不忘初心，是以时常回望这风雨飘摇、沉疴遍起、血泪成河的迢迢来路。

牢记使命，是以牢记那目噙热泪、履险蹈危、负重前行的先觉者毕生坚持的所有热爱和信仰。

这信仰至今实现了吗？

吾辈当自觉、自省、自强。

引言今年是众所周知的100周年，所以相关历史主旋律题材是少不了的。

这其中，我最期待的两部剧，一文一武——《觉醒年代》《人生若如初见》。

觉醒年代 (2021)9.32021 / 中国大陆 / 剧情 历史 / 张永新 / 于和伟 张桐

人生若如初见 (2028)尚未播出2028 / 中国大陆 / 剧情 历史 / 王伟 / 李现 春夏这种剧最重要的其实是编剧。

《觉醒年代》编剧龙平平，中国中共文献研究会理事，编剧代表作《历史转折中的邓小平》；《人生若如初见》编剧江奇涛，编剧代表作《人间正道是沧桑》。

都是如雷贯耳的作品。

《人生若如初见》还没开播，所以今天就只说《觉醒年代》吧。

这个剧43集，3月19日刚完结。

《觉醒年代》，给我的感觉就一个字：“爽”。

我印象中，在文章里这么怼着读者的脸推荐一部作品的时候还是很少的（上次应该是《流浪地球》）。

但是！

我今天必须说，《觉醒年代》真的让我感觉很爽！

为什么，一部历史主旋律题材剧，一部讲述1915-1921年从新文化运动到中国共产党成立的纯文戏的剧，一部从头到尾基本都是一群文人演讲、开会、讨论、吵架、骂街的剧，也能这么爽？

爽在哪？

首先爽在三重理性，涉及历史的逻辑、历史的细节、历史的人物。

总的来说，这部关于历史的剧，爽就爽在基调是很理性的，甚至有着直逼学术的严谨。

先举一个微小的例子爽一爽：这部剧能做到1919年巴黎和会上挂着的六面国旗都符合史实。

可别以为这很简单。

正如B站UP主“史图馆”和“天恶之”所考证的，六面国旗中很容易被观众忽视的是，法国国旗采用了1976年以前的深蓝三色旗（可以拿现在的浅蓝三色旗去比较一下），美国国旗采用了1912-1959年的48星星条旗，日本国旗采用了1999年以前的10:7日章旗（可以看出比其他国旗要宽）；而且，英国国旗不是一个轴对称图像，而是一个中心对称图像，靠近旗杆的两条红白双色十字斜条中的上部主要应为白色，剧中也挂对了。

当然，这些百度的话都能百度到，不过有多少创作者愿意花这个时间呢？

而剧集也不是以一种冰冷的或是不近人情的态度去讲历史。

它引导你去感受历史的温度。

那段历史是绝望彻骨的、是激情澎湃的、甚至是幽默活泼的。

能密集地感受这样丰富饱满的情感，又是一种爽。

接下来我们就把历史的逻辑、细节、人物与温度，分为四部分，展开详细说说吧。

一、逻辑清晰、史料扎实可能一说到主旋律题材，有人就反应成歌功颂德。

不能不说有一些作品确实是这么干的；但真正的主旋律——不管哪国的——最重要的是逻辑。

因为主旋律的目的在于阐述某一思想（也就是主旋律思想）的正确性，尤其是要说服那些还不了解、甚至是反对这一思想的人，这种时候不用逻辑怎么可以呢？

光歌功颂德是不可以的，至少要像好莱坞一样编一个逻辑自洽的故事作论据。

那么现在说《觉醒年代》，它的目的在于阐述为什么中国历史选择了马克思主义。

这个论据不用编，现成的，就是历史上真实发生过的新文化运动。

但是新文化运动千头万绪，还是需要逻辑来组织。

《觉醒年代》的故事开始于1915年。

这一年，中华民国大总统袁世凯，迫不得已与日本签订了丧权辱国的《中日民四条约》（“二十一条”修正案）。

中国知识分子陷入了痛苦和迷茫：说好的共和能救中国呢？

到底什么能救中国呢？

有人认为，共和政体已成，封建思想未去。

由此，引出新文化运动的起点——1915年陈独秀创办《青年杂志》（后改名《新青年》）。

此后，编剧研究文献的功底就显露出来了，这个剧在组织情节时就像在做文献综述，采用了一种纵横结合式写法：“纵”即纵向按时间顺序写新文化运动的发展，“横”即横向比较新文化运动中的各种思潮流派。

这其中的代表人物，还有他们的代表性言论，都有所展现。

比如陈独秀《敬告青年》、蔡元培《就任北京大学校长之演说》，鲁迅《狂人日记》、李大钊《青春》《庶民的胜利》，各种语文、历史课本中的经典“台词”，都以近乎原文的形式出现，演员朗诵时声情并茂，令人血脉喷张。

另外，本剧虽讲文化史，但也重点选取了与新文化运动联系紧密的一些重大历史事件进行表现，如“二十一条”、张勋复辟、十月革命、一战结束、五四运动。

这些事件要么推动了新文化运动进入新阶段，要么是受到新文化运动的启发而产生。

从前25集来看，这个思路非常清晰，完全可以用来做历史教学，我甚至可以草拟一个大纲。

这样，全剧以新文化运动为主线，结合时事，通过其他主义的陆续失败，一步一步论证了为什么中国历史选择了马克思主义。

其实无论是高中历史、还是大学的近现代史纲要，都讲过这段历史，但是高度概括、高度抽象；民国北洋时代的历史又一直以你方唱罢我登场的混乱著称。

这些都导致这段历史的面目很模糊。

而《觉醒年代》点线面结合，把这段历史讲得一气呵成，着实让人有一种掌握知识点的爽感。

二、厚重写实、灵动写意有了逻辑、有了史料，从表达观点的角度说就够了；但对电视剧来说还不够，因为电视剧不是论文，不能只做一下文献综述就拉倒了。

有了骨架，还要有血肉，要让观众进入历史，设身处地，这样才能更容易领会剧集所表达的观点。

让观众进入历史的最佳方法就是填充历史的细节，剧集实现这一点的方式是写实与写意相结合。

首先是写实地描绘了这一时期的中国各阶层，例如在毛泽东登场时，给了一个他冒雨跑过长沙的街巷的长镜头，颇有“遍地哀鸿满城血,无非一念救苍生”的意境——观众跟随他的视角，看到了长沙城内各个阶级，以及富人、穷人两个世界。

世道艰难，一目了然。

再比如为鲁迅登场起铺垫作用的场景，正是由他小说《示众》《阿Q正传》中看客围观刑罚的场景，以及《药》中愚民买人血馒头的场景结合起来的。

鲁迅登场时正在看碑文，紧接着就是与钱玄同的“铁屋子”论辩，这些都记载在《呐喊·自序》中。

但这写仅仅是为了写实而拍吗？

当然不是，拍这些也是为了写意，展现那个年代的社会不公与民众愚昧。

剧集的其他细节性隐喻非常多。

比如，北京城里的车轮艰难地在不合适的沟中东倒西歪地行进，暗示中国走了不合适的路。

袁世凯的府邸中黑云压城、白天打灯，暗示他已穷途末路。

给到老百姓的镜头，常混杂着牛、鱼、猴、鸭，而且是特写，暗示民智未开。

而给到先进知识分子的镜头，又搭配向上爬的蚂蚁、走出井底的青蛙、舞刀弄枪的螳螂、振翅高飞的白鸽等特写，暗示革命者力量虽小但前途无量。

这些都只是我记得的一部分细节而已，如果用心观察，还能发现更多。

仅鲁迅登场这几分钟，我能看出来的，就化用了关于他的四个文学、历史典故。

对于不喜欢水剧情的人来说，信息量密集也是特别爽的。

三、大江淘尽，风流人物最后说到历史人物了，这是剧集的核心。

剧集在历史人物的塑造方面有三个优点。

一是对历史人物英雄的一面，和凡人的一面的把握都非常到位。

有些主旋律，过于侧重“英雄”，使得说教意味太浓；有些主旋律商业片，过于侧重“凡人”，使得理想主义太弱。

稍微好一点的作品，浓墨重彩“英雄”的一面，穿插些许“凡人”的一面，但实际上搞得像是两个人。

为什么一个历史人物不可以既是英雄，也是凡人呢？

剧集又是怎样做到让一个历史人物既是英雄，也是凡人呢？

最重要的是将人物的英雄行为与凡人行为，统一于一个性格与价值观框架。

例如陈独秀，他的性格刚烈不羁，在成为马克思主义者前是激进的资产阶级民主主义者。

这决定了在文化上、政治上他与封建主义者进行激烈的争斗，这是他英雄的一面；刚烈不羁，换句话说就是脾气暴躁，再加上他常年斗争不顾家，所以他还要与自己的两个孩子“斗”，这是他凡人的一面。

二是注重人物的复杂性。

还是陈独秀，他又有温情脉脉的一面。

平日里他对孩子严格要求，时不时还大吼大叫，但暗地里欣慰他们的成长。

在两个孩子将远行时，还特意亲手给他们炒花生。

又如辜鸿铭，既是顽固的文化复古派，又是坚决的文化守护者。

三是揭示人物终究是属于历史的。

剧集有两条很重要的人物主线：一是陈独秀、陈延年、陈乔年父子三人在亲情上、政治上从隔阂到和解；二是陈独秀、李大钊、胡适三人从文化上志同道合，到政治上分道扬镳。

剧集安排了许多意味深长的台词，暗示了他们的命运。

陈独秀一大家子在一起时，陈延年在批评陈独秀的暴躁时说：“性格决定命运。

”后来陈延年又自述：“我是立志要为国家献身的。

”后来当这一家逐渐形成一个亲情上、政治上的统一体时，观众已经知道他们将迎来更加残酷的命运。

所以这一刻被渲染得越美好，也就越残酷。

陈独秀、李大钊与胡适在一起痛饮，此时嫌隙已生。

酒后，陈独秀在家门口的水洼里铺上砖头，对喝醉的胡适说：“前路坎坷，小心脚下。

”胡适醉醺醺地答道：“我走了。

我自己走。

”观众知道，后来胡适不仅失去了陈李挚友，而且还失去了国共支持，成了真正的孤家寡人。

历史人物最终逃不脱历史，这是他们的宿命。

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

感受历史沧桑，也是一种爽。

四、天若有情天亦老历史的温度——我这里说的历史的温度是指什么呢？

是在经历了前面三重理性的思考之后，突然抛去这些，回归到最原始的状态，然后从历史中能最直接感受到的东西。

我能感受到绝望彻骨。

故事始于二次革命失败，袁世凯窃取胜利，革命者流亡海外；“二十一条”的出现，使中国有亡国灭种的危险；张勋12天的复辟，上演了一出可恨又可笑的闹剧；中国成为一战战胜国，转眼间就被端上列强谈判桌任人宰割。

中国老百姓愚昧无知、麻木不仁，平日里最大的爱好是抽大烟、看杀头。

中国知识分子绝望，陈独秀流亡日本，说这个国家无药可救；鲁迅每天沉默地抄碑文，说与其唤醒大家，不如让他们在熟睡中没有悲哀地死去。

绝望的高潮是，1920年2月，为躲避北洋当局迫害，李大钊护送陈独秀秘密离开北京。

时值隆冬，他们路过天津海河，看到沿岸饥民遍野，天地为之色变。

陈独秀伏地大哭，李大钊无声落泪，连拉车的马儿似乎也读懂他们的心意。

建党的念头在这一刻发芽，配上阿鲲（恰好他也参与了《流浪地球》作曲）创作的由哀婉沉重、到裂变觉醒、到心意已决、到怒而奋起的主题曲，构成了全剧最震撼的段落。

觉醒年代 电视剧原声大碟9.6阿鲲 / 2021

但绝望，也催生决心、催生激情。

我能感受到激情澎湃。

新旧文化两派在北大唇枪舌剑，演讲者不是博得满堂喝彩就是被扔一身垃圾；李大钊在一战结束后聚众高呼“庶民的胜利”，向工人们热烈地宣传社会主义；陈独秀目睹五四运动期间军警大肆抓捕进步学生，终于放弃幻想准备斗争；全国发动罢课、罢工、罢市的“三罢”，五四洪流终于震撼了北洋政府。

但这激情不是只用于斗争。

亲情、爱情、友情，无一不令人感动。

陈独秀与蔡元培在北京相遇热情拥抱，异国画手偶然间画下了这一幕，这既为画面增添了生活趣味，又暗示这将是永留史册的历史性一幕。

激情也永远不会消退，即使是在刑场上的那一刻。

陈延年、陈乔年出国时，用蒙太奇以及双重曝光手法穿插了他们数年后在刑场上的场景，表现他们的初心未改（我哭了，你呢）。

我还能感受到幽默活泼。

李大钊把工资送给了贫困学生，只能哄孩子吃肉有诸多坏处；结果蔡元培送来工资，他又立刻变脸带孩子去吃肉了。

北京大学的进步学生们，正是他们最好的年纪，他们也喜欢打闹、画画、音乐、电影。

旧文人迂腐但又有点原则的样子，让人好笑胜过让人生气。

“新文化”三人组为了拉拢辜鸿铭协助对付英国人，不迭地给他溜须拍马戴高帽，堪称全剧最搞笑段落。

即便是那些最反动的反动派，也经常要么被进步人士怼得哑口无言，要么被人民运动吓得瑟瑟发抖，要么互相抱怨互相甩锅，在滑稽的配乐中出尽洋相。

其中吴炳湘是反派第一搞笑担当。

用激情与幽默面对绝望，这是一种饱含着昂扬的革命乐观主义精神的叙事语气，也再现了当年革命者的气概。

革命是非常艰苦，敌人是非常可怕——但若敌人那层可怕的伪装被激情刺穿，被幽默剥去，他们的一切看上去的威严、睿智、强悍，也就跟着一扫而空。

他们像是被踩进泥土里的佛像，再也叫人怕不起来了。

结语说了这么多，无非是想表达，这么一部非常严肃的历史主旋律题材，其实既有知识，又很通俗。

它通俗到你可以把它视作是一群青年人在睿智导师引领下激情创业的爽文，时不时还有一些重磅人物来客串。

这部剧简直可以像漫威电影宇宙那样搞一个红色宇宙了。

按照这个模式来，主旋律优质批量生产或有可能（其实不可能，还得看各剧组的能力和态度，我就口嗨一下）。

最后，再来感受一下剧中人物们的深刻思想、澎湃激情与隽永文笔吧。

地球即成白首，吾人尚在青春，以吾人之青春，柔化地球之白首，虽老犹未老也。

——1916年《青春》，李大钊这回战胜的，不是联合国的武力，是世界人类的新精神。

不是哪一国的军阀或资本家的政府，是全世界的庶民。

我们庆祝，不是为哪一国或哪一国的一部分人庆祝，是为全世界的庶民庆祝。

不是为打败德国人庆祝，是为打败世界的军国主义庆祝。

——1918年《庶民的胜利》，李大钊倘政府不愿和平，不完全听从市民之希望，我等学生、商人、劳工、军人等，惟有直接行动，以图根本之改造。

——1919年《北京市民宣言》，陈独秀时机到了！

世界的大潮卷得更急了！

洞庭湖的闸门动了，且开了！

浩浩荡荡的新思潮业已奔腾澎湃于湘江两岸了！

顺他的生，逆他的死。

如何承受他？

如何传播他？

如何研究他？

如何施行他？

是我们全体湘人最切最要的大问题，即是《湘江》出世最切最要的大任务。

——1919年《湘江评论》创刊宣言，毛泽东哪怕是仅仅从剧中引用的这几段文字，我们也清楚地看到，100年前的中国大地上，少数知识分子的觉醒，发展为人民觉醒，一片新的浪潮正在形成，奔向1921年7月那个注定的日子。

今日读来，仍然铿锵有力。

花絮被央视洗了稿，在《面对面》20210502期25'00''-25'30''。

不是什么大事儿，说出来还挺凡，但作为曾经的学术工作者，对这种不当引用真的很烦。

《面对面》专访电视剧《觉醒年代》主创人员

觉醒年代这部剧由曾执导过《虎啸龙吟》 《大军师司马懿之军师联盟》的张永新担任导演，曾操刀过《历史转折中的邓小平》的龙平平担任编剧。

汇聚了于和伟、张桐、张晚意、马启越、马少骅、朱刚日尧等众多实力派演员，主创团队相当过硬。

大隐者认为，这部剧非常适合喜欢历史的影迷去观赏。

在民族存亡的生死关头，一大批热血青年，忠于他们的理想，不畏牺牲，为国家的强大积极探寻道路。

我也将和朋友们一起，边看电视剧，边品味精彩的民国史。

第一篇文章，大隐者随着电视剧的播出内容，先写写因为日本的21条不平等条约出场的袁世凯。

1、一个人的格局，决定了他的历史观饱读诗书有用吗？

我的答案是，既有用又没用。

引用教员的一句话，方向错了，知识越多越反动。

如果一个人本身就是个势力小人，那么他读的书越多，你汲取的负面营养越多。

历史上，有弑父的，有杀兄的，有篡位的，有争家产的，做每一件缺德事，都能从历史中找到支持，你说这书，倒不如不读。

所以，历史的问题，没有必要争论，每个观点的背后，都是一个人格局的体现。

2、袁世凯，实干派的楷模大隐者对袁世凯的印象，要远远好于孙文的。

孙文就像年轻的大学生对待爱情，永远激情满满，永远斗志昂扬。

说不完的情话，道不尽的相思，让你春心荡漾，让你流连忘返。

他认真地畅想着你们的未来，要为你修十万公里铁路，哪怕是一点经验也没有；告诉你他在美募集了美金千万元，可为你所用，当然，这只是他的想法。

他执著，却给不了你幸福，就像大学的学生一样，给你的美好，都是想出来的，尽管是认真想出来的。

袁世凯则不同，就像一个中年男人，担起了这个千疮百孔的家，他的每段履历，都是干出来的，从没有想出来的。

二十几岁就扬名朝鲜，杀伐决断，足智多谋。

他缺点毛病一身，却能解决问题，也许解决得不漂亮，但不能否认的是，他在撑着这个家。

1910年6月，孙中山前往日本，宋教仁与他商量整顿同盟会事宜，孙中山却说：“同盟会已取消矣，有力者尽可独树一帜。

”于是宋教仁等一怒之下，于1911年7月在上海成立中部同盟会，“参加者亦以《民立报》关系人物为特盛”，宋教仁本身也是《民立报》主笔之一，该报遂成中部同盟会的机关报。

在中部同盟会的促成和推动下，武昌起义很快爆发。

随着革命形势的迅猛发展，就有如前所述外电以孙中山为新政府总统的猜测，但中部同盟会主要领导人谭人凤、宋教仁等都“大不慊于中山”，认为他“已是落后于时代的人物，不足以指导革命运动”，不希望他来当领袖，所以借助《民立报》对相关报道进行辟谣，并且有意无意仍用“孙汶”名字来强调他曾经的海贼身份。

3、袁世凯恢复帝制的来龙去脉觉醒时代，每个风流人物都在为这个国家寻找药方，能让国家富强起来，才是最重要的。

我们一提到袁世凯，第一个想到的就是恢复帝制，开历史的倒车，破坏gonghe，但这只是果，你知道这种尝试的因吗？

大隐者来给你扒一扒历史的真相。

话说袁世凯的大公子袁克定，在德国与威廉二世请教强国之策，威廉二世向袁克定强烈推荐君主立宪制：中国若想强大，就必须要把军权牢牢地掌握在皇家手中。

要知道，当时的德国可是列强之一，是迅速崛起的强国，威廉二世的建议，也是一种强国之路。

当然，这里面肯定有袁克定的私心，但这和君主立宪不冲突。

如果说威廉的建议，只是一种方法，那么民国大才子杨度的理论支持，可就深刻得多了，间接给了中国的君主立宪理论支持。

杨度评价当时的国人（可以对比现在，看看有没有变化）：国人之思想，局限于具象化，表面化和形式化。

何为具象化呢？

就是缺乏抽象思维能力，必须要看到实实在在的好处。

何为表面化呢？

就是缺乏逻辑思维能力，思考问题无法深入本质。

比如有拉车的和坐车的，他们就觉得世道不公，他们就想废除人力车，以为这样，富人就不能坐车来压迫穷人了。

他们根本想不到，最终没饭吃的还是拉车的。

杨度曰：如此之国民，断不会重视人的能力。

见到真正有能力的人，就极力去污蔑打压。

为什么这么做呢？

因为他们无法接受别人比自己能力强的现实，所以要君主立宪。

杨度的故事先写这么多，杨度一家之言，看官自行揣摩。

接下来说说袁世凯的态度，恢复帝制，起决定性作用的还是袁世凯本人。

在大隐者看来，替袁世凯说几句话，根本不是要为了袁世凯翻案。

只是把历史看多了，就会发现，都在泥池子里面打滚，谁比谁干净呢？

论实力，北洋军在当时是毫无疑问的霸主，冯国璋都带兵都快打到武汉了，同盟会根本没有和北洋军掰手腕的力气；论贡献，武昌起义压根就与孙中山同盟会无关，是武汉当地的几个派别的策划。

反观袁世凯，在朝堂上与反对变革的势力据理力争，不惜与满清勋贵决裂。

有一次，载沣一怒之下差点要打死袁世凯。

如果以上还是纸上谈兵，公说公有理婆说婆有理的事，那么，举事成功后，同盟会的一些做法就让人不齿了。

孙中山起事之初，政体设计方面欲模仿美式总统制。

武昌起义之后，他们制定了《临时政府组织大纲》，政体设计也是美式总统制。

可是后来，无论是哪方面，资历，威望，实力，外国政府认可，中国真正的大总统非袁莫属，孙中山不得不让出总统之位。

孙一派心有不甘，于是赶紧制定《临时约法》以取代《临时政府组织大纲》，由于动机不纯，所以这个文件制定得非常匆忙，把总统制改成了责任内阁制。

内阁制，说白了，大总统成摆设了。

张国淦时为南北和谈的北方代表团参议，他说：“其实孙为总统，统治权非属孙不可，故用总统制。

袁为总统，群思抑制袁，故改用内阁制。

因人立法，无可讳言。

”

大隐者不知道朋友们看着这段历史，作何感想。

如果我是袁世凯，我会在心里大骂几句。

一群打嘴炮的祸害，口号喊得响，一到分蛋糕的时候，一个比一个无耻。

合着这个大公司，钱是我出的，事是我办的，结果我就当个名誉主席，你们这些喊口号一群人来组阁呗？

“总统制度为总统担负任责。

不但有皇帝性质，其权力且在英、德诸立宪国帝皇之上。

美国之所以采取总统制度，此因其政体有联邦性质，故不得不集权于总统，以谋行政统一。

现就中国情形论之，以内阁制度为佳。

我的国民，莫不主张政党内阁” 孙中山到最后，袁世凯既不是美式总统，也不是法式总统（可以解散议会），司法权、立法权、行政权几乎全都是议会的。

内阁总理能管总统，议会能管内阁总理，议会，谁也管不了。

居心不良，心怀叵测，大隐者忍不住为袁世凯说句话：你们这些人，真坏。

“民国十三年来之战祸，全由于约法之不良。

府院之争、行政立法之争，无非约法所致”。

--- 1925年，民国元老熊希龄和胡适等人的联名通电我们回到那个时代，以袁世凯的眼光，看到的是什么景象？

总统权力处处受限，议会权力大的没边，这些同盟会的大佬们，理论缺少常识，行动缺少理性，道德缺少底限。

这些人没做过实事，他们只知道激进，他们党同伐异，为了反对而反对。

民国长此以往，何谈富国强兵，哪来的高效稳定呢？

结果就是，北洋军阀统治的16年，元首换了9个，内阁组了大约50个，内阁最短的就坚持了6天。

“东西洋留学青年，学实业者寥寥，大抵皆法政家，谋归国而得官，于是政党多、报馆多。

无官者借党而可得官，有官者因党而不失官。

不得官者借报以詈官，既得官者倚官而办报。

政党也，报馆也，有谩骂者，有狐媚者，无非欲得官而已。

”以上就是大隐者对那段历史的还原。

历史，从来只有观点，没有真实。

我个人崇尚实干精神。

所以，观点也是带着某种偏见，写出来，与朋友们探讨、交流。

原创不易，谢谢您点赞支持！

断断续续看了两个月，终于把这部“史诗级巨作”看完了。

我当然是要写点什么的，而且有太多太多的想法要写了。

从小到大，我们都被教育要爱国爱党，可大部分人，是一直处于被灌输的状态之下，这很正常，我们毕竟没有经历过那一百多年，没有亲身体验过。

我们看着教科书上一个个冰冷的铅字，像个机器人一样背书、做题、考试，把那些人名和重大事件死记硬背，我们将这些人物用作素材，麻木地没有感情地写进考场作文，我们将“不忘屈辱，吾辈当自强，要实现中华民族伟大复兴”挂在嘴上当场面话，却很少思考过，为什么，是什么？

我们一谈到上升社会国家的理论就觉得空泛遥远，不痛不痒。

我以前确实是这样的，即便大学进了马院，学了思想政治教育这个专业，也并没有太深切地由衷地感受到其中的意义。

我觉得自己是个挺爱看剧的人，但《觉醒年代》是第一部如此震撼与洗礼我的世界观人生观价值观的电视剧，第一部让我哭的撕心裂肺痛彻心扉的电视剧（绝对不夸张，光听片头曲和片尾曲我都忍不住流眼泪），还是我以前从不喜欢的革命题材的主旋律剧。

在我们大部分人的刻板印象里，一看到这种主旋律题材的剧，都会觉得枯燥乏味高高在上遥不可及，不用看也知道大致内容讲的是什么，无非就是革命先辈们为国为民抛头颅洒热血，教育我们要不忘历史，感恩人民英雄感恩党……平铺直叙的叙述手法实在让人没有兴趣和耐心去看，更别说那种不尊重历史和科学的抗日神剧了，简直是在亵渎历史，误导观众。

可《觉醒年代》恰恰就是打破了这种的常规，布景、演员、台词、剧情、BGM、剪辑节奏、拍摄手法、镜头语言等等都在刷新和重塑我的认知。

它不是每天说着假大空的晦涩的老生常谈的理论，它不是一堆教科书上的人名站在那诗朗诵，它在尽可能真实客观地为我们展现一百年前那个黑暗浑浊、满目疮痍、破碎不堪但仍有无数能人志士敢于在压迫下发出呐喊、敢于在泥泞中挣扎前行的中国画卷。

陈独秀、李大钊、蔡元培、胡适、鲁迅（迅哥儿一出场，弹幕排面走起！

）……他们不再是历史书上一个个冰冷的人名，他们在被铅字潦草几句概括的一生被演员们真实地演绎了出来，他们不活在后人的评价里，他们是一个个鲜活饱满的有血有肉有感情有缺点的人。

这群优秀的演员们付出了特别多的努力去钻研揣摩人物的形象特征，演得十分接地气、有生活气息，没有高高在上，没有刻意端着，他们把真正把自己融入了那个人物，以至于让人感觉，他们就不是在演戏，他们就真的生活在那个时代，不用开口说话，往那一站，就让人相信他们就是那些历史人物。

那时候，时局虽乱，但人才济济，各种思想激流争相迸发，每个人都有自己信仰的主义，都有自己的抱负，大家一起讨论争辩，真理越辩越明，百花齐放，百家争鸣。

君子和而不同，新旧文化之争，并不是非要争个你死我活头破血流，是兼收并蓄，去伪存真的。

也并不是历史书上写的那样全盘否定，陈独秀李大钊等人都是很尊重很热爱中华优秀传统文化的，只是他们要反对这些封建残余假借孔夫子的幌子来复辟帝制。

虽然保守派和激进派在学术上的观点不同，但都是坦荡的君子，都是爱国的志士，都有文人的风骨，激烈地争论完了还是尊重对方、向对方行礼。

说到这个行礼，剧里面特别重视礼仪的展现，无论是见面还是告别，一定要互相鞠躬，即便咱俩刚刚互相骂过对方（是真的！

当时看到这也是有点震惊，他们好可爱hhhhhh）。

我知道了好多以前教科书上没学过或者没太注意的革命先辈和文人大师们：陈延年、陈乔年（两兄弟赴死的画面哭得我心碎，导演虾仁猪心！！！

）、邓中夏（北大一哥，极具领导力和组织力）、赵世炎（还是个高中生就参与了这么多大事，演员小哥哥帅炸我已经说累了）、郭心刚（据说有原型，一夜白头真的震惊我）、辜鸿铭（虽是保守派但也是个可爱的老头，是蔡元培的头号迷弟）、黄侃（看他和钱玄同吵架我能看十天十夜hhhhhh）、刘师培（北大林黛玉，最美背景板，可惜因病早逝）等等男性角色，还有性格豪爽、敢于冲破封建桎梏的易群先小姐姐，坚韧贤惠的高君曼女士（虽然真实历史上不太好，但演员演的极具个人魅力），出场戏份贼少但让我第一次彻底哭崩的赵纫兰女士（大娘子演技太牛了，完全不会跟之前的角色联想起来！

），还有好多好多的人，就不一一叙述了，包括反派们也饰演的深入人心。

或许这些人并不那么为后人所知，甚至还有好多没有留下姓名的英雄们，但他们都值得我们的感激与崇敬。

新青年、新文化运动、五四运动、准备建党，历史书上短短几句带过，我也从来没想到，其中竟是如此的艰难曲折。

并不是一开始就选择了马克思主义，并不是一开始就找到了正确的道路，是经过了不断的探索实践、摸爬滚打才逐渐清晰的。

那时候信仰各种主义的人都有，大家都在努力的寻找实践，不知道哪条路是对的，但都在为救国救民而行动。

不能用结果论去评判先人的观点和行为，我们已经知道了结果，但他们并不知道，不能去苛求前人预知未来。

或许在我们看来，有些人的观念和做法是错误的，可每个时代的环境不同，如果我们出生在那时，还不一定就能做出什么来。

伟人也不是天生就是伟人，他们也会迷茫、徘徊、犹豫不决，会有自己的苦衷和不得已，会忍受痛苦与煎熬，会遇见很多贵人、启蒙者和引领者，会在试错与反思中成长，这都使他们成为了更好的自己。

所以教员说毛泽东思想不是他一个人的思想。

新中国的成立，靠的也不是哪一个人，而是无数人的努力和牺牲。

每个人走的每一步路都是建立在前人的基础之上，一个伟人身上凝聚的是无数个伟人的力量。

所以，我们才不能数典忘祖，一定要敬畏我们中华几千年走来的历史。

每一集都在刷新我的认知、震撼我的心灵，一边看一边反思从前的自己。

我彻底抛弃了对陈独秀的片面印象，我原来并不知道，他竟是个如此神奇伟大的人物，那种桀骜与生猛的性格我可太喜欢了，于和伟老师演的太绝了！

我们也没资格要求他必须是完美的，人并不是非黑即白的，是复杂的多变的。

陈独秀在私生活方面做的不好以及后来犯了错，但他对于中国新文化运动和中国革命的领导和贡献是不能抹灭的，应该要就事论事。

同时剧里面也提到他身上的封建大家长作风，铺垫了他后来的命运走向。

在以前，近代中国遭受的屈辱与压迫，劳苦大众水深火热的生活，对我来说，真就是不痛不痒，没亲身经历过就不会懂。

直到我看见巴黎和会时，外交官们为了国家的利益，抛下尊严与骨气，去卑微地乞求帝国主义，换来的仍旧是冷傲与轻蔑，那种愤怒与痛恨立即涌上心头，更别说真正在那时的人了。

幸好，一百年后，我们已经靠自己站稳了脚跟，再也没有人能居高临下趾高气扬地欺负我们了！

也许有人说，这部剧只是通过影视的方式给观众上了一节生动的近代史课，没有这部剧，照样知道这些人这些事对中国的意义。

但对我来说，不是的，如果没有这部剧，我可能不会去这么主动的去深入全面的了解那段近代史的具体过程。

教科书上背烂了也没能真正理解的理论，是他们为之奋斗一生甚至付出生命的信仰。

不仅是了解他们的事迹和贡献，他们的个人品质和为人处事的方方方面都值得我们学习。

也不仅只是讲述建党前的几年历史，它更是一幅恢宏辽阔的时代大画卷，绘众生百态，品人间冷暖……也有人抓着这部剧的缺点长篇大论的批驳痛骂，但其实没必要，它带给观众的震撼与感动远远大于它的缺点。

我一点都不舍得把这部剧看完，跟着他们一路笑一路哭一路干了好多惊天动地的大事，突然感觉这些历史人物离我不再遥远，他们好像变成了自己的朋友。

我喜欢看他们在一起的日子，在北京的小胡同里，一起烤火、吃花生、包饺子……真想他们永远不会分开。

可是后面大家都各自走上了不同的道路，牺牲的牺牲，叛变的叛变，老的老死，病的病死，只有少数的人活到了建国之后，他们再也不会相聚了……虽然咱们要信仰唯物主义，但我还是希望他们能够有来生，一定要出生在和平时代，出生在幸福的家庭，可以正常的上学读书工作成家，可以好好的陪伴家人和朋友，为自己考虑多一点，真正的为自己活一生。

在觉醒年代，每个人都是主角，因为有他们，再黑暗的日子都有了光亮，他们的光不仅照亮了那个年代，也在继续照耀着100年后的今天。

“我们不能因为这个国家不可爱了，就不爱国了，更不能因为我们没有享受到这个国家的爱，就去厌恶，甚至是抛弃这个国家。

”虽然这么多字仍不够表达我的感慨，但就这样吧。

还是想说感恩感激，我觉得自己活下去都更有力量了。

会记得觉醒年代的每一个你，会接力传承你们的理想，会更爱我们的国家，会更珍惜现在和未来的每一天。

吾辈定自强！

❤️❤️❤️

本评为1-12集剧情观后感首先不想谈服化道，运镜，打光那些被吹烂了的东西。

就是想给少数杠精科普一下正确的观剧心态。

（一）对比也无妨这部剧编剧不是刘和平也不是黄晖，本剧编剧龙平平，剧本写的不多，主要研究党史。

近代史水平高于在座的百分之九十八以上的历史老师。

这部剧的导演人家不想重复过去各位大导的老红路，就是喜欢空镜头写诗，慢镜头抒情，节奏不一定快，但肯定紧凑。

所以，不论你看的是法兰西岁月还是恰同学少年，亦或者是走向共和，这都不冲突，因为拍摄手法不一样，侧重点不一样，甚至演法也不一样，后来者多阻碍，也请大家理性观剧。

（二）撕掉历史标签前十二集以陈为中心开展，开拍的时候也是陈为主，至于后31集怎么改，那就是剧方的事儿了。

当然陈在我们的课本中是一个有争议的人物，这种全方位展示也是第一次，作为一个早期革命者他可以名垂千古，作为后期的掉队者他也未背叛底线。

至于他有多少段感情经历，麻烦大家看看表，这是封建未消除的民国，不是二十一世纪。

同理可证胡适，辜鸿铭，黄侃等等。

他们都是救国图存的勇士，至于后期选择如何，那是时代的因素，至于人品怎么样，还是麻烦各位看看表，那是民国民国民国，不懂民国构造当我没说，非要用你根正苗红的眼界去定义历史人物，也当我没说。

（三）旧人物新诠释前两集，我会模凌两可地说是不是全员ooc了，和以前的人物表现都不一样。

看完了十二集，我拍着胸脯说，全员都是活生生的人，有理想，有风骨，有性格。

这部剧的人物和过去不同的地方就是他们更接地气，不是俗气土气而是生气。

如果有些人非要说他们不够伟光正高大全，那我也无话可说。

为什么做人非要昂头老天，哪个人或伟人如果活的不像人了，那他们就是墙上的照片了。

演员演戏不够真那反命题就是够假。

（四）无处不在的女权思维各位看表，这是民国，妇女地位底下，女性出场不多，我们编剧是写历史的不是高满堂之流写生活剧的。

并且此剧目前的主场北大，那时候还不招女生。

但剧方已经尽力让剧里的女性思想朝前看了，并且前十二集还在搞思想革新，还用不到女同学上街“发传单”。

这拍的是历史剧照顾不到请多包涵。

（the end）首先此剧拍摄手法新颖，如有雷同可能是一个导演，新颖不是另类是一种创新。

你不接受可能是你连剧名都没记住，#觉醒年代#，重点在前两个字，你闭着眼看又怎么会懂这两个字的含义。

其次，剧中演员演技过硬，台词够好，前作很多，经典不少，但不是你踩他们的理由。

你可以先入为主，但是本剧全员没有拉夸的（358团千金除外）对人物展示也足够丰满，关键是大家都接地气，等你们接上地气再喷他们如何！

再次，本剧历史人物是在1915-1921时间段，看之前麻烦核对一下日期，别动不动就扣一个大帽子。

看历史要用时代的眼光而不是当代的眼光，他们在那个时间节点上就有他们的意义和价值。

全剧目前还没正式开始学生运动或者说革命，后面还有31集，所以杠铃们请耐心往后看。

只能算是不错的历史同人剧，虽然蕴含各种隐喻的镜头语言和配乐都属同类剧作佼佼，但塑造人物过于戏谑，失之轻浮。

演员方面张桐的表演风格自然天成，张晚意的陈延年令人眼前一亮。

我理解这部剧能博得高分的原因：导演将那个年代的激昂，热血，壮烈和生机勃勃呈现得很好。

设置的各种有趣的生活小场景消解了一般正剧的枯燥教条，配合时代大背景下无法阻挡前进的滚滚车轮，舒爽的观剧感颇能讨好大部分对历史不甚了解的观众。

但即便如此，依然无法掩盖此剧对女性角色的刻画极其糟糕的缺陷。

葛树贵出场家暴妻子，却被称赞有骨气，令人诧异。

整整43集没有一个出彩的女性，她们是贤妻良母，是恋爱脑惹祸精，是被迫害等待拯救的羔羊，唯独不是觉醒者。

有重要贡献的蔡畅直接消失于这段历史，而受过高等教育的高君曼永远在做家务，富有朝气的女学生心心念念的是她的情郎——编剧和导演视角下的这个波澜壮阔的年代里，女性并未觉醒，我很遗憾。

毛泽东的出场竟然是两分钟的奔跑。

在央视一套播出重大革命历史剧《觉醒年代》中，青年毛泽东以“跑男”的形象步入该剧的历史画卷中。

在这两分钟中，毛泽东在雨中跑步穿过长沙街头，浑身淋着雨，却把怀中的几本《青年杂志》紧紧护住。

矫健而沉稳的身姿，非常符合年轻观众对于“毛教员”（这是在当下的互联网语境中，年轻网友对于毛泽东的一种昵称，亲切、平和而不失敬意）的想象。

雨中长沙街头呈现出的众生相，是20世纪初中国社会的一个缩影：朱门酒肉臭，路有冻死骨。

整个画面又是一个“风雨如晦，鸡鸣不已”的时代隐喻。

事实上，这只是一个转场镜头，重点要讲的是《青年杂志》出版以后，对在长沙第一师范读书的毛泽东所产生的影响。

一般情况下，类似的剧情会直接打上字幕：长沙，然后是人物在谈话，《觉醒年代》这种写意的表达在同类剧中还是比较少见的。

但不得不说，这两分钟的“奔跑”，传达了丰富的信息，能够将今天的观众拉回到历史情境中，并且更加理解历史人物的选择。

这是艺术表现手法所独有的魔力。

也因此，尽管这段戏不长，却在网上引起了不少讨论。

我们注意到，在《觉醒年代》中扮演毛泽东的是青年演员侯京健。

在过去的10年中，侯京健已然成为最具影响力的青年毛泽东的特型演员。

但比起唐国强和王霙，侯京健这个名字显然还不够出圈。

1、青年毛泽东特型演员“双雄”世界上本没有“特型”，演得多了，就成了特型演员。

在世的毛泽东特型演员中，王霙与唐国强最有名望。

王霙从1991的电影《开天辟地》开始，演了30年毛泽东，唐国强从1996年电影《长征》开始，也当了25年特型演员。

作为一个严肃的类型，演员与角色过于离谱的年龄差，显然是重大革命历史剧所排斥的。

《开天辟地》因而，毛泽东的特型演员也在不断迭代中。

2021年是建党100周年，可以称得上是“史上最强献礼剧展播年”。

作为标配，“伟人剧”在献礼剧占据很大比重，2021也成为毛泽东特型演员“八仙过海”的一年。

从作品体量来看，侯京健与王仁君毫无疑问是青年毛泽东的首选。

2009年，侯京健参演了电视剧《铁肩担道义》，首次扮演毛泽东，这是一部李大钊的传记剧，发挥空间有限。

真正让他名声鹊起的，是2013年由他主演的毛泽东诞辰120周年献礼剧《毛泽东》。

在该剧中，侯京健与唐国强一起，完成了青年毛泽东、中年毛泽东的接力。

相比之下，王仁君就属于“后起之秀”了。

2019年，他在电影《古田军号》中第一次扮演毛泽东。

事实上，在此之前，王仁君也与“伟人剧”有渊源，他在电视剧《毛泽东》中客串了光绪帝，在电视剧《中国1921》中扮演萧子升。

王仁君和唐国强相似，在扮演毛泽东之前，戏路很宽，已经有不少作品——当然，作品的经典性不可相提并论。

近年来，王仁君最重要的角色莫过于《军师联盟》中的曹植。

除了《古田军号》，在今年最重磅的献礼片《1921》中，他是当之无愧的男一号，合作演员还有黄轩、倪妮、刘昊然、王俊凯等。

相比起电视剧，电影在选角上就要在“特型演员”与“明星制”中做到平衡。

在《建党伟业》《建军大业》中，刘烨扮演了青年毛泽东，就是这种策略之下的选择。

然而，已经43岁的刘烨再扮演青年毛泽东，显然说服力不足，于是新人就出头了。

侯京健与王仁君的“江湖地位”，也表现在一个“同题竞争”上。

电视剧《红船》由总台央视出品，王仁君主演；而电影《红船：开天辟地》由中央党校与浙江省委宣传部牵头，侯京健主演。

2、唐国强为什么难以超越？

中生代演员两头占，同一个角色，既可以演青年，也可以演中年。

但不管是黄海冰还是保剑锋，两人在特型演员路上都不够深扎。

当市场“需求量”大时，他们就演一把毛主席。

佟瑞欣是近年来新杀出来的一位中年毛泽东特型演员。

在2016年，他一下子在电影《难忘的岁月》《遵义会议》《勇士》，电视剧《长征大会师》中四次扮演毛泽东。

《长征大会师》在总局牵头的重大题材剧《光荣与梦想》中，青年毛泽东由侯京健扮演，而中年毛泽东则花落佟瑞欣。

那么，为什么不像8年前的《毛泽东》，使用侯京健+唐国强的搭配呢？

因为唐国强很忙。

近期，唐国强除了当总导演，自导自演了献礼片《开国将帅授勋1955》之外，还有《跨过鸭绿江》《大决战》《香山叶正红》《我们的队伍向太阳》四部剧。

其中，不少项目都是疫情之后开工的，唐国强显然分身乏术。

每一个重大献礼节点，都会新出一两位毛泽东特型演员。

比如，在建党90周年的2011年，是黄海冰（《开天辟地》）与谷智鑫（《中国1921》，谷智鑫之前也演过红色偶像剧《恰同学少年》）。

今年则是王雷。

在毛卫宁执导的电视剧《百炼成钢》中，他起用了合作过很多次的演员王雷扮演了毛泽东一角，这是毛泽东特型演员中的新面孔。

让我们回到开篇，回答一个问题：为什么不管如何迭代，新出现的特型演员都没有唐国强那样的国民认知度呢？

我们可以从三个角度来回答这个问题。

第一，毛泽东只是唐国强演员道路的一次拓展。

在扮演毛泽东之前，他已经留下不少传世角色，其中尤以诸葛亮、雍正两个角色最为经典。

第二，唐国强得到了“重大革命历史剧”高手王朝柱的认可，由他编剧的《开国领袖毛泽东》《长征》《延安颂》《八路军》《解放》《太行山上》《换了人间》等剧，都由唐国强主演。

而这些剧，基本上都上过央一。

在王朝柱与唐国强合作早期，央视是中国电视剧第一播出平台，这也增强了唐国强作为毛泽东特型演员的民间认可度。

第三，长期以来，重大革命历史剧在表现形式上缺乏创新。

一般拍了也就拍了，播了也就播了，这种“内循环”逐渐让主旋律成为一种“政绩工程”。

从2020年开始，官方对于主旋律剧的定位变了。

主旋律不仅要拍，而且要成为文化消费市场的“主流”。

在《在一起》《石头开花》《山海情》等剧中，我们开始看到主旋律剧创作在方法论上的嬗变。

这一现象的表象，是市场型创作者都来拍主旋律，更深层次则反映了中国社会文化生态正在发生的变化：官方意识形态要重新争夺在大众文化中的“文化领导权”。

有人在的地方，就有主流的声音。

这种声音，不仅是上面在“对牛弹琴”，更要的是被下面的人们心悦诚服地接受。

从传播学来讲，这是一种更加务实的宣传策略。

或许这样，大银幕和小荧屏上的“毛教员”会更加鲜活，而特型演员这条路也更有了奔头。

文/杨文山