隐墙

观了部德国片子，叫《隐墙》，极考验耐力和瞌睡指数五星的电影，整部影片里只有一个女人和一只狗、一只猫还有一头牛被莫名其妙的照在了一堵透明的墙里，与世隔绝，基本上没有对白，也无所谓情节和高潮，只有大段的心理独白。。。

很多影评都分析女人如何顽强的生活把这一切真实化了。。。

我不以为然，更倾向于讲述的是抑郁症患者的孤独，有一阵子恍惚甚至觉得其实片子里说展现的小木屋，与世隔绝的阿尔卑斯山其实只不过就是女人的心，她把自己和外部世界隔绝开来，虽然没有人的陪伴，但是她刚好有一条狗，又有了一只猫，猫又下了只小猫，又来了一头牛，牛又下了只小牛！

她在自己的世界里过着自给自足不被人打扰的生活。。。

波动的内心世界有时是在寒风凛冽的冬季猎场，平和了后又会回到暖意融融的夏季牧场，她躲在隐墙后面思考着很多哲学问题：如何去爱？

生与死。。。

直到最后突然来了个莫名其妙的男人，莫名其妙的砍死了她的小牛，打死了她的狗。。。

她毫不犹豫的开枪射死了自己三年来第一次见到的同类。

如果这一切都是真实存在的，她为何要杀死男人？！

有人来了，证明隐墙已经不复存在了，她应该可以回到原来的世界了，但是她没有，她甚至都没有去看墙还在不在，只是又回到了寒风凛冽的冬季猎场，继续着独自一人的生活，喂着一只不被同伴接受的白色乌鸦。。。

到这里就结束了，不是我们通常意义上见到的皆大欢喜的结局：什么她获得了救赎，她受到了激励走出隔绝世界，也不是谜底性结局：没有告诉你究竟为啥会有墙，这事的真相到底是啥？

想来这便是欧洲电影的高明之处，也是阴暗之处所在吧，没有救赎没有励志没有谜底，她还是活在自己的世界里不愿出来，没有人可以医好别人的孤独。。。

每个人都需要自己完成自己一生的旅程，于是听着《阳关三叠》想起了苏轼的一首词：林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。

翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。

村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。

殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。

仔细品品其实和《隐墙》有很多相似之处：烦乱的呱噪，衰败的景象。。。

但是内心平静后看着天上飞的鸟，闻着池塘里徐徐的荷香，自我安慰道：老天对我还挺好，至少夜里下了场雨，让我享受了一天的清凉！

嘿嘿，都是自己的事都是自己的心，谁不是活在那个竹林里隐隐的墙后呢，隐墙里的女人在夏季牧场静静的坐一夜看星星，鹧鸪天里的老苏嗅着香气闭上眼睛享受一天的清凉。。。

诶，好吧，我承认我这说话的路子有点要向《舌尖上的中国》的节奏奔。。。

于是就此收口！

ps：对了，还有两点可以证明我的论点，也就是影片演绎的并不是个真实的世界：1.动物们身上有时候会有一层黄黄光，与女人格格不入的感觉（当然您也可以认为是油灯照出来的光哈）2.女人所有的动物都是母的，好巧对不对，公的都死了，母猫下的小猫珍珠死了，母牛下的小公牛也死了，最后那条狗也死了。。。

嗯，舒服了，如鲠在喉，不吐不快！

这也算是我想要记录的内心想法和分析了，不是为了给谁看，也不是为了让谁帮忙分析，只是不吐不快而已，哈哈！

当然，要是您能耐着性子看了我的这个小想法，然后产生了兴趣，再耐着性子看了这部片子，我好高兴能讨论交流，这大抵是排解孤独的一种最大众的方式了。。。

阿门以上

在视频平台看这部电影的时候，屏幕上的弹幕很有趣，有人斩钉截铁的去揭示“谜底”：这是讲一个女性独立成长的故事，男性代表着邪恶......其实，放在谜面上的谜底往往无趣，我也不觉得这是一部分需要绞尽脑汁去猜谜拼智商的电影。

我粗浅地从自己的角度出发，认为这是一部探索“人是什么东西”的电影，没有答案，只有探索。

人是什么东西，影片情节投射的，至少有二个维度的思考探索。

第一， 人与自然的关系。

有豆友提供信息，这部电影拍摄于奥地利的Gosau Valley（戈绍山谷），查了一下资料，此地约60%的面积被森林覆盖，自然风光壮阔优美，没有什么人文历史遗迹，是纯粹的自然风光。

在这样风景绝美的地点拍摄这样一部有“悬疑”性质的电影，意义很不寻常。

一个都市人，一个县城人，一个农人......看风景的心情和角度绝不一样。

风景绝美的Gosau Valley，在来度假的女人眼里全是美好；当世界只剩下她、狗、牛、猫的时候，Gosau Valley瞬间失去了美好的意义，更别提四季轮回带来的风雪严寒和艰苦求生。

那些踡缩的寒夜里，寂静的大山褪去了青苍与阳光，变成了恐惧与孤独的另一张脸孔。

风景就是风景，它永远就在那里，你来，或者不来，风景不变，变化的是人。

女人到达度假地点的第二天，外出的朋友迟迟未归，她带着小狗走在山路上，耀眼的一身白色裙装显示了她非常明确的游客的身份。

那时候的她，以为只是出了什么小BUG，心情依然轻松，可以清晰看得到都市女性独有的“我能够洞察一切、我能够解决一切”的自信态度。

一切的变化都发生在她触摸到那面看不见的巨大的玻璃墙，以及玻璃那边已经死去的一家农人之后，那身白色的裙装再也没有出现过，因为她的“自然与风景的观赏者”身份一去不复返了。

那天以后，这个美丽的山谷成了她无法逃离的生存环境的一部分，再也不是白色裙装后面的供拍摄打卡的风景了。

此处显示出的一个思考就是，是不是只有保持足够的“安全”的距离，也即，可以随时来，也可以随时离开的风景，才对文明社会的人有足够的意义？

失去了这个“意义”的风景，就不再是现代文明社会的装饰了。

上推几千年，人类本就来自各种各样的大自然，那时候的人们应该是没有“风景”的概念吧？

随着社会经济与分工的进化，人与原有的栖息地有了距离，才产生了陌生感与想往。

而当一个女人被莫名其妙的大玻璃墙封在她向往以久的大自然中的时候，她却必须要像个婴儿一样，重新去认识这个大自然。

所以，与真正的大自然渐行渐远，这是不是人类文明的自然选择？

还是终有一天，人们都要回来？

这里还有另一个非常重要的命题，即繁衍。

没有男人，这个女人无法繁衍后代，无法给这一片区域撒下人类的火种。

而更值得品味的是，小狗卢卡斯被忽然闯入的胡须大汉残酷的砍死，这是全片最让人唏嘘的情节，毕竟卢卡斯是真正能够与主人情意想通的伙伴。

但真正的残酷不仅于此，女主人公喜爱的小白猫珍珠被狐狸咬死了，女人亲手接生的小公牛也被那个胡须男砍死，可以说，这个山谷里“孤独家族”的第二代全都被干掉了。

而小猫与小牛身上，投入了女主人公母亲般的疼爱与温柔，它们原本是代表着生命繁衍的。

当莫名出现的胡须男被女人公毫不犹豫开枪杀死的时候，弹幕上一片惊叹，确实，她杀死了自己唯一可能的一个异性伴侣，以及他们在这片土地上繁衍下去的机会！

然而，有趣的是，这部电影，始终没有表现女人对于男性的强烈渴望。

她独自种植、收割、养牛、给小牛接生......每天认真的划下日历、认真的写日记，寂寞孤独的要发疯，但永远清醒！

她希望有一个人类的伙伴，但这个伙伴并不一定只能是一个可以提供繁衍能力的男性。

杀死那个男人之后，她特意把他拖到了悬崖边推下去，因为“不能让他躺在开满鲜花的绿草地上”，他不配！

尽管孤独，尽管恐惧，但女人在自己的能力范围内营造了一个充满温柔与人性良善的领地，这个领地不欢迎一个只带来破坏与杀戮的男人。

电影的最后，女人没有纸写日记了，她并不特别遗憾，因为她已经接受了所有的东西会“越来越少，直到消失”的事实。

而这也是与现代发达的物质经济所标配的“物质极大丰富“相对立的。

改变不了现实，那就接受现实。

这可能也是另一个层次上的“自然”以及人在自然中的生存智慧吧。

第二个维度的思考探索，是人类一生所追求的亲密感电影《荒岛余生》中汤姆.汉克斯扮演的查克，在孤岛上与一只飞机残骸上找到的排球结成了兄弟般的感情。

当巨大风浪过后，疲惫的查克在竹排上睡去，绑住“排球兄弟”的绳索慢慢松懈......醒来后的查克面对茫茫大海痛苦无助地大喊着“SORRY”！

大多数动物，包括人在内都是喜欢群居的。

当卢卡斯找到一只无主的母牛时，母牛竟然向女人跑过来......那一刻我很感动，原来牛也怕孤单啊！

我们现在讨论原生家庭、讨论夫妻关系，讨论亲子教育，实质上都在讨论一个核心问题，就是亲密关系！

这一生过不好的人，往往t 没有良好的亲子关系有一定关系，而且肉眼可见这种不好的关系很可怕，能够代代传！

女人会抚养那只母牛，不仅是因为母牛能产奶，从她精心照顾母牛的镜头来看，她对母牛有“爱”。

这爱就是她的人性，要人陪，要抱团取暖。

在这里，她要的亲密感是要有所渲泻的对象的。

女人爱珍珠那只白猫，一边爱她，一边担心她在这样的环境里活不久，毕竟白色的安哥拉猫在充满野性的大自然里，天敌太多了。

而当遇到杀死珍珠的那只美丽的小狐狸时，女人慢慢放下了举起的猎枪，是啊，小狐狸有什么错呢？

它不过是凭本能活着。

女人并未因为自己的亲密感被破坏就把更大的破坏传递到小狐狸身上。

在这里，她要的亲密感是有理性的。

女人最爱卢卡斯，卢卡拉带给她的感觉是其他的动物无法比拟的，就不在此展开赘述。

在这里，她要的亲密感是要有交流与沟通的。

女人甚至爱那只白色的乌鸦。

那只白鸦被鸦群排挤，只敢远远的飞在鸦群的后面......当别的乌鸦飞走的时候，女人会拿一些剩饭去喂它。

她看得出这只鸟被它的同类排挤了，因为它和别人不一样。

而这只乌鸦本身可能并不知道原因，但它一定体会到了被冷落的不愉快，要不然不会远远的飞在鸦群的后面。

在这里，她要的亲密感是富有同情的，是具有同理心的。

没有人类同伴，女人只能从这些动物身上去寻找，甚至去索要亲密感，反过来也向它们输出自己的亲密。

而每天写日记，更是同自己保持亲密感的方法，她同自己的心灵对话，把心里的痛苦写出来，让内在的那个自己和外在的那个自己保持同一步调，彼此理解，彼此支持。

残酷的是，这其中最有可能和女人培养亲密感的那个男人，以一个暴徒的破坏者形象出现，我不想去分析作者的创作意图，我不喜欢电影中有什么创作公式，在这个演员“少得可怜”的电影里，任何一个出现的人物都不应该是刻板的ICON化的，而是应该和这部电影一样，带着更多的不确定性，这才是这部电影的迷人之处。

女人毫不犹豫的按下猎枪扳机的瞬间，可能是再一次证明，人类之间的亲密感，可遇不可求，是高贵的，是珍贵、稀少的，没有就没有吧，绝不会以屈尊臣服来获取。

与表姐夫妇一起在山中小屋度假的“我”，第二天发现表姐夫妇神秘失踪，而“我”自己却被一道隐形的墙壁所隔离，与外界失去了联系……“我”从震惊、难以接受，到平静、感受到前所未有的安宁，带着一只狗、一只猫、一头牛努力生存下去。

“我”渐渐习惯了劳作，更加关注森林里的天气和动植物还有自身，思考孤独、自由、存在的意义。

偶然买到这本书，书读到一半发现有同名影片就又看了电影。

影片大量引用了书的原文，这也是本片最华彩的部分。

我看完电影想起了海子的那首诗，“从明天开始，喂马 砍柴 周游世界”“从明天开始，关心粮食和蔬菜”“我有一座房子，面朝大海，春暖花开”。

这首诗的图景大概就是《隐墙》给我的感受中的一半，终于有一面墙将我与繁杂的现实世界隔开，我可以彻底遵从内心过一种纯粹的生活。

去看森林里的风花雪月，去观察一只离群的白色乌鸦，去想象成年狐狸的生命历程。

另一半则更加复杂，作为不愿融入群体的生命，在完全独立之后，度过了最开始的惊喜与平静，不可避免地将要陷入过度膨胀的虚无，在时间时而停滞、时而飞逝的错觉中，该怎样保持警醒，懂得如何关注自身，新我与旧我的认知是否有障碍……“隐墙”把我从过去中解救出来，一样会带来新的负担。

即使是一个人的生存，同样也是一场战争。

书籍的推荐语中不少人提到了女性主义，其实我感觉作者对存在主义的思考更多，除了结尾部分，女主人公果断射杀了砍死狗和小牛的男性入侵者，如果把该行为看作反抗男权社会的隐喻当然也是成立的。

不过书中对于人与自然的关系、困境的思考，我觉得是超越性别的。

通俗文学：让人看得爽，让结局和想法符合人的心理预期和预料，让人能够看懂。

高雅文学：不一定爽，不一定舒服，不一定符合预期，但细思……可以揣摩出很多。

二者，不分贵贱，只是一种文学评判。

针对我看到的部分短评对影片的质疑，提出的一些文学理论的概念。

抛砖引玉。

很多年前看了这部电影，很多年后思索起来，却一直回味无穷。

人生到底意味着什么？

孤独又会带给人什么？

生活是什么？

当没有任何观众以后，皮囊下的我们，又是什么？

这应该就是那种不适合改编成电影的小说吧，让人思考的余地太大，即使多看几遍也很难理解导演到底想说什么。

个人觉得本片是一部自闭症患者内心世界的缩影，女主角在片头也在暗示：带领她来到这个山谷的老人是一个抑郁症患者，“如果不是他在收藏生涯中患了抑郁症，也许我已经不存在于这个世界。

”一个抑郁症患者给自己打造了一个与世隔绝的山谷，把自己柔弱的内心（女主角）禁锢在了这里。

在自闭者的内心中，虽有日夜的更替，却无时间流逝的概念，一如邻居永远在接水的老人和长椅上的老妇。

影片接近最后日记里也说：现在我相信时间是静止的，而我在其间穿行，有时缓慢，有时又极速前进。

无法逾越的隐墙则是内心与社会的边界，对于这堵无形的墙，他们怀疑过，抗争过，影片中，每当女主角靠近这堵墙，就有一股嗡嗡声，仿佛发自脑海深——这种描述非常贴切。

当一个人漂泊在外，置身于陌生的坏境，无助的面对茫茫的人海时，脑子里会有这种声音，让人无法思考。

这应该也是自闭者准备走出内心步入社会的第一感觉吧。

抗争的失败，带来对外在世界的绝望，孤独者们只能在自己创造的世界里摸索着自己的生存法则。

而保持着记日记的习惯和与动物之间的感情互动应该都是一种渴望被理解的心理吧。

最后，男人的出现代表着外界社会和内心世界的一次交互，一次冲突，当女主角抱起卢克斯，渴望被理解的心理最终逝去，她停止了日记的记述，断绝了仅有的能于外界敞开心扉的方式，在时而低沉时而婉转，倾诉一般的提琴音中走入了永远无法开启的内心之门。

《隐墙》：“她用更甚于我的尊严承受着她的命运”文/姜小瑁2013-06-24"如今有时我会迷失在自己的思想里，就好像这森林开始在我的内心生根发芽，用我的大脑，念着它古老恒久的心思。

而那时，第二个夏天时，我还没有到达那一步，外物与本我的界限还甚为分明。

现在要我在书写中区别早前的自我和新的自我，我觉得很困难。

所谓新的自我，我都不确定，它是不是在慢慢变成一个更大的，我们。

"这段女主角在影片接近尾声时的独白恰到好处地总结了影片的主线，而对于这段话结尾提出的问题，我们也可以肯定地回答，”是“。

《隐墙》这部电影是孤独的，但它不是为了孤独而孤独，而是为了超越而孤独。

就像曾经有人说只有知道饥饿的痛苦才能体会饱餐的快乐，人也只有知道孤独的滋味才会明白相伴的可贵。

只是在影片中相伴不一定非要发生在人和人之间。

相反，《隐墙》展现了人与动物、自然和自我内心的灵魂对话的可能，它展现的是一种超越的状态。

《隐墙》整部影片的叙述框架是一个女人的自白，她将自己在过去几年内的经历付诸纸笔，与此同时画面在我们的眼前展开。

影片的呈现方式很特别，全片只有极少极少的现场对白(更准确地说是现场独白，因为人和狗狗、和小牛之间的语言交流只能是单向的)，其余的部分要么是纯粹的画面加配乐或自然之声，要么是以旁白做引。

值得一提的是，在《隐墙》中画面和旁白的关系也有了小小的创新，旁白不再单向地为解说画面和推进剧情服务；相反，画面倒更像是为女人的回忆录配的动态插图。

《隐墙》的基调是惊悚的，甚至是恐怖的。

这在一定程度上与影片的主题达成了完美的呼应，因为孤独——完全与世隔绝、生死未明的孤独——是恐怖的。

这种恐怖的气氛几乎渗透在每一帧壮美的画面里，在女主角第一次接触隐墙时更是来的让人措手不及。

故事的背景是女主人公、一个叫雨果的男人、一个叫路易斯的女人和他们的猎犬卢克斯到奥地利北部的一个山中小村落度假，安顿好后雨果和路易斯便动身去了村里，留下女主人公和猎犬卢克斯独自在小猎屋中，然而两个人当天夜里并没有回来。

导演用阴郁的画面和恐怖的配乐给了进村的唯一一条盘山公路特写，暗示着不祥的降临。

第二天，女主人公和卢克斯沿着这条公路找寻雨果和路易斯的踪迹。

卢克斯毫无征兆的痛苦低嚎将先前的恐怖特写全然唤醒，此时画面虽然阳光明媚、景色秀美，但气氛却很恐怖，因为此时的人物处在盘山公路的拐角处，我们无法想象拐过弯之后到底会出现怎样的景象。

随后，导演运用了两种镜头视角。

我们先是借用了猎犬卢克斯的视角，蜷缩在女主人公的后方不敢前行，眼见她离我们越来越远。

随着女主人公转身向前，我们也突然被安置到了她的前方，眼见她前进的脚步因撞上了一个看不见的物体戛然而止。

至此，影片的标题宣告了自己的物理存在——女主人公撞上了一堵隐形的墙。

对于女主人公来说，一股恐怖感同样遍布了她的全身。

她无法得知这个看不见的、可怕的东西怎么会出现在这条路上，而雨果和路易斯怎么会没有碰上它。

她更想不明白的是为什么村民没有对这个现象产生好奇。

最后一个问题很快就有了答案——因为这是一座死亡之谷，山谷中的人都已经死光了。

她再次回到这堵隐墙前，双手触摸着这个可怕的东西。

在自然和未知力量面前，人的力量和认知是如此渺小，因此导演也把人物缩小、将景物扩大，同时将人物放置在画面的一个角落中，通过这种巨大的反差来强调人所处的极端境地。

而这也是《隐墙》这部电影的一个构图特点：人很少会主导画面；主导画面的是自然和某种未知的神秘力量。

像前文提到的，这座山谷是死亡之谷，所有与人类社会有关的意象——装运木头的卡车、小木屋——都被这道隐形的墙隔开了。

墙内，卡车上的起重装置在永无止境地重复着机械的无生命运动，小木屋前的水井不停地喷涌出新鲜的水，只是小木屋的主人——一对已逝的老夫妻——永远静止在了某个未知的时间点。

像是死神来得太快，他们还没有来得及做出反应、还没有退去生命的迹象就被打成了蜡像。

这些画面是恐怖的，甚至比完全死寂的画面更恐怖，因为流动的水和不停运动的起重装置像是死神的炫耀，它用生的力量书写着死的恐惧，正如影片通过孤寂刻画相伴的可贵。

这道隐形的墙就像是展览的橱窗，女主人公在橱窗内看到了可能会在自己身上发生的一切。

这种与死亡隔窗对望的感觉怎么会不恐怖呢。

与被死神突袭的老夫妻相比，女主人公的遭遇更加悲惨。

因为死神似乎决定了要和她做一场胜负已经很明显的游戏。

死神不会突然降临封印住她的生命，而是给了她足够的时间，让她自己在生与死的碰撞中消磨掉生的渴望。

这种生死的碰撞一方面是生理的，同时又是精神的。

在隐墙圈起的巨大围场中，女主人公不仅有爱犬卢克斯相伴，还邂逅了待产的母牛和同样待产的花猫，不久以后它们都成功地诞下了新生命。

女主为这些动物伙伴都起了人类的名字，相依为命也使他们情同家人。

然而为了生存女主人公不得不杀生，她只能通过频繁射杀野鹿来维持自己这个”小家庭“的生存，但在这个死亡之谷中，野鹿也是可贵的生命。

这种物理上的生与死也逐渐引导女主人公去思考关于生和死的终极命题。

开始的时候，身处绝境的女主人公依然能够保持理性，因为她相信”只有像人一样思考才能免除死亡“。

但这样的想法在不可抗的自然或超自然力量面前越发荒谬起来，因为这种完全隔绝式的生存已经让主人公与周遭的自然慢慢融合在一起，用她自己的话说，她的自我”正慢慢变成一个更大的我们“。

在整个蜕变过程中，理性正被逐步边缘化，感性逐渐趋于主导。

比如在自然界中鹿到了发情期，主人公夜晚和衣而睡，躺在床上听着这股不可抗拒的自然之声。

此时的人物也只占画面右下角九分之一的地方，画面的其余部分则是神秘、恐怖、不可探的黑暗。

而影片也将第一头被射杀的野鹿的惨死过程尽数展现，似乎在突出所有生命体在死神降临那一刻无谓的挣扎。

主人公将这一整个过程尽收眼底，从此刻起她也便踏上了无止境的心灵挣扎，因为鹿的垂死挣扎其实就是她此刻生活的翻版。

频繁地射杀动物使主人公生病，她的理性此时也几近崩溃。

她无法想象那些以猎杀为乐趣的人是怎么想的，只能躲在寒冷的被窝中想象着那颗被自己挖出的、已经冻成冰的鹿心。

她逐渐意识到人是以抗拒自然的方式活着；他们变得残暴无度，毫无可爱之处。

人类的”理性“为无辜的生灵判了死刑。

人完全可以不用这样活着。

女主人公也在一种新的、完全和谐的秩序中逐渐成长。

然而好景不长，人类的出现打破了主人公辛苦建立起来的联系与平衡。

一个男人突然闯入了主人公的夏季牧场，用斧头杀死了小牛。

猎犬卢克斯英勇地扑上去与男人战斗，主人公跑回小屋中去拿枪。

导演刻意对这一连串的动作用了慢镜头，我们追随着女主人公跑回小屋、等待着她再次出现、再等待着她上膛、瞄准、射击。

这组慢镜头的目的就是为了说明，一切都已经来不及。

小牛已死、卢克斯垂死，主人公生命中为数不多的依靠就这样突然离去。

讽刺的是，主人公渴望已久的人类同伴竟是以残忍无度的凶手和死神的身份出现，他拆散了这个在绝境中苦苦求生的小家庭，带来了浓郁的绝望和死亡气息。

这组镜头中穿插着现在与过去的闪回，作为回忆录作者出现的女主人公勇敢地盯着镜头，她的眼神中写满了各种复杂的情绪，或许有难过、有对自己的震惊、还有对未来的恐惧。

而镜头和屏幕也成了片中隐墙的一部分，主人公隔着这道墙与观众进行着真挚的眼神交流，可是这个交流只能是单向的，因为屏幕外/墙外的我们无法给屏幕内/墙内的她足够生的勇气。

影片结尾，主人公的绝境求生还在继续，她依旧努力铲除着杂草，试图为这座山谷留一线生机。

但正如主人公自己所言，逝者不再，而现在的一切远不是终结，一切还在向前。

未来会怎样，我们不得而知，但就过去而言，她用更甚于我们的尊严承受着她的命运。

隐墙是外因，并不能说明被困其中的人有自闭倾向。

为了生存下去，人想到的是劳动。

耕种土豆、采集野果、为牛准备过冬干草、劈柴、打猎。

只有高度的自律，才能维持自给的生活。

对动物的爱，对自然的爱。

“爱，和对其他生命的操劳，是一项繁重的工作，远比杀戮和毁灭来得艰巨。

”选择活下去，就是选择了爱。

也许有些关系一开始是功利的，像从奶牛取奶；但是久而久之，人和动物成了朋友关系，达到了心灵沟通的境界。

众生平等。

抛开社会角色的人，不是动物的主宰，而是自然的一员。

虽然为了生存也需要捕鱼打猎，但只是最低限度的从自然界索取。

乌鸦群是社会，白乌鸦是个体。

爱而不同，尊重受歧视的个体。

影片根本要阐述的，是在抛开人的社会性的假定下，对人的自然属性的深层解读。

基本结论是：人仍然具有主导性，通过自律劳动，通过有意识地关照一些动物，但主导性相比社会环境下减弱了。

人和自然的关系可以更加和谐，人与动物之间实现非语言的沟通，不仅对驯化的动物，也对野生动物如那只白乌鸦。

“我只是一个普普通通的人，我的世界丢失了，我在努力寻找一个新的世界。

”探索新的世界是原著和这部电影最大的目的。

影片和书还是有很多差别。

书里叙述了每一件琐碎的事情，每一天的挤奶，劳作，非常细腻的心情。

影片更多的是写意，篇幅原因点到即止。

书里不写杀戮动物的过程，甚至没写男人怎么死的，只说他死了。

影片中她驾驶胡戈的汽车撞到隐墙了，但书中她根本没有开那辆车，一年后车身布满了青苔。

影片没具体说夏天搬到高山牧场是因为多了一头牛，下面狩猎区的草只够存过冬的量，而不够两头牛吃了。

没怎么提挤奶的事。

晒干的菌菇，其实书里写她因为分辨不清哪种蘑菇有毒所以从来不吃蘑菇。

珍珠小猫书里写是被野兽咬后淌着血逃回家里，进门倒下便不动了，以至于她从来不舍得擦去地板上留下的血迹。

后来母猫还养了两只小猫叫做老虎和豹子，电影里没有提，豹子出门走丢了，老虎养了很长时间，后来一天没回来，她让狗狗随着气味去寻，一直找到河边，估计是落水了。

母猫也是很有个性，她们夏天搬上山，把母猫背上去，晚上母猫径自离开了。

她因为在山下种了土豆，隔些天要去山下准备过冬柴草和收获土豆，想看母猫在不在，发觉床上有个小小的凹痕，她抚平了等下次来再观察......各种细节和心理，在电影独白中可能只剩下五分之一吧，看书会是另一种的感动。

影片中的奥地利山区风景和季节变换拍摄得美轮美奂，秋天的金红色滤镜，斜阳洒在雪堆上的场景，都令人难忘。

影片三处败笔：1. 鹿死前蹄子指向天空，然后从缓坡翻滚几圈不动； 2. 鹿心挂在钩子上，冰封僵硬；3. 她近距离瞄准男人射击。

这三处在小说中根本没有出现，而影片这几处特写对全篇的主旨造成了分化和给观众带来了混乱。

我在前面说了，作者刻意回避杀戮的描写，猎杀动物只是作为一种取之自然的愧疚。

至于那个男人，他如果饿了不先到屋里找些土豆和水果吃，而去杀牛；见到女人回来了不放下斧头，在我看来纯粹是个入侵者，敌人。

书里只是提到他死了，说看他穿着是个有钱人。

女主是城里人，有家有孩子，四十岁，隐约回忆过汽车流水线，可能是一名工人。

从书中描述看也有一些阶级鸿沟的意思。

配乐小提琴曲是巴赫Partita for Violin Solo No. 2 BWV 1004第三首 萨拉班德舞曲，单曲循环百听不厌。

（施工完毕）感觉很适合存在主义危机的人共鸣和思考。

我只是和主角一样沉浸在这种真正的与世隔绝的一方天地里感受自我和自然，同样经历着女主的反思，我感觉自己也得到了放松。

无法再记录了，无法再自我陪伴了，“我”就离开，这是一种洒脱。

“当我回想头一个夏天时，相比之下我更担心我的动物朋友们，而不是我自身的绝望处境。

这场灾难把我从巨大的责任中解放出来，同时我发现这给我带来了新的重担，一旦我稍微能认清局势，我却早已无法改变任何事情了。

这种行为并不是软弱或者敏感，只是一种跟随内心的本能，无法反抗的本能，这样才不会毁了我自己。

无法分辨耻辱，就像动物那样，无声地忍受压力和负担，最终也像动物一样死去。

我也无法感知尊严，生老病死，无谓尊严，这些在所有生物身上都有，并没有什么特殊意义。

”“卢克斯（狗）兴致勃勃，活蹦乱跳，局外人估计也看不出，他好像一直如此，我可从来没见到他闷闷不乐超过3分钟，就很心思简单，无暇忧伤。

森林里的生活一直都很吸引他。

风，花，雪，月，万物皆可爱。

卢克斯在我身边，我也从不会忧伤很久。

跟我待在一起，他会很开心。

也许人类的优越感是从狗狗的顺从身上得来的。

有时我甚至想象，是因为我的特别，让卢克斯一看到我就快乐得不能自已。

实际上我并没有什么特别，卢克斯就像其他狗一样只是爱亲近人。

”“也难怪，我一直听到我身后枯枝在他（卢克斯）悄无声息的脚步下窸窸窣窣，如果不跟着我，他小小的灵魂有能游荡到哪去呢。

跟我这么亲密的灵魂，我一点都不怕。

可怜我太想你了，才会听到你的脚步声，才会有看到你身影的幻觉。

只要我还在，你就会一直跟着我，渴望而热切地跟着我，就像我自己渴望而热切地跟着你那看不见的踪迹一样，谁都触碰不到对方。

”“那一次，应该是在这的第一个冬季，我在溪边发现一只狐狸，我本来可以射杀它，我举起了枪，但我并没开枪。

珍珠儿（长毛猫）必有一死，因为她的祖先之一是过度繁衍的安哥拉猫，她从一生下来就注定会死去，难道我该因此发泄到美丽鲜活的狐狸身上吗？

珍珠儿的遭遇是不公平的。

对于被当作祭祀她的动物来说，也是很不公平的，难道我应该报复在狐狸身上吗？

这座森林里唯一一个能掌控这一切的人是我，也只有我能选择慈悲。

有时我希望我不用承担抉择的重担，但我是个人，我只会像人一样思考行事，只有死亡才能叫我摆脱。

每当想到冬天，我都仿佛见到那只洁白如霜的狐狸立在溪边。

一只狐狸，成年的狐狸，有着自己的生命历程。

在我看来，这幅景象意味深刻，代表着其他的东西，但我又看不透它。

”“夜晚，我听见狂风撕扯着木堆。

我已经添了很多柴火，但还是在被子里冷得发抖，睡不着觉。

偶尔柴火噼啪一响，房间又归于沉寂。

我觉得我病了。

我觉得我想去打猎。

我在想，一个以杀戮为乐的人会有什么感觉。

我想象不到。

因为恶心，我汗毛都竖了起来，口舌干燥。

人一定是生来如此。

我可以做到敏捷灵活地猎杀动物，但不会嗜杀成瘾。

我在窸窣的黑暗里长时间醒着，想着那颗小心脏，因为我而在小房间里冻成冰块的小心脏。

”“最近发生了很多事，珍珠儿死了，一头小公牛诞生了，鹿也冻死了，食肉动物可是过了个丰盛的寒冬。

我自己也兴奋过，但我现在累了。

当我闭上眼睛时，我看见了地平线上的雪山，辽阔的四周明晃晃，通透明亮，白色雪花落在我脸上。

我没有任何念想，没有任何回忆，只有辽阔的雪景，明亮，寂静。

我知道这种现象对独自生活的人来说是很危险，但我没那么多精力来抵抗。

”“这是个新开始。

我不知道它将给我带来什么，但我想家的感觉和对未来的不安逐渐褪去。

我开始去感受这牧场的美丽、陌生和危险，就像一切美丽而又危险的事物一样暗含神秘的诱惑。

这是一种奇妙的感觉。

视野辽阔，没有群山和树木遮挡，却并不让人立刻感觉舒服自在。

我的眼睛还要适应一下，毕竟我在狭隘封闭的山谷里待了整整一年。

只要在牧场上，我就不写日记了。

我虽带上了日历，也象征性地过一天划掉一天，但就算是收割干草这样的大事我也都不会记下来，但我对这段时光的记忆却始终生动清晰，记录起来也毫不费劲。

我永远难以忘怀，夏日的芬芳，雷雨天气，还有繁星闪烁的夜晚。

”“人生第一次，我感受到了安宁。

不是满足或幸福，而是安宁，就好像有一只大手，按停了我头脑中的时钟。

”“有时候我思绪混乱，就像森林凌乱的根系扎在我的心上，开始思考古老、恒久的东西。

而那时，在第二年夏天，我还是没有想通，那种界限还是很清楚。

在记录的时候，我还是无法将旧我和新我区别开。

而且，所谓的新我，我自己都不能肯定，是不是也会慢慢地被融汇成原来的旧我。

就算这种改变已经开始，那也是牧场的错，与我无关。

想要在这浅吟低唱的寂静原野，在广袤的天空下，无法保持一个独立的自我。

一条渺小、盲目、执着的、不愿融入群体中的生命，我曾是多么的自豪自己是这样的一条生命。

但在这牧场上，一切变得可笑荒谬，而是一种过度膨胀的虚无。

”“12月10日，我写了条奇怪的记录：‘时光飞逝’。

我想不起来自己这样写过。

我不知道那个12月10日发生了什么，让我写下了‘初雪’和‘蓄了草料’之后，写下了‘时光飞逝’。

那时的时间真的过得特别快吗？

我想不起来了，于是，无可奉告。

应该不是这样，可能只是看起来过得快而已。

我觉得是时间静止了，而我在其中穿行流动，有时缓慢，有时又急速前进。

我做了什么停不下来的事，而忘却了时间，然后，倏忽间，时间又充斥我的四周。

我得去习惯，习惯它的无关痛痒，无处不在。

卢克斯死后，我清晰地感觉到了这一点。

我坐在桌边，时间静止，我看不到，闻不着，听不见，但它又确确实实围绕着我。

它的寂静无声和巍然不动叫人害怕。

”“说到底，这些想法根本就没有意义。

我怜悯动物，同情人类，因为它们没被问过想不想就来到世间。

也许人类更可怜吧，因为他们拥有的智慧足够抵挡自然的运作，这让他们变得凶恶、绝望，且不怎么可爱。

其实人不用这样活着的。

世上没有比爱更合理的激情，它让爱人者和被爱者的生活都更加轻松。

只是，我们应该及时参透，这是我们唯一的出路，是过上更好生活的唯一希望。

对于无尽的亡者，他们已经永远失去了这条唯一的出路。

我老是这样想着，为什么我们非得误入歧途不可。

我只是知道得已经太迟了。

”“这年秋天来了一只白色的乌鸦，它总是飞在别的乌鸦后面，然后独自栖在一棵树上避开同伴们。

我无法理解为何其它乌鸦不喜欢它。

对我来说，它是只格外漂亮的鸟。

可在它同类的眼里，它却是丑陋的。

多么不幸的白色乌鸦，不该存在的怪胎。

同伴们都飞走了，它还站在那。

我就给它带了点吃的。

它不懂自己为什么会被孤立，它只知道那一种群居的生活方式，它永远被排挤，那么孤独，于是它对人的恐惧倒比对它黑毛兄弟要少。

每天我都等着白乌鸦，引它过来，而它用红色的眼睛小心地观察我。

我为它做不了什么，也许我的残羹冷饭延长了它本来短暂的生命。

可是我想要它活下去。

有时候我幻想着，森林里还有一只跟它一样的白乌鸦，它俩能遇到对方。

虽然我心底里不信，但我深切地期望着。

”“我开始慢慢告别过往，变成了新的旧我。

”“到六月初，我终于完全适应了牧场的一切，可也再不能像往年那样了。

第一年的夏天无可挽回。

我不想要越来越平淡的重复，所以我有意打破这种魔咒。

牧场并没有为难我。

牧场收起原来的面孔，换了个陌生的样子。

我经常像上一年一样，坐在屋前的长凳上，望向草地。

它没什么变化，闻起来也还是那么甜美，可我再不会陷入初见时的狂喜。

我不再去长途跋涉，因为上年夏天，我已经划得清清楚楚，我再不关心那道墙起于何方终于何地。

”“我不再无意义地逃避，我得直面自己的情绪。

什么结论也没得出。

”“我现在彻底平静了下来。

我注意到自己向前迈进了一小步，但这还不是尽头，一切都在继续向前。

小公牛、珍珠儿和卢克斯都不会再回来了，可又有新的事物发生了，我无法拒绝。

记忆、悲伤和恐惧将会留存。

还有繁重的劳作，只要活着就不会停歇。

今天，是2月25日，我得结束记录了，再没有纸可用了。

现在是傍晚5点，天色还很亮堂，我不用开灯也能写。

群鸦飞起，嘶叫着在林子上空盘旋，远远飞去看不见的时候，我会走向那片空地，给白乌鸦喂食。

它已在那等着我。

”

其实我们心里都有一道牢不可破的隐形围墙！

十年以前第一次看《隐墙》感觉女主是一个内心强大的人，虽然身处绝境但内心还是充满爱和希望，在孤独的环境中没有放弃自己。

十年以后突然冒出一个想法，其实我们每一个人何尝不是像电影描述的一样内心有一道牢不可破的隐墙！

是认知的边界，也是自我价值观的评判，自己很难走出去，别人也很难走进来。

虽然电影情节看上去乏善可陈，但每一帧都隐喻深远，汽车都撞不开的透明隐墙，看得见却无法交流的旁人。

要说高潮那应该是结尾部分，一个男人闯进了这个封闭的世界，并猎杀了她的牛，她毫不犹豫的开枪打死了这个男人，她可以为了生存猎杀小鹿，但不能接受别人猎杀她的牛，哪怕她打死的是人，这是人性与人性的碰撞，墙内的规则就是她自己，电影的结尾她的生活还在继续，却无纸再可以记录！

引人深思。

每个人从电影看到的都是内心的投射，不同的时间不同的心境看都会有不一样的感悟，这就是这部电影的魅力所在，值得一辈子细细观看。

这部电影其实挺有意思的，它从一个女性的视角出发，讲了一个自闭症患者的故事。

女主角就像被困在自己的世界里，但她的世界里有动物，这些动物对她特别忠诚，成了她唯一的陪伴。

电影开头的时候，她好像还有点想出去看看外面的世界，但慢慢地，她就习惯了这种孤独的生活，甚至还觉得挺自在的。

到了电影的后半段，突然出现了一个男人。

我觉得这个男人更像是一个符号，代表着强权、暴力和破坏。

他的形象特别邋遢，长发、胡须乱糟糟的，一出场就杀了女主角的动物。

从他出现到被女主角杀死，他一句台词都没有，也没有任何解释。

电影和原著都没说他是怎么进来的，是本来就在这儿，还是突然闯进来的？

反正这么多年，他和女主角都没碰过面。

这种不解释的方式其实也挺有意思，因为这说明他根本不是一个真正的人物，而是用来让观众窥探女主角内心的一个工具，而不是用来推动剧情或者解释世界观的。

女主角杀死这个男人之后，她的反应特别有意思。

按理说，他可能是她唯一能交流、共情甚至繁衍后代的人，但她一点愧疚都没有。

她唯一担心的是他会弄脏她的“草原”，甚至不想让他和她的牛死在一起。

这说明她已经把动物当成自己的同类了，而不是人类。

长期的孤独生活让她失去了人类社会的法律意识，整个电影里，她从来没有因为缺少人类的陪伴而感到孤独，好像动物就能完全替代人类的相处。

她自己干活，打扮也很中性，这种去性别化的特征，也让人感觉她已经和人类社会脱节了。

这个男人还有一个象征意义，那就是权威的庇护。

在现实社会里，女人往往要付出很多，比如财产或者资源，才能得到男人的保护。

但电影里的这个男人，他代表的是一种暴力和掠夺。

如果女主角和他相处，肯定得面对强迫、性暴力，甚至被他夺走一切。

电影里的“财产”就是女主角养的动物，而男人可能会把它们当成食物。

但女主角的选择很明确：她拒绝了。

她宁愿自己孤独地生活，自己照顾自己，也不愿意接受这种暴力和掠夺式的相处。

从这个角度看，这部电影其实也是一部女权主义电影。

电影里没说女主角的背景，但从她和一群老夫妻一起来度假的情节来看，她可能是个中年独身女性。

那堵“隐墙”其实可以看作是一种符号，代表着她内心的封闭和隔绝。

一开始，她对这种孤独的生活不太适应，甚至想逃离，但后来她完全接受了。

我觉得她和老夫妻一起来度假，可能并不是因为她喜欢社交，而是一种被迫适应社会化的行为。

她一开始想逃离“隐墙”，可能是因为她偶然脱离了社会化的集体，但后来她找到了新的目标和意义，反而不想回到那种被社会规训的生活里去了。

而最后杀死的男人，其实也象征着她尝试回归社会化，但碰了壁，付出了代价。

她发现，社会要求她付出的代价太大了，所以她再也不想回到那种生活里去了。

电影里还有一个很有意思的地方，就是女主角的日记。

我觉得这可以看作是展示给观众的“第三面墙”。

她通过写日记，就像通过互联网一样，安全地和外界交流，抛出“漂流瓶”，希望得到回应。

但最后，她因为没有纸而停止了写日记，这其实也象征着她内心的彻底封闭。

她连这种安全的交流方式都放弃了，选择彻底封闭自己。

电影到这里就结束了，观众再也看不到她的内心世界了。