shirobako也就是白箱,在动画行业里指动画放送前散发给制作人员的最初的映像媒体,也就是装有含样片等内容的录像带的白箱。
而这部动画以动画制作人的视觉开展出的一系列以五名女生追逐动画梦想的青春故事。
首先说说为什么我会选择推荐这部动画,因为这部动画实在近年少有让我感动的作品了。
至于为什么这部动画会让我如此感动?
我想除了那份动画人对动画制作的执着的感情及动画界的残酷以外,而是透射在我们身上体现到那一种对于梦想的追逐及现实的残酷。
动画中分别述说了同样追逐着动画梦想但却有着不同方式的五位少女,以担任制作人宫崎葵为主线及担任动画师的安原绘麻、3D动画制作藤堂美沙、声优坂木静香及原案剧本今井绿。
她们的共同梦想都是动画,但是以自身条件出发而有着不同的追逐方式。
在人生中我们总怀着各种各样的梦想,但是只要我们足够努力,追逐梦想的方式同样会有很多种,同样的梦想在不同的人生中也会有许多不同经历而因此精彩。
里面还有各种各样的人生体会,虽然我们怀着梦想并努力着但也会因此而在人生中迷茫,而迷茫过后总能领悟到更深层次的觉悟,这也许就是人生中青春岁月的经历吧。
好吧,谈完梦想,再者还有一个很值得推崇的就是里面探讨着动画界各种问题。
关于2D作画和3D制作的矛盾,关于选择上这条道路上以此为生的人在不断的矛盾中努力斗争着。
同时也反应着大家对于动画对于梦想的执着,而回归最初,在动画这个庞大的梦想面前,一切都显得那么虚无与渺小。
人民总能通过不同方式的来努力寻找适合自己的人生,同时动画也在通过大家努力在不同的方式中共同进步着。
虽然伴随着我们总会出现许多许多无奈,但是通过大家的努力,我看到的是许多许多感叹与佩服。
同时,感动也因此而生。
真要从2014年十月新番中只选择看一部动画的话,我相信无论你问我多少遍,我同样会选择shirobako。
2014年12月1日
今敏在《泡沫十年》这篇文章中写到:虽然常言道“只有自己不会骗自己”,但这种温柔的话是骗人的。
百分之百是骗人的。
没有“真实”支撑的虚假会使得作品空洞无趣,而以今敏文字中透露的对自我的审视和对社会的观察来看,他显然有足够的能力去表达自己想表达的。
然而仅凭今敏一人的才能是不可能做出好的作品的。
从《千年女优》和《未麻的房间》一地鸡毛的创作过程来看,动画是显然区别于漫画的一种影视工业,需要环环相扣的产业流程和通力合作。
与之印证的是《白箱》中说:“按照计划完成”在动画制作这行是非常非常罕见的。
正是因为环节多时间长,涉及的人员多,所以计划不可控。
这种不可控成为了构成《白箱》这部作品的基本戏剧冲突。
所有戏剧桥段都围绕着各种各样不可控的突发情节展开。
时间锁与失败会导致的严重后果持续存在,办法简单但有效。
《白箱》是一部少见的现实题材职场动画。
业界做现实题材的动画少见,首先是因为动画这种不受限制的体裁,本身适合想象力的发散;其次,写实的动画必然要花费更多的时间在考据和人物真实性上,而戏剧的冲突也容易显得平淡,因此会花费更多的力气在脚本创作上;并且,对于后续动画制作环节来说,写实向的动画人物,并不会比幻象题材的作品更省事,甚至可能更麻烦。
正如铃木敏夫在《吉卜力的天才们》中说到:“动画师给角色赋予动作的过程中,最费功夫的其实是日常生活中不经意的动作。
比如《侧耳倾听》中,主人公小雯在吃完早餐后站起来,将座椅放回了原处。
对观众来说,这一幕肯定是司空见惯的。
然而,正因为是日常生活中每个人都很熟悉的动作,要转化成有说服力的画面才格外困难。
画些飞上天空或是互相搏斗这种非日常的夸张场景反而更为轻松。
”《白箱》第三集中监督想要修改角色的演出,就必须从原画开始推翻重做,进而影响到后续的每一个环节。
但如果是影视拍摄,或许只需要演员补拍,多来几条,真实人类表演的画面也更容易令人共情。
这并不是说动画就无法做到,而是每一种创作体裁都有各自的长处与短处,同样如果让影视实景拍摄一些幻想桥段,则更容易让人觉得“假”,也会花费更多的时间和金钱在特效后期上。
都是相对的,其核心是在于花费力气与最终效果之间的“性价比”。
也就是说,现实题材的动画制作出来,有很大可能吃力不讨好。
拿同类型同题材的漫改日剧《重版出来!
》来比较,首先从事实层面上来说,比起小众的动画,天然拥有更多的受众;从表达层面来说,演员的情绪更直接,更有代入感;从戏剧层面来说,《重版出来!
》更细腻更容易引发共鸣,同样讲到梦想、天才与平凡者的创作困境,《重版出来!
》的第7集比起《白箱》的第7集更加完整,而最直接的原因就是单集时长将近一倍的差距。
但排除一切资金或是企划之类的考量,我仍然认为最适合《白箱》的创作题材就是动画。
从根本上来说,《白箱》本身就不是一个面向大众的作品,它的受众是热爱动画或是想了解动画的群体,只有以动画本身来讲动画,才能令人更直观地感受到动画行业的不易,才会令观众在看到一些neta时会心一笑。
从这种角度来看,上面所说的动画制作现实题材的弊端也就全部不存在了。
因为观众一定能体会到制作组的用心,一定会在逐步丰满自身对动画认知的过程中,对这样的动画感到由衷的敬佩,从而喜欢上它。
而这又是与《白箱》所想讲述的主题不谋而合的,作品本身与创作者形成了呼应,这是最难得也是最容易令人触动的一点。
经典!!!
当之无愧的经典!!!
虽然是平凡生活的描写,但却以艺术的方式呈现!
一群热爱动画事业的少女们努力奋斗的身影,坚韧不拔的意志,追逐梦想的精神,一定感动了所有观看本片的人!
作为PA社“工作中的少女”系列第二部作品,比起之前的《花开伊吕波》提升了布置一个档次。
除了几个主要人物外,各个配角的刻画也很生动有趣,形成了充满人情味的群像剧。
在细腻的人物刻画之余本片对动画行业进行了细致的表现,各种细节都非常到位。
配合澄空字幕组的科普注释甚至可以当做科普纪录片来看。
这种现实与艺术的有机结合我感觉是前无古人的,让人观看之后充实感很强。
有现实又有励志,是不可多得佳作!
所有动画爱好者都应该看一看!
这一年来我几乎每隔一段时间都会回答一遍为什么要做广告——在此之前很多人都以为我一直在做建筑、做室内设计、做艺术家。
甚至我坐在公司的办公室里,都会有同事劝我早日跳回原来的行业——做广告实在是太苦了。
不过话说回来,做广告再苦,有做建筑苦吗?
因为决心做广告,研究生选择读了广告行业。
开学第一天,每个人都向全班介绍自己,并且解释为什么会来读广告。
我才发现,全班同学其实都来自各行各业,有的以前是做建筑的,有的以前是做摄影的,还有的以前是个律师。
所有人在毕业就业以后迷茫了一段时间,然后发现自己其实更向往做广告——于是在下定决心的不久以后,我们坐进了同一个教室。
上个月回国的时候和一个原来做建筑,后来转行做服装设计的朋友一起见面吃了饭。
我们各自谈了转行以后的感想,我说我想做那种真正有影响力的广告,耐克那条关于克服性别陈见的女足广告,看一次哭一次。
“DON’T CHANGE YOUR DREAM. CHANGE THE WORLD.”我脱口而出那句广告词,朋友开始笑我中二。
“没发现原来你是个这么热血的人。
”我从来没有想过我在朋友眼里会变成一个很中二的人,回家以后我便开始一直思考这个问题。
也许是我这段时间实在看了太多动漫了——回国两个星期,我不分昼夜地先后补完了《未闻花名》、《四月是你的谎言》、《月刊少女野崎君》、《我的英雄学院》、《境界的彼方》……作为一个从今年才开始追番的伪宅,一个只追美剧,把《rick&morty》视为动漫神作天花板的人,现在也终于看得懂弹幕里“吉良吉影”、“老虚来了”、“左右横跳”、“电脑配件”等一些词所蕴含的意思,也会随着二次元里情节的发展在电脑荧幕前默默落泪,和纸片人一起为了简单的梦想而激动。
看美剧和看动漫最大的区别就是,美剧的剧情逻辑是基于现实社会经验而发展的,但在二次元里,角色的行为逻辑则是另外一件事。
纸片人美少女为了社团活动没日没夜的奋斗,你就不能去追问她们怎么兼顾学业;爆豪胜己对绿谷出久这么过分,绿谷出久竟然还能无限包容他、把他当成同伴来看待,这种放在现实社会里就被叫作圣母;486的废柴人设在现实社会中连朋友都交不到,在异世界里竟然可以后宫成群;仿佛二次元人物生来就是为了一个目标冲得头破血流,为了一个爱人牺牲一切,为了一种荣耀可以万劫不复一般。
但也正因为二次元这样的特性,才可以让人在观赏的时候完全放松下来,不去细究这么多方面的问题。
京阿尼事件之后,我和乌贼的共同感悟就是,感谢京阿尼曾经用这么多好的作品治愈我们。
动漫有时就像糟糕现实生活中的一块创可贴,你明明知道它是假的,但当蕾姆在电脑里笑起来的时候,你也会跟着她一起高兴。
《白箱》的故事开头是几个女生为了自己的梦想拼命肝社团活动的情景。
在社团作品首映结束后,她们一人拿着一个甜甜圈,许愿今后一定要合作做出一部真正的动画——这个开场和其他以校园社团生活为中心的动漫别无差异。
结果接下来,画面切换,转为了几年以后女主角宫森葵终于步入职场的时代。
夜晚,葵一脸生无可恋地坐在车里听着广播,已然被工作耗尽精力的样子。
我想,这才是工作以后的常态。
当精力都被消耗在日复一日的单调工作上时,很难再有力气去回想当年为了梦想许下的誓言。
不一会,电台里的主持人突然说了什么,葵立马像打了鸡血一样振奋起来,调大广播音量——原来她参与的第一部动画正进行首播。
这让我想起我第一次在米兰大街上看到我做的广告的样子。
接下来,这部动漫就以职场新人葵的视角向大家展示了一个动画工作室制作动画的日常。
随着动画制作的进度,几乎每一集都会出现这样或者那样的问题,奇妙的是,尽管做动画和做广告是两个完全不同的行业,他们碰到的问题我几乎也都碰到过:和后期沟通出现问题、创意推翻重来、与甲方意见不合、3D设计和2D设计的冲突问题……尽管每集总有那么一两个工作困难看起来是有点夸张,但它确实是一个制作公司工作的常态。
我常常把自己带入里面一个画师的角色,带入那种“为了赶deadline就不得不画的快,画得快了就没办法保证质量,但如果质量不过关就会被退回重画”的境遇。
也会把自己带入那个胖胖的监督,因为在工作上有着巨大压力和做不完的活,导致只能每天吃大量的甜食和炸鸡来缓解自己的工作压力,在来不及交稿的时候还会用特别的话术来应付别人企图蒙混过关——当然从来没有人会上他的当。
还有做3D的新人,谁都想做宏伟巨制,可刚进公司只能天天给轮胎建模……
《白箱》是一部职场剧,它没有描写很多职场剧里会出现的尔虞我诈、抱团乱斗、地下恋爱的情节,只是在二元世界里展现了职场中每个人都会碰到的,极为现实的一面(据说日本的动画制作公司比这部动漫里描述的更加可怕)。
在许多动漫以及电视剧里,主角在碰壁一次以后,就会发愤图强,最终逆袭——但《白箱》所展现的世界则更为真实,它会告诉你,这个世界上有些东西就是你不管怎么努力、不管天赋多么厉害,你依然无法得到。
它会告诉你,在失败一次以后,很有可能会失败第二次,第三次,在你看不到希望的时候,你身边的朋友却都混得比你好的情景,而你能做的只是强颜欢笑。
对于没有体验过职场生活的人来说,《白箱》同时也是一部致敬剧。
这是一部从头到尾都在玩梗的动漫,大多数角色都能在现实世界里找到原型。
从第一集开始女主角和J.C STAFF的员工飙车,到中期女主角找《新世纪福音战士》的监督庵野秀明画马,再到最后大家宣布要做一部名为《two piece》的海盗主题的著名动画……即便像我这样入宅不深的人都能领会到制作组想让大家发现的梗。
它也通过两部动画的制作流程,详解了动画是如何诞生的——从选稿、试听声优、讨论、制作、最后送达到电视台,你会发现一部动画的制作流程比自己想象的要困难复杂得多。
庵野秀明家沙发是二号机和初号机的配色
办公室里放着《魔法少女小圆》和《日常》的手办《白箱》是一部和我的现实生活重合太多的动漫,这也解释了我为什么在看最后两集的时候会忍不住哭了很久。
所幸的是,这部动漫和其他动漫一样,第一集开头的几个女孩终于实现了自己的梦想。
在看这部动漫的前几天,正好是中秋节,我带了月饼分给了同事,并且和他们解释了好多遍月亮、月饼和中秋节寓意的关系。
在一年前,我拿着简历把米兰大大小小的广告公司都跑了一遍,简历里有一页是我以前做的中秋节的广告案例,每面试一家公司,我都要像背课文一样和那些外国人解释一遍什么是中秋节,我做的这个案例对中秋节和中国人来说有什么意义。
一年前我怎么也想不到后来我可以坐在梦想的公司里吃月饼。
没有人知道追求梦想的意义对我来说有多重要,但《白箱》再一次提醒了我。
我感觉现在,离我的梦想更近了一步
记得之前在某个论坛有人开了个帖子票选2014最强番,开始还是一堆投给了Fate, 寄生兽,后期随着这部番的展开,白箱的支持率开始飙升。
而最近niconico的票选中,白箱的得票率也是排在第一。
由于之前七月的玻璃之唇暴死,本来对P.A的作品已不抱有期望,但尝试追了两三话之后,感觉这番很贴近工作,对于像我这种刚毕业入职一年左右的新人,很容易找到共鸣。
剧情的话,讲述的是五个女生追逐着梦想的过程。
剧中主要以女主宫森葵作为第一视觉,去让观众感受在制造动画过程中的每一个环节。
人物很多,制造流程繁琐且混乱,初期观看总感觉自己脑内容量不够。
但一路追下来,其中也不乏许多让人深思的语言,能让观众去反思自我。
我个人在这番了感触甚多:1.找到工作之前的时间是最宝贵的,因为这段时间你会清楚认识到自己哪里不足,哪里最需要提高以及自己究竟想要干什么。
(喵森&美莎)2.关于质量与效率的取舍,包括每个成功的人士, 在事业中均遇到质量与效率取舍的坎,如何迈过这道坎,需要的不只是毅力与奋斗。
(绘麻)3.遇到瓶颈的时候,去散步吧,回来后会对手上的工作有个更清晰的认识。
(绘麻&哥特萝莉作画总监)4.多与有经验的老员工交谈,什么方面都可以,这样能让自己认识到自己有多么浮躁。
(杉江老人)5.把握机会,能力比自己高的人有好多,但最终获得成功的大多都是能把握机会,挑战自我的人。
(杉江老人)6.不要满足于现状的安稳,人总是害怕接触新的事物,但熟悉之后,自然能把握住规律。
(小绿)7.挫折中的坚持,努力与成功。
现在,我离梦想又近了一步(静香)感觉这番里的每个人,都能让你有学到东西的地方,哪怕是被鄙视到死的太郎,他的乐观与无厘头,有时也会感染到周围的人,成为激发他人的力量。
很庆幸自己能遇到这部番,本来自己就像喵森一样,入职不久,对待每样手头工作都是一股劲一样靠精力辗压,但思考到深层次的问题,自己就容易变得迷茫。
感谢白箱里的每一个人物,给了我想要的答案。
14年的10月有太多佳作,白箱就是其中之一。
一开始因为271买断的关系并不了解,不声不响的一个关于动画人的故事就这么开播了,正好关注的某原画刷了第一集(都好视奸这口的估计知道是说谁,笑),于是点开链接来补。
24集一路追下来,期间也有过对剧情不合理处的吐槽,有对剧情无聊的不满,其他地方也有说人间童话不够真实不够黑箱的。
有段时间补番一度停止,除了事情繁忙的关系,也是因为觉得目前的进度不怎么好看。
不过看到后来有一段,平冈和矢野聊天说起梦想与现实的话题的时候。
平冈说自己的梦,入行一年就醒了,矢野说也有人十年来一直没醒,而她喜欢这样的人。
最近一段时间也经常会和朋友谈起梦想与现实的话题。
网上一度很流行负能量也很流行说“努力了也没用这就是现实”这种话,流行用现实嘲笑梦想也流行义愤填膺一般大骂不知道是哪个次元的现状。
对于我来说,有很长一段时间心情都是黑的,完全和动画人物常见的元气啦活泼啦积极生活的状态相反(当然我不是动画人物,哈哈),对生活完全提不起劲,总觉得不开心,于是就一直这么自闭下去。
大概是过了很久,才总算有点走出来。
如果梦想注定不能实现,我宁愿一直不醒来。
无论现实是什么样的,我都不想轻易低头。
和矢野小姐一样,我也喜欢一直以来抱定梦想坚持下去不放弃的人。
说起来白箱会被说是人间童话,就故事主人公的五个少女应该是最不科学吧(笑)。
其中最佩服的是小绿,不仅仅是写剧本很努力很有才华,本身为人处事很细心,收集资料很有一手,加上一点好运气便顺利进入武藏野参与三女的制作。
虽说运气是非常的好啦,但是并不是谁在大学年纪做考证和写作都能那么认真细心不骄不躁的(又或是楼主我认识的一天到晚黑着脸骂娘的人太多……)可以说她虽是武藏野的晚辈和新人,心态上确实是相对成熟的,这样一个人不管是晚出道还是早出道都是能凭借自己闯出本事的。
其次印象深刻的当然是红发的静香同学了。
她的剧情铺设是我在整个作品中最喜欢的,没有看见顺风顺水的上位,但是最终还是会因为出色的表演给监督留下的印象最后得到了角色,虽然只是个配角,然而终于是正式踏上了声优之路。
一路虐静香我是最没有意见的甚至就算静香最后啥角色没得到我都不担心(找打中)如果因为烂的演技却反被监督看出个什么诡异的美好品质这样魔幻的剧情我实在不想看到,本身能力一般运气不好的人面临窘境是很正常的,而静香在经历这些困难以后一直能咬牙坚持下去,这样的品质,我非常地欣赏。
绘麻算是一个比较容易让画画的人感同身受的角色,小笠原远藤等作监为杉江前辈的马戏做第二原画那段戏让人看得热血沸腾,24集以来,原本还是个青涩新人原画的绘麻也成长为能妥善指导后辈的前辈了,最后绘麻自动要求接下好友所配的卡,反复听着静香的声音流泪的场景和23集喵森看见静香终于获得角色的流泪满面相呼应让人十分感动。
美沙的故事在动画中刻画得并不算太多,唯一的纠结点在一开始在一家3D公司里专门做汽车轮胎感到离梦想过于遥远而辞职。
谢天谢地没有发生什么老总听了美沙的话然后决定开始重新干故事动画这样的剧情……不过也是个能找到共鸣的剧情点。
为了稳妥的收入选择稳妥的职业把曾经的梦想埋葬是很多人的选择,但是做的不是自己喜欢的事情,那份由梦想而来的喜悦会是终身的遗憾。
喵森作为本剧中心角色这时候谈到却不知道要从何说起……只能说……啊喵森我喜欢你啊!
说到其他角色,其实无论是动画中客串出演的某庵野啦某大仓啦还是一些原创角色矢野啦太郎啦都给人留下了很深的印象。
最让人遗憾的其实是打酱油的落合达也,相信不少人都和我一样对这个长着男主脸的家伙有执念,巴望着他后面还能有啥戏份,当然结果就是没有……对这货有执念当然不仅仅因为他长着男主脸,关键是他长着男主脸做事也很靠谱但是戏份少到让人哭泣……平冈作为后期加入的角色其实他的经历相对来说要更贴近现状一些,这个人物其实也很有趣(虽然工作中碰到应该会很头疼吧)关于他的剧情最让人感慨的就是喝酒那段了,当然包括其他人的喝酒剧情都很有意思。
太郎同学虽然做事略欠,一腔热情还是很不错的。
整体来说,片子的制作很规律,每集都有每集的亮点,讲的故事也好,音乐也好,甚至每个OPED都有自己的亮点,不似隔壁几部OP2和ED2索性都拼拼凑凑乱来了……可以说不论是看OP还是ED都是一种享受。
人设其实我是没什么大意见觉得正正好,不是太杀马特画风也不是太乱就是千人一面了点,不过再千人一面也没有某人(被捂住)咳咳那么严重。
一些单元剧情细密的刻画了人的感情也很好的表达出了一些尽在不言中的共鸣,值得反复观看。
最后,希望这样好的片子能有第二季。
虽说换以前我是希望所有片子都只有第一部就好了(最讨厌补第一季第二季第三季也最讨厌看见续作坑人的人)但是现在好片是真的越看越少啊而且也深知有些片子当时再红也会是时代的眼泪,虽然能被当时的人记住,也希望其中的精神能继续传递下去。
所以,第二季吧!
想看《EXODUS!
》,想看《第三少女飞行队》,当然,最想看《白箱》的第二季了!
白箱是动漫界的专业用语,表示在制作动漫结束之际,用来收录最终版本的动漫录像带的白盒子。
白箱的动漫故事就是一群人制作动漫的幕后故事,但这一版“白箱”,凝聚的是三个月,半年,甚至一年的动漫制作人的心血。
在白箱结尾,喵森奔跑着送去最后一盘成型的白箱,将公司的翻身之作拷贝成了无数分影像,传播到了全国各地进行播放。
在那一刻,白箱作为一盘影像带完成了它的使命,白箱作为一部动漫,也得到了升华。
它或许只是单调的科普动画业界的制作故事,加入了萌妹子的人设和故事,王道式的起承转合故事和励志结局,一切都很规范,一切都很顺利。
但在最后一刻——总让人感动得热泪盈眶,因为它是一个关于梦想,并且唤醒梦想的故事。
它是一个乌托邦式的动漫故事,有着美好又幻想般的工作环境和人物形象,它看起来不切实际没有深度,但在细枝末节处又总会浅尝辄止地体现出生活的压迫和无力。
这是一部动画,讲诉动画制作人的动画,现实或许是黑深残,它却是真善美,因为没有影视作品可以教会你具体面对生活压迫的方法,但它可以潜移默化中授予我们面对生活的勇气和再接再厉的志气。
并且在这基础上不断贴近生活,一步一步代入到动画的世界中,看着二次元的人物都正在努力摸索着三次元的混沌。
而作为真实的自己,又怎能轻言放弃。
在剧中,主角喵森平平无奇,没有过多的技能但却最终成为了公司的顶梁柱。
她只是一个普通的女孩但比谁都坚信梦想的力量,她曾迷茫自己的目标,但能做好自己分内的工作,并在同事朋友的支持下前进。
当然远不止精神层面,喵森有着很强的沟通能力和业务能力,身为制作进行,总能打动甲方乙方,凭借的是矜矜业业的工作态度和生活中打下的人际基础,在24话每一集故事中,她都在经历职场的考验,比起国产剧时刻不停的谈恋爱,她则是忙得根本无瑕谈恋爱。
喵森运用自己的语言魅力说服了业界的前辈,凭借自己的颜面保护下属的职位,在总结会上能说会道,在职场官场中细腻严谨,这就是为何她能取得我们认为的成功,并且她还有着许多人早已舍弃的远大梦想,在24集中她一直在寻找方向,如今才正式踏上轨道,又谈何成功呢?
喵森被设定为主角非常成功,她的成长显而易见,同是又有着独特的人格魅力的追求,所以,动画并不是在量产美少女,从而带动销量,而是在用心塑造人物,刻画性格,完善故事,就像喵森一样,即使是位美女,也必须拼命才有资格生存。
同时,喵森作为主角可以映衬更多的动漫人物,白箱有着近50人以上的角色设定,也许我背不完所有人名字,但每个人的都留给了我深刻的印象和故事。
她们所有人都和喵森一样拼命,原画,作监,监督,演出,制作进行,音响,建模,上色,后期,声优,等等。
每一个人奋斗在生死线上,为每一期动漫的制作拼死拼活,或许动画业界以外的人会笑话它画风和故事,但粉丝们则会回报以一句好看,继续激励动画制作者们埋头苦干。
有人的地方,自然有市场。
在豆瓣,动漫的评分常年居高不下,评论人数更是可以比拟院线电影,干一行爱一行,三百六十行,行行出状元。
任何一项工作和职业都有它存在的意义和价值,白箱作为一部标准的动漫,我在接触它后,我相信我会更深层次的去探索动漫业界背后的故事,去了解默默无闻的动画制作人的幕后故事,近水知鱼性,近山识鸟音。
即便背后的它很残酷,但这就是属于我们三次元的故事,不是吗?
他们作为造梦师去打造梦幻的二次元世界,正是想让我们积极去面对自己的生活,自己的前程,把握好自己的未来。
迟早有一天努力到去打造像白箱,像二次元一样的乌托邦般的美好生活。
就像龙猫活在两个世界中,哪一个是你所信仰的——“清淡可以饱,梦想接无由。
”白箱是我看过的最好的职场动漫,梦想之所以存在就是因为我们乐此不疲地去追求,希望你能看一看这部作品,不仅仅是看可爱的女生,不仅仅是了解动漫幕后的故事,更多的是去感悟这般任何题材,任何载体,任何形式都可以传达的精神——追逐梦想的力量感谢这部出现在我生命中或许最重要时刻的动漫,正因热爱,才会想要努力。
白箱——汇聚梦想的人生录像带
去年的P.A.社确实吓我一跳,「凪」的完结让人见识了NTR的新境界,冈妈果然药力十足;「Glasslip」强行文艺却适得其反,没有什么比喜欢的会社出渣作更难受的了。
然而当10月企划「SHIROBAKO」摆在面前时,我还是毫不犹豫地把它拉进追番列表。
以一个极其专业的术语为作品命名,又是Working Girls系列第二弹,作为5年内的第三个纯原创企划,「SHIROBAKO」能否到达5年前「花开物语」的高度?
事实说明,「SHIROBAKO」已远超我的期待。
如果说一年前的「凪」尚无法使我对P.A.粉转厨的话,那么「SHIROBAKO」足以让我再追P.A.的作品又一个十年。
描绘二次元人的ACG作品我知道的不多,「食梦者」算一个,「樱花庄」姑且能凑个数;工作番更是少之又少,「花开」更多是青春物语,「Service X Servant」不过是换个地方卖萌罢了。
本还担心P.A.能否驾驭一个如此现实的题材,但第一话的放送让人彻底放了心。
关口老师熟悉的人设不必说,接近群像剧的剧情是P.A.一贯的拿手好戏,业内各种梗更是玩到飞起。
飙车戏是怎么回事?
哥特萝莉工作装真不是业界传说?
人名梗不要太多!
水瘦你这么黑你哥真的没关系吗?
一如既往优秀的作画,恰到好处的萌点设定,精分玩偶的出现水瘦你「Another」病还没好是吧?
还以为ED1是为了省钱,没想到埋了那么大个伏笔,大圣诞夜的还让不让单身狗活了?
一季下来,剧情紧凑,展开合理,不晒背景的P.A.丝毫没有让人失望,喵森成长迅速,绘麻在前辈的指导下渐入佳境,雪藏许久的美树、小绿还有静香想必在后面有各自的故事。
如果说「凪」是靠华丽的声优阵容、出色的作画、药不能停的神剧情来吸引无知少年,那么「SHIROBAKO」单凭作品本身对二次元满满的爱就成功俘获了我等死宅。
但你以为P.A.单纯只是为了玩玩梗那么简单吗?
P.A.做「花开」后故事原型地的汤涌温泉生意好的不得了,圣地巡游列车都发了好几趟,雪洞祭的Real Ver.让人感受到了穿越次元的震撼与感动,再看前后的两部「T T」那些细致入微的场景还原,P.A.旅游宣传社的称号绝非浪得虚名啊有木有!
P.A.做工作番,那岂不是要做一行火一行的节奏?!
默默耕耘了8年全为友社做嫁衣的P.A.想必比很多人都要了解行业的辛苦。
自「True Tears」始的将近又一个8年里,一部又一部优秀的作品见证了P.A.的成长。
至今仍记得「TT」养鸡养女的党争之激烈,剧情纠结度可见一斑;超冷门的「CANNAN」把武内、蘑菇、P.A.的组合推到众人眼前,看后你一定会相信飞碟社绝不是型月改编的唯一,P.A.同样可以;大魔王送来的「AB」着实火了一把,一年后的四月双花,我相信「花开」绝对是更美的那一朵。
此后的改编作品「Another」、「RDG」粉丝向十足,不算出众但依旧良心。
第三度的原创「TARI TARI」说实话并不能让我满意,清新的剧情和音乐社团的题材在我心目中还没有废萌的「K-ON」来的漂亮(笔者京蜜各位轻拍。。。
);「凪」的出现更像是宣布P.A的强势回归,这熟悉的制作阵容,不就是当年虐我千百遍的「TT」的翻版吗?!
「凪」是我看「SHIROBAKO」前认为的P.A.最高作,返幼、传说等元素的加入昭示着P.A.作品更多的可能性。
对一个动画制作会社,作品就是最好的名片,P.A.用实力告诉大家自己绝非“不崩”那么简单,因此我们有理由相信,P.A.能为这个行业描绘出一副不一样的图景。
「SHIROBAKO」的的确确做到了。
以制作进行的角度切入业内绝对是本作最成功的要素之一。
一部能打动人的动画一定是有极强的代入感的,然而并不是每个人都会作画,会3D。
若以一个监督的角度来叙事会怎么样呢?
作为制作的最高指挥,过于繁重的工作若处理不好只会让作品变得无趣。
制作进行就没有这个问题了。
看过漫画「白箱~上山高中动画同好会」的会知道,喵森很早就是一个优秀的组织者,这其实也是每个人都有可能拥有的才能。
制作进行工作也不简单!
正如喵森所说,工作中90%以上的烦恼来自人际关系。
动画是一个分工细致的行业,如何处理人与人之间,人与作品之间的关系,寻找制作动画的意义,这条主线一直贯穿着「白箱」的始终。
相信看完后的你“渣作”二字一定不会轻易说出口,每一部作品都承载着制作人员满满的爱啊不是吗?
动画人的工作中有欢乐,有感伤,还有太多太多的无奈与妥协。
原画质量与速度的矛盾,3D与手绘的矛盾,社内与外包的矛盾,制作会社与出资方的矛盾,改编方与原作方的矛盾,矛盾的交织造就了一部部ACG作品,也成就了「SHIROBAKO」优秀的剧情,而矛盾的协调者正是制作进行。
如此强烈的代入感怎能让人不心生共鸣?
这种完全不同的代入感完成了P.A.从「花开」开始的清新向到励志上进向的风格转变,是对自身的一次全面超越。
当今ACG业界从不缺乏话题作,隔壁人兽鬼闹得正欢,那边萌腐宅元素齐全的作品一抓一大堆。
然而这边P.A.带来的风景依旧独好。
ACG之所以动人,可以是因为够燃,因为有肉,因为卖萌,因为有CP可刷,同样也可以是因为像P.A.这样,清新,治愈,励志,从生活中来,又高于生活许多。
基友一直笑我傻,从二次元中寻找真实又何苦呢?
但多亏了P.A.,让我一次又一次选择无悔地去选择犯傻。
入宅前,看番基本靠道听途说,还有童年时依稀的记忆;真正入宅后,才发现这个世界的精彩。
以前,日漫只是概念上一个庞大的产业,现在我知道了它是个多么有爱的地方。
借用一句老话吧:此生无悔入「白箱」,来世愿生二次元。
业界童话也好,人间真实也罢,感谢14年10月以来的这个半年,感谢P.A.。
久聞《白箱》大名一直沒有整理出看職業劇的心情來看它,說到底很多時候我很喜歡動畫,但卻很不喜歡圍繞動畫製作過程的拉扯,老實說我聽過很多,身邊也真的有朋友從事動畫製作非常血汗,我總擔心這會不會是一部以夢想為名美化血汗的動畫。
看完之後,我最開始的問題或許沒有答案,但我還是很喜歡這部作品,我想了很久我喜歡這部動畫的點在哪裡,想來想去落在了公司裡的老原畫師杉江上。
杉江或許是全片中埋得最深的一條線,雖然知道日本很多企業都是終身僱傭制,但最開始他顯示出的那種掃地僧氣質與最開始介紹他時旁人的一句「杉江先生不適合萌系畫風」,最開始我就知道這個人肯定不簡單,直到最後被 neta庵野秀明的傳奇動畫人推薦給女主角宫森葵來拯救最後一話的進度,最終揭開這位公司裡超級傳奇的原畫師的本來功力。
如今是 AI 的時代了,未來只會有更多 AI 取代工作的事例發生,在動畫上映的差不多十年前,日本動畫已經有了很多夕陽產業的征兆:外有各種新技術對傳統手繪作畫的衝擊,內有殘酷的勞動環境、嚴苛的職場條件和惡性競爭,白箱也很直接把這一切呈現了出來。
但在夾縫中,它更毫無保留地呈現了動畫人們對自己事業的熱愛以及他們夢想的起源,更以十足的敬意,向過去的時代,向那些奠基了他們夢想的作品和動畫人們致意。
讓我感動的地方恰恰就在這裡,白箱裡所有的年輕人們和老人們一起為同一個目標前進,他們尊重傳統,他們也立意革新,雖然時常因為理念不合而爭吵,但總是會因為熱愛而聚在一起,一起將事業推進下去。
對比起中國這幾年的瘋狂內捲的職場,不僅瘋狂壓榨員工,人人習以為常,當諸多企業把超過 35 歲,為了公司奉獻了無數青春熱血的資深員工們「優化」、「畢業」的時候,所有人似乎默默地接受了這個設定,接受了超過一定年齡,你就不再擁有價值。
甚至在白箱的故事中,最開始公司很多人都認為杉江不適合,甚至他自己也是這麼認為的,但在老匠人展示出實力之後,新人和舊人一起,意外地「扶大廈之將傾」。
想說的話有很多,但在這個瞬間,我感動於這部作品,它沒有迴避這個行業的黑暗面,但同樣的它也把鏡頭對準了曾經啟發動畫這個產業走到如今如此興盛的那些前輩們,他們是夢想的開端,這是一種「站在巨人肩上」的視野,同樣也是一種謙虛,一種敬畏,他們不是用過即棄,一句「畢業」就可以被丟掉的「人礦」(雖然現實可能也沒有這麼美好)。
真的是非常非常好看的作品,十分十分推薦
【非专业!
日常写的东西,都是内心的独白,现在分享出来,文笔很差,可能有错字】1-20集白箱讲述了五个女孩子梦想一起做一部动画而为之努力的故事。
喵葵是武藏野的制作进行,绘麻是原画师,静香是新人声优,美沙是CG师,小绿则是以剧本家为梦想的大学生。
现在看看她们五个正好集齐了一个做动画的基本阵容呢。
听说这番要出四季,都是半年番,真好。
PA很良心啊,昨天看了剧中做的那个EXODUS!
怎么说,如果真的只是一个普通的番的话大概会很嫌弃啊,讲几个妹子逃亡的故事。。
虽然回来的展开还是不错的,甚至有点期待那12个国家,会发生什么样的故事。
看片尾staff超级激动,一点一点找自己认识的人,不断地在想,第一季的制作进行是谁啊,看到洛合的时候,突然就笑了,自己都不知道为什么。
话说,b站的弹幕和评论好有爱,有一种大家都好可爱的感觉,好喜欢那种弹幕和评论的氛围!
为什么会看白箱,我自己都忘记了,我是大概从第十七集这样开始追的,第一次追到了第十四集,然后今天看到了第二十集。
如今,三女虽然问题不断,但是进展的还蛮顺利的,我想动画大概会出到三女第一集放送成功吧。。
因为毕竟只有四集了,动画里的时间是八月份,而放送是十月番。
第二季的时候一定要多说说静香啊。。。
看她住在那么小的房子里,还要外兼打工,好心疼啊。。。
不过声优确实在出名前都很穷啊,但是出名之后就完全不一样,一个天一个地啊。
白箱在国内算是比较冷了,看的人不多,有人说怪爱奇艺独播,其实我觉得主要跟年龄层有关系吧,剧中人物都是成年人,设定很现实,世界观和三次元同样,同时专业性太强,如果不是对动画制作真的感兴趣的话,是看不下去的吧。。
而且我觉得贴吧有一个人说的特别好,“那些小学生另可不要”,就是这样。
以前去同学家玩,同学的弟弟才上小学二年级,就知道b站了,听说他还在b站看过命运石之门。。。
不禁想问现在b站的平均年龄。。。
撤偏了。
记得当时看第四集的时候哭了。。。
自己都觉得无语。。
小葵和妈妈打电话的时候,妈妈说,自己在动画的最后看到了小葵的名字,那一刻就哭了。
其实作为一个大学生,我没有什么经验,也没有什么作品,我觉得我没什么感同身受的经历,但是还是哭了,不知道为什么。
可能就是被小葵一直的努力所感动的吧。
看了白箱,就很向往动画制作这样的工作。
呵,一直以来都很向往能够做和动漫相关的工作,只是现在学着和动漫一点关系都没有的专业,今后的从业路线,家人的期望,也和动漫一点都扯不上边。
梦想这个东西,就算是有,有时候连怎么努力都不知道。
第23集我现在。。
好像。。。
离梦想更近了些。。
自信的静香最美了!!!!!
这一集。。
最后一幕。。
真的。。
从第一集就开始塑造的一个角色。。
梦想。。
努力。。
失败。。
继续努力。。
又失败。。
然后颓废。。
然后成功。。
这种过程,静香的一个转身,一个自信的转身,真的。。
一定,务必,要继续加油,继续这样自信的走下去啊,静香完结了第二季遥遥无期,好像是说pa从来不做第二季,它也是一个刚成立不久的公司,不知道。。。
会不会。。。
做,期待two peace的说卖得那么好,会做的吧!
完结了,正如静香在上一集说的那样,离梦想更近了些,片尾的时候,大家都聚集到了武藏野。
从第一集,喵葵还只是一个动画制作新人,每天都忙得不可开交,对未来迷茫,给家里打电话的时候会哭,绘麻,一个安安静静画画的妹子,不是很有自信,但是依旧怀有梦想。
静香,官方给静香吃了多少亏,作为新人声优,试音,然后淘汰,到后来22集的时候都好像是要崩溃了一样,然后官方给静香了一个春天,看白箱有两个地方哭了,第一次是第四集,喵葵给妈妈打电话的时候,第二次是静香配完音,一个转身,喵葵躲在书里哭的时候。
最后一集的时候,绘麻要求一定要画安娜的镜头的时候,也是小小的触动啊。。
美沙,有人说她是最没有存在感的,确实啊,大部分人都对cg不是很了解吧,也不会很想了解,但是美沙很了不起啊,毕业之后有一个待遇很好的工作,这样大部分人都很羡慕也很难拒绝的吧,但是美纱还是犹豫了一下拒绝了,因为不想过枯燥的生活,因为还有梦想。
小绿,在我看来真的是很幸运很幸运的啊,大学还没有毕业,却已经认识了相当厉害的人,也有了可以实现梦想的工作,一方面,是喵葵的关系,一方面也是她的努力以及性格的原因吧,小绿擅长抓住机会,自信,不会胆怯。
还有很多很多人,那个有黑历史的监督,那个一下子就变得很瘦的原制作主任,那个在最后一集才展现飙车技术的总务小姐,还有很会做菜的社长,还有一开始超级讨厌,到最后也觉得很可爱的高梨太郎,还有温柔的失野前辈和井口前辈,第一季里的洛合,听说你和EXODUS!
里某声优关系很好啊,催婚催婚,还有美丽的哥特萝莉大人,还有画马的画师爷爷,还有因为梦想被现实打破而将错就错的平冈,不错最后一集好像也恢复了希望,还有胆小的仓鼠妹子,还有新来的两位制作妹子,还有那只有一集的EXODUS!
那是我在b站看到的弹幕和评论最有爱,最喜欢的一个视频,当然还有好多好多人,共同的完成了这部白箱,展现了动画制作的艰难与美妙。
不知道有多少人,因为白箱而开始想要投身动画行业,白箱本身说的就是一个梦想,同时也赐予了我们梦想与感动。
感谢,白箱,感谢,shirobako!
挺无聊的
特地为了看这部番下载了A站,个人觉得一般,不咋好看,关于动漫是如何做出来的内容介绍的比较详尽,也就那样吧
感受不到《食梦者》的热血感动,只得到悲伤焦虑和烦躁。没有吸引人的点,断续看了很久才看完。主役的新人声优声音一般,缺乏特点,配角大牌们表现不错,尤其吉野裕行~
能从事自己喜欢的工作,真让人羡慕
看不进去
1)梦想不死,动画永存;2)感谢那些彷佛一直站在青春的原地,又彷佛一直在不断的向前奔跑的人们;
一幅日本动画工业的自画像。以五个少女的梦想为五个切入口点,用制作人为主轴串联起来。虽各个流程浅尝辄止,但对于外行人来说已是收获颇丰。整部作品既充满了对各类经典的致敬和戏谑,又展现了日本动画发展中的矛盾和问题。全片开局慢热,中段之后开始发力,尤以收尾最为精妙。
这也太热血了吧,实在看不下去
数次落泪,虽然说“把业界美化得像天堂一样”,但还是希望动画人们有点情怀和理想。第300部动画
五个曾经在高中合作完成过原创动画的少女,在进入社会后仍然各自坚持着动画制作梦想期望有一天再度合作。节奏舒适,日常工作真实,作为同一主题的番剧,我更喜欢这一部,是活在“万策尽”日常里的琐碎感动!
两处泪目了:1.旧工作室的往昔 2.《第三飞行少女队》坂木的配音场景。总而言之,能让观众大概了解业界流程已属难能可贵。
业界之苦。
被重版出来吊打
看到13集就弃了,怎么说呢有点像强行煽情梦想的动画业界科普纪录片,不太合口味。
所謂念念不忘,必有迴響。橫手師匠刷新了 Anime 的對白標準。
科普番,部分剧情感人,结尾几集有些弱
💩
出场了那么多人物,看上去说了很多事,实际上都没有好好刻画。动画节奏快,也只是台词快,说的东西多,但是情节像流水账一样毫无起伏。如果慢慢说事情不也挺好的么,加点日常情感什么的,更生活,更职场一点。
一言难尽,名不虚传,名作白箱。然而离我心中的神作还有一些距离。建议全体友邻退学或者辞职,要么我们就一起成为偶像,要么我们就一起做动画,除了这两个其他都不能实现我们的人生价值了。
一本动画制作人编撰的业界入门教科书 诚意度点满 可惜爆炸的信息量成为了其叙事节奏上的软肋 两部动画的制作进行像记流水账一样你方唱罢我方登台 主线也是围绕着人生梦想方便照顾主题而喋喋不休 最后的危机观众差不多也形成了固化思想 “只要主角们鼓足干劲再大的危机都只是理想化脚本下的奴隶”