孤筏重洋

《孤筏重洋》是根据挪威著名探险家托尔•海尔达尔在1947年的传奇航海经历改编。

人类学家托尔•海尔达尔花了10年时间在法图伊瓦撰写了《美洲与波利尼西亚关于两者史前联系的研究》，书中理论观点“波利尼西亚原住民是来自南美洲，而不是亚洲。

1500年前，提基和他的信徒乘坐白塞木筏在风向和洋流的作用下，穿越大西洋5000英里，从秘鲁漂到波利尼西亚”，但此观点遭到了社会科学理论界的质疑和否定。

为了证明自己的理论，1947年4月28日，他和5个朋友亲自乘坐木筏，从南美的秘鲁出发，耗时101天，平安到达波利尼西亚拉罗亚。

托尔•海尔达尔在航行中，用摄像机拍下的记录片获得1952年奥斯卡最佳影片“金像奖”。

真实性是《孤筏重洋》这部影片最大的亮点。

影片开始前的38分钟是对故事的前提交代，托尔和妻子丽芙在法图伊瓦，跟当地原住民一起生活研究，从洋流、卡因菠萝、原居民（戴）、提基石像等细节推断出自己的理论。

但在纽约布鲁克林，观点无法获得认可下，他四处筹集资金，寻找航行伙伴。

在秘鲁总统的资助下，顺利筹集好物资设备，在媒体聚焦中，万众欢送下，勇敢果断地登上“康提基号”木筏，朝着日落方向出发。

影片对于航行中木筏孤独的漂行、遭遇海上风暴、鲨鱼追袭、队员晕船、无线电连接不上信号、船员落水、夜遇发光海洋物种，冲越“海底刀片”的拉罗亚环礁都有写实地记录。

孤筏漂行、风暴、海底发光物种、飞鱼，这几个场景在李安导演的《少年派的奇幻漂流》中也有刻画，《少年派的奇幻漂流》表现地夸张刺激，视觉效果非常震撼，《孤筏重洋》显得非常的平实，没太多的电影炫技，只是通过镜头的安排和场面的调度细致地将历史重现。

夜晚风暴掀起大浪，木筏吹得摇摇晃晃，船员用绳子绑住自己的身体，在拆下帆布时，不会游泳的托尔掉进海里，有惊无险的被队员拉上木筏。

当巨大无比的鲸鱼穿过木筏底下时，非常恐惧的赫尔曼（工程师，冰箱销售员）不顾队友制止，抛下鱼叉刺中鲸鱼，木筏瞬间摇荡起来，克努特（退伍军人，无线电专家）被摔进海里，在大家的帮助下，克努特平安得救，鲸鱼平静逃走。

其中有一段很神奇的经历，当鹦鹉洛丽塔落入海里被鲨鱼吃掉，愤怒的克努特徒手抱住鲨鱼尾巴，托斯坦（退伍军人，无线电专家）顺势用鱼钩钩住鲨鱼脊背，两人轻松把鲨鱼从海里抱到船板上。

托斯坦不顾本特（人种学家）的劝说，疯狂地屠宰鲨鱼，鲜血引来了一群嗜血如魔的鲨鱼。

如果常规发展应该是激烈的人鲨搏斗戏，而该片不是去刻画鲨鱼是多么的凶恶，人们又是怎样机智得克服自然挑战，它侧重表现人物内心的恐惧和疑虑。

一直对完全按照提基方式进行孤筏远洋担忧的赫尔曼失足掉进鲨鱼群，经验丰富的本特命令把筏上的鲨鱼肉丢进海里，克努特奋勇跳进海里救上赫尔曼。

观众原本是多紧张啊，心都快提到嗓子眼了，一群鲨鱼张开大口，围住两个掉在海里的猎物，但队员们还是顺利摆脱鲨鱼，被拉上木筏，估计观众就像气球一下子就泄气，有点不过瘾。

或许是我们看好莱坞大片看得多了，把主人公想象得多伟大厉害，越猛烈的激战戏越能激发我们的崇拜之情。

不过认真想想，也许真实的航海确实是这样有惊无险，鲨鱼不都会猛烈凶残，这样有可能更真实的还原自然环境，减少人们对于海洋的恐惧，增强探索冒险的勇气。

《孤筏重洋》的创作团队在影片多处细节，强调了漂行过程的时间感。

刚出发时，五位队员都是衣着整洁，面部胡须刮得干干净净；四天之后当连接无线电的气球飞走时，他们的脸上就长满了胡渣渣；遇到鲨鱼时，胡子又长长了好多；到最后漂到南回归线上时，胡子就变成一团团毛球，喝水都能粘住不掉，头发也是长长了一大截，队员们就像野人一样。

另外画着提基的帆布在暴风雨时被划破了，后面场景中出现的帆布也都是缝补后的样子；带上木筏的椰子在达到波利尼西亚时都长出了小树苗，这些都符合时间逻辑。

木筏在海上漂行时所遇到的海洋物种也符合航行的地理位置，先是飞鱼，到了深海是鲸鱼，鲨鱼，然后靠近海岛是海鸥，海豚。

这样的安排符合观众的心理预设，很容易跟随主角们一天天地深入未知的海洋，感受冒险的惊心动魄，感受冒险的意外发现，感受内心的恐惧不安，感受对信仰的坚定不移。

《孤筏重洋》这部电影的艺术性不容易也不能被观众忽视。

开篇广角下的雪山冰湖，很像《荒野猎人》中的落基山脉；小托尔直视镜头的蓝色眼睛大特写，长达几秒，让大家感受到这个人物有思想，有坚定的意志和不惧挑战的冒险精神。

片尾也强化了这一点，当托尔历经千辛万苦抵到目的地时，他跪在沙滩上，头发上的水滴滑到他的胡须上，他那黝黑的脸对着镜头又是长长的凝视，是如释重负，是瞬间麻木，是欣然畅快，是激动无比••••••在6位船员们制作白塞圆木筏和康提基号出港时，画面采用了4：3的画幅，加上黑白色调处理，显得有历史纪念感，与之呼应的是影片在结尾处也利用同样的画面处理效果来告诉大家这6位冒险家和女主角丽芙的后面人生经历。

黑白老电影的特效就是想用艺术的特性来增强历史的真实性。

其实这一艺术效果的处理也强调了托尔•海尔达尔在航行中是使用了相机记录了这次经历，这次纪录拍摄的影片会帮助他获取外界的支持和资助。

当托尔告诉丽芙不能回家陪孩子们过圣诞节的通话时，影片的声音处理就很有趣，托尔说筹不到资金不能回家，孩子们在屋内的对话声“爸爸回来肯定会站在我这一边••••••”，丽芙说“孩子们太想见到爸爸了”。

穿插的声音对话处理，强化拉深了托尔和丽芙之间的矛盾，托尔为了梦想放弃与妻儿团聚，丽芙为了孩子放弃了心爱的丈夫。

康提基号抵达波利尼西亚时，托尔读了丽芙提前写给他的信“你会用尽余生去追逐日落，这就是你，我深爱的托尔。

我最爱你的地方，也是让我们分离的原因。

”这时的画面镜头组接是托尔拿着信看着大西洋的日落，丽芙站在家门口的山坡上，回头望着落山的夕阳。

画外无声胜有声，如同那一片即将沉下去的红红落日，余味无限延伸！

观看《孤筏重洋》肯定会被大西洋的美景所吸引，璀璨的星空，碧蓝的大海，闪闪发光的鱼群，巨大的鲸鱼，长着翅膀的小飞鱼，当然更美的是海滩，羊毛朵朵的白云，郁郁葱葱的椰子树，棉白的沙滩，清澈见底的海水，蓝得就像仙女圣杯里的灵水。

看过《青春珊瑚岛》的观众肯定忘不了那片美丽的大海滩，也想去在海底畅游，如果是看了《孤筏重洋》，肯定会想抱着椰子躺在白沙上安静的看海，那么的安宁，那么的惬意，那么的满足！

向前者致敬 探险未来航行《孤筏重洋》重点向我们展示了7位重要人物外，还饶有风趣得的刻画了两只小动物，鹦鹉洛丽塔和小螃蟹。

托尔把鹦鹉当做礼物带上木筏，鹦鹉意外地咬断连接无线电信号的电线，经历暴雨吹打的鹦鹉意外掉进海里，葬身鲨鱼之口。

南美洲的小螃蟹神秘加入探险的木筏，坚定不移的和队员们经历5000公里航行，最终归宿波利尼西亚，好像是提基派来的使者，守护他的信徒。

托尔每次看到小螃蟹时就更坚定自己的信心，相信提基是用木筏漂过去的，不需要借助任何现代动力引擎，不需要用铁丝来绑定圆木，木筏会沿着他计算的路线漂行，不会吹向南美海岸线，不会掉进大漩涡。

这些小精灵们的加入，无疑给孤独的旅行增添了趣味，给内心疑虑的冒险者们增强了前行的信心。

相信船长托尔在内心动摇时，给他力量最大的是船帆上的提基画像。

从研究提基，信仰提基到追随提基的远洋漂行，出发前他在船帆上画上了提基的巨像，并为木筏取名“康提基号”；扬帆起航时，提基的画像迎着太阳带领木筏前行；暴风雨的夜晚，船帆划破；修补后的船帆带他们穿越鲨鱼群，漂向南回归线，冲过拉罗亚环礁；最后变成了他们在岛上休憩的篷布。

每一个冒险者都是在一路坚持，队员们坚持追随托尔的梦想，托尔坚持追随对提基的信仰，遇到自然阻碍，遇到队友的怀疑时，只有始终坚持，才能不负此行，不忘初衷，达到终点！

可能导演拍摄《孤筏重洋》这部影片的初衷也是想表达自己对科学家托尔•海尔达尔的敬佩之情，传达他的坚定不移的探险精神。

《孤筏重洋》不仅是现代人沿着古人的航行路线再重漂了一遍，更是对自己的生活梳理了一遍。

这趟航行改变了小学生书本的一个定论“波利尼西亚的原住民来自亚洲”，这趟航行改变了社会科学界对挪威探险家托尔•海尔达尔的理论认识，印证了他说的“海洋并不是人类的阻碍而是道路”，这趟远洋航行更改变了6位船员的人生，本特爱上了波利尼西亚并在此定居；埃里克爱上了航行，在船上住了11年；托斯坦爱上了探险生活；克努特爱上了这艘木筏，并创立康提基号博物馆；赫尔曼从卖冰箱的变成了渔业大使；托尔•海尔达尔将此行写成了书，发行70多种语言，把他们的冒险探索精神传递到世界角落。

挑战权威，挑战自然，挑战自己，勇于冒险，坚定探索，不忘初心，开启人生的航道，追逐那片美丽的日落！

不放弃梦想 坚持 并学会达成目标和《最糟糕的旅行》齐名 是 最伟大的探险自传书籍之一相比包裹着宗教 视觉体验和说教的《life of pi 》取材于真实科学探险的本片 来的更引人入胜

却不知道它的导演还拍过一部这样的电影就在这个五月，万众期待的《加勒比海盗：死无对证》即将震撼上映。

很多影迷都摩拳擦掌，只等着到时候买上一桶大大的爆米花，舒舒服服坐在电影院里一饱眼福了。

只不过很少有人知道，作为最新一部“海盗”系列的导演，来自挪威的乔阿吉姆·罗恩尼和艾斯彭·山德伯格，在被好莱坞成功招安前还联合执导过另外一部电影，那才是货真价实的经典佳片。

是的，这部片子就是《孤筏重洋》。

虽然听起来有些耳生，可《孤筏重洋》却是一部十足的遗珠之作。

当然这个结论只针对那些看惯了好莱坞电影的观众才成立。

对喜爱欧洲电影的更高段影迷来说，这片子并不陌生。

除了当年上映后备受好评，还获得过第85届奥斯卡金像奖最佳外语片提名、第70届美国金球奖最佳外语片提名以及第26届欧洲电影奖观众奖。

值得一提的是，《孤筏重洋》虽然创下挪威电影史上的投资之最（1850万美元，放在国内也是高达上亿元的大制作了），但仅在本土就成功取得1334万美元的票房收入，超过所有好莱坞大片成为当年挪威最卖座的影片。

之所以会实现票房、口碑双丰收的完美结局，是因为有些电影关乎国家荣誉感和民族自尊心，所以就算付出再大的成本和代价，也是一定要拍出来的。

电影中的海尔达尔（帕尔·斯维尔·瓦海姆·哈根），是一位挪威的人类学家、海上探险家。

他在太平洋波利尼西亚群岛上作人类学调查时，岛上的遗迹、传说等等使他相信：该群岛上的第一批居民，是公元五世纪时从南美洲来的，但是他的想法没有人相信。

为此他找到了5名志愿者，和他一起用严格按照原样仿制的印第安人的木筏“康提基号”横渡太平洋，想以此行动来证明波利尼西亚人不是来自亚洲，而是从南美横渡太平洋实现了迁移。

1947年4月，他们乘坐木筏从南美秘鲁出发，经历101天和4900英里的生死航行，终于到达南太平洋波利尼西亚群岛，并由此创造了人类航海史上的又一奇迹。

这就是电影《孤筏重洋》所表现的故事，看似中规中矩、平淡无奇，可其中着意展现的探险精神，以及对于种种人性的真实刻画，才是最能打动人心的地方。

而人类的开端，或许正是基于这样的一份探险精神，和对于理想的坚守与追求，才一步步走到今天。

对自然景观、航海磨难还有真实人性的客观展现，无疑成为这部影片的最大亮点。

当木筏孤独地漂泊在海上，无论是遭遇风暴来袭、鲨鱼追击、仪器失灵、船员落水等种种状况，还是夜遇发光海洋物种、冲过“海底刀片”的拉罗亚环礁，影片呈现出的视觉效果都极具震撼力。

只是两位导演似乎志不在此，从不刻意制造紧张感，而是依旧延续着近乎平实的整体风格，不夸张，不炫技，以一种娓娓道来的细腻节奏将一段历史重现在大银幕上。

而这种于无声处听惊雷的沉稳、滞重，恰恰贴合了影片想要表达的主旨，也显现出两位少壮派导演在电影调式与镜头语言上所具备的非凡创造力。

这才是真正的“鬼才导演”该有的风骨，难怪《加勒比海盗：死无对证》的导筒会交到这么两位名不见经传的“新人”手上。

要知道，那些好莱坞投资人的眼睛，可从来都是雪亮的。

想看这部探险题材的经典影片，乐视的“Extra超点影院”就有资源。

在乐视超级电视的“Extra超点影院”中，会有更多来自好莱坞以及国内外的新片大片，这些资源都是乐视从全世界精选而来的获奖电影和热门商业片。

也就是说，只要乐视超级电视的“Extra超点影院”中有你喜欢的影视作品，就可以足不出户看遍天下新片大片啦！

想立即开启一段未知的光影之旅的你，还等什么呢？

如果探险家只需要一种精神，那就是“轴”。

挪威探险家托尔绝对算不上一个标准式的英雄（除了帅气的长相和金发啊喂）。

他并不机智果断，也并不能独当一面，更不是无所不能。

他固执地坚持要像一千多年前的kon-tiki号一样使用绳子捆绑木筏，而不是铁丝，任由绳子被磨断；面对船员之间的矛盾，他也只是在一旁默默观察，没有出面调解；面对偏离了航道的事实，他似乎一直在自我安慰，“我们没偏离，没事，没事”；作为跨太平洋冒险的发起者，他甚至不会游泳。

但是他轴。

为了证明一千年前的kon-tiki可以从欧洲大陆横跨太平洋到达玻利维亚，他非要遵循当年的制造工艺做出一个无动力的木筏，仅靠海上的风和洋流横跨太平洋。

他顶着嘲讽到处找赞助，他在家庭和事业之间痛苦的选择了已经奋斗十年了的事业。

最终组建了他的探险团队。

从一个工科生严谨的角度来看，就算他能够成功的用他制作的木筏横跨太平洋，也并不能证明一千多年前的kon-tiki就能。

严格的说，在他当时的环境下，不可能百分之百还原当年的条件。

在制作木筏的过程中，他或许用到了现代的切割和搬运工具；在带上的食物中，一定有一千年前达不到的条件，比如电影里出现的“防鲨鱼粉”；在一开始驶出港口时，他也使用了蒸汽船将木筏拖出港口。

一切的一切，显而易见，并不符合千年之前的条件。

所以一开始，这次探险的目的——证明一千五百年前的古人可以通过木筏横跨太平洋实现移民，就是站不住脚的。

可是托尔还是做了，因为他轴。

说实话我有点讶异这样一个人竟然最后能够成功完成探险，成为挪威历史上著名的探险家。

仿佛他没有什么可以夸耀的亮点，没有什么过人的能力和探险技巧，只有轴，算是他的一个特点。

但或许也就是他的轴，让他做了所有人都不敢尝试的事情，让他向世人证明了一个不可能发生的事情必然会发生（《星际穿越》的墨菲定律乱入）。

或许托尔会失败，他可能将成为当时人们的一个谈资然后消失在后人的视野。

但是可能另一个人会出现，他轴，他愿意做其他人看来不可能，连想都不敢想的事情，可能这个人也会默默 的死掉。

可是世界这么大，总有个轴人会成功，然后他就名震四海，流芳百世，他就是一个成功的探险家，而他，也将证明，如果探险家只需要一种精神，那就是，轴。

探险，向着未知进发的勇气，或许叫信念，意志，让人类挣脱躯体和精神的局限，努力接近宇宙的无限。

庄子说以有限的生命去追求无限的知识是很危险的，这是完全没有理性预期的社会体制下的“活命”哲学。

但抛开体制的异化，其实，人类的恐惧感也会对这种信念产生怀疑，然后退回到已知的领域，安于现状。

当托尔·海尔达尔和他的伙伴们躺在木筏上仰望星空，在身下泛着蓝色幽光的海洋中荡漾，我想，冲破一切生命的桎梏，抛却对未知的恐惧，走出去，拥抱我的自由。

我没有勇气像托尔那样“抛弃妻子”的决绝，但我们可以一点点找回自我，每天多做一点点自己，这就是我面对蓝色的星空和海洋时所想的。

很喜欢这部影片，喜欢她的真实感。

航程中的沉闷、孤独、恐惧、妥协、坚定、勇气、怀疑、对峙，展现了人性的多样性。

罗素说，幸福源于参差不齐。

大概是这意思。

我也坚信生命的多样性开启了诗意的生命。

影片让我体验到的真实感，更多源于自然的真善美。

或许，每一个人都拥有一片天空。

我的天空，有青山卷暮云的水墨诗意，有霞光万丈的恢弘阵势，有鸟儿划过天际的啁啾婉转······我的大地，蜜蜂钻进初绽的月见草白色的花朵，花瓣在嗡嗡声中绽开，折一枯枝，挥舞在孔雀草干枯的果壳中，会流淌出一股清脆窸窣的旋律······天地接壤的层峦，依稀山线，隐约到很远很远的地方。

有一天，有个人告诉我，彩虹的那头很远很远，他一定要去彩虹的那头看看，因为彩虹的这头他已经去过。

于是，我的天空多了一道彩虹，前方的路，依稀向着彩虹的那头。

或许，终有那么一天，你会突然发现彩虹只是幻影，他瞬间即逝，而天空依然美丽。

放下幻影，彩虹不在。

但至少，我们尝试过。

然后，继续向着未知的自由进发。

由于先读了《格兰特船长的儿女》，所以对大航海时代的冒险家们产生了敬意和好奇。

但是这部影片没有峰回路转的剧情，也没有宏大壮美的风景，海报上的爱情更是琐碎平常，它就像是一部记录片，用它缓慢的节奏、冗长的镜头、蜂鸣般的背景乐告诉看片的人，冒险是一场艰苦的，乏味的旅行。

在惊险刺激的背后，是乏善可陈的单调工作，单单时光的消磨就够让人打退堂鼓，如果看片的过程观者已经感到无法忍受，那么就别做什么冒险家的美梦了，你受不了这份苦的。

影片对人物的塑造，除了主角，都没有特别之处，看完全片你也记不住他们的脸。

由于这是真实事件改编的，所以，也许事实本来就是这样的……但如果就这么不予加工地呈现出来，恕我认为，在几处情感爆发的情节中，逻辑稍显不足。

例如冰箱业务员怎么就突然不顾船长命令擅自刺伤鲨鱼？

他的胆小、细心，此前有交待吗？

没有。

例如托尔为什么不顾一切地把鲨鱼拖上筏子刺得到处都是血？

即便说，鹦鹉被吞吃使他如失去挚友一般失去了理智，但在群鲨环伺的情境下，一个船长热血上头做出危及所有人性命的举动，是不合理的。

有铺垫或者解释吗？

没有。

整个片子看下来，没有表现出托尔具有冒险家的素质，他有的只是极度自信和天赐的好运气。

这样一支乌合之众能渡洋成功，靠的不是运气是什么？

反正影片没有体现出他们有任何出海的技能。

这是一部获奖影片。

只推荐给有好奇心的人看。

本来想看《荒野求生》的，谁知道看了一部《如何带领一个成功的团队》，变成领导者的鸡汤了，信仰坚定的领导，也有猪一样的队友，不过大部分成员都是好基友，典型的维京海盗，金色的头发和胡子，眼神和身材一样凶悍。

领导虽然不会游泳，但是有坚定的信仰，那怕只是一个传说，或者一个图腾，也相信一个原始的小木筏可以漂流5000英里。

中途队友也有过质疑，领导还是很霸气的控制住了。

找资金，建团队，猪一样的队友差点毁了团队，而且貌似最后也没贡献什么（暗礁是成功还是失败？

似乎离岸也不远，大家蹚过去了）团队的冲突不多，没有太多激励队友的场景，这也许才是最接近现实的，大家都已经上了这条船了，只要 keep the faith 就行。

确实，一个冷静且有信念的领导，时不时的调整方向，是团队的灵魂。

海景不如少年派好看，情节也一般，马马虎虎吧。

重要的是，和我记忆中的书完全不一样，飞行鱼就是在这本书中看到的，少年派拍出来我看书时那种惊喜的感觉，但在这部戏里，看什么海洋生物都没感觉。

远离了尔虞我诈的人类社会 在国家资助下 以英雄或开拓者的名义不顾一切舍弃家庭去做科研 实验 探险 求证 顺便记录生活拍出纪录片 回来把经历写成书 片子与书都大卖 换来名与利 主角的真实人生 有这么一类人 不顾他人的看法坚持做自己认为正确的事情 无论多么困难 甚至冒着生命危险去做 对 其实许多事情如果远比不上生命的价值 那就没有做的价值或意义这些人或者创造了历史 或者更新了人类认知 或者也只是一片奇葩的云 你愿意做地上的蝼蚁吗 云也不错

孤筏重洋 Kon-Tiki (2012)有点乏味，也许航海这件事就是这样，别说暴风骤雨惊涛骇浪就是美景看个一百天也就那么回事，人生亦然？

（痛苦令人印象深刻美景转瞬即逝剩下尽是平淡乏味[衰]）但片尾的那封信立刻使影片得到升华，加分不少！

总的来说这部片子非常西方世界主流价值观，这男主吧，要远涉重洋却不会游泳，而且一定要遵循传统方式来制造木筏，他说如果要是发生什么事情那便是主的旨意（大概就这意思吧），那我想的是您要航海却连游泳都不要学会是不是指望当您掉到太平洋里的时候上帝立刻把海洋变成陆地呢？

是啊，航海途中掉下去的都会游泳，等片尾他掉下去的时候他确实得到这个结果了，掉到珊瑚礁上了，，，再说说这片子开始看感觉是风光片，然后基情四射（我也学会这个词了，哈哈，这里说的是那种只有男人之间才能有的兄弟情！

）最后来一封信，立马升华，爱情文艺片！

是的，别说女人的世界男人不懂，其实男人的世界何尝不是，女人很难体会，有些事情还真是只有男人在一起才干的了的，比如踢球，比如航海（就像影片中这种条件），当男人追逐梦想的时候（就是说只能他们自己去追逐的那些，不讨论女人的），女人就是那避风的港湾，那些好词我就不写了，接纳包容肯定赞美支持，呵呵，总之这个女主完全符合圣经里对妻子的要求，也许这部电影想说的是，作为两个截然不同的物种，再加上每个个体的背景阅历等等的不同，一个男人和一个女人之间的爱只能迂回进行。

补充：画面唯美，颜色非常和谐，连六个男人的头发都是从栗色到金色，绝不出位，完美。

补充：我没讨论男主幼年时既有的探险精神，和成人后以梦为马（这真是T*&一好词，适用面极广！

）勇于追逐梦想和对成功的极度渴望。

而且还有一些人生的大智慧，尊重传统，（还记得片中一个人说：一定要在细节上严格遵守，用绳子的地方绝对不能用钉子。

大概吧）这些占了影片绝大篇幅，而女主对男主事业的支持，比如他们逃离荒岛时箱子散落，女主不顾自己的腿伤以及面临的错失获救良机而去抢救海尔达的资料，这里男主也表达了对女主的爱情，舍弃资料而选择迅速去岸边求救，，，这个故事很美好，但是我觉得影片的节奏不好。

故事可以讲的更好。

你要当一个坐井观天的空想家，成天梦想海阔天空，却永远跳不出自己给自己划的圈圈；还是墨守成规的理论者，空有满腹诗书，却永远纸上谈兵；抑或是做一个勇敢的实践者、冒险家，敢拿未来甚至性命去冒险，哪怕可能失败成为他人笑柄？

<＜孤筏重洋＞＞拍得绝不算精彩，画面也远赶不上pi，人物刻画也不够丰满，但是几位主人公的冒险精神却让我震撼！

特别这确实是真人真事，根据主角托尔•海尔达尔的同名小说改编，相信小说绝对比电影精彩太多，很遗憾这样的一本书居然之前都没有在中国火起来，而它在很多国家都被列为青少年必读书目之一，不过现在它会成为我的必读书啦！

记得，电影结尾字幕叙述了几位主人公后来的生活，我以为他们会结束冒险安享生活，没想到的是他们大都继续冒险和探索，甚至有一位计划滑雪去北极却死在了探险的途中！

可能在别人眼中是绝不可能的事，甚至沦为笑谈，不过他一定是死而无憾了！