了不起的麦瑟尔夫人第二季

前夫对女主说实话挺好的，从度假开始，在台上维护女主，女主和经纪人出门会警告经纪人不让女主受伤，包括女主一打电话就立刻赶过去帮忙解决问题。

还有父亲给他了6万刀的支票后，他在看完女主的电视表演后看向那张支票并且说自己想开一个俱乐部，实际上是想要为女主创造一个只属于她的舞台！

还有他一直都很欣赏女主在脱口秀上的能力，丝毫不加掩饰的夸奖她，并且在女主父亲知道后第一时间想要想尽办法帮助她，他真的很爱她。

只是，时代的压力束缚着他们的关系，男主不能忍受自己的妻子抛头露面，女主注定要为她的事业奉献她的下半生。

但是，就像那位算命的人所说，台下会有一位爱她的男人一直注视着女主，这应该就是她的前夫。

感觉第二季每级都有新体验，完全不怕无聊。

每个开场都紧张刺激很有代入感。

为何我特别喜欢乔尔呢？

感觉乔尔一直都深爱着米琪啊！

毕竟米琪那么好看，而米琪也一直喜欢乔尔。

但就是放不下乔离开她那段。

最后我想说米琪你能不能不要对每个人都那么深情款款 含情脉脉啊，好像你很博爱啊。

好吧字数不够我再瞎凑凑，女主服装能不能不露那小蛮腰和那个可爱的小脚啊！

我被这俩吸引都没法入戏了！

还有一段女主穿超短裤走路那个镜头，那个摇曳生姿啊真心移不开眼啊！

话说女主这个身材真的好，虽然不高但比那些高挑的要更让男人喜欢，你可真是个尤物啊！

最后祝乔和米琪天长地久。

不意外的，等我睡醒之后，这个一天更新一整季的神仙操作剧已经弹幕评论剪辑朋友圈满天飞，但我见过最多的评价，却是麦瑟尔夫人“她是伪女权”，以及“剧情变得不犀利了”。

好奇之下我只好抓紧补剧，然后也追问：她真的变了吗？

其实与上一季的风格对比，麦瑟尔夫人依然是那个当时社会少有的坚持事业的女性，她不必像索菲亚一样身价不菲受人喜爱却不得不以蠢笨的外表行为示人，她集美貌与智慧于一身，依旧是特立独行的存在，但她似乎讲得不过是自己和身边人的笑料，以至对于她的脱口秀观众开始觉得单调起来。

有趣的是，在一个讲述女性脱口秀演员成长历程的影视剧里，我恰恰认为在这一季，麦瑟尔夫人的脱口秀并非剧集的主要内容和主线。

它讲述了一个年代的人物群像。

我想，麦瑟尔夫人的影响力在第二季终于全面爆发了，这才是新的看点。

不是么？

我们不难发现这一季的配角们似乎更“抢戏”了。

有多少人看完后喜欢上麦瑟尔夫人的妈妈？

因为她能在多年贤妻良母的生活中突然觉醒，义无反顾的追寻彻底的改变，绽放了独属于自己的魅力；有多少人看完后喜欢上麦瑟尔夫人的爸爸？

因为他能在妻子不告而别独身去法国后，选择寻找并且努力改变自己去重新尊重婚姻，与多年来的思维习惯抗衡，在剧中他的真性情和对妻子子女的维护，笨拙而可贵。

爸爸和妈妈是幸运的，他们的改变得到了真正在乎的人的理解和支持，但更多人是既不理解也不支持，因为从古至今，女性就是没有地位和权利，社会也没有因此崩溃呀。

这也正是摆在麦瑟尔夫人前面的困境，她和她的父母不同，她需要征服的不仅仅只有伴侣以及身边的亲朋好友，而是整个世界。

麦瑟尔选择脱口秀本身就是女性反抗意识的觉醒，在她抗争的过程中，她的妈妈，他的爸爸，以及她身边许许多多的人都开始对自己，对这个世界产生质疑，人们开始好奇：如果自己不墨守陈规，那么世界又会怎样呢？

还记得上一季中，当麦瑟尔夫人和家人坦白自己离婚之后，她爸爸妈妈的态度吗？

爸爸气急败坏的说当初就不同意这门婚事，妈妈直接崩溃的哭了出来。

但“麦瑟尔夫人现象”在他们心底埋下了怀疑的种子，妈妈因为她的离婚质疑自己的生活，爸爸因为妈妈的离开反思起自己不善倾听的恶习，甚至连她前夫也痛定思痛，放弃喜爱但不擅长的脱口秀开始接管更擅长的企业管理。

而麦瑟尔夫人呢？

她还在坚持着，尽管困难重重，但她还是完成了离开纽约市的表演，她拥有了自己的粉丝，上了电视台获得满堂彩，她甚至得到了著名歌手的赏识，被邀请一同去欧洲参加巡演。

不墨守成规又会如何？

他们因此变成了更好的人。

上个世纪五六十年代是什么样？

我们不妨回溯一下。

那个时代的女性没有和男人对等的权利，也没有几个成功女艺人，麦瑟尔夫人可以说是她身边的阶层中第一个吃螃蟹的人，她摸着石头过河，反对她的人比支持她的人多得多：从内容创作上，脱口秀为了制造笑点常常要荤素不忌，时常以身边人为素材，这让她看起来不体面；从职业发展上，作为女艺人，她要面对来自社会毫无道理的歧视，想要出头，她必须付出比男性多得多的努力。

剧里有一段很有意思，那是成为哥伦比亚大学艺术旁听生的妈妈和其他女大学生的一段闲聊，内容如下：

多可怕，让一群受高等教育的女大学生从天真懵懂，到恍然沉思，到对本专业的未来绝望仅仅用了不到五分钟时间，而这场闲聊直接导致艺术系一半的女生打算退学，另一半准备转系，而她们所有人都在哭。

校长无奈的约谈爸爸——哥伦比亚的终身教授、多年的朋友、以及妈妈的“家长”，指出妈妈言论的恶劣影响。

但是当爸爸无辜的反问“我们学校有女教授吗”的时候，校长哑口无言，因为他不得不承认，大学为女性提供学识从而赚取学费，但社会却并不打算为有学识的女性买单，很讽刺吧，但这才是真相。

女性艺术家的画卖不出去，女脱口秀演员会被排挤，离婚的女人不能参加泳装大会还要被人同情，女脱口秀演员不能谈及“怀孕”之类的话题而男演员却可以，而这些都只是冰山一角。

但是你以为这部剧只是在讲女性思想觉醒与抗争吗？

不，这部剧还有更大的野心。

在第二季最后一集的时候，兰尼——女主崇拜的脱口秀演员，也是女主吸引入脱口秀这一行的男人，他拥有极高天赋，却因为演讲涉及到政治敏感段子屡屡被警察拘留，甚至被各个城市明令禁止讲脱口秀，他的遭遇告诉我们，看似自由的男性同样不自由。

每个人都在有限的天空起舞，享受着一定范围内的自由。

女性的天空比男性的要小很多，男性的稍微大一点但依然有限。

剧中有一位仅出场了两次，却足以令人惊艳的画家，这位画家被公认是那个时代最有天赋的画家，他的画作被人吹捧争相寻购，可他却一幅都舍不得卖，因为他不想让艺术与金钱等价交换，在他眼中哪怕对方开出天价，那也是门愚蠢至极的亏本买卖，所以他宁愿把画烧了，于是日子过得穷困潦倒。

他总是喝得酩酊大醉，又好像世人皆醉我独醒，别人当他是胡言乱语，他也不否认，他冷眼旁观世人，也不肯苟同。

正如你所看到的，他是一个纯粹的艺术家，而他和女主产生了共鸣。

契机是女主喜欢的一幅画出自于一位女艺术家之手，那幅画因为画家的性别无人问津，但在画家看来，在真正的艺术面前，该是不分性别的。

出于欣赏，他给女主看他最得意的画作，他不想让那些不懂欣赏的人看到，然后被明码标价，所以他把画藏了起来，从未示人，以一己之力把他所反对的价值观挡在门外。

我想麦瑟尔夫人要更积极一些，她的存在本身就像这个时代的bug，提醒着人们某些习以为常的规定可能并不合理，相对于画家，她更乐观，因为从心里她愿意相信人是有韧性可言的。

但是先驱可不意味你努力就能获得你想要的，很长一段时间里，我们难免想，这条路如此孤独艰苦，值得吗？

兰尼对麦瑟尔夫人说，“我想让你知道，我觉得我现在有点柔弱，其实我并不介意。

”看到这里我就知道，他不会放弃脱口秀了，因为他舍不得，那是人之所以为人的乐趣。

只是想坚持罢了，任何事都算上。

有人黑女主和前夫哥暧昧不清，前夫出轨过，有人就说女主怎么会原谅一个渣男呢？

既然上一季标榜她是新女性怎么能出尔反尔？

根本是是“伪女权”嘛！

而且新男友本杰明多完美啊！

他支持女主事业、欣赏她尊重她、性格可甜可咸、有地位高收入，更重要的是，他爱她。

可女主爱谁呢？

连她爸爸都从女主没有给本杰明起昵称看出女主没有真爱上他了，女主那么聪明心里怎么能不清楚？

和本杰明在一起，她就能得到幸福的婚姻，但她就是放不下前夫。

人或许就是贱，桩桩件件摆在那，心里的帐却总难算清。

相识以来的快乐时光，八年的相濡以沫，两个孩子的羁绊，彼此下意识的依赖，相似的生活习惯……这些和麦瑟尔夫人是否希望独立，是否理性无关，只是爱而已。

但努力这么久，与前夫的爱情也好，与本杰明的婚事也好，都不再是她生命中最重要的组成部分了。

兰尼在第二季结局的脱口秀中点醒了女主，在脱口秀演员这条路上，她终将独自一人走下去。

这段内容和镜头语言，多少暗示了女主的未来走向。

世事总有取舍，顾此失彼，婚姻与事业也好，自我与家庭也好，但因此，才更加要珍惜追寻的。

麦瑟尔夫人、兰尼、爸爸、妈妈、苏西、前夫哥、索菲亚等等的所有人最终走向何处，只能问下一季的编剧了，但我希望最终，他们都不后悔自己的选择。

纯粹吐槽，我也不知道为什么自己这么真情实感，可能是因为闲着没事干吧。

下文毫无逻辑可言。

这季人设是不是有点崩？

私以为Midge是一个家教甚严，前半生奔着“别人家的女儿，老婆&妈妈”去的。

哪怕后半生“追求解放自我”也严格执行她那套严丝合缝的“生活规范手册”的形象。

但是为什么这季80%的段子都是奔着下三路去的啊？

明明第一季还是一个不怎么说 4 letter words 喝多了才口嗨没界限的妹子，第二季怎么就分寸感丢到九霄云外了？

个人觉得巴黎那段还好，但 Mary 的婚礼和 Concord 的演出真的是尬到炸裂天际，尤其是 Concord 。

发现自己的父亲在台下，尴尬紧张口不择言，然后“择”了自己父母的房事？

这场甚至都没把法把锅甩给酒吧？

毕竟婚礼还有cheap champagne兜底。

整个 Catskills 故事线都太迷了，嗯，还有买画那段。

这季每个故事都有种应付的感觉，好吧，那就发生点这个吧，好吧，那就加点那个吧。

Susie 扛个马桶搋子追到度假村意义何在啊？

前面尬也就算了，问题是后半段也没有渐入佳境的感觉啊。

后半季刨去女主跟往政治间谍片发展一样，时代背景也没必要在剧情里强加政治意义吧？

看的时候总是觉得莫名其妙，也有可能是我理解的太浅薄了。

感情线也跟闹着玩一样。

和Joel走的这是情深不寿路线？

和Benjamin的感情线跟人格分裂一样，一会惺惺相惜，一会大家都上年纪了那就凑合凑合过吧。

Midge和Benjamin 一会好的都skip dinner，ask Abe's permission 就差临门一脚办婚礼了，怎么就又和Joel搅和一起了。

感情就Joel的爱是爱？

最后，如果把这部剧当时装剧看，换装频次及对服装的侧重和用心赶不上第一季十分之一。

那两条黑裙子出镜率未免也太高了？

最最后，这绝对不是烂片，但也没好到哪里去就是了。

个人看法。

（我的天，居然写了这么长。

）

继横扫艾美奖、金球奖后，《了不起的麦瑟尔夫人2》刚刚又在演员工会奖上接连斩获。

在上一季里，它讲的是一位家庭主妇经历丈夫出轨、小三示威等挫折后，重新自立，并误打误撞进入脱口秀事业的故事。

第二季失去了第一季的“独立女性勇敢离婚”的爽剧光环，开始沉下心来思索一个严肃的问题：离婚后的女人，接下来该怎么继续自己的生活？

继艾美奖和金球奖后，又拿下2019年第25届SAG#演员工会奖#喜剧类剧集最佳女演员等奖项。

孤单、搬出爱巢、受到外界歧视、发现独自开始生活困难，连马桶都不会通......更糟糕的是：发现自己还爱着前夫。

还有更糟糕的：发现出轨后的前夫温柔似水。

在生活这场战役里，要赢得姿势好看，还要顺从自己的心，并不容易。

为什么我们总说离婚是女性的新生——因为，你的麻烦刚刚开始。

01不是未婚，不算已婚，那你的社会身份是...?之前一直参与的社会活动开始拒绝你，只因为你没有丈夫。

这个时候，你的父母满心满眼只有一件事：你什么时候找下一个托付终身的对象？

并以一副打折促销大减价的态度逼迫你开始相亲。

经历过大风大浪的你，明显感觉自己的心动成本大涨。

再浪漫的场景，也只让你觉得很尴尬，别提小鹿乱撞，此刻的你老鹿连蹒跚一下都有点困难。

而就算找到了，令你心碎的是，他们觉得你是二婚，不让你穿个好看点的婚纱，也不想给你租礼堂。

而你的前夫因为孩子的关系，还要不停出现在你眼前，与你一起承受各种糟糕的问候。

你决心不要再想这些丧气的生活，你决心把更多的精力投入在事业上，这时你发现，不管是离婚女性还是未婚，女性在事业上要获取成功照样步步难移：你因为在脱口秀里谈论怀孕，被赶下台。

你兴致勃勃地拿到市中心靠近市中心的演出机会，正想上前与酒吧里略有名气的男喜剧演员打个招呼，结果他们觉得你一定是睡了某名男演员才得到的演出机会。

本来是第三个上场，结果一直被当做次要节目一直往后挪，变成酒吧快打烊的最后一个。

先一些上台的男演员还不忘记性别歧视你一把：

到你的时候观众都走了一大半，连灯光师也走了。

还有被丈夫或父亲撞见你，一个传统社会的女性在舞台上大说荤段子的危险.......

发现爸爸坐在台下的你，万分惊恐，可是排练好的台词已经来不及改了.....

是，困难总是层出不穷。

面对重压，怎么还击？

你必须要去一点点解决，从面对它们开始。

在那个年代，军人会因为同性恋身份而被强行退役，女性要么当家庭主妇，要么通常只能从事最简单的工作。

在上世纪50年代的美国社会，女性想追求自己的事业，难处是显而易见的。

在舞台上，她选择面对这些问题。

在说出口的那一刻，她知道自己不再畏惧。

当麦瑟尔夫人走上因为观众渐渐离开而黑暗寂寞的舞台上。

苏西跑到二楼，为她抗起灯。

一束光打到她身上，她突然“复活”，全剧的高光时刻来了：

观众笑得很大声，因为她的每一句话，都对生活诚实。

喜剧是悲剧的镜子，而为什么这面镜子总是抓在男人的手里？

她去找一份化妆品柜台的工作养活自己，再把更多的精力付诸梦想，一点点踩碎那些男人们、和家人对她能力的怀疑，这就是她对生活的反击。

02已婚妇女寻找自我，看上去很像一个玩笑？

麦瑟尔夫人的妈妈，有一天失踪了。

对，就是那位看起来总是为琐事的不够完美、细节的不够精致而焦虑的中产贵妇人，突然有一天决定“离家出走”。

麦瑟尔带着惊慌失措的父亲在巴黎一个近似贫民窟的地方找到了她。

一见面，女儿动情地对她说 “ I’ve missed you, mama”。

而她的回复是，“ I’ve missed me, too.”

母亲穿着一条起了毛球的裙子。

她妈妈少女时代曾被送往巴黎学习艺术，米琪本人大学期间学的是俄罗斯文学。

而米琪的爸爸是哥大的数学系终身教授，哥哥是顶尖的研究员。

那个时代，女性上好学校，很大程度上是为了觅得如意良婿。

当米琪失去婚姻的保障，想要走出家庭独立工作时，她学的俄罗斯文学专业无法帮她找到工作。

即使她想去应聘电梯工都不行，因为对方只要男性。

这是一群在家庭生活中消失的女人。

人到中年，突然发现自己的人生无意义，找不到价值，而当你抱怨的时候，丈夫像往常一样不仔细听，说了那么多，他只听见一件事：今晚会做小羊肉。

你试图换个地方重新活一次。

而你的家庭、你的责任都在拉扯你回来。

03事业与爱情，你很难全部都要这部背景设定于上世纪50年代的剧，讨论的问题其实都很当下。

比如，离婚时很潇洒，想反悔时怎么办？

这一季里出现了新的优秀交往对象，那么问题来了，哪种男人更能支持和理解女人的梦想？

你生活里可能也有这种选择，或者假设一下。

option1：前夫，他温柔，懦弱，他很直男癌，但他在努力理解你，他在努力改变。

就像生活里的经典狗血，出轨后的他开始像个虔诚教徒夜夜忏悔，像是随时准备好再一次骗你进那可疑的港湾。

最重要的是，你放不下他，你的身体和下意识的反应对他太熟悉。

option2：新男友，他睿智风趣，他一出现，脸上就写着“理解”二字，你们很投缘，他懂你的所有梗，看起来比你之前遇到的人都好很多，但是——

你懂的。

你如果经历过，就能理解为何许多夫妇分分合合就是拆不开。

而对她来说，最难的，从来不是去选择谁。

最重要的，是找到家庭和事业平衡的方式，或者说，做取舍。

中间，米琪遇到一位名艺术家，他给她展示了一幅密室里的大画，那幅画从未示人。

他不愿意卖给任何人，不愿意放在任何博物馆，他说，画完它，只想让它挂在自己的小家的客厅里。

他近乎疯狂地将所有的精力都投注在他的画上，而维系一个家庭所必定要产生的牵绊和付出，都被他舍弃了。

他说，因为你不能拥有一切。

是的，你不能拥有一切，生活有着这么多艰难，很多麻烦，生活里也有很多享乐和温柔，你总得下决心，因为你不能得到所有。

就像她在开头说的：You can't have it all.

那个时代的女喜剧明星稀少，成名的女喜剧演员形象常常走向丑化和滑稽。

据闻，米琪这个虚构角色灵感来源于美国脱口秀女演员Joan Rivers，经历比米琪更坎坷。

不同的是米琪很美，还能将美扭转为优势，而Rivers 的表演方式是把自己看作是丑小鸭。

这部剧取其精神，重塑了一个新的角色。

无疑也更符合现代女性对事业的想象。

米琪放弃了婚姻和稳定，她选择的是穿得漂亮，赢得漂亮。

在这部剧里，她永远穿着那件漂亮的黑色小礼服登台，人们见她要表演，都会问她，“你是不是歌手？

”她总是自信地抬起头，“我是喜剧演员！

”而她也一点点用自己的能力，赢得了众人对这位小礼服“花瓶”的肯定。

有很多人喜欢说，生活逼迫女性成为一个斗士。

不，她不是。

她不想成为斗士。

她只想成为她自己。

她可以穿着细高跟鞋，或者运动鞋在商场与人辩论，这两种装束都不会影响她的能力与判断力。

她也可以随时为爱情沦陷，缴械自尊。

她想要被尊重，而不是只在她张牙舞爪露出恐吓时。

一个独立女性，不必要，也不必须，活成斗士的样子。

编辑整理：楚楚图片来自网络，版权归原作者所有。

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或许还一厢憧憬完美爱情的女孩儿们接受不了joel吧？

很正常 他出轨了 他一边享受家庭带给他的优越生活 一边抱怨自己的事业很无聊 他甚至不知道自己的房子在爸爸手里 含着金汤匙的一个傻瓜 天真又幼稚 所以一开始我总觉得女主要和Lenny 发生点什么 “渣男”就抛到脑后不要再回头了吧但是他在第一次看到自己的妻子演出之后 在看到她在台上大谈自己的失败之后 他失魂落魄地走出酒吧 依然往那个诋毁自己妻子的人的头上狠狠打去一拳 他担心着路演的妻子出现任何意外 他一个电话就赶来帮妻子摆平问题 他在度假村上台维护自己的妻子 他走进自己一直不屑的父亲的工厂work 24 hours a day 他改变工厂糟糕的管理 他想为妻子买一个公寓 他慢慢展现出自己的领导力 责任心 为什么女主当初选择了他？

他必然有自己的闪光点 不过剧一开头的出轨和小肚鸡肠让人忘记了他他做了很多事 好的坏的 但这样才是一个人 那位路过的ben先生 完美的像小说里一个虚构的白马王子 可是若你是女主 你经历了和一个人的点点滴滴 你们共同孕育了两个孩子 有一个人永远是你孩子的父亲 更重要的是 你爱他 他不完美 他甚至犯了很严重的错误 但生活不是童话 男女主角都是初恋处子 真正的生活是你在泥泞的现实打滚之后 发现还有一个人接受全部的你 给你一片真心和赤诚 女孩儿们总是一次不忠百次不用 但那不是她和他 所以我总觉得他们还会在一起。

三星只因为细节处理不太美丽 有些地方只是trying to be fun, but they aren’t funny.

我当然可以选择做公主，做骑士，甚至做恶龙。

《了不起的麦瑟尔夫人》第二季回归了。

所有具有女权意味的剧集里，我可能最喜欢这部。

但，是因为一个听起来不那么女权的理由：有很多好看的小裙子。

方领显脖子长，袖子遮胳膊，腰身一掐，特别好看

这个马卡龙一般的颜色搭配，好想一口吃掉

梦露风格的条纹裙华丽的小裙子，好像和“女权”一词有点冲突。

[无敌破坏王2：大闹互联网]里，迪士尼公主们脱下公主裙，换上休闲装，全都发出了小猫般的叹息。

啊，这么舒服的衣服，是真实存在的吗？

那些勒腰束胸的变态衣裳，是用来惩罚女性的吗？

麦瑟尔夫人在上世纪50年代，女性大多做主妇的年代里，上台讲脱口秀，挤进男人的行当，算得上先锋。

可她还是痴迷于那些勒得人无法呼吸的小裙子。

都是女权ICON，为什么麦瑟尔夫人就能穿着各种好看的小裙子？

The Marvelous Mrs. Maisel Season 2了不起的麦瑟尔夫人 第二季2018解毒指数：8/10导演: 埃米·谢尔曼-帕拉迪诺类型: 剧情 / 喜剧主演: 瑞秋·布罗斯纳安 / 迈克尔·泽根 / 艾利克斯·布诺斯町 / 托尼·夏尔赫布01麦瑟尔夫人对各式小裙子、化妆品的爱，你要说是被男性审美教化，倒也没错。

第一季里，令人印象深刻的一幕，就是她的护肤流程。

丈夫睡下后去卸妆、贴面膜

丈夫醒来前卸面膜、化妆丈夫从来没见过她不化妆的样子。

夸张到，拍完这场戏的第二天早上，麦瑟尔夫人的扮演者，瑞秋·布罗斯纳安，脸蛋就跟“婴儿的屁股蛋”一样嫩。

但和出轨丈夫分了手，脱口秀事业也在艰难前行，新一季里的麦瑟尔夫人，再追求美丽，也没什么功利目的了。

她对好看的衣服、精致的妆容，那是纯粹的热爱。

第一集里，妈妈出走巴黎，她在街头的关注点却是别人家的帽子看到化妆品柜员的不靠谱推荐，仿佛宇宙的秩序遭到破坏。

忙不迭插手推送合适的口红色号、香水型

去度假，恨不得把整个衣柜带去

当得知自己能重返露华浓柜台，立刻放弃度假赶回纽约这不是真爱，还能是啥啊。

她将在化妆品柜台工作，称之为“重返聚光灯下”。

对好看小裙子、娇艳的口红、亮闪闪的眼影的爱，已经成了她表达欲的一部分。

没有它们，就没有这个闪闪发光的脱口秀演员。

02当然要承认，这些东西，有时候是精美的牢笼。

为了找到50年代的感觉，瑞秋去eBay买了很多当时的女性杂志，发现其中充斥着教女人怎么找丈夫的文章。

确保你闻起来香香的。

说话声音不要太大。

不要穿太鲜艳的颜色。

应该吃多少。

那些华服美裳，对当时很多女性来说，是找丈夫的武器。

麦瑟尔夫人，是念过大学的精英女性，但在第一季与丈夫分手之前，她的理想，从来就是做一个完美小姐，一位妻子。

这一季里，有两处，对当时女性的这一处境，描绘得既无奈又滑稽。

先是麦瑟尔夫人的母亲，罗斯，去和一群女研究生聊天，结果把整个艺术系的女生，都清空了。

你们学这么多知识，打算做什么用啊？

教书。

可是没有女教授啊？

艺术家。

美国也没有女艺术家啊？

你们是想找丈夫吗？

也可以啊。

但是艺术学院可不是好选择啊，你们该去商学院。

一场随意的聊天后，一半人退学，另一半要转学去商学院另一次，依然是一堆天真的姑娘叽叽喳喳未来的事业，诗人，百老汇演员……麦瑟尔夫人的经纪人苏西闷闷一句：你们知道那些永远都不会实现对吧。

那时候的姑娘也不是没理想，也不是没努力钻研过，只是没人会拿女孩的理想当回事。

最后她们就只剩下一条路：用比较可爱的容貌，比较知书达理的品行，去找一位靠谱的丈夫。

于是那些裙子，化妆品，就太重要了。

可同时，这些美丽的东西，又成了桎梏。

在做完背景调查后，瑞秋得出一个结论：50年代的美女比现在多多了。

美丽曾经是常态。

那时候，如果你是个女人，在你盛装打扮完毕前，你绝不会出门。

这得花上你12个小时。

所以你当然没法去工作了——你根本不可能按时打卡。

03关于女性ICON到底要不要、能不能打扮得美美的，仍然时不时引发争论。

关于[神奇女侠]的女权意识，詹姆斯·卡梅隆和影片导演派蒂·杰金斯有过一番论战。

卡梅隆说，盖尔·加朵版的神奇女侠，是种倒退：她是被客体化的偶像，只是好莱坞男性反复拍的那些陈词滥调。

她是以色列小姐，她穿着勾勒身体线条的紧身衣。

她那么光芒四射。

(第二次回应)他认为这样一种女性形象，仍然在迎合男性审美。

怎料遭到口诛笔伐。

而杰金斯的说法是：卡梅隆无法理解神奇女侠对全世界女性的意义，这不足为奇。

因为尽管他是伟大的电影人，却不是一个女人。

我倒觉得不能如此简单看待。

卡神比谁都更早扛起女权大旗，他血管里从没有半滴直男癌的血。

几次婚姻，他生命中爱过的女人，也始终与他势均力敌。

他是拍出[终结者]、[异形2]的卡梅隆。

他塑造的女性角色，是这样的：

[终结者2：审判者]里的莎拉·康纳，弹无虚发

[异形2]的雷普利，也是一枚悍女2010年的奥斯卡上，前妻凯瑟琳·毕格罗的[拆弹部队]，击败[阿凡达]获最佳影片。

毕格罗的电影，一般人看来也十足十的男性手笔。

毫无哀怨或小情小调他和杰金斯的分歧，实际是大水冲了龙王庙，是理想主义女权和现实主义女权的分歧。

杰金斯追求的，是纯粹的、终极的、理想化的女权：一位强大勇敢的女性ICON，依然可以天真，可以展现女性曼妙的身段，无需掩饰自己的性别特征，就可以获得尊重。

而卡梅隆则看到了危险：在这个男权仍占主导的世界，无论女性ICON多么强大，她那99%的力量仍可能被直男癌们视而不见，而只关注她另1%的长腿细腰。

所以他不肯有一点点示弱，哪怕示弱并不是初衷。

04只是我出于个人立场，实在不想因为怕被误读，就干脆不写字。

麦瑟尔夫人，她被她的小裙子定义，又不止被小裙子定义。

她永远穿着那件黑色小礼服登台，各种俱乐部里，人们见她要表演，都会问她，你是不是歌手？

因为说三俗段子，非当时女儿家的行当，也非穿小礼服干的行当。

直男癌同行们挪揄她，她就穿着那件小礼服反击：

以取笑她为乐，称不上什么大丈夫她更说出了本季最掷地有声的一段话：

谁比女性更有资格表演喜剧？

她因为这些言行，成为英雄，成为女性ICON。

至于外表，穿不穿裙子，既重要，也不重要。

当她因为需要找丈夫而穿，就是灾难。

当她因为自己喜欢，穿不穿，根本不打紧。

瑞秋回忆，她因为容貌苦恼之际，弗兰西斯·麦克多蒙德对她说：你的脸，是通往你人生的地图，从中你可以看到你为什么是今天的你，为什么你会想要抹去这一切呢？

类似的话你也许在别的地方听过，但麦克多蒙德说出来，我觉得特别震撼。

从[冰血暴]到[三块广告牌]，她每个角色都那么寸土不让，蹙眉的皱纹，都宣告着绝不妥协。

[三块广告牌]，皱纹，灰头土脸的打扮，与“温柔”无关的性格我是一个喜欢《飞天小女警》的女纸，很大程度就是因为，那里既有爱蝴蝶结的花花，天真俏皮的泡泡，又有假小子毛毛。

你是什么样子，都可以做英雄。

甚至更多。

有一集里，公主等着王子降临，搅得毛毛异常暴躁：你可以自己打败恶龙，不要等王子来救你！

毛毛进行了长时间的女权教育最终，公主发现王子是个怂包，只能自己胖揍恶龙。

正当小女警们以为公主终于想通了，她却说，我能打败恶龙了，但是我还是想做小公主，我要做自己，我就爱穿小裙子，你们凭什么逼我做小女警。

哈，小女警们才发现自己的女权意识，也有局限性。

何必非要做女英雄，一个真正平权的世界，我当然可以选择做公主，做骑士，甚至做恶龙。

不论男女皆是如此。

参考资料：[1]Madison Feller.Rachel Brosnahan Talks Season 2 of The Marvelous Mrs. Maisel, How to Be Funny, and the Best Beauty Advice[OL].https://www.elle.com/culture/celebrities/a25350690/rachel-brosnahan-interview-marvelous-mrs-maisel-season-two/.2018.12.6.[2]David Ehrlich.‘The Marvelous Mrs. Maisel’ Was Perfect — So ‘Change Everything’ Was the Plan for Season 2[OL].https://www.indiewire.com/2018/12/marvelous-mrs-maisel-season-2-interview-amy-sherman-palladino-rachel-brosnahan-1202025773/,2018.12.6[3]Chloe Foussianes.Rachel Brosnahan, Star of The Marvelous Mrs. Maisel, on the Funny Women She Admires[OL].https://www.townandcountrymag.com/leisure/arts-and-culture/a25398488/rachel-brosnahan-the-marvelous-mrs-maisel-season-2-interview/,2018.12.6[4]Matt Fernandez.James Cameron Calls ‘Wonder Woman’ a ‘Step Backwards’ for Female Protagonists[OL].https://variety.com/2017/film/news/james-cameron-wonder-woman-praise-misguided-step-backwards-1202538440/,2017.8.24. [5]Jake Nevins.James Cameron repeats Wonder Woman criticism: 'That’s not breaking ground'[OL].https://www.theguardian.com/film/2017/sep/27/james-cameron-defends-wonder-woman-criticism,2017.9.27. -文： 姜不停文章源自微信公众号：电影解毒

我不敢相信这是真的，我不敢相信我输给了潘妮·潘。

一先声夺人，奠定基调。

第一场第一幕便是米琪在自己婚礼上滔滔不绝的一番演讲。

这段演讲可以体现两点。

一，米琪喜欢成为焦点，而且米琪口齿伶俐，说起话来包袱不断，这样的性格和才能是她今后成为喜剧演员的先决条件。

二，米琪有着令人感到恐怖的自律。

为了穿进束身的婚纱整整三周不吃固态食物，六岁便将俄罗斯文学作为今后的专业，十二岁找到最适合自己的发型，十三岁选定今后要上的名校。

这样苛刻的自我约束，为的是什么？

男人。

为了钓到金龟婿。

米琪称之为自己的终极命运（ultimate destiny）。

这很讽刺，那个时代，一个女人修身齐家读大学的目的只是为了找到一个出色的老公。

不过想想如今，这一现象倒也并未灭绝，便不觉其荒唐。

米琪的这段开场也确定了本剧的喜剧风格。

在她煞有介事地讨论自己的“严肃”求学经历时，出现的画面却是她忍不住脱毛膏带来的灼热而裸奔，男友带她上夜店看脱衣舞表演，还有最后那句点睛妙笔“对了，蛋卷里包了虾肉”。

米琪一家是犹太民族，根据《利未记》的律条，他们不能吃没有鳞片和鳞片不明显的水生生物。

这件事得罪了教中的精神领袖拉比，四年之后米琪的母亲萝丝才让拉比消了气，答应在赎罪日来米琪家开斋，于是她来肉食店订货。

与肉食店老板相谈甚欢；来去途中，她喜笑颜开，时时向行人点头致意；还贴心地给自家楼下的看门人和电梯管理员带了食物。

种种行为表明她的外向健谈，与良好的人际关系。

而且她穿着优雅，又长得漂亮，又会打交道，显然这是个出众的女人。

可是这样一个女人日常忙着干什么呢？

回家做饭，当厨娘。

她忙着做了一大盆牛腩，为了贿赂咖啡馆管理人，给她丈夫乔尔一个好的时段，让他上场说单口喜剧。

乔尔是个公司高层管理者，但是他的人生理想是当个喜剧演员。

这点在大学时代就已体现，当时乔尔请米琪去夜场看了兰尼·布鲁斯的喜剧表演。

可凡事都要天赋的，乔尔的喜剧天赋如何呢？

紧接着一幕，在办公室他讲的“勺子”笑话就露底了，那实在是个连放在冷笑话中都十分低劣的“笑话”，客户笑得也很假，完全是皮笑肉不笑。

对了，甘肃方言中，“勺子”就是傻子。

陈建斌2015年就有一部喜剧电影叫《一个勺子》。

二在一首嘲讽老北京的一口气不喘唱到底的老歌中，充满怀旧意味的镜头掠影了50年代的纽约街头，米琪带着“宝宝夫君”、梦想做喜剧演员的白领公子哥乔尔·麦瑟尔来到了纽约的老北京·那旮沓·格林威治村的煤气灯咖啡馆。

这儿是鲍勃·迪伦的起步之地，是《醉乡民谣》的取景地，也是剧中作为喜剧演员的米琪今后的主场。

现实中，煤气灯咖啡馆已然成为历史，不复存在。

米琪捧着牛腩肉来到吧台前，这时她未来的拍档苏西出场，伴随着一声阳刚浑厚的金属嗓，一个身材矮胖，穿着低调，但浑身散发着雄性荷尔蒙的女人走过来，接了一通电话。

电话那头应该是一个顾客在问店里什么时候关门，苏西不耐烦地说，不知道，可能等所有人走了以后吧！

挂了电话后，苏西说，索尔克医生真该给这些蠢蛋发明些疫苗。

乔纳斯·索尔克，犹太移民家庭出身，生于纽约，1955年研制出脊髓灰质炎疫苗，《时代周刊》将他评为20世纪最有影响力的100个人之一。

可见该剧时间坐标在1955年之后。

我们甚至可以确定第一集的发生时间是在1958年9月，因为米琪的笔记本上写得很明白。

通过接下来苏西对米琪的一通吐槽，可知米琪为了能为乔尔争取到在黄金时段的上台机会，每周都会做牛腩肉贿赂咖啡馆管理员，并借口自家有一个人生病，以至于把家人都借用了个遍。

乔尔上台讲了一个有关林肯总统的笑话。

他先介绍一本书《隐藏的说客》，这本书揭露了麦迪逊大道的广告公司塑造政客的公众形象，使他们获得更多选票的内幕。

关于当时美国广告业的醉生梦死，可以参看《广告狂人》。

接下来以这个黑料为基础，引申出一个段子，假设内战时他们要塑造林肯的公众形象，他们会怎么做？

从这个段子我们可以看出喜剧表演的一个重要特点，就是针砭时弊。

乔尔这个段子讽刺的就是伪造名人形象的广告公司。

乔尔表演的时候，我们又看到了学霸米琪可怕的一面，她拿出了一个粉红色、很淑女的笔记本，开始做笔记，记录的大概就是笑点、观众反应之类的东西。

但是她惊讶地发现有一个观众没笑，这人就是苏西，她一脸的不屑，像闻到了一堆污秽之物一样，扭头走了。

因为她是内行，知道乔尔抄袭了别人的段子。

米琪看着苏西的表情就是：这人怎么回事，真让人膈应得慌。

回去路上，心满意足的乔尔像个宝宝一样倚着米琪的肩膀睡着了，米琪却在思索怎样优化乔尔的表演。

她在丈夫上场前打点一切，为丈夫的小成绩欢欣不已，对丈夫的表演记录优缺好坏，还努力维护着丈夫孱弱的自尊心。

她甚至会在丈夫睡着后才悄悄卸妆，在丈夫醒来前又匆匆将妆容上好，如此心机细腻，乐此不疲。

为她的毅力感到可怕，也为她的奉献感到可悲。

她所做的一切都是在扮演一个温柔体贴周到的妻子，一个完美的附庸。

可这不是真正的她。

三第二天米琪做完家务，从自己和丈夫住的9楼出来，坐电梯来到12楼父母家中，她的两个孩子也寄养在此。

米琪的妈妈萝丝的表现，让我们找到了米琪那样恐怖的自律行为的来源。

萝丝先是担忧米琪还在摇篮中的小女儿额头长得难看，会影响以后的人生，也就是怕她找不到一个如意郎君。

接着，萝丝又对米琪的手腕发表了意见，挑剔米琪的腕围有点粗。

米琪回家之后，我们就看到了米琪的精密体测，简直就是将自己的身体当成了一台机器，脚踝、腿肚、大腿、臀、腰、胸，全部测量，就是为了控制自己的身材比例。

这件事是她的日常行为，已经进行了十年。

这显然也是母亲萝丝“传染”来的习惯，可怕的是，米琪还要将这个习惯“传承”到自己尚在吃奶的小女儿的身上，她拿起皮尺开始测量女儿的头围。

做完这些，她又要为丈夫的喜剧表演准备牛腩肉，为他带演出服，像个保姆一样打点一切，风风火火地为这个男人忙前忙后。

如此日复一日，年复一年，周而复始。

这就是当时女人的“正业”：做一个全心全意为丈夫服务的家庭主妇。

带着牛腩肉和演出服赶到丈夫公司楼下，接住宝贝丈夫，然后在路上听他再发一通脾气。

接着来到煤气灯咖啡馆，找到苏西，希望为丈夫再调换一个黄金时段的演出机会。

苏西不留情面地嘲讽了米琪。

当米琪说自己和丈夫最好的朋友克利里一家也来看丈夫表演时，苏西故意装作惊叹克利里家是个大人物的表情，其实就是在讽刺米琪：真是了不得啊！

好大的来头！

乔尔在台下等待上场时，阿奇调侃他的破洞毛衣，说他是穷艺术家，乔尔显得自尊心很强。

这个情节也显示出乔尔没有什么幽默感，心理上还是个没长大的孩子。

乔尔这次上场就没有上次那样幸运了，上次他靠盗用成名喜剧演员的段子赢得了笑声，这次他“大胆”使用了自己的“原创”段子。

所谓原创，也就是赶场路上他和米琪的一段争吵，创意还是米琪提供的。

这自然是可以利用的笑料，可是乔尔却不加任何戏剧处理，只是简单地将对话复述了一遍，结果全场寂静得掉根针都能听见，尬场了……结果慌乱的乔尔又拿出上次用过的那个有关林肯的段子，同样的段子在同样的地方重讲一遍，可想而知是什么效果了。

结果回去的路上，乔尔却将失败的原因归结到米琪身上。

米琪拿出笔记本想跟乔尔讨论，乔尔反感地制止了，这时有一个细节，他伸出的手型近似兰花指，这个动作可谓将他“纤纤弱质”的内心充分彰显了出来。

这个动作，他在台上表演时也做了。

饰演乔尔的迈克尔·泽根在外型上很容易就让我想起《教父》中饰演迈克尔的阿尔·帕西诺，他们都身形不高，神情内敛，长相清秀，但是气质上两个角色有很大反差。

迈克尔外柔内刚，而乔尔完全是男人女气。

表现乔尔的女气，演员主要从肢体动作上着手，他举手抬足都缺乏男子气概，动作幅度很小，力度不强，浑身显得松松垮垮、软绵绵的。

四因为乔尔的幼稚纤弱，接下来在家中发生的事情就十分搞笑了。

他要离开米琪，因为他感到不开心； 他打包离开的行李，用的却是米琪的行李箱；他说他不知道该怎么离开，因为他并不擅长此事；他非今晚离开不可，可是明天赎罪日拉比就要来家中赴宴。

他嫉妒一个在集中营待过的人讲出了自己没法讲出的笑话；他原封不动地复述了米琪建议的飞蛾段子，却将之视为自己的创作。

这个现实中的情节倒真是乔尔人生中“表演”得最好的喜剧，喜剧的高潮部分就是他供述自己出轨，而出轨对象是那个连电动卷笔刀都不会用的呆秘书潘妮。

这次争吵对米琪这个角色的推动作用是，她终于在乔尔面前展现出了更真实的自己。

对米琪突如其来的不幸遭遇，父母对明显有错的乔尔没有任何批评，反而对受害者米琪进行了训教。

母亲关心的是米琪有没有对乔尔说脏话和小三是否怀孕了，父亲做的是充当事后诸葛亮，以及命令米琪穿着乔尔最喜欢的裙子，将他追回来。

这段本应苦情的情节还是充满了喜剧桥段。

无论是妈妈跑到婴儿房大哭，还是她回来平静地说出对策；无论是爸爸把自己关进书房砸东西，还是他和米琪亦庄亦谐的争吵。

简直令人啼笑皆非。

五接下来就是经典的醉演情节了。

感情受伤和天生的谈话欲，让米琪自然而然地走到台前，奉献了自己的处子秀。

她充分发挥了自己的喜剧天赋。

调侃厕所的方位和如厕的顾客，戏弄台下一对夫妻，随时与观众互动，疯狂吐槽秘书潘妮。

那个给玉米刷黄油的段子，字面上应该是说，玉米本来就是黄色的，因此刷黄油是多此一举。

借此嘲笑潘妮总是做错事，是个马大哈。

这场戏设置了许多喜剧元素。

比如台下那个呆傻得和潘妮如出一辙的女孩，她其实等同在给米琪捧哏，推进情节，引出米琪的许多笑料。

最令人心惊肉跳的高潮部分自然是米琪大发疯劲，袒胸露乳的桥段了。

不过这样的设置并没有制造出更强的喜剧效果，演员的表演也并不自然，还是显得比较突兀，更多的还是在吸引眼球。

值得注意的是，米琪被带走时，观众中有人在拍照，那就是盗版唱片商，他们将米琪的节目录制成品试售，结果卖得很好。

《麦瑟尔夫人》的每一幕几乎都像是情景剧，绵密的笑点，人物的喜感，对白的戏剧性，都远比正常的叙事片走得更远。

它的主题是表现单口喜剧的历史，它的呈现方式本身也很戏剧性。

虽然有些正常叙事的部分我其实并不太赞同包裹过强的戏剧性，因为这会让现实失真，笑料太过密集就真的成情景剧了。

米琪这场处子秀的成功在于她释放出了真我，无意识地（喝醉）将对个人不幸的控诉与戏剧形式融合在了一起，这也正是喜剧表演的要义。

这一步，是米琪走向喜剧演员生涯的开始。

但是本剧是多主题的，不只是表现喜剧表演的历史，也将女性生活史糅合在内，虽然不刻意表现女权思想，但是从剧中人物对白中，处处可见女性生存状态和思维特征。

比如米琪父母在米琪婚姻失败后的那番议论就很说明问题，他们都在米琪身上找问题，而不关心问题的真正缘由。

比如米琪接受高学历教育，日复一日严苛对待自己，最终却只是为了能在丈夫面前保持完美形象。

米琪与乔尔婚姻的失败，反过来证明了这种努力挣来的现状并不牢靠，充当花瓶和仆佣，显然也并不能让丈夫更喜欢自己。

从米琪醉后的那段表演内容来看，她思想的局限性也体现得很明显。

她最大的困惑就是，她想不通为什么自己对妻子这一角色饰演得如此完美，自己比潘妮优秀不知多少倍，丈夫却还会抛弃自己，投入潘妮怀中。

这种思维逻辑自然还是陷在了以男子为中心的价值体系之中。

她还没有学会离开“男人”这个字眼，从自身立场想问题。

但是这并不要紧，也并不奇怪，思想局限的突破也从来不以顿悟为特点，而是循序渐进的，更多时候是不自觉的，下意识的。

米琪答应苏西上台表演单口喜剧就是明证。

她虽然没有意识到自己是在反抗什么或者独立做一件什么事，但是她感受到了自己对喜剧的热爱，她遵从了内心的指令。

因此，《了不起的麦瑟尔夫人》并不是一部特征明显的女权剧，创作者有意地进行了去符号化，但它却是一部下意识的女性主义作品，因为剧中主角下意识地在做着这样的事情。

这更符合历史的主流状态，这更合情合理，一上来就旗帜鲜明喊口号，那是主旋律的扩张式宣传。

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好像从第一季后半部分开始就被前夫哥深深吸引。

第二季见证他的成长和变化，让人深深的欣慰。

这一季出现了一个医生。

他超级完美，让人觉得什么都好，但是我就是不喜欢他。

我想了一下，这是为什么？

可能我们都不喜欢完美的角色。

也许在生活里，我们也不需要完美的角色。

红楼梦里面的12金钗，各有特色。

性格各异。

但是其实里面有一个更加适合更加完美，完全有资格做12金钗的女性。

可能这时候你会想想，这是谁呢？

大家都想不起来他是谁，对，就是薛宝琴。

她就是红楼梦里面最完美的女生。

可是一个完美的人，不容易被人记住。

她很完美可是人们很爱遗忘完美的人物。

我特别喜欢一部电影，恋恋笔记本。

里面的男主角是一个阳光大男孩，他会发脾气，他有暴躁的一面，也有努力认真的一面。

他并不完美但是他的所作所为，让人看着是那么的可爱。

这样不完美，但是有特色的人才是动人的角色。

相反女主后来的未婚夫可以算得上是一个完美的结婚对象了吧？

他温文尔雅，有钱多金举止得体。

可是这样完美的人物真的能留在我们的脑海里吗？

他真的会给我们印象深刻的烙印吗？

最后女主的选择是抛弃了他，选择了那个居然会和他吵架，虽然有时候会有小孩子气，但是愿意为他造1幢女孩梦想的房子，愿意在一年之内每天给她写信的男主角。

我们可能不需要完美的角色，在生活中，我们也可能不需要完美的人物。

小小的缺点让我们觉得它更加立体，更加贴近我们的生活。

我看得见他的喜怒哀乐。

我看得见他为什么忧伤，为什么愤怒，为什么欢喜。

我只是不喜欢一个传统意义上扁平的，大家觉得好的完美的角色。

所以那个会生气，会为了Mitgh 一拳打到人家脸上。

会想要好好工作好好养家。

会为了一个女孩子发疯走到满是车的大马路中央，只为了一句yes。

我喜欢这样的joel好的爱情是两个人一起进步。

他们的分开是因为他们进步的频率已经远远不同了。

而在第二季，他们又开始为了自己的梦想同步进步。

他们才是真正的family。

说点美好的想象吧。

希望第三季的时候joel开了一家club而米琪是他们的头牌女明星。

joel为米琪开辟了一个她梦想的舞台让他心爱的女人在舞台上自由翱翔。

完成幻乐之城里面男女主他们梦想的故事。

第一季让所有人惊艳，第二季编剧们用力过猛，前两集妈妈回法国追寻自我，爸爸也和妈妈重新陷入爱河，到了法国的女主爸爸变得浪漫的要死。

不得不说新男友医生本杰明这条线很可爱，两个怪人的恋爱，让人觉得很有趣，（虽然画家那里稍微有一点玛丽苏，所有男人爱女主，但女主看上无名作家画作梗还是很有趣的）医生这里也爱上女主，和女主求婚了。

（女主爸爸也同意了） 渣男前夫的洗白，都快要洗的掉色了！

前夫帮助爸爸妈妈，一会辛辛苦苦去银行借钱，打理工厂，一会要破产，一会借了高利贷，可是末了，前夫的爸爸给了他6万美元，让他寻找人生。

（我的感受就是，编剧团队，很可能没有修过金融会计的课） 还突出了渣男前夫的重视（男性）友谊，还有虽然我花心，但是我犯过错，就不能原谅我吗？

渣男前夫父母的线也很尴尬，暴发户也可以写的很可爱，但是他们显得更多的是让人尴尬。

（离婚了，两家人为什么还要在度假村一张桌吃饭呢？

）（穿着貂皮打麻将输了几千块）。

要表扬的是女主的哥哥夫妻两个人，不突兀，加戏，但是没有引起不适，最多只是觉得，儿媳妇很努力融入犹太家庭。

还有女主哥哥，工作很神秘。

女主经纪人不知道会不会背叛女主，（好吧我要承认，我还是不喜欢她随便用别人的肥皂）前夫哥最后说，要给女主开个俱乐部，女主父母看到了女主在电视上的精彩表演，慢慢认同了女主。

女主从接线员又回到了露华浓专柜（我真的觉得露华浓这个品牌应该出个合作款）脱口秀事业蒸蒸日上，还上了电视。

服装化妆道具，没毛病，很漂亮，我想要买她的同款，女主角妈妈很优雅。

女性独立意识不见了，放大了女主感情线。

给我的感觉是感情线喧宾夺主了，了不起的麦瑟尔夫人，了不起的点，在哪里？

但是，剧里很多人物都人设过重了，给人的感觉就是编剧团队用力的想把这个id做成10季的感觉，反而没有第一季的洒脱，包袱和企图心过重，令人窒息。

失望 ，但是出色的服化道和女主的身材，会让我继续期待第三季。